陪朋友来市区小住，意外得到了提前观看《那年夏天你去了哪里》的机会。以下含轻微剧透：这部电影让我想起了美剧《童话镇》—大家都是被遗弃的孩子。不同于剧里“i will always find you”的家庭温情，这部电影的基调是偏执与疯狂的复仇。被绑的孩子被遗弃，而绑匪也曾是被遗弃的孩子，妹妹被遗弃，而姐姐在精神层面上也是亲情的弃婴。轮回、报应、无穷尽的仇恨造成了无休止的杀戮……这让人不禁追问，童年遗留下的精神创伤，到底会对一个人的人格产生多大影响？然而不幸之人没有资格去使旁人也变得不幸。因而胡歌饰演的绑匪没有洗白的余地。这个角色给人的整体印象是阴鸷，在这一点上演员的眼神真的是到位了，激动地大吼时的狠厉，病态地呢喃时透露的那种居高临下的怜悯，犯罪时的坚决与冷漠，都在告诉观众：我是个反社会的变态。我没怎么看过这方面的电影，不知道中国影视作品中还有没有这样的变态角色：决绝却又自怜，可怕却又性感，同时带着一种对受害者的蔑视与嘲讽。黑暗造就了他，他顺水推舟地成长为黑暗的一部分。不敢想象这个人曾经演过李逍遥梅长苏。或许李逍遥的灵动，梅长苏的清冷，今天晚上绑匪的杀气与戾气，都不是胡歌的，都是角色的。所以我着实觉得“本色出演”四个字是对演员的不尊重，精彩角色的塑造哪里是靠本色，分明是演技。感觉胡歌的演技越发越内敛，不再靠五官大开大阖来表现喜怒哀乐，眼睛一眯嘴角一动都能看出情绪变化。东方审美讲究克制隐忍，表演太放导致浮夸，表演太收容易面瘫，这两者的平衡点不光是胡歌找到了，演被绑妹妹的颜卓灵也找到了，百度了一下人家是93年的啊！！！她低眉顺目的样子颇有一种不怒自威的气场，装起无辜来也是瞬间由暗黑萝莉变暖心萝莉，在绑匪的熏陶下，看向家人眼神中也带了那么一点儿哀其不幸的优越感。这个角色比绑匪更立体，充分的铺垫使她的每一次挣扎符合情感逻辑。如果说胡歌是这部电影惊悚感的担当，那么她就是悬疑感的担当，冷漠诡谲的表情加上生硬冰冷的语气，活脱脱像个鬼娃娃，太赞了。进场之前看了预告片，还以为绑匪和女孩是《白夜行》中雪穗和桐原亮司的那种暧昧又共生的关系，后来发现我想偏了。女孩是还没有病入膏肓的斯德哥尔摩患者，而绑匪对女孩的感情，甚至不如雪穗对亮司的二分之一……电影的剪辑方式是我从未见过的，导演似乎采用了一种不断闪回跳跃的方式来叙事，不仅可以自圆其说，还制造出了很好的悬疑感。细节处理也很用心，比如说某一角色死亡后旁边挤满了拿着手机拍照的围观者，比如说大雨过后的第二天，镜头中的座椅上便出现了积水。苍蝇这个意象的反复出现、结尾姐姐的幻想、日本音乐人给做的bgm，都令人印象深刻。

算是近年来纯内地不错的警匪片子，就是女主有点动机混乱，难道爱情真是这么伟大与博爱。！反正我是不信！片头满满的杜琪峰风格，就是这么嚣张，这么宿命与无奈。小人物就是这么倒霉无助，尤其是其中的好人老实人遇见了社会人，不由得你不吃亏。就像我老板跟我说，想要公平，那得靠实力，旗鼓相当才可以！底层人不配说爱我！白举纲还挺适合这种呆呆傻傻的老实人角色，满脸都是升级版王宝强，为了死掉的女朋友一个用人民币衡量的价值，苦苦追女主。

