(有剧透并且全是个人观点)
刚看完,剧情其实很简单,转折可以说是突然(指的是期间的渲染和缓冲太少,虽然你能想清楚因果但还是会觉得有些硬),对于hilda的情绪表达可能不太够(虽然回看片头的时候还是能够发现很多暗示,但是直观表达的时候确实就只能看见她开心,然后突然又生气,之间的衔接在我看来有点少,第
(有剧透并且全是个人观点)
刚看完,剧情其实很简单,转折可以说是突然(指的是期间的渲染和缓冲太少,虽然你能想清楚因果但还是会觉得有些硬),对于hilda的情绪表达可能不太够(虽然回看片头的时候还是能够发现很多暗示,但是直观表达的时候确实就只能看见她开心,然后突然又生气,之间的衔接在我看来有点少,第二季也是,hilda的脾气莫名比第一季炸了很多/),但是它的画面和配乐真的很到位,我看这部电影时心中莫名一直汹涌着我自己也说不清的情绪(既包含了我看完第二季以后一直留存的),然后哭了很多很多次,心疼hilda最开始不情愿地在城外生存,也很心疼为了找她而超级憔悴的妈妈和担心她的每个朋友(每次看到妈妈哭我都跟着哭呜呜呜呜),hilda后来因为巨魔妈妈拒绝的时候的那种生气情绪也看得我莫名感同身受
我还挺喜欢山怪王这个角色的,虽然投掷巨石不太好但确实没有伤到人,他对希尔达说的话结合他后来的行为去看也很有道理,他对于母亲的那种理解与向往注定了他会为了让自己其他兄弟姐妹见到巨魔之母而做出那些他眼睛里看到的行为,算是牺牲自我的那类人?不过他也并不主张和平就是了
有人说这部电影既表达了人与自然,还包括了反战和母爱,我觉得的确如此(不到两小时的电影能够包含这些并且拥有完整的叙事,hmmm其他不说那么多)
人与自然其实很好理解,除了人以外的生灵,hilda从最初就在和他们和平共处(或者由对立到和平)她真的善良又勇敢(虽然第二季的性格相对第一季其实有点子极端了),不过电影中扩大到了城镇中的大部分居民,这还挺好的(其实居民们大多都在与自然和谐共处,至少从动画中来看,不过从前他们一直惧怕和防备巨魔,而现在他们终于能更和平地相处了)
反战这个层面的表达还蛮有意思的,这里的和平是打开城门并且有所约定和交流的和平,而不是封闭在城墙内去逃避,或者用铜墙铁壁武装自己后步步紧逼剥夺对方生存空间的和平,打下这些字的瞬间我甚至想到了很多相关的事件()
母爱,这个应该是最容易看出来的主题了吧,虽然是母爱,但除去山怪王以外并没有包含什么说教的部分(在我看来),而山怪王那些词也就一两句,没有说教,但整部电影都会让你想起母亲——毕竟这就是这部分故事的基础,hilda想回到她妈妈身边,她妈妈也在寻找她,还有暂时成为她母亲的巨魔,巨魔们在回应的呼唤,虽然可能有点怪,但是就像我看到的那条弹幕说的,这部电影告诉我们“每个人都有自己的母亲”,我不知道怎么表述,但是这种温柔的确可以在电影的一幕幕画面中感知到...
