以下为个人看完的观点 欢迎讨论1.全剧围绕女主进行女主其实有双重“人格”，在她的内心有阴暗的一面，但她暴露在外的性格是一个有些懦弱的，遇事不敢管的班长。她看不惯那些孤立别人、打架斗殴、满嘴谎话的人，但她并没有办法，或者说胆量去和他们斗争，这就是老师这个形象的产生。2.老师其实只是女主无意释放出的工具剧末镜子里的世界就是女主的内心。里面有一个小孩子，那个小孩子可以理解为女主的初心。她想成为一个勇敢的人，但她并没有。作为班长，看到班级里的人，她释放出了那位噩梦老师。所以说老师是女主潜意识里用来斗争那些学生的一股思想。（可以从老师在镜子里说“这里是老师的天堂，是别人的噩梦”推理而出。这个地方是女主的天堂，同时也是老师的天堂。）老师在结尾的毕业照里消失了也证明了这一点。3.男主（尚宇）也是被女主看不惯的人这就有一个很有意思的事了。结尾彩蛋说男主其实是第一个咨询的人，而老师给了他一部相机，他可以通过拍照来窥探到别人的秘密。男主的欲望就是好奇心。但是全剧男主都没有消失，合理推断他是因为没有违反契约才可以活下去。那么为什么他知道了所有人的秘密，还要冒那么大的风险陪女主去调查呢？一是因为感情线；二可能为契约书的内容即不能将秘密告知别人。4.相机也是串起全局的一个线索开头第一幕，男主拿着相机拍女主，这里表明了男主是第一个见到老师的人，也为以后埋下伏笔。后来，当女主被告知从自己的噩梦里清醒后，也有着这一幕，是一模一样的台词。女主说，好像做了一个梦。但如果这个是女主的梦，并且已经结束了的话，为什么男主手里还拿着相机，所以这件事并没有结束。5.女主对所有人的救赎女主在所谓“恶梦”过后，带回了那几个被老师带走的学生，从结局镜头看，每个人都活的很美好。他们被女主救赎了。而因为男主一直没有消失，并且还拿着相机，大胆猜测故事发展将会是女主对男主新一轮的救赎——老师会把男主带走，女主再将他带回。所以这将会是无尽的。因为人性的恶和欲望没有尽头。

说到恐怖片，除了《午夜凶铃》，《咒怨》绝对能占有一席之地。无差别攻击的恐惧又上升一层，因为伽椰子开始选房子了。

最开始的《咒怨》，因为伽椰子和俊雄被伽椰子的丈夫在家中杀害，所以死不瞑目，产生了咒怨，只要是进入过这栋凶宅的人，都会变成伽椰子加害的对象：谁让你没事到我的地盘里来。

美国后期翻牌的《咒怨》IP，大背景是欧美，为了剧情需要，伽椰子被引渡到了美国，但那时的她也是选定了一间屋子以后落坐下来，谁进到凶宅就会是她加害的对象。因为文化背景的差异，美版的《咒怨》多了血腥、断肢的镜头，但大体上的故事脉络没有大改动，惊吓之余的自我安慰就是：没事没事，我不接近凶宅就行。

但是这一版的《咒怨》，伽椰子开始谋略了！伽椰子开始选房子了！伽椰子开始不遵守自己的原则了！

假装会被火烧死，先诈死在女警察面前，然后变成女警察的儿子害死女警；抛弃了蛰居的首套老年夫妇的房子选择女警的房子为今后的新根据地；没有进过房子、只不过跟她加害对象有过交集的孕妇也被无差别攻击加害......她再也不是之前那个有原则有底线的伽椰子了。

《咒怨》的IP反复翻新，去到美国的伽椰子与时俱进，原本母语都忘了只会“gegegegegeg”的伽椰子被同化到说的一口好英语，额嗯......如果不叫《新咒怨》，我还是愿意打4星的，毕竟还是被吓到了的。

