在上世纪20年代风云诡谲的上海,少年吴乾与贺红衣等人热血集结,为了民族大义而舍弃个人小义,面对重重阻碍与性命威胁,众少年不畏艰险、不畏牺牲,励志揭发黑暗,伸张正义,书写了一段乱世传奇。
在献礼剧井喷、甜宠剧盛行的电视剧市场中,革命、悬疑、近代改革、创业爱情等题材几乎囊括了近日播出的所有剧集类型。而《热血少年》在
在上世纪20年代风云诡谲的上海,少年吴乾与贺红衣等人热血集结,为了民族大义而舍弃个人小义,面对重重阻碍与性命威胁,众少年不畏艰险、不畏牺牲,励志揭发黑暗,伸张正义,书写了一段乱世传奇。
在献礼剧井喷、甜宠剧盛行的电视剧市场中,革命、悬疑、近代改革、创业爱情等题材几乎囊括了近日播出的所有剧集类型。而《热血少年》在民国题材的大背景下,增添了少年、青春、热血的话题。该剧不仅聚焦民国年代下的少年爱国故事,而且融合了友情、爱情、喜剧等多方面的元素。
《热血少年》以目不暇接的叙事节奏、真挚热血的演员表演、搭配精良的道具置景、适于角色的服饰妆容等带给观众们身临其境的质感。但剧集并没有刻意凸显“现实主义”的故事内核,而是以轻松愉悦的方式展现属于那个时代的民国故事,以及有志青年们为“国民救国意识的觉醒”所做出的努力和牺牲。
所有人的演技真的都太好了,两人第一次去医院的时候我仿佛都能闻到酒精的味道,女主的眼珠和整部片子的色调都太调和了,男主的眼神也太到位了。
医生做b超的时候被放大的女主的呼吸声,肚子里宝宝的心跳声,都加重了那种紧张的情绪。
Fabio妻子的演技真的也太细枝末节了。
所有人的演技真的都太好了,两人第一次去医院的时候我仿佛都能闻到酒精的味道,女主的眼珠和整部片子的色调都太调和了,男主的眼神也太到位了。
医生做b超的时候被放大的女主的呼吸声,肚子里宝宝的心跳声,都加重了那种紧张的情绪。
Fabio妻子的演技真的也太细枝末节了。
还有女主演孕妇的细节,在车上睡醒后先环顾一番,很真实。
有一个镜头,男主机械性地玩电玩,旁边的机器每响四声按一次,再响五声又按一次,机械性地重复,完全细致地把男主沉迷电玩但已经麻木的感觉刻画出来了。
男主将女主送回家然后镜头在男主这边,记录着女主平静地看着门在自己面前关上,再加上一道道上锁的声音,令人感到窒息。
镜头专注于女主的时候,她的呼吸声都被放大,还有时钟秒针走动的声音,这些细节让人强烈地感到孤独的存在。
前一秒女主安静地坐在床边,下一秒镜头转向男主正在观看的赛马频道,无声却剧烈的对比。
得知孩子早产并且有呼吸问题需要继续母乳喂养,所以Fabio妻子不能立刻得到孩子时,她坐在车里,眼神直直地盯向窗外,仿佛能透视一样,既有羡慕,也有懊悔。虽然她的镜头不多,但我觉得她是这部片里演技最好的一位。
电影里有很多细微的改变,男主从偷车赚钱到后来主动提出在车行做工作,从对女主漠不关心到会在意她是否无聊,是否舒适,坚持在医院外等待,对孩子从事不关己到主动购买mobile。女主从封闭到可以吐露一点自我,在party上跳舞,对孩子的态度从赚钱工具变成真正的关心,关心她是否会哭(孩子在哭,玩手机时会不自觉抬眼),在意她最后是否真的要离开自己。而孩子,也要无意地割舍与被割舍了。
有一个细节也就是海报上的情景,男主带女主去买衣服,女主问哪件好,说都好。最后坐电梯的时候,女主身上穿着一件新衣服,男主手里提着一件,非常moving。
还有导演的镜头语言,非常几何。有种布达佩斯大饭店的感觉了。景色太美,让我感觉中国人生活这么累是不是就是因为看不到美好的景色。
我觉得男主特别像美容美发店里长相特别精致的gay,但是他的眼睛和寸头中和了这种感觉,所以有一种破碎感。
女主最后跟男主交代孩子跟Fabio在一起会生活得更好的时候,鼻孔有一个翕张,很细节,只有鼻酸要哭的时候我想才会这样吧。
隐隐约约的风声。
我真的是一个cynic,我认为男主之所以要照顾女主和孩子是因为孩子激起了他对自己父亲的回忆和柔情,最后这种感觉会消失,生活会变成一地鸡毛。我喜欢女主远走高飞的结局,但我也接受她受人性的影响选择留下。
Q. 在这部电影里你想看到什么?
A.
——猎奇的自杀场面
种类较多,有一部分相对有美感。但是CG有些廉价感。
——演员颜值
相对会比较满意。
——复杂的人物形象
不好意思,没有(除了某个角色)。大多数人物都是炮灰,女主角的塑造也不是很具体,更不用说幕后黑手了。
——人物间的联系
他喜
Q. 在这部电影里你想看到什么?
A.
——猎奇的自杀场面
种类较多,有一部分相对有美感。但是CG有些廉价感。
——演员颜值
相对会比较满意。
——复杂的人物形象
不好意思,没有(除了某个角色)。大多数人物都是炮灰,女主角的塑造也不是很具体,更不用说幕后黑手了。
——人物间的联系
他喜欢她,他们都喜欢她,她喜欢他所以讨厌她,他喜欢他但是感觉被他抛弃了。
↑以上就是比较明确的联系,其他人没有联系,因为是炮灰。
——紧张刺激的剧情
大部分剧情在“人死了——人又死了——人又又又死了”中度过。可以说没有什么剧情(甚至让人摸不着头脑)。
——超出想象的结局
比较见仁见智。或许是从坏的意味上。
——我是xxxx的粉丝,我就想看ta活跃
拿出演员表,看看前两三行,没有的话基本上就只有看怎么挂掉了。
*女主角(也就是桥本环奈)的粉丝建议不要对这部电影抱太大期望。
——我喜欢看大逃杀、恶之教典之类的生存游戏类电影
你会被这部片子震惊的。
——我喜欢看B级片
你赢了。
——我想看原作还原(应该没有吧?)
