小成本、低水平，不知道剧情简介的看下面：

密苏里州莫尔顿小镇，兰迪·福斯特、扎克·亨德森两个好友，利用各自佩戴的蓝牙相机，制作关于他们的网络视频节目，以展示小镇的真实生活……

一天，邻居比赛特女孩拿出一爬满黑色小虫的苹果给二人看，二人见成群的小虫会整齐的排队……

空气中弥漫扩散着黑色病毒……

一天夜里，二人在操场上听到邻居比赛特的惨叫声后急速过去查看，发现她被一动物咬伤……二人追赶动物，秘密发现动物是格雷格牧师驯养的……二人赶回时，发现比赛特的腿伤莫名的痊愈了……

第二天，二人拿着视频找小镇警察约什报警，指控格雷格牧师往别人家扔“老鼠”；但约什早就厌恶二人的扯淡视频，对昨夜的事毫不相信……

空气中弥漫扩散着黑色病毒……

二人找格雷格理论，却发现小镇警长及其他人和牧师在一起，而且行径诡异，二人只得离开……二人准备用手机联络网友声援，却奇怪发现移动信号消失……

二人找比赛特询问昨夜她是否看到了格雷格，却不料比赛特否认昨夜发生的一切，还展示她完好无咬痕的大腿……

离开时，二人偷偷透过窗户查看比赛特的卧室，发现卧室床上捆绑着一男子，经观察，该男子竟然是扎克的女友凯拉的父亲迪伦；正当细看时，又有一迪伦露出窗口阻止二人偷看……

二人逃离开，找到凯拉，凯拉说平日的父亲迪伦根本不是真正的父亲，他一直试图努力表现为真正的迪伦，但凯拉相信父亲被替换了……兰迪、扎克此时也清楚小镇大部分人行为诡异，肯定都被替换了……

凯拉请求二人帮她找回母亲谢波德和弟弟乔伊……三人来到家中，扎克翻看到谢波德的碎尸……

三人向约什警官报案，但来到家中，却惊奇发现出来一个完好如初的谢波德……约什认为三人胡闹，不相信替换一说……

扎克带兰迪、凯拉回到家中，在谷仓里惊奇发现自己原本截肢无腿的父亲长出双腿走路，——他被替换了……接着，二人被格雷格一群人关在谷仓中，兰迪被格雷格的动物咬伤，同时谷仓中孵化出裸体“母亲”，提取扎克真正的母亲的记忆……母亲死后，扎克杀死裸体“母亲”……

凯拉救出二人，又去找约什；这次，约什相信了他们，因为他在家中杀死了替换他的替代品……约什询问缘由，凯拉说动物咬人的目的是获取人的DNA，克隆出人后再找原主提取记忆，小镇可能遭受外星人袭击……

这时，四人遭受克隆人围攻，这其中就有兰迪的克隆人……混战中，约什牺牲，兰迪舍身引开克隆人……扎克带着凯拉逃离，准备找车逃离小镇求援……

再往后，我不看了……

（Wander Darkly）（B+）又一部关于生死离别、展示失去所带来痛苦的电影。掐指一算，今年这样的电影看了不下五部了。其中《Soul》、《All My Life》、《Pieces of A Woman》及本片，不仅都是这类型还都在12月上映，这是生怕别人的2020年还不够沮丧？其实，这些电影虽然都是探讨生命的无常，但最终得出的结论却是积极的。虽然失去的人没办法挽回，但至少曾经在一起的美好时光依然永远留在心里，一些人对周遭人产生的影响也许一辈子不会抹去。

其实今年生死离别的电影扎堆应该也是巧合。它们显然都是新冠开始前拍摄的，只是大部分其他电影都撤档改期了，而这些讨论生死的影片反而因为很应景被留下来了，提醒人们，时刻要珍惜活着的时光和身边的人，在这样的非常时期更是如此。

《黑暗漫步》算是今年这类电影里最为古怪的一个，因为使用了悬疑、恐怖的元素，讲述的确实一个很甜蜜的爱情故事。而且直到影片快结束的时候，才让观众明白了真相，转折出人意料还很令人心碎。从某种程度上它有点像是《恋恋笔记本》(Notebook)，只是悲伤很多。

