（首发于《中国电影报》）

自“决议”公布、电影十四五规划出台，“中华优秀传统文化”一时成为电影圈内坊间热词，兴起一片深入学习领会的热潮，热得叫人不禁深究：何为中华优秀传统文化？哪些元素、符号、精神、价值，是来自于传统又能圆融自洽地生长于当代？如何识别哪些属于糟粕，应当摒弃，哪些属于精华，应当继承？电影如何对精华部分进行创造性转化、创新性发展？文章题目起得很大，所涉问题又太深，所幸有文本分析、类型分析、文化分析工具在手，且拿《古董局中局》开刀，投石问路，抛砖引玉，还请众方家指教。

电影与古董确有相似之处：文化行当儿，鱼龙混杂，好（真）坏（假）难辨，投资风险极高，有打眼的，有砸浆的，也有鉴宝的，二者都极度重视圈层人脉。顶级佳作的待遇也都像皇冠上的明珠，归宿都是永久收藏与广泛展示——电影放映与文物展览都叫exhibition。用电影作为媒介来讲古董界的故事，确实是绝配。而这个搭配，也确已自成一派，好莱坞寻宝探险片的百宝园中，不乏《印第安纳琼斯》《国家宝藏》《古墓丽影》等系列IP珠玉在前，咱们国产电影也有质量上成的《寻龙诀》在当年激烈的市场竞争中大杀四方。

不过，要正视一个我们特有的问题：自《神秘的大佛》《夜盗珍妃墓》以降，伴随着《十二生肖》《富春山居图》《天脉传奇》《盗墓笔记》《九层妖塔》等一众夺宝探险（盗墓）片的关于传统文化过度娱乐化的指摘。说得再直白一些：盗墓（盗宝）还能不能拍？能拍的话，怎么拍？不能拍的话，这个类型要在题材上怎么突破？

《古董局中局》从选材上给了一个灵光乍现：谁说非要盗呢，鉴不行吗？盗的着眼点偏重武戏，鉴的着眼点偏重文戏。文戏里最吸引的人是哪种？无疑是悬疑。决定一部作品的深度和格局的，就是疑点的设置。

小说《古董局中局》中的五脉，就像秤杆上那定盘的星，古玩行业里的真真假假，全靠着明眼梅花扛鼎掌眼。而电影行业里的定盘之星，现阶段里最客观的，恐怕也就是票房了。毕竟，电影是一门大众艺术，与小众收藏不同，市场总收入是老百姓们用钱包投票选出来的结果。平心而论，电影《古董局中局》目前的票房，与这个IP的巨大影响、卡司的强大阵容相比，确实差了那么点意思。但凭心而论，这片子的成色、诚意，又相当的分量十足。问题在哪呢？就在疑点的设置。

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有一种书的形式叫做索引，索引本身不传递任何内容，索引提供一个场所让人们找到自己想要找寻的内容。怀斯曼的纪录片就是一种索引，他不加引导地呈现了纽约公共图书馆的影像片段，仅仅是把观众和NYPL连接起来。难怪观众会觉得这部纪录片枯燥乏味，的确，谁会评价一本索引是引人入胜的呢？

抛开形式来说，片中有这样一个问题让我印象深刻，人们称图书馆为“图书”馆，但除了书，图书馆还应该有什么？图书馆的本质到底是什么？

纪录片镜头捕捉了图书馆里承载的各种。图书馆传播文字、图片、声音，是知识的传播载体。图书馆面向儿童、青少年、成人、老人，是人们终身学习的场所。图书馆为移民和社会底层人民提供技能培训和就业帮助，为听障视障人士提供特别的关照，为黑人族群提供展示文化自信的空间，为社区里的参与者提供交流分享的平台……

就当我快要说服自己“图书馆是人类文化传承之场所”时，镜头扫过NYPL里的一条走廊，走廊的墙上挂着几幅油画。我突然想到，对啊，除了图书馆，还有博物馆在传承文化呢。但，等等，为什么大多数国家的文化机构会不约而同地演变成这两种形态呢？

