刚打开这部番剧的时候我是一脸懵的，我在纠结我的记忆是否出错了，因为我印象中漫画和小说版都是日语的，怎么一出场是国配呀。漫画其实就更的超级超级慢，估计这个动画也会蜗牛化，不会涡轮化。

漫画我是从第一话就追看的，因为这个设定和画风都很不错的，但是前10话一月更新一话还可以接受，后面的基本就随缘了，本来想找找小说补到结尾的，但是听说会动画化忍住了。 应该是小破买了动画版权，我挺支持这种买半成品让国产动画行业能够有所尝试的机会，看看究竟是画风加剧情重要，还是剩下的国改项目影响更大。

我唯一挺纠结的点是魔龙为啥要配成老头音啊？我本来以为会是像《小太郎一个人生活》里面小太郎稚嫩声音装大将军样子，或者《小林家龙女仆》那种直接改成萌耳音，没想到直接用了沙哑老年音，每次龙龙慌张的时候都觉得冲突感很严重。并不是配音员的水平不足，我觉得导演的设定考量会不会太保守了，既然买半成品改制就要大胆尝试嘛，打造个中国萌物爆款多好。

其次本次op和ed我估计可能就一款了，因为短短12集，加强版权成本，两款oped有点太奢侈了，不过我个人期望还是想多加一版，哥特萝莉或者暗黑萝莉的ed（借鉴轻音少女那版）要么弄得全员黄色背景?? 图案的萌化出场人物秀也行，现在的这版感觉像做一半没钱了就放上来的感觉，感觉好不尽兴。 刚看两集无心诋毁随口吐槽粉丝留口，谢谢您居然忍着我任性的文字看到了最后。

2018年看了《我就是演员》，对金世佳的印象不错，偶尔发现这部剧，片名也还挺应景，所以看了几集。（先说下，我很喜欢电视剧《一年又一年》，所以是以这样的期待值看的。）

从电视切题改革开放四十年，和时下的热点还是挺贴切的。从剧情上来开，主角的年纪比我大个几岁，大概是1970的设定，妥妥的70后。

谢芳演得很好，她出场的部分都很好看。演父辈的几个角色都比较脸谱化，演员的展示状态也很脸谱化。（如果个个都比较脸谱化，那一定是编剧和导演的问题，和演员无关。）

才旁看了10多集（主要我妈妈在看，我陪着时瞟几眼。如果好看，我会追剧的，2018年仅追了《延禧宫攻略》，前几年追了《情满四合院》、《人民的名义》、《琅琊榜》），就打算弃剧了。

实在容不了这10多集中的硬伤：-

1）80年代北京的青年的恋爱观竟然这么开放，俨然和21世纪的青年一样谈情说爱，70后表示不可思议，我是1996年闯北京的，那时候才认识的北京人，那都没有感觉到北京人是这么谈情说爱的。这一群男女主角在那个时代太异类了。

2）有必要给徐音安排这样狗血的剧情吗？有必要吗？有必要吗？有必要吗？满北京的男人死绝了，非要安排一个“嫁不了弟弟，就嫁哥哥”的剧情呀。也只能是电视剧，要是在生活里，这关系简直太尴尬了。

在b站看了一遍网球王子真人版，就好像是时隔多年后亲手挖掘了被沙子埋没的黄金。

喜欢漫画，喜欢动画，同样的，也喜欢这部剧。剧里每一个角色设定都是部分继承了原作，部分进行了汉化，看起来更接近真实的人的性格。

给一个定调的评价，就是一部一点都不矫情的青春励志剧，一部在日本原作和中国国情之间找到了奇妙平衡点的作品。

主演们当时都出道不久，演技青涩，主题网球戏不及原作精彩，说来定是不如那些8、9分的电视剧来的精良。但此剧流畅的剧情铺陈，符合原作角色的演员选择，都良心至极。PS：一批好男儿们上了三个月的网球和演技课，最后只选了不到十个人，演员外形和性格非常还原，打球还特别帅，没有为推人强塞演员。

作为青春偶像剧，更是聚集了一大批身材颜值突破天际，敢素颜拍特写的“王子”们。简直顶配青春。更重要的是这场青春里，有追求，无爱情。不洒狗血，不愤世嫉俗，也没有早就烂在各剧中的套路满满，这才是我们的青春会有的模样。

