无论是看90分钟剪辑版还是所有的结局都看了的版本，如果你不自己交互作出选择，你就不会知道在Netflix交互看是一种什么样的神奇体验。

它根本就不是一个电影版的游戏。你开头以为你代入主角在替他做选择，看到后面才发现原来自己做选择这个行为也是故事的一部分，原来主角知道是你在控制他。如果你不在Netflix上交互看，你是体会不到这种奇妙的感觉的，你只会觉得“噢，又是老生常谈的打破第四面墙”，因为你根本不曾控制过他。

一部讲自由意志和平行宇宙的电影用这样做选择和重复展示不同的结局的形式来叙事难道不是很妙吗？

而且他的交互的衔接做的非常好，无法暂停，只能十秒内作出选择，配乐设计的非常好，没有玩游戏那种生硬感。

还是建议还没看的朋友用Netflix看

Jon Stewart发现、培养了南非来的黑人小伙子Trevor Noah，并在2015年将自己经营多年的喜剧秀全盘托付给了他。犹太人Stewart本人应该算美国最近这些年最睿智的政治讽刺明星，但同样的大脑创作出的电影只能说差强人意。

周五首映的《不可抗拒》(Irresitible, 2020)焦点清晰—2020大选重要的摇摆州威斯康星一个经济衰退的小镇，故事大致说的是镇长选举也需要同时用到《孙子兵法》和马基雅维利的谋略加上大量的资金投入。问题在于这些钱如果直接用于改善民生，效果可能实在得多。电影中不乏机智，但以明喻与隐喻的区别作为笑料与Stewart当年主持晚间喜剧秀时的锋芒毕露、才气横溢有一定距离。

疫情期间通过流媒体平台首映的电影似乎都选择19.99美元保留48小时的收费标准。为了让自己觉得物有所值，我只能反复重放，不惜多付电费。最有趣的细节来自男主角、华盛顿的政治操盘手Gary，他可以搭乘小型商务机到威斯康星，反正当地人看不见，但租车拒绝宝马7，而是选择国产品牌福特Explorer，同时却要求汽车音响为BOSE，方便他听NPR的脱口秀Fresh Air。自由派到美国腹地后自以为喝百威啤酒才能显示入乡随俗，但他开瓶时的笨拙泄露出东部与中西部已经不易弥合的差异。

这时候艾伦估计正对法罗着迷。尽管结局他和法罗扮演的角色因为“各自都变了”而未成正果，但明显整个影片都满溢他对法罗的热情。

故事讲了仲夏假日一个庄园中，三男三女互相劈腿的故事。三组分别是艾伦和性冷淡老婆、教授和未婚妻法罗，以及医生和小护士。开篇分别介绍了三组角色，以示该片群像化的角色描写。

标题也写了嘛，这是一部喜剧。不过在《安妮霍尔》之后这类电影艾伦已经拍的克制多了，之前艾伦有多爱这种罗里吧嗦又有点尴尬的低成本喜剧，自不必我多言（几个月前看的《Banana》到现在都没缓过来。）。所以完全没必要对角色设定过于计较，比如艾伦的各种发明。

片中最重要的两件发明，一个飞行脚踏车，一个幽灵灯，分别承担了不同的重要功能和象征——幽默的交通工具和严肃的象征物像。

作为天马行空的艾伦登场时的随身物品，飞行脚踏车本身就带有滑稽色彩和自由精神，每次出现都在提醒观众：这是一部喜剧！

脚踏车陨落池塘，完成了自己的使命，made the sacrifice. 剧情也开始由轻松转向严肃。毕竟，三个人的感情未免太拥挤，何况是2×2×2呢？

比较精妙且令我意外的两个情节设计，分别是医生吃蘑菇后偷亲法罗、以及幽灵灯对过去、未来和当下的不同映照。前者刻画了丰满的医生“浪子”形象，后者则给该片添加了适当的悬念和稍显直白的隐喻。

从内核来讲，该片包含了对“忠诚与背叛”、“精神与肉体”、“过去与现在”、“保守与开放”、“放纵与克制”的议论。

艾伦对法罗一直念念不忘，虽然跟性冷淡妻子的相处还算凑合，但明显是苦于没有机会与法罗再续前缘而已，绝非出于忠于婚姻的立场。在后半段之前艾伦的角色是一直处于摇摆不定的状态，中间还一度转帮医生哥们促进感情，背叛程度较低。