脑海中再次闪回纪录片捕捉到的图书馆众生相。在阅读室里，在借阅处，在读书会上，在各处的大众如此平实、不加修饰。甚至图书馆本身就带着一种简朴又包容的气息，没有一点点张扬的气氛，也没有一切跟华丽有关的东西。图书馆最盛大的活动不过是柏拉图学院式的演讲活动，仅仅多了一支话筒和一束光罢了。这样来想，现代文明也许就是精英文化和大众文化纠缠不清几千年的结果吧。

谢谢怀斯曼的索引。

期待这部剧很久了，感觉唐朝的还原度非常高，装饰的道具都很真实。剧中人物的服装非常精致，就是漂亮。每一帧画面都很有质感，看得出来是大制作，画面的色调也非常好，看得很舒服，拍摄时镜头也不晃，都是大场面的感觉，随便截图一张都可以保存的那种。制作组的布景不错,没有发现bug。

期待已久的剧终于开播了！好喜欢呀！表现很惊喜！

中国司法审理历来如此，不重实据加上带有臆想成分的有罪推定往往是冤狱丛生！县令仅凭一只绣鞋和单方口供就判了死罪；知府看着正义凛然，誓要做出一番政绩来，但实地考察也是浅尝辄止，扑风捉影，草草结案，上报刑部；刑部官员属于最高法院了，但也没有认真研究卷宗??更没派遣官员实地勘验就复核了死刑！还许诺嘉奖；直到一位学政的出现才使冤屈得以昭雪！注意??，是一位学政，即教育系统的官员，不是刑狱司法官员，也就是说作品暗示了再从上至下的司法体系中竟无一人能像这位“门外汉”一样做无罪推定而重实据勘验。而且最终知府能重审很大程度上竟处于对老师的尊重，即所谓“天地君亲师”的礼教思想使他不得不重新思考此案。蒲松龄针砭时弊真是一针见血，入木三分！口供、口供、还是口供，今日之中国还是“坦白从宽抗拒从严”。

故事我拖着看了前几集，特别感慨，毫无疑问这个剧最后必然跟娘道，俺爹田小草一样三观扭曲，令人作呕！我想说讲故事你再想讲温情也不能失公义，更不能凌驾于法律之上。

先说说前面有个 婆媳争遗产的事情，这件事本质上就无法调和。 法律的判决就是最好的结果， 遗产三分，奶奶得一，女人带着孩子得二。编剧你让人出来调和就是道德绑架。 因为很简单，这女人还年轻终究要改嫁，她还有未来，还有漫长的人生还有孩子。而奶奶她的年纪无法抚养好这个孩子，放她儿媳一条生路，自己拿一笔钱安度余生就是最好的结果。调和什么呀？ 女性朋友们你们设身处地的替媳妇想一下，调和什么？婆媳两相依为命吗？这都什么年代了？

再说男主， 随着剧情展开我大概也看明白了他的身世。 男主他爸爸是个凤凰男，哄骗另一个无知的城市女，很早就有了男主，甚至他们有可能是奉子成婚。双方共同买了房子，之后他爸爸立马把母亲和妹妹一起接来生活。 结果没有悬念，那个愚昧的重男轻女的母亲必然成为一个恶婆婆，她和懦弱妹妹无法和他们的小家庭协调好生活。 最后城市女逃离魔窟，并且组建了新家庭。 晚年男主爸爸良心发现，立遗嘱将房产归还，也就是为他那该死的母亲和懦弱的妹妹赎罪。

这件事情本质上也是无法调和的。因为犯罪已经发生了，伤害已经造成。本质就是男主他爸爸，一个该死的凤凰男祸害了一个无知的城市女，造成的伤害已经无法挽回。 最好的结果就是按法律来 按遗嘱来，公平公正，是为因果报应。

后面我没看，但我打赌编剧不敢直面这个现实，所以我把诅咒先放这了。编剧sqj。但凡结局是温情的，我就诅咒编剧qj。 这就好比我杀了编剧全家老小，对编剧伤害已然达成，但是最后来了个圣母强势调解我们，最后皆大欢喜我与编剧一笑泯恩仇，相拥而泣。

