第六季这个恩佐为什么要做那些奇怪的事?他到底想干什么?报复斯特凡?关于恩佐在第六季里面的设定真的看不懂,为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么
第六季这个恩佐为什么要做那些奇怪的事?他到底想干什么?报复斯特凡?关于恩佐在第六季里面的设定真的看不懂,为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么为什么
作为一个资深乙女向游戏重度爱好者,由我给大家科普再合适不过了嘻嘻嘻。如果你是第一次通过这部电视剧知道乙女游戏,那么恭喜你,打开了新世界的大门嘻嘻嘻。
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第1部是Alex死后,Coco梦见现代今宵大厦的一切,第2部是两个镜面世界+循环+穿越,背景过多,反而有点比较强行的感觉。还是2集一个小单元的故事模式。一家三辈人为了房子诅咒朋友去死,相信曾经关系很好才一起买房,结果最后为了房子,朋友还没死,就为朋友准备放骨灰盒的地方,还为朋友作法许愿,后因为反噬意外死亡,但即使因为意外死了,也放不下执念,一定要比朋友晚死,成为了
第1部是Alex死后,Coco梦见现代今宵大厦的一切,第2部是两个镜面世界+循环+穿越,背景过多,反而有点比较强行的感觉。还是2集一个小单元的故事模式。一家三辈人为了房子诅咒朋友去死,相信曾经关系很好才一起买房,结果最后为了房子,朋友还没死,就为朋友准备放骨灰盒的地方,还为朋友作法许愿,后因为反噬意外死亡,但即使因为意外死了,也放不下执念,一定要比朋友晚死,成为了僵尸。渺渺的妈妈有超强的控制欲,因为丈夫的背叛,女儿的不幸,被媒体报道,最后成为了一个好母亲的人设。施比受更为有福,谁也不想成为被施舍的那一个,而因为渺渺的不幸,芬姐成为了付出的那个,有高光的人设,满足了自己的虚荣心,一直要女儿装惨,越惨自己越伟大。终于渺渺受不了了,反抗过后,芬姐车祸残疾,渺渺成为了那个照顾母亲的伟大女儿。第3个小故事就是城寨英雄的翻版,搞的是情怀吧,比起在游戏的世界里为王,级级通关的爽感,很多人不愿意回到现实面对一地鸡毛,接受是loser的自己。因为车祸失去女儿的夫妻,找来了年轻菲佣,一点一滴地慢慢将她改变成自己的女儿,一开始的菲佣不想成为别人的代替品,却渴望美满的家庭,最终丢失了自己。这2几本还挺恐怖的。在黑暗世界,资本高于一切的社会,有钱,做坏事有人可以替你收拾,茂利安跟四爷狗咬狗,一个比一个加码更重,你要了我一只眼睛,我要你做不了男人,最后两败俱伤,保险公司获益。在有钱就可以摆平一切的社会,不讲道理,没有法律,怪不得天都是灰蒙蒙的,一切都没有颜色。懦弱的母亲生出一个邪恶的帮手mimi,越是懦弱越是被欺负,被欺负忍一忍以为可以雨过天晴,得到的是更严重的欺凌,现实中没有谁可以帮得了自己,只有自救。因为吃播而发现暗网的外卖小哥,依靠着直播想带网友去找真相,但网络镜头无处不在,而他的直播也被部分网友指责为多管闲事做show,最后贵祥失踪,弹珠出来说一切只是个游戏,suki也说自己没有失踪,外卖小哥最后沦为了下一个受害者。大众却依然被蒙蔽,不明真相。嫁衣这个故事就有点解释不通,一开始还以为裁缝接近科云是有不可告人的目的,结果是为了给自己找一段完美的爱情,步步为营,却一直不信任科云。而另外一边,百年的嫁衣已然把裁缝当成自己的爱人,逼走科云,以科云做要挟,逼迫裁缝成为自己的爱人,而一开始百年前的为爱殉情好像也没什么关系,就有点失望。Joey为了救Ella回到过去,改变了Ella的选择,一点点小的改动,可以产生蝴蝶效应,改变了很多事情,但是有些事情重来一遍,却也无法改变,当Maurice跟外卖哥说店里招人,但被外卖哥拒绝了,最后外卖哥还是走上了原来的道路。生力叔还是因为欲望成为了僵尸,Ella在那个时候也出现在了电梯,因为没有了Maurice拉她一把,死在了生力叔儿子的刀下。第2部的氛围比第1部更阴深了,也更吓人了,但Ella跟Joey的感情却没有第1部那样让人揪心,甚至他们相爱好像也只是因为那些玄乎的感应,就没有很深刻。
