“我需要孤独才能看见自己的内心，所以分手吧。”去你妈的吧！渣男真是挺有一套。柯布西耶的《走向新建筑》是不是有点意外种草了。那翻译的是书吗？是爱呀！为什么觉得女一女二都是周迅的样子，不喜欢女主，内项链第二次掉了捡的其实挺自私的。沈腾到一半才出来，而且还一本正经的，却片宣大肆吹捧喜剧搞笑，够意思么？倒是觉得姚老师扭得很有诚意。比较扎心在后半段:“本来就在混，所以那些看起来不可思议的事，都是失去意义的伤悲。爱一个人，应该让他自由的做他自己，而不是让他成为自己追求梦想的避风港。他承载了太多守护你的责任，他便很难再是他自己。然后他的人生便成了只有你。再然后他时刻都有可能失去你。所谓用爱套牢一个人，所谓爱的囚徒。”深以为然。片尾曲和故事不搭噶，但经典好听:“我还是从前那个少年，没有一丝丝改变，时间只不过是考验，种在心中信念丝毫未减，眼前这个少年，还是最初那张脸，面前再多艰险不退却，Say never never give up. Like a fire.”

[cp]不太懂 双面神探到底想讲什么 案件节奏算快 但每一个案子后面在连一个百分之二十五的痕迹和大主线连着 连太早 总感觉每个案子都没干净 还有明明俩个男主都有自己的异性cp为什么让俩男主之间那些暗戳戳的小东西是为啥？异性cp是过审 那些暗戳戳的是给我这样的人看的？那真欣赏不了 要不咱大大方方 要不就不要 现在这样算啥？不太懂林雨申在这里的人设 你要说他不拘小节 往糙了走 从第一眼开始就觉得是不是有点太过白面了 而且服装有几套不算不潮 你说他要精致又需要别人给收拾贴身衣物（对他的喜欢除了杨逍就是之前好多年和李沁的花开半夏） 刘怡潼 大概前面那个案发现场的那个形象太深 现在这个小白菜样子就很违和 感觉他俩目前不管形象还是演技都是各走各的 搭不在一起[/cp]

影片里最让我感动的地方，是片尾出字幕的时候，画面左侧出现的一些真实镜头，是视障人员以及陪跑人员参加马拉松时第一视角的记录，电影里的戏剧化表达跟现实里的画面比起来，显得如此不堪一击。

如果只是纯粹的记录镜头，不足以构成一部电影，电影是虚构的艺术，考验创作者的地方就在于如何给真实的生活披上一层电影的外衣，使其具有电影的特性。

本片想要传达的主题非常明确，即我们如何拥有在面对逆境或者面对生活时的勇气，至于父与子之间的情感，并非本片所要讨论的主题，它只是引子，正如同本片里的其他感情关系一样，比如好朋友之间的情感（方墩和肖尔东）、老伙计之间的情感（肖大明的同事们）。

按照我自己的标准，聊聊本片的几大罪。

罪之一：强行煽情

这是大多数导演惯用的伎俩，他们想要操控观众的情绪，于是在某个时间点，他们用特定的方式，告诉观众，该哭了、该笑了、该羡慕了、该同情了、该骂人了、该唱颂歌了。

肖尔东在钢琴考试的时候，是盲弹，因为从小他爸逼着他这么做，他习惯了，但是他的水平很一般，这时，评委席就有了交头接耳“什么水平啊还盲弹？”如此生硬的操作，只为了想要唤起观众对肖尔东的同情。想要体现肖尔东的弹琴水平不好，有数种方式，导演偏偏选择了最拙劣的一种。

父亲对儿子前后态度的转变，也是本片的硬伤之一，肖尔东想跑马拉松，父亲从坚决反对到绝对支持，硬到有点硌得我牙疼，而在转变之间发生的种种小事，比如儿子推倒父亲、父亲陪跑摔伤、买菜的时候也不忘练习高抬腿，同样是强行凑出来的剧情。一出出苦情戏能赚来的，不过是一些廉价的眼泪。

在山城马拉松比赛正在进行的时候，画面在出租车师傅们、暗恋肖尔东的女友、方墩和他父亲、以及街坊之间来回切换了几次，前面的场景都是合理的，唯独街坊聚在一起看电视转播我无法接受，整的像是奥运会转播一样，所有人放下手头的事去看肖家父子俩的马拉松比赛。这也是导演想要营造氛围、调动情绪的方式之一，但让人很出戏。

配乐同样过于煽情，这点也在操控观众情绪的范围之内，好的配乐应该给人留有可以想象的空间。

罪之二：滥俗的幽默

肖大明拉了一位乘客，一位肥胖的、急于求偶的单身女性，下车之前想要扫一扫的情节设置，加上女乘客本身的形体特点，无非是给影片增加了一点烂俗的幽默，这时弹幕上往往会出现一大片的“哈哈哈哈哈”。

