剧本不能用烂来形容,烂都比这个强,只有开头几分钟有逻辑,后面完全是瞎胡扯,从文章出来以后,剧情就没正常过,从一个高智商骗子,瞬间降智,被地赖流氓敲诈的二百五,马丽角色被严重削弱了,文章的戏份大大增加,剧情严重失衡。
盲猜剧本是被大幅度改过的,前言不搭后语,看完只想退票,给一分都嫌多。
剧本不能用烂来形容,烂都比这个强,只有开头几分钟有逻辑,后面完全是瞎胡扯,从文章出来以后,剧情就没正常过,从一个高智商骗子,瞬间降智,被地赖流氓敲诈的二百五,马丽角色被严重削弱了,文章的戏份大大增加,剧情严重失衡。
盲猜剧本是被大幅度改过的,前言不搭后语,看完只想退票,给一分都嫌多。
半夜两点了,我还是为了新出的几集大秦赋气得睡不着。剧情已经过半,秦王政还没有亲政,灭六国,收百越,击匈奴,统一度量衡等等伟大的历史事件看起来竟然要在不到三十集的剧情中完成。而这部总共76集的电视剧,把那么多戏份都给了华阳宫变这样一个在历史上不存在的事件。我作为一个大秦帝国小说和电视剧的双重粉丝,我只觉得内心十分憋屈,又有种奇怪的感觉。披着历史剧外皮的宫斗剧:大秦帝国的书是我在高二下册暑假期间
半夜两点了,我还是为了新出的几集大秦赋气得睡不着。剧情已经过半,秦王政还没有亲政,灭六国,收百越,击匈奴,统一度量衡等等伟大的历史事件看起来竟然要在不到三十集的剧情中完成。而这部总共76集的电视剧,把那么多戏份都给了华阳宫变这样一个在历史上不存在的事件。我作为一个大秦帝国小说和电视剧的双重粉丝,我只觉得内心十分憋屈,又有种奇怪的感觉。披着历史剧外皮的宫斗剧:大秦帝国的书是我在高二下册暑假期间看完的,大秦帝国的电视剧是我在高三毕业后开始追的。平心而论,就目前来讲,第四部大秦赋已经可以排到垫底位置了,和前几部完全不在一个档次。但是无论是宏达的战争场面,演员精致的表演,考究的服化道,似乎又都在说这不是一部那么差的作品。为了找到这个感觉的来源,我在脑海里顺了一遍前几部的剧情。第一部电视剧主要还是根据小说来的,主要讲了商鞅变法始末。包括秦国河西战败,六国谋划分秦,秦孝公立国耻石,秦孝公发招贤令,商鞅白雪相认,白雪协助商鞅入秦,商鞅三见秦王,开始变法,徙木立信,渭水七百人大刑,赢驷违法,商鞅练新军,秦魏河西再战,收复函谷关,秦孝公身亡,商鞅被车裂。剧总长40集左右。中间还穿插了庞涓与孙膑的恩怨,申不害变法等等。第二部主要讲了张仪和赢驷,主线以张仪连横展开,与公孙衍的合纵对应。中间经过了数次大战,并且包括了秦灭义渠国,收巴蜀,张仪骗楚王等情节。整个电视剧就是在不停地打仗,大战不下四场,并且也是很重要的剧情。第三部主要讲了昭襄王时期。包括武王举鼎,昭襄王继位,楚怀王被骗死,白起数次击败楚国,长平大战等。其中还包含了苏秦死间齐国等六国的部分。而第四部呢?剧情到现在,讲的主要内容是什么?是争权夺利,先是子楚和嬴傒争权夺利,再是华阳太后和嬴政争权夺利,现在又到了嬴政和赵太后吕不韦争权夺利。76集的电视剧,花了一半时间来讲秦始皇怎么亲政的。而那段时间所发生的历史事件似乎都成了不重要的东西。邯郸大战占了半场时间,信陵君窃符救赵和毛遂自荐都没了。如果说赢稷不是主角,那么五国最后一次合纵也只占到了一集的时间。如果你说最后一次合纵也不重要,那么郑国修渠占的时间也不多啊。秦王政公元前247年继位,吕不韦在公元前235年自杀,公元前221年秦始皇统一,公元前210年秦始皇驾崩。秦始皇在位的37年里发生了多少大事?但是到现在,剧情过半,赵太后的雍城之乱这破事还没结束。据说要等46集秦始皇才杀嫪毐,那么等正式开始统一六国要到48集左右了。48集的长度,都够秦武王举的鼎被昭襄王搬回咸阳了,而你还没拍完嫪毐的闺房秘事?那剩下的几十集要怎么拍完灭六国,统一度量衡,打百越匈奴?更不要说这其间有多少故事。荆轲刺秦王你不拍吗?李牧被冤死你不拍吗?廉颇老矣你不拍吗?进了课本的唐雎不辱使命你不拍吗?这么精彩的历史,为什么却着眼于吕不韦赵太后和秦王政的三角戏?此外剧中还有大量的各方为了秦王政亲政而进行的明争暗斗,似乎统一天下事小,争权夺利事大。讲到这里我已经找到我内心别扭地方的来源了。尽管前几部也有各自的缺点,比如第三部过于摸黑了范雎。但是他们的主线至少还着眼于历史和天下。而这一部,主线却似乎在一个权柄上。换言之,这一部《大秦赋》并不是什么历史剧,连《三国演义》那样的戏说历史都算不上。这只是一部宫斗剧。