没觉得这部电影烂,网络评分竟然低成这个样子!我主要驳斥三个说法,同时墙裂推荐这部电影。第一,这片儿都是赌徒喜欢看。这话说得没错,有过这种经历的我确实很喜欢,但也不能因为这个原因就判定这部电影烂呀。《破冰行动》 上映的时候,我看了两集实在忍不下去,后来想明白了:可能是因为普通观众根本接触不到剧里边的事情看着新鲜,而我以前的工作比较关心新闻,早就在新闻里把那些事儿看得不厌其烦了,所以再看到这部剧
没觉得这部电影烂,网络评分竟然低成这个样子!我主要驳斥三个说法,同时墙裂推荐这部电影。第一,这片儿都是赌徒喜欢看。这话说得没错,有过这种经历的我确实很喜欢,但也不能因为这个原因就判定这部电影烂呀。《破冰行动》 上映的时候,我看了两集实在忍不下去,后来想明白了:可能是因为普通观众根本接触不到剧里边的事情看着新鲜,而我以前的工作比较关心新闻,早就在新闻里把那些事儿看得不厌其烦了,所以再看到这部剧里各种卖关子、铺垫伏笔就觉得装X。《妈阁是座城》 正好相反,反而是对电影中一些情节比较熟悉的人,看着分外有感。电影我很喜欢,也更加期待严歌苓的原著。第二,不相信有梅晓鸥这样的叠码仔相信爱情,也不相信史奇澜这样的赌徒从良,这类人主要是豆瓣党。从2002年开始,豆瓣党就不再相信“正能量结局”,那一年张艺谋的《英雄》上映,豆瓣一水儿差评。后来的事情大家都知道了,《英雄》成了被低估的影片。豆瓣党差评这部电影,也是因为不相信赌场叠码仔会点火烧钱、会朝海里扔钱、会免除几千万债务……针对这点我想说:越是看过、经历过一些黑暗的东西,越会相信世界上确实存在真善美这回事,电影只不过是把真善美存在这种情况展现出来,并且是以不完整、横截面的形式展现,这很难理解吗?想再共享一个观念:剧情是电影里很不重要的一个层面,如果那么抠情节去看小说呀。第三,全片最后一个镜头,白百何对着黑底白字朗读PPT的,绝不是原著的意思,甚至不是原片的意思,这必然是受到某种不可抗力的影响,稍微靠谱点的影迷,应该明白这点呀。想再说说段凯文和史奇澜两个角色。段凯文这种“人倒式不倒”的人现实生活中确实存在,有一类人“stay hungry,stay foolish”,他们是“stay 逼格,stay 架势”,有时候也不一定是因为坏,而是欺骗自己到了自己也信的地步。我就见过一个人,他的座右铭是“只要明天不死一切都OK”,情形类似段凯文。
还有那个文艺赌徒史奇澜,不怪梅晓鸥(白百何饰)被她驯服,像他这样好赌的艺术家,既浪漫柔情又精彩刺激,简直是“流氓会武术”的高端升级版,特别吸引那些见过大世面的女人。白百何这次演得挺好的,但也没有什么类型的突破,都是演一个不管不顾的小妞,就是她擅长的“小妞电影”,别人赌钱她赌感情,到底赢了还是输了?大家自己去理解吧。汤唯演过一个有关赌博的电影《北京遇上西雅图之不二情书》,两个对比后,我还是更喜欢《妈阁是座城》,这大概就是观众缘吧。再次向大家推荐这部电影!
看完这部剧之后,我一直在思考这个问题,我到底应该怎么样去形容它?
我没看过韩国的原版电视剧《经常请吃饭的漂亮姐姐》,但是对原作剧情梗概稍有耳闻。
我今天不想把这部剧当作一部翻拍剧来说,毕竟没看过原片,没资格对他进行对比。
看完这部剧之后,我一直在思考这个问题,我到底应该怎么样去形容它?