完全没有。看该片不需要补原作,除了人物姓名完全不同。看了容易产生错乱感。
Q.本片适合的人群有?
A.15岁以上的人士。
喜欢看人自杀的人士;演员粉丝;闲着没事干想浪费人生约一个半小时的人士;想找片吐槽的人士;BL爱好者。
———————————————————————
关于BL部分(严重剧透,建议不要往下翻):
阳光帅气运动系男+阴沉头脑派青梅竹马(对前者强烈单箭头)
两人小时在一起玩耍,似乎遭到了虐待。后来进入同一所高中,两人渐渐疏远,后者感觉很寂寞。
在这场游戏里:相互凝视;“我一直看着你,你却看着别人……我们一起死吧”;最后殉情。
如果喜欢这种设定务必要看(本人没有任何感想)
虽然电影是翻拍的,但是翻拍的挺好的,很接地气,很写实,也很搞笑,也很温暖。
一个大家庭生活在一起,肯定会有很多矛盾和故事。过得挺潇洒的公公,退休后爱上写作的婆婆,注重事业的大哥,贤惠能干的儿媳,想出去结婚独立的小儿子,时不时回娘家哭诉的女儿,还有两个可爱的孙子。家庭成员挺多又生活在一个屋檐下,怪不得叫麻烦家族。
现在的社会人们的思想
虽然电影是翻拍的,但是翻拍的挺好的,很接地气,很写实,也很搞笑,也很温暖。
一个大家庭生活在一起,肯定会有很多矛盾和故事。过得挺潇洒的公公,退休后爱上写作的婆婆,注重事业的大哥,贤惠能干的儿媳,想出去结婚独立的小儿子,时不时回娘家哭诉的女儿,还有两个可爱的孙子。家庭成员挺多又生活在一个屋檐下,怪不得叫麻烦家族。
现在的社会人们的思想越来越开放了,不再像以前了,感觉父母那辈就是过的再累也不愿意离婚,年轻的时候怕给孩子带来不好的影响,看老了觉得一辈子都过来了,老都老了离婚也没意思,老来伴凑合吧,所以父母要离婚子女还是很惊讶不能接受的。
影片中李立群老师扮演的爸爸退休后每天过着自己潇洒的日子,忽略了退休后老婆的感受,不够关心老伴,连老伴的生日也忽略了。老伴就将情感寄托在写作上了,越来越讨厌老伴,对老伴提出了离婚,整个家庭混乱了,影片围绕着爸妈离婚展开的故事。
小儿子女朋友第一次上门赶上家庭会议,讨论爸妈离婚的事情。讨论会上妈妈回答了离婚的原因是越来越讨厌爸爸,讨厌老伴的不讲究生活,嗜酒成性,很多坏习惯。父亲也很有感触,年轻的时候为了家庭拼命工作,想好好享受退休生活,临老混了个离婚,还是被离婚。老丈人一句话让女婿受刺激说老人在外面有情况,老丈人气晕厥被送往医院,儿子女儿媳妇女婿在家开始研究看爸的后事,母亲嘴上不说心里却难过失落担心老伴,一场家庭会议就在混乱中告终。
其实感触挺深的,随着父母越来越老了,我们开始觉得他们不讲究了,乱吐痰,乱扔东西,乱说话,固执己见……忽略了他们年轻时候为家里的付出,我们也迟早会变老,会变成他们。
记得有次跟老爸聊天,跟他说抽烟对身体不好,他说他也不想抽烟,无聊时候就习惯抽上几口,习惯改不掉,当时我就哭了。无论是父亲的抽烟喝酒,母亲的爱好写作,其实都是孤独的表现,找一件事情寄托。
很喜欢一句话“陪伴是最长情的告白”,无论是家里的孩子,还是老人,还是相爱的人,都不要因为忙碌忽略他们的感受,陪伴比物质生活更让他们觉得幸福。
恩爱恩爱没有感恩哪来的爱,影片最后父亲对母亲的道歉和感谢很温暖,母亲其实就想要一句话,并不是真的嫌弃老伴,要老伴关注自己,老来伴老来伴,老了相互陪伴。
多陪伴家人吧,愿所有的父母健康长寿。
刚刚看完第二部,其实在2018年时我就看了一点点,前几集的观感极度不适,就没再看下去。到中期慢慢的有了第一部的感觉,但是这个感情戏看的真难受,就是很讨厌王德华,因为在弹幕中看到他和楚楚在一起了,而且这种死缠烂打的追女人的方式非常反感,感觉很影响其他人,太给人添麻烦了,还喜欢掐别人脖子,雨中给楚楚送伞就买了一把伞,把自己淋湿,感觉在强行刷好感,非常为肖楚楚感到不平,
刚刚看完第二部,其实在2018年时我就看了一点点,前几集的观感极度不适,就没再看下去。到中期慢慢的有了第一部的感觉,但是这个感情戏看的真难受,就是很讨厌王德华,因为在弹幕中看到他和楚楚在一起了,而且这种死缠烂打的追女人的方式非常反感,感觉很影响其他人,太给人添麻烦了,还喜欢掐别人脖子,雨中给楚楚送伞就买了一把伞,把自己淋湿,感觉在强行刷好感,非常为肖楚楚感到不平,王德华配不上楚楚。陆冬雨这个儿子的身份和剧情中的陆小千聪明的形象,形成鲜明对比,太不成熟了,把小千朋友家人都祸害了一遍,没见过这么坑的儿子。到后期知道了陆冬雨亲妈是谁后对楚楚的同情也没了,感觉楚楚太作死了,不够果断,而且中风这件事,真就是自己作的,这种追男人的方式让人不能认同。把自己整中风时还不告诉小千,并且成功让黄德华刷了一波好感,真的作。小草是陆冬雨亲妈,楚楚和黄德华收养的小草,陆冬雨搞了这么多事真就对不起小千了,这一家人从楚楚,黄德华,陆冬雨全是坑。全剧最惨傻妞。陆冬雨坑楚楚,黄德华,这就是自家人坑自家人。傻妞的爱真就和一般人不一样,真的很无私,一次次成全别人,不应该被陆冬雨坑的一次次离开陆小千。这剧好的地方在,陆冬雨坑的都是自己家人,把这个怨气都抒发出去了。