



记得有句话是说,你吃什么,你就是什么。
关于美食,在每个人的心中自有不同的解读。而将食物视为角色,《美食大冒险之英雄烩》为我们呈现了一出如同《玩具总动员》般的奇异食物的世界。
作为一个由历时十年的IP而改编的动画电影,如今终于走入影院,相比起其他登录屏幕的动画片来说,这一次不只是给我们提供了一个更动人的故事、更奇妙的世界观,这次制作团队同时给我们呈现
记得有句话是说,你吃什么,你就是什么。
关于美食,在每个人的心中自有不同的解读。而将食物视为角色,《美食大冒险之英雄烩》为我们呈现了一出如同《玩具总动员》般的奇异食物的世界。
作为一个由历时十年的IP而改编的动画电影,如今终于走入影院,相比起其他登录屏幕的动画片来说,这一次不只是给我们提供了一个更动人的故事、更奇妙的世界观,这次制作团队同时给我们呈现了一个更加有电影感的3D动画片。
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在影片《暴雪将至》中,梦境与现实交替出现,界限模糊,和《穆赫兰道》一样,影片对梦境甚至没有一丝善意的提醒,一切仿佛都是真实的:当过劳模、有“神探”之称的保卫科长余国伟想进入体制内,做一名真正的警察。为此他开始调查一起连环命案,却付出了惨重的代价。他的徒弟在与他一起追查疑犯的过程中不幸身亡,他甚至利用女友来作为诱饵,在追查案件的过程中越陷越深。最后女友自杀,自己也失手杀人。这个故事看似
在影片《暴雪将至》中,梦境与现实交替出现,界限模糊,和《穆赫兰道》一样,影片对梦境甚至没有一丝善意的提醒,一切仿佛都是真实的:当过劳模、有“神探”之称的保卫科长余国伟想进入体制内,做一名真正的警察。为此他开始调查一起连环命案,却付出了惨重的代价。他的徒弟在与他一起追查疑犯的过程中不幸身亡,他甚至利用女友来作为诱饵,在追查案件的过程中越陷越深。最后女友自杀,自己也失手杀人。这个故事看似合理。但看过影片的观众都会有种撕裂感:有几个场景衔接不那么顺畅,关键人物的出场也很突兀。种种迹象似乎在暗示:我们看到的故事并不完全真实……
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#Soho区惊魂夜# ( Last Night in Soho
#Soho区惊魂夜# ( Last Night in Soho )(B+)这不是一部颁奖季作品,但很适合万圣节,而且非常适合年轻女孩观看。它通过不同时代两个心怀梦想来到伦敦的妙龄少女展示了在相似的陌生、复杂、危险的环境下,为何不同的人会有不同的命运。
如同去年的《前途似锦的女孩》,这是一部关于年轻女孩如何在险恶世间求生存的警示寓言。禽兽总是存在的,就算不同的时代,换了样貌和方式,但依然从未消失过。无论是片中的60年代还是现今,同样在伦敦的soho,虽然犯罪率降低、法制健全、女性地位有所提高,但对一个外来年轻貌美的女孩来说,依然是一个十分危险的地方,处处潜伏危机和负面影响。开头的20分钟,我们随着托马辛·麦肯齐出演的艾丽已经可以清楚地看到,这个外地女孩刚到这里就已经如羊入虎穴,如果不小心,随时可能置身于危险之中。
但是,好在艾丽是一个让人放心的姑娘,从一下火车她就对周围充满了警惕。不放心出租车司机,就让司机停在与宿舍有一定距离的地方,不透露真实住址;看到舍友不是什么好人,就立刻搬家,在酒吧里不轻易被搭讪,这些已经体现出她是一个有警觉的聪明姑娘。
然而,自从搬家后,她住的房间仿佛有异灵存在,每次睡着就会梦回60年代的伦敦,目睹一个叫Sandy的金发美女在同样追求梦想路上遭遇的不幸。Sandy与艾丽不同,她急于获得机会和赏识,很快就被一个所谓的经济人所欺骗和蒙蔽,走上了卖身之路。艾丽不甘心看着Sandy自甘堕落,更不忍心看着那么多男人欺负这个女孩,可是又无法帮忙,心急如焚。
这种内心的焦急我深有体会,就仿佛每次我们看到新闻里一些女孩被害,总会哀其不幸、怒其不争。即使这部分“托梦”看起来有点玄乎,不一定有任何科学基础,但大部分人都可以理解其寓意,其实就是在说,这样的事我们常常看到,却不知道怎么帮助这些女孩,并不是说消灭这些坏人就可以拯救她这么简单。
故事当然具有悬疑和转折,但重点其实并非要依靠结局来让观众大吃一惊,而是通过这两个女孩对比看她们的经历,以让年轻女孩从中有所顿悟。
虽然艾丽面对的周遭环境要比Sandy好很多,可是如果她不小心还是会落入一样的陷阱。正如片中她在刚到伦敦soho时,看到墙上贴的各种小广告,里面还是有很多年轻的女孩,依然在经历着60年代Sandy经历的一切,依然成为任人宰割的羔羊。
世界总是危险的,但艾丽的警觉让她有了更多好运,可以有机会继续向她的梦想前进。
阴暗的街道,夜晚闪烁的霓虹灯,一个个让人恶心的老男人的狰狞面孔,影片算不上非常恐怖,但绝对让任何一个年轻女孩深感不安。其实我没有太看出埃德加·赖特的风格,也许是因为这是他第一部以女性为核心的电影,不过部分恐怖元素确实类似他之前拍的僵尸电影。Anya Taylor-Joy是绝佳人选,不仅具有魅惑力,也呈现出一种危险的美丽。这种美丽没有能成为她的幸运,反而给她带来了危险,也同样可以成为一种武器。
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常听有荣亲说,结婚的时候要放一首《为你钟情》,伴着哥哥的声音缓缓走入婚姻的殿堂。我想说黄霑的本意也是如此呀,要为中国人写一首自己的婚礼进行曲,不知道有生之年能否有人实现我的愿望。
看完电影,不禁又想夸我家哥哥是个打歌小王子了,这次来势有点汹涌啊,《为你钟情》《第一次》《不羁的风》《痴心的我》《心中情》《柔情蜜意》《Monica》,其中前五首均出自音乐专
常听有荣亲说,结婚的时候要放一首《为你钟情》,伴着哥哥的声音缓缓走入婚姻的殿堂。我想说黄霑的本意也是如此呀,要为中国人写一首自己的婚礼进行曲,不知道有生之年能否有人实现我的愿望。
看完电影,不禁又想夸我家哥哥是个打歌小王子了,这次来势有点汹涌啊,《为你钟情》《第一次》《不羁的风》《痴心的我》《心中情》《柔情蜜意》《Monica》,其中前五首均出自音乐专辑《为你钟情》。谈及这张专辑,又要科普一下哥哥的浪漫专情啦——记得哥哥拍完为你钟情的EP封面时,恰好收到唐先生给他的卡地亚戒指,为了表达自己的开心,不顾工作人员的反对,重新拍照片,让戒指出镜。至于打歌严重到什么程度呢,哥哥在剧中饰演的陈福水,按剧情需要,打开了唱片机,听到的还是自己的Monica啊。
哥哥和李丽珍合作的电影不算少数,CP向的占了三部,分别是《惊情》《圣诞快乐》《为你钟情》,非CP向的有两部,《家有喜事》和《豪门夜宴》,彼时19岁的珍妹和29岁的哥哥站在一起完全看不出年龄差,颜值还是很般配的。最难忘的片段要数俩人喷泉里的湿身play,血气方刚的冲动,才是青春不朽的悸动。此处关于浪漫的解读很到位啊,浪漫就是做些平常不敢做的坏事,但是无伤大雅的。
这部电影是我在丽水借漾漾电脑看的,本想当个喜剧片看的, 没想到竟被戳了泪点。最让我动容的不是陈福水惊为天人的撩妹技能,而是父母对子女絮絮叨叨又不乏深沉的爱。母亲熬夜等女儿回家庆生,准备了满满当当的一桌子菜,可是女儿迟迟不归。后看女儿深夜返家以泪洗面,明白了一切的母亲没有批评与职责,而是以一个过来人的身份宽慰和劝导,这份爱实在让人感慨。沙皮这般纯粹的朋友怕是不多见了,时时刻刻把兄弟记心间,哥哥你饰演的角色怕是渣过头了。
最近还看完了B站长达156分钟的张国荣1988百事巨星演唱会(av2018253),从头到尾都有弹幕在刷哥哥的肤色,诸如黑到反光,你们这帮坏人,这里明显比激光中那会儿白好嘛。卖萌神曲《爱慕》真的是演唱会的宠儿啊,看了这么多场,没有一次缺席的。作为影视歌三栖明星,哥哥自然有资本把电影搬上舞台。当眉眼如画的十二少唱起了粤剧《客途秋恨》,我除了目不转睛别无他法。宁采臣的《倩女幽魂》自带鬼片特效,可是走起路来呆萌毕露。宋子杰的一曲《奔向未来日子》煽情了啊,当时哥哥火遍韩国,如今我们却从韩国明星口中来了解哥哥,想来不免有些悲哀。第一次听《STORIES》这首歌,哥哥的英文念白苏炸天,到底是能背出莎士比亚作品段落的人。阿Sam和小凤姐的助阵很强大,《沉默是金》原来是哥哥作曲的,当之无愧翩翩浊世佳公子。出道神曲《Monica》原来这里就已经唱成“Thanks thanks thanks thanks 张国荣,谁能代替你地位”了, 我还以为古巨基那个版本是原创。曾几何时,我是把歌词唱成“Dance dance dance dance Monica”的,愧为英语老师啊。再说个有笑点的地方,《访英台》的歌词不忍直视,我是个大笨牛,只见弹幕按捺不住了,反驳道——你不是大笨牛,你是小泼猴。
最后回归电影本身啊,如果我是DJ,你会爱我吗?