在片尾肖大明为了三轮车钥匙被迫去见相亲对象，然后发现买猪肉的堂妹就是他拉过的那位女乘客，并且堂妹上演了做眼保健操的桥段，好吧，滥俗的幽默又增加了一点。

方墩父亲在马拉松现场的出现，不过是说了一些对剧情毫无价值的口水台词，实在是多此一举，况且，导演又一次用方墩和他父亲肥胖的身体，让影片又多了一些滥俗的幽默。

罪之三：表演不自然

马拉松比赛开始之前，参赛者们的几个镜头展现了路人般的演技，画左的女子，表情动作极不自然。这是没用好非职业演员的案例。

一直都很喜欢王砚辉的演技，但在这部电影里他的演技并没有得到发挥，或许是角色本身的问题。

其他人的演技表现同样尬，方墩为最，女教练次之。

整片里演技在线的唯一一个是默默喜欢肖尔东的女孩，他的练琴搭档，也可以理解为角色跟演员融合得足够好。

罪之四：局外人

肖大明在比赛中跑到一半，身体条件不允许他继续的时候，他用力扔开连接绳，让儿子独自一人完成比赛，慢镜头加上声音上的处理，让这个镜头变得很有感染力，父亲扔开绳子的另一端，也象征着给了儿子一片自由的天空，给了儿子可以自己做选择的权利。但这个镜头好也仅是单个镜头好，没有融进影片里，在整体的剧情衬托下，这个镜头显得像个局外人。

罪之五：不提问

眼泪之后，再无其他，这是最大的问题，廉价的眼泪之外，导演似乎没有提出任何问题，而是给观众一种假象，这种假象就是，父亲跟视障儿子一起参加了马拉松比赛之后，父与子之间的所有矛盾突然就消解了，儿子练琴，父亲也重拾小号，父子二人开始和谐的生活，不再有往日的频繁争吵。

我们在电影里看到的，满是戏剧性，看不到真正的生活。

很早之前就标记了这部电影，因为有男神保罗路德，所以必须看！认识并喜欢上保罗路德是从蚁人开始的，特别喜欢他逗比，嘴炮，话痨，又有点呆萌，可爱的样子！

话说这部电影还可以，虽然深度不够，剧情也简单，人物形象也不够丰满，不过看在我爱的演员份上，我给五星！

当美国这个世界上唯一的超级大国同性婚姻合法化之后，他们探讨的问题是同性婚姻家庭抚养小孩，教育小孩的问题，而有着五千年悠久历史的中国却还停留在对同性恋歧视，排斥的地步！

不论是同性恋，异性恋还是双性恋，每个人都应该拥有爱与被爱的权利，每个人都有追求幸福的权利！愿你爱的人正好也爱你！所谓理想之家无非就是两个彼此相爱的人相互包容，相互扶持的简单美好！

片名是谷歌翻译出来的吧，令人头秃。

同一个题材，甚至同样的剧情线市面上有非常多类似的片子，以至于每一部剧情都猜的到。唯一的美感是所有的事情都没有强加一个结果，点到为止。如果接着往下想去，Fracault走后，Seydou没有那么容易转性，希望的小火苗持续不了多久就会被周围的环境所浇灭。让一个十四五岁的小孩子在那样的环境中忍受孤独，保持清醒、独立和不被同化，太难了。一个老师的一年，什么都改变不了。即便是这样，我还是很喜欢结尾的对话：-Promittez bien travailler a l'année prochaine-c'est Henri IV"-comment je peux faire y aller-Beaucoup travaillé-Beacoup comment-Beaucoup beaucoup beaucoup-Ah oui comme même-Mais vous pouvez y arriver不过，亦师亦友的关系和人物设定在本质上和《触不可及》（Intouchables）异曲同工。发现法国人总是很喜欢教育黑人，把街头磕药脏辫的黑人小混混重新拽回到“正路”上让他们很有成就感，仿佛是国家拯救了这群人。

正在安徽卫视播出的电视剧《猴票》，虽然是以小小的一张邮票为引，却看到王千源、成方旭、边潇潇、刘奕君、赵文琪等演员在剧中演绎了人间百态的情感关系，“邮票是人玩的，不能让它把人玩了”这句台词，也使自己在看完之后产生了一些启发和反思，在贪婪的驱使下，有多少人能够不被欲望冲昏头脑保持清醒，在面对亲情与利益的选择时，还是前者更为珍贵，这也正是这部剧想要表达的“人间自有真情在”的一个主题。

