坐标三线，只排了两场，第一场五个人，第二场七个人。

我并不是一个合格的文青，我或许根本不是文青，我印象里的柳青是个“潇洒的人”，潇洒在他智慧，理智兼顾爱情的执著，只知道他的《创业史》得到了周总理的支持，我印象里的他应该是所有文青想活出来的样子，

电影刚开始宣读《延安座谈会议上的讲话》，“我下定决心，长期……”，之后的要不要去互助，独白“很多人物总是不经意的成长……”，亲切的陕西油泼辣子面，叼烟的嘴一直在打滑，见证了在天灾面前百姓命如蝼蚁，合作化运动之后沉沉的黄色粮食，浮夸风下的无奈，妻子回来之后的“回来就好”。

短短一个人生的经历，是历史离我们说久不久说近不近的历史，他在我们的爷爷辈是亲切且深刻的回忆，旧事新题，我借着柳青的视角，看国家命运，看农村命运，看农民命运，看辩证法，看爱情观，看史诗观。分辨“自愿”和“互助”，导演还给我们一个亲切的视角来看农村合作社的兴衰必然，回味良久。

最后柳青活得令人羡慕么？我想了很久，我认为我是羡慕的。

感谢这部电影，它的导演编剧演员等等等参与人员，感谢你们。

我看完之后最大的感受有两个 一个是欣慰 一个是疑惑 欣慰是因为我再一次感受到了我已经很久没有感受到的中国文人的风骨 我想伟大的具有历史意义的文学从来不是高高飘着的 而是深深扎根在土地里的 是每一个人踩得实抓一把能尝得到的 是把所有人穿在一起的 中国的文人心里怎么能没有百姓怎么能没有世上千万家 一个作家 下到乡间 记录劳苦大众的存在 这本身就是多伟大的事但是站在影视作品的角度看 我觉得前半部分的创作不够成功 首先转场有些快 且每场最后的镜头几乎都落在旁人身上 如果是我的话 我跟倾向于把柳青深思的表情体现出来 不然不能凸现这个人物的中心地位 感觉像是后半段导演突然想到主角是柳青才恍然转移重点整个镜头语言的高光有两处：柳青得知妻子去世之后支着拐杖在雨中背对镜头而行和现实回忆对比 从镜头语言来讲我认为后者比前者高级 但前者的情感烘托太强烈了 视觉冲击效果高于后者 两者当之无愧是整部电影艺术表达效果最极致处的代表。

《柳青》以作家柳青《创业史》的创作历程为蓝本，为柳青立传，讲述了26六年间，柳青与他的《创业史》和我国近代社会主义探索道路发展的创业史的故事。

片首倒叙开幕，黄土高坡，落日浑圆，柳青扶拐告诫大女儿可风：“人这一辈子，不经过千锤百炼，就是一块废铜烂铁。”这也是柳青对其一生艰难“创业”的总结。1952年柳青深入长安县皇甫村，时年他尚未经过千锤百炼，所以彼时他本质上还是一块镀金的“废铜”。可这废铜又是如何百炼成金的呢？

在1952年柳青同志的创作研讨会上，柳青的出场就是一个晃得人睁不开眼的大逆光，接着又是有意而为之的过曝镜头，白衬衫都是闪着金光的，大会堂上的中心构图、众人景仰的低角度仰拍镜头，如梦似幻。导演此时此刻塑造的是超乎一个普通作家的形象，夜猫将其比作神。那个时代的柳青，在人们心坎犹如神明般存在，被奉为人类灵魂的工程师，极尽“远观不可亵玩”之意。

神是凡人遥不可及的。因此，柳青刚至皇甫村时，几乎所有村民皆敬而远之，窃窃私语于后，未敢有半分媚近。一日见柳青趋步蹲坐，左右抽旱烟的老农才憨憨嗤笑道，柳书记是穿着四个口袋的干部服的，来俺这稀稠不分的农村图啥？

接连的隔阂，让柳青意识到了问题的存在。他决心和过去的自己告个别，做起田农模样，真切走进乡间；焚掉手稿，购置手杖，剃去长发，穿起粗布衣，搬入中宫寺。自此天神下凡尘，为写书、也为渡人。