现代的电视剧都不允许开后宫,把黄德华和楚楚凑成一对,真完美,一开始讨厌的黄德华感觉配不上楚楚,通过楚楚的不断作死,渐渐的感觉楚楚配不上王德华。搞的王德华根接盘侠一样。然后看看这一切都是谁干的,虽然马雷是大反派,但陆冬雨智商捉急。这些磨难,都是这一家人内部问题。在看看陆冬雨送上去的9号,为了证明自己也能有大爱,将能量送给了傻妞,没想到陆冬雨竟成神助攻,搞定楚楚,黄德华,带的9号也牺牲自己成全傻妞。最大赢家傻妞。没想到没想到。这就是无私奉献之人的回报。大结局这个特效寒碜,不过也还好,能有魔幻手机2就不错了。剧组经费应该挺不容易的。从结果然后去看整部剧,这感情戏也挺合理的,有些方面需要自己体会。这是在不能开后宫两个都要时,满足了大多数人的需要。
没给5星是中期看的有点虐,难受??
1975 第一次攀登珠峰 失去双脚
1978 安装假肢
1996 罹患癌症后治愈
2008 准备二次攀登 卖掉房子
2014 结识柯总
2014--2016
1975 第一次攀登珠峰 失去双脚
1978 安装假肢
1996 罹患癌症后治愈
2008 准备二次攀登 卖掉房子
2014 结识柯总
2014--2016 三次攀登珠峰,最后一次只差94米登顶。
2018 获得柯总(抵押房子)和其他人资助,成功登顶珠峰
四十多年的追梦故事,逐帧逐帧在眼前闪过,留下的第一印象,是一个执着到近乎偏执的追梦者,像蜗牛一样朝着固定的目标向上爬,一步,两步,三步,直到八千八百四十八米。
妻子说,第四次爬珠峰之后,夏伯渝老先生被查出血栓,亲朋好友都说已经登顶了,别再去了,但是也拦不住他。他那样纯粹又执着地盯着自己的梦想,谁能拦得住呢?
我想,那时的夏老先生一定觉得,攀登珠峰,八千八百四十八米,差一米,差一步,都不是登顶。人生有时候需要这种勉强,因为抵达梦想的路上,有太多让你近乎绝望的时刻,让你理所应当地觉得可以放弃什么,理所应当地在安全区内停步,如果这次可以放弃,那么下一次也可以。如果没有这份勉强,过去漫长岁月里的某刻,夏老先生已经停步了。
的确,当你为了梦想全力以赴的时候,全世界都会为你让路。妻子的护身符,儿子的默默陪伴,朋友的倾囊相助,还有这部影片的共同拍摄,都是因为被某种引力吸引住了吧。
“人活在世上不就是为了吃喝玩乐吗,有的人活了九十多,几十年在病床上,我觉得这不是幸福,也不叫长寿,我觉得我就是长寿。”这段话可以在一定程度上代表夏老先生对人生的看法。有的人试图留住逝去的时间,有的人只追求瞬间的永恒,但后者,也捉紧了生命的浓度。
(柯老师讲来豆瓣打个五星,我觉得还是四星好,留点余地,夏老师的故事还没结束呢。)
从《欢乐颂》到《三十而已》,最近几年,凡是打上“独立女性”“现实题材”招牌的剧,似乎天生自带流量,剧中每一个在生活中似曾相识的情节,都会引起网友的争议。
你会发现,面对同样的事情,原来人与人之间的三观差异可以这样大,就比如,关于钟晓芹与陈屿到底该不该复婚,正反方估计能辩论上三天三夜、谁也不服谁。
从《欢乐颂》到《三十而已》,最近几年,凡是打上“独立女性”“现实题材”招牌的剧,似乎天生自带流量,剧中每一个在生活中似曾相识的情节,都会引起网友的争议。
你会发现,面对同样的事情,原来人与人之间的三观差异可以这样大,就比如,关于钟晓芹与陈屿到底该不该复婚,正反方估计能辩论上三天三夜、谁也不服谁。
当然,《三十而已》之所以能成为近期的热议剧,原因还是在于,从前几集来看,它是一部非常迎合女性观众的剧,甚至在很多男性看来,是相当“女权”了,三位女主角的设定看上去都很好:
顾佳从事业到家庭简直全方位完美,不必多说;钟晓芹虽然工作平凡,但单纯可爱惹人怜惜,老公居然毫不珍惜;王漫妮呢,作为日常与有钱人打交道的奢侈品销售,热爱工作积极向上,面对有妇之夫的撩拨也能游刃有余地坚守底线。
三星、7分左右,有点难说。标题和海报都很抓人眼球,之前点映就想看,终于有合适的排期。看之前期望很高,因此没有特别触动我就得降分了。屠杀肢解亲生父母,这题材要想拍难看也不容易……它当然是个复杂暧昧的故事,他人永远无法也不应该宣称自己掌握了真相,但为了多面性而丧失叙事结构和清晰的传递有点不值(个人审美)。
三星、7分左右,有点难说。标题和海报都很抓人眼球,之前点映就想看,终于有合适的排期。看之前期望很高,因此没有特别触动我就得降分了。屠杀肢解亲生父母,这题材要想拍难看也不容易……它当然是个复杂暧昧的故事,他人永远无法也不应该宣称自己掌握了真相,但为了多面性而丧失叙事结构和清晰的传递有点不值(个人审美)。
演员选得蛮好,会让人担心“你俩以后还可以演其他角色吗”的程度,但演技的精湛救不了整个故事。传达的最清晰的是暴力执法和穷人富人在法律上的不平等。律师和陪审团倒是有意思。三方律师上一秒庭上针锋相对,下一秒庭下友好约饭,台前道貌岸然,台后蔑视委托人。我看司法假发到现在还没取缔的意义不是纪念传统象征权威正义,而是标志戏台已经搭起演员粉墨登场,好一个social performance persona.