我没看过韩国的原版电视剧《经常请吃饭的漂亮姐姐》,但是对原作剧情梗概稍有耳闻。
我今天不想把这部剧当作一部翻拍剧来说,毕竟没看过原片,没资格对他进行对比。
那么我与于尘今日看了此片,并接着昨天的话题往下聊。我想漫谈一下所谓故事核的问题。山东蔺老师认为最简单的故事编写是单线索叙事,比如他举了一个例子,就是一个员工约好了和老板十点见面谈一桩生意,但是到点了老板到了,很守信用的员工却没有来,员工打电话说让老板多等一阵,自己尽快赶到。那么这个员工的迟到就是一个悬念,最后员工赶到,原来他的母亲失忆了,记忆只能保留七秒,一离开自己的儿子就会喊叫,没办法儿子
那么我与于尘今日看了此片,并接着昨天的话题往下聊。我想漫谈一下所谓故事核的问题。山东蔺老师认为最简单的故事编写是单线索叙事,比如他举了一个例子,就是一个员工约好了和老板十点见面谈一桩生意,但是到点了老板到了,很守信用的员工却没有来,员工打电话说让老板多等一阵,自己尽快赶到。那么这个员工的迟到就是一个悬念,最后员工赶到,原来他的母亲失忆了,记忆只能保留七秒,一离开自己的儿子就会喊叫,没办法儿子只好背着自己的母亲来谈生意。悬念之后这个结局是一个感动的结局。蔺老师进一步往下分析说,通过“背着母亲来谈生意”这个故事核又可以变形出来很多的其他故事,比如背着儿子去上学之类的。我们看一下这个影片,这个影片也有类似的成分,女儿被绑架了,救么?不救么?这个两难的悬念摆在了担任中泰铁路董事长的面前,表面上不救,原来他是为了维护国家和其他百姓的利益。
用灵魂做东西的人,做出来的东西才会有灵魂。
我平时对粉黑这种主观情绪一直刻意保持警醒,但是看到第13集主角团刚到西域,我就一眼认出了“阿里木大叔”是古剑老总孟宪明客串的...从8年前专门跑到电脑城买铁盒子,到现在,看来我也算是老粉了。
古2电视剧的运营明显不如古1电视剧,电视台不播,平台只有优酷...搜了一下,网上话题量不打,豆瓣分也不高,小失落。专门注册豆瓣来说说
用灵魂做东西的人,做出来的东西才会有灵魂。
我平时对粉黑这种主观情绪一直刻意保持警醒,但是看到第13集主角团刚到西域,我就一眼认出了“阿里木大叔”是古剑老总孟宪明客串的...从8年前专门跑到电脑城买铁盒子,到现在,看来我也算是老粉了。
古2电视剧的运营明显不如古1电视剧,电视台不播,平台只有优酷...搜了一下,网上话题量不打,豆瓣分也不高,小失落。专门注册豆瓣来说说。
我大概是看不出这电视剧到底拍得好不好的一类人。因为电视剧想表达得东西,早就印在脑子里了。但是有一点可以确认,没有请流量明星,主角演得还算自然,配角也算给力,这剧的预算,起码没有去贴流量明星背后庞大的形象包装团队,所以质量还是能看出来一些的。
看不少人诟病那个剧里加的公主角色,我觉得还能接受吧。毕竟古二游戏原剧情中,主角团更像是BOSS团的陪衬,严重缺乏主角应有的戏剧冲突。公主加进来,虽然聒噪一点,不算太雷,对戏剧冲突、节奏把握和推进剧情都有帮助。
01年就接触当时国产三剑的我,最终还是觉得古剑系列游戏,给了我真正深刻的触动。虽然我觉得,古剑一和古剑二从游戏性上讲,真的很欠火候。
古一的主题,表达的更到位。不过游戏还是有硬伤的,比如主角团的人数太赘了。真正发亮的,仍是屠苏这个灵魂人物。但有这样的题旨和刻画做基础,它就不会像意淫小说改编的电视剧那般雷。我觉得这是改成节奏略显粗糙的电视剧,也能大红的基础。毕竟当时古一主演里,只有杨幂是真正当红,其他都是借古一大红或再上一阶的。但古一电视剧,没有将古一原作的深刻命题表现充分。孟宪明当时的选择,是让开山作走渠道路线。
古二的主题,在游戏里表现得不如古一明晰和细腻。游戏里得暗线与悬念设置也显然不适合放到电视剧里。但电视剧,显然孟找一堆二线演员,是改变推广路线了。看到13集,感受到原作主题,在剧里得到了不少补充与升华,这一点对比偏重情节,对主题表达处理过于粗放的古一电视剧,应该说很让人欣慰。比如13集正活着的这个谢衣,对他的心理刻画,对乐无异执着巴叶之死与偃甲复原生命得着墨,要比原作多不少。原作中很多是蜻蜓点水,甚至铺设不足得。难怪当年很多人说古剑二游戏得完成度不好。剧情长度充足得电视剧似乎要弥补这一点,我很期待,希望后边不会虎头蛇尾。
也许很多人,或者如果说我不是老粉,我听到电视剧里讲什么百里屠苏、大祭司、偃甲这些词,我可能会立马换台,觉得这都是神马玩意儿。可是,就是一种习惯性的期待,结识了古剑系列的深刻。