女主也苦逼了，打死你女人的是我男朋友。虽说多少有点关系，但也不至于你玩命了追啊！我还着急为民除害那！

热依扎长得挺漂亮的，一副小鸟依人的样子没成想内心火热啊。简直打不死的女超人，虽然武力值差点！但好歹敢打敢拼那。尤其是见了盗版马三，还钱不成，就胆向恶边生，非得弄死人家。好歹人家是绿巨人级别的，差点害得小白给你陪葬！还得带一顶精神版绿帽子，没准人家还是处男呢？你说你这么合适吗？虽说你是该哭的时候哭，该狠的时候狠了，柔弱的时候可怜了，但整段片子你都一副苦大仇深的样子，好歹给点迷茫行不行。就一心想给您那王八蛋男友报仇了？偶尔再来点内心的波动行不？不要这么坚强，中不中？

小白真发霉了，被分手了，还得玩命追债。可惜你再努力也白搭。空有猪脚的名，没有命啊！整部片子的主线都在女主身上。你又没有吴镇宇的抢戏天赋，只能存在感一降再降，一呆再呆了！也就最后逃命那段还能让人揪心一下，生怕导演一狠心就发你便当了，多向宝强哥学学，现在强哥的气场越来越好了！

铛铛铛铛！有请两位！

本片唯物主义下的真正主角！

兵，连大哥。 贼，马三兄！

一个正义凛然，大公无私，为国为民，法律化身..........。。。。。。。。。。。。。。一个心狠手辣，幽默十足，听天由命，认钱不认兄的枪贩子！

两个生死往来的兵贼，给上演一出动作犀利，毫不拖泥带水的外带一点说教的标准主旋律表演！在咱们这样体制下还真是碰枪就得死，枪这玩意儿真是不是好东西！本片的动作指导可以排入及格了，就是最后冲锋那段有点辣眼睛。并称一排当靶子吗？

马三挺让人惊喜的，还是反派易出彩！毕竟可发挥度高嘛。从出厂就是幕后大佬级别的，骗骗呆萌的小白，就是看戏久了就容易入戏，这不前脚还两心杀死亲哥那，后脚就单枪匹马想要干翻一群警察叔叔，纯心找死，想想也对一家人都死翘翘了，一个人苟活于世就太没意思了，干脆抽烟最后一根烟来个轰轰烈烈吧！忘说了本片就出彩的地方就是马三给小白讲道理的一段！天大地大，老天爷最大！

可怜的马三他哥，可爱的炊事班班长怎么就走上了犯罪的道路，都心狠到孕妇都打的地步。哎，一句:拿枪打死我！真带感！但最终事实证明，一般胖子都是怕死的！给导演提个小意见，不如就在高架桥让班长摔死，但隐瞒不报，在新闻台作假，威震犯罪同伙，你们处境很危险，赶紧投案自首，宽大处理！这样才能突出犯罪分子良心大大的坏，都死掉的人还想让人家再死一次，教育电影前的观众，你看罪犯多可恶，死人都不放过！一定要与罪恶不共戴天！

最后总结下，整部片除了逻辑有些不理解。其他都合格了，你不能要求咱拍 盗火线 那样的片子吧！摄影有点太直了，色彩太亮了！缺点厚重的质感！

就这么点儿了！

真是一星都不想给。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

首播之后，剧情魔改幅度之大令众多书粉咋舌，但关键是这样的改编对于路人也没有什么明显的好处。稍微浏览一下帖子，不难发现，江南和剧方之前已经给出过回应，但并不具体，无非就是“改编江南都同意了，都是影视化需要”。

OK，姑且认为这样的回应是有诚意的，那么为了影视化魔改成这样说明什么呢？说明柠萌影业根本就不具有拍这种大体量多人物的本子的能力，只能简化魔改，把剧本拉到和自己同一水平。江南虽然挂名总编，但他对影视化一无所知，面对剧方和编剧团提出的种种要求，他除了同意别无他法。如果不是柠萌影业的能力问题，那就只能是九州缥缈录就不是一部适合影视化的作品，以至于这么大范围的改动才能搬上荧屏。那么，本着对剧和原著都负责的态度，从一开始这个项目就不该有。（顶锅盖说句，这个项目给正午，大概率直接毙掉）