一个凤凰男怎敢去诓骗城市女？这样的家庭背景，除非混成了刘强东，不然娶个厂妹不错了，这个故事在告诉姑娘们 凤凰男碰都不要碰，你们应付不了他肮脏的家庭。 还有一个母亲，让女儿辍学打工供儿子读书，这是什么人？该不该杀？女性读者你们自己说，如果以后你嫁到了一个这样的家庭，你当如何？你不得大锅里下砒霜一锅端哇。

最后，这样写实的故事，适合改成电视剧吗？它政治不正确啊。整个剧里里外外就讲了两件事，

1 农村人大多祸害 ，凤凰男 姑娘们更是接触都不要接触。

2 穷人不要生娃，更不配生娃。

大家细品是不是这么回事？ 不要揭开这些东西。因为这些问题追本溯源要归咎到zf身上。 为什么一直剥削农民，为什么让他们一直受难，剥夺他们的机会，让他们贫穷且得不到好的教育。最后使得他们很多就这样愚昧地在世间作恶还不自知。

这么大问题，一个小编剧他讲得了吗？没那个能力

老子辛辛苦苦挣的钱，充的VIP，就是看你这个玩意的？优酷，你就给我看这个？把老子的钱退给老子！一群傻屌跟着一群沙雕拍这种断子绝孙的电影，我真的是造孽啊，看了这么个玩意****是人是鬼都在拍电影，劝大家别充优酷会员，整个就是一坑货，天天会员能看的都是啥？平均评分三分，真的是造孽啊，还非得写140个字才能发布，真的是造孽啊

下午刚看完，本没计划写影评，因为觉得自己实在没豆瓣大神们写的好，比如《教父》比如《闻香识女人》的一些影评写的简直太棒了，因为这些精彩的影评让我习惯了看完电影都要来豆瓣看看，好像这样整个观影才算完整了。是的，因为评分过低，我想写下我认为至少可以打7.8分的原因。总体来说这个故事讲完整了，画面优美，布景绚烂，苦海书院，健康城，考试贡院，这三个重头戏尤其不错。演员表演尚可，还有很大进步的空间，李现的表演问题不大，他的配音是问题，有点直，如果角色能跟他这个声音契合就很容易出彩，比如韩商言的成功，因此这个小狐狸的古灵精怪是与这个直男的声音不匹配的。有人说陈立农的台湾音出戏，我倒觉得多亏了这台湾音让他平平的表演其实出彩程度超过了李现，因为台湾腔特有的儒雅劲让这个谦谦书生的形象一下子立了起来。故事在契合度非常高的音乐中开始了，音乐不仅是电影甚至是人生不可缺少的滋养。

本人四十多岁阿姨谁的粉也不是，因为看到宣传片里两个少年对着天空说理想，天空以闪电来回应，我就带着16岁的儿子来看，还因为有关修行我自己来看看也不错，隔着座位坐严重影响了老母亲对下一代的指导性教育。

我是不喜欢单纯为打斗为搞笑而存在的戏份，全篇第三个景其实找长耳朵道士治病还蛮有意思，驴乱冲乱撞这个场景花费时间稍长情节输出不够，不过倒是让道然兄这个人物还未出场已经让人很期待这到底是个怎样的角色，所以一开始我以为剧情要向这种无厘头迈进了，幸好导演收住了。

苦海书院这段像不像千与千寻的河神和无脸人的综合体？此段特效还不错，中国式折叠门内外开合的打斗和书生的惊恐演的还不错，也能让人开怀大笑，导演表达的书生对金子的不贪使他没有变僵尸，书生身挂火药转身回来救朋友的戏份拍的自然流畅，笑点与真诚齐飞，算是第一个小高潮。