古剑一里,自知绝症难愈,自知亲缘无常,屠苏几经心理挣扎后,释然道出:“活著,虽然令人感到痛苦,然而美好之事,却唯有活著,才能经历。”那一刻,我明显感受到,古剑,就是生命题材的作品。感受到,它所表达的生命无悔,是种令人震动的精神力量。
古剑二里,它想表达的东西,更加深邃,所以驾驭得不如古一。一开始我并没有明确得感受到它真正想说什么。但很久后,年纪渐长后,我回想起来才猛然体味到,它在探讨生命的本源,到底是皮身肉囊,还是能够自由自主之精神,悯物爱人之情感。它在说,即使是一堆木头,假如有了自我,有了悲悯,有了思想,它也是一尊生动的生命,即使他没有血肉。我是谁?这部作品的灵魂,并非主角,其实是三个谢衣,与一个沈夜的故事。很欣慰,电视剧里正更深层得挖掘这一点。
古剑,有张毅君的坚持,所以它有灵魂。这并非他一个人的功劳,但他的品味,决定了古剑的深度,超过了只会讲凄惨爱情故事的仙剑。
古剑,有孟宪明的手段,所以它有品牌。他能炒热一个名不见经传的团队,能瞅准关要把别人的美誉度成功嫁接给自己的品牌,也能运作出年度大热的剧目,以及半年内“影、视、游”三连弹的品牌大手笔。
但是,古剑从它出生那天起,就带着某种更现实又更隐晦的情怀。这情怀,不是毛头小孩玩之前摩拳擦掌,玩之后故作沉吟的,追粉装懂的情怀。
我是毛头小伙那天,我并不懂。当我感受到生活的艰辛与平凡,愿望的裂痕与渐远,生存的机械与无奈后,我才明白,那群执笔敲码得人,在借一部游戏,诉说着自己与多少人共同的嗟叹:
“何以飘零去,何以少团栾,何以别离久,何以不得安...”
生命的意义?我希望过了五年后,在没有张毅君的古剑里,再次看到不一样的视角,不一样的答案。
————————25集更————————
高开低走了。
原作中,男一线与男二线,剧情线不可弥合的分离瓶颈,在剧情里也体现出来了。那个本来可以作为拉牵两条线更近的公主,似乎没有起到作用...
剧版原创的剧情细节补充,也开始走马灯式得飘了。谢衣收徒的试炼那块挺牵强。
无关紧要,也没有趣味得对话,可以占到10分钟了。一些人物决策心理,似乎不那么经得起推敲了。
主要是,看过通天神器这段,突然发现古剑游戏的专业配音老师,甩几个演员有点远了。
邵兵沙哑得嗓子,没太表达出原版沈夜对谢衣既恨且恋。张智尧的声音塑造,真的不敢说好。谢衣的仙风道骨,翩翩君子,柔中带刚,台词声音诠释的不好,应该找配音的。
一些改动,比如原作中谢衣对乐无异说起自己师父是很厉害得人,对着月亮“此时相望不相闻,愿逐月华流照君”,这种谢衣对沈夜的对抗与尊敬,也没有很好表现。人物刻画有些失分。
谢衣和沈夜之间的纠葛与矛盾心理,表现的不好。
另外沈夜对谢衣头颅进行探念的时候,头颅里既有谢衣本尊临死的记忆,也有偃甲谢衣与乐无异在一起的记忆,这个似乎违背原作偃甲灵并非谢衣灵魂的设定。几年前我玩游戏时特别希望偃甲灵就是谢衣灵魂。但现在想来,如果真的是,对原作通过谢衣所表达的“生命的可贵在灵不在肉”,这个主旨会有所失色。
偃甲永远比不上活生生的生命,哪怕是一只飞虫,也比最精密的偃甲更珍贵。因为生命一旦逝去,就永远不会重来。如果不懂得这一点,那充其量是个匠人,称不上偃师。而你,简直就像注定会成为偃师一样。
当世偃师奉我为圭臬,只因为我造的鸟雀会飞翔,牛马会奔跑,行动俱如活物。然而,我很清楚……它们堪称完美,只是没有生命。
弟子以为,再精密的偃甲,毁去后还能重造;而生命,哪怕是虫蚁,也只能活上一次——无法复制,永不重来。
……生命……至为灿烂、至为珍贵……而又永不重来……万望敬之畏之、珍之重之…
直到创造偃甲谢衣前,本尊谢衣的这些话,都是不圆满的。当偃甲谢衣产生了偃甲灵,而且拥有谢衣大部分相同记忆的偃甲谢衣,最终做出了与本尊谢衣无二的抉择,以及最后初七也做出了这样的抉择。应当说这时候,本尊谢衣才真正圆满了,即使此刻他已经死了许久。但他创造的偃甲,真正成为了鲜活得生命。
剧中如果改掉这个设定,将是个遗憾。
———————— 再降一颗星————————
果然是虎头蛇尾了。三个谢衣一个沈夜。偃甲谢衣出现时,给了很多对生命启思的铺垫。可惜啊,对本尊谢衣的过往回忆,只粗剪了几个片段。初七,更像是走了过场...沈夜的戏也少狠。原作的精髓在于沈谢价值殊途的冲突。所以游戏中,主角团是作为见证者经历一切。这个与电视剧必须突出主角团,是先天结构性的不兼容。前边本来挺不错的铺垫,更多浪费在剧情中期,给男一、女一大比重加戏的赘述中了。后面真正回归主旨线,反而走马观花。另外,夏夷则不知道是否还有戏,感觉人设也背离铺垫,跑偏了,那为什么还要加这些铺垫呢?