突然不知道往下该继续讲什么了,这些都只是我个人的感受,不过写完以后我突然觉得它对我而言值得这个五星
最后最后,我好喜欢图书馆小姐姐啊——要是她能多点戏份就好了——或者hilda和沃夫什么时候也能交流上就好了——
每一个人都有着属于自己的一段独特青春,爱情就是其中最令人难忘的那部分,当我们在未来漫长的岁月之中回首的时候,它或许显得有那么些兵荒马乱,但我们仍然感谢它,曾经那么美好的存在过。
故事的开始总是没什么道理,就像影片中的曾浩兵遇见莫乱,艺术系和拳击系的搭配格格不入,而软硬不吃的莫乱也让一直被大家尊称一声“兵哥”的他乱了阵脚,自认无敌的泡妞大法在莫乱身上
每一个人都有着属于自己的一段独特青春,爱情就是其中最令人难忘的那部分,当我们在未来漫长的岁月之中回首的时候,它或许显得有那么些兵荒马乱,但我们仍然感谢它,曾经那么美好的存在过。
故事的开始总是没什么道理,就像影片中的曾浩兵遇见莫乱,艺术系和拳击系的搭配格格不入,而软硬不吃的莫乱也让一直被大家尊称一声“兵哥”的他乱了阵脚,自认无敌的泡妞大法在莫乱身上仿佛失去了一切效力。在感到挫败的同时,曾浩兵没有意识到的是,他已经控制不住自己想要走近莫乱的心,两个人,就像大海上的两叶孤舟,试探着靠近,渴望着理解。
故事的结束也同样没什么道理,曾浩兵在不经意间发现了莫乱坚强外表下的柔软,在他的陪伴之下莫乱逐渐走出了心中的阴霾,在这个过程中莫乱也发现了曾浩兵一直不愿意自己尝试写歌的秘密,在她的支持下曾浩兵最终重拾了自己深藏多年的音乐梦想,在这个互相成长的过程之中他们都离彼此的心更近了一步。只是曾浩兵要去国外学音乐的理想,让这段爱情还没有明朗就已经戛然而止,爱情在最终也只能成为青春的一种遗憾。
兜兜转转的时间之中,两颗心的重逢,是机缘巧合,也是命中注定,没有太多的戏剧化场景,爱情就这样自然而然地发生,这就是最好的事情。不是每一段爱情都能拥有圆满的结局,但在那看似兵荒马乱的爱情之中有这样一个人,曾经陪我走过一段美好的时光,就已经不用遗憾了。
题材真的很好,构思角度也非常出色,看完一集根本停不下来!humanb的社会让我想到了之前看的 你的孩子不是你的孩子 里面的最后一篇,芯片什么的不一样,但是是从胚胎的角度来讲述新型社会。这种对于人性和社会的探讨是非常的重要且具有教育意义的。我记得以前有个朋友跟我说,中国的片子都在讲过去,不管是古装还是抗日,说铭记历史没错,但是却拍不出这种或者像美国那种关于未来的片子。就好像我们没有想象力一样,
题材真的很好,构思角度也非常出色,看完一集根本停不下来!humanb的社会让我想到了之前看的 你的孩子不是你的孩子 里面的最后一篇,芯片什么的不一样,但是是从胚胎的角度来讲述新型社会。这种对于人性和社会的探讨是非常的重要且具有教育意义的。我记得以前有个朋友跟我说,中国的片子都在讲过去,不管是古装还是抗日,说铭记历史没错,但是却拍不出这种或者像美国那种关于未来的片子。就好像我们没有想象力一样,只会重复过去发生的,没有勇气畅想未来。这真的值得中国媒体行业所有从业人员深思。
回到演员,金康宇真的好有魅力啊,我上一部看的韩剧也是他主演的 特殊案件专案组 推荐看看哦!然后星星是twice里面短发妹子的姐姐吧,查了一下,以前居然是sm casting出来的!还有起光小可爱!刚看完why not dancer就又见到起光,真的好开心!还有humanb会长,我之前看他演的剧就觉得他和张国立老师长得很像,但总觉得他长得更坏一点,怪不得几乎演的所有角色都是反派。最后是大势男 吕珍九!说实话,我看 拥抱太阳的月亮 的时候,并不觉得他有多帅,但是看韩综的时候,感觉他在韩国人气超级高的!可是我觉得和他长得很像的一位oppa 金珉载 要更帅更有魅力。当时看了bts v和金珉载的花美男bromance的综艺,迷上了珉载,真的是歌也唱得好,舞也跳的好,演戏也很厉害,但是就是不怎么火,尤其和吕珍九比起来。不过,这部剧看下来,我发现吕珍九长大了,要比拥抱太阳的月亮里面更成熟,脸也更有轮廓了。不过呢,身材壮实就看着有点矮。
首先贡献一段自己超级赞赏的一位豆油@七姐Claudia对于folklore的解读:
Taylor Swift《folklore》 特殊时代的产物(歌词 首先贡献一段自己超级赞赏的一位豆油@七姐Claudia对于folklore的解读: Taylor Swift《folklore》 特殊时代的产物(歌词赏析持续更新中... 看完迪士尼的folklore纪录片之后来补充几个Claudia没有cover到的歌曲: The One:社畜在摸鱼或者工作间隙长舒一口气时突然想起roaring twenties时和自己一起往许愿池丢硬币的人。歌词中大量虚拟语气的使用加重了这首歌的悲凉色彩。we were really something,但已经过时了。 Exile:本砖我除了Betty(老霉粉的自然选择)最喜欢的一首。一直觉得霉霉的Bridge是最厉害的。这首歌可谓登峰造极。完全可以想象我一对已经分开的couple在深夜里背对背复盘这段失败的恋情,双方在内心里都各执一词。“I never learned to read your mind/You never gave a warning sign/I gave so many signs.”糟糕,想起来几年前被男孩质问:“你所有的不满意为什么不和我说出来”…行吧。 Mirrorball:反映浮躁的社会中每个人忙于扮演自己、父母、爱人、朋友、同事心中不同的角色。每人都是演员,然而每人都像舞池中间的mirrorball,当灯光聚焦在自己身上时,用一个绚丽的形态折射出别人最美好的形象(想让身边所有人开心并不自觉用different versions of me来迎合),而当一切黯淡下来,只留下角落里粉身碎骨的躯壳。 Seven:霉回忆起儿时的一位朋友而创作。个人认为这首歌和我超级喜欢的Puff the Magic Dragon有异曲同工之妙,“神龙长生不老,而小孩却终要长大”。失去的不止是一位童年挚友,而是整个童年。 August:与Cardigan和Betty是同一个故事。讲的是一段从一开始就能够预见到没有任何结果的illicit affair. 最终James回到Betty身边,而热烈上头的八月已经过去了。But we were still changing for the better. Wanting was enough.疫情期间的绝望和空虚让人容易做蠢事,但回头看看还是很感激生命中出现了这一段插曲,让我如此丧失理智地迷恋你。 Peace:霉霉的Cowriter Aeron在抗击抑郁症之后的反思。“可能我这种敏感、矫情又缺乏安全感的人永远都不能成为一个可以依靠的人,不能给你带来片刻的安宁。但你还会选择和我共度余生吗?” Hoax:霉霉在纪录片里袒露这首歌的名字来源于自己对x出现在词汇中的一种偏爱。Your faithless love is the only hoax I believe in.怎么说呢,希望自己别再体验这种比悲伤更悲伤的事。
电影《布鲁克林》中有如下几条主要故事线:爱尔兰裔移民在纽约的生活,乡愁与新生活的冲突,爱情。不得不说因为结尾十分钟的剪辑给人仓促结束的感觉,后面两条线表现得虎头蛇尾的,但是这依然是我今年看到的最好看的电影。考究的服装、音乐、道具故事时间设定在上世纪五十年代初,战后初期。电影中从来没有提到现在是哪一年,可是从爱尔兰商店紧俏的物资供应,舞会音乐和爵士配乐,女士的针织衫
电影《布鲁克林》中有如下几条主要故事线:爱尔兰裔移民在纽约的生活,乡愁与新生活的冲突,爱情。不得不说因为结尾十分钟的剪辑给人仓促结束的感觉,后面两条线表现得虎头蛇尾的,但是这依然是我今年看到的最好看的电影。考究的服装、音乐、道具故事时间设定在上世纪五十年代初,战后初期。电影中从来没有提到现在是哪一年,可是从爱尔兰商店紧俏的物资供应,舞会音乐和爵士配乐,女士的针织衫过膝裙,加之频频抢镜的尖头内衣,都可以推断出来。电影原声可以在这里听到战时的服装过于实用和单调,而战后时尚风卷来,玛丽莲梦露式的性感成为时尚,因而这种凸显女性魅力的尖头胸衣很受时髦女郎青睐。战后流行丰腴身材,我们的西尔莎妹妹在现代眼光中的丰壮身材在当时是很好的。
这并不是一部歌颂母爱伟大的煽情片,影像所呈现的罗长姐一家的现实,让人感到更多无助与窒息。导演拍的猪的镜头,也正好拼凑出猪从出生长大到死的一生。猪的一生从一开始就被规划好了,像生产线上的机器一样活着,被喂养、被打疫苗,剥离了野性和自由,甚至在生育方面也是科学配种受精,由不得原始兽欲的交配,当然了,猪最后都没能逃脱被宰杀的命运。片中人的处境比起猪来又能好多少呢?
这并不是一部歌颂母爱伟大的煽情片,影像所呈现的罗长姐一家的现实,让人感到更多无助与窒息。导演拍的猪的镜头,也正好拼凑出猪从出生长大到死的一生。猪的一生从一开始就被规划好了,像生产线上的机器一样活着,被喂养、被打疫苗,剥离了野性和自由,甚至在生育方面也是科学配种受精,由不得原始兽欲的交配,当然了,猪最后都没能逃脱被宰杀的命运。片中人的处境比起猪来又能好多少呢?