写书好理解，可如何渡人？

电影里此后，白衬衫不再闪着金光，他也不再是镜头画面的中心，再难找到仰拍镜头，色调也渐渐冷了下来。这块拭去浮金的废铜由此正式开启了锻造之路。此部分描绘了水稻丰收的场景。此前在电影前篇出现过一次，家斌扯下新稻吃新粮，而当水稻再次成熟时，柳青已能深切感受到农民丰收的喜悦。此时的柳青已全然融入了皇甫村，融入了脚下这片土地。

深入农村多年却迟迟未能完成作品的创作他，神的光环也逐渐成为了包袱，领导开始质疑他，同行也在抨击他，妻子马葳也有了放弃的念头，吐露了想要回西安发展的想法，和柳青大吵一架后，一气之下带着孩子离开了。

1957年，反右派政治斗争对我国文艺创作造成了巨大影响，在文艺领域也出现了“大跃进”现象：上海文艺界向陕西文艺界下了挑战书。陕西文艺界领导召集作家们开会。电影这里出现了第二次出现了大礼堂场景，第一次还是在柳青同志的创作研讨会上。这一次，没有了听众和灯光，没有了中心构图，夸赞变成了批评，镜头由仰拍变成了俯拍，柳青从台上走到了台下。

自此，柳青彻底跌落神坛。

难道这就是结局吗？且看柳青如何再封神。

此处场景主要隐喻和讽刺了当时文艺界放卫星的浮夸风。在场作家发言时几乎都采用了广角镜头仰拍，进行了丑化。其中有位作家讲到：“没有做不到的事！”它的前一句是：只有想不到的事。大礼堂两侧挂满了此类口号，再从角色的嘴里说出来，讽刺意味十足。礼堂正后方，正中间是毛主席在延安文艺工作会谈中指出的：文艺要为工农兵服务，两边挂的横幅是郭沫若先生后来批评文艺界放卫星浮夸风的两句诗：文艺也有试验田，卫星几时飞上天。讽刺意味儿十足。而如今电影市场何尝不是，迎合观众、追求票房，又有几人能有这六年磨一剑只决心呢！

在皇甫村的艰苦生活使柳青患上毒疮，加之哮喘的老毛病，柳青其实时常与病痛为伴。

1958年，人民公社化运动轰轰烈烈的展开了，大炼钢铁，皇甫村也加入这历史大流之中。眼瞅着庄稼快烂在地里了，柳青说服家斌带领大家抢收了粮食。 我们需要铭记这段历史，并不是任何时候都有柳青会提醒我们抢收回地里的庄稼。现实是残酷的，家斌父亲在此次抢收中不幸去世，这里隐喻大跃进中的不幸者，我们要哀悼，更要反省。片中的反思则是家斌父亲临终的告诫：多听柳书记的话！1966年，文革开始，柳青就遭受了残酷的迫害，马葳同样遭受了残酷的迫害，在她与柳青见面告别后，又与孩子们作别，选择结束了自己的生命。马葳的离去隐喻文革中的牺牲者，柳青平反时将审查结论放置于马葳骨灰盒前，是对马葳的怀念，是对所遭受不公的释然，也是对所有不幸者的悼念！

自此，柳青遭受了病痛之苦、丧偶之痛以及文革期间肉身与灵魂的双重考验，即将百炼成金、回归神坛。还有最后一道考验没有完成，即对写作真实的追求。柳青的后半生一直在追求写作的真实。1952年在他的创作研讨会上他就决定深入农村去记录农业合作化；1953年他焚稿与过去告别，为追求写作本质的真实；1957年文艺界人人放卫星时他依然坚持“刻图章”；1958年人民公社化运动人人大跃进时，他同样坚守“能办到就尽量办，办不到的就不办了”；1959年《创业史》第一部出版，他捐掉了所有稿费，做一个言行一致的人；1963-1966年“四清”运动中他仍然坚定“凡事，实事求是”；1966-1970年文革遭受迫害时，人人识时务，他始终坚定“我要是承认了我就不是柳青了，不能拿33年党龄开玩笑”；1977年文革结束，他仍未忘记深入农村时的初心，如果有时间，他要如实写合作化：“我们不能说我们所做的一切都是正确的，事实上，我们一直在探索一条适合自己的道路”。