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看完将夜1的人得知换男主什么的,看了一下新男主,长的不错,评价说演技也很不错。结果就给我个这么个玩意
只能说粉丝滤镜emmm……
换男主的消息一出,新男主的粉丝简直吹出了花,抱着期待看的,结果宁缺是这样的吗?活生生的宁缺演出了个路人甲的感觉……
先不提第一部将夜的陈飞宇演技如何,至少人家把宁缺骨子的不羁演出来了吧
这第二部的新男主
看完将夜1的人得知换男主什么的,看了一下新男主,长的不错,评价说演技也很不错。结果就给我个这么个玩意
只能说粉丝滤镜emmm……
换男主的消息一出,新男主的粉丝简直吹出了花,抱着期待看的,结果宁缺是这样的吗?活生生的宁缺演出了个路人甲的感觉……
先不提第一部将夜的陈飞宇演技如何,至少人家把宁缺骨子的不羁演出来了吧
这第二部的新男主……什么鬼,表面的演技先不提,接剧本之前是不是要先了解一下人物的基本特征?我tm一直等将夜2,你就给我演了个这么个东西,这tm是宁缺?你怕不是在逗我?
看其他评价说是什么编剧人马出现问题
不好意思啊,我就只看了前面,被男主的表现气的弃剧了,后面什么剧情我已经不关心了,我只知道一个不合格的男主已经让我放弃这部剧了
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剧组第一次造访墨西哥这个美食百花齐放的土地。在这片土地上曾经辉煌了玛雅、阿兹特克等伟大文明。大航海时代,1492年哥伦布发现美洲新大陆,紧接着西班牙帝国来到墨西哥开拓殖民地。从1521 - 1821年整整三百年殖民墨西哥,造就了融合了印第安和欧洲风格的特色墨西哥美食。
剧组第一次造访墨西哥这个美食百花齐放的土地。在这片土地上曾经辉煌了玛雅、阿兹特克等伟大文明。大航海时代,1492年哥伦布发现美洲新大陆,紧接着西班牙帝国来到墨西哥开拓殖民地。从1521 - 1821年整整三百年殖民墨西哥,造就了融合了印第安和欧洲风格的特色墨西哥美食。
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《你是我的城池营垒》(以下简称《小堡》,为什么要叫《小堡》?因为这个名字实在TM太容易记成《你是我的城池堡垒》,真的叫《你是我的上海堡垒》还好记一些)自然是好看的,不然不会有这篇不专业不客观的影评。我结合自己一些所谓的“专业知识”分析一下剧本,不权威也不有力,纯作个人纪录。
那么
《你是我的城池营垒》(以下简称《小堡》,为什么要叫《小堡》?因为这个名字实在TM太容易记成《你是我的城池堡垒》,真的叫《你是我的上海堡垒》还好记一些)自然是好看的,不然不会有这篇不专业不客观的影评。我结合自己一些所谓的“专业知识”分析一下剧本,不权威也不有力,纯作个人纪录。
那么《小堡》在剧本上做对了什么?
1. 定位:言情
我国影视剧一大奇观,就是把所有的职业剧拍成言情剧或八点档。《精英律师》在玛丽苏光环下的狗血中徘徊,《完美关系》讲公关又变成了玛丽苏,《安家》本来讲卖房子好好的,后面又一路直奔言情和家长理短的狗血。
你完全不明白为什么片方怎么可以在爱情占据本片大部分内容的时候,还能理直气壮地说我们是职业剧。
这一点,《小堡》非常聪明地做了一个决定,就是不打职业牌,换个赛道竞争。诚然,《小堡》的制作团队很专业,也有拍正剧的经验,本片涉及职业的部分都过得去,偶尔还有惊喜发挥。但如果把《小堡》和真正的好的职业剧比,它仍有不小的差距。不说别的,有一幕让米佧给一个小男孩上完药不包扎就这样抱走,不需要专业知识,作为普通观众的我也知道不合理。因为我到皮肤科切个痣的小伤口也要包扎。更别说有些枪战镜头让人摸不着头脑,分不清正反两方之类错误。
但《小堡》把自己定位成了言情剧后,问题就不成问题了。别小看定位,定位对一个剧本来说非常重要。隔壁热剧《司藤》最开始改剧本改得乱七八糟,还是导演决定尊重原著,在能过审的情况下改成了现在播出这样,算是比较好的结果。去年的高分剧《隐秘的角落》,主创就讲过一开始,他们有考虑悬疑,犯罪等基调,但当时他们聘请的美剧顾问,建议他们聚焦家庭。于是,《隐秘的角落》才有了这么多精彩的家庭戏份。
《小堡》把定位设定在言情,那么那些不算非常非常专业的职业镜头就成了加分项。
所以定位是一部剧成功的重要原因。这里稍微说一下《知否》,《知否》的原著我是挺喜欢的,网文的高级水平。但是电视剧《知否》还是差口气。虽然小赵离婚了。但就当时的热度来说,《知否》的爆剧效应还是不如《甄嬛传》《琅琊榜》。ANYWAY,我还是追完了,总体还是值7分左右。
宅斗拍得有些拖沓,个别人物处理在典型与原型之间徘徊。朝堂戏占据了很大篇幅,但计谋又过于浅显。张开宙的“人间褪黑素”加持下,《知否》离大爆真的差了几口气。而这点雷在早期的演员访谈时就有讲过,几个主演讲起知否不知道该怎么定位,封建家庭戏?正剧?玛丽苏?都不对。
所以定位非常重要。定位对了,对《小堡》原著的改编,也就有了一个比较明确的方向。
2. CP线的设置
我没有看过《小堡》的原著,听说相当拉胯,就是早期言情小白文的套路。
一来人物关系非常混乱,例如邵宇寒是男主邢克垒的情敌。沈氏姐妹把所有人搞得头昏脑涨。邢克瑶是妹妹,与李念是官配。
编剧经过一番提炼后,依据言情剧的大方向,定了三条CP线:
男主邢克垒X女主米佧 这个和原著一致,沈氏姐妹改成了青梅竹马。
男二束文波X女二阮青夏,情敌是男N陆风。
男三邵宇寒X女三邢克瑶 邢克瑶和邵宇寒的年龄都被写大了,邢克瑶身份变成了姐姐,李念成了男女主谈恋爱路上助攻和打酱油的小可爱。
每一对CP的设定和障碍大概如下:
先分析佧壳夫妇:邢克垒的直男设定+米佧的直女设定,突出两人的职业上的敬业爱岗,主要障碍是两人的职业特殊,在亲密关系中留给另一半的时间少,且完全无法协调。
佧壳夫妇的设定在国产言情剧里,其实不算特别新鲜。尤其现在还有工业糖精剧,各种小甜剧,随便翻开这类剧的豆瓣页面,都在写:
“二人为了爱情而接受考验,也在这一成长过程中看清了自己肩上的责任,携手拯救家国危机,为国家的繁荣兴盛、百姓的安康和乐贡献自己的力量。”
“XXX和XXX在XXXX的危机中贡献了自己的力量,两人也终于认清了对彼此的情感,携手共赴危局。”
……
但这类设定是多,但做得好的比较少,能做出色的更少。为什么呢?