“明天你是否会想起，昨天你写的日记，明天你是否还惦记，曾经最爱哭的你... ... ... ..”:当周小栀穿着婚纱站在教堂里的那一刻，她的心情却久久不能平复，现实总是让我们纷纷错过，留下的却是痛苦的回忆，多么希望林一在教堂里的那一幕想象变为现实，牵着她的手一起跨出殿堂，摆脱世俗和麻木的人生，去怀抱儿时属于我们那自由自在无忧无虑的生活。一个十年，隔断了千丝万缕，时间禁不住考验，过去的美好化作了闪耀的繁星只能让我们遥望，那些曾经的许诺给了我们可以笑着去梦的理由，虽然想哭却又感觉到甜。林一对周小栀说：“总有一天，我会带你去一个只有我们俩个人的地方。”而小栀和林一这对曾经的时间情侣，用相处时刻搭造了一个5201314的浪漫时光童话，这些点滴的纯粹在那个真空的年代里迸发出的火热和激情，到现在看来仅仅是一场甜蜜的梦，深藏且铭记！明天的你是否还会留恋过往时光？那份守护在心底的纯真又是否被现实继承？两个人眼光对视的那一刻，我想所有观众都在脑海中闪回电影中他们的那些经历和承诺，这就是宿命，相爱的两个人最终却不能够在一起，记忆并不等于真相。“你从前总是很小心，问我借半块橡皮，你也曾无意中说起，喜欢跟我在一起... ... ... ..”：影片在回顾俩人儿时学堂生活的时候，无论是道具、音乐还是各种场景，浮光掠影把我们带到了自己的童年时代，让观众有了更多的共鸣。大白兔奶糖、小孔眼镜、口琴、486电脑、录音机，贴纸条游戏等等这些元素让我们想起了自己过去的青涩年华。小虎队的歌曲《爱》，那首《we are the champion》，老狼的《同桌的你》曾经让我们激昂的曲调，此刻只有陶醉在那份熟悉的感动中。在电影中高考、911事件、游行、非典、驻南大使馆被炸等新闻事件历历在目，这些潜在的“三维空间”结合观影人的心理是很容易让观众触动和接受的。偷录女生宿舍，考试耳机作弊，与情敌互殴，逃避管理员的追赶，早恋被处分，旅馆开房等等这些情节的运用为观众还原了一个真实的过去。语言对话也真挚坦诚，林一嘶喊的那句“你做我女朋友，我就跟你走”，周小栀雨中哭诉一句“我永远都不想离开你。”听似平淡的对话却触动了我们内心的灵魂。童年就是那么简单和纯真，以至于让我们在这个丢失的年代去无限期的缅怀。“那时候天总是很蓝，日子总过得太慢，你总说毕业遥遥无期，转眼就各奔东西... ... ... ..”：为什么对于很多青春类电影总是要和出国留学联系起来呢？我想可能是要运用距离和时间的反差来深刻诠释情感的变迁，这已经成为了重要的表达方式之一。似乎所有的人都在抱怨学涯生活太短暂，因为那时候有了太多的美好和快乐，即使痛苦也是收获，他让我们学会了经历，也知道该如何挽救和珍惜，毕竟是我们走向社会的垫脚石，是为了实现自己的目标而演练，所以今后无论它如何成为你的梦，醒来后的你终归会笑看人生。对于剧情发展到林一出国就业有了自己的妻，与小栀一别就是十年光景，而她也有了未婚夫的时候，我还是对编剧有些异议的，首先这部分叙述非常的短，剧情发展是一带而过。其次，对于两个人十年一直没有联络以至于各自身边发生着不同变化的诠释太牵强，很容易让观众一下子就猜到了结局。落入了青春类电影的俗套中。也许导演是为了突出光阴荏苒的效应，也许是为了观众精心打造一个高期望之后的反差效应，总之与精细的学涯时代描述相比，似乎少了点什么，味道也突然变了。“谁娶了多愁伤感的你，谁安慰爱哭的你，谁把你的长发盘起，谁给你做的嫁衣... ... ... ..”：电影是想夸大一个与周小栀蛮不般配的男主角形象，甚至于让他的个性表现太过鲜明而让观影人一下子萌生反感，虽然没有交代他们的相识过程，但是已经不那么重要了。林一在婚礼现场的心里挣扎最后没有打破宁静，最终也没有逃过聚散无常的人生世事，也许爱情真的只能在回忆里得到完整。林一在美国的妻子以及小栀的丈夫都不是他们自己想要的那个人，酒后的那些话道出了两个人内心真实的想法，其实小栀也一直试图联系并且关注着林一在美国生活的一点一滴，甚至每一个街道，每一个超市都被她熟悉的挂在嘴边，而林一也一直珍藏着他最珍贵的一份感情，可能这就是有缘无份，我们总把最庸俗最肤浅的信誓旦旦当作今生无悔的海誓山盟，当现实让我们认识到一切的时候，那个被错过的季节就永远不会再浮现。林一和小栀的爱情比起那些只向往而没有经历过的人已经显得非常完美，幸福也不仅仅是要一个结果来验证，在追忆中感受，在遗憾中收场，电影过后的反思，就像电影中给我们留下深刻印象的两段奔跑的场景一样，我们要超脱世俗，打破常规，自由自在，闯出心中的那片海，让自己的青春不留遗憾。