陪审团混乱,混乱善良,记住了九个人的脸没记住他们的立场,愿意相信是编剧刻意为之。因为他们的立场摇摆、为杠而杠、像狼人杀轮到你了必须主动或被动说出一句没意义的话。后现代共识不存在真相,更毋论越辩越明,好笑一女士表决前慷慨陈词不要放过从犯的可疑之处,最后却全员通过无罪。
值得一提的是,第一次看新三级片,之前要么在笔记本上看,要么是影院重映的外国片,片头只会有一个静态警告。在讨论某地文化产业要完时,大家总寄希望于分级制度,好像那是灵丹妙药。分级制度实行起来难吗?一点也不,不实行的理由要么是不相信咱公民的平均素质,要么是打心眼里觉得咱老中成年人不配看三级,混不到内参就认命吧。分级制度能够有效阻挡“不该看的人”不看吗?售票时尽职问你一句成年否算好了,入场也不查证件,和网站弹窗点proceed差不多,管控强度还不如限制小学生玩手游。
分级制度的本质是分配责任,万一出差错,谁该赔偿?制作方、发行方、还是观众自己?之前看过一个说法,电视分级是对监护人而非孩童的警告。这次看片头的正告,大意“如果未成年人执意观看本片导致本影院被处罚,我们将对你提出民事诉讼。”有意思。说回本片的限制级内容在哪里?血腥(对于不怎么看这种片的人来说,但我最近看了柯南伯格……)、色情(说没有必要吧,真人又确实有这么一回事)、极端、“三观不正”。张显宗在法庭上大多数时面无表情、但面对两位亲人似乎也并非毫无感觉,后段剧情针对唐文奇时经常露出嘲讽的笑,以为他置身事外看好戏呢,宣布审判结果后不还是对“不公”破防。
遗憾,两小时看完,没有感到多浑身发凉(除了这垃圾影院的空调实在是冻死人不偿命),像开头所说,没有触动我,亦没有takeaway.
韩剧 剧情总评:乌邦托式的背景设定让一切显得疯狂光怪陆离却在某时某刻让人觉得一切本该如此,全局的高光基本都在男一姜耀汉身上,女一郑善儿分走了剩余。人物分析:
男一强硬优雅神秘疯狂又掌控一切,同时又有着柔软温柔的内心,没有人不会被姜耀汉所吸引,无论是头发梳起来穿着西装风衣的法官模样,还是头发散落额头穿着柔软的家居服,都让人在膜拜和心疼中摇摆。从一开始我就绝对认同他的所作所为,他就是
韩剧 剧情总评:乌邦托式的背景设定让一切显得疯狂光怪陆离却在某时某刻让人觉得一切本该如此,全局的高光基本都在男一姜耀汉身上,女一郑善儿分走了剩余。人物分析:
男一强硬优雅神秘疯狂又掌控一切,同时又有着柔软温柔的内心,没有人不会被姜耀汉所吸引,无论是头发梳起来穿着西装风衣的法官模样,还是头发散落额头穿着柔软的家居服,都让人在膜拜和心疼中摇摆。从一开始我就绝对认同他的所作所为,他就是我心中在剧情设定背景下的完美法官。女一出身低微心性在善恶间摇摆,贪婪自私嫉妒疯狂,她渴求的闪闪发光,是希望能摆脱低贱的出身厌恶的家庭,脱胎换骨变成光鲜亮丽的上流人。她对少爷也就是男主的爱是复杂的,或者说是参杂了渴望求而不得征服和毁灭的多重情感,甚至我觉得如果男主真的爱上他,她可能会立马对男主失去兴趣,越是得不到的她才越想得到,因此她才是饥饿的小偷。
男二:编剧想塑造一个救赎者,末日之光的存在,但是最终呈现出来的效果却是一个反复摇摆推卸责任愚蠢的拖剧情的存在。作为有理想信念得职场新人,他就像是一束光或者说一条线,让男主不会在疯狂中迷失,他是秩序崩坏中的一缕希望,是男主堕入深渊的安全线。可惜,这些通通没有表现出来,我只看到男二仅仅是和男主哥哥很像,会做饭,懂得与小朋友相处,除此之外单属于这个人的闪光点完全没有!他不断质疑男主,不合时宜的圣母白莲花,拖后腿,特别是最后背叛男主简直离谱至极!
女二:恶心!她擅自带不良于行的以利亚外出,遇到小混混闹事,在没有安顿好一个根本没有自保能力的小女孩之前,就下车制止暴行,要不是男主男二及时赶到,小女孩遭遇什么可想而知。而女二一点愧疚没有,甚至在男一暴怒的时候还做出一副你怎么能这么暴力的表情时,我都要吐了。
因为男二女二很多剧情我都看不下去!
