以为只是靠斯坦森卖肉的动作片，不会有太多的惊喜，没想这导演拍得还是蛮扣人心弦的，斯坦森打人的那些场景，让我很有快感，让我觉得打这些坏人，好过瘾啊，往死里打。
其它的，免不了动作片的俗，没有特别优秀的剧情，就是讲杰森最初卧底大毒枭，毒枭被捉后声称要复仇，于是杰森陪女儿一起搬到一个新的环境——乡下，但最终还是让大毒枭发现，于是就有了“家园防卫战”，但如果不拍成一个系列，很难让人在多年之后还记得往。

点错了最开始看得是13集，结果一集毁所有。
  设定看着挺高大上，要润出场也挺有范，动作也挺帅干净利落。但大部分是一个女的不停地自言自语或者和机器人说说说，然后扮可爱换装秀什么女仆警察，虽然猛一看这女的挺漂亮但你那么多大特写暴露了她的缺点不耐看！！！这女孩和偶尔出现的其他人真不像一个画风的，为什么戏份那么多？？？

这篇影评可能有剧透 东野圭吾的小说在国内非常受欢迎，《嫌疑人X的献身》、《解忧杂货店》还被改编成国产电影。 其中《嫌疑人X的献身》的男主角汤川学，在日版影视剧中由福山雅治扮演，他被很多粉丝誉为最接近汤川学形象的演员。 不过在东野圭吾笔下，还有一位与汤川学齐名的大侦探，就是《加贺探...  (展开)

应该说，我还是很欣赏“和谐”这个词的，从这个词的背后，我们在共产党引导下看到了祖国江山的一片大好，社会的欣欣向荣，人民的积极善良~一派和谐的诱人景象，以至于中国内地的民众透过中国内地的大众媒体，所看到影视剧集也是一水的走和谐路线~~每部片都让人感动的热泪盈眶~~完美的广电总局啊~完美的内地审片制度~~~

收集最近看过的几部“和谐”版电影如下。由于我看到的也基本已经是内地版，原版细节未曾亲见，这里记录的都是经由网友们整理的电影前后差异对比，而并不是我原创的~~我只是将这些汇集到一起和大家共同分享，如果大家喜欢请支持盗版~~这些记录也在不断更新中~~

《色·戒》——导演：李安 编剧：James Schamus 王蕙玲 主演：梁朝伟 汤唯 王力宏
删减前后对比（原文：http://www.douban.com/review/1233386/）：
　　（1）王佳芝与梁润生的“生理启蒙课”不止一堂。第一堂课结束后的清晨，王佳芝直接掀开被子起身，正面全裸；第二堂课梁润生还非常戏谑地说，今天觉得你有些反应了嘛！王佳芝说，我不想和你开这种玩笑。
　　
　　第一次时候给了汤唯脸部特写，紧张，羞怯，不情愿，到后来突然的疼痛和恍然大悟，和反感和略带屈辱，都是很细微的表情，但是汤唯表现得很好。
　　第二次王佳芝在上。笑想，其实这些爱国青年对于报国这件事，还是很专业嘛！
　　
　　（2）钱嘉乐的死亡非常马拉松，每个人轮着捅了他一刀，他都没死；从楼梯上摔下依然没死。王力宏只好挺身而出，拧断了他的脖子。王佳直奔出，楼梯邂逅王力宏，王力宏抬头，血红的眼睛。这一眼，王力宏演得很好。所以事后说他抑郁，很可以理解。
　　
　　一场非常精彩的群戏，拍得压抑，场景的血腥都抵不住心理带来的残酷。王力宏的第一刀，笨拙而吃力；而后每个人都带着一丝惶恐，但内心的恐惧、愤懑，让他们每人捅下一刀。一刀后他们完成了自己的一个仪式，终于不只是在舞台上杀过人。人心很暗，有很多找不到出口的情绪，人们总能找到一个堂而皇之的理由进行释放。
　　
　　（3）第一场床戏，大陆版捆住手就结束了。足本有鞭抽的戏，虐恋得很有意思。驯服和快感是易先生唯一的追求，感情几乎为零；走的时候，还冷漠地把王佳芝的大衣扔在她身上。当你为承受着身心双重痛苦的王佳芝难过时，却看到她嘴角露出一丝笑意。谁是谁的猎物，谁在为谁驯服，其实毫无定数；
　　
　　（4）第二场床戏，各种诡异扭曲的姿态，易先生一次一次按住王佳芝的头，跋扈地直视她的眼强，完全强者的姿态。我想易先生的内心一定是充满恐惧的，他必须看着别人的眼睛分别真假，然后才能存活。而在激情后两人紧紧抱住，他的色厉内荏变得好清晰。王佳芝大概也开始逐渐模糊自己的身份和所谓使命，但并不完全自知。想起很早看过的一个电视剧里面说，for women, sex is never only sex，精准。
　　
　　（5）第三场，也就是在警察局门口接了人，有一段轿车对话之后，大陆版本直接删了个干净，因为下一个镜头接的就是赤裸裸的床戏。但这场是感情饱和度很高的。易先生的沦陷和王佳芝的挣扎。王佳芝哭着一次次地用枕头蒙住易先生的眼睛，易先生也没有反抗，或者说完全无力反抗。这场戏应该是易先生和王佳芝的感情升华。王佳芝说，他比谁都懂戏假情真这件事，在黑暗中只有他知道这一切是真的。在一次次的性爱背后，王佳芝是有感情的，易先生能体会，所以才会一步步放松警惕，放入自己的感情。由于这场戏被整体删掉了，使得后来天涯歌女的煽情环节缺乏必要的感情铺垫，感染力有所削弱。