再看宣发，从之前的物料来看，在尬吹自己是大制作、良心拍摄。在拿演员做文章吸引粉丝。根本没通过宣发拉进作品与观众的距离。官博文绉绉的臭牛逼拽词，给书粉兴奋的，路人一脸？？？开播后书粉再一脸？？？好嘛

综上，柠萌影业+九州缥缈录只是一场圈钱的游戏，质量上注定就是失败的。看看柠萌影业的历史作品，我的内心是崩溃的

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大概高中的时候，某一次回家看到我爸在看的剧。正好我看到了大结局，前面的剧情没有看过剧集。但百度了一哈，大概了解了剧情，总体剧情套路还不是很新颖，反正算正常的吧！

只是，当初，我就只看到了大结局，大概是最后那两集，特别是后面有个音乐出来，童声唱的一首歌“啦啦啦啦啦，...”，结合剧情，然后我眼泪刷就出来了(?＞?＜)☆。就眼泪汪汪地看着，那个男二写给他媳妇儿和孩子的信（因为没看多少，名字和角色对不上号），他们兄弟在天台见面，谈过去的人生，谈当年的理想，谈现在的各自，说着说着，有一个就跳下去了！接着，就是一声“海涛”，萦绕在耳边。我大概能从那几集猜到点之前的剧情发展，于是，结合自己对他们兄弟之间的感情的理解，有点伤怀！心里久久不能平静。

高中时候没那么多时间看电视，反正月假一回家看到这部剧最后两集的时候，是被震撼到了的。以至于，后来找了最后半集放的那首歌，单曲循环了整个高三。虽然这部剧的名字我觉得，有点非，但是，因为最后那点剧情，那首歌，一直念着它，大学才开始用豆瓣，正好找到了机会，来说说感想。

以后或许会找时间看完吧！

“我想起Léo走在街上的画面，像只动物，对，是只受伤的动物。关于演员的表演，我是被街头流浪的动物启发的。这是一部关于肌肤的电影。”导演Camille Vidal-Naquet在戛纳说。

Léo是个22岁的男妓，从白天到黑夜都逗留在街上对路过的男人抛媚眼，Léo身边的男人Ahd，一个粗鲁的阿拉伯人，同样做着男同性恋的皮肉生意。Léo爱着Ahd，Ahd却是个异性恋者，他是男妓，却厌恶自己的工作。

电影一开始就表现出导演的大胆：一场角色扮演，医生检查男妓身体的场景。医生年过五十，秃头发胖，他用一种极其怪异的方式检查Léo的身体，Léo的身体有很多纹身和穿刺，全身的肌肉紧绷，线条完美，躺在诊所的床上像一尊雕塑。随后医生的听诊器越来越往下，他开始给Léo手淫，Léo的身体痉挛起来，性爱的欢愉在一张病床、惨白的灯光下显得尤其的诡异，近乎是一种刑罚。第一幕充分奠定了导演的美学基础：用一种充满记录感的冷眼去讲一个故事，究竟是不是爱情故事呢，爱情究竟是什么呢？

一场疯狂的寻爱之旅——欧洲电影浮世绘

Félix Maritaud在《每分钟120击》里被导演相中，他身上那种野性的感觉就是导演一心想要的那种“动物性的美感”，Félix面容姣好，在崭露头角之时很多音乐mv制作人找上门，但是Félix一心向着电影，于是和导演Camille Vidal-Naquet合作，成为他处女作《野性》的男主。

片中的Léo是一个与性爱为伍的人，他无所谓面对何种身体：年轻的，衰老的，胖的瘦的，残疾的，Ahd指责他毫无顾虑的客人接吻并说他很贱，Léo不以为然，Ahd认为Léo享受着下贱的感觉。