西耶娜·米勒 （Sienna Miller）和迭戈·卢纳（Diego Luna）出演的恋人在故事开头已经有了孩子，但尚未结婚，本来都买了房子但彼此的关系却进入冷却期。就在一次聚会归家的路上，他们遭遇了严重的车祸。当西耶娜·米勒出演的女主角醒来时，发现她自己站在急救室里，尸体被推出去，然后又突然进入了教堂看到了自己的葬礼。于是她觉得自己已经死了，现在是作为灵魂存在。可是她的男友却可以看到她并与她交流，告诉她，她没有死只是脑部受伤，出现了幻觉并失去了记忆。于是男友带着她一起回顾了两人从相知、相爱到后来感情出现裂痕的每个过程，很多曾经一起甜蜜的场景又重新浮现在眼前。。。

这个回顾的过程在片中的呈现方式很特别，仿佛是男女主角穿越时空，一边演绎着过去的他们，一边又可以以“现在”的身份对话，对过去经历做出评价、沟通、反思，之前很多因没有及时沟通留下的心结这次终于解开。

前面的部分有时会让人觉得黑暗、迷惑，难以分清什么是事实，什么是女主的幻觉，但又夹杂着很多浪漫的场景，仿佛是恐怖片与爱情片交错出现。当后面的真相揭露后，再重新回味刚刚看过的一切，令人感到更加遗憾。

我觉得本片的叙事角度标新立异，算是一次很有趣的尝试，两位主角也挺来电，就是气氛渲染得过于诡异，色彩和基调也过于悲伤。相比起之前看的《All My Life》，是一对恋人知道很快要分离，于是更加勇敢地面对现实，并抓紧时间相爱、结婚，最终没有留下什么遗憾。而本片则是失去后才后悔没有好好的爱。基本上，都是在告诉人们抓住当下。本片12月11日上影院和在线点播

12月，一堆生死离别的电影即将袭来。。。准备好纸巾吧

【详细】

130261480

一部几乎没什么叙事的影片漫不经心的剪辑穿插了几个不同角色的刻画通过少年的“死亡认定”，确认了以工藤主轴的叙事那问题来了，既然两个故事之间看起来这么松散那么为什么影片前半要将工藤和三个陌生年轻人的故事并行呢？以及影片开头，长时间对游荡在空荡街头的滑板少年进行特写跟拍，给观众制造一种主角的错位幻觉我认为在影片中，少年和工藤是成镜像关系的他们毫无疑问是相似的，寡言少语，无意识地“犯禁”，沿着死亡驱力往前延宕着影片频繁出现他们一个人活动的大全景空旷的场景映照着孤独的心灵，一个人的奔跑也意味着制造封闭的空间，不容他者介入工藤和少年的相似像是日本上世纪90年代中后期心理避世主义（经济泡沫，EVA，坂神大地震）的回返一定程度也与当下的大环境（内卷化，经济下行）形成了呼应，或者说影片的（迎合）虽然没有明说但片中隐隐透露出的学业焦虑与人生焦虑是可察觉的一个还在青春年华的学生和一个已经走入社会的成人竟抱有同样的心境这值得让我们反思一下他们（我们）共同生活的大环境“自分の性格を変えたい”“君に何か言って欲しい”这两句出自不同人之口的相似言语则暴露出了两人的内心陷入现代性病理的人们，并非一味沉沦他们也和普通人一样谋求改变，渴望与他人交流只是真的难以做到少年只是与朋友发生口角，便跳入大海工藤的好友刚离开他，他便服药自杀可见人心的不可捉摸然而这不可理解也只是假象并不一定要经历绝对的苦难与暴力“学校的欺凌”“父亲的指责”“心理医生的诘问”等等甚至处处耸立的“禁止??xx”这些微小的事物也能时刻提醒着我们来自他者的冷漠内心的封闭向来都是一个双向的过程而在新自由主义的时代下，人们似乎越来越难以容忍人们犯错，或者些许停歇但少年与工藤的关系不止于符号上的相似影片还给予了他们充分的互动少年三人的活动空间经常能看到工藤的身影而轮滑少年对工藤的“强力介入”（陪跑）也是如此然而结合以上分析，这难道不是他们“孤独内心的自觉”对于同类的灵敏力完成的一次隐秘交流吗少年与工藤虽然是陌生人，却互相为对方填补了一次缺席的“温情”工藤和少年的“合流”既是偶然也是必然陌生人之间的偶然的，形式的交流并非毫无意义它反而证明了——“形式”的温情是极为重要的疗养院中，旁边的陌生人递来的烟再次证明了一点一次偶然的行动为封闭的内心打开了窗户，让光照进来于是片尾出现了奈绪的第一次脸部特写工藤发现了“光芒下的妻子”，而妻子看到了“阳光下的狸”一条早已存在的温情的回路终于被打通片尾工藤的奔跑有两重隐喻一是“逃离”，逃离世俗之他者的地狱二是“面对”，面向他者之怀抱看似悖论的两者其实是一回事——即走出自我的牢笼你看他笑得多开心？

