这个题目，就是我看完这部剧的第一评价。

我觉得，这真是一部红色教育剧，但同时又完整地讲述了一段历史故事，

艺术地演活了一群历史人物。

他的思想意义，有点象一条大河波浪宽。。。。

象为了新中国，前进。。。

象永不消失的电波。。。

象世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华。。。。。

无庸置疑，我很喜欢这部剧，这是一部正剧，但有深刻的思想、有鲜活的人物，有感人的情感。

从整个作品的构思上，抗战大背景，国难当头，匹夫有责，万众一心拯救民族危亡的关口，

以追查抗日将军失踪案为主线，呈现出了

民族大义与一已私欲、

信仰的忠诚与权利的倾轧，

哪个值得敬仰尊敬，哪个让人唾弃可鄙，皆一目了然，

而且呈现的过程还有点烧脑悬疑，有点惊心动魄，有点恰到好处的委婉曲折，

拍摄中没有让人感到磨叽、矫情、拼凑或者难以下咽的画面，

演员演技均在线，除了石参谋的受刑桥段表达偏弱，其他几无瑕疵。真的很难得！！

我在高中里被人忽视，在韦伯大学里同样被人忽视，我要做的就是超越他们所有人.---达米安.利拉德你没有任何理由说你做不到而退后，生活中如果你选择不了你所想要的，那就努力追寻它.-韦斯布鲁克你有一个使命,那就是做到最好.---德里克罗斯我们确实不高大，也不具备最好的运动素质，但玩命地扑向篮球就会有所不同。--查克·海耶斯

蛋，代表开始。所以是先有鸡还是先有蛋。如果吃了蛋挺好，又何必去追问那只鸡。如果吃了一只鸡很好，要不要去看看那颗蛋是什么样呢。蛋已经碎了，不复存在了。可是电影太神奇了，93，97，00，某年的某天，在不断重映的电影里过去的每一天都可以是新的一天。电影就是生活中的2046，那里什么都没变。我们看到一只鸡的孵化

好的传记电影我看过数余部，印象深的有《巴顿将军》《美丽心灵》《知无涯者》，如此赋有中国特色的个人传记又拍的这么好的我是第一次看到，整部电影都弥漫着书香，电影中把中国元素用得淋漓尽致。中国式亲情，是爷爷的宠爱，母亲的刀子嘴豆腐心。中国式爱情，是妻子的支持和关怀，若得此妻，夫复何求。中国式师生情，一日为师，终身为父。又表现出特别具有中国特色的中华文化，中国的画，区别于素描，色彩画。“见意境，而轻技巧，薄异能”。中国的字，“经史为上，诗词在后，最后为画”。还表现了中国文人的品质，面对小鼻子的威胁，坚持不退。还有一些轻松的画面：中国式客气“您坐，您坐，您坐，您坐”。中国的谦虚，“都比我写得好”中国的宽容，“都过去了”看到打招呼那段，买菜回来啦，翻译为“Hi”，就忍不住笑。让我酸的一个场面是，小同志可以找到启功老师说：您帮我看看字啊。荆霄鹏老师，您也帮我看看我写的字啊。

最后，在技术层面如果能更细腻点就更好了。

这是关于成长的故事，虽然在国外，可也在我们身边，因为在成长里，希望会遇到各种各样的困难，青春在经历中消失，可过了青春期记忆却模糊啦！ 不过剪辑和导演的叙事风格，以及选的插曲等等对于 不专业的我们也就是听听。但可以烘托整个剧情，处理那当时的孩子的心理活动和大人们的差异，不理解等等，孩子需要陪伴，可现实里总会多少缺少些什么，我们都没办法避免

到头来谁也无法改变谁，变得只是时间罢了

当年制作组试图采访帕梅拉，帕梅拉女士不接。

帕梅拉女士的亲近人士向ELLE、娱乐周刊阐述其态度，内容如下:

1.本剧的实质仍然是在消费旧案，揭人疮疤。打着“改编自滚石杂志文章”的幌子绕过当事人同意，是鸡贼之举。好莱坞不会拍“当今大明星泄露录像带”的案子，专拣退圈的软柿子捏。

2.帕梅拉拒绝观赏本剧，连预告片也不想看。帕梅拉女士目前在加拿大从事慈善公益事业，希望媒体多关注她的公益贡献。

3.把帕梅拉拍得温顺无脑是闹哪样？

另外:汤米李居然对帕梅拉的选择表示不理解，觉得“任何宣传都是好的宣传”（无语）??