《兄弟》——导演：赵崇基 编剧：黄精甫 主演:：刘德华 苗侨伟 汤镇业 黄日华 陈奕迅
香港版和内地版比较（原文：http://hongkongfilms.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=835934）：
先談開首，港版的兄弟的開首，先描述結局開槍有人倒下的場面，內地的「和諧化」版本沒有該情節，起始便是以堯與舜童年時的駕車肇禍及林雪飾演的「鬼仔」爸爸慘死的過程。
但是，令人費解的，卻是結局。
香港版本的結局，是苗僑偉的堯、陳奕迅的舜及劉德華的警司於果欄處，舜與警司對峙，堯到場向警司解釋其苦衷，希望舜以無污點的情況下接收興隆，接著舜與警司的對峙持續，最後舜與警司也開槍了，然而，兩人沒射中，因為堯以自己的身體檔了兩槍，中槍倒地。接著是場景持續數稍。後來，再次播出苗僑偉的對白，指一張古椅只有譚家的人才能坐，不過該椅子已被放在街邊的雜價攤待售。
內地版的版本，則十分奇怪。到了對峙極深之時，卻是警司同意了堯的安排，為堯戴上了手拷，然後拿了外套遮蓋手拷，三人一同離開。後來，再次播出苗僑偉的對白，指一張古椅只有譚家的人才能坐，而該椅子仍放在果欄內。
相比起來，內地版本片長較短，而且結局裡警司的行徑亦十分奇怪。不然的話，看來有點妨礙司法公正？

《十三棵泡桐》——导演：吕乐 主演：刘欣 赵梦桥 段文博
被禁映的《十三棵泡桐》到底改了啥？（原文：http://www.tianya.cn/publicforum/Content/funinfo/1/945127.shtml）：
……东京获奖归来、北京媒体放映礼、广州点映、深圳点映，上网搜搜新闻圈内圈外好评如潮……好不容易得到消息3月22号会在北京首映，随后会在各大城市影院上映，还来不及高兴昨天又得到消息说首映被取消了。还没晃过神来再接到消息说被中宣部枪毙了，放映时间无限期推后~……今天上网再搜“泡桐”的新闻时，片方昨日虽然否认被封杀，但承认该片在电影局审查时已经被要求删减数分钟敏感镜头，可谓刀刀见血。并表示该片仍在电影局接受审查，“是技术方面的”。
一起来看看“泡桐”到底改了啥，改过后的片子还有小说里的味道吗？

改： 从《刀子与刀子》到《十三棵泡桐》
　　
　　在一个半月的剧本创作中，刘颖前后修改七稿，“除了导演提意见，还包括制片人、剧组工作人员”。她表示，修改意见主要是考虑剧情是不是有点过于残酷，“这是一部‘青春无志’片，而不是青春励志片，能否过审、得到公映许可证，都是要考虑的问题。”剧本送审时，原定的片名《刀子和刀子》被否决，因此吕乐才想出现在的名字《十三棵泡桐》。
　　
删：血腥、敏感镜头不见踪影
　　
　　从近三十万字的小说到电影剧本，《十三棵泡桐》已经做过大量删减，“尤其是小说中一些太过残酷的东西没有要，以免拍出来的电影很悲惨。”包括小说中诸多街头打架情节，在电影中并无展示。
　　
　　根据刘颖的描述，从去年8月她看的样片到目前国内预备公映的版本，电影又再度删减了一些敏感片段。包括年轻的男语文老师把少女何凤喊到办公室时，把头放到她腹部停留的三五秒被剪；第二天学生看到自杀身亡的这个男老师被抬出学校的一段也被删掉，以至于观众并不知道这个老师自杀；何凤去班主任的寝室时，发现其床前有自己前男友陶陶的靴子一闪而过的镜头，也没有在公映版本中出现。
　　
增：家庭教育戏份并非刻意暴力
　　
　　《十三棵泡桐》的女主角何凤生性顽劣，是一个天不怕地不怕的假小子。刘颖透露，导演吕乐在剧本创作中，执意要加一场父亲打何凤的戏，“他说要找一个能压制住她的人，能对她的行为做出一些规范化的举动。”电影中，何凤被打得口鼻流血，“这段戏不是说家庭暴力，而是她父亲爱她太深，所以后来才为她买了裙子。”
　　
　　至于电影中增加的学生在厕所扔雷管的戏，刘颖表示是出于增加视觉冲击性和戏剧性的考虑，“从小说文学到电影语言，需要找到合适的改变”。她认为，不管大家对电影好坏褒贬，它的魅力可以打动每一个人：“告诉你青春有美好更有残酷的一面，我们都要正视它。只要是曾经发生的事情，都不要忘记。”

《盲山》——导演：李杨 主演：黄璐
在嘎纳放映和内地版的结尾变动：
原来的结局：“在激烈的拉扯中，绝望无助的白雪梅顺手抄起一把菜刀，朝正在殴打父亲的“丈夫”砍了一刀下去——影片到此戛然而止。”
而现在的结局是这样的：在智勇双全的公安同志的帮助下白雪梅得到了解救，从车窗中望着抱着孩子追赶的婆婆的身影~
看过片子的人应该都记得片中白雪梅的“丈夫”洗头的那段情节吧，虽然表现出了“丈夫”的野蛮和白雪梅的愤恨，但那段情节在电影中依然显得很突兀，这就是被“和谐”之后的痕迹。
还有片头的文字说明“二十世纪90年代初 西北某偏远山村”。然而整个片子里有不止一个地方展现出的背景不可能是90年代初，如果是都是导演不小心穿帮未免有些牵强，有些特写镜头过于明显，比如女主角穿的匡威鞋~~~有人认为这个片头说明是为了方便审查，内涵在于说明愚昧的事情已是过去，现在的中国社会是和谐滴~~而那些“穿帮”镜头恰恰是对此的反讽~
而事实到底是怎样的，每个人都有每个人的结论。

《出埃及记》——导演：彭浩翔 主演：刘心悠 任达华 张家辉 邵美琪
又是两个不同的结局~~~
怎么说呢~原本就很期待《出埃及记》，因为对导演彭浩翔还是比较感兴趣的，至少很喜欢他的《伊莎贝拉》。但是等着等着就听说内地不引进了，小郁闷了下下。然后又听说内地不公映但是还是会发行内地版的DVD~~最后发现要禁最好禁得彻底，这个内地版DVD还是不发行的好，免得发现又是个和谐版本的结局让人如此别扭~DVD有粤语和国语两个版本，差别就在于结局原来是不一样的~
话说回来香港很多影片都会拍两个不同的结局，以此来对应大陆的审片制度，比如经典的《无间道》。这样看来，《出埃及记》也在意料之中了。
粤语版结局：任达华在升职面试时一直打嗝，没答完问题就眼前一黑。前面的情节中有说有种药是打完100个嗝就会死，显然是被下毒了。
结局：刘心悠被抓，在审讯室披散着头发低着头，画外音是警察叫她供出全部，她说，我有个要求，要见我的丈夫。警察说，你丈夫都知道了，他不想见你。刘心悠说，我全部说出来。
换句话说，粤语版是杀男组织大胜，而国语版是警方胜利~~~多么和谐的社会，多么万能的警察~~~