只是宫斗剧中的姐妹们为了争得皇帝而斗,而大秦赋中的男人女人为了争夺权力而斗。从核心上讲,二者并无差别。我所理解的政治:我所希望的大秦帝国,是记录历史的大大秦帝国。对于电视剧而言,记录历史就意味着记录当时的政治,很显然,编剧理解的政治和我理解的政治不是同一个东西。政治,是统治集团治理国家的行为,是经济的集中提现。一切政治行为都是在为经济基础服务。我所理解的政治,是通过治理改变千万人的生活方式,生活水平,促进生产力发展,适应生产关系变化,使得上层建筑过更加稳固。在这种情况下,第一部到第三部无疑都是符合我心中政治的定义的。第一部主线是改革,第二部主线是外交,第三部主线是外交与战争。每一部的主题都是切合了当时时代的大背景,反映了当时的政治运行状态。而第四部编剧对政治的理解似乎和我不太一样。在编剧看来,秦王亲政是政治,吕不韦不放权是政治,华阳太后搞宫变是政治。也许这也是政治,但是这是庸俗化的政治。这种想法把一家一姓的命运看做了世界运行的主线,却忽视了历史的滚滚潮流究竟由谁,由什么来带动。恕我直言,权力斗争斗来斗去,如果只为了权欲,那算个屁的政治。李世民和朱棣上台都不光彩,但是天可汗,贞观之治,七下西洋,永乐盛世才是让人们记住他们的原因。如果这二位争到了皇位而没有这些功绩,那么他俩绝不会得到这么多的称颂。同样,秦始皇被人记住是因为他赐死了吕不韦吗?秦始皇被人记住是因为他灭六国,一统天下!中国历史上有几次党争,中唐牛李党争那算政治吗?那只是闹剧。王安石和司马光为了变法争得你死我活才是政治。也因为这样,牛李党争注定只是历史的一个小插曲,而王安石变法和元祐更化却被人争论至今。写到现在已经三点了,心中怒气消了大半。大秦赋的编剧以他庸俗的历史观给了这个系列电视剧一个不算完美甚至有些恶心的结局。而现实中,庸俗化政治的事情依旧存在。阴谋比不过阳谋,个人的命运取决于自身的努力,更取决于历史的趋势。只希望,大秦赋在之后的集数里,不要再披着历史剧的皮,干着宫斗剧的事。毕竟从第一部播出到现在十年多了,没想到编剧给出如此狗尾续貂的作品,可惜啊!可惜!
即使汤米开篇就用上季的战利品化解了家族最大危机并获得帝国勋章,却仍然无法阻止生死边缘归来的剃刀党众人四分五裂。之后宁静的生活被黑手党的复仇拜帖所打断,先是埃斯梅不知好歹间接害死约翰,昔日无所不能的剃刀党遭受重大打击,被迫退守大本营;后有疯狂波莉与亚瑟的将计就计,通过“大鱼吃小鱼”这条亘古不变的道理(碰瓷黑帮传奇阿尔卡彭),敌人最终被来自谢尔比家族的凌厉反击成功击退
即使汤米开篇就用上季的战利品化解了家族最大危机并获得帝国勋章,却仍然无法阻止生死边缘归来的剃刀党众人四分五裂。之后宁静的生活被黑手党的复仇拜帖所打断,先是埃斯梅不知好歹间接害死约翰,昔日无所不能的剃刀党遭受重大打击,被迫退守大本营;后有疯狂波莉与亚瑟的将计就计,通过“大鱼吃小鱼”这条亘古不变的道理(碰瓷黑帮传奇阿尔卡彭),敌人最终被来自谢尔比家族的凌厉反击成功击退。最终家族成员重归于好,但汤米本人却始终无法得到安宁。
由影帝艾德里安饰演的黑手党头目卢卡,初登场时在各方面碾压汤米谢尔比,但出于为剧情服务的目的也开始逐渐傲慢轻敌,最终死于非命;汤老师本季化身加钱居士,继续与男主上演合作出卖再合作的循环往复、相爱相杀,只不过这次汤米忍无可忍直接将其一枪爆头。
本季其实算是六季中最具场面与看点的,但部分剧情潦草牵强,很多时候都是靠主角光环强行加持来全知全能,节奏过于紧凑也导致最吸引观众的剧情反转进行过快从而失去逻辑,其间穿插的资本主义和共产主义的冲突更是凸显出编剧对本剧的格局越来越难以把握。
最后汤米作为帮派头领居然选择去从政(投票笑死),看来全世界大家想法都一样(狗头滑稽)。
有人说,《翻滚吧姐妹》模仿了《摔跤吧,爸爸》,我们的影片是在2016年10月完成的,《摔跤吧,爸爸》是2017年5月份在中国大陆上映得;也有人说我们抄袭《翻滚吧,阿信》,说心里话我并不知道这部影片,这个片名是在大家头脑风暴中想出来的,我们觉得他很符合这部影片的类型和内容,所以就定了!而且《翻滚吧姐妹》与电影《摔跤吧,爸爸》,纪录片《翻滚吧!男孩》,《翻滚吧!阿信》是决然不同的影片,他们是将镜