两人乘舟侧畔第一次展露心灵互相作伴的表演，可以让人感受到少年时友谊多么好啊，就是我身无分文就是我漂泊流浪，如何，我有兄弟。真想这些孩子们能恣意江湖这样和他们志同道合的朋友一直互相鼓励着往前走 。到了健康城，我倒没有Get到尼孜的美，比较我喜欢的是佟丽娅周涛林青霞这样大气的美，这里却贡献了我最喜欢的一个片段，就这一个片段值回票价。那是书生自己绑起自己克制欲望为青楼女子读起《南华经》，当北冥有鱼被缓缓念出时，我眼中渐渐模糊，这就是我说的纸上文字的力量。

那是一片笙歌艳舞的红色欲望之海，身侧有美人，耳边有丝弦，然而正如我们的人生中最大的敌人从来不是别人、外在，最大的敌人从来都是我们自己，你想要什么？书生知道，所以他用自己最强大的武器保护自己，手中是书心中是信念。也仿佛我们这欲望时代，难道时时不是被美人就是金钱勾招着吗？你有定力吗？你用什么定？书籍音乐信念都可能是那个定海神针。它陪伴着我们穿过无人的旷野，呵护着我们孤独的心，筑起铜墙铁壁给你时间领悟。

知识是什么，考试又是什么，书生睡梦中背不出《陋室铭》让人着急帮他接下句也让人有说不出的无奈，我们如此深刻的记住这样美丽的文字，却不是因为喜欢而是因为强制记忆。太阳底下没有新鲜事，古代贡院中发生的事今天一直在发生，只是换了名称换了官职换了衣服，读书是为了什么？道然兄终于出场了，导演没有充分用好这个人物前段的伏笔造成的冲突化解，可能时间不够了，但是浓墨中毛笔字的扭曲，变成剑变成黑色漩涡，吞噬了你，带着人坠落，光影背后仿佛是现时媒体的影像化，不时反转的新闻，标题党，从话语到文字到视频，企图全方位控制你，目的就是不让你思考跟着我的设定走，目的就是让你记不得初心是啥！所幸道然兄因着书生的纯净热忱记起了往事，往事是暖色调，那里人们都正年轻，不论在这泥沙俱下的世事中你做何种选择，我但愿你记得初心坚持的足够足够久一点，说不定我们咬着牙坚持着能渡过每一个漫漫长夜到生命的尽头也是欢愉，好过身不由己走到无法选择时连哭也不成。良善是人生唯一的出口，随波逐流把良善抛诸脑后是人生的死路。全剧第三个高潮。

最后取丹的变身特技可能经费不足了，没有华夏文化特有的力感和美感，日漫即视，所以显得单薄轻浮。整个故事逻辑下来却没有呼应开篇的半个符咒是个小瑕疵（或者是我没看到？），从修行角度，成就别人就是成就自己这个概念，因为没有点题显得这个宏大的意义彰显的不够明确。但我本人来说已经足够，茫茫生死轮回大海，他们这一生只是短短一世，就像一千年前的一命相救种下因缘，这一世的因缘会在未来展开。

如《骇客帝国》所表达的，也许导演也是这个意图，那就是：永远去做当下这一刻你认为正确的事。

写完影评，我觉得打个8.5分也可以。

翻了豆瓣看了演员表才终于明白为什么旁白的声音那么熟悉那么让我出戏哈哈哈，声音和有剧情的地方不太搭，感觉差点什么似的，可能太具有个人特色???为什么中国的瑰宝敦煌莫高窟的故事要让一位外国导演拍摄剪辑???故事挑选的没的说，只是总有些细节让人好出戏。虽说五集挑选的人物各具鲜明特色，可故事的展开大同小异，明显感觉导演对博大精深的中国文化了解不多吧应该。最后一集我真的不敢看，一边看一遍心急一遍生气一遍骂人呜呜呜 没文化真可怕 这破道士格局太小把中国的瑰宝就这么出卖了 在我心里他就是个卖国贼!当时初中学历史的时候就对王道士恨得咬牙切齿!虽说也让世界知道了敦煌的美丽，也让世人对敦煌这个美丽的地方产生了好奇，可我们自己的东西流落在外回不到家了啊!可恨!唉，整体看下来对敦煌的故事有了更深的了解，除了班超和武则天的故事了解些许，其余的都是从这部纪录片知晓的。

