在微博刷到了乔振宇的片段觉得还不错,查了一下发现还是我看过的小说,蓝色狮的作品都很喜欢,锦衣之下的改编也是珠玉在前,就点开看看,刚刚看了半个小时槽点就一堆,这熟悉的降智没礼貌没情商强行活泼女主人设,国产剧什么时候才能搞点智商正常的主角,就这样祸害优秀的原著小说,气到我专门注册豆瓣账号来评论,你可别祸害优秀小说了,我要等剧播完去找乔振宇的cut洗眼睛。
在微博刷到了乔振宇的片段觉得还不错,查了一下发现还是我看过的小说,蓝色狮的作品都很喜欢,锦衣之下的改编也是珠玉在前,就点开看看,刚刚看了半个小时槽点就一堆,这熟悉的降智没礼貌没情商强行活泼女主人设,国产剧什么时候才能搞点智商正常的主角,就这样祸害优秀的原著小说,气到我专门注册豆瓣账号来评论,你可别祸害优秀小说了,我要等剧播完去找乔振宇的cut洗眼睛。
作为SMAP解散后木村的第一部剧,我当然不能错过——尽管就追剧而言,木村这个符号存在感远远强于SMAP本身。演员阵容,虽然强的一塌糊涂,但是放在木村拓哉的序列里头,尤其是近年来说,也算不上多么的意外。江口洋介和木村拓哉的首次合作;近期重新翻红的石田百合子的绝佳气质;演过城市猎人后,我怎么看怎么有点既視感的上川隆也;还有百看不厌的菜菜绪;等等等等。但是堆砌阵容从来不是决定性的; 木村首度解锁保
作为SMAP解散后木村的第一部剧,我当然不能错过——尽管就追剧而言,木村这个符号存在感远远强于SMAP本身。演员阵容,虽然强的一塌糊涂,但是放在木村拓哉的序列里头,尤其是近年来说,也算不上多么的意外。江口洋介和木村拓哉的首次合作;近期重新翻红的石田百合子的绝佳气质;演过城市猎人后,我怎么看怎么有点既視感的上川隆也;还有百看不厌的菜菜绪;等等等等。但是堆砌阵容从来不是决定性的; 木村首度解锁保镖职业和剧本依然是关注点,这才是决定这部剧到底是否可以成功的关键(当然是以木村拓哉的维度而言)。而井上由美子上次和木村拓哉合作还是在《Good Luck》,加上近年作品都保持了相当的水准,值得期待。EP01切入节奏干脆明快,蒙太奇交代也不显特意,看起来只是打酱油的光弟也算是小小的龙套惊喜;更重要的是木村拓哉这次的短发干练感,的确把颜值拉回了不少。虽然剧情设定部分有一些刻意和瑕疵存在,但是分分钟让我觉得是起点都市爽文的开头啊:因事故挫折退役前王牌保镖,蛰伏多年重新出山,扮猪吃老虎扮演菜鸟新人低调进入新手团队的故事……这里可以展开的部分还是不少的,从我的角度出发,对于编剧的期待满满,希望不要也跌入了大神近年的本子怪圈。到目前为止,木村表现中规中矩,经过这么些年的演绎,恐怕观众也渐渐习惯了看木村拓哉的有家有室的(而且还多半家庭问题多多)中年男形象,唏嘘之余也当然可以看到他演技的变化,只是这几年虽然人设职业不同,但是就角色私人生活而言,却隐隐有些重复之处,即,不论在职场成功失意,主角多多少少是对于家庭或是感情生活苦手和不那么顺遂。只看这部剧是否有些突破了;配角目前除了石田百合子有些惊喜,其余中规中矩,但是从第一集暗示来看重要配角背后必然有一些设定和戏剧冲突,就看后续发挥了;冬季初回收视率第一,和它相近的有《相棒》,这反而衬出了豐叔的逆天——只恨我时间太少,回不去了。EP02第二话的Guest是大冢宁宁,算是我比较喜欢的御姐女配——何况和木村也算是老搭档了。至于仲间姐夫的表现依然稳定,毕竟也算是戏骨。第二话依然继续讨论所谓民间保安公司和警方异同、理念这些——老实说,有些当年看大搜的时候,看编剧着眼于所谓警视厅精英和地方一线警员之间的理念冲突的既視感;不过,具体比起来,在BG当中,这个话题可能对于普通观众来说,距离感更加大了吧?至少对于我来说,有些隔阂明显。在木村当年成为经典的几部职业剧中,虽然就职业本身来说,多少对观众也颇有距离,属于比较‘冷门’的行业工种,但是,不论是飞行员、冰球运动员、赛车手或者检察官,在剧里木村的演绎下,最终都透着一股子帅气,这也是让这些职业被人憧憬、剧集被人追捧的重要原因。可是在BG里,至少到第二话为止,主角本身虽然经验丰富,判断准确,但是不知道是人物自身有意,或是编剧的有心设定,单兵战斗力属于比普通人略强的档次,连续两次对战白领对手,都落得磕磕绊绊,惨胜带伤。这就稍微有点刻意和不合理了,即使是现实生活中,毕竟是顶级的安保人员,如果战力如此不济,实在有点说不过去。看后续是否会解开封印了。