结论:本剧韩国乌邦托背景设定很新奇也有借鉴意义,上层之间的博弈很精彩,公开法庭几个案件的审判非常爽,男主连头发丝都是帅的,男二女二人设太差。
看至13集,发觉一个事实,别拿它当原著看可能观感会好很多。
评分很高,但这不是我想看的庆余年。
原著老粉,对于庆余年至少翻了五遍以上。电视剧开播前,曾对电视剧有所期待,毕竟有陈道明,吴刚两位老戏骨的加入。如今播至第6集,却总觉得改编的失了几分味道。情节与小说很像,却失去了它的灵魂——这部剧的主题,从来不是人人平等,而是一个父
看至13集,发觉一个事实,别拿它当原著看可能观感会好很多。
评分很高,但这不是我想看的庆余年。
原著老粉,对于庆余年至少翻了五遍以上。电视剧开播前,曾对电视剧有所期待,毕竟有陈道明,吴刚两位老戏骨的加入。如今播至第6集,却总觉得改编的失了几分味道。情节与小说很像,却失去了它的灵魂——这部剧的主题,从来不是人人平等,而是一个父杀母,子弑父,一个关于复仇的故事。导演和编剧或许没看过小说,或许只知道拿电视剧套路改编,毁了不少经典人物,让人看不下去。所幸,相对于将夜来说,已进步不少。3星给剧情,1星给陈道明老师的演技,编剧导演扣一星。
先大体讲一下主角他妈及主角,再和剧版对照着讲主角的故事吧。
叶轻眉(范闲之母),从现代穿越至古代(其实是未来,背景设定为世界文明毁灭以后重新发展成古代文明的程度),带出了几本锻炼身体的方法(造就武学四大宗师),创造了几种现代工艺(玻璃,香皂等),为庆国打下了内库(钱)的基础。又拿着一把巴雷特,狙杀了前朝王爷,使当时本是王爷的庆帝登上皇位(还把庆帝迷晕后借种,这才有了范闲)。爱慕者众,五竹(机器人)、陈院长(跛子)、范建等。在怀孕生产之际,被太后、皇后以及附属势力杀掉(实际庆帝是谋划的,调开所有保护叶轻眉的人),结束了开挂的一生。
之后主角登场,开始了他为母复仇的日子。夺内库,掌监察,接手东夷城,杀燕小乙,灭太子、长公主,和北齐皇帝滚床单,葬陈萍萍(个人觉得全书最高潮),战庆帝,寻神庙。
第一集,开头穿越设定给改成文学教授不赞同用现代观年刨析古代文学史,以史为鉴可以知兴替你没学过???之后就莫名奇妙写起小说了,你跟一个文学教授谈网络小说也是脑回路清奇。不过这都不是主线剧情,随便你改,我忍了。(毕竟袁泉漂亮)
【角色分析篇】镜像:铃与阿惠,是恋人,还是朋友、母亲?(雀斑公主)影评 (douban.com) 上一篇分析
家暴男这么害怕,最主要的是,日本对于故意伤害的
【角色分析篇】镜像:铃与阿惠,是恋人,还是朋友、母亲?(雀斑公主)影评 (douban.com) 上一篇分析
家暴男这么害怕,最主要的是,日本对于故意伤害的衔接程度有一套完整的刑法机制。即使没有达到轻伤的等级,女主如果被家暴男打了之后,依然可以以暴行罪起诉他。
日本刑法第208条规定实施暴行而没有伤害他人的,处二年以下有期徒刑、三十万日元以下罚金或者拘留或者科料。
更不用说对他工作的影响。
女主面部明显有伤口,可以鉴定DNA,而且有两个目击证人,起诉定罪是很容易的。
不过至于家暴的情况则不同。众所周知,家庭是掩盖罪行的最好的幌子,对家庭成员的暴力行为具有隐蔽性,东亚警察由于风俗文化的原因是不愿意插手“家庭的私事”的。影评中最热的一条“不要圣母心,家暴请报警”只能说是缺乏常识。
学者二宫周平认为,......但是又由于虐童事件经常发生在场所较为私密的家庭之中,除了受害人以外他人很难知晓;社会普遍认为家庭事件外人不宜插手, 更不应加以监视与评论造成施暴者行为“自我正当化”,并且常用“管教孩子”等托词推卸责任;家庭 生活是最需要确保个人隐私的私密场所,行政或是检 察机关等国家公权不应过度介入等因素影响,造成了对于虐童事件的默许和纵容。
引自《日本家暴受虐儿童立法的 源起、特点及其启示》
心理层面:
很多人觉得是女主一个眼神就吓退了家暴者,实际上家暴男和前面的义务警察是一样的外强中干的典型男性形象。(他们挥拳的动作,装束都很像,家暴男手腕的手表也呼应了警察手上unvail器)
义务警察以强权和unvail器威胁,女主却主动接受曝光;家暴男以暴力威胁,女主也不害怕他的拳头,这种只能用暴力威胁弱者从而获得优越感的人,当他们优越感的立足点被消解时,就会变得畏惧无力。
义务警察奔溃了,其实就是为家暴男崩溃做铺垫。你一个弱者,为什么不怕我!!
尤其是家暴者,性犯罪者,恋童癖,都是弱者挥拳向更弱者,他们其实在男权社会中是弱势,所以才向自己的家人、更弱者发泄,以寻求优越感。而一旦发现自己一贯鄙视的弱者不害怕自己时,他们的溃败是不言自明的。
学者二宫周平认为,当个人无法从社会中获得正面评价或者经济生活无法充实时,就惯性地选择比自己弱且生活在同一屋檐下的客体为对象,以不适当的手段发泄自己内心的愤懑与不平,因此导致婚姻暴力和儿童虐待等事件发生。
就好像许多男人看见张伟丽时的反应:你一个女人。。。怎么不怕我们男人。。(口吐白沫)
这个矛盾冲突这么快解决,不禁给人一种感觉:打游戏打到最后,发现大Boss其实很弱。这给人一种啼笑皆非之感,但是又很真实。是的,你一直害怕的加害者,其实没有那么可怕。
这两个原因也是为什么大人们放心让女主一个人去介入家暴。除此之外,也是因为
所以,当铃回到现实时,并不能说还是那个弱小的铃,如果她变强大,那就是成长让她变得这样了。铃周围的长辈们也知道她已经长大了,并尊重她的决定,让她一个人去了东京。
——细田守
这是铃自己的决定,因为她尊重龙,龙不愿意再被那些只会说漂亮话,却毫无帮助的大人们施予希望、又再次希望落空了。更重要的是,铃和龙同为失去了母亲、封闭内心的孩子,他们互为一组镜像,她希望以自己的力量帮助他,而这也是龙的内心所希望的。孩子帮助孩子,铃帮助龙,龙帮助弟弟,他们一起面对U世界、面对现实的家暴,在这个过程中互相扶持、互相成长,才是这部电影的主旨。
剧情弱智我忍了,五分钱特效我忍了,大杂烩般的东拼西凑我也忍了,但演员表演如此敷衍了事,完全不在线我是真的忍不了!你们对得起观众买电影票的钱吗??