有人说,《翻滚吧姐妹》模仿了《摔跤吧,爸爸》,我们的影片是在2016年10月完成的,《摔跤吧,爸爸》是2017年5月份在中国大陆上映得;也有人说我们抄袭《翻滚吧,阿信》,说心里话我并不知道这部影片,这个片名是在大家头脑风暴中想出来的,我们觉得他很符合这部影片的类型和内容,所以就定了!而且《翻滚吧姐妹》与电影《摔跤吧,爸爸》,纪录片《翻滚吧!男孩》,《翻滚吧!阿信》是决然不同的影片,他们是将镜头对准了体育竞技的人群,而《翻滚吧姐妹》并没有继续体育之路,而是讲述了六位来自不同职业的爱折腾的姐妹们,为了各自的目的,选择了“钢管舞”这一被争议,非常有魅力的舞种来实现自己的目标,在姐妹一起艰苦奋斗的过程中,达成共同得追求和价值观“舞蹈不重要,独立才重要”,是这样一个香艳、炫酷、励志、温暖而又折腾的故事。这个故事也是我和编剧王钲在策划时一起聊出来,绝对的原创!就算有相似之处,那也是巧合!电影大师张艺谋都赞同“借鉴”……………,
2021/03/19 11:36看完。待会再写评价。首先,不得不说动画工房的制作是真的棒。弹出任务以及任务达成的那个画面很精美,我就是那种对于这些无关紧要的东西很心动的人。还有,中国字幕组的用心也让我看得很舒适。笑料虽然没让我像看《女高》《日常》那样疯疯癫癫,但也有很不错的地方。总的来说看得可以。那接着就说说一点个人的不满吧。第五集里面有关哈批(请允许我这么叫,笑)的那一段其实还是起了不少争
2021/03/19 11:36看完。待会再写评价。首先,不得不说动画工房的制作是真的棒。弹出任务以及任务达成的那个画面很精美,我就是那种对于这些无关紧要的东西很心动的人。还有,中国字幕组的用心也让我看得很舒适。笑料虽然没让我像看《女高》《日常》那样疯疯癫癫,但也有很不错的地方。总的来说看得可以。那接着就说说一点个人的不满吧。第五集里面有关哈批(请允许我这么叫,笑)的那一段其实还是起了不少争议的。这就涉及到我想讲的一个问题:既然这是一部设定了有人类与魔王的作品,就避不开一个很传统的剧情,讲讲人魔的对立问题。哈批那句“果然你还是讨厌魔族的吧”就有一点点想把单元转成主线式的苗头。还好后面几集继续搞笑下去,没有碰这一个话题。第十一集以及终集,气氛的确有做到可以让人稍稍触动,但仔细一想很不适。因为这里的意图就是点一下作者可能想要的主题嘛。但是,既然在作品的一开始就选择了把魔族设定为不谙世事的、纯真的生物,那这个人类与魔物的冲突就很生硬。毕竟萌萌的气氛不可能做到好好显示对立主题。可能以往的什么人类和魔族互相残杀很没有新意,但那就是比较好的表现方式。魔族的不谙世事,说难听点就是设定上的幼稚。已经决定借魔族与人类公主的设定来做喜剧日常作品,还想着讲深刻或有意义的话题?或许是我个人比较鸡婆吧,反正是接受不了。如果是为了看这样一部可爱系动漫讲个体与个体的对立与理解的话,我建议还是不要看漫画的好。去看看小说或是正正经经讨论此类问题的漫画比较好。例如《尸鬼》就不错。
主演演技都在线
温馨镜头是取经路上
悟空会以变出苍蝇逗师傅拍脸为乐解闷
为何可乐呢 因为师傅慈悲 虫子叮左脸痒 他靠打左脸缓解难受
猪八戒和高小姐的故事反而于我而言也不过就是个普通为爱而爱的爱情故事
镜头和讲故事能力中规中矩,在烂片横行的时代,中规中矩加上顶点亮点本可以拿80
但
主演演技都在线
温馨镜头是取经路上
悟空会以变出苍蝇逗师傅拍脸为乐解闷
为何可乐呢 因为师傅慈悲 虫子叮左脸痒 他靠打左脸缓解难受
猪八戒和高小姐的故事反而于我而言也不过就是个普通为爱而爱的爱情故事
镜头和讲故事能力中规中矩,在烂片横行的时代,中规中矩加上顶点亮点本可以拿80
但影片偏偏媚俗用一些自以为搞笑的现代化的台词,天哪,几粒屎坏了一锅粥之感。
本文首发于《电影书写札记》, 本文首发于《电影书写札记》,图文版 作者/ David Ehrlich 翻译/ 鞘翅目 电影真的可以是任何东西,亚历山大·科贝里泽(Alexandre Koberidze)的这部抒情且不可言喻的浪漫之作——《当我们仰望天空时看见什么?》,在其150分钟片长的迤逦中,几乎无时不刻提醒着我们这一点。 开头的一个关键场景因其体现出了这种魔力而引人注目。一个叫乔治(Giorgi Ambroladze)的足球运动员和一个叫丽莎(Ani Karseladze)的知识渊博的年轻药剂师刚刚在格鲁吉亚古城库塔伊西 (Kutaisi) 的里奥尼 (Rioni) 河畔享受了一次极为兰斯莫斯式邂逅(Lanthimos-esque meet-cute)。我们只看到了他们膝盖以下的互动,或在从很远处拍摄的夜间长镜头下,这些人物看起来像黑暗中的光点。