在对待写作上，他不忘初心，始终如一。

由此，废铜百炼终成金，一代作家始封神。1978年《延河》短片创作座谈会上，又是那个熟悉的大礼堂中心构图、仰拍镜头，以及代表柳青视点的带俯视的主观镜头，柳青回到神坛，柳青的精神永远留在人间，影响着一代代大家的成长。此处来解答柳青如何渡人。笔者前篇将柳青比作神，纵观全片，他总在指引皇甫村民朝着正确的方向前进。柳青所住中宫寺，寺门前的两根石柱上刻的经文是《楞伽经》中的：众生度尽，方证菩提；地狱未空，誓不成佛。柳青又何尝不是呢？

初识电影，才疏学浅，解读自此，望批评补充。

“用好红色资源，传承好红色基因，把红色江山世世代代传下去”。在我看来，传记电影类似于我们学术研究中对某个历史人物的研究，既要在客观上保持相对距离与中立，体现记录与研究的客观性与准确性，同时又要深入到研究对象之中，与他产生情感和共鸣，才能让写出或创作出有温度、有人情味，让老百姓既喜闻乐见又引发深思的优秀作品。《柳青》这部电影和它的研究对象柳青老师给我的感受基本一致。在其中，我看到柳青对人民的爱，对人民文艺的爱，也看到了电影对柳青的爱，对观众的真诚与爱，可以说是一部成功的传记电影。

这部电影是以传记影片的形式来完成习近平总书记所说的“用好红色资源，传承好红色基因，把红色江山世世代代传下去”的重大使命。在我看来，传记电影类似于我们学术研究中对某个历史人物的研究，既要在客观上保持相对距离与中立，体现记录与研究的客观性与准确性，同时又要深入到研究对象之中，与他产生情感和共鸣，才能让写出或创作出有温度、有人情味，让老百姓既喜闻乐见又引发深思的优秀作品。《柳青》这部电影和它的研究对象柳青老师给我的感受基本一致。在其中，我看到柳青对人民的爱，对人民文艺的爱，也看到了电影对柳青的爱，对观众的真诚与爱，可以说是一部成功的传记电影。

看完这部电影，感触颇深。柳青是一位读得懂大地，读得懂农民的作家，拿起笔，他不断打磨着属于人民的作品，放下手中的笔，他和农民站在一起，分不清谁是农民，在那个有着理想主义，想实现社会主义的时代，柳青这样的共产党人并不是高高在上的，而是朴实亲切的，表里如一，真实地面对生活中的抉择。影片中，柳青在作家和农民的身份之间切换，我们也通过观影的方式与他对话，他是一个忠实的实践者，在艰难的环境里，进行着勇敢的艺术突围。

一句“要想写作，就要先生活，要想塑造英雄人物，就要先塑造自己”，柳青辞去了高薪工作来到了皇甫村；一句“你是官家人，穿的是四个兜兜的干部服，整天跟泥腿子粗布衣在一块粘着图啥呢？”，柳青脱下了干部装，将自己真正的融入到了农民的生活中。看电影时感慨良多，一个人能做到这么的纯粹，一个共产党人，为了自己的使命与担当，能做到这个地步。他将两次稿费都捐出去了，尽管自己的孩子也需要那笔钱，尽管村里的电线不是归于他一个人所管。秦岭脚下，关中平原，他怀着对那方厚土和人民的热爱，深入农村建设第一线，在大建设和浮夸风盛行的时候，他守住了自己的心，农业合作化，生产大建设，他深入群众，与群众同甘共苦，秋风习习，漫山遍野，一部《创业史》徐徐展开，我的耳畔又响起了他的那句话“人这一辈子，不经过千锤百炼，就是一堆废铜烂铁。”

电影《柳青》终于5月21日上映，陕西能数得上的名人都出来说话，站台，就连已经过世的著名作家陈忠实也被出品方用资料制作成宣传品了。

密集的研讨会，国家党校研讨会，请专家在《人民日报》《光明日报》撰写文章，陕西省委宣传部还下发了文件要求观看，据了解就连一向很少发朋友圈的陕西省电影局某处长，不仅站台力推，而且每天呼吁大家观看，还有文化届大咖，一水的好评，让人浮想联翩。