这集中,木村和菜菜绪的对手戏很多,两位都是我喜欢的演员,而最为印象深刻的是——即使看上去木村的鞋跟比起菜菜绪略高,两人站在一起的时候,菜菜绪的大长腿还是明显胜过木村拓哉,这,就有些尴尬了。当然,这也侧面说明了木村早已甩脱了偶像包袱,否则换了当年,恐怕根本就不会同意这样的搭配吧?下集收视率有下滑,而且也已经交出了本季的收视率第一的位置,前面的是松本润的99.9,以及,我当年本命的《相棒》!真是要为豐叔打call….EP03本集依然属于展开故事、磨合团队的意思:Guest还是不错的,西村雅彦对我来说也是好久不见,而和上川隆也有过「父女」戏的三吉彩花颜值还是赏心悦目的——不过到了这里,就开始为编剧隐隐担心了,为了演出效果,实在是太夸张了,简单说,就是冒不必要冒的险,来秀不那么值得秀的操作。总体来说感觉平平。EP04终于,故事开始串主线了,首先是立原大臣开始刷存在感了,各种操作要脱离SP单飞。为了故事性和情节发展,夸张某些部分可以理解;但是,毕竟作为内阁大臣,像特工一样的违规瞎跑,然后像演员附身一样的随口就来约见敌对党(与不伦对象告别、亲历遗弃女儿婚礼)等等的跑火车,固然很可能是编剧为了表现「政治家」的「心机」「可怕」,但是从效果上看,也太儿戏,同全剧一本正经的气氛并不合拍。至于为什么她遗弃的女儿正好就是被她眼下最需要公关的大人物之类的巧合,咬咬牙也就算了,不去追究;不过,从这集开始,就各种暗示立原大臣对岛崎章看对了眼了——隐隐要铺开感情线,这让人看起来不由有点小激动——可是,明明开始大臣你不是对江口叔也一直各种撩拨调戏吗?政治家就可以这么任性不成?编剧不愧是大家,即使干货硬逻辑之类的扛不住了,直接上狗血剧套路加上这一众演员的演绎和实力,还是可以压得住的。片尾,满岛真之介出现,更是吊起了胃口,前面多集一直含蓄不说明白的内容似乎在下一集终于可以解开了。EP05前情算是解开了,但是解得有些转折生硬勉强,特别是光弟的表现中二且并不合情理。唯一值得一提的是, 木村反复要求他亲口说出接触保镖合约之后开始发力反抗的桥段,戏剧感十足,虽然隐隐觉得有些搞笑,但是表演起来,还是有一定的燃度。特别是,会不由自主的想:莫非前面各种怂姿态,就是为了表现其实他有心结在带着封印做事?这条线刚停,岛崎章前妻这条摆明了噱头十足的主线也启动了,听声音就足够让老日剧迷热泪盈眶——山口智子饰演木村拓哉的前妻,首先有以声音登场了。EP06在《最强的两人》中, 我就被名取裕子和桥爪功两位前辈圈粉。而老头在这集饰演一位‘过气’政治家,对于那种傲娇、固执而不失善良的特质演绎得分外可爱。虽然剧情本身有点落了俗套,并没有特别的惊喜。立原大臣作为重要线索,慢慢的开始引出冲突和值得期待的变化。然而结尾处才是最大亮点,可谓冲击性的22年来的再次共演——老日剧粉丝当然知道木村拓哉和山口智子的共演意味着什么。EP07这集光看木村拓哉和山口智子的互动,就足够值回票价,虽然作为粉丝滤镜的后果,我几乎是努力忽视和淡化剧情的硬掰带来的不适感,各种为了营造冲突和风险的不合理设定(以及巧合);而且开始扯出了疑似三角恋的暧昧气氛,这内阁成员和民营保镖间的暧昧粉红算什么?霸道总裁爱上我的女版吗…..不过看见长假的二人,虽然就木村而言岁月的痕迹已经有些明显,可是山口智子的样子真的变化不大,特别是两人在一起的感觉和那种帅气的精气神,真让人高兴的想,好幸运,曾经喜欢过(并且依然喜欢着)这对CP。在愚蠢的不可理喻的酒店人质风波后,课长毫无征兆的领了便当,我当时整个人都呆住了,这个大震动实在是出乎意外,颇让我有种后续的大结局篇回从前面的纯粹保镖业务的单元剧向律政、法庭剧的角度倾斜的感觉。PS. 编剧,你把山口智子现任丈夫设定成比起木村更帅更能干的‘小田切’先生,真的是偶然吗…我怎么觉得有深深的恶意EP08不出意外的,课长真的杀青了。而故事也迈向更加直接的对抗警察系统和政府的方向。剧情本身中规中矩,并没有特别的地方,几处设定转折虽然略微草率,但是倒也勉强合格。但是,事后在压力和威胁下一直比较冷静,情绪控制得当的木村拓哉,在看到少年老成的儿子在吃完好吃的泡面后,终于憋不住露出了儿童天真的一面时,自己却忍不住瘪嘴,眼泪夺眶而出,以至于要背转身去,躲着儿子吃面流泪。这一段表演,我以为,实在是全剧到此的最高光。再无畏的人,一旦有了牵挂,特别是看到可爱的儿子,念及自己可能以后再也无法见到和照顾他,那种恐惧和震动,如果不是有体验的人,恐怕很难彻底理解,更谈不上演绎。