剧中讲述的故事，发生在上世纪90年代的北京，王千源饰演的翦卫国，是名工厂工人，在时代洪流中，经历了下岗创业失败后，可以说是一贫如洗，房子没了、媳妇跑了、还留下一个没断奶的孩子，但生活的压力并没压垮，这个因为是满族正黄旗自称有“皇族血统”的汉子，乐观向上的人生态度，在他眼中人生似乎没有什么迈不过去的坎儿，这种观念也深深影响着他的“徒弟”刘元。

随着剧情的发展，剧中各主要人物都悉数登场，而成方旭饰演的刘元在出场后，与王千源上演的这段师徒情和他的成长历程，也成为是这部剧的一大看点，刘元这个人物也反映出很多在那个时期中新一代年轻人的真实写照，与师父整天耍嘴皮子、办事顾虑太多相比，他的思想更加活跃，有了目标行动起来更加迅速，演员成方旭将一个有血有肉的血气男儿，演绎得有声有色，很接地气。

剧中的刘元，从小在北京的胡同里长大，是翦卫国工厂里“师哥”的儿子，好不容易高中毕业后，自认为不是学习的那块料，并没有按照父亲的意愿上大学，而是想尽快的进入社会找机会挣钱，这也就有了在翦卫国的煎饼摊前拜师的有趣那一幕。

虽说是师徒关系，但是两人平常的相处，看上去更像是朋友兄弟关系，刘元这个角色表现的头脑灵活，很有年轻人的冲劲，但缺乏社会经验，刚拜师不久，就出主意举着“皇族煎饼”、“京城一绝”的招牌叫卖，甚至让师傅拓展业务买土耳其烤肉、肉夹馍什么的，师徒二人在性格上的鲜明对比与互补，也映照出两代人的观念不同。

剧中所表现的刘元成长，从初出场向父亲要10元钱去泡网吧的学生时期，到后来跟随着师父翦卫国练煎饼摊、摆夜市、直到后来成为一名北京“的哥”，有十几年的时间跨度，在表演上有一定的难度，不过成方旭在这方面的演技算是把握的很准确，拿捏的尺度也很到位，既表现出学生时期血气方刚、不太成熟、甚至很冲动“孩子气”，也展现出在经历了岁月的磨练后，逐渐成熟稳重变化过程，让观众看到，刘元是如何从一个北京胡同里的孩子，成长为一个讲义气、够局气的北京“爷们儿”。

成方旭作为一名青年演员，在他以往所出演的影视作品中，从《青春拼图》中那个“拼房族”胡易可，到《诱惑的谎言》中那个“悲情男”吕杰，再到《极品家丁》中插科打诨的董青山，塑造了很多个性不同的角色，而这次在《猴票》中扮演的刘元，可以发现他是一个可塑性很强的演员，表演方面也还有很大的发展空间，相信喜欢他的观众，也将会对他以后的作品更加期待。

当顾晓珺叫嚷着把母亲的死完全归咎于自己的父亲、丈夫和姐姐时，我对这个人物也完全达到了厌恶透顶的地步。

这只是我的观点，我之所以强调这一点，就是因为我知道很多人不是这么认为的。我觉不想争个谁是谁非，不仅因为没有意义，也是因为我想借此说点别的。

这种厌恶又不由的让我想起了她对陈放那种精神上的暧昧，想起了陈放离开时她叫嚷着“你们把我当什么？”。这个问题陈放很好的回答了她，“你以为你是什么？”那是第一次，我开始讨厌她。

接着她怀孕了，她不想要，可以，为了欧阳剑她似乎想要留下孩子，这点我很感动。直到孩子畸形，大夫劝她打掉，这本不是她的错。

可是，在没有知会欧阳剑的情况下自己就打掉孩子，无论如何都是过分了。也许，这孩子一定要打掉，也许，早打掉的确能早些怀孕。可是，事先知会和先斩后奏一样吗，难道回到家等一天会死不成？

如今，她的母亲去世了，她痛苦，谁不能理解呢？可是她对大夫的态度，对家人的态度，这算什么？

终于，我受不了了，我想看看大家对这种做法的看法。我不相信还会有赞成的言论。

哈哈，偏偏有。

我看到了很多人对顾晓珺的责备，其中也不伐和我相似的看法，可是似乎阴阳总是相生，依旧有很多人抱有完全不同的看法，完全相反的看法。我并没有找到我所希冀的那种认同。

于是我突然想到了，我这类人看不惯顾晓珺，可这世上还有很多“顾晓珺”类型的人，在他们眼中，顾晓珺果断、自强、女中豪杰。而且，他们同样看不惯我这类人。

因为什么，因为大家都在寻找自己的价值认同，而价值认同这种东西，其实就是对自己价值观的完全主观性的防卫，谁也无法说服谁。

于是，我知道了世上是有“顾晓珺”的，无疑，这个人物是鲜明的，我讨厌她，也许更证明了这一点。