就在一周来高端大气的宣传攻势下，这部号称制作成本五千万（一说三千万）的纪录片电影半个月过去了票房还不到150万。

北京盛世影视的资深制作人吴先生告诉记者，这部号称投资五千万的纪录片电影，制作成本不会高于七百万，按照出品人王苗霞对媒体的口述，记者在陕西省文化和旅游厅艺术处得到了证实，文化厅先后给予了五百万的资金，作为一家非电影部门是如何支付的这笔资金，如果是财政资金，那就值得研究了，据该文化厅一名不愿吐露姓名的处长告诉记者，当初几乎所有参与者都不同意支付这笔巨额资金的，但是时任厅长，刘宽忍还是力排众议支出了这笔资金，出品人王苗霞告诉媒体：“当他们把完整的剧本再次递交文化厅，经过专家剧本论证会，最终决定通过招标的方式拨款启动电影《柳青》的摄制。10月份文化厅和王苗霞签订了份补充协议，直到12月份，文化厅的第一笔款到位，电影《柳青》得以启动。此时，长安区政府也向《柳青》剧组抛来了橄榄枝。长安区领导是非常有格局的，他们认为电影《柳青》是一件值得支持的事。长安区是非常有诚信的，资金到位的非常及时。除此之外，长安区政府还在双创中心为王苗霞免费提供了近500平米的办公室”。

按理说作为财政资金只能一次，紧接着陕西省委宣传部再次作为重大精品资助了该部电影，具体数目官方的消息是一百万（有说四百万元）

王苗霞在采访时说：2018年3月，虽说有文化厅和长安区的拨款到位，但这对一个一流制作团队和全国院线上映的电影来讲，无疑也是是杯水车薪。谁料电影拍摄十天后，被勒令叫停。用王苗霞自己的话说：“整个计划拍摄周期是60天，中间停了10天以后，我们还是按照60天如期拍完，这就是《柳青》团队”。成本就是5千万！

而最终接盘的是陕西一家房地产起家的公司天朗集团，孙茵成为最大的接盘侠，一位资深投资人说：拍电影不是0成本的写诗，拍电影时真金白银在那花钱，花的是投资人的血汗钱，谁的钱都不是大风刮来的，没有给到投资人合适的回报，这样的忽悠只能让中国电影投资走向歧途，而创作者的自我创作也就很难继续为继，昙花一现。

最初参与该电影投资的某公司负责人谈到，一开始它们是满怀信心的，她们建议由资深的导演和制作团队来完成，可惜田波坚持不放手，但随着项目进展她们还是选择退出了，不过目前对于天朗来说肯定是一个大的投资失败和损失，无论票房如何对于出品人和导演田波来说都是赢家，高口碑，低票房或许才是导演和王苗霞夫妻想要的。

如果票房高，作为当初第一个以财政资金支持的陕西省文化厅该如何分账？长安区又如何拿到回报，大家都知道，政府一向扶持只讲政治效益，社会效益，而就在刘宽忍厅长果断的办完此事不久，还未等到电影开拍他已经离开陕西省文化厅，而陕西省文化厅又很快与旅游局合并，而长安区的领导后因秦岭违建，几乎全盘换人，这件遭受众议的事随着电影《柳青》的上映，再次被人谈起。

西安电影制片厂的孙先生说，他有幸观看了该部电影，题材很好，可惜只做了一个行活，导演有野心，有抱负，可惜与能力差了一定距离，服化道，美术都做的不错，可惜剧作很失败，作为一个初出茅庐仅仅拍了几部纪录片的导演一上手就驾驭于此弘大的题材，是编剧，又是导演，显然有难度。

面对出品方以及导演田波“跪求”院线排片，北京一家院线的经理告诉记者，出品方处理忙于召开高端的研讨会，庆功会，发布会，把电影推给了高层。这种“高端大气上档次”的发行还能叫发行吗？