不过近期看过最搞笑最恶心的电影还是《第三个人》，与《寄生人》情节几乎一模一样。不知道为什么审查时没有发现这个严重的版权问题。那些相似之处我也就不罗列了。这个暂且不说，最搞笑的是台词，一个杀了别人父母的人说自己从小就有理想非常勇敢而且懂得自律。一个刚刚被自己姐夫强奸的少女说强奸也不算什么我解脱了~~~

我依然有很多想看的片子由于种种原因无缘得见。《南京梦魇》在大陆根本就没有上映，同样题材的《南京》拷贝也是少之又少。《激流中国》这样的写实片在大陆也是依然见不得光，虽然我对日本也深恶痛绝。

算了~关机睡觉。

这应该是今年国产电影中难得的好片子，其实我认为中国不缺好演员，不缺好导演，缺的实际是编剧。没有好的本子，再牛的导演也是被馒头砸被菊花熏。

应该说本片的编剧还是非常不错，起码整个故事线索清晰，张弛有度，几个串场的龙套都有出彩，很是难得。观众始终被故事调动，精神很饱满的观影，这一点尤其从我家LD身上反映出来，晚上10点以后看电影，她很少能坚持看完的。

电影看完，闲来无事，多咂摸了一下，觉得有两个地方还是有瑕疵，牵强了一些。

第一个就是女孩喝醉冲上出租，都什么时候了，她还能喝醉，他男友都知道跑路，她还傻乎乎去上班？

第二个就是那个要偷博物馆的笨贼，把个地图画在一打假钞上，这都啥时代了，还这样保密？更有意思的是，假钞还正好是1万整，真逗。

这篇影评可能有剧透 作为网大来说，锦衣卫之残阳如血应该是一部合格的作品，起码故事的逻辑通顺，情节的反转也很合理，剧中的各个人物，人设也是智商在线，不要觉得智商正常是贬义，毕竟，如今沙雕剧太多，能不把观众当傻子的剧，已经很有诚意了。 按照人物属性，我们可以分成明暗两线，皇上赵王汉...  (展开)

继续矫情……

       对于70年代的邵氏片，我一开始不太适应，07年4月份，我在兰姐姐的公寓里看完这位亚太影帝的《报仇》、《倾国倾城》和另一部时装片，兰姐姐很兴奋地跟我讲述了关于邵氏和电懋之间激烈竞争的很多很多，给我对那个年代的电影事业的认识上了启蒙的一课。我们大部分就是在他中年的片子里“沦陷”的。为了对年轻时候也是极度辉煌时候的JOHN哥有更为深入地了解，我试着静下心来自己一个人观看他导的和演的几部片子，而这样一种探索让我感受到很多惊喜！

    我现在终于知道JOHN哥年轻的时候有多帅了！他国语讲得不知道有多漂亮，一字一句地，那么坚毅有力，迷死我这个小朋友了……
    哥哥躺在酒吧的沙发上悠闲地抽着烟，手里抱着威士忌，身边的女孩儿时不时地送来一缕香吻，一吻一张大钞。他看起来奢靡极了，他面无表情的醉死在沙发里，可是我分明看见他眼里闪烁着忧郁、空虚、惆怅和迷惘。
    “我到哪里去？”
    朝鲜战争结束了，像哥哥这样的退役军人怎么样才能找到自己的归宿？别说他了，我自己不也是在漂泊的么？对我而言，这种精神上的漂泊感比现实生活的漂泊感更让人觉得寂寞和孤独！
    哥哥穿着绿色军装带着绿色军帽，蹦蹦跳跳地穿梭在荒郊野外或者杂乱的胡同里，那是一种不羁的迷人的可爱，我无法不深陷，我无能为力。
    酒吧女孩儿虽然长期栖身于纸醉金迷声色犬马之地，心灵却并没有被利益污染，这一点是非常难得的。看到哥哥打架闹事，她自己掏钱为哥哥摆平麻烦，看见哥哥陷入困境，她把从哥哥身上赚来的所有积蓄倾囊相授，哥哥不收，调皮地说那是你出卖自己换来的，我不要，女孩儿觉得很受伤，转过身默默哭泣，哥哥负着些许愧疚，抱起那个女孩儿，眼里流露出汪洋般的深情，言语显得矫情，哥哥只用一个眼神就能让女孩儿感受到他对她的处境的理解与包容，对她的善良和正义的感动与感激，这就是哥哥的魅力所在……（哥哥你的这片汪洋什么时候也来淹没我吧，那我将会幸福得死去……）
    哥哥跑到酒吧，看见女孩儿惨死，哥哥的眼神立即忧郁起来，我怕极那种忧郁，我心里很难过，哥哥求求你，不要让这种忧郁和伤痛折磨你自己吧，因为我会同样受到折磨的。上天，我祈求你，不要这样对待我的哥哥，给他一个幸福的归宿吧！
    哥哥学过咏春拳，就是发狠的时候也让人感到温和跟亲切。哥哥左肩中了枪，依然赤手空拳将周围恶魔的爪牙一一消灭。小时候看惯了这种武打场面应该不足为奇，但是在哥哥辉煌的70年代，所有的武打动作都是真拳真脚并不用替身，这让我们看见哥哥当年武打片一路走过来有多么地艰辛。所幸哥哥热爱这样做，哥哥很幸运地在我现在这个年龄找到自己灵魂跟精神得以寄托的精神家园——电影事业，而这一切更要感激引领着哥哥步入他的辉煌的伯乐，张彻先生。在这个世界上不是每个人都能像哥哥这样幸运的。
    哥哥历尽千辛终于将魔鬼们解决掉，一切艰难和困苦应该结束了吧，哥哥支撑不住了，颤抖着撕开外衣拉链露出鲜血淋淋的伤口处紧紧裹起的恶魔的罪证递给狄龙大哥，可是为什么啊为什么啊，正当哥哥想要舒展一下疲惫的身体的时候，还没反应过来竟不明不白的被当做乱党射死在宪兵的抢下……我们看到镜头上，两位英雄的身躯在乱枪的扫射下徐徐舞动，许久，一一倒下，如同两座巨山突然间地崩塌！亲爱的哥哥啊，你倒在血泊中，四周爬满你的鲜血，你双眼难以瞑目，我看得见你眼里的不甘与委屈！为什么！一腔热血拼个死活还不是为了这世间的情和义，这一过程中的一切艰难险阻都经历完了受够了，最后却连享受这份珍贵情义的生命都消失了，那么，哥哥你先前拼着你年轻的生命进行的这一场又一场顽强抗争又算得了什么呢？又有谁在乎呢？或者是不是说，这样一种为了世间弥足珍贵的情义而生活而挣扎而拼搏的状态和过程本身，就已经完成了对于自我精神的一种完善了呢？哪怕无家可归，心中对情对义的坚持与信仰就已经让自己活在一个精彩纷呈的精神家园里，相比那些自私自利冷酷无情的人，生命的长短也只是一个数字化的概念而已，那么从这个意义上我们可不可以说哥哥你已经实现人生的意义和价值了呢！
    汉城依旧歌舞升平，战争胜利的号角依旧在长鸣，只是再也看不见哥哥落寞的背影在这浮华的世间不羁地闯荡……