井原西鹤在《好色一代女》里面写，老妇人看到屋里的罗汉：高的，矮的，胖的，瘦的，他们的面孔分明就是自己今世的情人们。Léo经历过的男人们，就是欧洲社会的浮世绘。

Léo轻易和人发生关系，在隐蔽的巷道，在高级公寓，在草丛里，他接触的男人有毒贩子、钢琴家

、独居老人、金融家，还有半身瘫痪的人。导演说，这绝不是一部讨论社会问题的电影。确实，从头到尾，他没有对任何社会阶层、社会问题发表任何评论，只是用一种冷淡的，没有同情心、记录式的眼光去看一个年轻人如何挥霍自己的身体，去记录他一场疯狂的寻爱之旅。

那么，在这部电影里哪里有爱呢？我可以理解为Léo爱Ahd，整个荒诞的过程Léo只是想得到Ahd的爱，他看见Ahd在派对上和一个女人亲密而产生嫉妒，因为嫉妒又招惹另一个男妓企图分散对Ahd的占有欲。Ahd离开之后，Léo心灰意冷被喜欢性虐的钢琴家虐待，后来又被中年男人Claude捡回家悉心照顾，二人相爱，最后Claude想把Léo带走，Léo在上飞机的前一秒逃走，飞机起飞消失在天空，Léo倒在灌木丛中深深的睡去，露出幸福的表情。

Léo和影片里的其他男妓是不一样的，他们寻找客人是为了钱，Léo还在这些露水关系里找寻一些别的东西，我们姑且称之为是爱吧。

在这场寻爱的路途里，Léo有过两次重生，一次是被Claude带回家悉心照顾，第二次是和Claude准备安定下来的时候选择了离开，就像电影里多次出现的飞机场、火车站这些意象一样，好像Léo生命里出现的所有人都是匆忙离去的旅客，又或者是Léo自己只能在每个人的生命里呆一小会儿就必须要离开，因为Léo是一种具有原始力量的动物，他靠本能活着，靠永不停歇的脚步向前走，他心里那种野性时刻在提醒他，停下来就是死的那天。

理想主义者的存在主义危机

关于Léo的过往，我们一无所知，展现在屏幕上的只有他破碎生活的片段：他在街上闲逛，偶尔小偷小摸，他在桥洞下面吸毒，饱受疾病的困扰，他累了就倒下睡觉，渴了就喝街边水管流出的水。我们只能感受他一次次漫步在街头的迷失感，他徘徊在男人和情欲里的彷徨。Léo的身体不属于他自己，他被两个毒贩虐待，用巨大的工具捅进他的身体，他走在街上哭泣，下体流着血，像一只无家可归的野狗。

整个电影中充斥着性爱的情节，每一次身体的接触都让观影人无法感受到欢愉和温情，只有干涩而冷酷的记录，仿佛性爱就是一种对抗存在主义危机的手段，有很多电影都通过情欲谈论一种存在主义的问题，比如大岛渚的《感官世界》，拉斯冯提尔的《女性瘾者》和麦奎因的《羞耻》，Camille拍摄《野性》的时候，每一个镜头都从所有轴线拍摄，因此为后期剪辑提供了巨大的素材（这点跟王家卫的拍摄方法很像），剪辑时制片方也尊重Camille的选择根据他最原始的分镜头剧本进行。

《野性》在还未在欧洲上映之时让人想起斯科特·西尔弗《洛杉矶牛郎》(1996)，格斯·范·桑特的《我自己的爱达荷》(1991)。导演阐述里说《野性》是受保罗·莫里西《肉 Flesh》 (1968）的启发，只不过他本人拒绝用一种抒情的方式去完成整部电影的拍摄，这倒不如说是法国电影的风格：极简的，记录式的。这让人想起新浪潮之母阿涅斯·瓦尔达《天涯沦落女 Sans toit ni loi》(1985)的电影风格，游吟式的情节，纪录片式的手法，法国电影一贯的风格在Camille身上表现的很透彻，这跟Camille本身的履历有关系，在指导第一部长片之前他一直任教于巴黎高等电影学院，主要研究美国电影和欧洲电影，可以说是精通两种电影体系，因此在《野性》的剧本里，他刻意去掉那些抒情类的、能引起观众共情的情节，这是他个人的美学观所致，只有明白工业化的剧本体系如何运作，才能正真做出一部把摄影机当作作家手中的笔的“作者电影”。