刘镇伟导演的电影我看过不少,大部分都是周星驰星爷主演的,《大话西游》系列,《赌圣》、《新精武门》、《回魂夜》等奠定了星爷事业上的成功,而《天下无双》、《情癫大圣》、《越光宝盒》更加被人耳熟能详,就是这样一个能编能导又能演的天才却渐渐走向
剧情弱智我忍了,五分钱特效我忍了,大杂烩般的东拼西凑我也忍了,但演员表演如此敷衍了事,完全不在线我是真的忍不了!你们对得起观众买电影票的钱吗??
刘镇伟导演的电影我看过不少,大部分都是周星驰星爷主演的,《大话西游》系列,《赌圣》、《新精武门》、《回魂夜》等奠定了星爷事业上的成功,而《天下无双》、《情癫大圣》、《越光宝盒》更加被人耳熟能详,就是这样一个能编能导又能演的天才却渐渐走向江郎才尽的地步,不由得让人唏嘘不已。
《仙球大战》这部电影要故事没故事,要演技没演技,要特效没特效,就像东北农村一个犄角格拉里没有任何营业资质脏乱差的饭馆做的“乱炖”一样,不但没滋没味,恐怕吃到一半时还会让人感觉恶心反胃,提不起半点观影兴致!!
特别是结尾部分剧情高潮的特效处理(不过我总感觉是看了一个假高潮),整个画面不忍直视,城墙、还有城墙上悬挂着飘扬的旗帜以及破地而出千手观音的手,这质感还不如国产超低成本的动画片来的细腻。敢问刘导,你是用九几年的电脑做出的特效吗?不过就这效果恐怕就算连九几年的观众也不会买账吧?你到底是为了节约成本还是低估了观众的智商?或是真的是为了来大陆圈钱???如果你就是这种水平或是想法的话,对不起,今后你所有的电影我不敢保证所有电影爱好者,但最起码我是无福消受了…
从《枯木逢春》到《中国医生》,首先可以看出主旋律电影(暂时用一下这个“约定俗成”的概念)是如何在艺术呈现与文化追求上都变得落后且陈旧的。
正是因为《春》执行着展现新旧世界、阶级改造等等延安文艺传统,其人物设置不是单纯来自于现实生活的善人复现,与时代背景的追求紧密结合才使其有着更多往角色之外阐释涵义的必要。在叙
从《枯木逢春》到《中国医生》,首先可以看出主旋律电影(暂时用一下这个“约定俗成”的概念)是如何在艺术呈现与文化追求上都变得落后且陈旧的。
正是因为《春》执行着展现新旧世界、阶级改造等等延安文艺传统,其人物设置不是单纯来自于现实生活的善人复现,与时代背景的追求紧密结合才使其有着更多往角色之外阐释涵义的必要。在叙事上,疾病的隐喻与中医西医的争论自然体现国家道路的选择,而相对封闭的国际环境也是使得这一隐喻政治道路的文本得以脱离寓言状态而存在重要背景,而对于以全球性的新冠疫情为背景的《中》而言,国际环境描述的相对缺失,确实是一个很大的不足。
除疾病隐喻的维度之外,两个文本关于中西医在医疗救治中作用的呈现也大相径庭,虽然《春》进行阶级改造的主线是把西医对待科学的态度安放在一个思想落伍的知识分子医生之上,用“相信群众”的理念来对其进行改造(同时也是对观众的教化),但实际上文本是建立在一个预设好了的“中药传统—人民智慧—群众力量”的态度作为其唯西方近代科学观的对抗力量与主体之上的(当然是事实也是这样),也就是在展现阶级改造的同时,对五四以来传入中国的西方近代科学精神在一些模式的发展下逐渐丧失的对人的关怀这一点进行了一次朴素地否定。
八十年代以来,主流话语体系里对各式“人文关怀”的追求看似是沿着一条发展进步,从宏大到细微的“文艺复兴”式的道路,而如果我们回看前三十年的文化追求(不都认为主旋律电影体现的是政府宣教吗?那么《春》在这一逻辑下自然可以被视作一种主流文化追求的集中表达吧),会发现这样一种人文关怀的表述实际上是兜了个大圈子,既抛弃了传统中国的文化历史,又砍断了革命中国的建设努力。
幸好现实不是这样,历史的失语只会体现在有人希望它失语的地方,中国抗疫的现实依然还是“相信群众”的胜利,对当下表达这一主题的文艺作品而言,如果有断裂,原因不言而喻。
另外,关于苦妹子婚姻问题的表达,已经强于很多zzzq的女性主义作品,更别提男凝的那些糟粕了。
1
前不久看到大学同学发了一条朋友圈:“中年人的人生啊,真是一地鸡毛……”配图是她刚刚出生的女儿。
那一瞬间,我有些被摇撼,开始意识到:曾经一起在大学校园里早起晨跑、食堂吃饭、在校报里挥洒热情的女孩,已经是很久以前的人与事了。
不用问,也大致能想象她正在经历什么。30岁,结婚不久,女儿刚出生,白天黑夜地喂奶,或许不能睡一个完整的好觉。单单是初为人母这一条,
1
前不久看到大学同学发了一条朋友圈:“中年人的人生啊,真是一地鸡毛……”配图是她刚刚出生的女儿。
那一瞬间,我有些被摇撼,开始意识到:曾经一起在大学校园里早起晨跑、食堂吃饭、在校报里挥洒热情的女孩,已经是很久以前的人与事了。
不用问,也大致能想象她正在经历什么。30岁,结婚不久,女儿刚出生,白天黑夜地喂奶,或许不能睡一个完整的好觉。单单是初为人母这一条,就足以让一个曾经的少女发出中年人的感慨,更不用说还可能会面临的家庭关系、工作职场等种种烦恼了。