医生和护士是炮友一对，开放式关系，背叛程度无。

教授身为法罗的未婚夫（而且是结婚前夜），居然主动向护士寻求交合机会，背叛程度极高！嘴上居然还能说出“我道德水平很高，结婚以后就不会出轨，所以这是我最后的自由之夜”这种话，堂堂大学教授刻画成这样，艾伦是有多恨知识分子啊。而且后面这老头还挂了，艾伦小人之心可见一斑（误）。

性冷淡妻子（请允许我这么称呼）从开篇就是一副贤妻良母的形象，还不耻向护士求教如何取悦丈夫，结果直到影片结尾才被爆出曾出轨医生，并可能直接导致了后来对艾伦的性冷淡。唉。人与人还有基本的信任吗？？？另外有趣的是，被绿了的（艾伦）想当场爆头自杀，绿别人的时候谁想过对方的感受呢？

法罗和艾伦是旧爱，这条感情线还是挺抓我。但在影片前中期完全受不到他们的感情居然还依旧挺深的。可能囿于艾伦矮小的身材以及我的个人感情经历，前期一直做舔狗的艾伦后面突然就应有尽有了，感觉还是有点跳脱。不过随着二人再次走近（进），发现感觉已经不再，只能无奈告别。Nothing lasts forever. 恋情中的爱人况且如此，又何况“没抓住机会”的彼此呢。

肉体和精神哪个重要——法罗和医生的纠葛。虽说医生也同样是学富五车（尽管跟教授没法比），但影片更侧重描写的是医生澎湃的男人味，或者说性吸引力。作为一个不信爱情的人，医生的爱慕之情更倾向于普通的性欲。当然对这一点影片进行刻画也比较直接。对法罗来说，医生和教授又怎么选呢？“小孩子才做选择，法罗我全都要”。要拒绝年轻有活力的肉体已经很困难，更难的是对方还对你热情似火、意乱神迷——这也是法罗最终去森林小溪赴约的原因。

影片前段，大家私下议论医生和护士这对搭档，聊现在的年轻人这种open relationship 的时候，看到这我就乐了，不由得想到《致命女人》的那对开放情侣，作为那部片中唯一一对happy ending的情侣，在尝试了一整季开放婚姻之后，只得无可奈何地承认开放婚姻有它的不足。我认为，过度的自由意味着绝对的自私，意味着永久的孤独。在没有准备好面临这种虚无之前，人应该还是不要轻易踏入这条河流。

回归到影片观感上来，除去少许“欠剪”的伍迪式喜剧，整部片子还是足够幽默和明快的。剧情推进方面也没有“步履蹒跚”，87分钟铺设了别墅和小溪两个舞台、演出了一场多人劈腿和一场亡命追逐（误），商业性也算达标了。作为伍迪艾伦传统的喜剧作品，完全是出乎我意料的佳作（受豆瓣评分影响，我的期望值是很低的），还是希望大家对艾伦少点刻薄，多点欣赏啦。

非常恶心，没以前好看，康天庥总是一副恶心得要命的样子，总喜欢炫耀他学历；祝师奶也非常恶心；还有，苏妙婵、苏贵元，一点都不会说我们潮汕话，就别冒充我们潮汕人，还经常穿帮无数次，一会他们说他们是潮州人，一会他们又说他们是汕头人，真是恶心；阿祖也特别讨人厌的样子；新加入的罗飞雁，刚出场镜头挺多的，后面，她跟康天庥结婚以后，就很少出现，成可有可无的角色，龙套角色；梁玉婷从新晋女二变成了龙套角色，比罗飞雁出场率，还要少；答应要让阿祖跟戴安娜复婚，结果到现在，他们都没有复婚；朱利娅，一副高学历，就瞧不起人的恶心模样；阿光真惨，跟他老婆香兰当快递员，快递只能放在路边的石桌上，连家店都没有，而且，现在送快递，还有快递员自己开店送快递吗？有一集贵元减肥，阿光还不让他减，真可恶，阿光，你自己以前，不也是个大胖子吗？；天佑、枝子现在也成龙套角色了，可有可无了，保罗偶尔出来一两次；牛哥和唐小姐把他们公司白白给了阿祖之后，也成了龙套角色，他们都不打算把他们公司给夺回去了？；还有，苏妙婵开的旅馆“荔湾人家”的员工制服，又老又丑，难看死了，那个冰冰、圆圆，穿上以后，瞬间年龄老了好几十岁；冼师奶演了那么多年理发师，到现在还不会给人理发；列家诚是做什么的？每天都不用上班，还有，那么多钱；里面还出现好几个龙套角色演员，同时演了几个龙套角色；包丁长得那么普通，是怎么从那么多龙套角色演员中，杀出重围的？；阿蝶和孱仔明才是一对，都犯过罪，犯人CP；每个角色的房子都是连在一起的，祝师奶家厨房和康家厨房是在同一个地方取景拍摄的吗？康而寿和他老婆在顺德的家没有取景；CoCo她妈的家也没有取景。