我在另一篇写《司藤》剧本的得与失里谈过,一部剧最重要的其实不是剧情,而是人。如果角色立住了,只要个人形象鲜明,即使情节老套,或者是比较常见,都一样能有相当的艺术价值。这是因为戏剧是关注人的艺术。
《司藤》是大女主剧,最重要是先立女主,再立男主和配角。《小堡》则更艰难一些,而且定位是言情,这意味着它立男女主的形象,要让观众喜欢这两个人,且对他们谈恋爱抱有期待。
用曾经最火的《流星花园》来说,穷学生杉菜,倔强又不失善良;阔少道明寺懵懂不懂表达,却又霸道。光听设定就很有戏剧张力。
同理,邢克垒身为特警出生入死,保一方平安;米佧作为女医生,正直善良,为了救人不顾一切。这听上去就相当地“社会主义式浪漫”。
但设定吸引人只能吸引一时,真正吸引人长久看下去的,一定是人设背后丰富的细节。
《流星花园》在开头有充足的情节铺垫F4的可怕之处,道明寺行事越霸道,越衬托出杉菜反抗的勇气与善良,又反过来让道明寺刮目相看,心生情愫,愈加想引起杉菜的关注与重视。于是,模式周而复始,啊,这诡异又具张力的情感矛盾,构成了两人合理的戏剧行动逻辑。
而《小堡》一开头的“两年前”劫匪劫金铺,这一段戏就有足够细节,一下子解决了以上两个问题。
首先,交代很干脆利落,坏人打劫,危机产生,米佧成了人质,邢克垒前来救援。
这里有三方的细节:
一,以劫匪为代表的坏人一方。
豆瓣讨论组有人讲过,坏人打劫金铺的确是一个比较现实的有逻辑的做法。我也是后知后觉地发现。我觉得分析得很好。那个讨论贴说因为现在的银行现钞会有备案,你再花容易被发现,打钱进劫匪账户就更不实际了,容易暴露,也容易追回。打劫其他店也不实际,因为现在大家都电子支付了,店里的现金很少。但金铺不一样,只要你戴上面具,顺利脱身,找个私人档口把金器熔了,分赃方便快捷。
而且劫匪算是相对聪明了,知道要察颜观色,毁掉摄像头,断掉与外界的可能联系。在特警进来前放手雷,算得上有勇有谋。可惜就是低估了警察的力量。而且私认为,他放手雷过于靠近金铺,把门窗震碎了结果就是自己也迅速暴露在他人面前。
当然,我这里讲半天劫匪的细节,都是为了一证明一点,就是坏人塑造得极具真实且有智商。有智商的坏人出现了,主角出场来拯救众人时,才显得有说服力。
二,女主等人质的视角
坏人劫持后,有人质心脏病发,这是一个安排女主出场的非常好的戏剧情境,可以突出女主临危不乱,恪守本职,医者仁心的品质,突出人物的特点与个性。
但如果是编剧抽风,让女主张牙舞爪,大义凛然地对坏人说,他要死了,我不管你,赶紧给我送医院。那叫无脑玛丽苏。如果编剧没抽风,演员抽风,理解成这一段是个人高光SOLO,用力过猛地表现自己做心肺复苏,还不管不顾地哀求劫匪,那也叫无脑玛丽苏。
这一段的细节之处,更多是演员马思纯在充分理解完剧本后做出一段比较恰当的表演。编剧没有把女主写得大义凛然,米佧作为一个普通女生,是不可能完全不怕的。但出于医生的仁心,编剧写了女主举起手来救人。但马思纯是颤颤巍巍地举起了手,代表了在这种危急的情况下,她摸对了米佧的心理——想救人,但她也怕劫匪。
同时,编剧让女主救人,写了她与劫匪的对话,是这样的:
坏人:“他怎么了。”
米佧:呼吸变弱,很颈动脉消失,很有可能是急性的心梗。
家属(着急):求求你啦……
米佧:他必须马上送医院,不然他会死的!(也跟着家属着急了)
坏人:闭嘴,信不信我现在就打死你!
家属:救救他吧……
米佧:我真的没骗你,再晚几分钟他就没命了。(最硬气的一回)
坏人:信不信我现在就打死你!(朝地开枪!大家惊吓,枪指米佧)蹲下
米佧抱头慢慢蹲下,颤颤巍巍地缩起来。
……
这一段的情节,编剧设定的情节就是,女主英勇地去救人,但被坏人喝断,非常科学且合理。
但我认为进一步的精妙,在于马思纯恰当地演绎的情绪,她有医生的仁心,选择救人。在家属的哀求下,也着急地硬气了一回。但被劫匪开枪喝断之后,她迅速意识到自己也不过是人质,所以她没有硬气地回望劫匪,也没有“圣母心”太过地去护着病人,而是选择了人的本能——先保护自己。
这样,一个有血肉的角色形象就出来了,有点憨,敢去怼劫匪;却又有点怂的仁心医生形象,立住了。
三,男主为代表的特警视角
男主代表的特警是正义的一方,从多辆警车的镜头到高端的探入式摄像头,
警方非常沉稳的表现,有序的出场,郝队的冷静指挥,这些镜头看似不是在表现男主,实质上也是在塑造人物。
因为邢克垒是特警的一员,如果他的队长和队友都表现得这么好,那么他本人能差吗?这些特质就会叠加到主人公身上。所以看似无关紧要,也是在塑造人物。
有些剧为了突显主人公是天降神兵,经常会安排一些让人十分迷惑的情节。例如全员傻逼,只有主角智商在线。或者是全员莫名掉链子,只有主人公成功闯关。
这些情节,如果安排得好,那也就算了。但多半很脑残。对塑造主人公毫无用处,没错,我在吐槽隔壁的《暴风舞》。
当邢克垒非常专业地,干净利落地部署完,快速解决完劫匪,果断开枪击毙挟持米佧的坏人时,做了女主的肉垫后。
一个做事利落,给人十分安全感的特警邢克垒,已经成型。
那么,既然塑造形象已经完成。怎么期待他们恋爱?
这里,我要感叹几句,韩剧在塑造恋爱CP感上是一绝。
韩剧非常喜欢制造男女主之间的羁绊。为什么我要用羁绊这么装逼的词呢?
我看过的一些韩剧《杀了我治愈我》《仁显皇后的男人》《听见你的声音》
里面的男女主分别如下:
《杀》:男主有人格分裂,女主是医生。拯救。
《仁》:男主是臣子,支持仁显皇后的一派。女主是演员,演“仁显皇后”。互助互救。
《听》:男主的父亲被坏人当街击杀,女主是目击者,救下男主。拯救。
这些剧里,男女主多少都是有事件交集,且会恰好配对,仿佛汽水瓶和开瓶器。这些关系会强化给观众一种感觉“这是天注定的”。
要知道人类的演剧历史最早可以追溯到原始时期的巫术仪式,人们观剧,创作剧集的一个原因,是在于这些是人对于无法把控的非自然因素的一种臣服。(非专业概括,防杠)所以虽然我们相信科学,但我们从原始时期到现在,人类有相当长一段历史,是在“巫术思维”下生活。对于“冥冥之中”,人类天性就有一种莫名的臣服。
扯了这么多,回到《小堡》。男女主的身份设置上,本身就有CP感,有张力。
一个是无差别地尊重生命,救死扶伤的医生。
一个是严厉打击罪恶,开枪伤匪,维护法律尊严的警察。
方式是有出入的,一个是救,一个是伤。这是对立。
很多人在刷剧时,可能忽略了一个情节,但我认为这个情节可能是邢克垒和米佧感情升温的一个重要关卡。
同事小超在行动中受伤了,同时送进医院的有小超和匪徒。邵主任判断匪徒伤得更重,先动他的手术,再动小超的手术,引起邢克垒不满,两人发生争执。后来手术成功,邢克垒意识到自己道歉,但心里还是有点恹恹的,提不起精神。
这是正常人的一个想法,因为我是警察,我们的职责就是打击罪犯。可受伤了,居然先救坏人。而且小超是最好的狙击手。邢克垒作为上司,在爱材和战友情上,他虽知道邵的处理没问题,但心情肯定不好,过不了那一关。
这是邢克垒作为“特警”的一面,非常正常,也再合理不过了。
而米佧并没有为了安慰随便说两句,或者是无底线说邵的处理有总理 。她是这样说的:我们也没得选。医生有希波克拉底誓言,即使是在正义和仁慈的面前,我们也不能直接地,主动地,有意识地杀死一个病人。在生命面前人人平等。作为医生,我始终如一地尊重生命。而你作为警察,你维护了法律的尊严。你做到了。
看到这里的时候,我真的太喜欢米佧了。我也觉得,就算邢克垒在前面的情节里只是喜欢,到这里,应该是转成真的陷进去了。因为这里,米佧展现了自己虽然是一个“怂”“憨”的直女,但非常通透。
她没有强迫邢克垒去了解医生,但她也讲出了自己作为医生的一面,也同样是合理的。
重点的是,她这段话的末尾,还讲出了邢克垒的职业本质。
不是单纯的正义化身,而是“你们维护了法律的尊严”
这其实也间接点出了他们两个人本质。他们上做的是事,都是救。一个保护个体的健康,一个是保护的群体的健康。
听到这里,邢克垒从皱眉到大口吃面,再讲一句:“我理解你们的。”
为什么理解?因为这是无解的。纠结是没有用的。开瓶器就是开瓶,汽水盖就是要被撬开。那么你非不让开瓶器开瓶,汽水盖也不让被撬,是要干嘛呢?