5月28日《北京晚报》袁云儿在署名文章上谈到：尽管影片处处能看到主创的用心，对人物和历史事件的还原也非常严谨，但总体而言，《柳青》仍然不能算优秀。传记片的主角一般是名人，其迷人之处便在于把传主一生中最精彩的事迹、灵魂中最闪耀的片段呈现给观众，让人感受到传主个性、思想、灵魂等方面的魅力。而柳青的卓越之处，在于他为了书写时代、甘愿在农村扎根14年的苦行僧精神，在于他从心底里尊重人民、热爱人民、在困难时期坚守良知正义，在于他一辈子追求文学理想、却最终未能完成长篇小说《创业史》的悲情结局……这些都是人物最值得挖掘和展现的内容，影片讲了吗？有所涉猎，却蜻蜓点水，浮光掠影。影片更像是一部拍给中文系学生的柳青生平编年史，从他意气风发地来到农村开始讲起，到最后去世结束，每一个他的重要人生节点都有所拍摄，却总是刚开始讲述就马上转到下一个场景或事件，缺乏表现力。

b站的睡前消息推荐，去看了一下，你们电影真的应该谢谢人家节目，硬伤这么多的电影能被吹的这么好，应该给人付钱的。

个人看法：硬伤主要在叙事逻辑和剧情节奏上，编剧和导演要负主要的责任，尤其这居然是大名鼎鼎的编剧芦苇的作品，芦苇的电影搞成这个样子，有点不能接受，芦苇唉，霸王别姬的编剧，就这？就这？就这？白瞎了这些演技还不错的演员。

1.剧情开场，撑起主人公身份的第一幕，主人公在演讲台上西装革履，侃侃而谈。让观众知道主人公了不起，是个大作家，要下农村了。之后领导对主人公的重视，又是各种谈话，要给他封官，要帮他克服困难，然后主人公就下农村了。

这就给人非常空的感觉，主人公是大作家，厉害在哪里，在写作啊，为什么对写作的文采上一点表现都没有，却把注意力放在又是演讲又是小西装，又是领导重视，完全看不出主人公是个搞创作的，倒像是去体验生活的，开幕对人物的塑造就极为失败，让人难以共情，看不出这个人物厉害在哪里。

随后主人公就下到农村了，紧接着就给他配了个对象，为了烘托主人公牛逼，影片特意安排了一段主人公分苏联的糖，旁人惊呼，哇苏联的糖，然后主人公又是一口一个托尔斯泰，他的对象又是星星眼无比崇拜，然后一点感情线也没有，也没有交代对象为啥崇拜，他俩就在一起了。

塑造人物，没有正面描写，却有这么多的侧面烘托，效果非常差，只会让人显得非常非常装逼，尤其是开局都把这个人光芒拉满了，后面观众怎么会对这个人有所期待呢？

开头塑造人物可以制造一些小危机，交给主人公解决，也可以先抑后扬，前面的那一波演讲可以全删掉，太恶心了，看吐了。对象可以来的晚一些，在主人公解决了第一个问题解决后再来。可以交代一些主任公在苏联遇到了什么，尤其是托尔斯泰多交代一些，光一个书名《战争与和平》，看得观众莫名其妙，最后的感觉，可不就是主人公的大胡子亲戚嘛。

2.主人公的确有解决一些当地群众的困难，但解决过程被严重弱化。有群众想退出合作社，老太太领着哑巴儿子想加入合作社，拒不合作的老农想要卖马，大炼钢铁玉米烂地里了，合作社的领导被批斗。主人公在这些危机中起什么作用呢？“你要学会在社会上与人相处”“你不要问我，去问xxx”“把马还给人家”“快去收庄稼，加班收”“要坚持，人是为了良心做事的”

我看的时候不禁疑惑连连，尤其是很多地方莫名其妙，那个老农趋于暴力被揍了回来，居然还有很多镜头在硬升华。

我最不能理解的地方，就是他和他爱人的那段床戏“你为什么这么自私，有没有考虑到我的事业？”“你给我滚！”然后他爱人就真坐着车跑了。

关于这一段，我觉得真实的情景肯定不会是这样，柳青一个能和群众打成一片的人，总不能偏执到和自己老婆不能正常交流吧，他老婆有多辛苦他也看在眼里，本身自己就走了一条难走的路，看到身边人跟着自己受苦，第一反应是内疚，而不是这个人怎么跟自己志不同道不合，电影里这么处理会让观众对主人公的印象大大减分。