“《野性》是一部关于肌肤的电影。”导演在戛纳的一次采访里这样说。

这句话非常抽象，我把它理解为一次存在主义式的拷问，世界没有终极的目标，人们发现自己处于一个隐隐约约而有敌意的世界中，人们选择而且无法避免选择他们的品格、目标和观点。不选择就是一种选择，即是选择了“不选择”。世界和我们处境的真相最清楚地反映在茫然的心理不安或恐惧的瞬间。

Léo在生活之外，他的生命与他无关，呆在那里还是走开，结果一样。Léo之所以成为一个疏离的边缘人人，归根到底是对这个世界的无意识，这种态度甚至算不上是拒绝世界，只是一种无数次尝试以后最终回归到本来的惰性，这来源于导演对生活本质的认识，因为认识到生活不能因为人的作为而有所改变，于是放弃了与外部的互动，只求在自己的世界里无所作为的活下去。

对于Léo来说，活着，就是生命唯一的意义。

1933年颁布的《中华民国兵役法》中，第三条规定：“男子年满十八至四十五岁，在不服本法所定之常备兵役时，服国民兵役，平时受规定之军事教育，战时以国民政府之命令征集之。”这条法令就是国民政府抓壮丁的主要法律依据。当时华北及华东已沦陷，抓壮丁的现象基本发生于西南地区，而其中又以人口最多的四川一省最为普遍。建川博物馆馆长樊建川介绍当时四川抽丁的情况说：“当时是家里面两丁，两个儿子去一个，三个儿子三丁抽二，去两个。五丁，五个儿子抽三，去三个，就是这样去的。”据蒋纬国编著的《国民革命战史抗日御侮》显示，抗战八年，全国总共征募壮丁13558493名。其中，四川八年总计征得壮丁2578810人，居全国各省之首，为全国同期征募壮丁总数的1/5以上。除四川外，云南、广西、贵州等大后方省份均以超出征兵极限的负荷，为前线补充兵源。

强征过程中，官僚与百姓之间难免发生种种矛盾，部分地方官，尤其是保甲长利用这一名目为非作歹、买卖壮丁、鱼肉乡里的情况也时有发生，这就让本身对征兵制有抵触情绪的老百姓更为反感，“抓壮丁”很快就成了贬义词。这也就不难理解为什么在《抓壮丁》中有那么多讽刺官僚与当局的情节，对抗战的大背景反而鲜有表现了。

“抓壮丁”是抗战时期较为普遍的现象，但在那个特殊的年代，实施征兵制及强征手段也是非常复杂的问题，难以定论其是非。作为后人，我们固然不能去过度指责逃避兵役的壮丁们“贪生怕死”、“不爱国”，因为很多人对于民族、国家的认知本身就是模糊的。在外敌入侵，民族危亡，而前线将士伤亡与日俱增，募兵制已无法满足兵员需求的情况下，征兵制又何尝不是一种无奈之举，一种没有选择的选择呢？

（参考资料：蒋纬国《国民革命战史》、冯学荣《不忍面对的真相》、纪录片《大后方》等）

没找到这个又出短片了哈哈哈哈哈，我也觉得之前的48分钟不过瘾啊，话说这次的后辈，我真的太喜欢了，颜值赛高，小牧小牧小牧，人妻技能简直满点，叫林遣都是吧，太可爱了！尤其穿着家居服在家里，