不管怎么样,下面的剧情,他就没再纠结矛盾问题,而转到个人情感上,开始和米佧讲自己和小超怎么怎么样。两个人脱离了宏大的讨论,进入到更私人的交流中去。
身份上的设置张力,平时在网上张口就来,什么霸道总裁和她的小娇妻,心机忠犬和傲娇女王大人等等。但真正写出矛盾感,写出张力的,而不是单纯靠设定的写情节和对白,还是比较考功力的。
讲完身份上的跳回开头,两人在珠宝店的那几段对话:
米(害怕):“我看见了,它会炸的!”
邢(带着一丝无奈和调侃):“松发式手雷拉掉保险,只要不松手,也是没事的。它现在不是没炸吗?”
邢(公事公办):握紧它,我会带你出去。
米(仍哭,但淡定了一些):然后呢,换个地方让我炸死吗?
邢(眼里有笑意):你不会死,我会把你带到防爆点。
邢(转移米的注意力):刚才挺勇敢的,做什么的?
米(哭):外科医生,我刚毕业 。
邢(玩味+调侃):外科医生的手可不能抖。
米(哭):我控制不了,这是因为交感神经引起的神经内分泌作用。
邢(仍是眼里有笑意):看来学习不错,可是您要是再分泌的话,咱俩可就没了。
米(哭):那我不,我不分泌了。
邢(持续转移注意力):叫什么
米(哭):米佧
邢:原来还有姓米的
米(哭):那我爸姓米,我怎么办啊。
可以看出,几段对话里,邢都是发起者。这是很正常,因为米处于慌乱。要是女主光环大开,临危不乱,反而就与前面的情节表现不符了。从邢调侃的语气来看,开导这种危急的情况肯定做过不少,所以他驾轻就熟,甚至调侃起来。这里难得的是,女主的表现。她虽是“可怜兮兮”地回答,合理理的同时,接住了,还具有幽默感。别说前面米佧英勇站出来救人已经给男主留下好感,这时的幽默感就更是给加分了。
两个恪守职业,看似不搭却偏偏最能理解对方,你抛,她接,互相还给了对方新的惊喜的时候。这不就是“命中注定的羁绊”吗?在后面的剧情中,邢克垒生病,做手术等等。两人就是你救过我的命,我也救赎了你的心灵。
所以最后米佧被其他特警带着离开,她回头看了邢克垒一眼。
荧屏外的我直接脑补一曲“YOU ALL MY DESTINY”
3. 剧情上突破套路
除了CP感之外,《小堡》在剧情上也总体可以划分为以下几个板块:
一.训练营线(铺垫)
二.暧昧追求线(小超中枪+租房给米佧)
三.地震灾区线(定情)
四.甜蜜约会线(约会,生日,撮合邢克瑶和邵宇寒)
五.生病手术线(承认病情+手术+术后病情)
六.沈家姐妹线(绿茶来造访)
七.恋情问题线(意识到恋情中的相见问题,米佧要出国)
八.回国惊喜变惊吓线(米佧开枪救邢克垒)
八件事情,约五集解决一个危机。当然我这种分的方法不严谨。我来大概谈谈看法。
一.训练营线
这部分的内容看似很简单,要让他们擦出火花。蹩脚的桥段莫过于,再安排邢队来一次英雄救美,或者是女主刚好扑到男主身上。
而《小堡》这一部分的内容其实是有问题的。
例如非常引人诟病的是,女主米佧第二次私自出营相当牵强。当时因为小满的事,米佧着急要出营。邢克垒约了她练习,她明明离得这么近,却还是直接找声招呼后就扬长而去。这一点实在是让人摸不着头脑。从前面的剧情来说,米佧虽说是新人,有点愣头青,但未到那种冒然挑战权威的地步,而且后面她还有怨邢克垒针对她。
唯一能为她开脱就是她大概是潜意识里觉得邢队对她非常溺爱吧?
这里我称之为国产无脑玛丽苏的残留。唯一力挽狂澜的是马思纯的演技还算让人信服这真的是一个为了朋友非常着急到被处分也不怕的女孩。我脑海闪过N个流量女明星的脸简直要被恶心到。
如果非要安排米佧再次出营被处分。如果是我,或许是这么写:小满在夜晚出事了,米佧必须出营处理,趁宵禁前偷溜了,恰好被邢克垒看到。
另外就是男女主必然扑到一起的情节,实在是太古早玛丽苏。我连吐槽都懒了。
但训练营线总体还是有很多突破套路的地方。
第一就是这里邢克垒延续了前面的人物逻辑,他即使再偏心米佧,在训练上绝不徇私,公事公断。而米佧即使再被说,也还是很专业地完成了任务。最难得的是邢克垒在发现米佧可以在救人时克服恐高情绪这点,非常难得。这是男主的人物弧光,发现错误后承认错误。
第二就是心跳挑战,这个情境设计得很有意思。每个人物的行动都在合理的范围内放肆。我相信每个人都会有类似的经历,军训结束后要整蛊教官。我们大学是直接拉教官去磨树了。当然医生们可没这个胆子,那怎么让邢克垒合理地吃一次苦,这个心跳挑战就应运而生了。
因为前面的铺垫,邢克垒强大的素质观众早有熟知,果然没成功,那这时女主米佧出场就合情合理了。
让主角在公开场合暧昧,设计情景是有难度的。
① 不能有过于亲昵的触动,例如亲吻,因为这就变成秀恩爱。而且此时是CP铺垫期,贸然接吻只会让观众觉得突兀。拉胯案例参考唐嫣的《燕云台》的摔跤场反重力亲吻。
② 不能过于含蓄,除非你前面的铺垫足够+非常棒的镜头调度+有一首非常洗脑的BGM。不拉胯案例参考《仁显皇后的男人》,女主作为明星和前男友男明星一起走红地毯,于一堆围观群众中发现男主站在角落里。两人对视,女主挽前男友的手一下子无力地垂了下来。喧闹的人群中只静静看着对方的那种感觉,宿命感和暧昧感效果拉满。
这里《小堡》借“不眨眼挑战”之名,行 “一眼万年”感对视之实。一开始两人都带着“啊,我这该死的胜负欲”的表情和心情进入游戏,两强相争,戏剧张力满满。谁知道,对视中,两人的目光不知觉地柔和了起来,从“争强”进行“暧昧”,过渡自然流畅,再加上那惊天地的一推,暧昧效果拉满,完满完成铺垫任务。
二.暧昧追求线
如果说第一条线主要是男主“虐”女主,那第二条线开始,男主上赶着找女主。
米佧回归医院,两人的物理距离拉远。这时很多国产剧都会用的套路,就是想办法让男女主同居,或者住在附近,反正就让你们早对晚对,总有一天你们俩对出感情来。《小堡》也未能幸免。
这里的亮点在于借剧本探讨了一下网络的舆情问题。
但我个人不是特别喜欢这一条线,因为男主的周到照顾,给女主买所有她需要的东西,实在是太有“古早言情”小说的遗风,如果编剧真的想塑造一段《致橡树》的爱情,这里却又回到了霸道总裁的“爱的供养”。
这一条线主要作喜剧式处理,看着没什么。但如果有女生自我代入一下,是挺可怕的一件事,感觉被人时时窥探。这种不适感直到这个段落结束,是碧玉微瑕之笔。
而且,我比较遗憾的是,这段揭示下来,其实邢克垒的身份还是“高富帅”,如果他的身份再普通一些,剧情的内核高度会再上一个层次。不是说主角不能“高富帅”,而是这年头,太多小甜剧的高富帅了,跟批发市场似的。而且如果是普通人的话,引发的讨论高度会更好一些。不过到底定位是言情,这样的设置无可厚非,就当是我个人的小小抱怨吧。
二.地震线
地震线是几条线里看得出导演拍得比较用心的,非常大场面。
里面的情节设计非常戳我,有以下几下:
1. 邢克垒没有阻止米佧去前线,还给了急救包。
2. 米佧第一次经历这么多的生死,内心崩溃。
3. 两人的敬礼和未说出口的“保重”
4. 地道下的表白
特别是1和3,充分展现了两人的职业素养和“未说出口的却又深沉的爱”。把两个相爱的人置到危局中检验真心,其实是很常见的情境设计。这里我没什么好说的,主要是地震这事对于中国人来说太有“共同回忆”了,不自觉加上了滤镜。主角们只要行动没有出线,例如天降英雄式,或者是以一敌百式,基本上可以加深情感羁绊的情况下成功抱得美人归。
其实地道下的表白写得很有意思,已经有人分析过了。我不再细说,不过我个人杠一下,就是还是写得长了一点……可以更凝练一些。因为邢克垒处于那种情境下,他的表白太长了,不怕说到一半没气了?