赶在30号点映时看了这部跨年档，感觉还是非常不错的，有笑料也能让人思考。

故事大概是一个大男子主义者进入了一个性别倒置、女性更加强势的世界中，逐渐理解女性的不易、对家庭有了更成熟的感悟。

这是一部非常开心、能让你忘却一切烦恼的电影，最初进入新世界、打破大男子主义、打破刻板印象的部分，男性角色的女性化和女性角色的男性化都带来了不少反差的笑料：将各种典故、俗语和经典作品中的男女相互调换，令人感受到语言的精妙；几位开心麻花电影中的熟面孔，都将女性化的“反差萌”表演的恰如其分、令人捧腹大笑。这样的设定显然是非常容易制造出喜剧效果的。

除了喜剧元素之外，这部电影更重要的是带给我们关于两性关系和夫妻关系的思考。男性赚钱养家、女性做饭带娃、男主外女主内的传统观念实在是过于迂腐陈旧了，并不是只有男性能够在外打拼，女性完全有权利、也有能力创造自己的事业，不一定非要被家庭的鸡毛蒜皮捆绑住。夫妻双方应该互相理解彼此扶持，不应该有任何一方过于强势地去压迫另一方。我们应该拒绝所有自以为是的大男子主义和封建社会遗留下来的传统婚恋观、拒绝那些轻视女性的陈旧陋习、拒绝所有与性别相关的歧视和刻板印象，让婚姻中的双方彼此慰藉、互相温暖，做对方的好伴侣。我想这是这部电影能够带给我们的最大的、最有意义的启示与感触。

这是一部当下的好片。

但我们走过回廊、听着楼里回荡着的脚步声的时候，好像感觉这一趟白来了？

谈到这部剧的时候，人们不可避免地将其与《十二怒汉》和《踏雪寻梅》比较。但《回廊》里面既没有《怒汉》的巧思与正义、也没有《寻梅》给人带来的典型性的反思。《回廊》很“美”、很impressive、很精致，但似乎少了什么。

就如同正在运行着的当下。

电影的主要内容是“奇案”+“奇景”。案件源自真实的大角咀弑亲案：高智商的失意男子张显宗杀死自己的双亲、与低智商的室友唐文奇一起处理尸体。最终，陪审团以8:1认为张有罪；而全票认为唐无罪。片中贯穿着大量的想象中的艺术镜头：装扮希特勒的张显宗、与律师一起吃牛排的唐文奇、参观案发现场的陪审团……

这样的表现手法，给观众带来了强烈的感受；但同时也让电影不能深挖其中的一两个“典型”[1]点。大量的艺术场景的背后，是对故事本身的精神与内涵的放弃。电影选择在“场景”[2]上大肆铺张，而不去讲好一个道理、不去思考一个社会现象。

电影对于每一个“典型”点都是浅尝辄止：原生家庭压抑的张显宗、纯情而弱智的唐文奇（？）、仪表堂堂不谙网络的老人、玩世不恭油腻不堪但也能认真参与讨论的大叔、认真履行陪审员义务的家庭主妇、衣着朋克中性但又非常认真的少女、不相信香港司法但对于历史文化信手拈来的少年、带上假发便开始表演的律师……

关于陪审团的电影绕不开《十二怒汉》，《怒汉》里的每个陪审员都算得上一个典型而不平面的人物，感觉每个人都有故事、有血有肉。而《回廊》里面的陪审员一个个都有着醒目的视觉形象、但他们背后有什么却表现得太少。仿佛是一张张精美但非常技术性的美图、配上了不知道哪里抄过来的口水鸡汤。对于张8:1的投票结果，电影可以说是没有给出任何合理地说明。人物的思维、逻辑都也没有很好地展开。《怒汉》明确地展现了疑罪从无的司法精神；但《回廊》的最后，却是陪审员们在疑惑中、机械地遵照“疑罪从无”的原则投票。