对先人的智慧和远见由衷钦佩和骄傲，我泱泱大国五千年的历史，敦煌也算是见证者之一了。造纸术印刷术世界第一。先人太伟大了！

唉，感觉自己要知道的还有好多。加油吧少年！

我觉得这部剧还是很值得去看的，对于我来讲结局是he的。我又二刷了一遍，最后两集依然忍不住泪崩。想说下我的两个看法。

看法一：她们两个虽然一起消失了，但是也因为时光机让她们有了羁绊和命定的缘分，即便在另外一个时空什么都不记得了，但爱还在，夏文希的下意识反应动作还是会去担心叶佑宁害怕气球爆炸立刻捂住他双耳，这一举动呈现出一种不管如何相识最后都会在一起的缘分。看法二：她们其实不是消失了，只是到了另外一个时空重新开始生活，她们还有记忆，为了不打破时空的警告，在这几个时间段里他们忍住不产生任何交集，直到叶佑宁的演讲才开始走到一起。

最后，真心希望双宇能二搭超甜的校园剧！

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因为喜欢陈意涵和陈柏霖，所以给了三个星。从没想过会为一部台湾商业电影写影评。。。但总觉得有话想说---------------曾经看过一部不知名的日本电影，内容是关于一个丑女跟一个盲人帅哥结合有了baby幸福生活的故事，至少电影的开头的确是这样。丑女虽然生的丑，却深爱着她失去光明的丈夫，她的丈夫也因为她对失去双眼的他的爱而心存感动。随着电影再往后的叙述，我发现她的丈夫并不是天生眼睛有残疾，也曾经有相爱的女友，只不过因为一场事故他失去了双目而美丽的女友接受不了这个打击抛弃了他，是丑女在他想放弃生命之时救了他一命，不嫌弃他的残疾爱上了他且执意嫁给他照顾他。电影的结尾终于揭示了男主失明的真相：他是在下班回公寓进电梯时被人泼了硫酸，最后一个镜头是泼了他一脸硫酸的人抬头对着监控屏诡异一笑：正是他后来的妻子，那个丑女。电影的结局不禁让人打了一个寒颤。而追爱大布局在这点倒是有异曲同工，当陈意涵由一个破绽慢慢发现直到最后揭穿了陈柏霖设谋菊湖干涸的真相，他指使美雪往陈意涵手机装定位，请了一家演艺公司，换掉所有资料，让陈意涵在全校师生面前颜面尽失，让她失去了男友，他的理由仅仅是因为喜欢，当陈柏霖说我知道你有男友如果追你你永远也不会接受我但我对你的爱是真的。这时，我真的没有感动，只有变态被揭穿时的不寒而栗，难道我是一个人？不是真诚的付出，努力站在与她同等的高度而是背后设局将她拉入自己的世界，说是爱她却看着她出丑伤心，是因为爱还是变态的占有？电影我觉得到陈意涵被他的执着单纯坚持善良打动就够了，哪怕最后揭示菊湖传说只是一个乌龙，一个美好的过错，一个恶俗的结局。可惜故事中的菊湖传说是一袭华美的袍，却爬满了虱子。哪怕导演在影片的结尾又点出他们童年时期结下的缘分，却怎么也缓解不了我看到陈柏霖设圈套时的反胃。关于追爱的布局不应该是这样的。卑鄙。

纪录片《生活万岁》得以上映，尽管票房平平，但毕竟是当下中国院线内容丰富的一个证明。

纪录片的价值渐渐被观众和市场发现和认可，这让剧情片之外，一种普遍被认为是关注真实的非虚构的影响创作得到大众文化的检验。

可惜，不管从哪个角度分析，《生活万岁》都不能算作一部真正意义上的优秀纪录片。甚至，这部以真实人物的生活为主要素材，试图表达对普通人生活关注的作品传递出了与之相反的做作和虚假。