这种台词处理违背生活常识的地方还有很多，让我这种喜欢看姜文电影的人大呼受不了，这会搞得片子里的很多人不像正常人。

就不能整点主人公靠实力解决问题的内容吗？

最讽刺的一件事，是里面无数次强调柳青的写作秘诀是贴近生活，但是很多地方却总让我看出编剧一点生活经验都没有。

3.剧情最大的败笔，就是真的去拍柳青在桌子前伏案写东西，让观众盯着一个人在桌子前拿着笔静止不动好几分钟，而且反复出现。这是干啥呢？书法教学？用某个西方著名导演的话说，拍这种镜头，真是在浪费宝贵的胶片，你把开头结尾的自然风光循环播放效果都比这个好。

4.既然要出现托尔斯泰，就把托尔斯泰和柳青相似的地方交代清楚；既然要出现什么历史书上讲的对，那就把历史书上讲了什么告诉我们；既然要写感情戏，就好好把感情线交代清楚；既然要夸柳青的书有文采，史诗级巨著，那就麻烦把他的文采让我们看到。啥东西都没有，搞一堆侧面，虚写。你们科班学影视的都知道，既然里面开头出现了一个细节，那它必然要在后面被用到，讲故事不能有一个废情节，每一个东西都要有它的作用，都要被用到。你这好多东西这拍一下那点一下，然后一笔带过，就好比跟我说我有个秘密但我不告诉你，能把人气出病来。

5.导演有一段还要秀一下他所谓的长镜头，但那段长镜头所有的要素都在讲合作社有多红火，功能上完全一致，不但没增加信息量，反而毁了村长他爸这个人物，不知道为啥在这里要整这么一出

优点也有，演员，服化道，灯光，但这故事整个没法看，毁了好多好东西。

真的，你们要谢谢人家《睡前消息》这个节目。这么烂的电影都能被他吹出花来，简直就简直了。

柳青毫无疑问是值得敬佩的，作家之精神，要想学会写作，先学会生活，要想塑造英雄人物，先塑造自己。演员也是如此，扩大一点范围，任何艺术工作者都应该深入生活，否则表达上的缺陷在所难免。这是一个所有文艺工作者都要进行的反思。

可是柳青是悲剧的，农业合作化运动是个尝试，尝试都会犯错，这段历史也随着时间的发展被淹没、被掩埋，大家要么对其闭口不谈，要么对其知之甚少。柳青的毕生努力之作品也就这样没能经得起时间的考验，五十年后不再被大众所熟知，而仅仅成为文艺和历史工作者对于那段时代进行考究时拿来参考的“重要”历史依据。这是一种常态或者说是一种普遍现象，为人所知的、为历史所铭记的从来都是少数。有人会觉得柳青这样子不值得，有人会特别佩服但不希望自己和自己的孩子成为他，但是回到过去，只有他自己有资格决定值还是不值。

扣分点一：影片后半段对于文革的描述是跳跃的、遮遮掩掩的、含糊不清的，我只希望有朝一日，我们国家的文艺审查人员能够像德国人对待二战那样对待文革。反思一段历史最好的方法从来都不是闭口不谈，而是不断的去揭开伤口。可能只有我们可以对那十年放开了探讨的时候，真正文化自信的时代才会到来吧。中后段有点流水账的叙事，当观众只看到了柳青的惨，但却无法共情。

扣分点二：柳青老婆角色的塑造。全片最让我动容的一幕就是柳青的老婆想要离开他追求自己的理想的时候。对于妇女的地位、想法刻画的十分生动，对于柳青的固执和自私也描写的很到位。柳青本人在写创业史的时候，也对当时的进步女性角色进行了刻画，创业史男主的妻子就是当时进步女性的代表。但是这种刻画到后面却戛然而止了。因为柳青的一次重病，妻子看到时候不忍心他再自己一个人，便选择了毅然回到柳青身边。此后每天为他端茶送水、打理家务，仿佛她的李相赫追求顷刻间荡然无存。片中柳青的老婆应该是他的一个小迷妹，因为当初喜爱他的作品而获得了这个“机会”，但后来她对于柳青在文学上的帮助几乎毫无体现，哪怕是有那么一两个帮柳青校对的镜头也好。