甜蜜约会线处理得比较常规,不功不过。但沈氏姐妹线很多槽点,我先不提。
我最喜欢的是其中第五部分的生病手术线(承认病情+手术+术后病情)
这是我看过的恋爱剧里比较少地展现男性脆弱一面的戏份。
承认病情,对邢克垒来说,要克服的是他要承认自己的软弱。而作为在特警队工作的他来讲,他习惯了自己就是人民和米佧的保护人。他无法接受自己赫然也变成了一个“病人”。
手术中,两人面临的是手术有没有后遗症,是否会影响后续的工作。
手术后恢复,怎么面对后遗症,它彻底影响工作后,该怎么面对。
每一个困难都把邢克垒的防护打破,他从一个无坚不摧的警察,接受自己要做手术,接受自己有后遗症,接受自己的训练差了,接受自己打不准……
而这些都是骄傲已久的他无法面对的。而这一部分,米佧充分展现了自己的“女友力”,她没有责怪邢克垒怎么突然变“软弱”了,努力遵守和他的约定,在术后第一个出现在他面前,给他做西瓜,做他最可以依赖的人。莫说邢克垒日后越来越爱撒娇,越到一个可以让你依赖的人,谁都会想变回小孩子撒娇。
那么《小堡》在剧本上又有什么不对的地方?
1. 为三而三,为绿茶而绿茶的桎梏
夸完,我们来聊聊做得不够好的地方。
其实全剧要数,我最不喜欢的对方,是对沈家姐妹的刻画,太流于表面。让我想起《三十而已》的林有有,纯属工具人,就是为了坏而坏,为了破坏感情而存在,自身人物没有立足点。一个北京本地女孩,为什么突然死心塌地赖上了许幻山?别跟我杠生活中就有人这样,这是在拍电视剧。你总得交代点什么?是许幻山像她初恋?还是她有精神疾病?
在这里,沈家姐妹要来找邢克垒叙旧情,最好能赖上他。这个出发点是没有问题的。
坏人有不好的目的,要放核弹,要放病毒,要大杀四方,这都没问题。但这些肯定是流于表面,最容易引起公愤,但也最容易被遗忘。有特点的反面人物,不一定要给TA洗白,但可以给TA增加立体度。最典型的是《甄嬛传》的华妃,她是反面人物,做尽坏事,但“爱皇帝”这一点足够让这个人物的悲剧性闪闪生辉。
当然沈家姐妹的篇幅很短,不能像华妃一样细细刻画,但篇幅很短的坏人,片方没能力写好吗?典型的例子是片尾的惊险大巴救援。
那个曾经想做医生的坏人,他出场戏份应该比沈家姐妹还要少吧?但很显然,他的人物立体度是足够。一方面,他很坏,说自己没有办法做到那么高尚。所以他要做坏事满足自己的私欲。但另一方面,但他很重视和他一起干买卖的兄弟,这点情义又是凌驾于普通人之上的。所以他让妇女儿童围着他们,护着他们。而且他心细如尘,一点点不对劲就马上警醒。
纯粹的,有说服力的恶,又加上了一点情义。于是,这个反派角色反而别具魅力。我见到不少人说对片尾的反派印象深刻。
但是沈家姐妹呢?
片方很简单地处理成,两个乡下丫头早恋不读书,长大无理取闹。
但真的是这样吗?沈家姐妹身上也有很重的悲剧性。从她们的话语中,因为父亲的缺席,的确是在乡下吃了不少苦。不要低估孩子们所处环境的恶意,尤其当你没有父亲。美国名剧《安娜桂丝蒂》里,女主父亲出海,把孩子托给乡间的亲戚,以为这样是最好的。结果女儿成了亲戚家的免费劳动力,还被“欺负”和猥亵。
所以她们的势利和市侩,都是在这种环境下学会的。
她们怕邢克瑶,为什么呀?因为邢克瑶凶,还是她们的反面,耀眼,家中长女,成绩优异,出国读书,每一样都把她们比下去。
我不会喜欢沈氏姐妹这样的人,但我怜惜这样的影视形象。只把她们面谱化了,某种程度上只是在加强女性的刻板印象——女性变坏都是因为要雌竞来夺取男性的关注。而男性在这个游戏里被设定为可以寄生的对象。只要赢得了男性 ,就赢得了游戏。实质上呢?
好吧,扯远了。反正沈氏姐妹的处理我非常不满意。
2. 漫谈女二男二CP线的得失
对比起主CP让我磕生磕死,磕到框框撞大墙。副CP则让人非常不省心。
我基本可以很武断地讲,副CP线作用几乎和隔壁《司藤》有得一拼,很难不怀疑是来水时长。
一部言情剧,如果要给男女主制造波澜,最简单的方式是给男女主安排绿茶或者竹马等等第三者。但《小堡》深知我们现在的观众不吃这一套,于是,它让男二配女二,男三配女三。这本身没有问题,可对比主CP,副CP的刻画非常粗糙。
为什么这么说?因为人物的摇摆不定。
首先,我们来看束文波。他也是一名优秀的特警,他也很钢铁直男。设定上是不是和其他几名特警差不多?那么他的差异化在哪?
可能有人说,他差异化在于他这个人特别木。这是一个特点。但与其他特警的特点是有冲撞的,难道罗霆不木头吗?束文波的差异化在于,他有一个比较穷的家庭。从他妈妈的表现来说,束文波应该有相当自卑的一面。
但说实话,首先是束文波是木头这一特点。一开始就没有说服力。当时有医生带烟进营被束收了。当时那个医生卖了个乖,说什么大哥拿去抽。束回击得相当有力,这就跟木头不搭边了,这反应相当迅速啊。
而且我不懂,说小夏的图是P过头了,这怎么就木呢?这叫没情商。而且邢队和米佧在玩心动挑战时,他同样在一旁起哄。证明他也懂这种暧昧流动的苗头。
反正束的木头属性是一时的,剧本需要他木的时候,他就木。剧本需要他不木的时候,他就不木了。
但这不是致命的,致命的是他没有明白。他和男主之间的差别。要知道,邢队也很直男,也有很木头的一面。邢队的木来源于,他有男女相处经验,但没恋爱经验。
那么再来一个邢队有什么意思呢?所以束的特点是什么,应该是他有点木,他的木来源于贫穷简单的家庭,而且他应该是有点自卑。
但全篇你哪里有感受到束的自卑?全篇只有妈妈说束看不懂小夏心思时,他说小夏不会看上他,应该看上邢队这样的有钱人。这是全篇唯一一次,他流露出对邢队的羡慕,甚至有一丝妒忌。但后面,陆风的出现,感觉只是让束找到了一个可以光明正大甩开小夏的借口。我感受不到束的心路历程变化。
他看到小夏硬要留下的蛋糕,偷笑了。但他平时又真心实意不理小夏,没表现出一点点不忍,那种“我想理你,但我不能理你,因为我配不起你”的纠结。接到她电话赶了过去(小夏认为米佧房东是变态),但过去见到小夏的时候,表现得太像一个警察,不掺杂一点个人感情。
这其中,我认为编剧和演员各占一半的锅。在剧本编排上,对束文波的处理比较粗糙,以致于面目模糊。演员也没有尽力去思考和弥补剧情上的问题。
同理,小夏也比较扁平,和束差不多的问题。本来地震篇表现采访的专业很拉分,但编剧居然安排她接生?是嫌剧情不够刺激吗?而且,真心实意说一句,女记者不会踩恨天高穿小裙子,除非是做时尚节目,不然太不端庄,也不方便。一开始小夏的出场,就让人感受到很不专业。
至于陆风,不提也罢,编剧笔下的工具人一个。
3. 有一定的意义,但也仅限于一定范围
虽然《小堡》有很多突破,但总体上还是有不少让我失望的地方。
前面关于七八的问题线+惊喜变惊吓线的内容,我觉得半好半坏。
半好在,终于有国产言情剧说明白了,相爱不能解决一切的现实问题。再相爱的两人,也不得不面对分开的问题。同时男性愿意体谅女性的事业问题。这算是开了个好头。两个人在夜空下许下保卫城市的一幕的确很温暖。
但问题是女性的处理还是落了窠臼。第一个问题不是米佧因为怕分手决定不去国外,这个我可以了解。而她还是成了挑事的一方。
闯祸的人一定是女性,补锅的一定是男性。言情剧万年不变的格局,其实还是男权凝视下认为女性无法成为独立解决问题的人。
例如,最后为什么一定要是女主来做惹事的一方。由女主说起乘客拿包有问题。
再由女主指出男主递的剪刀不对。
片方的确做了一些弥补,例如让女主来开枪击打匪徒。有人觉得这种“我明明是救人却为了你学会了开枪”很戳,但我却觉得太刻意。
为什么不可以让匪徒遇到了意外?例如大巴突然间遇到了急刹车急转弯,匪徒的枪掉了出来,包里的违禁品撒了一点出来,被乘客中的小孩看到了,引发骚乱。
例如男主递错剪刀的时候,让那个坏人先露出疑惑的眼神,女主再指出剪刀递错。这也比完全是女主提出剪刀有问题,再让坏人疑惑更好。
同时,题材所限,言情剧里有职业内容,但职业的内容部分还是有悬浮之感。
剧本外的一些想法:
1. 镜头剪辑流畅,可个别场景拍摄(枪击,比赛)失之紧凑
有好些镜头,我觉得我分不清谁是谁,谁是好人一方,谁是猛虎队?谁是黑豹队?