但影片中毫无感情的叙述者(由科贝里泽本人配音)向我们确保了他们的共同情感,虽然他们都将得到诅咒,只因真爱永远不会轻易寻得。 监控摄像头、雨水沟和风都发出声音来警告丽莎,第二天早晨她将以不同的身躯醒来,然而,过往汽车的喧嚣马达声使她没有听到最重要的细节:同样的邪恶之眼也将目光投向了乔治,这意味着他也将变成另一个人。这两个可爱的年轻人将如何在他们预定的第二天晚上的约会中认出彼此?他们怎么会知道自己是否坐在未来此生最大的幸福对面,还是会在走过某座连接城市的木板桥时与幸福擦肩?多么可怕的命运啊——它揭示了醒着的生活是一个了无生趣的童话。 当然,第二天早上醒来时的乔治和丽莎由不同的演员扮演(分别是Giorgi Bochorishvili 和Oliko Barbakadze ,都是天生银幕脸,或许好看的邪恶之眼看起来会比其他人更善良),但交换本身并不重要,重要的是《当我们仰望天空时看见什么?》如何为我们呈现这一变换。当老丽莎躺在床上时,科贝里泽的声音指示我们闭上眼睛,直到我们听到睁开眼睛的信号——屏幕上甚至还有一个可爱的小倒计时。 这一镜中没有发生任何实质性的变化,丽莎没有动,但这并不重要。没有突然出现的CG特效或任何形式的低保真处理、冈瑞式的身体互换 (Gondry-esque body swap) 。相反,这10到15秒的时间突然产生了一种独特的电影潜力,它只可感知而不可肉眼所见,正如科贝里泽教会我们如何观看他的阳光诗电影,关于世界的真正魔力如何总是不可见的。 "当我们仰望天空时,我们看见了什么?"听起来像是那种只有评论家才会喜欢的难以捉摸的艺术电影,也可能是评论家拒绝的那种,在特殊节点和影展桂冠的外衣下包裹着廉价多愁善感的娇贵引进片。但事实是,科贝里泽这部俏皮的第二部长片作品不属于上述中的任何一种。主要是因为他对这两种类型都不关心(他的处女作,篇幅更长、形式更不稳定的《夏日不再重来》,更倾向于前一种类型)。它不紧不慢但引人入胜——激动人心又简单直白,并且总是像流经它的河流一样容易跟随。 "当我们仰望天空时,我们看见了什么?”永远不会忘记丽莎和乔治(两人都因为诅咒而被迫离开他们的本职工作,并在市中心找到了离对方更近的低薪工作),但它几乎完全避免了与他们古怪的浪漫喜剧困境相关联的典型起伏。取而代之的是,科贝里泽将他们的处境作为观察库塔伊西 (Kutaisi) 全貌的透镜,从当地的恶作剧者到痴迷足球的本地小孩,甚至该地区被忽视的流浪狗——都有他们自己喜欢的球队。前一分钟,我们关注着丽莎受雇开关冰淇淋机的体育酒吧里的无能老板,他买了一台投影仪来放映世界杯,但不知道如何把它放在远离眩光的地方;下一分钟,我们看着一个打错的球顺着河水漂流而下,科贝里泽的旁白叙述反映了现代世界的外围恐怖,以及在这个充满悲剧的时代,制作这种充满活力的艺术的所谓不负责任。 "当我们仰望天空时,我们看见了什么?”除了时间和城市的隐秘节奏外,它什么也不遵循,而是用它的每一根纤维来倾听。人们走来走去,法拉兹·费沙拉基 (Faraz Fesharaki) 用天鹅绒般柔软的16毫米摄影机镜头放大了一切美妙的事物,当午后的阳光在树木之间划出小宇宙时,电影本身也变得像它的观众一样敏锐有活力。两位纪录片制作人(由导演本人的父母扮演)在为他们关于现代爱情的电影寻找50对不同夫妇进行采访时进进出出,即使他们只计划用其中的6对。 有一次,一个过于急切的选角助理让陌生人假扮情侣,以达到她的选角配额,却没有意识到在镜头前奉献一段假的恋情可能足以让它成为现实。随着时间的推移,我们意识到科贝里泽散漫音调的诗歌围绕着乔治和丽莎,只因为他们的寓言式的错失联系如此完美地体现了我们每天都能在周遭看见,却又花费一生的时间去找寻的那种奇迹。 由于太过分散而无法成为一个爱情故事,由于太过内敛而无法成为一部城市交响乐,由于不够说教而感觉像一部论文电影,《当我们仰望天空时看见什么?》逐渐融合成一种抽象的田园浪漫——它发现了我们周围一切事物边缘的浪漫,并以电影中不能承受的轻盈感将其捕捉下来,我们知道我们永远无法用肉眼看到它。在其他情况下,乔治和丽莎只是两个被迫在他们永远无法离开的城市里做着烂工作的人,但在这里,我们以一种神秘的敬畏感看待他们,而这光凭我们自己是创造不出来的。 科贝里泽能够让你进入一种接受的状态,因为他没有试图教给我们任何我们不知道的东西,也没有用任何可以在灯光亮起时带走的东西来提振我们的心;他兄弟的圣丹斯音乐随意地响起,仿佛不知道该在哪里锦上添花。这也是这部电影轻松魅力的一部分。"当我们仰望天空时,我们看见了什么?”可能需要很大程度的耐心,因为它从不打算以任何形式的震撼回馈观众,但科贝里泽知道它的咒语——同样施于乔治和丽莎的咒语——只会持续同电影一样长,因此它也让我们安心地度过这段甜蜜时光。
