真的，近年来，最爱的英剧，太治愈了，以至于我都不去想考试没有过的事，哎，太喜欢这家人了，一口气看完了三季，真的希望还可以继续出， 大哥Larry看似不靠谱，但是其实是个可以让麻麻依靠的大家长，虽然一天嘻嘻哈哈，沙雕般的日常，但是，他总是会默默观察着弟弟妹妹们的变化，很多时候连忙于家务的妈妈都没注意到的细节，他总是看在眼里，悄悄提醒妈咪，也会把自己的稿费给妈妈，减轻生活负担，然后二哥Leslie ，又是一个看着傻乎乎，其实心地很善良的孩子，他好像总是无条件相信别人，也总是在关键时刻，明白自己在作什么，虽然总是会犯错，哈哈哈哈，至于Margo 真是一个乐天孩子，我觉得演员演的特别好，把那种感觉演出来了，这里面所有演员都是超级棒的，Margo虽然总是干些自以为很romantic的事，但是心地是很好的，总是乐意帮助别人，最后，Gerry，太可爱了，哈哈哈哈哈，三季以来，每一季都在变高，哈哈哈哈，看着长大的，其实Gerry真的是家里最成熟的孩子，总是无奈的看着家里傻呼呼的哥哥姐姐，甚至妈妈，哈哈哈哈，妈妈Louisa，真的太喜欢她培养的几个性格迥异的孩子，和这个和谐的大家庭，多亏了她，虽然mommy也总是犯糊涂，也为爱情奋不顾身，但是在她的心底，最爱的还是这些宝贝孩子，真的，每次看到大家拥抱在一起，发自内心喜欢这样的家庭，mommy的付出是巨大的，尤其是孩子们很早没了爸爸，louisa是个坚强，内心有巨大能量的mommy，她培养出了4个非常优秀的孩子，真是太好了，至于本片的其他的配角，演的也真是好，大家真的太棒了，我真的是太喜欢这部剧了，给了我很多能量，让我在对生活失望的时候，提醒我，生活也可以是如此美好，我太爱这一家了，谢谢the Durrell family，让我明白了生活的真谛！

一群老演员，重新演了一场，打着僵尸片的噱头，演得是武打动作片。剧本编得小学生不如，普通的不能再普通，幸好没有去电影院看，这种戏贴钱都不能看啊。浪费时间。拍出来有没有意义。

僵尸没有僵尸，还用着老IP不放。有没有点新意啊。 不仅如此，还去破坏经典，老电影的戏，强制加入新解。自己拍不来，不要断了别人的后来的创作者啊。都是人扮的僵尸，片面应该叫做，土匪入村记。很明显，你走题了。应该是0分的了。一群维持治安的警察，没有点智慧，办案全靠会点武功开医馆的两人，全听他们安排，还去搞查案。

其他的你们来吐槽吧

挺逗的，反正我觉得拍的感觉挺搞笑的，能拍出这种感觉来挺好的，让我笑了一会，挺逗的，反正我觉得拍的感觉挺搞笑的，能拍出这种感觉来挺好的，让我笑了一会，挺逗的，反正我觉得拍的感觉挺搞笑的，能拍出这种感觉来挺好的，让我笑了一会，挺逗的，反正我觉得拍的感觉挺搞笑的，能拍出这种感觉来挺好的，让我笑了一会，挺逗的，反正我觉得拍的感觉挺搞笑的，能拍出这种感觉来挺好的，让我笑了一会，

最近刚看了这部剧，感触还是有的，但并没有很强烈。总而言之，可怜天下父母心。

这部剧主要讲的是一位父亲为了保护自己的女儿，而杀了很多的人，让村子有着封建迷信的传统，以此来保护自己的女儿。胡八一他们为了给村子里的人治病去找药而误打误撞进入了黄大仙的地方，因为地下的迷魂香而产生了幻觉，从而发现了这里曾经发生的故事，以及老赵为了救自己女儿的性命产生了想要杀人的极端想法。最终救了村子里的疯癫的人。到最后好像给观众留了一个悬念，仿佛仍在幻境之中的故事。对于我来说，这部剧的演员我都不认识，就是冲着这部剧的剧情看的，说是惊悚，其实一点也不，悬疑还是有点的，包括场景的不断变换，以及人物的矛盾冲突还是可以的，但是就是稍微感觉还差点什么，不甚完美。

无论是老赵，还是少女的父亲，都是为了自己的孩子，希望自己的孩子能够平平安安的，为了他们，哪怕与全世界为敌都不怕，哪怕只有一点点威胁与希望，都要试一试，但也正是这种不考虑后果的爱扭曲了真正的爱，忽视了世界应该有的正义与善良，才走上了歧途，但你要说，他们后悔吗？我想他们的回答是：不后悔，哪怕重新来一次，仍然会做同样地决定。