这个条目下粉丝战争的味道太浓，还是用篇正经一点的影评冲淡一下吧。原载于微信公众号“一只挖掘姬”， 本文为未编辑原版。

少年时期的勒布朗·詹姆斯把任天堂Gameboy扔进垃圾桶，成为一段篮球球坛传奇的开端。从此他全身心投入到篮球运动之中，最终成为一代巨星。

少年时期的多米尼克·詹姆斯拥有强大的编程天赋，他发明了通过手机摄像头扫描生成虚拟建模的软件，并自主开发了走夸张炫酷路线的篮球游戏《多之球》（Dom Ball）。他受邀参加E3大展的游戏设计营，但是篮球巨星父亲勒布朗则觉得他应该呆在篮球训练营中好好锻炼球技。

两代人对篮球和游戏的不同倾向，构成了电影《空中大灌篮：新传奇》（Space Jam: A New Legacy，下称《空中大灌篮2》）的冲突主线。

追赶乔丹新赛道

1996年，华纳与篮球巨星迈克尔·乔丹合作，推出真人与动画混合的电影《空中大灌篮》。“飞人”在电影中本色出演自己，带领兔八哥、达菲鸭、翠迪鸟、哔哔鸟等华纳经典动画《乐一通》（Looney Tunes）与邪恶外星人进行篮球比赛，避免卡通明星被外星人奴役。

电影的评价不算太高，IMDB评分4.2、烂番茄新鲜度才31%。不过有乔丹金字招牌和真人卡通混合为卖点，影片商业收益出色，获得2.5亿美元票房。而各种周边衍生品的销售收益，更号称超过40亿美元。乔丹出演电影并担纲主角，也成为体育明星跨界娱乐的经典案例。

25年后，《空中大灌篮》迎来续集，担纲巨星变成詹姆斯。詹姆斯一直被视为有资格竞争“史上最佳篮球运动员”的人物，但要夺得这个称号，乔丹是必须逾越的关卡。除了在竞技场上争取更多荣誉外，詹姆斯也希望在场外取得比肩乔丹的成就。乔丹创业，詹姆斯也创业；乔丹投资体育俱乐部，詹姆斯也投资体育俱乐部；乔丹当电影主角，詹姆斯也当电影主角。

取得《空中大灌篮》续集的拍摄权后，詹姆斯亲自担任电影制片人，通过深入参与电影制作过程，来保证自己在大银幕上尽显表演天赋。相对于《空中大灌篮》中乔丹被华纳动画群星硬拉过来、一副“工具人”的样子，《空中大灌篮2》的詹姆斯有更大的演绎空间。

《空中大灌篮2》的主题是“父子和解”，詹姆斯希望儿子多米尼克好好练篮球，但多米尼克更大的兴趣在于开发游戏。一个邪恶的虚拟算法抓住这个空子，把詹姆斯父子都带进名为“华纳3000娱乐服务器宇宙”（Warner 3000 Entertainment Serververse）的虚拟世界，让他们在篮球场上对抗。

在两父子从隔阂到理解的过程中，詹姆斯有很多机会表现他的深沉父爱。在和解的段落中，詹姆斯甚至要表演哭戏，对非专业演员来说可谓大考验。但詹姆斯成功利用这机会，诠释出一个比当年乔丹更有“戏味”的角色。