开局两怪老头,在萝拉床底下那刻我真的笑疯,印象很深刻的是对学生说的那番话,大意是艺术家是自私的,他们干不了别的,对那些稳定善良的事物从不在乎,这是一种病,而学生太正常了,他无法像老头那样率性而为,向资本家的约稿献上诚挚的问候,在餐厅吃饭也敢明目张胆的赖账,蹭酒,从观影者角度来这确实是一种艺术的活法,我们多数人受到的是乐于助人,遵纪守法的观念影响,在艺术家
开局两怪老头,在萝拉床底下那刻我真的笑疯,印象很深刻的是对学生说的那番话,大意是艺术家是自私的,他们干不了别的,对那些稳定善良的事物从不在乎,这是一种病,而学生太正常了,他无法像老头那样率性而为,向资本家的约稿献上诚挚的问候,在餐厅吃饭也敢明目张胆的赖账,蹭酒,从观影者角度来这确实是一种艺术的活法,我们多数人受到的是乐于助人,遵纪守法的观念影响,在艺术家眼里这是一生平庸的。
影片后半段,老头艺术家车祸,躺在病床上开始明白了些什么,伙同好基友一起一起玩了一场骗局,死亡是对艺术家的最好成就,效果嘛,显而易见,大家都疯了一样的追捧死前的作品,老头在郊外创作着一副又一副的八十年代的作品,满足那些权贵阶层的艺术需求,靠着这些收益,两个老头过的风生水起,一时间觉得人生即将圆满,直到学生的出现,打破了平静,吵着要揭发他们的骗局,无论给多少钱都不愿意封口,这一幕让我想到之前老头为那个家族企业作画的那一幕,信仰绝不低头,下药哪一幕是对两老的一次加压,后来药效失效,学生回到城市进行检举,但却并没有像想象那样,老头的作品和人设反而因此更加出名了,呼应了那句现实总是一种另外的形式上演。
结尾两老头坐在地上,对着远处的戈壁聊起天来,喝着酒,那一幕真的有被触动到,忙活了大半生,才彻底享受了一点宁静。死亡,我现在反对它。
17点综艺真的完美啊,大家在节目里面真的很好笑,而且对工作人员都好有礼貌。在里面也见证了团魂,真的好喜欢看他们。里面也有他们互坑的片段,但真的很有趣而且是真的关系好才敢在节目里这么互坑。漂流记真的好好看。真的最纯真,轻松(看的人轻松,他们可累了),惬意啦。然后大家都很喜欢看很快也有了下一篇但是还是太少啦。真的很喜欢看他们一起出去度假。又是想要加入17的一天。我喜欢他们。他们每天都很热情我真的
17点综艺真的完美啊,大家在节目里面真的很好笑,而且对工作人员都好有礼貌。在里面也见证了团魂,真的好喜欢看他们。里面也有他们互坑的片段,但真的很有趣而且是真的关系好才敢在节目里这么互坑。漂流记真的好好看。真的最纯真,轻松(看的人轻松,他们可累了),惬意啦。然后大家都很喜欢看很快也有了下一篇但是还是太少啦。真的很喜欢看他们一起出去度假。又是想要加入17的一天。我喜欢他们。他们每天都很热情我真的很喜欢。
看完电影翻了翻影评两极分化特别严重,有看到对片中各种隐喻镜头的解释,但失望的是居然没有一个人试着解读其中一个大隐喻:一群人渣学生在拿反光镜镇压怪物时,手里的反光镜正是孙中山先生的画像。妙啊。政治性这么强的片子就算不够血腥也是必定不能过审呢,换言之,可能这片子的初衷就是用荒诞血腥的外衣遮盖深不可测的政治寓意
看完电影翻了翻影评两极分化特别严重,有看到对片中各种隐喻镜头的解释,但失望的是居然没有一个人试着解读其中一个大隐喻:一群人渣学生在拿反光镜镇压怪物时,手里的反光镜正是孙中山先生的画像。妙啊。政治性这么强的片子就算不够血腥也是必定不能过审呢,换言之,可能这片子的初衷就是用荒诞血腥的外衣遮盖深不可测的政治寓意
这大概是今年目前为止我看过拍摄手法和调色质感最韩剧的国产偶像剧了。没有比较拉踩的意思,只是用这个类比可以更好地表达这部剧在服化、取景、打光、构图方面的优越(当然,放弃炫技又莫名的旋转拍摄就更好了)。偶像剧视觉好看,对我这种外貌协会观众而言已经大加分,甚至愿意自我洗脑,短暂放弃对背景悬浮设置的嫌弃,剧情非逻辑硬伤的挑剔,演员原声偶尔出戏的割裂。
这大概是今年目前为止我看过拍摄手法和调色质感最韩剧的国产偶像剧了。没有比较拉踩的意思,只是用这个类比可以更好地表达这部剧在服化、取景、打光、构图方面的优越(当然,放弃炫技又莫名的旋转拍摄就更好了)。偶像剧视觉好看,对我这种外貌协会观众而言已经大加分,甚至愿意自我洗脑,短暂放弃对背景悬浮设置的嫌弃,剧情非逻辑硬伤的挑剔,演员原声偶尔出戏的割裂。