我瞬时就想起了,儿子出生后第一次出差去美国,偏偏那次天气极其不好,途经太平洋上空的夜里,飞机钻进了云团,期间忽然几次急速下落失重,心都悬在嗓子眼,以前并非没有遇到过,可是那一趟却格外的害怕——尤其是想到了儿子小脸的时候。所以在EP08,我被木村的表演打动了。EP09大结局各种强行转折,姑且不说有总理在场的情况下,安保渣成这样合不合理,光江口洋介的忽然跳反尤其让人看着尴尬和刻意;想起以前看过对PriceLess的评价,木村主演的剧集,剧本上总是会出现这种强行开主角光环的硬伤,究其原因,也许真的是日本人觉得,如果是木村拓哉的话,怎么开光环都很合理吧?但是就事论事,这种转折和‘突变’对故事本身和作品完成度的伤害却是巨大的。唯一值得庆幸的是木村和石田的最后常服亮相,男帅女靓,绝对值回票价。经过了剧本平平的《I’m Home》,剧本太过套路的《深爱之人》,BG的整体素质、贩卖的情怀都算水准之上,可是最后粗暴急落的结局,却带来了熟悉的无奈感觉。总体说来,还是粉丝不可错过的作品,而作品V字形的收视率曲线,至少还是体现了井上由美子的水准,最终话后暂时超过《相棒》成为本季第二(晨间剧之外)也总算是不堕威名。
原本是不打算这么早写剧评的,我的习惯是全部看完以后再根据全剧写感受。
所以这篇也就是更一些看剧时的碎碎念,等到剧播完可能就会推翻写回剧评。
剧的成色没什么可置喙的,从各方面来说都很清流。服化道、演技、原声、节奏、档期等等。很多了,我不一一详阐。
目前为止女主线对我来讲其实并不是我在看剧以前以为的得分点。嗯……或者说女主并没有像以前那样得到我的通感。我不喜欢
原本是不打算这么早写剧评的,我的习惯是全部看完以后再根据全剧写感受。
所以这篇也就是更一些看剧时的碎碎念,等到剧播完可能就会推翻写回剧评。
剧的成色没什么可置喙的,从各方面来说都很清流。服化道、演技、原声、节奏、档期等等。很多了,我不一一详阐。
目前为止女主线对我来讲其实并不是我在看剧以前以为的得分点。嗯……或者说女主并没有像以前那样得到我的通感。我不喜欢女主的性格——狡诈、爱吹牛、闹腾。不过这在大女主里反而算是很难得,女主人公并不是那个「天下人都要来害我」的白莲花,她甚至是那个市侩、油滑的「反派」。她的战斗力很强,借用学徒班老师的话,
一根主线(一场比赛)可以贯穿12集的纪录片,美国人是真会讲故事!支线内容挖掘之深入,线索人物展开之丰富,剪辑手法之商业,故事讲得之戏剧,主支线换转贴合得严丝合缝,结尾悬念留得恰到好处…不夸张的说-叹为观止!对得起9.8的豆瓣评分。第一次,用追剧的心情在追一部纪录片,焦灼地坐等更新。没有可合并的同类项,能和这类商业纪录片叫板的,恐怕只有类似BBC《万物与虚无》的思辨,NHK《人生果实》的共情,
一根主线(一场比赛)可以贯穿12集的纪录片,美国人是真会讲故事!支线内容挖掘之深入,线索人物展开之丰富,剪辑手法之商业,故事讲得之戏剧,主支线换转贴合得严丝合缝,结尾悬念留得恰到好处…不夸张的说-叹为观止!对得起9.8的豆瓣评分。第一次,用追剧的心情在追一部纪录片,焦灼地坐等更新。没有可合并的同类项,能和这类商业纪录片叫板的,恐怕只有类似BBC《万物与虚无》的思辨,NHK《人生果实》的共情,以及《河中女孩》那种血淋淋的真相了!
没有看过原著,但看完之后感受到了非常强的东野圭吾风格。总体略有失望吧。
从一个极致残忍的凶案展开,故事的三方是禽兽般的少年,复仇的父亲,以及无能的警察。最近在看韩剧至上之法,有些感触。法律是什么,真的代表正义吗?可能未必。法律只是目前现行的一种制约手段。不得不强硬,也不得不单一,所以如果by case来看,说不定正是
没有看过原著,但看完之后感受到了非常强的东野圭吾风格。总体略有失望吧。
从一个极致残忍的凶案展开,故事的三方是禽兽般的少年,复仇的父亲,以及无能的警察。最近在看韩剧至上之法,有些感触。法律是什么,真的代表正义吗?可能未必。法律只是目前现行的一种制约手段。不得不强硬,也不得不单一,所以如果by case来看,说不定正是正义的反面。
每一个观众大概都会被前几集震撼的恐怖镜头而触动,从而坚决站在父亲复仇的那一边。警察发自内心可能也觉得父亲做的是正确的事,可职责所在却不得不去阻止甚至最后开枪。开枪的警察也没有做错,他是个好警察,但午夜梦回他又是否真的完全无愧于心?
结局耐人寻味,复仇的父亲死了,可怕的人间恶魔却还活着,并且还会最终回归社会。
那么下一个受害人,是谁?下一个凶手,难道仅仅是少年自己吗?