而且有一个情节我没明白,和黑豹队比赛营救人质时,邢队是怎么样分出谁是人质谁是绑匪进行开枪的?
没交代。
2. 成也演员,败也演员
最后,我要赞美一下演员。马思纯真的完全扭转了我对她的想法。虽然从《七月与安生》开始,我觉得她挺有潜力的。但看到她在这种言情剧里,演出了一种憨憨却又很惹人喜欢的感觉,很生活化,这一点实属可贵。的确,市场更青睐赵露思这一类型的女星当女主,因为可爱和无攻击的脸型更受欢迎。
但马思纯这种生活化的邻家感,还是很戳我。
白敬亭,有进步吧。但我觉得,这更得益于他和马思纯之间的化学反应。作为一个半吊子的戏剧研究,有些对白和情节 ,真的是编剧想不出来的。我看得出两人在演的途中真的发挥了很多,融进个人特色的同时,很好地为角色增色。
同时,男三和女三的线也吸了一波CP粉。这条线在戏剧创作上胜在留白多,给了很多想象空间。
邵主任这个角色,很容易演得油腻,或者爹味,参考靳东。但王阳老师非常认真地钻研了角色,每一个专业名词从他口中说出来,都让人觉得可信。
邢克瑶的演员张瑶则胜在演员合适,不需要太多的演技。而且演员与白敬亭之间也有火花,实在是太像姐弟了。
当然最最最重要的是,两人的CP感。之前看过一个美国选角导演访谈,她说,接到剧本后,她从资料中遴选,让一些演员来到现场进行一些单独表演或者群体表演生活,她会在一旁观察他们谁和谁更像是夫妻,或者是朋友等。毫无疑问,王阳和张瑶就真的属于站在一起就有CP感。
但同时剧集中的角色有时真的是过于依赖于演员不掉链子。
邵宇寒刚出场的时候做的那场手术就太搞笑了,一堆教授在那儿现场评说,出来后还一堆捧场王。要是王阳老师这时有一丝得意神色,马上就油腻起来了。
还有就是米佧的角色槽点,要不是马思纯力挽狂澜,很容易招骂(其实已经有人骂了)。
邢克垒的秘密窥探,给米佧送这送那,还理直气壮,要是白敬亭有一丝邪魅的表现,秒变霸道总裁囚禁爱,油腻百倍。
写到这里,终于写完了,我居然写了一万字。大家当我就是一个纪录吧。不强求每一个人接受。
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同期上映的电影除了《星际特工:千星之城》,还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》,本来我是拒绝《星》的,毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo),但朋友喜欢太空科幻片,加上吕克贝松,于是在阳光明媚的周末下午,我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相,到《地心引力》的紧张惊险,从《银河护卫队》的
同期上映的电影除了《星际特工:千星之城》,还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》,本来我是拒绝《星》的,毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo),但朋友喜欢太空科幻片,加上吕克贝松,于是在阳光明媚的周末下午,我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相,到《地心引力》的紧张惊险,从《银河护卫队》的逗逼嘴炮,到《星际穿越》的深刻宏大,近年随着特效技术的发展,以及对电影投入的不断加大,从前难得一见的大场面太空科幻片已经不再让观众那么惊奇了。《星际特工:千星之城》为了突出自身特色,将重点突出在了“多”上,既然是千星之城,必定集成了宇宙中上千生物,看完整部电影,已经数不过来看过多少种形态各异,颜色丰富的外星生物,想象力之丰富,造型之奇特,一段男主角戴涵涵一次穿越四城的动作戏将这种展示推向了高潮,令观众惊叹不已。不过,也正是这种博物馆式的展示,让电影剧情散乱化,很多戏似乎是为了展示而展示,一个小时就能讲完的故事,硬生生的被拉长到两个小时近二十分钟,中间有些内容令人昏昏欲睡。====强力吐槽分割线====1. 看预告片也看出来了,戴涵涵和卡抽,实在是毫无couple感,卡抽如此之铁,戴涵涵则自带阴柔邪魅之美,两个人在一起好像一对不得不走入形婚的名义夫妻。剧情也没有帮助两人说服观众他们不是形婚,开始刚刚虚拟海滩调情失败,怎么就求婚了?求婚明明被拒,出了趟任务怎么就开始讨论去海边蜜月了?同事变情侣也不带这么快的…最后那尴尬的戒指和尴尬的吻戏,救救我吧2. 戴涵涵实在是不太适合这种自带逗逼属性加些许硬汉的战士角色,你看他跌落飞船,想的不是快站起来,你不能死,跟他们拼了,而是嘤嘤嘤,这么美的脸,怎么可以受伤,快来人救救他啊!相反卡抽的角色就毫无违和感,一头黄长直好像都能捅入敌人心脏,每一个眼神都在告诉你,老娘不是好惹的。3. 山东天后蕾哈娜女士可谓本色出演,一段变装表演,猫女,钢管舞女,清纯学生妹,简直能把弯的掰直,直的掰弯,不过最后挂掉时候的眼泪,和弱弱的声音,实在不符合蕾女士霸气的性格,应该是死之前也要用话筒砸死你。而且,这段寻找变身生物进入某星人领地的戏实在是过长,不得不令人怀疑,整段卡抽被蝴蝶钓走,戴涵涵去营救的戏,最主要的目的就是给日婆一个出场展示的机会,当然也有改变男主对其他星球生命看法,推进男女主感情的作用,但实在是缺乏铺垫和说服力。4. 蓝后要说你们最爱的吴亦凡先生了。竟然出奇的“还好”,全程毫无表情一张木头脸的克里斯吴生动刻画了一个毫无表情一张木头脸的军官不记得名字了,虽然看似酱油,但是最后无论卡抽多帅气,戴涵涵多努力,机器人多霸气,将军多二逼,拯救整个世界的依然是我们克里斯吴先生,如果没有他,剧情将不会完整,主题将不会升华。不过每次他出场,我都忍不住笑场,全程出戏…这次表演没有free style。另外,还有中国国旗出场镜头一个,可见资本的力量。5. 一句话讲完本故事:男女主挫败了因一次战争无辜毁灭某星球的将军为掩盖其罪行而展开的计划并帮助该星人恢复家园。但是全片我真的不知道男女主二人到底在干什么,开始是支线任务,取得某可爱生物,然后不是去解开谜团么?怎么就莫名其妙的开始卡抽救戴涵涵,然后戴涵涵救卡抽,然后就顺道把谜团解开了???搞不清两个人到底在干什么,为了什么?6. 似乎男女主是在一个强大的组织,星际特工嘛,可是整个组织就这俩人?算上前面出场的几个,可是可以告诉我那个下命令的黑人大哥、司令、将军、吴亦凡、研究珍珠人的科学家,他们都是一个机构的么?怎么要相互监督相互命令相互授权?莫非是人*代*大*制度?底下特工就俩?还是再加一个送武器的酱油大哥?7. 男女主不要太有人性,最后蕾哈娜的死感动了你,珍珠人的故事触动了你,可是,开始因为你不小心执行任务造成了一车兄弟被打被虐甚至死亡,我以为男主会进行反思,自己自大疏忽,谁知道俩人坐飞船跑了,扔下地面的一地鸡毛,连句懊悔的话都没有?真替他们死的不值。8. 嘴炮不要打太多,关键时刻,卡抽要把小可爱还给珍珠星人,戴涵涵将其拉到一边,我就一脸蒙蔽了,我们是军人应该服从命令,不能随意将国家财产交给别人,不说你前面不服从命令,搞了一系列破坏,姑姐算你有理;然后卡抽开始了三观教育外加感情威胁,我以为会起多大的波澜多大的争执,可是就被说服了…说服了…我在旁边心想,珍珠人你们不要太能忍,恢复家园就差小可爱了,你还有心情在旁边看他俩打嘴炮?我都着急了,快把人家的东西还给人家好么?9. 说到珍珠人,最后人类进攻,她们一个个从保护层走出,手挽手心连心,我以为要发大招了,蓝后就被枪射了???又逃回去了???你们不是会说话么???不是要沟通么???站在那里用爱发电么???连受伤都是爱你的形状???10. 反派?剧中有反派么?有,就是将军还是司令的,虽然一出场脑门上就刻着“我是反派”四个字,但是除了最后一句下令与男女主和珍珠星人同归于尽,他也没做什么,存在感相当之弱。====吐槽完毕分割线====剧情吐槽完毕,就当去博物馆看外星生物展了,依然为出色的特效和丰富的想象鼓掌,没有想象中那么糟糕,至少是值得走进电影院一看的,不过笔者没有看3D,不知效果如何。无奈的国产电影保护月将好看的进口大片暂时挡在门外,大家且忍一忍。不说了,我要去看《敦刻尔克》了。