85后的我们,是传说中的中年人了。而未结婚生子的我,不过是一直在抗拒跨过那扇门。
所以在看《飞驰人生》的时候,心里也是百般感慨:曾经以叛逆之姿横空出世的韩寒,在80后一代人中掀起了惊涛骇浪,如今也已过而立之年,更融入社会了。
他有着自由无羁的青春时代,出书出成畅销书,丰厚的版税让他可以按自己的喜好去生活;喜欢赛车就去赛车,并拿下数个冠军;言辞犀利而成为嬉笑怒骂的时政杂文博主,当年他的一篇时事评论文章,足以对社会生态产生影响。
而在《飞驰人生》里你看到的,是他用电影的方式对普通人进入赛车生涯的表达。一个没有家底的人,如何去与像王思聪这样的富二代抗衡;一个想要重新复出的人,为了拿到赞助如何四处奔走求告。
但一旦坐进车里,发动引擎,以极速狂奔,在山路上与种种危险迎面相对,你也能感到赛车手的那种激情与热爱。
韩寒拍电影,并非追求在这一艺术领域成为经典。在《飞驰人生》里,我看到的是他在用电影的方式纪念自己的青春与热爱,试图在大众娱乐领域里占有一席之地,继续担当时代的弄潮儿。
很明显,他的拍摄越来越成熟,从平面写作到三维拍摄所需要跨过的种种门槛他亦在克服。与此同时,那个曾经嬉笑怒骂自由不羁的少年,也已经与世界和解,相处融洽。
大概,这就叫人到中年,这就是成熟。
我并不知道,这种成熟是好是坏,是否是人生必经之途,是不是没有选择只能如此。一如面对我们自己斑驳复杂的人生。
2
电影的叙事很中规中矩。曾经的顶级赛车手被禁赛五年后,为了重返赛道,一波三折,历尽艰辛,尝尽白眼与冷暖,最后终于和新晋顶级赛车手在巴音布鲁克同场竞技。
没有任何悬念,从开始就能猜到结局:落魄赛车手必然能够重新开战,并一定会赢。
唯一意外的,是赢了之后的结局。
这也是电影最有意思的地方。韩寒并未给出一个非常明确、清晰的答案,而是一个类似于开放式的、需要你去猜、去思考和推断的结局。
我是和父母一起去看的。向来喜欢思考分析的母亲在走出影院后,给出了非常有趣的点评。
“我还是觉得那个年轻人会赢,因为他没有负担,没有包袱,心态更好,心态好很重要。”她说。
“不,赢的是那个老一点的。”我纠正她,“但他为了能赢付出了很大的代价,最后可能是死了。”
“唉那可惜了,反正我是觉得年轻的那个人心态很沉稳,所以状态更好。年龄大一点的小伙子,更像是在挣一口气。不过他能力也很强,而且是真心热爱这个事情。”她又叹气道:“任何一件事,既体验到了它的美好,又能靠着它活下来,就完美了。”
我想,设置一个半开放式结局的韩寒,是否也在表达着一种理想主义:即便是普通人家中成长起来的小人物,他也可以追求所热爱之物,即便那是一个很烧钱的、不是一般人承担得起的爱好。哪怕到最后,他会为了这项爱好付出生命的代价,他也是为之拼尽全力并得到最高荣誉的。那种飞蛾扑火的勇气,有种决绝的壮美。
身为普通人,你如何选?若有一天选择摆在你面前,你是苟且地活,还是为了理想去赴死?
3
韩寒的人生,是酣畅淋漓的。年少成名,从而有了追逐自己所爱的资本,这让他的青春是那么耀眼和恣意。用当下的鸡汤流行语来说:他活成了很多人想要的样子。
但这样的人生,也有其压力与无奈吧。人们喜欢的故事很多,年少成名中年殒落是其中一种。所以某自媒体团队会炮制出一篇漏洞百出的寒门状元之死,还能获得海量阅读与人们的热泪盈眶,因为人们喜欢看新星殒落、美人迟暮、英雄折损。
所以很多人或许都在等着,看韩寒跌倒的那一天。就像多年来人们屡屡用来与他对比的另一位郭姓80年轻人,他的跌落几乎成为很多人津津乐道之事。
韩寒自己在接受高晓松采访也说:我深刻了解所有在上面的人,下一步一定是掉下来,我只是在想到底这天是什么时候,因为什么事件。
高晓松的接话也非常精准:被捧上神坛后,麻痹作用是非常强制性的,因为每个人都喜欢你觉得你好。他没说的是:你会为了延续这种喜欢,付出更大的代价与努力。
维持人设,从古到今都是一场绵延持续、需要耗费巨大精力与时间的游戏,当然,它的背后也往往有着巨大的收益。
人世残酷,有时就在于看客很多,即便你曾个性十足、自由不羁,有时也敌不过世人的看法,以及它在无形中对你的驯化与圈禁。
于韩寒来说,在尝试过自己热爱的赛车、发表过尖锐的言论、出版过只有一期的杂志之后,他也需要为自己寻找新的出路。
电影热潮适时地在中国兴起了,票房的逐年暴涨,市场的不断扩容,娱乐业的轰轰烈烈,将这个渠道逼窄的国家的很多精英都收纳了进来。
4
韩寒以一部《后会无期》进入电影圈。那不算一部成熟的电影,它更像初试啼音的尝试之作。
但韩寒毕竟是韩寒,他请到了朴树,写出了一首《平凡之路》,还有一首《后会无期》,两首主题曲就足以触碰到这个国家大多数人的年轻人。曾经拥有的资源,和超出绝大多数人的才华,仍然让他得到足够大的市场和关注。