——这是CP感自打脸的剧评——
看预告的时候我认为罗云熙和白鹿的CP感有但不强,但看完前两集,我表示袁帅和江君还蛮配的。白鹿饰演的江君给我的感觉像《我们不能是朋友》里的韩可菲,不是传统偶像剧里的标配甜妹,自带御姐气质,可攻可狠可浪,这样的女主,第一反应是搭配年下奶/狼狗最合适。我又追了几集打算再夸夸白鹿带来的惊喜,之前她一直拍自家的戏我看得不多,但这次的江君不管是穿搭还是表演都很合眼缘。从官方台词可以看出定位也很清晰,拒绝纯情拥抱野心。虽然还是干了经验不足挖坑男主的蠢事,但没有一味哭哭啼啼而是联手解决问题的态度还是值得鼓励的(这里袁帅也很刷好感,“我希望你走但不是以替我背锅的方式”为正常的三观点赞。)
说起血浆片的鼻祖,恐怕每个人都会想到同一个系列。
随着第七部中,戈登医生的一句“Game Over”,整整七年时间,整个系列再无音讯。
说起血浆片的鼻祖,恐怕每个人都会想到同一个系列。
随着第七部中,戈登医生的一句“Game Over”,整整七年时间,整个系列再无音讯。
说起日本畅销推理作家东野圭吾,相信小伙伴们都不陌生。即便没读过他的小说,也肯定看过一两部影视化改编作品。作为“出版界的人形印钞机”,东野圭吾不光是个出书狂魔,而且深谙畅销之道,擅长在推理中揭露人性阴暗与社会痛点,引发读者的共情。正因为具备这些特点,他的作品男女老少通吃,经常被拿来做影视化改编。比如聚焦性侵害未成年人的《白夜行》,比如披露校园暴力问题的《恶意》,比如关注性别认同障碍群体的《单恋
说起日本畅销推理作家东野圭吾,相信小伙伴们都不陌生。即便没读过他的小说,也肯定看过一两部影视化改编作品。作为“出版界的人形印钞机”,东野圭吾不光是个出书狂魔,而且深谙畅销之道,擅长在推理中揭露人性阴暗与社会痛点,引发读者的共情。正因为具备这些特点,他的作品男女老少通吃,经常被拿来做影视化改编。比如聚焦性侵害未成年人的《白夜行》,比如披露校园暴力问题的《恶意》,比如关注性别认同障碍群体的《单恋》,以及反思未成年人犯罪与法外私刑的《彷徨之刃》等等。而最近,日本又出了部改编自东野圭吾小说的新片,讲的仍然是件“人命关天”的大事儿——《沉睡的人鱼之家》。影片聚焦于一个富足美满的四口之家——爸爸播磨和昌,管理着一家尖端科技公司,为残障人士研发仿生义肢;妈妈播磨薰子,既是全职主妇,又在家里自营线上花店;大女儿瑞穗只有六岁,格外懂事善良;小儿子生人活泼好动,与姐姐感情极好。然而谁也没想到,一场灾难意外降临。一天,姐弟俩跟随外婆去泳池玩耍时,瑞穗被困池底,严重溺水。虽然事后急救恢复了心跳,但由于供血不足引发脑损伤,她的大脑已经停止了运转。医生告诉主角夫妇,像瑞穗这样陷入脑死亡的患者,不仅很可能永远醒不过来,连心跳也会随时停止。而按照脑死亡患者的救治手续,这对夫妇面临着另一个残酷抉择——是否同意将女儿的器官捐赠出去。他们一旦签署了同意书,就意味着放弃对女儿的救治。这里就要说到本片所探讨的法律议题:死亡的判定标准应该是什么?是脑死亡还是心脏彻底停止跳动?在影片中,日本国内采用的是一种兼顾两者的做法——除非病患或家属有意愿捐赠器官,否则医生将以心脏死亡视为判定依据。换句话说,家人可以自主选择一种死亡标准。于是,爱女心切的夫妇两人,并没有签下捐赠同意书。即使已经对奇迹降临不抱希望,他们也还是将女儿接回了家里,亲自照看。但要在家照顾一位脑死亡病人,是件困难重重的事。首先,要面对的经济负担就不言而喻——由于女儿无法自主呼吸,他们先是花去大笔手术费,给她安装横膈膜起搏器;接着又在家里打造了一间专用病房,并雇佣看护定期上门,给女儿做体检和按摩护理。不仅如此,他们甚至还每周请家教上门讲课,并在特殊教育学校给女儿办理了入学。除了金钱,全家人在照顾瑞穗这件事上,付出的体力与情感代价也一样高昂。母亲关闭了线上花店,全心全意投入到女儿身上;父亲原本还在闹分居,这下也放弃了离婚,全力支持女儿的康复治疗;就连外婆也因为心存愧疚,不顾年纪地每天守在瑞穗身旁。值得一提的是,像片中这样的举全家之力付出,对于播磨夫妇尚可接受,但要搁在一般条件的家庭里,光是起搏器手术的费用,就让人难以企及。更残酷的是,这种付出极有可能换不来任何希望。