美人为馅这剧分低了啊…不该这样,真的很好看。看之前觉得白宇不好看,担不起韩沉的角色,剧上了差不多一年吧才找出来看。真的,看了几集之后就觉得,白宇就是韩沉。演的很棒,整部剧有改编吧,但也改地合情合理,特别经典的几个片段就是刘教授(真的演得好)一人分饰三角,那一段真的演技炸裂;还有大结局那些,冷面和唠叨在地铁上那一段看哭我。这都是配角咯,白宇的韩沉超级棒,超级帅啊,真的求他别留胡子??,杨蓉也是
美人为馅这剧分低了啊…不该这样,真的很好看。看之前觉得白宇不好看,担不起韩沉的角色,剧上了差不多一年吧才找出来看。真的,看了几集之后就觉得,白宇就是韩沉。演的很棒,整部剧有改编吧,但也改地合情合理,特别经典的几个片段就是刘教授(真的演得好)一人分饰三角,那一段真的演技炸裂;还有大结局那些,冷面和唠叨在地铁上那一段看哭我。这都是配角咯,白宇的韩沉超级棒,超级帅啊,真的求他别留胡子??,杨蓉也是,白锦曦演的棒,两个人超甜超撩。孙骁骁好看的,辛佳这个角色把握的很好,这种偏执的反派真的被她演绎出来了
总体而言电影还是很有诚意的,开头的节奏略微有点拉,后面渐入佳境。尤其是不同年龄段的吴振宇在一起飙戏,表演的难度,场景的调度,可以说是近年来看到的港片当中最出彩的一段戏。
故事主要是讲古天乐饰演的田力行人到中年,面临种种困境,却在濒临绝境的时候经历了一场与父亲不断和解的奇幻历程。你可以认为整个过程都是儿子的幻想
总体而言电影还是很有诚意的,开头的节奏略微有点拉,后面渐入佳境。尤其是不同年龄段的吴振宇在一起飙戏,表演的难度,场景的调度,可以说是近年来看到的港片当中最出彩的一段戏。
故事主要是讲古天乐饰演的田力行人到中年,面临种种困境,却在濒临绝境的时候经历了一场与父亲不断和解的奇幻历程。你可以认为整个过程都是儿子的幻想,也可以认为是父亲在弥留之际给儿子上了最后一堂课。
爸爸脱的皮是故事的外衣,其实映射着父亲不断自我剖析的过程,借此给观众抽丝剥茧的呈现了一个男人一生的跌宕起伏。影片开始,力行对父亲充满不屑与怨恨,认为父亲一生碌碌无为,毫无用处。父子之间有着巨大的鸿沟与隔阂,甚至可以说古天乐将自己失败的人生归咎于父亲。影片的立意起点很好,因为每个人其实都在受着自己原生家庭的影响,有好也有坏,但是随着影片的推进,我们会好奇父子之间究竟发生了什么,这鸿沟与隔阂究竟从何而起?