    这一年，我在这样一个时刻跟你邂逅，再次为你着迷，是否意味着我终于要洗尽铅华，回到你身边，回归过去那个自我？然而我就要去那样一个浑浊的世道闯荡，你还会像我幼小的时候那样陪伴着我，让我不至于在无止尽的纷争之中沦落和迷失么？

诚意！！看完电影才知道这部片子的导演居然是基努里维斯！难怪他的角色给我一种貌似捞钱大花瓶，又不太像的感觉了。作为一个老外，又是一个国际巨星转行导演导的第一部戏，拍这样一个讨论现代社会背景下中国功夫的地位、出路、武术精神的电影，真是下了很大的功夫！连中国导演都很少去啃这一题材，也啃不好。找来了莫文蔚、任达华这样的沉稳大牌，既需要他们的名气和演技，又不能挡了不出名的主角和电影主题的光，包括他本人巨星的光环，把这些平衡拿捏好很难。看完之后的见面会上，基努里维斯的态度谦逊，让我感觉到他是真的喜欢中国功夫或者武术精神，又认真的研究过这个问题，也很想听听中国观众看完影片的想法。这让我对自己只是看个热闹的心态感到羞愧呀。对于这样一个抱着满满诚意而来的老外，十几分钟集娱乐八卦、调侃于一体的见面会显得很失礼！后面有机会参加见面会的观众，也带着一个有诚意的问题去吧！比起我们各大导演那些烧钱的、华丽的、傲慢的《无极》《十面埋伏》《夜宴》《英雄》等等，更喜欢看这一部。

在娱乐圈立足不仅要有才华，还要明确自身定位，如此才不会在转型时，让观众感觉到太大的落差，如由快乐大本营的主持人组成的五人团体——“快乐家族”， 《快乐大本营》作为中国内地“最老牌”综艺节目，快乐家族依靠节目抱团出演电影，力求将“快乐”的品牌打造的更深入人心，如果说2010年的电影《嘻游记》只是小试牛刀，那2013年的贺岁档《快乐到家》就是为快乐家族量身定做的，收获了近1.5亿票房，快乐家族也凭借此片成功的塑造了“输送快乐”的演员形象。

抱团发展的一路畅通，快乐家族的每个成员的演艺事业也做的风生水起，先有何炅在14年3月牵手徐若瑄上演《完美假妻168》，如今海涛也紧跟何炅的脚步，在爆笑《这个大叔不太囧》中饰演男一号，首挑大梁，虽参演的仍是喜剧片，但海涛为了该片还是奉献了许多“第一次”，做出了很多突破。在这样一部描写现代男女因被逼婚而遭遇的囧事的电影中，海涛饰演一位“囧囧”富二代，与同为湖南卫视主持人的沈梦辰在逃婚路上偶遇并擦出火花，在影片中，海涛为了逃避逼婚，无所不用其极，先后上演公路飞车、半夜跳窗等等惊险戏码，并因影片需要，献出了自己人生的第一次床戏，不仅达到了最佳的喜剧效果，还为让喜爱海涛的观众们看到海涛作为演员而不是主持人的一面。

觉得挺好看的，没有那么雷，老是揪住那么一个片段不放有点以偏概全了，说实在话一开始我喜欢廖学士，后来喜欢杜见锋，最后我却喜欢上了钱满柜，说实在话我实在是找不到这个钱满柜的任何缺点，他有文化有见识有情调，而且最重要的一点是，他对马三爷的爱不亚于杜见锋对马三爷的爱，可惜最后这个人死了 ，
   女角色我最喜欢马三爷和金花，其次喜欢千叶，最后是银花，虽然银花合莫大棒子最后的一场戏很色情，但是不得不承认，莫大棒子和银花是真爱，说完银花合莫大棒子再来说说千叶，别看千叶是个日本女军官，但是她对中国人的帮助和热爱不亚于任何一个华夏子女，唯一美中不足就是对千叶的感情线没有交代

如果说《忠烈图》的观影经历多少有些让人意犹未尽的话，那么对于《迎春阁之风波》的评价就只能用惊艳来形容了。人人都知道胡金铨是一个拍客栈戏的高手，但我担心绝大多数人可能向我一样，差点就错过了这部客栈戏中的逸品。