在这部纪录片里展现的十五个人物几乎都是没有姓名的，但是他们的生活困境却又相似之处，这些散落在中国各个城市角落里的人们因为各种原因在生活里挣扎却依然苦苦支撑。不同于一般人物纪录片的拍摄方式，这部作品无意于让观众认识和了解人物，他们只希望展现一个关于生活的片段。这种拍摄方式与我们熟悉的央视主导的宣传片颇有相似之处。这部纪录片的副导演张祎在一个访谈里甚至表达过这样的一种观点：电影里，我们没有过多地介绍他们的背景，没有给他们姓名、年龄这些标注。所有这些人汇在一起，就是一个人——普通人。

十五个人汇聚成一个普通人的创作思路主导着《生活万岁》这部纪录片，更惊人的是，这部纪录片没有让观众记住任何一个人物的姓名，因为在纪录片里可以说，用“无名之辈”做这部片子的名字也恰如其分。这些人物的遭遇连同他们的个体生命都被景观化为一种单一的生命体验。

在这部纪录片里，真相反而变得十分不重要，重要的是，导演需要从这些人物那里提炼的东西，重要的是作者的价值观。这部纪录片被摄对象被高度符号化，在这部纪录片里展现的根本不是人的处境，而是一种人造的处境。这种生造不仅可疑，甚至有些可耻。苦难之所以被展示，并不因为苦难可以成为一种美学，而是应该成为一种激发观众的力量。这部纪录片却反其道而行之，苦难作为一种点缀观众生活的。

在这部纪录片中，观众始终和记录的人物之间保持着一种尴尬的距离，这种尴尬在于，一方面我们知道他们是真实存在的，他们在纪录片中的展现的遭遇似乎也是确有其事的，我们甚至跟随着主创的摄影机进入他们的生活，窥看他们的隐私，可是我们依旧不认识这些人物，不了解他们，无法与他们共情，观众可以明显感觉到一种隔膜，这种隔膜可以说是真实生活和生活模型之前的隔膜。

事实上，我们几乎是被引领着去认识主人公生活里极小的一个片段，不论他们是街头卖唱的中年男子还是刚刚换了心脏在生死线上挣扎的病人，或者是那个因为失恋酒后大哭的领舞女孩，作者通过这些本没有关系的人之间的强行联系，通过蒙太奇的组接，硬生生将生活里的遭遇转换成一种具有励志效果的童话，这部纪录片的本质恐怕只能是一部宣传片。问题是，它要宣扬一种什么样的价值呢，以及这样的宣扬会起到一种什么样的作用？

还有，这部纪录片里那个在拉萨蹬三轮的大爷舍不得钱，在拉萨十年都没有进过布达拉宫。这部在电影院上映时售价四十元左右的电影的目标受众也不会是像他这样的人。上海弄堂里卖油墩子的老夫妻，因为儿子欠债逃跑，他们变卖了财产堕入赤贫，这片子里有一个片段是这对老夫妻在小出租屋的对话，他们向往着还清债务可以去北京旅行，或者改善一下居住环境，租一个更好的屋子，可是悲哀的是，观众连同被摄对象也许都知道，达成这个梦想的艰难。

可以说，这是一部广告片式的纪录片，十五个人物和他们的人生故事，几乎就是用来传递生活美好这样价值观的材料而已。电影的维度是单一的，人物是单薄的，传递出的关怀也显得有些可疑和经不起推敲。尽管没有明言，这部纪录片实际上给我们在他人的苦难之中获得一种安慰的可能性。这是这种安慰是否具有心灵的合法性，则在质问每一个对社会现实有更深刻思考的观众。这部纪录片包含着一个关于伦理的诘问，片子试图以小人物的困境来表达一种看似是自强不息，其实认命的人生观。

虽然不是必须，但是一部好的作品应该是提出问题，不是回答问题的作品，尤其是关于现实苦难的作品，艺术家的责任之一就是质疑其中的不合理性。而这种生活状态被影片最后的字幕评价为：活着特别好，特别有趣。可以体会苦，然后特别甜。有爱和被爱的滋味。人只能活一次，死了就什么都没有了。所以要特别珍惜的活。你比每个人都幸福……这样的励志鸡血难道不是遮蔽了苦难的意义吗?