看完三集了，我只想说，男主的嗓子还好吗，完全就是日常输出靠吼~~，这种轻喜剧，没有狗血内容真的就是好看啊哈哈哈，尤其天台上说出前辈缺点的时候，把我给笑死了，太可爱了，垫着脚去亲吻额头也太苏了吧哈哈哈哈哈，今年的霓虹剧都赛高呀！坐等unnatural第二季

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这部电影讲什么，对军迷来说已经无需废话了，对于不是军迷的，一句话也就讲清楚了。撒切尔首相时期，英国伦敦肯辛顿使馆区的伊朗大使馆被恐怖分子劫持。包括英国人在内的多名人质被劫持，最后英国特种部队SAS发起“猎手”行动，成功解救人质。

曾经大英帝国控制着地表1/4的土地，曾经是比现在的美国还横的超级大国。可经过两次世界大战的放血，和冷战时期的抽风，大英帝国雄风不再。20世纪末教训阿根廷这样的国家也是一口老血。21世纪以来，英国简直就像美国的宠物，俄罗斯分分钟教英国做人，脱欧之后，英国连欧洲都控制不了，眼睁睁的看着法国、德国说了算。英国经济持续低迷，国内经济社会问题一大堆，导致财政连年吃紧，拖累军费不足，国防力量堪忧，连伊拉克的武装分子都不惧米字旗，彻底沦落为二流国家。而天朝的远洋舰队在英国家门口晃了一晃再开赴波罗的海和毛子联合演习，更让英国老派人士的玻璃心碎了一地。当年美国总统西奥多·罗斯福派出白色舰队到英国门口耀武扬威已经被英国人视为耻辱，现在，曾经被英国人踩在脚下头破血流一地鸡毛的中国人居然也来晃一圈，还得瑟的告诉你老子军舰比你好，哈哈哈，拜拜咯。这简直是奇耻大辱啊。

2017年，英国人只有情怀可卖，把上世纪八十年代的老账翻出来，就是希望能重新唤起英国老百姓的民族自尊心。但是，当前的社会风气下，英国人的这部电影真的是逆潮而动，真的有用吗，看这可怜的评分就知道，并没有什么卵用。现今的分都是圣母打的，这么好的电影分这么低，可悲，可叹，可怜。

SAS，英国第22特种空勤团，全世界无数军迷顶礼膜拜的特种部队教父，反恐部队祖师爷，现存的唯一能让英国人觉得自己国家曾经牛过的证明。SAS解救伊朗大使馆事件，是全世界第一次成功应对恐怖主义活动的经典范例。今年曝出的SAS一个小分队被伊斯兰国包围伏击后，居然全身而退，顺便收割大把人头的新闻，让英国老百姓gc到了g点。要知道美国顶尖的海豹突击队在阿富汗执行红翼行动时被伏击，死了22个海豹队员。这就是英国人把老情怀再拉出来卖一卖的原因。可惜，现在的欧洲不讲情怀。现在欧洲国家主流是Islam。

虽然电影再一次告诉大家，Islam是人类头号公敌。电影里有句台词，英国是否开始面临着本土恐怖威胁。2017年响亮的回答，是。然而，在泛滥整个欧洲的圣母的作用下，超过千万的中东、非洲难民涌入欧洲。而以法德比瑞为首的欧洲国家，一开始竟然给所有难民发避难许可和护照。自从欧洲难民危机爆发后，英、法、德、西班牙、比利时、荷兰、瑞典等欧洲国家被连续不断的重大恐怖袭击蹂躏成伊拉克、阿富汗。可是，宗教人士和人权组织在这部电影还没上映前就批评它，说你们拍一部白人十字军冲进楼里乱杀穆斯林兄弟的电影实在是shameless到家了。