以家庭线为主题，意味着家人角色在《空中大灌篮2》中也非常重要。《空中大灌篮》中的乔丹家庭成员虽然是由演员来饰演，但采用的是现实中家庭成员的名字。《空中大灌篮2》则除了詹姆斯母亲之外，其他家庭成员的名字都属于电影原创。例如电影与詹姆斯有龃龉的是次子多米尼克，而现实中的詹姆斯次子名字叫布莱斯。

飞天遁地的篮球乱战

与《空中大灌篮》一样，《空中大灌篮2》的高潮戏也是篮球赛。对阵双方的主将分别是詹姆斯和多米尼克，而战场则来自《多之球》的游戏场景。

比赛规则也采用《多之球》模式。除了正常篮球得分外，比赛的计分方式还包括“风格分”，进球的过程越酷炫，得分越高。最终双方的得分均超过1000分。

虽然《空中大灌篮》和《空中大灌篮2》都是幻想类作品，但后者的正经篮球场面比前者更少。例如多米尼克通过踩中球场地板的“弹跳增加”区域，半空中盖帽詹姆斯。而现实篮球名将、“浓眉”安东尼·戴维斯客串参演，其角色长着巨大翅膀，可以在空中飞行得分。篮架还可以自由移动，反派队伍投球投歪了，裁判“作弊”把篮架移动到球的落点位置，令反派队伍一下获得33分。

值得玩味的元素恰恰在这里。《空中大灌篮》仍然算是“篮球电影”，而《空中大灌篮2》更像“游戏电影”。

《空中大灌篮2》显然是一个篮球界利用好莱坞力量强势宣传的项目。电影中NBA、耐克的标志不停刷屏，幕后更加与詹姆斯一起深度参与制作。但电影最终展示出来的效果，却是篮球界整体向“新新人类”发出“投诚”宣言：

“玩你们的游戏吧，记得带上我们玩。”

“青年文化”≠“亚文化”

生于互联网时代的孩子被称为“Z世代”，其成长历程一直由数字娱乐陪伴。电子游戏、社交网络、视频直播……快节奏、强刺激的数字内容才是“Z世代”青睐的娱乐方式。传统体育即使也不乏劲歌热舞、华灯靓影来包装，但却也早已察觉到数字娱乐的冲击。他们有深深的危机感，认为在“Z世代”的娱乐方式竞争中逐渐处于下风。

年轻人喜欢数字化，传统体育也在竭力往数字化转型。开通社交网络账号、进驻流媒体平台、与电子竞技互动……传统体育做了很多努力。

但过去的这些努力，传统体育始终端着一副老大哥姿态：我们的内容是完美的，只是我们需要用年轻人喜欢的手段去传递内容。

然而詹姆斯通过《空中大灌篮2》很直白地说，我们不再是老大。如果不改变观念，我们最后更只能变成老黄历。

回顾历史，篮球文化——准确地说，是美式篮球文化——一直是各类青年亚文化现象走进主流的重要通道。说唱、涂鸦、街舞、运动鞋……这些如今大众耳熟能详的日常社会文化现象，都是自篮球圈子开始风靡。

不过上述元素本身就与篮球紧密相关。因此，并非篮球包容了亚文化，而是篮球本身就拥有亚文化元素。NBA所倡导的职业篮球走红后，这些亚文化元素才得以为社会主流所承认。

而电子游戏、数字娱乐虽然代表“青年之选”，但又不能完全与亚文化画等号，毕竟这个时代已经被称为“数字时代”，数字是人类科技发展的主题词之一。同时，电子游戏、数字娱乐也不是篮球与生俱来的特性。所以篮球与游戏彼此之间的接纳关系，不能完全以篮球与说唱涂鸦的关系作为蓝本。

说到底，如何与数字娱乐在竞争中共存，是摆在传统体育面前的难题。

老詹号令玩游戏

从《空中大灌篮2》来看，詹姆斯对传统体育与数字娱乐之争，不但看好后者，更认为前者的出路就是成为后者的一部分。

表面上看，《空中大灌篮2》想表达的是“尊重”和“理解”。詹姆斯不理解孩子对游戏创作的热情，造成双方隔阂，差点酿成永远困于虚拟世界的恶果。同时詹姆斯球队落后于反派队伍时，詹姆斯也是通过理解并接受《乐一通》群星的胡闹打球风格，才找到翻盘的机会。