陪朋友来市区小住,意外得到了提前观看《那年夏天你去了哪里》的机会。以下含轻微剧透:这部电影让我想起了美剧《童话镇》—大家都是被遗弃的孩子。不同于剧里“i will always find you”的家庭温情,这部电影的基调是偏执与疯狂的复仇。被绑的孩子被遗弃,而绑匪也曾是被遗弃的孩子,妹妹被遗弃,而姐姐在精神层面上也是亲情的弃婴。轮回、报应、无穷尽的仇恨造成了无休止的杀戮……这让人不禁追问,
陪朋友来市区小住,意外得到了提前观看《那年夏天你去了哪里》的机会。以下含轻微剧透:这部电影让我想起了美剧《童话镇》—大家都是被遗弃的孩子。不同于剧里“i will always find you”的家庭温情,这部电影的基调是偏执与疯狂的复仇。被绑的孩子被遗弃,而绑匪也曾是被遗弃的孩子,妹妹被遗弃,而姐姐在精神层面上也是亲情的弃婴。轮回、报应、无穷尽的仇恨造成了无休止的杀戮……这让人不禁追问,童年遗留下的精神创伤,到底会对一个人的人格产生多大影响?然而不幸之人没有资格去使旁人也变得不幸。因而胡歌饰演的绑匪没有洗白的余地。这个角色给人的整体印象是阴鸷,在这一点上演员的眼神真的是到位了,激动地大吼时的狠厉,病态地呢喃时透露的那种居高临下的怜悯,犯罪时的坚决与冷漠,都在告诉观众:我是个反社会的变态。我没怎么看过这方面的电影,不知道中国影视作品中还有没有这样的变态角色:决绝却又自怜,可怕却又性感,同时带着一种对受害者的蔑视与嘲讽。黑暗造就了他,他顺水推舟地成长为黑暗的一部分。不敢想象这个人曾经演过李逍遥梅长苏。或许李逍遥的灵动,梅长苏的清冷,今天晚上绑匪的杀气与戾气,都不是胡歌的,都是角色的。所以我着实觉得“本色出演”四个字是对演员的不尊重,精彩角色的塑造哪里是靠本色,分明是演技。感觉胡歌的演技越发越内敛,不再靠五官大开大阖来表现喜怒哀乐,眼睛一眯嘴角一动都能看出情绪变化。东方审美讲究克制隐忍,表演太放导致浮夸,表演太收容易面瘫,这两者的平衡点不光是胡歌找到了,演被绑妹妹的颜卓灵也找到了,百度了一下人家是93年的啊!!!她低眉顺目的样子颇有一种不怒自威的气场,装起无辜来也是瞬间由暗黑萝莉变暖心萝莉,在绑匪的熏陶下,看向家人眼神中也带了那么一点儿哀其不幸的优越感。这个角色比绑匪更立体,充分的铺垫使她的每一次挣扎符合情感逻辑。如果说胡歌是这部电影惊悚感的担当,那么她就是悬疑感的担当,冷漠诡谲的表情加上生硬冰冷的语气,活脱脱像个鬼娃娃,太赞了。进场之前看了预告片,还以为绑匪和女孩是《白夜行》中雪穗和桐原亮司的那种暧昧又共生的关系,后来发现我想偏了。女孩是还没有病入膏肓的斯德哥尔摩患者,而绑匪对女孩的感情,甚至不如雪穗对亮司的二分之一……电影的剪辑方式是我从未见过的,导演似乎采用了一种不断闪回跳跃的方式来叙事,不仅可以自圆其说,还制造出了很好的悬疑感。细节处理也很用心,比如说某一角色死亡后旁边挤满了拿着手机拍照的围观者,比如说大雨过后的第二天,镜头中的座椅上便出现了积水。苍蝇这个意象的反复出现、结尾姐姐的幻想、日本音乐人给做的bgm,都令人印象深刻。
每个演员都不对 不好看,好难受啊??黄老师这是还导演人情吗?剧情简直了~一共三个女的都喜欢男主,还玩儿这个?无力吐槽了…………某个小孩也太不会演了吧,家里真的是带不出来了。求求找个班上吧!整部剧没看到一点值得看的,画面也就那样,美术更一般??这是正确方式?还是去看看民兵葛二蛋吧!!!
每个演员都不对 不好看,好难受啊??黄老师这是还导演人情吗?剧情简直了~一共三个女的都喜欢男主,还玩儿这个?无力吐槽了…………某个小孩也太不会演了吧,家里真的是带不出来了。求求找个班上吧!整部剧没看到一点值得看的,画面也就那样,美术更一般??这是正确方式?还是去看看民兵葛二蛋吧!!!
先来说说演员阵容,张予曦与黄小蕾联袂主演,两位年龄差距不大的演员,在大银幕上饰演一对母女,而且擦出了不一样的火花。饰演母亲的黄小蕾,在片中人设大开大合,动如脱兔,好似妙龄少女;而时尚美丽的张予曦,这次则采用内敛的表演方式,真实、淳朴的形象也让人耳目一新,还有“大嘴”姜超,佩服这位实力派演员,什么角色都能驾驭,片中这位善良、古板老爹演绎得也是相当到位。
先来说说演员阵容,张予曦与黄小蕾联袂主演,两位年龄差距不大的演员,在大银幕上饰演一对母女,而且擦出了不一样的火花。饰演母亲的黄小蕾,在片中人设大开大合,动如脱兔,好似妙龄少女;而时尚美丽的张予曦,这次则采用内敛的表演方式,真实、淳朴的形象也让人耳目一新,还有“大嘴”姜超,佩服这位实力派演员,什么角色都能驾驭,片中这位善良、古板老爹演绎得也是相当到位。
李雨禾的电影《提着心吊着胆》改了档期,从4月14日改到了5月12日,但不管是前一个还是后一个,上映时间都完美地避开了五一档……这电影是一部小成本的片子,不是名导,没有明星,也没有什么枪战、飞车的大场面。但虽然名字听上去像部烂片(导演李雨禾说他本来就叫《提心吊胆》,是后来改的),但其实电影拍得不错。【以前的导演偶像是伯格曼、小津,现在的导演偶像是昆汀、科恩兄弟】《提着心吊着胆》是一部网状叙事结