我是特别喜欢看这种军旅题材的电视剧，因为，我自己体质特别弱，跑800 都快要来我命，所以只能看一些这种题材的电视剧来帮我圆一下当兵的梦~巴特！这部剧真…看完就第一时间来吐槽了~

1.咱就是说可不可以别把观众当傻子啊！这刚上来就用嘴堵带有毒气的箱子？？？你但凡用手我都不会想喷你！这也太离谱了吧！

2.这刘闯太牛了吧！一执行任务必受伤，受伤必抢救，抢救完连啥症状都没有，一个星期就能连跑带跳了！这大概就是金刚狼附体吧！

3.就比较怀疑这女兵是咋选上去的…这都是特种兵了竟然那个五公里跑不了，平衡木什么的走不了？？？不是，咱就是说新兵连的时候不就是练跑、跳嘛？

4.咱就是说麻烦导演，把这特效搞好一点吧！太出戏了！一眼假好嘛，假的都能抠出个两室一厅！

总之，看之前是抱了很大的憧憬的，结果就不是很理想…但依旧对这类电视剧很Respect!下次希望更好吧…

在我还是初中生的时候，有一次到同学家做客，饭桌上同学的老板父亲，和我们这些初中生分享了他的人生信条，“目标-方法”论：他说，这个世界上所有的事情，归根到底就是这四个字，首先你确定你的目标，然后选择能够实现目标的方法。只要坚持这四个字，这世界上没有什么事情是做不成的。

对于当时还是一个中二少年的我来说，也的确一直在寻找人生的成功法门。在听到这个“四字真言”后，如获至宝。在后面的成长中，乃至进入社会中，我也一直把这四个字奉为圭臬。

学生时代，我把目标大学的校训，挂在卧室里。学习到凌晨2点，困得想睡觉，一抬头看见目标，又继续鏖战。进入职场，每一个阶段，都会在自己手机里，设置到对应的目标，每天都在朝着目标奋斗。甚至是在婚姻中，也给自己设立明确的目标，什么时候结婚、生子，一步步的按照既定的目标安步前进。

从结果来说，这个四字真言是真的好用，我顺利进入好的大学，职场上一步步顺利晋升，连婚姻都顺顺利利，找到一个贤惠温柔的妻子，拥有幸福和圆满的婚姻。

不过，如果你认我是来推销这个成功学的，那你就错了。因为，我最近开始对这个“目标-方法”论开始产生了怀疑，当我看到《王者制造》的时候，我更坚定了自己的这份怀疑。

《王者制造》，讲的就是一个政客的幕僚，为了实现帮助政客当总统的目标，用尽各种方法。这是一个韩国版《琅琊版》的故事。

具体用了哪些方法，这里就不赘述了。总之是一些上不了台面，但却的确有效的方法。但是和《琅琊榜》最大的不同，就是当幕僚和政客，对于这些见不得人的方法发生分歧的时候，《琅琊榜》是政客决定妥协，接受幕僚的价值观，认同并采用这些方法。而《王者制造》，在遇见了这种分歧的时候，政客最终坚守了自己的理念和价值观，不愿用按照的方法，赶走了幕僚。