而从内里来看，詹姆斯很明白地点出，“尊重”和“理解”的内容，就是年轻人对数字娱乐的热情。

高潮部分的炫酷篮球赛，完全为喜欢花哨、幻想的年轻人而设。这个无拘无束的赛场，顺应了年轻人不愿接受老规矩拘束的思路。传统的篮球形象被打入冷宫。

父子情主线更是詹姆斯思路的终极反映。老爸小时候扔Gameboy，儿子小时候开发游戏。代际观念的对立完全以游戏为代表意象。

詹姆斯强调，老一辈正在努力消灭这种对立，下一辈完全可以自由选择自己的路。所以电影中詹姆斯的妻子早早就要求詹姆斯去玩一下儿子开发的游戏，并且夸赞他的出色成就。詹姆斯也十分开明，马上接受妻子建议，只是因为游戏出现了程序错误（这个程序错误成为高潮战的大伏笔），而来不及表扬儿子。

而高潮战期间，詹姆斯终于夸赞多米尼克开发的游戏“精彩”，并且为没有早点认识这款游戏的过人之处而道歉。这场道歉将多米尼克从反派队伍的阵营中拉回来，是詹姆斯球队逆转的又一关键。

商业奇才的行业预测

詹姆斯不但在球场上成就斐然，而且极具商业头脑。他2008年代言Beats耳机品牌获得该公司1%股份。后来Beats被苹果收购。詹姆斯从中赚到3000万美元。他也是英超足球俱乐部利物浦的小股东，利物浦近年先后赢得欧冠和英超冠军后，詹姆斯也从中收获五六倍的投资回报。他2012年投资的披萨店“烈焰披萨”（Blaze Pizza），经历一段快速扩张后成为了美国餐饮业历史上增长速度最快的连锁餐厅品牌，四年间从两家分店暴增到了200家。

无论他的投资思路是来自高人指点还是个人心得，詹姆斯的商业才华都不容小觑。因此，当这位有资格当选“历史最佳”的篮球巨星，把一部“篮球电影”变成“游戏电影”时，他对行业未来的判断也值得留意。

《空中大灌篮2》最耐人寻味的“投诚”桥段在于结局。回到现实的两父子心结已解开，多米尼克拿着篮球，准备前往篮球训练营。但詹姆斯把他送到E3大展现场，多米尼克又惊又喜，发出灿烂的微笑。

多米尼克走进E3会场，但手上仍然捧着篮球。这就是詹姆斯想说的：“带上我玩。”

詹姆斯煞费苦心，代表老一辈又道歉又夸奖。似乎正是这样，多米尼克才愿意带着篮球进去E3会场。否则他把篮球抛到一边，仿佛暗示了年轻人未来也会把传统体育项目抛到古董陈列室。

《空中大灌篮2》的副标题常被翻译成“新传奇”，但实际上“Legacy”本身更偏重于“遗产”“传承”的意思。詹姆斯把篮球交给儿子、儿子抱着篮球进入游戏展，暗含“詹皇”的三个“似乎”： 他似乎只能期待，日益发达的游戏产业，未来仍有篮球的影子，以维持篮球的传承；他似乎正在预测，篮球的未来，终将变成篮球游戏；他还似乎身上没有什么“篮球人”的包袱，只是在商言商，相信数字才是比传统体育利润更丰厚的大好世界。

这部电影从简介上看貌似是绝境逃生类型，实际上是在讲一个如何逃脱童年阴影的故事。

影片开头30分钟就把女主软弱的性格和不幸的婚姻摊开来讲，也通过一段男主一句“爹地”女主却反应剧烈的情节暗示了女主的童年阴影。

男主暴毙后，女主被困的前期，女主产生了两个幻觉挑明了女主性格懦弱遇事只会逃避。在这里已经可以看出这两个幻觉的作用和代表。个人理解，丈夫的形象首先出现，并且给出一些自救的提示，但是丈夫全程的提示大部分都是负面的反馈，像“没人会来救你”“你做了5个小时的无用功”。这说明了女主心理对丈夫的依赖性，出事了第一时间不是想着自救而是寻求丈夫的帮助。但是丈夫幻觉给她的都是负面打击，甚至一开始还跟女主争论吵架，所以丈夫在她的内心其实代表的是一个消极的负面角色。而后出现的女主分身幻觉就靠谱多了，在这里我倾向于这是女主自救本能的一个正面化身，在她意识到丈夫不能依赖，只有自己可以依赖时产生的一个自我鼓励的代表。她从女主的自救幻想中诞生，也多次鼓励女主寻找自救的方法。从她的出现后，女主就开始一步步挣脱，丈幻觉也开始滑向阴暗。有一个镜头，女主陷入昏睡，床头两个幻觉左右各站一边也可以表现出他们的对立关系。