李雨禾的电影《提着心吊着胆》改了档期,从4月14日改到了5月12日,但不管是前一个还是后一个,上映时间都完美地避开了五一档……这电影是一部小成本的片子,不是名导,没有明星,也没有什么枪战、飞车的大场面。但虽然名字听上去像部烂片(导演李雨禾说他本来就叫《提心吊胆》,是后来改的),但其实电影拍得不错。【以前的导演偶像是伯格曼、小津,现在的导演偶像是昆汀、科恩兄弟】《提着心吊着胆》是一部网状叙事结构的黑色幽默电影,看的时候会忍不住想起忻钰坤的《心迷宫》,或者杨庆的《夜,店》,又或者是更早的宁浩的《疯狂的石头》。这些电影都有一个共同的特点,就是剧本打磨得不错,有各种意料之外但又情理之中的巧合。《提着心吊着胆》获得去年第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳编剧的提名。编剧、导演都是李雨禾,这个本子他写了一年,灵感最初来源于一些社会事件,“各种骗子,有人装神医,有人装有钱人……最终有钱人又被别人骗了。”写完之后又花了大概一年多的时间找投资。终于在上海国际电影节上找到尔冬升来当监制。《提着心吊着胆》中每一个出场的人物都是有用的,每一桩看似荒诞的事情,原来都是一个暗扣。然后一个暗扣结一个暗扣……扣成了整个剧本。举个例子(此处有些微剧透),那对一胖一瘦的贼来男主角的“仙客来大饭店”吃面条(电影中招牌上的霓虹灯坏了,于是就变成了“山口来人饭店”……这也是一个梗。),和男主吵起来,瘦子要掀桌子,胖子不让。瘦子一掀,胖子就死死按住,一掀一按,竟仿佛配合默契,本来以为就是一个笑点。等到后面拍这两条贼的线,才发现,原来胖子不满意分赃不均,于是偷了个戒指用口香糖黏在饭店桌子下,所以他才坚决不让瘦子掀桌子啊!领略到这一层,第二遍看的时候就又多了一个新的笑点。电影最后,字幕无奈地表示,那个第二天就要退休的老警察,一不小心在退休前夜破获了珠宝店抢劫案、入室行凶抢劫案、撞人逃逸案、偷车案……这些案子都是编剧前面撒出去的网,意外交织在一起,最后一并收了回来,变成一个荒诞的故事。李雨禾承认他就是喜欢希区柯克、昆汀、科恩兄弟这几个导演。科恩兄弟的作品情节性就很强,而且往往不按牌理出牌,人物总是置身危险边缘,但更多是被危险戏耍,一惊一乍,强调命运的某种不确定性。很荒诞,但是又在情理之中。科恩兄弟的电视剧《冰血暴》第一季中,那个杀了妻子的懦弱的莱斯特,一会儿面临危险,一会儿又化险为夷,真的差点没有被科恩兄弟给折磨死。而更让人意想不到,但又能被说服的是最终收拾了那个可怕杀手的居然是最先懦弱得将杀手给放走了的警察。说到底都是命运的捉弄啊!以前的导演,偶像都是伯格曼、黑泽明、小津安二郎……李安见到伯格曼如同一个孩子般扑过去失声痛哭,侯孝贤要拍一部《咖啡时光》来致敬小津。他们更擅长用自己的镜头语言来动情讲述别人的故事。而现在年青一代的导演,他们的偶像是昆汀,是盖·里奇,是科恩兄弟。比如宁浩,比如杨庆,比如忻钰坤,比如李雨禾。他们更喜欢将自己的本子编得错综复杂,但又荒诞有趣。其实当年张艺谋也做过这样的尝试,他的《三枪拍案惊奇》就是张伟平花200万美元买的科恩兄弟《血迷宫》的版权改编的,结果事实证明黑泽明和昆汀的风格无法交融啊。【当我们的眼睛被小花、小鲜肉的演技给污到,话剧演员来拯救影视剧了】《提着心吊着胆》中没有一个明星。大家唯一认识的可能是任素汐,因为她的《驴得水》去年上映,《驴得水》完全是根据同名话剧改编,话剧已经巡演过几轮,剧本扎实。在这个不缺钱就缺好IP的今天,话剧也成为影视虎视眈眈的好剧本来源。除了《驴得水》,去年还有一部《你好,疯子》也从话剧舞台搬上了银幕。但《你还,疯子》的电影化做得更彻底,用了万茜、周一围等明星出演,到了后半部,导演为了让更多观众能看明白,花了很大的篇幅去解释……改动很大。结果,反而并不成功。话剧除了给影视剧提供剧本,还给影视剧提供演员。当我们的眼睛被小花、小鲜肉的尴尬演技给污到,话剧演员们来拯救影视剧了。李雨禾就是看了任素汐在《驴得水》中的表演,请她来出演的。她这次也演一个骗子,结果偷鸡不成蚀把米,被另一个假装有钱人的骗子给骗了。这个人是在网吧成天玩游戏、眼看连包夜费都快出不起的人,结果在微信上装老板钓上任素汐演的美女。还和一起玩游戏的人打赌100万游戏币要约任素汐出来,结果真被他约出来了!开着借来的车带任素汐兜风。他下车时,有姐妹给任素汐打电话问情况,她起先态度很冷淡,结果男生微信亮了,显示“100万打到你账上了”,任素汐立刻:“我今晚不回去了啊!”这一段转变被她演得也算是令人叫绝。饰演这个骗任素汐约会的男演员董博其实也算是小鲜肉长相,但前面在网吧那场戏完全看不出来,又脏又土,扮成有钱人立刻就帅起来了呢!董博是新加坡中央艺术学院戏剧表演专业毕业的,之前也一直在演话剧,和男主角陈玺旭,以及任素汐都是朋友。他们演出前还会有话剧演员的习惯,会进行三周的排练,“梳理人物的逻辑,把主线串起来。”李雨禾说有很多口语化而又精彩的台词也都来自大家排练时的即兴创作,这也是话剧排练的一个优良传统。就像那天去采访段奕宏,问他以后还会再演话剧吗?他说其实一直有这样的想法,也和田沁鑫沟通过,但田沁鑫的剧本一直都没有弄出来,他说得很诚恳:“一个话剧排练到演出至少花费半年,要好的剧本才能让我放下休息和赚钱的时间。”也看到像任素汐、贾景晖、刘智扬这样的话剧演员开始演影视剧走红。他们有舞台上磨练多年的演技,很能将一个角色给撑起来。就像贾景晖,我最早见他是在话剧《侦察》中,那个话剧全场只有一老一少两个演员,但贾景晖的角色中途需要装扮成另一个人,在话剧舞台上,也不可能做太大的化妆易容的改变,但第一次看的时候居然完全没有认出是同一个人,可见他有多厉害!这才是整容般的演技啊!写着写着怎么有点想看话剧了呢……唉!也好久没看到一部酣畅淋漓,能让人坚持不走的好话剧了呢!