罗曼·罗兰曾经说过一句话：“有些人二十岁就死了，等到八十岁才被埋葬。”在这个繁华又浮躁的世界中，多少人仅仅是活成了一个影子，而真正的自我早已在追名逐利中随风而逝。王小明导演在他那幽默而不失辛辣的镜头语言中，将个体精神和肉身的死亡通过叙事巧妙地融合在了一起。

《周而复死》被标榜为悬疑片和恐怖片，但我也倾向于认为这是一部带有黑色幽默风格的喜剧电影。影片在沉重又压抑的气氛中开场，画家周立言静静地躺在为自己发掘的深坑中，向观众宣告着自己的命运。但郁郁不得志的气氛随着剧情的转折而升温，冰冷的现代社会在人物的笑与泪中染上了人性的温度。导演使用了不少寓言式的剧情，在这90分钟的短片中展现出了生动的社会缩影。而影片的结局则带来了另一个令人大跌眼镜的反转，周立言在经历跌宕起伏的心路历程后终于寻找到了真实的自己。

作为王小明导演的院线处女作，《周而复死》生动地刻画出了小人物在社会中挣扎的心路历程。也许当我们经历了时间的历练后回过头来重新审视这部作品时，想必能像周立言那样，在这有血有泪的故事背后挖掘出更多生命的意义。

（１）南北韩想统一？中美俄不和谐，韩国人再怎么意淫也没用，所以这个主题显得很弱智。

（２）汉城公安部支助暴动分子以期跟特警部争权甚至解散特警部，然后特警部利用先进盔甲以一敌百进行反杀，这么个垃圾剧情居然要套个南北韩想统一的背景，就为了用那身防弹板甲拍几场枪战？

（３）要不是几个主演很有点名气，这种垃圾剧跟那些小成本的网络电影没任何分别，剧本硬伤太离谱，有兴趣拍这种剧本的导演不是急着等钱用不得不乱拍，就是智商出了问题或者本来就水平极差。