精神失常的祁才政被关在栅栏里被规训,过着与牲口无异的生活。而祁才政的“疯”也是让人细思恐极的:比方说,纪录片一开始交代了他的攻击性行为是因为脑膜炎造成失忆而不认识人,然而当一位战友来来探望他、指着照片上的战友一个个讲给他认时,他却能记得,那么他是真的失忆认不出亲人吗?如果还记得亲人的话为什么要暴力相向?片中战友还提到,他是十来岁时当的兵,一个中学生还是心智发展还不够成熟的年纪,那么小祁当年的从军记究竟发生了什么?再比如,他不停掌嘴、唱红歌、亲吻木头等种种行为,不禁让人想问,他在部队中究竟经历了什么?是什么导致了他的“疯”?又是什么能让他“疯”了之后还保留着刻骨铭心的记忆?也许是素材不够,也许是有意剪辑,这些都在片中被交代得很模糊,我们已很难拼凑出祁才政是、或者曾经是怎样一个人。
罗长姐的一生似乎是为了别人而活着,为了子女,为了“不给国家添麻烦”。但是这位道德模范在困顿的一生中默默吃苦、默默付出,又让我感到心酸,她对祁才政三四十年无微不至的照顾自然是伟大的,可我们这个时代还需要更多这样的“工具人”“圣人”吗?
罗长姐的孙媳妇在我眼中又是最可怜的一个人,她只是一个嫁进来又成了寡妇的女人,她与二叔之间又没有罗长姐和祁才政那种母子情深的亲情纽带,二叔对于她也不是直系亲属。所谓的“天下娘心”的爱的传承在我看来更多的是一种农村和大家庭的道德绑架,加上罗长姐现在成为了远近闻名的全国道德模范,这位孙媳妇来照顾祁才政会变成符合大众期待的一种道德选择,可是她自己的一生也就这么在大家庭的困境里被牺牲了(某种程度上看,这部纪录片的公映可能也放大了这位孙媳妇的道德困境。话说这部片还拿了金马奖提名,想来对岸版丁璇、“人气叫兽”欧丽娟又可以拿来当“礼教”“女德”教材了罢???)。当我看着影像中她对着镜子梳头的一幕,我就想到了红楼梦里的李纨,不知道镜子里那双眼里闪烁的生命之光会不会熄灭,最终活得和李纨一样如槁木死灰?
(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注。)
《你和我的警察课堂》是Disney+首部原创韩剧,讲述警察大学新生们的热血青春罗曼史。
这部新剧不仅有轻松活泼、色彩亮丽的可爱画风,还有新鲜的年轻面孔聚集一处,青春氛
(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注。)
《你和我的警察课堂》是Disney+首部原创韩剧,讲述警察大学新生们的热血青春罗曼史。
这部新剧不仅有轻松活泼、色彩亮丽的可爱画风,还有新鲜的年轻面孔聚集一处,青春氛围感浓厚,十分有Disney的童话风格,很适合初春时节。
今天看了决战万仙阵,可以说把封神榜拍出了复仇者联盟1的感觉。这不是夸赞,在某些方面上跟复仇者联盟1的剧出奇的相似。申公豹就是洛基;哪吒是钢铁侠和鹰眼的集合;杨戬是美国队长;邓婵玉是黑寡妇;雷震子是绿巨人和雷神的集合体;土行孙没有找到相似的人物,说他是鹰眼有点对不起鹰眼;姜子牙就像是神盾局局长,死去的黄天化就是在复联1中死去的寇森探员;大反派通天教主就像是灭霸,也是为了清洗人类而毁灭人间。最后
今天看了决战万仙阵,可以说把封神榜拍出了复仇者联盟1的感觉。这不是夸赞,在某些方面上跟复仇者联盟1的剧出奇的相似。申公豹就是洛基;哪吒是钢铁侠和鹰眼的集合;杨戬是美国队长;邓婵玉是黑寡妇;雷震子是绿巨人和雷神的集合体;土行孙没有找到相似的人物,说他是鹰眼有点对不起鹰眼;姜子牙就像是神盾局局长,死去的黄天化就是在复联1中死去的寇森探员;大反派通天教主就像是灭霸,也是为了清洗人类而毁灭人间。最后竟然拍出四不像的电影,对网大不报有任何幻想了。这一部封神榜拍出了复仇者联盟1的感觉,在某些镜头甚至内容和细节上竟然与复仇者联盟1的相似度极高,这不是夸赞而是赤裸裸的抄袭!