在酝酿下一部小说。吃早饭时,突然想起应该有部叫偷偷爱你,或是偷偷喜欢你的电影的,以前看过。上豆瓣一搜,果然有!邱淑贞和梁朝伟,内容……好像都不记得了……
好像还有首歌的,大概同名吧,还会唱,不,还会哼。打开QQ音乐,哼唱识别。哼了两遍,找不到。直接搜,找到了!梁朝伟唱的
在酝酿下一部小说。吃早饭时,突然想起应该有部叫偷偷爱你,或是偷偷喜欢你的电影的,以前看过。上豆瓣一搜,果然有!邱淑贞和梁朝伟,内容……好像都不记得了……
好像还有首歌的,大概同名吧,还会唱,不,还会哼。打开QQ音乐,哼唱识别。哼了两遍,找不到。直接搜,找到了!梁朝伟唱的,看来是电影主题曲了。听了一会,就能跟着唱了。“心早半死,差点已死,只因你这一双手触碰到运气。我在何地,纵是神秘,只因你这个世界对我未舍弃……”不算林夕最好的词,但因为贴着故事写的,就特别了一点。
晚上就买了资源来看,一直找不到看过的痕迹,哪怕梁朝伟穿着西装踩着单车载邱淑贞,也只有点似曾相识的感觉。直到刘锦玲因为梁朝伟要上来了,让乱搞的猛男扮作修电灯泡的,我才确定以前真的有看过。为什么是这个点,晕死??
因为dodo,前阵子连看了几部王晶导演的作品(这部电影他已经是出品人和监制了)。这些电影粗糙,恶搞,混乱……很多都是烂片。但是,佩服王晶的才华,尤其佩服他的想象力。搞怪跳tone有什么关系,让人记住就好。粗糙混乱又怎样,有生命力就好。其次是速度,太快了。没有一个情节,一句台词是多余的,甚至刚刚够到少一句故事就要接不上的地步,牛??
电影有几次,甚至十几次转折,梁朝伟数度跌入谷底,但每一次都迅速衔接到和邱淑贞的关系进展上。虽然略显生硬和不切实际,但实打实地做到了故事永远跑在主线上。我就是来拍谈恋爱的,就是拍两人关系,其他的,少废话。
王晶不但让邱淑贞演了欲女,也演了灰姑娘,王子还是那个眼睛电死人不偿命的梁朝伟,他是真的疼爱她啊。
本片大部分场景拍摄于克利夫兰,笔者作为一个在克利夫兰生活了一年半并且经常开车晃悠的人,观影过程中不时能发现眼熟的地方,在此稍微记录一下。欢迎各位友邻补充!
实景截图来自Google Map.
本片大部分场景拍摄于克利夫兰,笔者作为一个在克利夫兰生活了一年半并且经常开车晃悠的人,观影过程中不时能发现眼熟的地方,在此稍微记录一下。欢迎各位友邻补充!
实景截图来自Google Map.
《杀死时间》是一个很乱,但非常好理解的片子。
乱,是因为密集的致敬。一进入,时间设定是2046,所以很多观众一起想到了王家卫。但随着配乐的转换,我们所看到的景象又很类似游戏《赛博朋克2077》中的登陆场景。很快,我们了解了男主角章宇的职业:无法杀死人的杀手。章宇追杀的人叫比利(这里又来了一个《杀死比尔》的致敬)。再往后,揭示
《杀死时间》是一个很乱,但非常好理解的片子。
乱,是因为密集的致敬。一进入,时间设定是2046,所以很多观众一起想到了王家卫。但随着配乐的转换,我们所看到的景象又很类似游戏《赛博朋克2077》中的登陆场景。很快,我们了解了男主角章宇的职业:无法杀死人的杀手。章宇追杀的人叫比利(这里又来了一个《杀死比尔》的致敬)。再往后,揭示出来人类已经被装进了黑盒子房间,像是《黑客帝国》的缸中之脑。
但这个世界里的人类,和《黑客帝国》里的逃亡不同,他们是很体面的。AI仿生人不威胁他们的生命,没有侵占他们的物质、土地和生存空间。普遍困扰人类的问题,只是如何打发多余的时间。每个房间中的人被悬挂在潮汐、森林的幕布前,凭借着科技他们甚至能达到永生。
这样美好的虚拟社会,大多数人都甘之如饴地享受着,章宇也没有察觉到有特别严重的问题。他只是有些苦恼,自己所经历的像是西西弗斯的诅咒:人无法被杀死,但他却还要杀同一个人上千次。
直到李蔓瑄的出现,让他有了破局的感受。
两个人见面后,影片的风格猛地转向孟京辉的话剧——我愿定义为“话剧式的科幻文艺片”。
李蔓瑄将沉睡着的章宇唤醒,给她讲了五千只小白鼠的故事,用来隐喻现代人的困境。当繁殖数量达到两千,小白鼠便不愿再繁殖。人类也一样,当人口达到75亿,人变得不愿再生育。人的虚无、无意义感,是这个世界中最痛苦的病。
此时的章宇,犹如一个刚开蒙的懵懂儿童,从沉睡中初醒。但他显然还没有深入思考过诸如“活着的意义”这样的问题。
之后,章宇和李蔓瑄贡献了今年流媒体最炸的吻戏。2分40秒一镜到底的长镜头,直接将做爱的段落简化成拥吻。两人拧成麻花,口红抹开半张脸。
李蔓瑄离开,章宇对于活着的意义仍然不确定。他试图通过系统,向李蔓瑄发出讯息,然而对方不再回应了。
每一种食材、每一个家庭,乃至每一段故事,既是美食与故事之间的深深羁绊,亦是情感与时间的沉淀,更是人情味的传承。看着平凡的生活开出一朵朵有滋有味的花,年味儿不减,人间味更浓了。人们常常说,年味越来越淡了,可是,我想说,年一直在那里,只是我们好像把一些“在一起”的仪式感被快节奏打乱了,回归最真实的生活、去为家人做一段饭吧!时间继续流转,愿每个人都能新年胜旧年
每一种食材、每一个家庭,乃至每一段故事,既是美食与故事之间的深深羁绊,亦是情感与时间的沉淀,更是人情味的传承。看着平凡的生活开出一朵朵有滋有味的花,年味儿不减,人间味更浓了。人们常常说,年味越来越淡了,可是,我想说,年一直在那里,只是我们好像把一些“在一起”的仪式感被快节奏打乱了,回归最真实的生活、去为家人做一段饭吧!时间继续流转,愿每个人都能新年胜旧年
开始看爱笑会议室认识了这帮新生代的草根喜剧演员,后来节目没了,一度听说小崔抑郁了。
后来喜剧节目大火,各路大咖上喜剧总动员。记得后采的时候总有人说,以后再也不来了,太苦了,绞尽脑汁,被榨干了。每次我心里都想,几年前爱笑的那帮年轻人,整宿整夜的不合眼,没有名气也没啥奔头,也是殚精竭力的想段子,一遍遍的排一次次的
开始看爱笑会议室认识了这帮新生代的草根喜剧演员,后来节目没了,一度听说小崔抑郁了。
后来喜剧节目大火,各路大咖上喜剧总动员。记得后采的时候总有人说,以后再也不来了,太苦了,绞尽脑汁,被榨干了。每次我心里都想,几年前爱笑的那帮年轻人,整宿整夜的不合眼,没有名气也没啥奔头,也是殚精竭力的想段子,一遍遍的排一次次的改,那时的苦,又有谁知道呢?