编剧是不是龙傲天看多了？

这写出来 怎么一股龙傲天本天的味道

我比国际前列还要前列

但是我有各种原因不能证明

也不能告诉你我怎么做到的

只能告诉你我特别牛

那么这么牛的人 为什么还要去参加什么比赛

让别人去打分

还要在台上把评委羞辱一顿

然后又立刻又伯乐出马

虽然你小子空口无凭 并且桀骜不驯

但是我喜欢

我给你平台

小白文也不过如此吧

主人公米耶特出生在波兰一个农场，是一个爱吹口琴、受到父母宠爱的活泼小男孩，12岁的时候（电影里看起来更小一点）他逐渐失明，无药可治，小小的米耶特绝望地在黑暗中四处碰壁，亲情离他而去，快乐更加遥远，他像溺水者一样紧紧攥住他能抓到的唯一一个东西——钢琴。因失明，他变得对声音极度敏感，而音乐天分也完全被激发，甚至近乎癫狂。可是，钢琴能救赎他吗？《盲琴师》讲述了米耶特曲折的一生。看完心情久久不能平静。当我们还是个正常人，当我们对自己轻易得到的东西视若无睹、习以为常，是不会认为自己有多么幸运的。西藏让我体会到空气的珍贵，《沙丘》让我体会到水的珍贵（题外话：并不是《三体》，《沙丘》通过对一个极度缺水的星球及围绕水建立起的社会秩序的描写极富想象力、入木三分，比直接说缺水带来的真实感和冲击力猛烈太多，非常有代入感），当你拥有的时候，是没办法妄谈“理解”的。观影过程中我有设想假如是我自己失去视力……感觉未来就会突然变成一个黑洞。不敢再想。失明给米耶特带来的不仅是生活的不便，影片甚至几乎没有花精力在这方面（除了米耶特在街心中间茫然四顾呼唤玛塔的时候），更是情感上强烈的不安全感。原本疼爱长子的父亲把他放在马厩鞭打马试图乱蹄踏死他，他失去了来自父亲的情感维系；母亲发现后匆忙把他送进修道院，从此再无联系，他失去了来自母亲的情感维系；在音乐学校深造他迷上了爵士，在考试中对他“误入歧途”表示失望的教授转身离开，他失去了来自老师的情感维系；朝夕相处照顾他一切起居和演出的同学兼伙伴结婚离开，他失去了来自最好也是唯一朋友的情感维系；金发结巴的女歌手——他的“白月光”、他音乐生涯的缪斯，拒绝和他恋爱、不愿随他去美国并找了新的搭档，他失去了来自恋人的情感维系；一直欣赏和支持他、不遗余力为他奔走寻找施展才华的舞台的经理人被他斥走，他失去了来自支持者的情感维系；面对要音乐还是要光明的选择，内心矛盾挣扎、情绪起伏不定、事业一落千丈的他，染上了酗酒的毛病破罐破摔，终于逼走了女友，他失去了来自爱人的情感维系……每一次关门，米耶特都失去一次他情感上完全依赖的重要关系，而在他不断失去的生命中，只有钢琴始终不离不弃。因此，在我的理解里，当医生说他右眼有希望恢复视力，但同时会损伤听力的时候，这个两难选择，并不仅仅存在于“过正常人的生活”还是“继续当钢琴大师”之间，而是意味着，他是否要去主动结束陪伴他最久、最为根深蒂固的这段依赖关系——他和钢琴。而最后他的选择表明，这项情感维系，是他宁可失去生命也无法割舍的。整部影片剧情的推进、镜头的运用、节奏的把握、演员的诠释都可圈可点。首先，叙事上没有按照时间顺序，而是穿插交代他的童年，往往在情绪和行为的夸张表达之后，再以不带太多感情色彩的客观视角去讲述，凌而不乱，散而不飘，观众被稳稳地牵着、托着、带着——它没有说：我在解释，也没有说：你需要知道——但是观众就这么懂了，于是有了一处处不理解之后的恍然大悟，以及一片片羽毛沉落垒出的千钧之重。它没有试图引起观众激烈的情绪反应，全程没有眼泪、没有击溃，但是那抽丝剥茧般一点点缠绕的惆怅和沉重，最终让我在回顾整部影片时，体会到了更为强烈的心碎。镜头的运用极为纯熟，看似简单的画面，其实对特写近景中景远景的选择都花了心思，既完美流畅地推动和衔接剧情，又揭示出了更深层的没有言说的意味，寥寥几笔，内有春秋。让我体会到，好的镜头运用本身就是在表达，就好像我们有表情语言、声音语言和肢体语言，而导演比我们还多了一种镜头语言，使得它的表达更加有层次、有深度。娴熟的同时，运镜还很有特点，如果形容人的话那就是辨识度很高了。印象特别深的，是前半部表现米耶特弹琴的癫狂状态时用了非常多的特写：他的人在大幅地剧烈摇摆，大胆地用特写去捕捉他的半张脸、头发、晃动的衣服，甚至更大胆地把镜头也晃起来了——人在晃，镜头在切换，忽而侧拍、忽而仰拍，但是完全没有晕眩的不适感，而是极其近身地感受到了他的癫狂是来自内心深深压抑的猛烈的情感需要，既有索求的需要、亦有给予的需要，一切都在他的指尖与琴键的飞速碰撞中喷薄而出，如入化境。得益于内容的故事性、铺陈的方式、镜头的转换等，再加上整部影片节奏很好，有张有弛，既让人完全沉浸，又不容易出现视觉疲劳和大脑疲劳，浑然不觉已两个小时过去。想起最近看的两三个令人昏昏欲睡或坐立难安的电影，高下立判。最后不得不提的是这个电影的演员真是演技炸裂，每一个演员都好像是在演自己，毫无表演痕迹，极具张力。无数次产生疑问，饰演盲琴师的大卫·奥格尼克，是不是真就是个盲人？是不是神级钢琴大师？看电影的时候觉得他就是本人，完全看不出任何蛛丝马迹。剧中有一处情节是他第一次和女友亲热，玛塔试图摘下他的墨镜，他当时的反应——拒绝、柔声解释“怕吓跑你”、厉声大喊、疯了一样的激烈反应、迅速摸索着找到又戴回去、沉默、缓缓摘下、等待、怯怯地说“你没有吓跑”、得到温柔回应后笑出声——太真实了，也太动人了。他的笑声里有那么多重意思，自嘲，笑自己没必要的担心，释怀，开心，放松，暖意……全片太多细节都值得细细品味，没有一句没用的台词或多余的动作，举手投足全是故事，草蛇灰线，伏脉千里。米耶特童年还没有完全丧失视力时，和母亲坐在房后的长凳上，母亲拿花给他凑近了看，让他用口琴吹出来，记住这个颜色；后来每一次他摁下琴键，念这是红色、这是黄色、这是蓝色……他是在努力用美好的回忆去救赎自己，让颜色填充自己黑白的世界啊！无言，唯剩深深的心疼。片中还有多次他站上窗台的情节，第一次是他第一次听到即兴演奏爵士乐，为了拿到那张唱片；第二次是晚宴觥筹交错间，他恍惚了，意识到自己就是个可有可无的存在，一个没人真正关心的“装饰”，他站上了阳台；他的最后一个镜头中“看”向天空时脸上的神情终于一扫阴霾，灿若窗外的阳光，此时影片却没有再拍他站上窗台了，而是用隐晦和唯美的手法避过，用流浪汉的话证实观众的怀疑：钢琴大师云游去了。高高举起，轻轻放下——和他的人生一样。用这种方式去处理他的死亡，再恰当不过了。在对他生前重要的伙伴一一采访时，他的“缪斯”说：“我爱过他”，然后又笑了，说“开玩笑的，我没有爱过他”。沉默半晌，她加重语气重复道，我没有爱过他。但是她的眼睛里说的，却是相反的话。我想，这一刻，我们每一个人，都爱过他。