父亲第1次蜕皮成为六十多岁的老者,原来这个时期的父亲虽然到处欠债,但是父亲依然活在当下,没有抱怨,默默承受着生活的冷与热。第2次蜕皮父亲变成了一个似乎洞穿世事的中年,我们看到一个父亲陪伴儿子度过了他的青葱岁月,他们一起看球吃小吃,一起跟母亲打打闹闹。年幼的力行甚至快忘记了父亲作为一个男人曾经也是对家庭有所担当的。父亲教导力行不要总说对不起,不然的话,讲多了就会变成口头禅,忘记了自己也应该对这三个字负责任,慢慢的对不起这三个字。父亲告诉儿子:为人处世要做到几乎就让人讨厌,但又没真到这个地步。这样别人才会尊重你。
可以说父亲一辈子都在遵循这样的人生准则。确实父亲并不是传统意义上成功的人,但是并不代表他没有自己的生存智慧。从这里开始古天乐对父亲有了更深的认识。
第3次蜕皮,父亲变成了蛇形刁手里成龙的模样,那是七十年代香港的黄金时期。他每天拿着小吉他,一副吊儿郎当的样子,甚至想和儿子的妻子和情人组建乐队。原来,父亲有自己的才华和梦想。那么究竟是什么原因导致他变成了后来这个样子。影片给了伏笔,那就是一个发夹。虽然父亲很满意自己这个时期的皮囊,但是力行坚定地告诉父亲,即使只是一张皮,他也不会让父亲流落在外,于是冒雨捡回了父亲的皮。这段剧情是在隐喻儿子对中年时期的父亲十分尊重,因为这个时期的父亲给了儿子重要的人生经验。
但是接下来剧情就直转之下,力行忆起了自己小的时候父亲的堕落。他拿家用去赌钱,每天喝的醉醺醺的,只有靠自己的妈妈打工挣钱维持这个家。父亲甚至还养小三,这些记忆都令力行痛苦不已,他不明白父亲为什么不思进取,为什么会堕落。他所有的怨恨几乎都来自己于父亲这个时期的不堪,两人矛盾激化,打起架来……现实中,儿子被债主威逼,父亲为解救儿子困境完成了第4次的蜕皮。一句始终无法说出口的对不起,更让我们看到了父亲身上那种坚韧执着的一面。即便父亲没有为这个家拼尽全力,但是看到自己身陷困境的时候,父亲仍然会挺身而出,父子感情升级。在危难之际,父亲第5次蜕皮,变成了壮硕的青年。这个阶段的父亲是充满迷茫,充满困顿的。他和力行母亲从大陆偷渡到香港,为了一口吃的,活得毫无尊严,也由此变得玩世不恭,郁郁不得志。
但此时我们仍然无法得知父亲为何沦落至此,剧情在父亲第6次蜕皮之后开始揭开谜底。父亲变成了十几岁的少年,原来父亲口中的天路式战斗机曾真实地属于他的人生,并不是力行以为的吹牛。曾几何时,父亲也曾翱翔于天际,可因为一次偶然事故,也就是那个发夹,导致了自己左眼失去了二成的视力,从此再也无法成为飞行员。影片通过古天乐的视觉,详细的介绍了父亲如何坠入爱河,曾经是多么的意气风发。
至此,故事基本讲完,但是导演又安排了6个时期的吴镇宇互相飙戏的桥段,也可以算是影片的华彩篇章。6个父亲代表六个人生阶段,每个阶段的父亲都有自己的个性和缺憾,他们相互推诿责任,追咎着不完美人生的原委。但是古天乐的母亲表现出了对父亲极大的包容,因为她原谅、接受了父亲所有的缺点。自大也好,固执也好,倔强也好,幼稚也好,堕落也好,母亲始终如一的陪伴着父亲,陪伴着力行,陪伴着这个家的起起落落。由此力行也明白,一个家其实不需要多么辉煌多么富贵,两个人的相濡以沫,执手偕老,才是幸福才是成功。6个父亲最后再次登上飞机,向终于成长的儿子挥手告别。
回顾父亲人生的同时,影片也穿插了古天乐个人的人生经历与感情纠葛。原来他曾经是一名导演,红极一时,但是随着影片不再卖座,人生的剧本也急转直下。面对女人的诱惑也没有把持住自己,整个片场也因为一把火而燃烧殆尽。这是为什么妻子执意要离开自己。不是因为他人生困顿,而是因为他从来没有再振作起来过。在亲历了父亲的人生后,他决定重新开始,签署了妻子给自己的离婚协议,跟着又拿出了结婚申请,并且郑重的向妻子说了那句对不起。这个时候的对不起已经具有不一样的意义,他代表古天乐将为这三个字负起责任并从此开启了新的人生。
古天乐在此片中贡献了较为出彩的演技,但是和吴镇宇充满层次,分寸拿捏得恰到好处的表演相比,还是逊色不少。尤其是6个时期的父亲,虽然有化妆和特效的加成,但是每个时期那种感觉还是拿捏的很精准的。少年时期的懵懂青涩,青年时期的迷茫困惑,中年时期的浪荡不羁,壮年时期的成熟洒脱,还有老年时期的睿智淡然,最后是临终前的神志不清,都演绎的十分具有辨识度。
我个人感觉豆瓣的评分偏低了,略微看了一下影评,大致的意思就是说这部电影拍的过于直白。确实,影片存在这方面的问题。就艺术价值而言,影片确实无法达到世界级电影的高度,格局还是偏小,很多地方似乎是怕观众看不懂,还要去解释。比方说有一段古天乐的独白,十分清晰的表达了影片当中知了这个意象的隐喻,在我看来虽然不突兀吧,但是略有些尴尬,和剧情的缝合不是那么的自然流畅。总的而言形式很新颖,但是故事内核是十分老套的。无非讲了一个失败的男人,通过追溯父亲的人生历程得到了自我救赎的故事。
但我想说的是在近年来,港片逐渐式微的大背景下,依然有导演愿意如此用心的去讲一个充满温情的故事,我十分感激这样的初衷。我还是那样的观点,真正具有电影情怀的人一定会抱着宽容之心去看待每一部电影,只要这部电影是用心去拍的,那我们为什么一定要拿它去对标世界顶级?本来国产电影起步相对西方而言就较晚,就好比一个正在成长中的少年,我们见过中年的睿智,就一定要苛责这少年的幼稚么?如果我们希望这少年健康成长,难道不应该给予更多的鼓励与关心吗?