大部分作家，在镜头前是拘谨、羞涩且防备的，很难打开内心世界的大门。王圣志导演的解决方案是，借由一位文艺界朋友的拜访，在谈笑间思想碰撞。首期节目的第一位嘉宾是马原。马原和朋友吴啸海前往寻访小说《姑娘寨》原型之地的过程中，让观众看到了诗意地栖居在云南西双版纳的马原，如何在日常生活中感受到生活的美好，如何模仿“神的职业”，用想象力书写普通的事物；“印在书上面的知识和我们每天生活的体验，其实是互相碰撞”。博尔赫斯曾说，如果有天堂，那它就是图书馆的模样。南糯山下，城堡样式的九马路书院令人羡叹，尤其是全木结构的八角屋书房，每个方向有一个窗，每一个窗外都是不同的风景。书院的每一间房屋都用文学大师来命名，似乎让每一位写字之人都有了终老之所。在自家林地，看着立于此地数百年的参天古树，马原感概“人类应该学会和众生和平相处”，人并非万物的灵长。在自家林地，看着立于此地数百年的参天古树，马原感概“人类应该学会和众生和平相处”，人并非万物的灵长。现在，他为了10岁的小儿子重新开始写作并且是写童话。面对老友，他流露了自己的隐忧，小儿子对一切事物的评价价值尺度只是搞不搞笑，严肃的精神生活对下一代，到底还意味着什么？和马原的隐居山林、回归家庭不同，马家辉是喧嚣的香港城市文化代言人。他的小说《龙头凤尾》就发生在湾仔，那个他从小长大的香港一角。生于斯、长于斯，现在又创作于斯的他，混杂着香港电影里的江湖义气、香港本地的市民文化以及东西方交融碰撞的特有气质。和好友焦元溥相约的第一站，就是文武庙，一座1847年就已矗立在香港土地上的庙宇，这座小庙见证了香港开埠史上的“无间道”戏码，后来更成为香港文化的重要象征，直到今天，如果家里有人要考试升学，家人都会来这里上香拜祷。面对镜头，带着一幅墨镜的他，毫不讳言自己的生活隐秘，在祈愿时也是希望自己的新作大卖，着实有两分“英雄本色”的率真洒脱。如果说马原的生活是问道者的归园田居，那么马家辉的日常就是游侠般的市井江湖。文武庙、运动场、书店、饭店、甚至是墓园……节目中，马家辉走过的地方都充满了香港独有的气息，沿途他讲述着这座城的过往，也回顾着自身的成长，畅想未来时也感叹着归宿的玄妙。街巷之中的菠萝包、宵夜档都是他回味过往的私家珍藏。那个需要靠典当东西贴补家用的童年早已远去，但却为他的人生留下了一层底色，“人总会抓到烂牌，但我们要做的就是尽可能把烂牌打好。”如今风霜染鬓的老顽童依旧在香港这个充满着烟火江湖气的地方，真正享受着自己每一天的日常。让人们感受到，马家辉的作品《龙头凤尾》其实是在香港的独特文化和其成长环境的共同浸润下而获得启发的。第三集编剧史航来到杭州西溪，寻访好友作家麦家。下着小雨。烟幕笼罩下，一切变得柔和。史航一见到麦家，就先拿出两幅夏目漱石的书法复制品，麦家毫不犹豫地选了那幅布局饱满的，理由是：“我这个人内心比较孤独，我特别希望不孤独”。两个性格截然相反的人，在这样的开场中，开始了这次“文学日常的旅行”。史航称这样的组合为“没头脑和不高兴”。他说《人生海海》这本书，让他完成了对自己、对童年、对故乡的和解。那个承载无数悲痛记忆的祠堂，也是《人生海海》这部小说里反复提到的祠堂。父亲曾在这里被批斗。少年曾在这里被人瞧不起。多年后，这些痛苦在时间里浸渍，生根，成了少年回忆里的怪兽。所幸，时间也会带来仁慈与宽容，文学能慰藉心灵。如今的祠堂 有人在歌唱，有人驻足观看，有人投来好奇的目光……这些人在时间中老去，他们或许历经了一个少年自尊心的破碎，也可能只是一个旁观者。童年的自卑，跟随了麦家一辈子。他觉得自己像这荷花叶，斟满了水，却只能孤独站立，无人可碰杯。在三天两夜的造访中，麦家始终以一种惊人的勇气剖析自己，他严肃地谈论着痛苦和孤独。“人的一生，总是在寻找一种平衡，忠贞的人永远会得到忠贞，勇敢的人最后也是用勇敢来结束。”第四期，当代小说评论界的知名教授谢有顺先生，来到成都，面见中国当代文坛的知名作家阿来。阿来的《尘埃落定》从1994就已经创作完成了，接连给了十几位编辑，都被退稿了。更是有负责任的老编辑给阿来写信，提出了很多的修改建议。阿来认为，如果这么修改，《尘埃落定》也就不是《尘埃落定》了。也有编辑表示，就是因为这部小说太好了，肯定不会畅销的。后来，阿来老师自己也做出版社。在他的出版社里边，是禁止编辑们谈论读者的。有一次，一位编辑认为，正在谈论的那个出版项目，读者们会不喜欢。阿来老师拎着这个编辑的衣领，拉到窗前，问他街道上的芸芸众生，哪一个是他说的读者？显然，阿来老师是性情中人。但他的努力，似乎也是杯水车薪。大家在阅读上，确实已经开始走下坡路。人的阅读，还是应该去读一些艰涩的内容，不能老读自己喜欢的，不然，就只能在一个水平线上滑行，无法求取更向上的进步了。阿来与谢有顺在杜甫草堂交流文学、植物、生命，来到废墟遗址前，畅谈生死契阔。阿来老师不无感慨地讲，自己也喜欢看三级片，也是有下半身的欲望追求的，但是，自己知道，还有大脑带来的上半身思考。大脑的需求，更为强烈。在作家小白与台湾友人高翊峰探访《租界》等谍战小说的原发地上海浦江饭店等地时，大上海的幽暗、壮观、华丽渐次呈现，1931年的故事样态：暴力、阴谋、爱情、信念、谎言，在黄浦江畔一一上映，让人在日常生活中有种文学的身临其境之感。“我会阅读很多英法外交部解密文件；各种电函、情报我从档案馆打印回来的许多文件原档；我会去阅读像茅盾丁玲的三十年代小说，上海新感觉派的三十年代小说，研究这些人的语调、视角、他们小说里人物的动机、他们面对事件的反应，叙述者对如何选择场景的判断货币，对将要叙述的事件他们如何剪裁，在他们随意渲染的过渡段落里寻找时代的气息。”在小白看来，小说是门表演艺术，“你虽然是一个人躲在书房里写作，但你始终会意识到有读者在看着你”。在节目的最后，小白又以他独特的方式结束了对话。高翊峰在小白的忽悠下（小说人物所来自的档案号）在纸上写下了《租界》封面上有一组数字，可如果你懂得四角号码，就明白这只是一个小骗局。节目中还存在非常戏剧化的一幕，他们发现了一块写着个人想法的小黑板，随即展开联想，认为黑板就如同个人微博，“是一个原生态的讲述”，“是想把一些事情告诉别人”，而写小说正是这样的过程。两人正感叹着，路人大爷却入镜，表示这块黑板上的句子“不是我们生活需要的东西”，而且“写的人脑子有病”，场面一度变得非常尴尬且讽刺。从作家的日常走进他们的创作，由纪录片的真实性与作品的虚构性共同营造出一个特定的影像之场：每个人在这个场里，更准确地被认知。这部纪录片的价值，也正在于向观众提供一种文学家的日常生活态度，以及对这些人更为开放的解读。