什么苦其心志，什么劳其筋骨，如果有唾手可得的幸福，请让我远离这些折磨；什么天才，什么疯狂，如果有来世，我只想继承父亲的农场，做一个农夫，安安静静走完我的一生。以上，写于2021年12月11日。

看到《盲琴师》豆瓣得分只有7.5，我认为这是被低估的一部好片子，是一部值得我坐在电脑前认真写一下影评的电影，恰如此时此刻我正在做的。

受不了马天宇的这种结结巴巴的说话方式。

开始的时候有语言障碍我可以理解，但你要是全剧都这样演我会抓狂的。后面慢慢的流畅起来不行吗，以前不是会说话吗？口痴，看起来就跟一个小孩一样。（七八岁的那种）。

顺便说一下很喜欢里面那个男律师的声音。杨紫演也不错。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

b站里把这个纪录片分成了八集，就在这写写一些对尤文图斯的想法吧

这里只讨论我个人看法，针对每一集内容的看法

首先，解雇萨里应聘皮尔洛我觉得就注定是一个失败的决定。哪只球队都想让球队名宿当教练能像佩普、齐达内那样，带出惊艳的成绩，但是他俩都在职教巴萨、皇马前当了拉玛西亚、卡斯蒂亚的教练，至少在教练生涯上不是空白的。可皮尔洛呢？可以说刚考上教练资格证就当上尤文图斯教练了，在这一点上我真的不知道阿涅利，内德维德和帕萨迪奇是怎么想的。