看完还是有遗憾的。第二部主角团演技突飞猛进，摄像机换成了高清的，网球戏也终于细腻了。本该对第三部有一个期待的。可是主角团和我心心念着的全国大赛，不会有了。遇到完全满意选角真心不容易，明明再二十集就是完美的完结。想想现在一部剧动不动上百集，真是不一样了。

第一次看是首播时，2008年。

这些演员有的出头了，有的转行了，有的没了水花却还在坚持，有的早就没了当时的气质。

青春还是散场了。

他们的，我们的。

【详细】

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作为魔界统领，书灵的存在本就是与人相敌对。身份使然，他有着太多无可奈何。

弱小无助的他，独自背负着灭世压力，只为自己的子民能够幸福生存，自己的世界能够繁荣昌盛，命运无法改写，他的“坏”是本质，却并非本意。

一边是情深义重的兄弟，一边是家国情怀的重担，如何抉择，已经不是他能说的算了。

被封印在书中多年，魔灵所受到的折磨和伤害，我们并不能想象，既然无法承担他人的痛苦，我们就没有资格劝说他人原谅。

前世，书灵深信不疑的人类大哥因为误会而封印了他，幼小的他除了委屈和伤心，来不及细想其他更多的原因，多年的禁锢更是让他加深仇恨，所以，恢复记忆的魔灵怎么能轻易放下心结。

站在他的角度，我们只有心疼。

我真的是克制了自己内心非常大的怒气，才忍住没有怒打一星，所以我对姜东元在这部片子里的努力已经是很尊重了，请不要拿这点来喷我。

我看完全片觉得最大的问题在于韩版的改编完全没有抓住《金色梦乡》原著的精髓。这部小说的名字来源于披头士的金色梦乡（Golden Slumbers），这首歌里重复出现的歌词，也是韩版电影中出现的歌词，是“Once there was a way.To get back home”。发现了吧，小说讲的是，一个扔在人群中也不会有人多看一眼的平凡人，一瞬间，整个社会机制站在了他的对立面，它可以一秒钟改变你的一切，包括你是谁，你做过什么，你会做什么，甚至你的生死。在这样庞大的怪物面前，任何挣扎都是螳臂当车、自不量力。你不知道可以相信谁，你也不知道从哪里开始已经是陷阱，你更不知道你会把自己这厄运带给身边的哪些人。这时候试想你站在主角的立场上，你最期望的是什么？不过是有人告诉你一切都是个玩笑，然后你可以回家，见你的家人和朋友。但是不可能了，你不得已要用一张其他人的脸生活在这个世上，不是无家可归，而是有家不能回。这是整个小说最令人动容、最让人觉得凄惨的地方。这也是我当初读完之后浑身发抖久久不能平静的地方。

然后我们再来看韩版，改编得很韩国，甚至前二十分钟因为节奏紧凑我都以为这会是一次成功的改编了。然后，先不说韩版删掉了书中我觉得最亮眼的连环杀人案角色，相反，塞进来的是一波又一波根本搞不明白的煽情。处理主角朋友们在权力胁迫、金钱诱惑的考验中，态度闪烁得如同儿戏，前一秒还在给你展示人性的脆弱，下一秒突然就用歌颂友谊了。平凡人对抗权威机器前的无力感，变为了重温年少逐梦时光的劣质煽情，格局一下子小了不止一个度。重点转移得令人匪夷所思。金色梦乡在韩版里不过就是一首主角中二时期活动的乐队的爱唱曲目。韩式个人英雄主义到此完成了华丽的演出。

我就不浪费精力吐槽剧情中数不过来的bug了，再说说姜东元。我没看过太多姜东元的作品，只针对本片中的演出做评价。最大的问题在于，他太用力了。因为演一个平凡人真的很困难，你只要稍微一用力就会显得非常不自然。平凡人虽然平凡，但是并不智障；平凡人面对突如其来的厄运，会慌张不知所措，但是并不痴呆。感觉姜东元为了凸显人物与替身以及最后反抗状态的对比度，所以在表演上故意着重在表现懦弱、茫然的状态，但他采取的方式就是皱脸。对，不是皱眉，是皱脸，通过面部肌肉的大幅度扭曲来达到这个效果。大多数时候只会让我觉得有点出戏。反倒是替身的那一段状态非常的棒。

最后，我还是觉得非常可惜。因为这本原著是我人生的十佳小说之一，因此对电影的标准就比较高。但这种搞错故事立意所在的事情，真的让我痛心疾首。

我眼中的金色梦乡，不断吟唱的是那个依恋思念的平凡的家，而不是三十而立对中二时期的真心话大冒险。