前段时间写个多发侵财犯罪的论文，其中提到如今在真实的犯罪案件侦破过程中，是过度依赖网络技术，而放弃了传统的侦查技术的。在这部电影中，这个问题也很明显，其实不是过度依赖“视角防控”而采用传统的侦查技术，在一定程度上也是能抓获“匿名者”。很久以后，也许我们会丧失掉网络之外所有东西。很多“真实”已经在发生了，在这个依旧“破烂”的人间乐土上。

首先个人颖火虫，个人觉得，这是一部值得追的剧。公诉这个电视剧给我第一印象，首先热巴姐姐漂亮，穿着一身法院制服更是好帅，第一眼给人感觉庄严，中国法律神圣不可侵犯，这部剧播出的时候我肯定分享给我的同学和好朋友们，这是部值得追的剧，这部剧我要是打分的话，我肯定给10分。听说满分就10分。

参与了《无生》的制片工作，欣喜它入围2020东京电影节。终于，在国内，看到了成片。最深刻的印象是贞如故意拿错药的那一个短暂停顿，善恶就在一念之间。我们每一个当下的选择，既是因又是果，那一瞬的果不知是何时种下的因；那一瞬的因，不知道会带来什么样的果。就像贞如不知道自己拿错的药害的正是她自己的孩子。

那一个动作将成为我观影后收获的一颗种子，植根于内心，长成“警示”。未来，每当我在面对选择的时候，我的脑海里可能会自动浮现出贞如拿药那一幕，告知自己，虽然掌控不了“果”，但在自己可以选择的每一个当下，“种善因”，始终选择善良。

愿每一位观影者也都能收获善良的种子，在未来的日子里，时时播种善良！

啊啊啊啊啊啊我要吹爆百灵潭！！！今年最佳仙侠??????????

其实最开始与它结缘是某一天不小心点开了一集，然后听了它的主题曲的最后几秒，顿时爱上这首歌《叹》，当时还未看剧，光听曲便觉着有无限的怅惘，“世间字千万，唯有情最伤”，“万千红尘，写不尽我痴狂”。竹笛和古琴还有大提真的是此生最爱，混响出来的时候，顿时一股酸意涌上心头！！（古装仙侠的那种爱恨离愁跨越千年直接拉满！！）

这首歌在我的歌单里活跃了好久，算是抛砖引玉吧，前几天剧荒，偶然想起它好像是某部电视剧的主题曲，遂起意。（发现它竟然是我最爱的仙侠！！最近的仙侠真的好少好少）

还有还有我要认同弹幕（还有舍友突然跑过来跟我说）一致的观点——郭俊辰好帅！！！觉得他五官好精致呀，还是演技派呢！一部好剧主演的颜值能打是基本好吧（不然别人连看的欲望都没有），但是百灵潭不仅得到了这一这基本分，还有好多好多加分项（不过我真的不懂为什么会被豆瓣黑的这么惨，我不管我就是要打十分！）

废话说了好多，开始进入正题

男主的人设就特别讨喜，腹黑毒舌，口是心非（有点霸道总裁？），女主emmm只能说傻白甜屡试不爽吧，我觉得在国产剧中，这永远是最经典的人设。（现在的人把傻白甜喷的都快成贬义词了，一强一弱才有看头嘛，没听说过同极相斥吗！反正我觉得确实这种性格就是特别适合剧情的）

剧情我就不多介绍了，仙恋、三生三世、一生一死、克制感情，你守护世界我守护你，这些真的百看不厌呀，还有用男女主串起各个独立的小故事却又不失连贯性，在众多国产剧中已是难得（放眼望去连主剧情的进展都是莫名其妙的还大有人在）男女主的感情线特别细腻，从相知到相爱，宛若细水长流（这也是我特别爱国产剧的原因）而且男女主眼神里都是满满的爱意！！！（有的剧明明是双向奔赴却被演成是单相思）

还有好多好多细小的情绪都在剧中了，快去看！！！呜呜呜呜呜那一声臭妖怪叫得我的潭主心都化了～～～

一些小反思（姑且算作结语吧）

为什么会自己对把古装、仙恋视为永远的白月光？很多人都会觉得这类剧情太虚幻，太脱离现实，不够贴近生活，而于我，看剧看小说一方面是为了想体验这人生百态，给枯燥无味的生活带来一些域外音，更主要的原因，是短暂的逃离现实，把自己沉浸在一个平行时空中。古装剧完全满足了我的要求。剧中人物都敢爱敢恨，这个词的使用频率之高以至于很多人看到它的时候已经没有什么波澜了，但我觉着是十分贴切的。敢爱敢恨，是说一个人可以心无旁骛去爱，可以爱至深恨至切，可以偕一人白首，静看庭前花开花落，可以执子之手 与子偕老，而我们生活在这样的时代或者说现实世界中，有太多的纷杂繁琐柴米油盐交织在感情之中，所以特别羡慕他们可以这样纯粹地去爱，能够无所畏惧地抛开一切不管不问。古装剧尤其是仙侠，它的时间线都拉的特别长，动不动就是上千年。可能很多人不会去深究这个设定，只当它是一个数字，和我们平常的一两年没什么区别，但是当你静下心来感受时间的流逝时，你会发觉时间真的能抚平一切，经年之后，在深刻的感情也会变得模糊不清，你会很难想起当时那种强烈的萦绕在脑海中挥之不去的感觉。所以再来看看剧中这上千年的时光，跨越千年之后还能历久弥新，已然是一种极深的执念了，这样的感情怎叫人不为之断肠心碎呢？我觉得还有一点也是古装剧比现代剧更加跌宕起伏原因——生离死别，现代剧真的很少有这样的剧情设定了，无非就是误会分手后重逢，而死生相隔，就是把这种离别之苦，相思之痛演绎到了极致，尤其是当他在你面前化作烟雾消散的刹那，那种撕心裂肺的痛是别的剧情不可望其项背的。