后来又经过了《乘风破浪》的10亿票房检验,有了如今这部《飞驰人生》。定档春节,杀入这个争夺激烈的档期,既可见韩寒的野心,也能看到他对自己踏足电影领域至今的信心。
电影也确实表现不错,稳稳排在票房前三的位置,共同收割着春节档海量的票房。
我是在大年初一这天去看的,带着父母和大姨。电影院里座无虚席,人们拖家带口而来,带着水果花生瓜子和春节特有的喜乐团圆气氛,共享合家欢式的观影。他们或许不在乎看的是什么电影,只要有一部能买到票的、适合全家人一起看、能让人笑开怀的电影就行。
电影开始后,许多桥段也适时地引发整齐的哄笑。这不就是人们需要的吗?在春节时期举家欢庆,笑笑乐乐开始新的一年。
韩寒和他合作的沈腾及他背后的开心麻花,深谙此道,也熟知中国人的内在民族心理。他们动用自己擅长的技能,再结合韩寒熟悉的不能再熟悉的赛车,制造出一部国民喜闻乐见的电影。
尽管知道一切的套路,但我仍然被电影打动到。在电影里你才看到,这个曾经自由不羁的少年有过怎样的青春,以多大的热情和面临多大的危险去投入到他所喜爱的赛车事业。
一个人,只要以其全部的时间和精力投入地做过一件事情,他的人生就是得救的。他所有的苟且、卑微、痛苦,都足以被拯救。
我甚至为此原谅了片中那些中规中矩的片段,只为看到的那一点真诚。
5
看完电影,许多的人生已经在我的脑里过了一遍。想起初中时,韩寒的书《三重门》《零下一度》在同学中流传。如今,这些看书的同学们,都成了孩子的爸妈,身上背负着房贷车贷。
而没有结婚的同学,会在大年三十的傍晚发来信息说,受到了家人的暴击。没有生孩子的人则说,不想生小孩却遭到了两边家庭的压力,如果不打算妥协那就从一开始就不要妥协,不结婚。
还有已婚已育的同学,也会向我倾诉婚姻的烦恼,丈夫的不给力,婚姻处于解体边缘。
……
这就是普通人每天的日常,是已步入中年的80后真实人生。
韩寒已是幸运之人。不是每个人,都能有幸去做他们喜欢的事情;甚至不是每个人,都有能力和资源去发现他们喜欢的事情。人到中年的80后,有多少只是被困在他们的人生里,只是为了养家糊口而在完成任务、做一份工作挣钱而已。
韩寒在电影里传递着他的价值观:和你喜欢的一切在一起,为你所热爱的事情去奉献。当那些千钧一发、十分危险的赛车场景出现时,我想那是有说服力的。那些做自己喜欢的事情的人,也是把自己置身于极致啊。如果你只想生活得安全,那便没有理由去埋怨它的庸常。
而对于韩寒,我想,他至少曾经直面过赛车等危险,如今有了家庭和孩子,有了牵绊,开始新的尝试,开辟新的领域。不管这尝试目前的效果如何、未来的走势如何,只能说,祝福他,祝福他有一个更光明的前途。就像祝福我们自己,更平凡普通的自己。
本来之前看了预告感觉还行的,毕竟宋威龙的颜值是还行的,这部剧压了好久可以理解,但是刚开始看十分钟不到我就看不下去了。首先是男主的配音真的是好烂,很出戏,可以说是跟人物不符合,声音太生硬又老成。其次是何润东,都能当女主的爸了,还能绑cp。再者,可能因为是前几年拍的,风格跟现在可以说是不在一个频道,而且我觉得女主的颜值好油腻。总而言之,言而总之是一言难尽啊这部剧。
本来之前看了预告感觉还行的,毕竟宋威龙的颜值是还行的,这部剧压了好久可以理解,但是刚开始看十分钟不到我就看不下去了。首先是男主的配音真的是好烂,很出戏,可以说是跟人物不符合,声音太生硬又老成。其次是何润东,都能当女主的爸了,还能绑cp。再者,可能因为是前几年拍的,风格跟现在可以说是不在一个频道,而且我觉得女主的颜值好油腻。总而言之,言而总之是一言难尽啊这部剧。
古泽良太直接把《行骗天下JP》打造成一部诈欺师版本的《Legal High》,节奏紧凑、表演夸张,连一向走知性路线的长泽雅美,这次也变成了随手一截就是表情包的“女版古美门”。在人物设置上,该剧处处有着《Legal High》的影子。在故事上,两部剧形成有趣的对照 。该剧的“欺诈”题材在日剧中比较少见,古泽良太的喜剧风格十分明显,夸张如漫画的剧情和角色,快速
古泽良太直接把《行骗天下JP》打造成一部诈欺师版本的《Legal High》,节奏紧凑、表演夸张,连一向走知性路线的长泽雅美,这次也变成了随手一截就是表情包的“女版古美门”。在人物设置上,该剧处处有着《Legal High》的影子。在故事上,两部剧形成有趣的对照 。该剧的“欺诈”题材在日剧中比较少见,古泽良太的喜剧风格十分明显,夸张如漫画的剧情和角色,快速推进的剧情和剪辑,以及强大的出演阵容,作为消遣看起来确实痛快。拥有天才的智慧的达子(长泽雅美饰)、谨慎淳朴的“小少爷”(东出昌大饰)、变装能力一流的理查(小日向文世饰),三位信用诈欺师通过不同的变装,横行于金融界、不动产、美术界、演艺圈以及美容业界。在闪烁华美的舞台上,他们以出色的团队合作及各种异想天开的诡计,在欺骗与被骗之间,从深陷欲望的目标人物身上卷走大笔不义之财 。