这两段不同，不仅仅对两部剧各自的剧情产生了影响，更是让两部剧的立意和价值观走向了完全相反的两条路。

看完了《琅琊榜》，你会觉得胡歌牛皮，“多智而近外挂”。看完了《王者制造》，你会觉得政客蠢得无药可救，这么牛皮的幕僚居然被他赶走。

大多数人，看完这两部剧，应该都是这样的体会。因为在大多数人心中，其实也是认可“目标-方法”论，认为实现目标，可以不择手段，那种坚持原则的人，只是圣母、白莲花。

作为一个曾经坚定的目标导向的实践者，甚至是获益者，我认为，大多数人的看法并不对。

为了目标，不可以不择手段；如果这个方法，是错误的，是违反我们内心的原则是，哪怕他可以实现目标，哪怕他是实现目标的唯一方式，我们也不应该采纳。

是的，上文我提到过，我曾经因为这个方法，获得了很多，好的大学，好的工作，甚至是好的婚姻，但是，我也因此失去了很多。“祸福相依”，老祖宗的智慧早就解答了这一切，这个世界上并没有什么完美的成功法门，甚至所谓的“成功”，都不一定是真正的成功。

人生这一路走来，身边人对我最多的评价：“目的性”很强。因为在人际交往中，我所说的话，做的事，好像都是围绕想要实现的目标。把人生中很多的人、很多的事，都变成了实现目标的“方法”。而对于一个“目的性”很强的人来说，是很难获得真正又纯粹的友谊。同时，因为对于实现目标的执念，我会错过人生许多的风景和回忆。最让我难以释怀的，是曾经为了完成一个重要项目的方案，我甚至错过了大学最好朋友的婚礼。

所以，当《王者制造》里，政客赶走幕僚的时候，我是非常能够理解他内心的纠结的，理解他的选择。目标是很重要，但是目标应该是被我们所掌控的，而不应该是让自己成为目标的傀儡，被目标所掌控。为了实现目的，不择手段，背弃朋友、背弃内心的原则、背弃自己所珍视的一切，那么，请问实现了这个目标又能如何？请问实现了这个目标的你，还是真正的你嘛？因为你付出的这些代价，一定是远远大于你实现目标的获益，就算你的目标是党总统，也是一样。

当你真的付出了巨大的代价，才能实现这个目标。那么当目标实现以后，你也会因此而被反噬。因为你付出的越多，你想要拿来弥补自己的也越多，而获取这些可以弥补你的，也一定是通过更多肮脏的、阴暗的方式。那些好不容易从农村走出来的官员，最终一步步堕落为贪婪的肥猪，只不过是想要弥补当年他们自己的艰辛。

对于我来说，和过去相比，似乎也没有那么执着于实现一个又一个目标了。现在的我，依然会有一些目标，比如学一些爱好，比如养育好孩子。但是，现在我会更在意实现目标的过程，是不是正确，是不是让自己无愧于心。如果当我陷入《王者制造》的政客境地，我想，现在的我也会做出和角色一样的决定。

电影开始的前五十秒，我以为网络卡住，快进到两分钟，有了电影画面。

电影开始的前十分钟，我以为播错片子，怎么会是惊悚片氛围？是不是我打开的方式不对。

不管是《志明与春娇》，还是《春娇与志明》，在过去的岁月流逝中，只留下支离破碎的一丢丢记忆。

比如，初见时掺着暧昧的互相试探，比如，磨合中渐渐出现的嫌隙隔阂。

本来看到第三部《春娇救志明》的名字的时候，我脑补了张志明因为处处留情染指了大哥的女人，被浑身涂满肉汁丢进河里去喂吃鸡鸡的鱼，余春娇去救他，发现大哥是自己某一任EX，对EX进行了社会主义核心价值观的教育，放了张志明，让胸前的红领巾更加鲜艳。

我的脑补当然是胡扯。

余春娇比前两部更作了，张志明还是一副只能约炮、不能终身的样子。

40岁女人的中年危机、敏感多疑、矫情偏激、七年之痒、责任心缺失、爱逃避、没担当、长不大的另一半，第三部平淡枯燥到让人犯困，同时也让人心里打鼓。

未来的某一天，这会不会就是我生活的样子。

最初的浪漫，就这样一点点消磨成一个尴尬的局面，要么分手，要么结婚。余春娇是纠结的，多年感情的投入，让她舍不得也不甘心就这样离开，但是张志明又确实让她对结婚生子充满忐忑。