看完中字的第三集很多生肉时七零八碎的对话终于看懂了周围逛了一圈发现一堆不知道是不是剧情上头的在逼逼叨的人这剧情有什么问题吗?一会说友情线很突然没有铺垫,一会说男二发癫虐男主,一会让女主男二离开男主,男主和那个同样聋哑的女生在一起之类话说这种剧他的目的性不是很强吗?不就是呼吁关爱残障人士,用爱来包容一切的典型治愈性走向纯爱剧?男二说白了就是以前夹在友情爱情之间,躲在角落暗恋。别人分手了呢,又因
看完中字的第三集很多生肉时七零八碎的对话终于看懂了周围逛了一圈发现一堆不知道是不是剧情上头的在逼逼叨的人这剧情有什么问题吗?一会说友情线很突然没有铺垫,一会说男二发癫虐男主,一会让女主男二离开男主,男主和那个同样聋哑的女生在一起之类话说这种剧他的目的性不是很强吗?不就是呼吁关爱残障人士,用爱来包容一切的典型治愈性走向纯爱剧?男二说白了就是以前夹在友情爱情之间,躲在角落暗恋。别人分手了呢,又因为自己暗喜而受到道德感的谴责然后又放下。现在在一起了发现当年的朋友原来有那么大的苦衷,背叛朋友的罪恶愧疚但还不想放弃女主。这不是挺现实吗?女主吧,她在咖啡店那一通哔哩吧啦我喜欢,我不喜欢听的我是精神一振,这种仿佛自我暗示给自己洗脑的话,第三集女主就敢说,这不就是妥妥的暗示男女主最后He?这后面不得冲破一切艰难,摒弃世俗的谈一场夕阳奔跑的恋爱?还有男主,我只能说,这个角色真的太好了,目黑莲表现的也很不错,但主要还是剧本写的好,男女主这几次咖啡店的对话什么的可真是刀刀致命,而且插叙这种前后对比呼应真是要了亲命希望编剧水平继续稳定发挥,加油
这部电影不是一部能以拍摄水平来评价的一部电影,所以我只能给五星。
这部电影给我的影响是巨大的,918当天看完以后,直到现在偶尔睡前还是会想到里面的画面,会去翻翻中国维和部队的官方微博。
在进影院前看影评,出现频率最高的词是真实。确实是,但是因为我这个人共情感太强
这部电影不是一部能以拍摄水平来评价的一部电影,所以我只能给五星。
这部电影给我的影响是巨大的,918当天看完以后,直到现在偶尔睡前还是会想到里面的画面,会去翻翻中国维和部队的官方微博。
在进影院前看影评,出现频率最高的词是真实。确实是,但是因为我这个人共情感太强,之前看那么多虚构的故事也会感受到真实的冲击。所以这一部电影,给我最大震撼的反而不是真实,而是“维和”。
电影里很多次讲了“我们为什么要去维和”,“为什么要为了别的国家的和平,来牺牲我们自己国人”。这个对于很多人来说是无解的问题,在这部电影里用一种矛盾又鲜明的方法给阐述明白了。我们这一代人,没有经历过战争,对和平的渴望非常浅显,浮于表面。甚至有的时候看到各种国际局势新闻,随着自身生活的起起伏伏,脑子里偶尔还会冒出“算了 打就打呗 毁灭吧”这种想法。看到有战士为了别的国家牺牲的时候,说没有觉得不值或心痛,那一定是假的。看完电影以后,可能因为我就是一个小姑娘吧,我还是没有理解到其他影评里那些对于维和豪气万丈的理由。我现在对维和的理解还是非常浅薄:我看到有那么多人因为和他们毫无关系的事那么痛苦,那就是不能够。我有能力就是要去帮他们。
但是不管怎么说,真的是能切身体会到维护和平,对每一个人都是义不容辞的。
再说一点关于我个人的,我之前上学的时候做过关于南苏丹问题的分析。站在讲台上高谈阔论评价各方势力,分析利益集团。我受了太多所谓的狗屁精英教育,甚至当时的presentation还是在讲怎么样能利益最大化,分析这个人死了是不是比活着有用,或者怎么样能改变整个政治局势。人不能这样活着。不能想着牺牲小部分人来成全大局。痛苦是真实存在的东西。这种思维习惯太可怕了,得改。