是的，我必须说，我被这部片子完全征服了，以至于看完后多少有点质疑过往评论家们的眼光。从我的角度来说，不论是《大醉侠》（胡式客栈戏的发端，虽说客栈戏只是其中次要的桥段）， 《龙门客栈》（公认的经典，虽然也要借着天映再版邵式武侠的东风和后辈蔡明亮的致敬才终被人想起）还是徐克的《新龙门客栈》（看过的人应该最多），几乎都能在《迎》中找到影子，而在其客栈戏表现的全面性上，又不及《迎》剧来的那么全面，精彩。若说到剧情，《迎春阁之风波》也决不逊色于任何一部风格相似的作品，甚至还高过一筹，颇有几分间谍片的味道。如果谈明星，《迎》剧也配备了足够的大腕，特别是影后李丽华的倾力加盟，实在让人眼前三亮，啧啧称赞！总而言之，我实在找不出任何一个理由来让这部电影遭到低估，但很遗憾，出于某些我暂时想不通也不知道的原因，导致了很多人宁愿强打精神去对冗长的《侠女》附庸风雅，却忽视了胡导原来也有颇具商业气息，紧张刺激的作品传世。
 

牢骚发完，还是扯回来谈谈电影本身。故事的剧情并不复杂，仍然是胡金铨钟爱的明朝题材。说的是朱元璋帅兵反元，内奸沈天松盗取兵图欲献于元朝管情报的王爷李察汗而约定与李在迎春阁碰头，这边明方在老板娘万人迷的塞外客栈迎春阁布下埋伏准备截杀李察汗，于是两派人物在迎春阁内外展开一场殊死谍战......
 

开头部分虽然没有什么特别精彩的打斗，但是胡金铨对于场面的处理却绝不亚于北京人艺在《茶馆》中的功力，在非常短的时间里，老板，跑堂，接头内应，山贼，老千，地方官吏，李察汗的先头探子。将近20多人，轮番登场，三教九流且几乎人人都有台词。如此繁杂的人物体系，还要穿插剧情的交代和一些细节的暗示，应该说是有相当难度的。但是胡金铨却处理得非常之好，不紧不慢，环环相扣，一切都在掌握之中，没有半分不自然的感觉。


然后是主角登场，虽然影片中的正面形象给了反元志士们，但影片的主角却很显然是田丰扮演的李察汗。个人感觉这是田丰最好的作品，可说演绎的惟妙惟肖。首先好在气质上，李察汗一出场就给人一种不怒而威的高贵感。其次是对于人物情绪的掌握，忽而笑面迎人，忽而厉声呵斥，忽而凝眉熟思，忽而又痛下杀手，真可谓是游刃有余。而与之形成鲜明对手戏的则是李丽华扮演的客栈老板万人迷。这已经是李丽华最后的几部片子之一，虽说体型已经微微发胖，但是演技却日臻成熟，尤其是其对人物眼神的刻画可谓相当传神。而万人迷在剧中的某些桥段，诸如其武功，对地方官员的笼络等，又似乎都能在后来《新龙门客栈》中的金湘玉身上，找到影子，只是不像后来的金老板那般奔放而已。值得一提的是，李丽华在《迎春阁之风波》中仍然保持了相当好的扮相，让人绝对想不到当时她已经年近50了。
 

较为失败的倒是四个女侠客串的客栈跑堂，不知是导演给的篇幅不够，还是主角的表演太过精彩，只觉得这四个本来的噱头都是匆匆走马，直到全部死掉我还是没把每个人的特点记清楚（除了那个飞贼出身的）。呵呵，也许胡导平时的导演风格太过high-level,以至于偶尔想要商业一把却不知如何下手为好吧。倒是演惯艳情戏的胡锦原来也身手不凡，颇让人意外。还有一个在古天乐版《神雕》中演瑛姑的也有印象，可惜名字忘记了。
 

其他角色的表演倒是都可以得高分的，白鹰在这部片子中仍然演好人，装扮和《忠烈图》中差不多。有他在，基本上也就用不着石隽出马了，都是白衣秀士的形象。演惯坏人的韩英杰在这部片子里展现了难得的快板才能。实在是很佩服胡金铨对于演员潜力的挖掘，同样的表现岳华在《大醉侠》当中也有过。乔宏饰演埋伏在李察汗身边的卧底，不苟言笑，行动果决。最后还是点评一下徐枫，正如在《忠烈图》中的苗装形象让我眼前一亮一样，她在《迎春阁之风波》中再次让我惊艳，这一身蒙古装束穿在她身上实在是太美了，说不出的高贵。想到现在执掌汤臣的那个肥胖老妪与市侩形象，时间啊，真是抹杀美好事物的终极武器......


由于绝大部分剧情都是在客栈中展开的，所以胡金铨在镜头语言上放弃了自己巅峰时期赖以成名的空镜头和长镜头，而回归到了早年为邵式拍片时的中近景切换与人物面部特写处理上。这使得影片的节奏可以快起来，也使得剧中悬念能够一环接一环，不带拖泥带水地串接在一起。而特写镜头的应用又给了演员足够的空间来表现人物的内心变化。所以说好的导演是不会教条的，这也是我始终觉得胡要高过其他武侠导演一筹的一个原因。
 

另外，很值得一提的是这部电影中的外景。拍片的时间是1973年，当时自然是没有条件回大陆取景的。但是非常让我惊讶的是片中的外景让人感觉就像是黄土高坡一样，而且客栈被置景于一个窑洞中，更是让人对摄制组的努力钦佩万分。非常想知道影片的外景是在哪里取的，但很可惜，网上关于这部电影的介绍寥若星辰，无法如愿。


影片最后，幸存的几位主角纵马离去，镜头拉回迎春阁，客栈已在一片火海中。看到这里方才想起，原来徐克在《新龙门客栈》里不止借用了《龙门客栈》的剧情，也对《迎春阁之风波》 善加临摹。只不过，这样的致敬却未能引起后人对于胡导的足够兴趣，或许是因为徐克没有说，或许是说了，大家忘记了。总之，这么优秀的作品最终竟沉寂于时光之中，实在不能不令人道一声无奈......