一方面张志明像所有只长年纪不长心的男人那样冲动又孩子气，一方面张志明也在学着照顾爱人的情绪，学着长大。

作精和渣男迎来了新的关系，算是给这段纠结多年的感情打开新篇章，不要再拍续集了吧，到这里就好。

感情是人类最难的问题，那百分之五十的概率到底该不该试试。

终于等到《宠物医院》的第二季回归，也趁着限免重温了一遍第一季，依然禁不住每集都要泪目。

第二季感觉前几集看下来总体上要比第一季欢脱，这可能是第一集仓鼠蛋白定下的基调，毕竟蛋白吸氧那一段我笑得差点要从沙发滚下来，那个翘起的jiojio透露出的全是生无可恋的气息，又叫人怜爱又实在过于沙雕。

看到肉松那一段真的也哭得很惨，毕竟松狮真的是我以后最愿意养的狗狗品种没有之一（等我养了猫之后～），所以有种莫名的共情，看的时候脑子里一直响起第一季那句话，大意是猫猫狗狗们都是比我们更懂得爱的生物，因为如此所以它们才会更早地去往天堂，而留下我们人类在这个世上去继续学习什么是爱以及如何去爱。

人总以为是自己找了一个宠物来疼爱，其实是宠物找到了人来守护。

我不懂诶，你们是没有看过湄公河吗？是没有了解过被毒品伤害的人吗？还是说没有听说过，就算没有了解过道听途说也该了解过毒品有多么可怕，他们伤害了多少人，为什么会有人会在电视剧里美化他们？缉毒很轻松吗？当卧底是很轻松的事情吗？这是一件搞笑的，应该被拍出来的吗？能不能清醒一点啊？不要再被这些不知所云的电视剧荼毒了，行不行？脑子都快被他们荼毒没了，不是，现在看电视不能带脑子，或者是磕CP磕糖，不用带脑子，是这些电视剧让你渐渐丧失了脑子啊，他们根本就没有逻辑，没有道德底线，没有任何的正能量传播，以至于看渐渐的就不带脑子了，渐渐的就变成了一种正常，可是不正常，这不正常，傻白甜，或者是欢乐喜剧都得有一个逻辑吧，最基本做人的逻辑都该有吧？可这些剧都没有啊，尤其是这部剧，他没有啊！它在洗白什么？它在美化什么？那是毒贩，那是毒品！不是你们喊着好甜，好可爱啊的小可爱！睁开眼睛看剧好吗？用你们的脑子看好吗？不要再纵容这些垃圾的东西出现在市场上了，就是因为我们的要求一降再降，他们才会越来越突破底线，拍出这些无法用语言来形容的垃圾

烦了，这电视剧怎么还没有被查封

影片伴着画外音和管国治四合院里的狗、猫、鹦鹉、鱼缸展开故事，给人一种挺安逸的感觉。接着伴随演员字幕表打磨钥匙的情节特写给我挺深的印象，还以为这是片中主人公的职业，不过到后来可知这一片段的重要性。细致展现钥匙的打磨过程，包含着管治国对孩子们回家的期待，生怕孩子们回家进不了门。老管一大早出去买菜这一情节挺常见，要么是老年人安逸的日常；要么是期盼已久的孩子们要回来了。老管在家择菜这一片段更是让人觉得他这老年生活不错嘛！可是，这一俗套日常怎么能少呢——孩子们统统有时不能回来大团聚了，不过这不仅仅是我们所猜测的孩子们忙，还因为管好发生了意外（管治国的小儿子）。

由于孩子们都不回来了，老管就决定自己去看望没时间回来的孩子们，还挺矫情，说是补全记忆断层，后来让我们知道其实人人都活的不容易。坐在高铁上他本想跟对面的父子客气一下，结果人家小孩儿毫不客气一把拿走了他的饼干。说是小孩却完全看不出来，说是因为吃激素食品太多了。也是，现在过度肥胖的人可不少，食品问题也是一次次爆出令人乍舌的新闻。老管先是来到天津小儿子家，他是个摄影师。老管在他家门口一直等到晚上儿子也没有回来，手机关机。其中老关把儿子从墙上垂下的照片粘好这一细节，也预示着管好遭遇雪崩。老管看到了小时候的孩子们，这样的片段在片中多次出现。一方面是因为在四个孩子的成长过程中他一直处于缺席状态，与家人的联系就基于和妻子的一次次的通信。所以他对孩子可能会有一种愧疚感。特别是当他来到管全的创业基地发现儿子已经辞职，还卖了房子。这时他提到了妻子，管全气愤的不让他提母亲还有后来管全告诉老管自己离家出走的原因。以及老管问为什么管楚不告诉他自己的遭遇，管楚说妈妈就是这样报喜不报忧。都说明在孩子们的心中父亲的缺席给他们造成了不可弥补的影响。另一方面，当子女不在身边时父母总会回忆起孩子小时候发生的种种，其实就是对孩子们的思念，这就特别贴合现实生活了。