影评是写给我自己的,都已经过去一个多月了,这两天翻来覆去想到这个就是睡不着,有些话(尤其是最后一段)不给自己梳理明白,我估计我是睡不好的。
但是总体电影五星推荐,不同人看了绝对都会感受到不同的震撼。
这部西游记至少看了五遍,每个人物都塑造的特别特别好。不得不说TVB演员的演技统统在线,即使是一些八线群演也都各个演技到位。
从印象最深的妖精开始。西游记最不想看的就是三打白骨精,至今不忍看师傅赶走悟空的那种戏,至今看到空空委屈的眼色和变出的四方马骝仔跪地磕头都会感动的不行。说回白骨精,这部白骨精的人设其实改动很大,为了爱情,为了和万象国王子永远在一起她要吃唐僧肉让自己摆脱人妖殊途
这部西游记至少看了五遍,每个人物都塑造的特别特别好。不得不说TVB演员的演技统统在线,即使是一些八线群演也都各个演技到位。
从印象最深的妖精开始。西游记最不想看的就是三打白骨精,至今不忍看师傅赶走悟空的那种戏,至今看到空空委屈的眼色和变出的四方马骝仔跪地磕头都会感动的不行。说回白骨精,这部白骨精的人设其实改动很大,为了爱情,为了和万象国王子永远在一起她要吃唐僧肉让自己摆脱人妖殊途的宿命。有句台词特别特别棒,白骨精对王子说,人吃万物,为什么妖精不能吃人。这是整部西游记的大局世界观啊,所有戏剧化的凌驾于常识之上的剧情统统是现实生活的缩影而已。
然后是空恩cp的蜘蛛精。蜘蛛精的出现不是让大圣拥有爱的技能,大圣自己都说了,不是爱,只是我是齐天大圣。他明石灵猴哪有爱人之心?!恩恩的出现是让他知道世间上有一种感情居然能让人妖神都为之茶饭不思粉身碎骨,宁愿堕入凡尘打回原形也在所不惜,他只有了解到这样一种感情的存在才能真正超脱自己石头的灵魂进入更高的那个境界。所以蜘蛛精出现了,盘丝洞章节特别有爱,特别可爱,特别虐。
红孩儿,这是悟空人生中最大一劫,直接被打回原形,五味真火熏瞎火眼精睛。这段把红孩儿怎样纳入观音门下的曲折交代的非常清楚,整章的调调起伏非常大,真的很好看。
说回主角,演技最棒的DK和黎耀祥。DK把自己演成了美猴王,一举一动上蹿下跳,左右还手耍完金箍棒,甚至一颦一笑都是马骝仔的调皮天性和美猴王的目空一切无法无天。黎耀祥在有次接受访谈时谈到怎样评价张陈两个空空的表现时总结的真的很好,DK是钻研到走火入魔,演技的蛰伏都投入在了张空空这个角色里,投足之间把美猴王演的何止入木三分。陈那时年纪还比较轻,但是他有一个大优点,就是可爱,瞪大的眼睛和走位间写了满满满满的可爱。
怎么办,居然那么喜欢一部西游记,DK是最帅的美猴王,人家矮,可是人家美啊人家帅啊人家有型啊。
我看过的tvb劇里面最好看的一套,我觉得很难超越,全员演技好,打得也好,感情线感人,打戏拳拳到肉。连棘福妹cp真是超感人,福妹开头惨,然後终于找到爱她,會保護她的人了,她坐在电单车上,挨在连棘肩上那一幕,配上那个插曲:“我已爱上你 幸福的感觉 孤单的一刻 也不会寂寞”“我要靠向你 最宽敞肩膊 讓当初的辛酸 瞬间都落寞“ 真的好感人呜呜呜我哭了。還有,不得不赞一下姚
我看过的tvb劇里面最好看的一套,我觉得很难超越,全员演技好,打得也好,感情线感人,打戏拳拳到肉。连棘福妹cp真是超感人,福妹开头惨,然後终于找到爱她,會保護她的人了,她坐在电单车上,挨在连棘肩上那一幕,配上那个插曲:“我已爱上你 幸福的感觉 孤单的一刻 也不会寂寞”“我要靠向你 最宽敞肩膊 讓当初的辛酸 瞬间都落寞“ 真的好感人呜呜呜我哭了。還有,不得不赞一下姚子羚的演技,因为這套剧粉上了,還有唐诗咏,她的那些打扮真的好美呀呀呀呀呀,粉上了。還有三个女角穿的那些紧身衣真的帅呆了,又美又飒。