上一个包贝尔演的电影，我就说，包贝尔的资源，他应该做发行，能人所不能，他不适合演戏。看着了这个电影，我有点明白了。他还是有难处的。好像翻拍韩国电影这档子事是让包贝尔承包了。那真是骑虎难下。首先，我盲猜一下，如果包贝尔拿下了所有翻拍韩国电影的一手资源和渠道。那真是塞翁得马，嫣知非祸。本来像我说的，如果用这些资源做发行和出品，不但不用挨骂，还可以挣钱和得名。但是现在我看出来了。如果包贝尔不自己出演自己的电影。那好容易拿到的渠道就得为他人做嫁衣。自己反而费力不讨好，演了又是费力又挨骂，这真是难受。

说到电影本身。无论是对比韩国版还是台湾版，都是胡闹。但是我打二星是有原因的。这多的一星，是我看到包贝尔在邮局写字的特写。字写得特别的丑，可能不是包贝尔本人写的。但是这算是尊重剧情人设的细节。就为这很丑的字，多给你一勺。

刘学义演技真好，每个剧气质性格都像很多个人。不同采访也可以像很多个人也是神奇。甜宠剧一般都没任何悬念。本来打算看看男女主cut，后来也没快进看完了大结局。搜索了解了一下原著，写的啥玩意。是编剧救了原著。原著人设连感动的点都没。编剧不如改的彻底点。编剧自己写的虽然狗血但剧情比原著好看多了。有很多槽点没改。人设智商都忽高忽然低。不过就架空喜剧片来说，剧情槽点就不纠结了。现在电视剧每部都全槽点。演员演技颜值相比面瘫好太多了。比起三观不正看了血压高的也好多了。古装架空再怎么扯都可以。又不是歪曲历史或者三观尽毁看着难受那种。剧里主人设性格可以，没有让人很讨厌很烦的人设。就反派智商低了点。剧情简单了点。也有温情和感动。后期狗血剧情开启有新看点，虐半集甜半集，喜剧地方也有点意思。

一，70周年国家广播电视总局优秀电视剧展播，再加上前两集的氛围感，还以为是一部鸡毛飞上天类的创业大剧。广电总是审来审去，却把这么一个恶心人的苍蝇捧上天，真是绝了。

二，看到二十集私奔就够了。愣是没看出来男主陆江涛身上有什么担得“优秀”二字的优点来，这货当正常电视的反派倒是很合格啊。开局收破烂，没知识没见识，还不学习不上进不谦虚，老想着挣“快钱”，偷哥哥老板的进货钱搞投资，还一直被骗的团团转，接着为了个批文抛弃旧爱骗感情，蹬着个收破烂的三轮车搞公众表白死缠烂打，就这居然还骗到了，然后碰到光头贵人带着炒次期货摇身一变就从收破烂的变成大拿了，在跳楼之前对顾亦雄那张狂的劲儿，光头跳楼后又一股脑把仇记到顾亦雄身上，当初那张狂劲儿呢。赔光了就去当贼撬人家电脑，接着狮子大开口披麻戴孝还要赔所有损失，老板女儿死了终于才想起家里还有俩女的，一回家先说要跟大腿结婚，这惹出事儿了还在婚礼现场带着哥哥的未婚妻私奔了。。。这就是当反派也是恨的人牙痒痒的那种，这居然是广电优秀电视剧的主角，绝了。这剧的主题要是为达目的不择手段那还真算及格了，不过按正常电视剧情节来讲这货没靠山没势力狮子大开口的时候就该翘辫子了。

三，男主三番两次的勾搭甚至要跟别的女的结婚，温泉还对他死心塌地，这弘扬的是一种什么价值观人生观啊？

四，对一点感情基础都没有的人搞公众表白，这种事儿够恶心人的了，还蹬着收破烂的三轮车死缠烂打，然后还会跟着男主去他家？去一次家还就追上了？绝了。为了个还没怎么滴的人用自己死去的妈逼高干老爹干违规的事儿还美其名曰“救助”，你直接给他钱不是更方便更合适？

这种表现不择手段挣“快钱”、毫无原则的封建女德的毒瘤电视剧不被封就不错了，居然还披着70大庆广电优秀电视剧的头衔招摇过市，厉害了。