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少女Ruby有很多的烦恼

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从爱奇艺电视剧热门榜单上看到的《迷航昆仑墟》,本来光看这个剧名不是太感兴趣,就去搜索了一下演员列表,发现阵容极其Nice,男神女神们都名列其中,立刻毅然决然投身到观剧大军之中,果然仅仅两集后就被完全击中我的心巴,欲罢不能,一口气刷到最新更新的14集。经本人亲身检测,兄弟姐妹们可以放心去冲了,又是一部真香系列的冒险剧。
从爱奇艺电视剧热门榜单上看到的《迷航昆仑墟》,本来光看这个剧名不是太感兴趣,就去搜索了一下演员列表,发现阵容极其Nice,男神女神们都名列其中,立刻毅然决然投身到观剧大军之中,果然仅仅两集后就被完全击中我的心巴,欲罢不能,一口气刷到最新更新的14集。经本人亲身检测,兄弟姐妹们可以放心去冲了,又是一部真香系列的冒险剧。
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看过一句话,大意是,好的创意,要撬动人心中的善意。
按照这个标准,《清明》当之无愧是好作品。
看原著时觉得Thun人设很带感,隐忍腹黑,闷声做大事。但是看完剧最喜欢的竟然是,编剧对他人设的改动,直接把整部作品的基调从沉闷暗黑,变成明快爽朗。由他衍生的三位好朋友,每一位都是最佳校园友情的青春样子,就连唯一的女孩Phrai,也是大气不矫情,跟男孩做得了兄
看过一句话,大意是,好的创意,要撬动人心中的善意。
按照这个标准,《清明》当之无愧是好作品。
看原著时觉得Thun人设很带感,隐忍腹黑,闷声做大事。但是看完剧最喜欢的竟然是,编剧对他人设的改动,直接把整部作品的基调从沉闷暗黑,变成明快爽朗。由他衍生的三位好朋友,每一位都是最佳校园友情的青春样子,就连唯一的女孩Phrai,也是大气不矫情,跟男孩做得了兄弟,做不了情侣也友情万岁,确定心意时绝不拖泥带水,又不失少女的矜持羞涩。
男孩三人组登场后,我心里喊了很多遍“嗑嗑嗑,爱情到来之前,先嗑这颗少年同盟的糖”。有别于女生之间的细腻柔软,男孩子们的友情更加“直接且暴力”,交心的程度可以为了爱人“卖”朋友(Thun为潜入档案室查真相欺骗两好友一起冒险),确定好朋友肯定会跟着一起犯傻,得知真相也不会反目。会为好友的反常忧心忡忡,也会因为女孩子干上一架。是的,不能促膝长谈就“暴力”解决,只要没有记恨,青春年少的荷尔蒙有时需要付诸激情,才能了然大笑。
这是20岁大学男生的日常,几乎每个男孩都能唾手可得。然而命运没有理所当然,有些经年累月的寂寞身影,沉寂在某个时空角落里,等待沉沦,或是被救赎。
寻常男孩子们的“肆意妄为”,把同为20岁,安静内敛的Mes,反衬得戳心刺目。
拖着羸弱之躯的他,处处拘谨,身不由己,不能跑,不能跳,甚至未见他放声大笑。先是永别父母,后得知自己取向有负女友,带着内疚分手告别。此外,他似乎朋友也不多。
一个在血气方刚年纪的男孩,反常地,局促地收敛着,压抑着。即使在本该庆祝的生日里,也只是带着郁郁寡欢,想念去世的父母,吃药,回房间,静静地听自己的歌。
就这样,一个人,一座大房子,短暂的一辈子。
除了殷实的家境,他一无所有。最终这唯一的财富,也要了他的命。
他就像不曾来过一样,无人拜祭,无人惦记。
导演真的很善良,他给了Mes两个鬼朋友,让他在墓园的结界里不至于被孤寂终结,他日复一日的等待岁月里,有了可倾诉,可吐槽,可毒舌的对象。
成为鬼魂的Mes,变得那么灵动可爱。
他不再受病痛折磨,他可以奔跑唱跳,高声欢笑,他纯真可爱的本性被激发,像个孩童一样等着神奇的命运眷顾。他像回到了初生状态,获得了“新生”,“生命力”饱满旺盛。他嗜甜,也许生前的病不允许他吃零食。他会卖萌撒娇,也许生前的际遇强迫他早早乖巧懂事。他奔跑,身为鬼魂,他像人一样奔跑。
他跟着Thun,在商场里奔跑,像从未跑过一样疯狂。我心里涌起《阿甘正传》那句振聋发聩的呐喊:“RUN!Forrest,RUN!”
跑啊,Mes,跑啊!
把过去从未得到的运动奢望,统统跑回来。把从未尝试过的小伙伴闹剧,统统跑回来。把20岁应有的青春模样,把你的天性,你的机灵,你的可爱,统统跑出来。
看到Mes扬着一张阳光灿烂的脸,带着恶作剧的小刺激,跑得欢脱甚至有点傻乐,我知道,这次酣畅淋漓的奔跑,把他身上的桎梏,像阿甘甩开身上的矫形器一样,甩开了。
他把数十年的寂寞,甩开了。
在多年前的清明节看到那个男孩子的一刻,他刻入骨子的寂寞之毒,就开始消解了。
再一次赞叹导演修改的Thun的人设,让我们看到一个爽朗爱笑的阳光大男孩。就是这样一个人,心里的善良和正义感才更有说服力,促成他攻读法律,帮助Mes寻找真相。就是这样一个人,才能被单纯可爱的P Mes吸引,给予他爱情。
在确定心意的路上,Thun的迷茫、徘徊和犯错都真实动人。正因为有了这段情感“蓄水”,Thun天台哭泣大喊的缺堤式表白,把整个剧的情感和情绪表达都推至高潮。有些刻骨铭心的相爱轰轰烈烈,而这场“异次元的恋爱”一开始就是生离死别,怎样制造戏剧高潮,在原著一片空白的基础上,编剧给予了最棒的解答,演员们交出了最棒的演绎。
这么可爱可怜的Mes,这么真挚感性的Thun,这么好的一对,只想他们幸福。
观众的善意祈愿跟导演编剧的创作高度吻合。
首先,Thun妈妈的出现不仅带出Mes往事线索,还给予观众一个教科书式的开明母亲处事典范,Thun的性格立刻有迹可循。而这里还有一个我个人认为的小彩蛋——Thun爸爸的形象。一句“你心里有谁都可以,只要你的真命天子是我”,既大度地保护了妻子的初恋回忆,更让她得到坚实的婚姻依靠。Thun父母不只是开明父母的榜样,也是婚姻厮守的范本。
第二,残酷死亡真相揭晓,现场四人一鬼对峙的场面精彩绝伦,最后孙女的登场为往事收尾和未来善后,高度精炼高潮迭起,不浪费一笔一墨。外公恼羞成怒、狡辩否认、假意晓之以情,最终悔恨崩溃。Thun不卑不亢、步步紧逼、直指关键疑点,最终还Mes公道。Mes的镜头相对较少,但每一个都是精华。面对至亲见死不救的心寒与不甘,推到椅子简直神来之手,给吃他人血馒头的真凶致命一击,但在对方原形毕露后又痛苦不忍,Mes的爱恨纠结,愤怒与克制交织都在寥寥几个镜头里展现,最终归于善良本能的释然。
结局安排也十分精妙。外公坐轮椅的镜头钉住了一个余生都活在良心备受凌迟之刑的罪犯。从前不听不闻不问逃避恶行,现在直面因果循环报应不爽。他没有入狱,但是他一辈子都出不来了。
Mes的宽恕是意料之中,他这么好,应该得到放下的快乐。
最后,Mes回归,给了剧里剧外终极圆满。莫问前路几何,但求此刻相爱。《一年生》告诉我们爱可跨越性别。《朋友圈》告诉我们爱是包容和勇于向前。《清明》告诉我们,爱不仅能跨越障碍,还能穿越次元。
阳寿未尽,余生都用来相爱,还有比这更浪漫情深的戏码吗?