电影中的律师带上假发，便开始了工作、或者更精确地说、是“表演”。法庭结束，就开始冠冕堂皇地对着记者大谈法治精神、和对家律师约饭。这何尝不是一种对司法的嘲讽？但这在电影中也只是浮光掠影、点到为止。

于是我们可以看到，整个电影放弃了社会反思——哪怕是说差不多滥了的原生家庭；放弃了传播法治精神——哪怕是简单的疑罪从无。给我们展现了非常好看的幻想中的希特勒、展现了交错迷离的场景重叠。

于是我们只记得回廊中的哒哒回声，但好像没有到访过回廊两旁的任意一间房。

当然，这可能才是当下的现实：我们不再去相信陪审团和疑罪从无、不再有职业道德、放弃了对“如何营造好的家庭”的探讨。我们机械地遵照原则、在工作中展开表演、在情感中放弃真心……

从这个角度讲，不是电影放弃了什么，而是当下本来就没有什么。

[1] 参考恩格斯对于“典型环境典型人物”的论述

[2]参考格非《重返时间的河流》中的“场景独立”

最后，关于有罪 无罪的结果。还有两句话想说。电影给我们带来了这样的一种可能性：唐其实很聪明、参与了杀人。但是由于警方的疏忽和本人在法庭上的表演，最终脱罪。这样的展现是电影很商业化的一点：它为观众提供了“踮起脚来就能够着”的思考。给出相对明显有没太多证据的另一种可能性，让观众看完之后感觉自己能悟到很多而沾沾自喜。这是商业文学中很经典的手法。其实如果能把这点玩儿得更巧妙或者更深一些，那么在商业片的角度上就可以更成功一些吧！

一直觉得，这个世界上，就没有空的房间，你不住，别人就会来住，人若不住，就会有别的东西来住，若真的没有生物居住，便会被情绪和欲望所填满。所以，一个房间，就是一个故事，一个房间的历史，就能拍摄一部电影。惊悚片《古窑迷踪》中的古窑，更是如此，掩映在漫山腰的密林中的破旧窑洞，虽然人迹罕至，却并不会缺少生机与死气，影片将故事设置于此，又引来以美女小说家张小妍为首的采风旅行团，不可避免地要发生太多令人匪夷所思的故事。

在《古窑迷踪》中饰演美女小说家张小妍的，是被称为宝岛"宅男女神"郭雪芙，她清纯的气质，又不乏邪魅的演技，将这样一个看似谨小慎微，实则又相当泼辣果敢的现代都市女生，诠释得非常到位。而陪着小妍出发找寻写作灵感的这帮小伙伴，也确实各个可圈可点，小妍帅气的男友车宇，以及一干性格、形象各不相同，但都足够青春洋溢的安妮、焦正泰、双双等等，当然，还包括一位不速之客，那就是藏匿于汽车后备箱的侏儒人汪说，带着对双双的狂热追求，也跟着一起前行。

这是一个奇怪的旅行组合，也是一程神秘的生死之旅，没有人知道，各自的真实面目，也没有人知道，接下来会发生什么。我们常说，人活一生，总要勇敢一点，要有一次说走就走的旅行，要来一次奋不顾身的爱情。

在《古窑迷踪》中的几位年轻人，也确实来了一次说走就走的惊悚旅行，以及在这程旅行的途中，相当奋不顾身的爱情，奋不顾身到，连生死都难料的爱情。这也正是整部影片最吸引人的地方。究竟，他们深夜所遇的古窑，是有人处心积虑使然？还是偶然中闯入？究竟这个是非之地，是真的有鬼魅作祟，还是看不到的人心和欲望搞鬼？但这些并不重要，对于一部惊悚片而言，更主要的是，我们在看片过程中，所感受到的视听刺激。片中的古窑，犹如一个可以勾连各个时空的闭环，当一干人等闯入之后，若想再出去，真得是难上加难。