大女儿管清可以说是位女强人。工作顺心，但是家庭就很俗套了——老公喜欢的是医院里崇拜他的小护士而不是她这样的女强人，老管以为他们只是关系僵硬，其实她们已经离婚了。这点其实我有点小吃惊咧，不过我觉得这样的设置更好。在现实中也是这样，与其在一起别别扭扭不如干净利落的分开。毕竟电影还是有示范作用的嘛。管全本来是一名留英的英语老师，但是他也有自己的创业梦，这就跟现实中的很多人一样了，他们虽然也用一份安稳的工作，但总有一个创业梦。他们需要付出很大的勇气：辞去工作，没有收入来源；卖掉自己不多的仅有的家产；每天过着迷茫失落的日子；对自己、对家人没有任何负责的能力。管楚在父亲心中就是一个天生的舞者，老关以为她在澳门跳舞。但其实管楚早就“不跳了”。她为了生存在餐厅的橱窗里跳舞来吸引大街上的人进来吃饭，看她表演的不再是她的观众。她不是艺术家，只是取乐与客人的表演者。在我们身边不知道会有多少对自己的梦想依然已经撑不下去了的人。管好之所以去西藏是他觉得自己太孤独了，他迷茫、不知所措。想想我们自己，我们孤独吗？我觉得会有很多肯定的回答。社会在发展，人也在变。变得越来越陌生、越来越孤独。管好去西藏洗涤心灵，但这也如同他自己说的一样——其实去西藏不能解决任何问题，去西藏只是意味着对现实的逃避，对问题的回避。但我觉得我们可以暂时把自己遇到的问题放一放，先让心灵轻松片刻。

影片没有什么特别之处，中规中矩吧！但还可以。（补充一点，《一切都还》改编自意大利电影《天伦之旅》，我还没看过，但看一下很有必要）

一切都好，正如影片一样。我们会有自己的挫折，但总有一天它会过去的。每个人都不会一直很好，但最后一切终究会好的。

恰好今年二十七的我，碰巧最近有点down，看着这个片名，希望能从中获得些许能量。结果看完之后，除了“一事无成”的共鸣感之外，再也没有任何共鸣，大概因为我是“深漂”而非“北漂”的原因吧??。

影片平淡无奇的讲述了普通人平淡无奇的生活，papi酱饰演的萧渝代表着大多数为梦想不肯低头的人，被生活蹂躏也不放弃，身边的人来来去去，曾经的她们都越过越好，唯独自己最终也没能实现咸鱼翻身梦。这可能就是大多数人的状态，没有过度打鸡血，但却始终让人无法带入，被现实渐渐冲散的友情，因为孤独而取暖的爱情，和总是没有起色的事业，既不搞笑，也让人觉得明天并不会好的。

影片有句话印象深刻:当你内心没有归属的时候，在哪都是“异乡人”。唯愿大家都能找到自己~

电影作为一种媒介的潜力是无限的，但导演的创作才华却可能是有限的，平庸无聊的《阿凡达2》再次证明了这一点。

1. 先抛开剧情不谈，这部电影在镜头语言，场面调度，乃至于声音和音乐方面都是全面平庸的，看完整部电影，哪一个镜头或者调度是独特的让人印象深刻的？同样是看Imax，《沙丘》的摄影，调度与大银幕的结合已经超越这部太多。唯一值得注意的就是特效，但是在其他元素全面平庸的情况下，如果只是要身历其境地体会海的美丽，建议可以直接下海游泳和潜水。

2. 阿凡达1可以说的上是一部锐意进取的佳作，一大原因就是形式的内容贴合，利用先进的特效技术来塑造潘多拉星球的独特生态——万物共生，记忆与感受共联，过去与现在共存。第二部非但没有更进一步地探索和挖掘这种有趣的生态，反而将其彻底简化为女儿开挂和最后哀悼的工具。