2008-4

很多人拿《行尸走肉》与《行尸之惧》做比较，我觉得以目前行尸之惧仅仅出了3集就开始类比确实对行尸之惧不公平。

《行尸之惧》与《行尸走肉》最大的不同就是前者给你展示了人类文明竟然可以破败的这么快。

人类因为一个契机，冲上街头打砸来干一些以前一直不敢干的事，一开始他们还蒙面，这说明他们内心还是渴望能够重新返回原本的生活，而这次只是完全当作一次放纵，前一秒还在因为警察执法过当当街抗议，后一秒开始到处破坏，人心本恶暴露无疑。

之前看《行尸走肉》的时候有人说为什么行尸这种东西行动迟缓在一开始的时候他们的数量并不庞大，军队对此为何不作为？《行尸之惧》第三集解释的就是这个问题，也许对于末世来说“行尸”仅仅是个概念，而“人”才是这个末世的原罪，人作为这个概念下的种种疯狂举动加速了末世的来临，算是末世形成的催化剂。

我理解的《行尸走肉》讲述的并不是僵尸而是在这个大环境下作为“人”像行尸一样的辗转艰难的生存着，而为了生存是否要抛弃或者保留人的本质呢？就像《末日危途》小孩孩问爸爸：“我们要吃人么？”这是在特定环境下人们的选择而并不是一定要遵守的规则。

《行尸之惧》由于目前仅仅出了3集，也不好太多的猜想本剧的核心，单从前三集的观感来讲，本剧描述的应该是在这种末世环境下真正的恐惧到底从何而来吧？

想看割草僵尸的同学，我觉得行尸走肉和行尸之惧应该会让你们失望，因为这不是那种类型的影视作品。

其实我今天看这部电影的时候，已经看过这个电影的影评了，但是执迷不悟的我，抱着幻想的我，还是去看了这部电影，看完之后我之后无尽的后悔，无尽的难过。
希望大家看到我的评论之后，可以让自己清醒下来，因为时间是自己的，钱是自己的。

这篇剧评可能有剧透 part2前期邦德狗狗挺可爱的，合家欢感拉满，本来一个家庭日常番，人设都那么可爱，无论是家庭线还是阿尼亚的学校线都非常可爱。偏偏要给贝姬这个才上学没多久的小女孩安插恋男主人设，这点我都忍了，夜帷出来纯纯恶心人好吧。本来白毛高冷女间谍形象多讨喜啊，结果脑子里全几把...  (展开)

才看到第三集，没看的部分不评价，可看到第二集的时候实在是忍不住了

不想说官方的用心是什么，拼命把孝道的帽子往儿女头上扣。独生子女是谁搞出来的？现在这么多失独家庭该谁负责？国 家 该负责的部分全往孩子身上推，做中国的独生子女是不是太苦逼了一点？

舒一乐的爷爷奶奶真够有意思的，每个月给他们寄钱还要被告，那那些在农村根本没人赡养，生了重病直接等死的老人怎么办？

不要用道德的标准去衡量本应该由经济解决的问题，这是一个谬论。如果社会保障到位，如果压力不这么大，何必最亲的人之间苦苦相逼？

还拿三百块出来买一天的工作时间？假那么好请的吗？丢了工作难道回老家啃老吗？太奇怪了，也太能作了。我不怕被说不孝，做人要实事求是，谁有时间谁打电话，谁有时间谁过来看谁，不是说做了父母就有了至高无上的权力，不用讲理

法庭那一幕更是搞笑，中国果然没有法律。上边坐的庭长什么的全是陪衬，开庭也完全没有程序可言，就是用来让老太太痛斥儿女的，真是搞笑

父母和子女间为什么不能是平等的关系？自然的亲密，像朋友一样。用感情自然而然的相处，而不是一方高高在上，一方跪地求饶。简直是等级制度的微缩模型。

还有我真是不明白，舒家这样的情况可以立案的吗？国内的法庭什么时候这么闲了？一般赡养顶多就是判每个月给多少钱，还不说执行力度。演员很接地气，剧情太扯了

今天我看了《山楂树之恋》，开始的时候被这段干净的恋情感动，但是后来觉得有些不对劲，哪里不对劲又说不出来。回家的一路上我都在思考着，然后想到了——是那棵山楂树。

众所周知，山楂树是开白花的，这是自然规律。但电影里的那棵山楂树，角色们都说开的是红花，这成为了电影一条重要的线索和隐喻。对于这个违背自然规律的现象，女主角的老师在片子的开头解释说：“烈士们的鲜血染红了它。”

这个解释是一种抒情诗化，不会有人把它作为一个认真的答案，就好像我们不会认真计较国旗的颜色到底是哪种血型染红的一样。

但从电影里，无论是老师、村长还是老三，人人都在谈论这棵会开红花的山楂树，所以这棵山楂树不是被赋予了诗化，而是确实开的红花。

这棵山楂树，为何惟独它年年开出红花呢？

让我们把这条线索放下，看看另外一处细节。

老三得了白血病之后，静秋跑去村里地质队营地找他。地质队的人对她说了一番话，里面有几条很重要的信息：

第一，二队除了老三，也有人得了白血病；第二，导致白血病的，是地质队勘探的矿物；第三，老三怕二队的人继续得病，所以带着几块样品去城里化验去了。

后面的事情我们都知道，老三也得了白血病，最终去世。

原著小说里只提到了老三的病可能跟勘探环境有关，约略一提而过。这一段对话，是电影原创。我们不禁要怀疑了，导演一直在刻意地控制影片的长度，许多地方甚至用字幕来交代过场。如此惜时如金，为何要加上这么一段貌似毫无必要的原创场面呢？