在现实中,世界上已经有八十多个国家以立法形式或在临床实践中,承认“脑死亡”状态为判定个体死亡的依据。就连深受传统观念影响的我国,也在推进脑死亡标准的研讨进程中。其主要原因就在于,脑死亡并不是我们通常理解的“植物人”,它是一种永久性、不可逆的终止。对于这类患者进行安慰式的抢救和救治,无疑会给患者家庭带来沉重的经济和精神负担,也会给社会造成大量的医疗资源浪费。在影片中,男主就不顾股东高层的反对,强行利用公司研发的人工神经连接技术,帮助自己的女儿改善身体状况。他指派研究员定期上门,用原本为残障人士研发的仪器,将电流传送到女儿的脊髓,刺激身体出现反射活动。如此一来,即便在女儿毫无意识的情况下,凭借仪器也可以让她活动四肢,使骨骼和肌肉状态好转。这种治疗手段乍看有点成效,但对于脑死亡患者来说其实毫无用处,而且细想还很恐怖。一方面,男主的做法是将公司技术私有化,这一点也让他随后受到了弹劾。另一方面,他罔顾患者(也就是女儿)的意愿,将其当作提线木偶摆布,也违背了科学研究的伦理道德,无法被社会接受和认可。因此,当他的妻子推着轮椅出门,让脑死亡女儿重返社会时,不仅引来邻居路人的异样眼光,也让儿子在学校受到了排挤和欺负。说到这里,也让我想起之前聊过的一部《安多弗》。在那部电影里,身陷丧妻之痛的科学家男主,为了重见真爱滥用克隆技术,结果却不得不在一次次失败的实验中,杀死复制品妻子。这两部影片讲的都是为了复活亲人滥用科技的故事,文本内核都反映了本该造福于社会的科技,一旦突破了伦理道德禁忌,便会使人失去理性而变得疯狂。操纵脸部肌肉使女儿“假笑”因此,这部影片的视觉风格一度从温暖明亮转向阴冷煞气,让观众在恐怖惊悚的氛围中,审视科技滥用带来的反噬力量。不过,与“爱情使人疯狂”的《安多弗》不同,《沉睡的人鱼之家》不仅从科技、法律、医学等角度,对“死亡的判定标准”进行了探讨;它同样从感性层面,揭示了脑死亡判定给病患家属带来的心理伤痛。尤其是母亲对于女儿的爱与不舍,更是多次祭出了全片的泪点。片中的母亲薰子,之所以支持用仪器操纵女儿,并不是为了满足私欲或逃避现实,而是希望在奇迹一旦发生时,女儿仍保有健康如初的身体。她之所以用轮椅推女儿出门,是为了找到女儿画本上的地点,完成事故前未能实现的母女约定。她甚至还打算采取极端手段——杀死女儿并接受法律制裁,来迫使官方承认女儿仍然活着。然而,这种催泪并不是无节制的煽情,而是藉由母亲的态度转变,让观众们看到——面对亲人的离去,病患家属也有从拒绝、愤怒、挣扎,到沮丧、接受的过程。因此在片尾,当薰子看到女儿托梦向自己告别时,也就意味着她完成了“接受死亡”的过程。随后当女儿出现心跳停止的征兆时,她没有再要求医院继续救治,而是终于签署了器官捐赠的同意书。
这段情节也引出了脑死亡判定的第二重意义,作为器官移植的最佳供体来源,这些患者的生命可以藉由移植形式,在其他人身上得到另一种延续。对于这种人性的高光时刻,影片也利用情节上的首尾呼应,让悲痛中的人们感受到慰藉和生机——在影片一开场,有个少年误曾闯入主角家的庭院,目睹了轮椅上昏迷的瑞穗;而影片落幕时才用镜头揭晓,正因为移植了瑞穗的心脏,这个少年才能够再次健康地回到这里。每个人的生命都只有宝贵的一次,珍惜生命不光意味着在死亡到来前,尽情体验精彩的人生,同样意味着为挚爱你的家人负责,不要让他们面对生命不能承受之重。我们虽然不能改变生命的终点,却可以在终点到来之前,选择让它以另一种形式延续。最重要的不是我们如何判定死亡,而是学会不因死亡而执迷于痛苦和失去。
小的时候,我老爸就是上帝,因为,他可以决定晚上揍我或者不揍我——可能许多女孩子都没法理解这句话的深刻内涵吧。。。
我的少年时代,如果犯了错误或者遇到老爸不顺心,他就会抽我嘴巴,一般他打我的时候,我老妈都会来劝架,这就导致他有时会打偏——直接打到我脑袋什么的; 过后妈妈都会千篇一律地说,你干嘛那么倔,赶快承认错误就不会再打你了!然而彼时我想的是,都已经开始动武了,这时候认怂还怎么配
小的时候,我老爸就是上帝,因为,他可以决定晚上揍我或者不揍我——可能许多女孩子都没法理解这句话的深刻内涵吧。。。
我的少年时代,如果犯了错误或者遇到老爸不顺心,他就会抽我嘴巴,一般他打我的时候,我老妈都会来劝架,这就导致他有时会打偏——直接打到我脑袋什么的; 过后妈妈都会千篇一律地说,你干嘛那么倔,赶快承认错误就不会再打你了!然而彼时我想的是,都已经开始动武了,这时候认怂还怎么配得上英雄好汉?