所以，《古窑迷踪》的故事，大部分都发生在夜晚的这间古窑之中，破败的门窗与家具，窑内摆放的神秘棺材，墙上所供的遗像……在凄凉之中，又透射出许多的诡异。如果有密室幽闭恐惧症的朋友们，可以随时绕过这部影片了，毕竟，在这看似短暂又漫长的黑夜，这个看似不大的空间，将要发生一系列让人匪夷所思之事，比如说瞬间移位的陈设，比如说忽然闪现的人影，比如说突如其来的敲门声，比如说神秘的"鬼打墙"，古窑虽然不大，几位年富力强的主人公们，却难以顺利逃出……

如果透过现象看本质，电影《古窑迷踪》所要呈现的，则是一种文化与精神的对撞。文化层面，是当代繁华的大都市，与偏远山村的古窑洞之间的沟通，精神层面，则是当代年轻人的空虚苍白，与中华民间传统文化的交互，虽然影片所呈现的方式令人不寒而栗，但总的来说，这次足够凶险的"采风"，同样是一场相当接地气的行走，也希望看过影片的朋友们，不要因噎废食，该旅行就旅行，想爱情就谈爱情，连宅男女神郭雪芙都走出去了，你们还有什么理由继续"宅"下去呢？外面的世界，好刺激啊！

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8月14日，世界“慰安妇”纪念日，电影《大寒》复映了。

在年初贺岁档，《大寒》票房惨淡，无奈下线。如今，暑期档重新上映，坦白说，我对其票房依旧悲观。

往小了说是，人们对这部影片是否会有兴趣，是否愿意为此付出时间；而往大了说，这可以涉及消费时代如何消解这类沉重的历史题材。

其实，单从影片本身来看，有些差强人意。毕竟，抗战题材的影视剧中，慰安妇这一群体已经“被观看”了太多，她们的“苦难历史”不应该被反复“消费”。

这并不是对影片的否定和质疑，而是对表达方式和视角的一种商榷。

“慰安妇”存在的历史真实性已经不容置疑，客观、真实记录她们的遭遇是对历史的尊重。但是，影像呈现上，不应仅仅满足于讲述她们令人痛彻心扉的“故事”，更重要的是，我们如何面对她们：我们的态度、我们的反思、我们应有的作为。

影片一开始，上世纪90年代的山西农村，村里的后生提亲，因为是“慰安妇”的“闺女”，觉得名声不好，以后会抬不起头来，拒绝了这门亲事。

曾经饱受摧残，幸运地活下来了，等待她的却是村里人更长久的偏见、轻视、鄙夷和被疏离，这种村里人的“嫌弃”，不是更让人心寒吗？

就像一位老人所言：我恨日本鬼子，这不假；可我更恨的是我们村里的人。

影片最后，主角大妮说“打春了”。的确，依照节气，打春之后，天气渐暖，可更冷的人心呢？

其实早在1940年代，作家丁玲创作的短篇小说《我在霞村的时候》就已经关注到这一问题。丁玲说，作品提出的是“一个更广泛的社会问题”，甚至有研究者认为，这是丁玲最好的作品。

小说以一位女性作家的视角讨论了一位在饱受日军凌辱，逃离慰安所返乡的乡村女子贞贞的遭遇，乡邻的蔑视、不屑和冷漠，让贞贞在肉体创伤之外，更多了一层因“不光彩”生发的心灵屈辱感。小说对这一“社会问题”的探索更多纳入到一种革命叙事和女性解放的言说中。而随着1990年代，“慰安妇”问题重回公众视野，这一“社会问题”又有了新的讨论价值。2002年，小说《我在霞村的时候》也被改编为电影《贞贞》。

2016年初，围绕上海一座慰安所是否拆除的争论或许是一个更现实的注脚。

在学者们看来，它的去与留要慎重考量，可正是它曾经的身世，让更多人质疑保留的必要。

有人认为慰安妇就是妓女，有人认为慰安妇事件不是正能量的事件。受采访的高中生甚至觉得“慰安妇”三个字说不出口，不光彩，还是少了解为好。

一座慰安所的去与留，关乎历史和现在，背后仍是我们当下对这一群体似是而非、躲躲闪闪的认知和评价。

长久以来，我们更多抱持一种“雪耻型民族主义”情绪来看待“慰安妇”问题，极少关切到那些幸存者的个体遭遇和生活命运，她们生活悲惨，无依无靠，背负屈辱的记忆“苟且偷生”，一如鲁迅所言，“只要平心一想，便觉不像人间应有的事情”。