戏剧创作理论里有个说法，说如果在舞台的布景里挂了一支枪，那么它至少要响一下，否则就不要挂——意思是不要在戏剧里放入无关的东西。

按照这个理论，这场戏显然是有意义的。

这场戏里给我们最重要的提示是：老三的白血病，和他在二队勘探的那些石头，有着莫大的关系。

能导致白血病一个重要原因，是辐射。老三常年呆在地质勘探队，他接触到的，应该是有强烈辐射的矿物，比如铀矿。

可这并不能解决疑问。

地质勘探队都是专业人员，探明矿物种类是他们的专长，如果是铀矿，第一时间就会判明。二队怎么可能会糊涂到队里好多人得了白血病，才想起来让老三带着石头去城里检验呢？

而且，如果二队挖到的是铀矿，这是国家级的战略物资，第一时间就会并封锁起来，绝不会让主角三天两头跑出去跟女人约会，还把二队的加班挂在嘴边。

可见，这种矿物很神秘，神秘到二队无法判断其性质；但它又没有太强烈的辐射，所以二队在一开始并没重视，更没有采取防护措施，以致老三酿成悲剧。

我们姑且把这种神秘矿物，称之为艾米矿，以纪念小说原作者。

接下来，让我们重新审视一下电影的时间线。

静秋回城前的部分略去不说。静秋回城后，老三去二队加班以换取轮休，跑去城里找她玩。两个人还下河游泳，被静秋母亲发现；老三在县医院体检住院，静秋偷偷跑去看他，两人最后一次合影。然后老三不辞而别。静秋去地质队询问老三下落。最后是她在课堂上得知恋人过世。

把这条时间线与老三的动向做对比，就能很清楚地猜测出二队的勘探进度。

首先，在静秋与老三初识的时候，二队在西坪村附近接触到了一条矿脉。这条矿脉的性质很奇特，不是铀，有辐射，但不太强烈。

二队一时无法判断艾米矿的性质，但并未多加重视，只是从其他勘探队抽调了一批人员，继续对该矿脉进行勘察。老三就是在这时候，开始加入二队工作，还可以自由往返县城与西坪村。恐怕就是在这期间，老三被艾米矿感染。

当老三与静秋一起游泳的时间前后，他的身体出现了异常状况，不仅表现出嗜睡，而且当静秋因为脚伤不肯去医院时，他居然拿出刀来划破自己的胳膊，这固然是一种爱的表现，但也反映出老三的情绪上已经出现暴躁，而且有暴力倾向。

这种症状在二队其他接触艾米矿的人身上也出现了，二队不得已，把这些队员送去了县医院，谎称体检，其实是留院做深度检查。

在病房里那场戏，静秋质问老三普通体检为何要住院，老三支支吾吾遮掩过去。其实老三有着和静秋相同的疑问，已经对二队的安排产生了怀疑。电影里用一个细节表达出来，当静秋探病的时候，他正在翻阅一本《病理学》，说明他已经心存疑窦，打算自己找出真相。

他那时候还没想到艾米矿的问题，一厢情愿地以为是白血病，也是这样告诉静秋的。

可惜他错了。在电影里我们可以看到，病房里满满的，都是人，说明这次艾米矿辐射感染的范围相当大，但不会通过人与人的交往传染。

这个阶段，勘探队仍旧没有重视异状，医院没有封锁，静秋晚上还能溜进去卿卿我我。在陪床期间，老三和静秋还能自由出入，两个人一起甜甜蜜蜜地拍了一张合影。

注意，在拍合影之前，老三做了一个非常古怪的举动，他竟然斗眼。

斗眼的时候，老三的表情是很狰狞的，我在电影院里看到这一段，突然毛骨悚然。

这是和恋人照相，不是万圣节舞会啊！而且那是在文革期间，不是二十一世纪的今天，照相是件严肃的事，就算是生性活泼的年轻人，也不可能有这种开放思维。

除非他不是自愿的，而是无法控制自己的肌肉……

电影里，静秋看到老三的斗眼，以为他在搞怪，也开始斗眼。老三愣了一下，连忙继续做鬼脸，以掩饰自己的失态。这个细节告诉我们，老三此时的病情，已经出现了新的征兆。

当天晚上，两个人睡到了一张床上。当静秋决定把自己身体交给老三时，老三只是简单地抚摸了一下便放弃，说了一通情话后，两个人都睡着了。

孤男寡女，同居一室，老三摩挲了一阵，居然没有更进一步。如果这个年轻人不是柳下惠转世，那只能说明他在害怕。

电影里有一处细节：当老三的手摸到静秋下身时，他犹豫了，脸上出现的，是恐慌，立刻要抽开手。最后还是静秋一把抓住他的手，把他按下去。

他在怕什么？

静秋没有性常识，但老三肯定有。静秋是处女，两人欢好之时，会流血。

难道老三晕血？

不可能。回想起老三割开自己胳膊血流出来的时候，他的表情是欢畅的。

由此可知：老三喜欢看到血，但他看到血后的反应，可能会伤害到身边的人。那天夜里，老三毅然决然地停止了动作，是怕静秋见红之后，自己要做出什么可怕的事情，伤害到自己爱人。

除此以外，无法解释他为何在天时地利人和的情况下，突兀地收了手。

这无损于整个影片的氛围，反而更证明主角为爱情牺牲的决心。

这更解释了老三为何让静秋挑了一件红衣服，还买了一个底部红殷殷的脸盆，甚至之前送的日记本，都是红红的一片。

这些举动当然出自老三对静秋的爱，但老三自己可能都不知道，从心理学的角度去观察，这些举动也表明，在潜意识层面里嗜血冲动已经悄然控制了他的思维，让他对红色有了强烈的倾向性。

对于这个细节，导演在后面做了隐晦的暗示。在静秋的朋友流产后，两个人进行了一番关于“得手”的对话，里面对性爱的细节欲言又止，正是对前头这段情节的呼应。
当静秋再一次去病房找老三时，病房里的其他病人都在，但老三却消失了，只来得及留下一个脸盆，甚至没时间写张纸条。

静秋问起医生病情，女护士却矢口否认白血病的事情，说老三没事。这造成了她对老三的误会。

从后面的剧情来看，老三在县医院被诊断出重病，已是确凿无疑，那么女护士直说便是，何必撒谎呢？

有一段戏，讲女护士深夜里把静秋赶出医院，可以看出，她是个工作严谨认真的人。这样一个人，无端对病人病情撒谎，一定有她的理由。

这个理由不难猜到。这说明，老三被感染的程度，比其他人要深得多，已经到了县医院无法处置的地步，只能连夜转院。这一意外惊动了二队以及上级主管部门，领导终于开始正视这一异状，开始封锁消息。