当我渐渐长大,我老爸也意识到,总抽我嘴巴子不是个事儿——于是他开始用拖鞋抽我,这样大概比较好发力,手也不会痛。由此可见,老爸深谙物理中力的作用是相互之理,大概我被拖鞋打得多了,后来倒是对物理情有独钟,即便后来读高中我还是选择了去文科班深造。
老爸虽然会打我,但也非常宠我,那是90年代初,好多人来到珠三角,老爸也常常会出差去深圳,每次回来,都会带回来一个很酷炫的变形金刚(其实现在想想,老爸那时完全可以做代购吗,当地小城完全买不到啊啊啊):因此在整个小学岁月,我都是班级玩具最多的少年。男孩子的变形金刚向来都有着十足的吸引力,于是乎每天中午放学,在校吃饭的少年们都聚拢到离学校不远的我可爱的家,老爸做饭就会多做些,招呼那些省饭钱打游戏的少年一起来吃。。。我现在能叫出名字的变形金刚,有六面兽、萨克巨人、六神合体、补天士。。。当然还有些圣斗士、霹雳人、四驱车什么的。
上了初中,因为《篮球飞人》迷上了篮球,和所有热爱篮球的中二少年一样,班里也有一个我很喜欢她而她又很喜欢别的男生的姑娘,于是我和一群打篮球比我还菜的少年终日不知疲倦的奔跑于篮球场上,不论明天是开学、结业、大考小考抑或刮风、下雨、落雪以及冰雹——冰雹天会特殊些,我们一般都会趴在窗边看冰雹砸别人。
那时候老爸很反对我打篮球,他觉得我应该更加勤奋的读书,那万恶的篮球,影响了他向来成绩优异的儿子的美好前程!
天地良心啊!那时候我学习成绩下降,绝不是因为篮球,我唯一能想出的理由就是:周围的同学比我学的更好。。。因此,显得我成绩有些下降了!
虽然老爸不喜欢我打球,但我还是挺开心的,因为他不怎么管我了,除了考完试会骂我一顿以外。而那时在我的带领下,我们班的篮球实力,已经从全校倒数第一,变成了倒数第二,运气好还可以保二争三了。。。
上了高中,突然有一天我发觉,老爸不打我了,我暗自推测,大概是他打不动我了:因此当我们发生争执的时候,都是互相大喊大叫,这时我妈就会来救场,此时我便顺势进屋自己看书或者听歌,留下他一个人很不爽的在沙发坐着或者出去找牌友解闷——我读高中时他在家是不看电视的,因为担心影响我学习。
老爸一直都期望我能考个南大、中山之类的985,可是最后让他失望了。值得一提的是,好像在高考的前一天晚上,我还在同他发脾气,而他,只是隐忍罢了。
18岁,去外地读书,再回家时,偶尔还是会惹他生气;不过,每次我同他喝酒,他都显得特别开心,而在我的记忆中,我老爸向来是不喝酒的,大概就是从我读大学开始,他也开始张罗酒局了,连楼下超市的大叔都看出了门道,看他买整箱的啤酒就会打趣道:你儿子回来了啊。
大学毕业时,一个人在天津复习考研,疲倦时常常听《单车》和熊天平的《素描》,那年的冬天异常寒冷,靠着宿舍的墙就能感受到呼啸的北风,有时会莫名想起远方的老爹:那个从我15岁开始就减少同他交流的男人,大概他自己也不会想到,当我孤单漂泊在外的时候,有他陪伴成长的岁月和那些满满的回忆带给我那么多力量。
后来读研,离家乡更远了,不知怎的,有天我惊惶发觉,我越成长,便越像那个思想古板、死要面子,团结大众、造福人类、从不打算和光同尘但我又最不想变成的那个人了。
今晚,一个人在家中,看着片中年轻的梁家辉高喊着“我为人人,人人为我”时憨憨的表情,就好像小时候常看的动画片中达达尼昂同火枪手们举剑誓约。
港版电影名,《春风街》,个人认为,比英译名“MEMORY LANE”更能打动人 。
安静的看完电影,不禁在想,如果真的能回到过去,在那些熟悉的充满回忆的地方,我又该念着怎样的对白,去面对那些生活在往昔的人潮呢?
导演陈可辛也是有趣,片子特意选择两个梁姓男主作为父子,而巧合的是,两个人的英文名,都叫Tony。
比一般的小成本网剧看着更舒服一点,男主赵志伟是我看完变成你的那一天,之后在看的剧,和那里面很不一样,第一次感觉到男主长的还挺帅的,女主宣璐看完师姐之后看的第二部剧,感觉也还行,总体上演技还可以,剧情很甜,两个人搭配也很好,看着有种温馨的感觉,这种boss系列的我还是挺好看的,熬夜一天刷完了,感觉就是看他们谈恋爱,结婚,比自己谈恋爱还幸福,甜剧嘛,看着美好就够了
比一般的小成本网剧看着更舒服一点,男主赵志伟是我看完变成你的那一天,之后在看的剧,和那里面很不一样,第一次感觉到男主长的还挺帅的,女主宣璐看完师姐之后看的第二部剧,感觉也还行,总体上演技还可以,剧情很甜,两个人搭配也很好,看着有种温馨的感觉,这种boss系列的我还是挺好看的,熬夜一天刷完了,感觉就是看他们谈恋爱,结婚,比自己谈恋爱还幸福,甜剧嘛,看着美好就够了