记得有人说《银河护卫队》根本不是科幻片,而是一部“太空歌剧”,其实漫威的电影都有这个特点。
就拿最近上映的《蚁人2》来说,虽然该片大谈“量子领域”等概念,仍不建议大家用科幻片的角度去欣赏这部电影,因为《蚁人2》就是一部简单的爆米花喜剧,就连斯科特都在片中官方吐槽教授:“你们是不是说任何事情,前面都要加上‘量子’两个 记得有人说《银河护卫队》根本不是科幻片,而是一部“太空歌剧”,其实漫威的电影都有这个特点。 就拿最近上映的《蚁人2》来说,虽然该片大谈“量子领域”等概念,仍不建议大家用科幻片的角度去欣赏这部电影,因为《蚁人2》就是一部简单的爆米花喜剧,就连斯科特都在片中官方吐槽教授:“你们是不是说任何事情,前面都要加上‘量子’两个字?” 在第一部《乐高大电影》正式打开了乐高电影宇宙的大门之后,历经充满风格与欢乐的《乐高蝙蝠侠》和不那么精彩的《乐高忍者》,我们开始怀疑,是否乐高积木带给我们的新鲜与惊喜正在逐渐褪去。前半程,我一直在考虑这个问题,更加色彩斑斓逼真的技术,同样有趣的角色和发展,然而没有第一部开山般的眼前一亮,你确乎会感到有些许失落。然而第三幕,全然改变了我的想法。如此感人,又如此精彩,以小见大,脱离出简单的笑话,乐 在第一部《乐高大电影》正式打开了乐高电影宇宙的大门之后,历经充满风格与欢乐的《乐高蝙蝠侠》和不那么精彩的《乐高忍者》,我们开始怀疑,是否乐高积木带给我们的新鲜与惊喜正在逐渐褪去。前半程,我一直在考虑这个问题,更加色彩斑斓逼真的技术,同样有趣的角色和发展,然而没有第一部开山般的眼前一亮,你确乎会感到有些许失落。然而第三幕,全然改变了我的想法。如此感人,又如此精彩,以小见大,脱离出简单的笑话,乐高积木所映射的人生,正如我们初见时那般令人深思。我前几天看了据说影响了美国一代人的《早餐俱乐部》,和这部电影有着相似的感受,同样让人低估的前半程,和后面惊喜而深刻的第三幕。我最后的十几分钟一直眼里含着泪水,这部《乐高大电影2》真的踏踏实实讲了一个好故事,电影到了片曲,却无人离去,所有人听完了一首接一首的片尾曲,直至终结。 选在中秋档上映的正宗港式喜剧《还是觉得你最好》讲述了发生在六人之间的三对情侣相聚在同一屋檐下啼笑皆非的故事。 可以肯定地说,全港班底带来的是一次老派港式喜剧的绝勇回春,但同时,如果仅仅将其看作一出令人捧腹的喜剧,未免辜负了导演在其中精心设置的种种暗线与隐喻。这也使得本 选在中秋档上映的正宗港式喜剧《还是觉得你最好》讲述了发生在六人之间的三对情侣相聚在同一屋檐下啼笑皆非的故事。 可以肯定地说,全港班底带来的是一次老派港式喜剧的绝勇回春,但同时,如果仅仅将其看作一出令人捧腹的喜剧,未免辜负了导演在其中精心设置的种种暗线与隐喻。这也使得本片在致敬传统喜剧的同时,又带有一种发人深省的思考。 食与情 英文片名《六人桌》言简意赅地点明了影片中的一大重要元素——饭桌与美食。在传统中华文化中扮演着重要角色的美食,在这里也更为自然地发挥出了深层次的象征意义,即食物与情感相辅相成。 第一次晚饭,当大哥初次得知自己念念不忘的前女友Monica成为了二哥的现女友时,大哥陈鸿表面大方轻松实则旧情难了,二哥陈礼表面礼貌平和实则暗流涌动,而二者间这种极其微妙的表里关系恰巧用饭桌上一锅两用的鸳鸯锅进行了完美的阐释。而在第三次晚饭中,Josephine精心设计的假扮美食又正好隐喻了六人间欲说还休又不可言说的情感状态,猪假扮牛,鱼假扮蟹,香甜苦瓜汤变果冻,美食可以以假乱真,我们总在强撑着去扮演那个不是自己的人,隐藏着那份自然的情愫与真实的自己,殊不知正视这份命中注定的永结同心与白头偕老才是每个人最终的情感归途。