3. 取代对另一星球生态的探索和展现是什么？是传统的地球的土鳖的，以男性视角（爹味）视角为核心的价值观念。一个因为曾经的下属背叛了我，所以哪怕转世重生我也要杀你全家（你们的核心任务不是开采资源拯救地球吗？）的男性反派；一个永远不听家里人情感诉求，我行我素并且热爱自我感动的主角老爹；一个害死了哥哥惹出了太多麻烦但小爷就是倔就是龙傲天的牛逼二弟；一个我就要救亲生父亲（尽管亲生父亲烧杀掳掠，但是没杀我呀）的仗义儿子。至于女人在干啥，who care！一个负责扮演失去孩子后的疯女人（疯起来连养子都划一刀的冷酷母亲，和外表硬汉内在柔情似水不忍心下手的好爸爸），一个海的女儿，一个卖萌的，一个负责担任直男性启蒙的工具人。

用最昂贵的特效制造最真实的外星人的外表，并时刻提醒你你在看的还是人类（并且是以直男爹味为核心的人类）的那点子土鳖破事。

所以我说，与其他所有电影形式脱离的特效就是一坨屎，要单纯论真实，我还不如去海里游泳，别3d了，直接10d。

4. 再来谈谈叙事和人物塑造吧。《阿凡达1》讲了一个简单朴素但是扣人心弦的故事。残疾男主的意识转移到敌对异族的身体后，经过跌宕起伏的一系列事件，来改变身份认同并且最终成为异族的领袖。叙事有悬念，有惊喜，有冲突，还有对另一世界的探索。其中，重点刻画的人物：男主，不仅有着复杂的人格，而且有着细腻而且可被共情的转变。次重点刻画的人物：女主，性格鲜明，展现的人格面很多，而且也有多次的人物转变。次次重点刻画的，女教授，军官，女飞行员，人物鲜明逻辑合理，并且都有相对完整的个人剧情线。

5. 再看这作，走马观花地塞给你十几个人，谁是主要人物？谁有复杂的性格？每个人有几分钟来刻画？固执己见但是外冷内热的刻板老爹，爱子女爱到发狂但是在家里无话语权的刻板老妈，懂事有责任心的大哥，叛逆的二弟，可爱的小妹，有身份纠结的大妹……人物刻板扁平化跟抖音的“你看这个人叫小蓝，他是一个外冷内热的父亲……”没有任何区别。

6. 再看看情感吧，无力吐槽了。情感几乎都靠吼，吼得越大声越声嘶力竭越疯癫越有情感。朋友死了，吼；海里的朋友死了，吼；儿子死了，吼。有任何一点基于演技的情感表达吗？有一点超过刻板印象的复杂的情感反应吗？无，除了自我感动还是自我感动。

7. 情节就别说了，硬伤太多，及格线都没到，甚至连完整都说不上。

8. 总之，电影没死，大家也不用把对电影的期待和热爱寄托在某一部电影上。电影的潜力是无限的，技术的进步也是可见的。但这都不是为一部烂片开脱的理由。

疫情搁家，母上在追这剧无聊作陪抬头偶尔看几眼，好家伙 这是神T??剧情，狗血淋头，剧里主要角色三观设定没一个正常的，编剧是真不把观众当人…这剧是如何被同意上的，影响三观 辣眼睛，忍不住吐槽还要被母上怼，球球影视剧的各位大佬多上线点正经的电视剧，这太影响人的情绪 编剧啥的玩意儿??????

有一次，他对我说：“阿武啊，我们去吃寿司吧。”寿司店里有一个老师傅和两个小徒弟，按照当时的规矩是每人给一万元小费。师傅和我两个人不论吃多少寿司，在当时都不会超过一万日元，而小费却要花三万日元。而且，师傅自己是不去付小费的。饭后，他把皮夹子交给我，让我去付钱。

就是付钱，也要讲究时间。

如果在师傅离店前就付掉了，那么寿司店的老板肯定会来句“大哥，谢谢您的小费哦”来表示感谢。

那样的话，师傅就会生气。

“别让人家对你说感谢的话。我不喜欢这样。下次等我走出店门了，你再付钱。”

这就是师傅对我的教诲。

在我和师傅混熟后，还发生过这样一件事。有一次，我对师傅说：“师傅，我们去吃寿司吧。”但师傅摇头拒绝了。

“不去。”

“为什么呢？”

“没钱付小费。”