第二，c罗来后，三年三个教练，难道这不是高层自己在打自己的脸，自己在否定自己的计划吗？再加上今年皮尔洛的下课，更能证明这一点了。

来讲讲人员配置上，赛季初确实是没人用才让库卢出线在锋线上，可是纪录片都知道他是个中场阿，他打的是边前卫，难道在第一场比赛吃到甜头后，就忘了他原本的位置吗？在库卢踢了几场比赛后在前锋、边锋位置上踢的挣扎就没有人看到了吗，我真的表示不解。

好羡慕意大利的足球氛围，第一场比赛三球赢了桑普后，蒂尼蒂娜们都以为看到了曙光，谁知道前面几场就是皮尔洛在尤文教练生涯的巅峰了。足球比我们想象得困难多了，球员特点、教练战术不到几场比赛就容易被整个联赛给琢磨透了，皮尔洛的战术亦是如此。前几场球迷们看到了球队的不一样，可是苦头在后面呢，真是有些凄惨。

阿涅利在开会时说了，有些人根本没有努力，没有尽力。谁能想到，上赛季不努力的人这赛季仍然那么烂。被人诟病的蜡笔，两三年没有什么长进的本坦库尔，越踢球商越低的桑德罗…

球队缺前锋，市场上只有莫拉塔了。可是莫拉塔在切尔西、马竞的表现也有目共睹了，他真的只适合当个豪门的轮换队员，可是捏，赛季初伤病很多的尤文，把他当成宝了。虽然他在数据上很亮眼，在些许场次上和c罗连线得很好，但，还是那句话他在场上的作用达不到豪门首发。

这一集的title叫孤注一掷，对于选择教练上，选择锋线球员上，真的就是孤注一掷了。皮尔洛的上任，没有天时——处于球队动荡期，也没有人和——球队伤病太多（小魔仙伤了大半个赛季，我觉得很适合他的拉姆塞也总是打打停停）。其实从故事的开始也就预示着，皮尔洛在他最初的教练篇章上，没有可能成功、而尤文图斯也注定结束连冠。

我给的定位是国风甜宠喜剧，一开始以云衣录为主线故事展开剧情。这部剧的节奏很轻快不拖拉，布景以实地拍摄为主所以很美，构图也很自然看得出用心了。演员演技自然不出戏，挺有灵气的。而剧是用了原声配音，这个确实好评！剧情就是各种甜各种撒糖不油腻不做作，男女主之间有很多小表情小动作值得品一品，挺有趣的。而导演喜欢怼脸拍演员，效果不错男主帅女主可爱的。值得一看轻松减压。

1

史密斯医生强大的生存能力。

小男孩长高变帅了。

迟迟未能到达的半人马座阿尔法星。

当了一回小飞侠。

2

寻父之旅。

帮忙传递拥抱的机器人。

所有问题都有解决方案。

有时候老天总是有最好的安排。

有时候出生就决定了命运。

3

电脑能解决99%的问题，但有1%的问题不能。

——我担心我的爸妈。——我相信他们没事，OK？

驾驶飞船穿越小行星带是个力气活。

4

“生存不是人生唯一的目标，人生的目标还包括改变世界。这样生命到了尾声时，就能说一句‘我做到了’”。

5

鸡坚强。

从大蠕虫的嘴里挣脱出来。

6

给拔掉的第一根胡子取名卡尔。

心也是一种编程方式，它告诉我们应该怎么做。

小男孩的自我精神牺牲。

7

奥利奥广告。

谈恋爱就像走私货物一样，首先要知道买主要什么，然后想好要怎么把货弄到手。

当机器人要打死朱迪时，做父亲的只是把她拉开，就救了她，额。

8

喜欢追杀人类的外星机器人。

小男孩鼓励姐姐帮他去完成大事。

助人者人助之，机器人懂得报恩，只要你救过它一命，它就会成为你的忠犬，额。

有坏机器人的同时，也会有好机器人。

机器人的完美复活。

士兵是最珍惜和平生活的人。