《大寒》的结尾，一排排带框的名字，127位，她们都走了。

面对她们的苦难，我们是应该有负疚的，这是生存论意义上的负疚，而并非心理学意义上的负疚。

旅美华裔作家哈金饱受争议的作品《南京安魂曲》，在小说结尾写出了一个更为复杂难解的问题。

小说主人公安玲，作为日军罪行的证人出席东京审判，当她正要走进法庭的时候，一位穿和服的三十岁上下的女子，带着一个男孩走到她身旁，向她鞠躬，说：

“母亲，这是您的孙子。”

然后对孩子说：“叫奶奶”。

“奶奶”，男孩有些讷讷的说。

这原本是多么温情的一幕，可就当安玲感受到亲情的瞬间，她突然意识到她们不能相认。作为被摧残的中国妇女的代表，她不能让人知道她有一位日本儿媳，这是令人羞愧的事情。

这可能是一个更宏大的命题：无辜负疚。

Ps：当然，如果暂时抛开历史、战争纠葛，站在同一人性的角度，站在对女性命运的关注上，日本导演熊井启在上世纪70年代拍摄的《望乡》值得一提。

影片改编自山崎朋子《山打根八号娼馆》，昭和初期，日本大批穷苦人家的女孩子被贩卖到南洋当妓女，被称为“南洋姐”，命运坎坷，受尽屈辱，有人客死异乡，有人侥幸回到故乡，却要承受世俗鄙夷的目光。

这个剧让我了解了很多历史人物和历史事件。这个剧的顾问有绛县知、金冲及、李准、仲呈祥，都是党史方面的专家，有他们把关，在史实方面是可靠的，很多人物对白都有依据。郝梦龄，1937年10月16日，在山西大白水前线忻口会战中壮烈殉国，是抗战中牺牲的第一位国民党军长。1937年10月29日晚，赵崇德（1914—1937）率领第3营西渡滹沱河，直扑阳明堡日军飞机场。经过一个多小时的战斗，击毁停机坪敌机二十四架。赵崇德在掩护部队撤退时，壮烈牺牲。黄绍竑也是通过本片我才认识的人物。他出生广西农家，是李宗仁白崇禧之后的广西第三号军阀。他主政广西期间，兴修道路、大办教育，做了不少好事。后脱离军界，从政。1949国共和谈，他是国民党方面代表。他主张李宗仁白崇禧放弃军队，签署和平协议。遭到李宗仁白崇禧的反对。1966年，他在文革中自杀。这个剧的演员人马和《长征》《解放》中的差不多。我尤其喜欢张再新演的刘伯承，清醒睿智又不失温情。原来129师只有九千多人，刘伯承也只是师长。在1937年，党领导的军队力量还比较弱小，所以要在太行山建立根据地，发展壮大自己的力量。张浩就是发电阻止红四方面军南下那个共产国际的代表。他任129师政委，他多次被捕入狱，损害了身体，1942年他脑溢血后不治辞世。主席和朱德都给他抬棺。王近山根据刘伯承指示在七亘村两次设伏日军，兵不厌诈。国民党娘子关也丢了，太原无险可守。卫立煌从那时起，就认同共产党了。叶成焕也是100名为新中国做出突出贡献的英雄模范之一。1938年在与敌战斗撤退途中遭遇流弹牺牲，年仅24岁。神头岭伏击战太厉害了，毙敌1400多人，八路军伤亡100多人，以少胜多的范例。枪炮少，就近距离肉搏。在敌人以为不可能伏击的地方设伏。八路军从太行山活动到冀南，就是平原游击队了。王根英从1925年就参加革命，与陈赓相识，结为夫妻。陈赓在1937年8月27日的日记中写道：“昨日根英由西安到云阳总政治部，小平同志加菜为我们庆贺，并另辟一室使我们做竟夜之谈。是晚彼此互诉离情，直达深夜，尚无疲意，其快乐有胜于1927年（民国二十七年）武汉新婚之夕。王根英在狱达4年，艰苦备尝，在敌威迫利诱下，始终坚持共产党员的立场，不为动摇，使我对她更加敬佩。” 王根英牺牲后，陈赓为她守哀三年。赵戴文是阎锡山的军师，饱读诗书，期望以儒家思想来治理山西。陈再道，将冀南根据地由500人发展到上万人，贡献很大。鹿钟麟是冯玉祥的手下，曾将溥仪赶出故宫。但他不被蒋介石重用，没有兵权。杨秀峰毕业于北京师范学校，很早参加革命。 1938年杨秀峰担任了冀南行署主任。1938年在冀中深县成立了以杨秀峰为院长的河北抗战学院。他还陆续创办了冀南抗日干部学校、冀南抗战学院等。1939年杨秀峰在饶阳同于时雨等同志培养训练了多种类型干部，输送到党、政、军、及贺龙120师各部门，成为各方面的中坚力量。1954年杨秀峰被任命为高等教育部部长。攻打榆社，好感动啊！主题歌《赤岸河畔》好听，歌词展示了八路军与太行山的情谊，“八年雨水深情怎能忘，梦里赤岸成故乡”。看到鬼子搜山郭大嫂把孩子捂死一节，好悲伤。百团大战后，日军发现八路军总部，八路军死了一千四百人，惨痛的损失啊。战争是残酷惨烈的。左权参谋长牺牲是最大损失。对照电视剧《啊摇篮》，里面反映了得知左权牺牲，他爱人刘志兰的悲痛。刘伯承的女儿在抗战胜利后，被国民党方面暗杀了。1938年，邓公才34岁，已是129师政委。剧中演员偏老，那时的邓应该是青春活力吧。上党战役，直接灭了阎锡山的部队三万五千人，好大的胜利。平汉战役，主要在于瓦解敌人的同盟，高树勋起义极大地震动了国民党的军心。一二九师从九千人发展到三十万人，解放了一百零九座县城，了不起的成就。