你现在说创业史是优秀的作品那不算话，你得过五十年再来看它，看它是不是经得起时间的检验。这段话在片中重复了两次，也构成了柳青最悲剧的一面。如果他还在世让他来选择，他会说：我可以在文革中被折磨，我可以跟着农民一起下地干活，我可以失去妻子和孩子，但是我真的不希望我的作品在五十年后随着帧帧时光而死去，这才是文艺工作者最大的悲哀。

很多人不知道《创业史》，也不知道柳青。

我要为田波和他的电影《柳青》呐喊几句，这是一部不该被埋没的史诗作品，整体呈现质感一流，制作班底豪华，甚至可以说是顶配了，监制霍廷霄，剧本指导芦苇，主演成泰燊。影片高度还原了共和国初创时代的农村社会波澜壮阔创业史，非常具有史料价值，演员表演可圈可点。

故事层面，一方面反映了建国初期，五六十年代，共和国百废待兴，轰轰烈烈的社会主义农村合作化运动，另一方面，续写了柳青书写《创业史》的过程。剧情设计巧妙，当然有关于文革的部分，但是表达很隐晦。电影《柳青》传承了电影《白鹿原》的衣钵，不管是叙事关系的承接上，还是主创班底之间的微妙关系。在这个商业大片充斥的20年代，敢于制作这样一部冷门作家传记电影的导演，是一个值得尊敬，同时也值得同情的。

我跟田波有过两次缘分，第一次已经记得不太清楚了，只记得大约是2010年左右，地点在西安明德门伟丰花园，某影视公司，记忆中好像见过一面，那个时候，田波在公司上网，用键盘登陆扣扣。当年，田波专注于陕北题材的纪录片创作，印象最深刻的是纪录片《佛陀墕》，虽然我没看过本片，但是却记住了田波的名字。

第二次谁带我去的，我已经忘了，但是当年那个火热的场面，至今让人印象深刻，那是田波导演纪录片《路遥》的陕西首映仪式，地点好像在陕西图书馆附近，我只记得一进会场，场面壮观，人山人海，导演和制片人在台上诚意满满，看的人无不动容，被他们陕北人身上的精神打动。我后来的感受就是，陕北的文脉一直在悄悄流传，陕北人也是很团结的，他们胸中有大义，笔下（镜头）下有乾坤。

田波说陕北自古盛产武将，英雄特别多，不论是闯王李自成，还是革命年代的刘志丹，谢子长。当然，当代陕北，文化名流非常多，名气最大的当属路遥，报界宗师张季鸾，经济学家张维迎等。但柳青却几乎鲜为人知，很多人第一反应可能是滴滴的总裁女柳青。

文脉在陕西一直是有传承的，当代文脉的源头是柳青，路遥，陈忠实，贾平凹，虽然当下的陕西文坛青黄不接，后继乏人，但曾经有过一个辉煌的时代，那个时代，英雄人物在文学的天空飞翔，谁与争峰。

作家柳青，是陕西文坛的教父，建国以后，他放弃了北京优渥的工作条件，置身下乡，来到关中平原的长安县，扎根到黄土地中，积极参与到农业合作化建设中，用自己手中的笔，书写一段共和国的史诗。当然，对于柳青来说，最遗憾的是创业史第二部还没写完，柳青原计划是要写四部的。

两三年前，我在同行处听说田波在拍摄电影《柳青》，当然影视行业，坊间都是一些流言在传播，有人说本片拍摄过程中没钱了，就停下来了，后来也能够看出，本片众多的接棒者，众多出品公司，足见本片融资制作的困难。前天见了一个朋友，他看了预告片，听了一些谣言，对本片颇有微词，我不怪他，我觉得他不太懂田波，也不懂柳青。要想写作，就要生活，要想塑造英雄人物，就先塑造自己。

行文至此，我看了一下猫眼app，截止2021年5月21日，本片上映首日票房为17万，同时期上映的《速9》首日票房3.16亿。

看完点映了。刚刚查了一下，《柳青》的导演是田波，能拍出8集纪录片《路遥》那样让我集集流泪的作品，为什么把《柳青》拍出“形式大于内容”的感觉？或许和美术出身有关，看的时候也的确看到了一些精美的空镜和人物背影，电影质感不错，但故事、剧本是硬伤，剪辑也很突兀。在这部电影中，我看不到任何人。