小崔胖了,不知体胖了是否能心宽?
当时爱笑还有几个女生,后来也销声匿迹了,有时候还会记起她们带给我的欢乐,希望她们都好。
在老家武穴的电影院看完这场电影的,基本上是坐满了。倒是很意外韩寒在我们这样的四线小城市还是有号召力的(不过不得不吐槽一下观影环境的糟糕:小孩子特别多,跑来跑去;大人们刷手机,大声说话。某一个瞬间,我感觉这些人是把这里当成自家的客厅了。摊手。)看完后走出来,我忽然想起当年读高中时,在离电影院不远的新华书店买《三重门》的场景。韩寒大我两岁,当年退学写书的事情,对读高一的我来说非常震动
在老家武穴的电影院看完这场电影的,基本上是坐满了。倒是很意外韩寒在我们这样的四线小城市还是有号召力的(不过不得不吐槽一下观影环境的糟糕:小孩子特别多,跑来跑去;大人们刷手机,大声说话。某一个瞬间,我感觉这些人是把这里当成自家的客厅了。摊手。)看完后走出来,我忽然想起当年读高中时,在离电影院不远的新华书店买《三重门》的场景。韩寒大我两岁,当年退学写书的事情,对读高一的我来说非常震动。已经很多年不读他的书了,他拍的《后会无期》《乘风破浪》我都在电影院看过,《后会无期》很像他的小说风格,散,松,“金句”时不时蹦跶;《乘风破浪》,小镇青年的生活,于我来说有些隔膜,感受不深。那时候我在想韩寒一定会拍赛车的故事吧,毕竟这是他擅长的。没想到到了《飞驰人生》,还真是赛车了。
这可以说是一个典型类型片的情节架构:英雄落难,泯然于众人久矣,但一直不忘本心默默努力等待东山再起,期间多少辛酸屈辱苦痛都可以忍,到最后终于重回巅峰……本来我以为结局是王者归来众人欢呼,结果并非如此,虽然对沈腾饰演的张驰来可能是完满的。当时在电影院看时,我看周边的人都有些错愕。不过先要说一下我感觉:如果能收一些就好了,往事片段闪回,加上歌曲《奉献》的响起,我没有被打动,反倒觉得尴尬。如果这个地方,能够收一点儿,给沈腾更多表演的空间,让他的表演把观众带入进去,可能会更触动人吧。
我始终觉得本片的主角是赛车,但是单纯展示拉力赛,那不是电影,那是纪录片,也没有多人会看。作为职业赛车手的韩寒,多次夺得赛车拉力赛的冠军,他对于这项运动的热爱自不待言。他需要借助一个故事的躯壳,好把赛车装进去。我感兴趣的是他如何展示他熟悉的赛车?印象深刻的有两处:一处是张本煜饰演的修车工记星,他在给沈腾和尹正算修一辆赛车需要多少花费时,像相声演员报菜名似的报出各个部件的名字和价格,我觉得这对韩寒来说是“如数家珍”;另外一处是巴音布鲁克赛车拉力赛的比赛过程,车辆、装备、赛规赛制和赛场解说,既要做到专业,又要大家看得懂,这一块我觉得韩寒做的是到位的(毕竟是他的本行)。
我本来预设紧张感的营造是来自于沈腾与黄景瑜的对抗,你追我赶,像以前这种类型片所呈现的那样,你的车别我一下,我的车挡你一下,双方情绪极度亢奋,追逐的场面也分外刺激……但在这部电影里却没有出现这种激烈对抗的场景,当然这个也是由赛车拉力赛的比赛性质决定的:赛车拉力赛中每一辆赛车是载着两个人的,一个是车手,一个是领航员,车手负责开车,但是拉力赛的赛道特别复杂,单靠车手,很难记住所有的弯道和路况,所以要有一位领航员负责给车手读路书并且帮忙看路和辅助检测赛车的配件状况。比赛也是自己跑自己的,不会出现两辆车正面对抗的场景。黄景瑜饰演的林臻东也不是传统意义上的反派角色,他成全了张驰。当张驰开过终点线时,林臻东回首看的那个神情是复杂的:他被打败了,但胜利的人却有他的代价。
那紧张感便是来自于主人公面临极端情况时如何选择了。片中的比赛地点巴音布鲁克,电影里介绍说是世界上最复杂的赛道,而沈腾饰演的张驰因为领航员受伤未获得参赛资格,只能独自挑战。电影的后半段,详细地展示了比赛的过程,一路上其他选手不是撞到树上了,就是某个部件出问题,最严重的是坠毁身亡,张驰一路开了过去。赛车这个事情,就是不能犹豫,要全身心专注,把自己和车子逼到极限,体会到那种极致的快感。这份快感,搁到日常生活中,说出来就很鸡汤了,但放回比赛的当事人身上,就是无法形容的幸福,正如结尾出现了《奉献》,“长路奉献给远方,玫瑰奉献给爱情。我拿什么奉献给你,我的爱人?”此种体验,没有参与其中的人,很难体会到。