我给这部电影打4颗星。为着人到中年,还在苦苦力撑香港电影的吴镇宇和古天乐。当然春夏饰演的母亲角色也非常出彩。
我的妈,最后一集太好哭了吧。
莱斯利想要settle down了,他眼神好真挚,可惜没成。
马戈的土耳其男友本来一直不看好来着,最后手工的小房子差点给我整哭了,门口还放了一个小小的他在守护德雷尔一家,甚至姨妈的鬼魂也考虑到了。
我的妈,最后一集太好哭了吧。
莱斯利想要settle down了,他眼神好真挚,可惜没成。
马戈的土耳其男友本来一直不看好来着,最后手工的小房子差点给我整哭了,门口还放了一个小小的他在守护德雷尔一家,甚至姨妈的鬼魂也考虑到了。
格利出落得深得我心,老是不自觉对他痴汉笑。
大哥其实也是家里的顶梁柱,虽然不靠谱,但只有他能看透生活的本质和真谛;他也是妈妈最好的陪伴者和守护者,妈妈的脆弱只敢在大哥面前表露,是妈妈一直以来的小天使啊。
妈妈跟司机的感情也好让人心疼,"Call me Louisa…One last time…",虐了。
谁让我昨晚实在好奇去查了一家人的原型,才知道德雷尔一家在科孚住了四年,后来因为战争又回去了英国,所以我带着上帝视角看这第三季最后一集,心情总是复杂。「尤其字幕组结尾留言,泪目。它说该剧陪伴了大家三年,字幕组那会也是翻三年翻到自己即将毕业,陪过一个人的青春年华何其珍贵,所以人们才说陪伴是最长情的告白啊。」那时字幕组也不知道会不会出第四季(OK,后面其实是出了的,马上追起),它说与原著对应的情节也就是这三季,我更难过了。有原型的影视作品总是会因为来回对比现实与作品而不停心伤。剧里他们怎么了,现实他们怎么了,现实甚至已经是上一个时代已发生过的轨迹,主角人物也已经不在了。我还看到小格利原型人物年迈后与动物的合影,那种奇妙的连接感冲击得我热泪盈眶。
真实是最大的情感武器吧。艺术起源于生活,又高于生活。
好了,以此结尾,隔离中将继续追起我的德雷尔一家人,第四季,我来了。希望未来某年某日,剧集终映的时候我别哭死吧。
《薄雾》是本书名,电影讲了这个作家和一个超市保安的故事。两个扯不上关系的人如何走到一起,不得不说这个作家的一个恶习,喜欢到商店去偷东西,在这一过程中得到某种享受。人都是有自认为的怪癖,为什么会产生,都有小时候生活中在心里留下的阴影。这个作家的怪癖不幸被一家超市的保安抓住了,原以为是一部敲诈、反敲诈的故事,但情节驶入了另一个轨道。保安放过了作家,只是想和成为朋友,却手中始终握着他的罪证。故事就
《薄雾》是本书名,电影讲了这个作家和一个超市保安的故事。两个扯不上关系的人如何走到一起,不得不说这个作家的一个恶习,喜欢到商店去偷东西,在这一过程中得到某种享受。人都是有自认为的怪癖,为什么会产生,都有小时候生活中在心里留下的阴影。这个作家的怪癖不幸被一家超市的保安抓住了,原以为是一部敲诈、反敲诈的故事,但情节驶入了另一个轨道。保安放过了作家,只是想和成为朋友,却手中始终握着他的罪证。故事就在争夺这个证据上反复纠缠,却没有在友情上有所突破,最后落得鱼死网破。
电影在两个人的较量得失间的品性,表现得淋漓尽致。既然是朋友就应该相互没有提防,没有保留,但是他们的所谓友谊是强求出来了的。退回来讲,其它产生的朋友间,就是平等、无保留。“互惠是任何关系的关键”。
一些鸡汤里说,人交友很重要,要和比自己强的人作朋友,这样才能提升自己的眼界,有更好的发展平台,道理都懂,《红楼梦》、《金瓶梅》里围着有权有势的人转得,无不这种心态,一方面有钱人需要,拍马奉承、跑腿打杂的,一方面,有人需要这样的平台,得点实惠好处。这种不平等的关系何来友谊可谈,人身依附而已。但这个社会从古至今,都是如此。一个芮成钢,处心积虑留有多少张和外国首脑、政要名人的合影,到头来帮得了忙吗?有的甚至是罪证。这个保安如是,想挤进上流生活圈,最终付出了生命的代价。反观那个作家,是靠一本书出名,但那本书并不是自己所写,也反映出社会中一些名流,他们的出处也很可疑,经不起推敲,比如对韩寒。光鲜的后面都有本难念的经。
要么奋斗,要么认命,个中没有捷径可行。
这动漫画风就不对啊,龙蛇演义是宣扬血性和家国情怀的,里面男的一脸挫样,女的卖肉。风格一下就垮了,
把观众的注意力从精彩绝伦的打斗,民族精神的弘扬转移到了舔颜身上,
这是不是在玩弄龙蛇这个ip?