两个人异地一起约电影??

我：用甜酒漱口

发现一个小细节，日本人好像是用“金木水火土日月”来记录周期的，电影用日记的形式呈现生活中的片段，干净 孤独 真诚 ，电影单调不乏味，描述了对孤独、死亡、友情、爱情的感知。

川岛一个人生活，保持童趣但不失常，生活孤单却不失仪式和期待，看着她荡秋千逆向行走蹦跳回家的样子，所有的一切都是那么美好。

一个人写日记记录生活就像跟自己对话一样，电影呈现出现实的生活，我也经常用这样的方式来宽慰抚摸自己。

电影中有一句“如果你想了解一个人，你就要先了解他的身体。”是在川岛看到穿和服的情侣买酒之后，他们今晚应该会在一起睡觉赤裸相对。也许只有赤裸相对的时候，我们才会卸下一切伪装，真心投入面前所拥有的一切。还有，电影最后一幕，笑着笑着就哭了，生活中会有很多场景，我想川岛是遇到了最好的友情和最好的爱人才这样的，她也许不厌恶以往一个人的生活，但她一定很爱现在的生活。

他：用甜酒漱口

一部很治愈的电影，电影以日记为时间线，讲述了女主佳子的日常生活。

电影开篇所记录的大多是佳子所遇的不幸：多次因自行车被扣而交罚款；朋友换了邮箱自己却不知道；最珍爱的耳坠丢失了一只等。佳子望着镜子中的自己，心存疑惑：别人眼中的自己是否与镜子中的自己一样。但就在乏味的生活之中佳子认识了挚友若林与爱人冈本。电影最感动之处就在于3.25日工资日若林得知佳子与冈本开始交往时喜极而泣，眼神里透漏出满满的开心激动。若林一直在默默撮合二人，一直温柔对待佳子。佳子的生活在遇到若林后也变得逐渐明朗起来，找到了自己丢失的耳坠；解开了心里的疑惑：从若林眼镜中倒影中的自己笑的竟如此开心；一切都在向好的方向发展。电影在三人的欢笑中结尾，日记也在佳子的生日这天结束。

人生之中得一知己良友得一心中挚爱足矣。

之前一直觉得是林峰拯救了夏迪，看到后边越来越觉得，其实成长变化更多的应该是林峰。从最开始和爸爸的隔阂，到后来慢慢理解自己的父亲，再到真正学会关心父亲，都是夏迪一点点教会林峰去体谅和珍惜的。还有这个一直觉得吃糖就太娘的女孩，终于变得有点女生样子了。夏迪的教授说的没错，大学真的不仅仅要学习知识，谈一场恋爱也很重要，良性的恋爱更能让一个人成长。