最后我忍不住在想:张驰把自己的一生奉献给了赛车,那他孩子该怎么办?电影结尾车子飞了起来,张驰带着他孩子坐在车上,这个场景其实不能细想。于是我设想另外一个结局:张驰没有选择赢,他选择了安全地冲过终点线,林臻东终于名至实归地成为冠军。张驰带着孩子回去,继续过着平常的日子……电影可以编织出一个梦来,但梦醒后,现实往往是残酷的,能敢不管不顾飞驰的人生毕竟是少见的。
韦斯安德森的个人风格更更更强烈了。全程觉得眼睛在吃冰淇淋而且怎么都不够用,全平衡构图多种展现方式加上超多细节,即使不是宽屏还是觉得眼睛不够用,以后可能会再看一遍但是要0.5倍速。
故事人物场景衣装和对话都太法国了!味儿超足!演员全员熟脸,不愧是名导的影响力。(甜茶的帅被小胡子掩盖了,也可能是被他的中二台词中和
韦斯安德森的个人风格更更更强烈了。全程觉得眼睛在吃冰淇淋而且怎么都不够用,全平衡构图多种展现方式加上超多细节,即使不是宽屏还是觉得眼睛不够用,以后可能会再看一遍但是要0.5倍速。
故事人物场景衣装和对话都太法国了!味儿超足!演员全员熟脸,不愧是名导的影响力。(甜茶的帅被小胡子掩盖了,也可能是被他的中二台词中和了哈哈哈哈哈)
剧情?剧情一点都不重要哈哈哈哈!谁去看安德森的故事重点在故事的!全会被他个人风格的镜头语言抢尽风头。(实际上他的故事都是在幽默里藏着暗喻,妥妥展示了欧洲讽刺漫画的精髓。)
观影的时候全场大笑的point也很多:猫猫屋顶的时候全场大笑。丁丁历险记的动画风格片段大家都会心一笑。还有电椅。太多了。
话说里面好几个精彩的裸体镜头,非常美。如果国内会引进估计会被砍掉。
最后片尾的漫画封面系列真的超棒!不知道会不会出一个周边。想买。
片头片尾都点了一句:别哭。
但实际上,每个人都流泪了。
近代革命历史剧作《百炼成钢》,以八首时代经典歌曲为主轴,追忆中国共产党在发展壮大过程中历经的主要历史阶段,彰显了中国共产党人用生命和热血铸就的百年辉煌。
演员阵容强大,以细腻真实的表演,记录了曾经的艰苦卓绝,从而折射出共产党人的高尚情怀和不屈不挠的奋斗精神。
追
近代革命历史剧作《百炼成钢》,以八首时代经典歌曲为主轴,追忆中国共产党在发展壮大过程中历经的主要历史阶段,彰显了中国共产党人用生命和热血铸就的百年辉煌。
演员阵容强大,以细腻真实的表演,记录了曾经的艰苦卓绝,从而折射出共产党人的高尚情怀和不屈不挠的奋斗精神。
追忆百年党史,重现峥嵘岁月,再展伟大辉煌!
美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。
美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。美国自由、美国人权,怎么能拍出这样的片子呢?这是赤果果的谎言。好在这是美帝的小跟班的片子,且看着吧。
①演员和表演至少4星以上,但是许多局部太过牵强的编剧、以及整部剧的三观导向,十分得恶心。
②如果说用三观炸裂来写故事,编剧导演故意去挑动人心最脆弱、敏感的神经,是影视作品成功的捷径,我只想说,这是观众的悲哀,是整个影视圈的悲哀。
③不要拿反映人性的阴暗面来做挡箭牌,阴暗面建构在严谨性这
①演员和表演至少4星以上,但是许多局部太过牵强的编剧、以及整部剧的三观导向,十分得恶心。
②如果说用三观炸裂来写故事,编剧导演故意去挑动人心最脆弱、敏感的神经,是影视作品成功的捷径,我只想说,这是观众的悲哀,是整个影视圈的悲哀。
③不要拿反映人性的阴暗面来做挡箭牌,阴暗面建构在严谨性这么差的框架之下能成立吗?能立体地符合人性吗?很抱歉,如果观众看完之后空余一场唏嘘、慨叹,这种扭曲、分裂、不自然的思维导向所带给人们的黑暗心理暗示、所残留的余毒,也许远大于粗陋的“反映人性阴暗面”所可能蕴含的建设性精神意义——当人生中发生略有雷同的情境之时,本就三观紊乱、不稳的时代之下,试问是否有的人会无脑地效仿一番?
④这种很多部分都拙劣的剧本并不能因为演员的精彩掩盖自身的卑劣,精彩自然的部分很有味道,但那些拙劣的、戏剧化到令人喷饭的部分,看得让我除了气愤没有别的感受,立即令人出戏。
⑤什么时候影视作品不要再采用这种哗众取宠的拙劣剧本(不知道此剧对应的原著是如何),什么时候才真正能算得上是有人文、社会、艺术价值的作品。
标题就是我看完《光灵》(Bright)最大的感受——先前被汹涌的恶评给吓坏了,看后才多少有些明白为什么该片会受到如此苛责:平心而论,它并不差劲,只是不够好。