其实还有很多爱古言的理由，但是今天是为百灵潭疯狂爆灯的一天！！感谢百灵潭，总觉着今年没有看过仙侠心里空落落的，正好弥补这一丝缺憾，永举仙侠大旗！！！春寒cp磕起来！！

重看《密查》，依然会感动得泪如雨下，依然会在心灵震撼后掩面深思。有些人生来就不属于家庭和寻常生活，他们的生命因使命而来，向死而生。武专员自幼家境富裕，成年后受过良好的教育，留学归来时已成长为文武双全、胆识过人的一代英豪。国难当头之际，他将自己的赤胆忠心、超群智慧连同过人技艺全部交给民族大义，堪当一个有良知的中国人。曾经有无数个年轻的生命献给了理想与信念，无论后人是否记得，是否认同，他们的生命都是值得尊敬的。郑凯，以其相配的英雄情结和尊崇之心，倾尽全力令人信服地塑造了武专员这个既胸怀坦荡又柔肠侠骨的角色。武专员以生命赴使命的壮烈、勇敢和从容，被郑凯以其独特的气质、气势、气场和高超的演技诠释得浑然天成。

靠前后各一段的伊桑.霍克的独白，《零和一》直接敲烂了第四面墙。拍摄前伊桑.霍克算是日常高情商地表达了对费拉拉的仰慕，但成片之后却坦承他自己都搞不清楚这个电影到底说了什么。“这也是电影的一部分。”换句话说，这部电影的准确标题应该是《〈零和一〉与伊桑.霍克的困惑》。很难说这种困惑有多大程度上来源于理解不充分，毕竟面对费拉拉这种作者性强烈的导演，有时候哪怕你觉得他是在胡言乱语，也只敢斥责他过于自说自话。除却剧情的混乱和隐喻的含混，单就大量没意义的过场，和完全看不出句法的镜头，让人不得不怀疑制片合同里面是不是有关于片长加花红的附加条款，虽然整个片子添头加尾也就八十分钟。但即使盯着这屏他主演的鸡毛，伊桑.霍克也还是读出来了那么一丝大体感受：这个世界上的确存在着两种同时正确却矛盾世界观。观非世，世非实，本如常，但在当下这个疫情肆虐的世界，这两种观念正在进行一场越来越不那么安静的角力。某种程度上来说，这两种世界观的确“生死”攸关，毕竟它们其实就是两种看待生命的态度：死亡笼罩一切 vs 出生本即幸运。如果世界终究归于死尽寂灭，那么生命在安静存续中会浸润出一丝游离的悲怆；如果世界至始至终活力涌动，那么生命在勃发生成中会自带着一股翩然的喜悦。但正是因为没有一方能够直接胜出，所以说张力就以各种诡异的姿态陆续登场。拍摄（shooting）作为射击（shooting ）的双关，展示了传播在观念斗争中举足轻重的地位，记录成为了弹药，舆论成为了战场。当压力全面施加在生活的每一个维度，组织重构，价值重估，过往的秩序完全崩塌，不是一方从力度上压倒和颠覆另一方，而是整个结构从位面上被彻底抹去。费拉拉以他特有的宗教敏感，把握到了耶稣已然成为了这场战争的战损的事实，但搞不清楚的是，神究竟是为哪一方而牺牲。革命者所讴歌的生命的自由和军人所保护的生命的存续，可能有史以来第一次陷入了全球紧急状态。如同身处被辐射过的地球，如果我们要生存下去，可能不得不化为蟑螂。一种平时吃垃圾、吃完了垃圾就互相啃噬的臭烘烘的玩意儿。关键是，这是进化，还是退化？然而观念之争又是不可调和的，对话、理解、妥协的可能性业已穷尽，我们戴着口罩进入了另外一场意识形态斗争，是零和一的问题，是二进制式的表达，没有折衷路线可以挑选。而病毒的特性注定了接触是敌对两方都不可接受的，哪怕是做爱也是为了示威和策反，而不是为了生育下一代。因为已经没下一代了，下一代属于另一种生物，他们会从现代生育出来，却跟我们有本质不同。这一切都属于并发症。影片最后，仿佛一切如常，似乎也可以如常，惊险之后，总能逃脱。但面对插管接不上气这道随时可能步入的陷阱，是拍拍灰就起身爬出来还是跌进无底深渊就此作古，似乎目前只取决于盈利爆炸得发二十个月花红的制药公司的手艺进展，或者寄希望于愈加沉默的神来展示奇迹。当然，就实际操作而言，真正的良方还是政治家信誓旦旦的保证，保证的具体内容其实不重要，重要的是信誓旦旦，毕竟我们不是一个喜欢一直听坏消息的物种。但这真的不只是一场感冒。