情感就这样在不停变换的美食间流动着。 每晚八点准时开始的晚饭,昏黄灯光下掩映的饭桌。饭桌是一家人在忙碌的工作之后,卸下伪装与防备的地点,饭桌上下正在上演着精彩的故事。因此利用饭桌这样高度局限化的场景,既将每个人物隐秘的情绪状态直观显露,又巧妙地通过五次晚饭设置戏剧冲突推动了情节发展,同时也与亲情——这一中国传统文化的影片主线相互映射。 成长着迎接自我的女性们 在三弟终于将电竞爱好发展成事业并赢得比赛与奖金后,女友Josephine却没有像大家所希望的那样接受男友的求婚。相反,面对这个她梦寐以求的美好时刻,她似乎在放松的镜头记录下找到了她最真实的一面,原来她的世界可以没有他。“外婆做佣人,老妈做包餐,习惯了为别人做饭,但是做饭有点累了。”在与男友长跑多年后,她终于意识到自己可以不用成为别人的附庸,不用再为别人而活,甚至,她也可以勇敢地追求自己想要的生活与梦想。 同时,犹豫不决又似乎与大哥旧情难却的Monica,也在关键时刻放下了内心的不舍与执念,他们终于决定要以一种“世界上没有一个词语能形容”的关系走下去。而作为独一无二的局外人闯入这个家庭的喵喵,也牵引出影片中几次尤为关键的转折点,是她送出的眼镜成功让大哥意识到看清楚外面的世界与不要强撑的重要性,是她在一次次夸赞Josephine的过程中帮助她重拾自身的信心并找寻人生的价值,也是她在每次聚餐时都能精确观察到一家人间矛盾问题的所在。 影片摒弃了常规女性角色在家庭关系中处于侧面被动的地位,反之给予了每位女性当之无愧的高光时刻。女性在复杂的家庭关系中迎接着属于自己的成长时刻,做自己,冲破束缚自身的框架,认真对待每一场感情与每一次成长。她们,与影片中的每位男性一起,是纠结与矛盾的,但同时,她们又是积极与坚定的。 “人在哪里,家就在哪里” “家”作为着重展现的重要元素,隐藏在影片中的方方面面。被大哥细致保护的老房与炉灶,仿佛正应了在他心中母亲流传下来的话语“家在,炉在”。强撑着维稳家庭关系的大哥总认为家在哪里,人就在哪里。他想方设法地让三位女性搬入他们的老宅,想要通过走近些,再走近些,来维持这个家庭日渐缺失的传统气息。 影片最后,大哥同意卖掉这终日占据他内心空间的老房,并在幻想的与母亲的交谈中,由“家在哪里,人就在哪里”的观念转变成了“人在哪里,家就在哪里”。他放下了内心中对于家庭这一传统关系的执念,在闪烁的家庭招牌下意识到了要打开门,走出去,走远一点。大哥对于“家”这一词语含义认识的前后转变,也是影片中令一个颇具深意的地方。 如果我们将“家”的含义扩大化,影片中Monica在工作中一直秉持的原则与理念是发扬香港文化,她带回老宅的所谓文物与牌匾,甚至喵喵这一角色自我带有的强烈新时代特性,似乎都在反映着一种传统文化与现代文化的冲击与抗衡。这种冲击与抗衡的焦点,便是影片中不停出现的“家”的元素,家庭仿佛一个小型关系网,我们能否冲破传统思维的束缚,大胆地走出去,寻找隐含在这个词背后关于人生与家庭的别样意义? 片名《还是觉得你最好》出自张学友的同名歌曲,流淌而出的港式金曲,穿插其中的爆笑金句,全港明星的倾情演出,诙谐幽默的人生哲思,都全方面展示了纯正港式喜剧的别样魅力。 也正是因为以上的种种亮点,《还是觉得你最好》带有一种在快节奏的当代社会中难以寻觅的百姓气息,导演对于这种隐匿在家常便饭内的烟火气的精准把握,击中了每个人对于情感的敏感与脆弱,同时激励大家勇敢地走出去,带着这份美好又炽热的感情走出去,发现自己的生活,创造自己的价值。 就如同张学友在歌曲中写到: “即使你离开,我热情未改,这漫长夜里,谁人是你所爱,但我不懂说将来,但我静静待你归来。”