不是吃不起寿司，而是付不起小费。一万日元是有的，但手头没有之后的三万日元，是这么一回事。因为他一直是按这个规矩做的，所以没钱付小费，他就不去寿司店。

真有腔调。虽然深见先生不是那种在电视上红得发紫的艺人，但他不愧是浅草出身的，这种让我深深折服的事发生过不止一次。

他是一个拥有自己的剧团，然后在全国开巡演的人，所以他当然事事都讲规矩。不过，在他身上也有黑社会老大一般的气质。怎么说好呢，在他身上确实有一种硬汉气质，而且，他还是个极度腼腆之人。

在旁边看着他的言行举止，你会觉得他真的是有腔调。另外嘛，对社会上的规矩和做法了如指掌。这类人基本上都是腼腆的人。

有一次，我和师傅一起去了浅草的一家歌舞酒吧。那天刚巧是酒吧里一位小姐的生日，她就缠着师傅要他送礼物。师傅生气地对她说：“明明是你的生日，干吗一定要我花钱给你送礼物？你这个傻瓜，别再跟我闹了。”

可是，说归说，第二天他还是交给我一摞钱。

“喂，阿武，你替我到松屋45去走一趟，去买一只女式的钱包。要那种高级的。”

我照他的吩咐把钱包买了来，他往里面塞了十万日元钱，让我给那个小姐送去。

我送去后，那位小姐大惑不解地对我说：“哎，怎么回事？昨天他不是发了很大的火吗？”

要知道，当时的十万日元可不是现在的十万日元，所以后来那个小姐往师傅的休息室里打了好几次电话。可是，师傅绝对不接她的电话。

“那个小姐打了好多次电话过来哦。我们不去看看她吗？”

“怎么能去，我给了她小费啊。如果现在去她的店里，她肯定会以为我是去让她报答的。你傻吗，我怎么能做这么恬不知耻的事情？”

他就是这样的人。

剧情什么的都挺好的 看了还有点小感动 但是导演你把艳红色的曼珠沙华当成了曼陀罗花 是不是有些过分了 这不是一般的植物常识吗 好吧 虽然有种白色的彼岸花叫曼陀罗华 但是人家也是白色的啊喂 再说了 曼陀罗华和曼陀罗花 也是两种不同的东西呀

个人觉得中国目前是电影输出大国，国人三观不正。电影《宠爱》是个什么鬼！让我们都回家养猪吗？三观严重不正。期待电影《狐踪谍影》这样热血沸腾的国产电影。很多人在诋毁一部正能量的片子，无非就是他还在处于三观不正的阶段。希望中国再出这样的好电影。我们老百姓爱国情怀随时都在。希望不要再像宠爱哪样教坏孩子的三观。

越来越喜欢这部剧了，剧里也越来越多的刻画了女巫们的特殊仪式，尤其是激动的时候不是鼓掌是跺脚这里，开始不习惯越看越想跟着跺脚了。还有包括这集将军说的200年前就消灭了的“奸党”，可能是字幕的问题，我觉得应该是类似“猎巫人”这种角色吧。他们杀人也是很有仪式感，之前杀贝尔威瑟家族人的时候是割喉咙应该是不让她们有机会用声音施法的意思，还有这次死的亚洲人，也有??的仪式。贝尔威瑟有点惨，将军直接控制了总统，她妈妈本来以为自己能当老大没想到会这样，她还和亚洲小哥说了相信她。小队的人鼓励还会被将军搞死。奥尔德将军我也是不懂，她说她经历了45个总统，要是按4年x2的话，她得活了快四百年了，图啥呢？又不是总统，还差点被推翻了。说是要帮助保护平民，但是平民又害怕女巫，还有一部分女巫因为不想保护平民还创建了狂欢者组织。我甚至可以理解狂欢者，她们可能觉得女巫和人类不是一伙人。但是将军为啥呢？她全家都是被人类处死了，她尽心尽力建军队严重点可以说是送女巫去死，为了啥啊到底我真的不明白。还有那个小队长，之前看上去她是最崇拜无条件将军的，帮将军找替年纪的小姑娘，让放弃平民就放弃，让做啥就做啥，没想到会因为将军控制总统难过到哭，这么难以置信那？那说明将军以前是好人做不出来呗？几百年了，为啥女主三人出来就变了？真的是要被主角光环打败了吗？