首先我真的很喜欢这部小说，很久没写过影评了，但这次是真的气的不行才来的，不是任何一个演员的粉只是书粉

我只是发表一下现在的看法，另外期待后期打脸

只是想说既然买了原著的版权，麻烦编剧长点心不好吗？要的是这个ip的热度，不要求百分之百还原但是也不用为了狗血而狗血吧

首先说一下人设，原书女主人设是一只机灵又可爱的小狐狸，不是什么圣母白莲花，父母亲都在国外是教授，书香门第，还有一个可爱的弟弟，剧里直接改成父亲早亡和母亲相依为命的小白花小可怜，我可拉倒吧您，还没从古早台湾言情梗里出来吗？

再说男主叶先生他爹在原著里是市长好吗？就算电视剧里不能这么演也不能改成凤凰男吧？就想问后面男主甩了女主这个是不是要改成男主为了事业而不得不放弃女主再找个有钱的这种梗啊，放荡不羁对谁都冷漠薄情后来遇到小狐狸才被征服的男主就这么没了

还有女二的人设哪有那么好？女主和女二关系哪有那么好，男主分手和女主在一起后是不是还要来一出姐妹撕逼的戏码？这不又成了白莲花女主吗？

剧情

我看第三集的时候差点被女主的傻逼前男友气死了，女主改的也太过圣母了吧，小说里女主直接跟易霈说的，但没有跑去说什么我都是为了你好该挨了一巴掌，明明是小姨夫偏要改成前男友，到后期是不是还要来一个前男友后悔挽回时简的戏码呀？

再说三观，女主撬墙角很明显了好吗？小说里女主没这样吧？还有人说你知道那是你未来老公怎么可能忍住，那女主还能笑嘻嘻的和自己未来老公还有未来老公的现女友一起吃个饭，完了还单独约人家看音乐会，完了还喝个咖啡倾听人家的痛苦并做出理解，这tm不是绿茶??的标配吗？

唉，吐槽完毕，失望过大是真的，没有演员滤镜，接受无能可能我还是觉得糖比狗血好吃吧，狗粮也比狗血好啊。