转院在极端秘密的情况下进行，所有知情人都被告知不能泄露。因此，女护士才对静秋撒了谎。

地质勘探队的人说老三带着石头去城里检验，不够准确，应该是老三和石头，一起被送去城里检验。这时候，艾米矿脉的异常性质应该已经通报给了国家，老三作为第一波感染者，和艾米矿石样本一同被送去检查。

最后，是静秋与老三的诀别。老三躺在病床上，脸色铅灰，浑身都是大块大块的青紫斑点，已经不能说话，眼皮还肿得吓人。

晚期白血病人在接受注射治疗时，因为本身凝血功能已经丧失，要采取特殊的止血手段，皮肤确实会留下泛黑的青紫斑点。

这一点，电影的化装很符合事实，可是……老三身上的斑点覆盖了全身，有点太多了，也有点太大了。无论是透析还是注射，都是围绕着血管作业，白血病人不会在全身上下都扎满针眼——镜头里很明显地表现出，许多没有血管的肌肉部分也泛起黑紫斑点，这不是治疗后遗症，这更象是溃烂，还有些部位象是瘀伤，象是经历过剧烈格斗。

老三在病床上的姿势和周围的陈设，很多细节表明他的身体不是简单地平躺，而是被控制住了。

综合这两点看，难道说他之前有过狂暴的举动，被强行镇压，以至现在垂死前医生都不敢松开？

要注意，当时在病房里，除了静秋、老三父亲和老三一位哭泣的亲人（可能是奶奶，片子里没交代，不好妄自猜测），还有一大堆旁观者。这些旁观者个个穿着军装，表情严肃，除了其中一名女子有几句台词，其他人就那么沉默地站着。

电影里对他们的来历没有任何交代，没说是亲戚，朋友，还是老三父亲的部下。他们突兀地出现，又突兀地消失，没留下任何痕迹。

如开头我说，山楂树是一部惜时如金的电影，不会出现无用的闲笔。病房里超乎寻常的人满为患，是要表达一些信息。

艾米矿的存在已经惊动了国家，那么作为第一例被感染者，老三肯定会得到特别重视，会有专人监视或者保护他。

再联想到老三病床上的控制痕迹，和他身上奇异的瘀伤。我们甚至可以推测，老三之前有过狂暴到局面几乎失控的地步，力气变大，破坏欲很强，没有三五个人根本制服不了他。所以病房里的那些军装人员，不是老三的朋友或亲戚，更不是老三父亲的部下，而是国家派来监视老三的护卫。

这些军方护卫很称职，哪怕是老三临终前见亲人，他们也不离开病房，不敢有丝毫松懈。这从护卫的数量，能看出来之前老三的狂暴举动有多么大的威力。

当周围所有人包括父亲都无法唤起老三反应时，静秋出现了——注意，此时的她，穿的正是一身红色衣服，血红血红——深情地呼唤老三，老三的眼角流出泪水。我们相信泪水是真情流露，不过唤起他意识的，恐怕更可能是那件红色的衣服。

从这个顺序可以看出，此时的老三，嗜血性已经强大到压倒了理性，所以才会先本能地被
血红衣服唤醒，再理性地判断出自己恋人，进而流泪。可惜他那个时候，已经口不能言。

于是，我们从电影里老三不同时期的表现，能够总结出艾米矿物对人体的感染症状：

第一期症状，嗜睡，感染者脾气暴躁，有暴力倾向。

第二期症状，易疲劳，面部肌肉开始不受控制。

第三期症状，强烈的嗜血性开始显现。

第四期症状，全身皮肤开始大面积溃烂，感染者逐渐丧失神智，嗜血性进一步加强。

第五期症状（？）体质得到异乎寻常的提高，攻击性与破坏力成倍上涨，但神智会大幅下降。

有没有觉得这些症状很眼熟？象不象某一类在游戏、电影和小说里经常出现的物种？

现在，让我们回到影片的主题，那棵红色的山楂树。

科普作家刘夙在《究竟有没有开红花的山楂树》一文里告诉我们：“绝大多数山楂树都只开白花，因为一种叫AHS(花青素合成酶)的基因在它们的花瓣中不能发挥作用，不能把无色的花青素前体转变为有颜色的花青素……但有个别种的野生山楂树也能开淡粉红色花……据推测，应该是因为这些植株发生了变异，使AHS基因在花中也可以少量表达的缘故。”

就是说，开红花的山楂树可以有，前提是它的基因发生了变异。

我们知道，基因突变的原因之一，正是受到辐射影响。

开红花的山楂树，就长在西坪村不远的地方。二队勘探到艾米矿，肯定也在那附近。

艾米矿物改变了山楂树的基因，让原本开白花的山楂树开出了红花。它既然能改变植物的基因，那么同样也能够改变人类的基因。接近艾米矿的老三和二队的队员，被它散发的不甚强烈但足以改变生物基因的辐射感染，变成了另外一副模样。

他们，就是人类之中开红花的山楂树。

这里有一个疑问，既然靠近艾米矿，就会被其辐射改变，那么西坪村的老百姓住了这么多年，怎么没事呢？

电影里，同样给出了解释。

电影里提到，静秋的妈妈身体有病，需要吃核桃冰糖。因此西坪村村长家老二得了老三授意，特意给送来一大口袋核桃。

说明核桃是西坪村的特产。

核桃这种东西富含多酚和脂多糖，正是防辐射最好的食品。宇航员因为要生活在外太空，辐射强烈，因此核桃是太空食品中的必备成分。

所以，习惯吃核桃的西坪村民安然地生活了这么多年，而外地前来的地质勘探队，却惨遭大变。

说到这里，《山楂树之恋》这部电影真正的主题，已经呼之欲出。

开红花的山楂树，正是老三悲剧性命运的象征。他与山楂树是两体同命，而且比它更不幸。同样是被改变了基因，山楂树开出红花，被当成革命象征为人颂扬，而老三则只能眼看着自己一步步地丧失理智，终于变成一个异类，被军队控制直到临终。他和勘探二队的不幸遭遇，是这部电影在主线下潜藏的另外一根线。

而对这一切茫然无知的静秋，仍旧在变异的山楂树痴痴地思念着自己的爱人。

这部电影的名字，不该叫做《山楂树之恋》，而是叫做《山楂树之变》。