导演去学习一下本世纪前十年那些口碑很好的武侠剧是怎么拍的
类似01版笑傲江湖,03版天龙八部,08版霍元甲之类的
把画风弄得写实一些,朴素一
这动漫画风就不对啊,龙蛇演义是宣扬血性和家国情怀的,里面男的一脸挫样,女的卖肉。风格一下就垮了,
把观众的注意力从精彩绝伦的打斗,民族精神的弘扬转移到了舔颜身上,
这是不是在玩弄龙蛇这个ip?
导演去学习一下本世纪前十年那些口碑很好的武侠剧是怎么拍的
类似01版笑傲江湖,03版天龙八部,08版霍元甲之类的
把画风弄得写实一些,朴素一些,把重点放在学武和打斗上,体现主角团坚韧不拔冲破阻挠的精神力量,还有浓重的家国情怀。
以及对武学的高级追求。
小冒坚持原创的580篇
我们不只是幻想完美情侣,是寄托但不是依赖,
我们更想从影视剧作品的不真实里,看到自己期待的那些点,希望自己变得更加优秀。
整个下半年的新韩剧,其实很萧条。
亚洲内容市场头部地位的韩
小冒坚持原创的580篇
我们不只是幻想完美情侣,是寄托但不是依赖,
我们更想从影视剧作品的不真实里,看到自己期待的那些点,希望自己变得更加优秀。
整个下半年的新韩剧,其实很萧条。
亚洲内容市场头部地位的韩国,一样要面对市场的无情——
因为制作费用和广告费的收支入不敷出,
有线台靠优质剧集迅速崛起,三大公共台电视剧无论是收视率还是热度都丢失了。
因此2021年三大台迷你剧制作数量将减半。KBS2020年的月火剧目前也放弃了制作剧,档期产生了空缺。
所以我基本看了看最后80天里能上映的剧,尤其是具备了爆款要素的重头戏,明显可以感觉到,宣传的力度比以往更甚。
比如这部《九尾狐传》。
看完8集忍不住打4星!!!!不是因为剧多优质,而是这部剧真的沙雕到好笑啊!剧情也真的是很拼了,男主前一秒拧不开瓶盖被女主打脸,下一秒竟然给女主打电话说自己打开了一整箱矿泉水!叫人崩溃哈哈哈哈。男主讲的冷笑话是真的冷,0度那种。不说了,想看更新,无脑沙雕,空的时候看看还是蛮逗的哈哈哈哈
看完8集忍不住打4星!!!!不是因为剧多优质,而是这部剧真的沙雕到好笑啊!剧情也真的是很拼了,男主前一秒拧不开瓶盖被女主打脸,下一秒竟然给女主打电话说自己打开了一整箱矿泉水!叫人崩溃哈哈哈哈。男主讲的冷笑话是真的冷,0度那种。不说了,想看更新,无脑沙雕,空的时候看看还是蛮逗的哈哈哈哈
人如何过活,本无对错之分。人生也没有一个统一的界定的标准。
人人均等的共产主义社会只是一个梦想。正常情形下,怎样生活,只要不违法乱纪,就无可指责。显然,英国导演雷切尔·汤纳德有着自己的看法和价值判断。他的处女作《成年人生存技能》(2016),抛出了一个形而上的模糊阐述,即成年人如何生活,或者准确地说如何与现实对接,乃是一门生存技能。人人都是一个独特的物
人如何过活,本无对错之分。人生也没有一个统一的界定的标准。
人人均等的共产主义社会只是一个梦想。正常情形下,怎样生活,只要不违法乱纪,就无可指责。显然,英国导演雷切尔·汤纳德有着自己的看法和价值判断。他的处女作《成年人生存技能》(2016),抛出了一个形而上的模糊阐述,即成年人如何生活,或者准确地说如何与现实对接,乃是一门生存技能。人人都是一个独特的物种,如何保有自身的尊严和价值,并非想当然的要风得风要雨得雨。