最后的最后,再次站在Thun面前的Mes彻底放飞性情,沾染过人间七情六欲的他不再是只纯真小可爱,他不曾出现过的坏坏表情,给这段异次元恋爱带来更生动更有趣的想象。
往后有多甜?导演给我们提供了蛛丝马迹:搜索剧里Thun的fb账号,就能看到他与“萌萌的但不知道大名”的主人在“恋爱中”。阳光健气男孩和可爱软萌鬼鬼的爱情,正在我们身边春暖花开呢。
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小狗阿憨来到陌生的猫之国度,寻找对他有救命之恩的剑客高手,想要拜他为师。不想在这猫领地,狗是最不受欢迎的,就在阿憨要被无辜处决时,猫领主伊卡丘却选他做新一任小镇治安官。不知情的阿憨满怀希望前去就任,却被痛恨狗的猫居民们群起而攻之。机缘巧合下,阿憨遇到了曾经叱咤一时的剑客高手金宝,发现金宝正是曾经救他的侠士。意识到自己能力不济的阿憨恳求身怀绝技的金宝训练他,而金宝也勉强同意收阿憨为弟子。金宝教
小狗阿憨来到陌生的猫之国度,寻找对他有救命之恩的剑客高手,想要拜他为师。不想在这猫领地,狗是最不受欢迎的,就在阿憨要被无辜处决时,猫领主伊卡丘却选他做新一任小镇治安官。不知情的阿憨满怀希望前去就任,却被痛恨狗的猫居民们群起而攻之。机缘巧合下,阿憨遇到了曾经叱咤一时的剑客高手金宝,发现金宝正是曾经救他的侠士。意识到自己能力不济的阿憨恳求身怀绝技的金宝训练他,而金宝也勉强同意收阿憨为弟子。金宝教会了阿憨什么是剑客之道,而阿憨也让金宝重新找回对生活的热情。一猫一狗联手保护小镇,挫败了伊卡丘的阴谋。
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1.壳和主题
中国人可能最爱看两种斗争,官斗和宫斗。
寻常百姓只有钱色情仇,官斗和宫斗以权力为核心,辅以政治智慧、多方制衡、结党营私、理念争锋,天然地有着更强的戏剧性和类型感。
1.壳和主题
中国人可能最爱看两种斗争,官斗和宫斗。
寻常百姓只有钱色情仇,官斗和宫斗以权力为核心,辅以政治智慧、多方制衡、结党营私、理念争锋,天然地有着更强的戏剧性和类型感。
《大宋提刑官》披着推理悬疑剧的壳,渐渐变成了官斗戏,宋慈作为司法工作者被动卷入,结尾落于政治灰暗。
但壳套得不太好。宋慈的帮手和对手都被刻意拉低了智商,大部分时候是聪明与愚蠢、负责与失职的对抗,而不是智力层面的较量。
私以为李府连环案、毛竹坞无名案、遗扇嫁祸案、梁雨生命案可以舍弃。保留这些,导致壳占过大篇幅,喧宾夺主。
讲人情、人性、讲断案,11个单元中最后3个单元才出现官场大案,一箭三雕的袁通判登场,二十万库银串联宋慈即将奔赴的京城。吴淼水再度讽刺性现身,史文俊忘恩负义,薛庭松晚节不保,刁光斗挟罪证以令群臣,呈现了复杂的官场众生相。
谁能想到结局会如此绝望呢?
中国许多传统叙事里,都有“青天大老爷”的形象,皇帝就是最大的“青天大老爷”,常担任合家欢结尾的有力推动者,《大宋提刑官》旗帜鲜明地反驳了这一点,也并未赋予宋慈什么角力的智慧,使其挟制各方势力。
他求真近乎苛刻,都能在错判命案害死人命后重整旗鼓,却在皇帝焚火后一夜衰老,辞官回乡。
竹如海之死对应的就是最后那把火,一己之过尚可以纠正,国家之过、体制之过怎么纠正?
很多人说宋慈最后“愤而辞官”,我看分明是“哀而辞官”。愤怒会成为动力,哀才会心死。
他一生追求司法公正,到最后才发现,法不是正义,法是一种维护统治的、有操作空间的工具。
刑狱无用,法无用。结尾实在点睛,其哀其悲凝结心头。
在一部央视首播的、总政摄制的剧里能看到这样的悲剧性结尾,实在难得。
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我一直以为艾利斯顿商学院是国产偶像剧的土味巅峰,事实证明我还是太年轻了。
请问一个归国海归富二代的男主,为什么要被他爸爸送去机械大学,学电焊?莫非是他爸居安思危,担心儿子有天混不下去提前学门手艺活儿防身吗?
请问一个高考失利的女学霸,为什么要考到一个看着就很野鸡的机械大学,焊电焊?就同班同学们那副吊儿郎当的德性,我以为她是闭着眼睛考进了某个中专技校。
编剧
我一直以为艾利斯顿商学院是国产偶像剧的土味巅峰,事实证明我还是太年轻了。
请问一个归国海归富二代的男主,为什么要被他爸爸送去机械大学,学电焊?莫非是他爸居安思危,担心儿子有天混不下去提前学门手艺活儿防身吗?
请问一个高考失利的女学霸,为什么要考到一个看着就很野鸡的机械大学,焊电焊?就同班同学们那副吊儿郎当的德性,我以为她是闭着眼睛考进了某个中专技校。
编剧是没读过大学还是做多了学渣?就不能有点生活常识吗?哪怕国内非985211的普通工科大学,也不是这幅精神面貌吧?
你已经脱离生活实际了吧,还不好好谈恋爱。放着年轻鲜肉的演员们拍这种屎一般的剧情,绝了,真的绝了。心疼小满第一次做男主拍的就是这种屎壳郎电视剧。
9102年了,国内偶像剧拍的还没我小时候的好看。加油呢,脑瘸富二代和弱智女学霸的修车厂爱情故事。
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超喜欢看这个!!!!!小的时候就喜欢看这个!!!!!真的是大美女演什么都好看鸭,再加上还有刘天王,真的是太养眼了。。包括后来看猫鼠同人好像都是从这个开始才有意识看的。。。就真的想说大美女就是大美女,不管是什么打扮,什么人设,你都不会觉得不行,都会觉得怎么会这么好看的!!美女这张脸啊~~~
超喜欢看这个!!!!!小的时候就喜欢看这个!!!!!真的是大美女演什么都好看鸭,再加上还有刘天王,真的是太养眼了。。包括后来看猫鼠同人好像都是从这个开始才有意识看的。。。就真的想说大美女就是大美女,不管是什么打扮,什么人设,你都不会觉得不行,都会觉得怎么会这么好看的!!美女这张脸啊~~~
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首先要说明一点,抛开所有片外因素,这部片子我看得很爽。
艾玛·斯通饰演的库伊拉,也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉,但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。
这样一个游走在恶与善边缘的女人,必须是“乖乖女的恶”,是“孩子式的恶”,要不然怎么能当迪士尼的女主角呢?
首先要说明一点,抛开所有片外因素,这部片子我看得很爽。
艾玛·斯通饰演的库伊拉,也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉,但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。
这样一个游走在恶与善边缘的女人,必须是“乖乖女的恶”,是“孩子式的恶”,要不然怎么能当迪士尼的女主角呢?
她的“黑化”,是因为有更坏的人相逼。
她的反击,是因为复仇的驱动。
因此,在社会公序良俗不待见的灰色地带,库伊拉才能够顺理成章地获得父母和孩子的同情。
她有一张王牌,在嚣张而疯狂的报复行为背后,她才是那个受害者。
她在浴火归来。
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