事实上，我不怀疑如上的话语有鼓舞人心的作用，可是没有人有资格用别人的痛苦获得满足。我们没有理由，也不应该要求那些已经被社会剥夺得所剩无几的人热爱生活，更不应该从他们的苦难那里获得生活下去的动力。这个逻辑似乎是说，我们并不是最悲惨的那一个，有生活境遇更不如自己的人的存在，他们没有选择用更激烈的方式去对抗，我们又有什么资格抱怨呢？这并不是什么新鲜的逻辑，内在却充满了暴力，一种来自导演被被拍摄对象的暴力。我们为什么歌颂生活，或许因为我们在生活里感受到一种自足的作为人的快乐。而不是应该去赞颂被剥夺得一无所有之后剩下的一点点理所应当。

婚姻是务实的，亲情是温暖同时也是束缚。

经济一定要独立，做人一定要有底线。

做人没底线的人还真无敌

老大家本就不该贪图老二和老人的房子，自己家早咬咬牙买集资房，也没用伺候老人一堆不落好。

老二家，对于老大和老人的帮助记在心里就行，帮他女儿上学，借钱接济都可以。但是就是别湊一块，并且分的干净利落，丑话说前头，是避免最后丑事的好方法。

老三家，就不说了，老人自己活该！

老人家，自己为人做事不正，最后倒霉的肯定是自己。

电影的主人公是爱迪生，想必大家对他都不陌生，在小学课本应该就听闻他的事迹。他的一生都在不断发明创造，拥有专利达到一千多项。美国总统胡佛称:他是美国最负盛名的人，是美国的国宝，也是人类的恩人。故事发生在爱迪生发明电力系统和灯泡之时，那时用电还是少数人的独享。爱迪生通过上万次的试验终于找到了合适的灯丝，并发明直流电发电机，并在城市里推广。当人们第一次看见整座城市，被灯光照亮瞬间都被其征服。就像爱迪生所说:我们终于将星星装进灯泡，光明照亮黑暗，也照亮人们的心。然而在另一边大亨乔治?威斯汀豪斯研发了交流发电机，二人为争夺全美乃至全世界的电力供应系统，展开连场恶斗。二人各有优劣，分别占领了不同城市的电力市场，并为即将到来的世博会电力项目的中标做着准备。虽然爱迪生和威斯丁豪斯相互暗中发力，但彼此的竞争还算平衡。然而因为一个后起之秀的出现发生了改变，他就是电力新人尼古拉?特斯拉。这里还有个小故事，特斯拉原本是爱迪生手下的员工，解决了很多问题，但爱迪生并未信守承诺给其巨大的报酬还告诉特斯拉只是玩笑。失去信任的特斯拉，辞去工作并开始了自己的研究，另一边的豪斯抓住机会和他强强联手，改进了交流电动机。在世博会的中标竞选中，胜利毫无意外的偏向了他们这边。在电影中爱迪生不在是个神化的人物，回归普通人的一面，他也会骄傲自满，不愿意相信别人能做的更好，也会因为忙工作而放了妻儿的鸽子，当爱妻因病去世而追悔莫及，甚至有时为了打击对手也会向记者说坏话。这样的爱迪生反而让观众感觉拉近了距离更真实，不再是高高在上的大发明家。世博会上对手的中标，宣告爱迪生在这场电力之战以失败告终。但爱迪生的伟大在于，没有被失败击垮，继续全身心投入到下个发明中，并在不久发明了另一个改变世界的新东西——电影，此外发明的留声机同样推动着人类进步。因为放弃而失败的人总会有千万种理由，成功的人只是做到了一件事就是坚持。到底是被失败打倒，还是拍拍身上的土，再次勇敢上路，选择权在你手中。最后奉上爱迪生的一句话:失败也是我需要的，它和成功对我一样有价值。只有在我知道一切做不好的方法以后，我才知道做好一件事的方法是什么。天才都如此，我们更应加倍努力，为了心中的梦想坚持。