夜晚掘墓变态到来，女主把他误认为死神后又陷入噩梦，女主性格懦弱的来源也随之揭示，女主十二岁遭到父亲猥亵并胁迫女主保密，父亲在猥亵后一步步反客为主胁迫女主，要求女主不得对任何人讲出秘密。母亲明明察觉却装聋作哑，在这样环境下成长的女主继承了家庭女性的逆来顺受。丈夫出轨，对她没兴趣，吃壮阳药对她才站的起来她都可以装不知道，原因就是原生家庭给她带来的阴影始终缭绕。

剧情回到女主身上，其实此时形势就很明显了，野狗的威胁是外因，幻觉（丈夫，死神和父亲）的打击是内因。女主回到梦中的卧室，终于对回忆中12岁的女主袒露了内心真实的想法，回忆中的小女主也戴着手铐，这手铐无疑就是父亲胁迫的沉默。这时丈夫和父亲的幻觉已经出现了多次的重合，丈夫在打击她选择放弃求生，父亲一直想把她留在沉默的阴影中。幻觉一次次地提醒她如果再不做出行动她就要死去。所以女主选择冒险打破玻璃杯，以脱去半只右手的皮为代价挣脱右手手铐成功逃生。在逃生时女主再次遇到变态，她再次以为是死神幻觉于是交出了戒指，女主内心以这为挣脱婚姻的表现。

但是去到车上，女主在缺血的幻觉中再次见到了掘墓变态坐在后座（这个真的是幻觉了），这是童年阴影最后一次反扑，它凑近女主耳朵叫了一声“小老鼠”，在此父亲的形象又跟死神的形象合一。女主撞车后获救，但是女主并没有真正从童年阴影中走出。

女主获救后依旧选择对外界假装失忆，私以为这是她依旧逃避事实的一个表现（当然玩sm玩脱了差点死掉嫌丢脸不想说也是正常的……），警察没有找到婚戒，她一直战战兢兢死神哪一天会真的找上门来，她夜晚依然会见到死神的幻觉，幻觉中死神向她露出百宝袋（？），那里面本应该是婚戒却是一副手铐。

女主用保险金为同样经历的小孩创办了基金会，对着记者讲出自己经历，她终于开始面对自己的童年阴影。而后又发现了掘墓变态盗窃珠宝的新闻，悬在心口的“死神”大石终于放下，掘墓变态落网，女主出席听证，直面掘墓变态和臆想的父亲，“你也没有我记忆中那么强大”，走出法庭，日食的阴影过去，阳光灿烂。

我非常喜欢这部电影，这一部电影看的全是细节，没看懂的人或者说这是烂片的人只能说明，他没有认真看。不过也可能是智商不够吧！从庆功会上女主看男主的眼神就不难明白她是很喜欢男主的，女主在庆功会上被灌醉扔到了垃圾堆，被戴阿姨带了回来，而许叔是个催眠师。因为发现她没地方住，所以带她来到了704，在影片十二分钟的时候。戴阿姨和他口中的两位租客还有女主都拍了照片。至于原因嘛！我就不必多说了吧？在影片十五分半的时候，女主被催眠了。女主喝了水，并且有节拍声，水中一定是加了药的，然后他看见了汪菲和豆豆。卫生间的水也是加过药的。因此她看见了很多的幻想。包括汪菲和豆豆，也包括报复室友。拿铁咖啡也是有问题的，所以后来公司前台才会说她是疯子，她幻想的704的派对，幻想男主也很爱她，幻想她和男主睡了。第二天，戴阿姨让女主喝的牛奶也是有问题的。幻像中她在弹钢琴，然而，实际上弹的是蛋糕。47分时是男主第一次来到704，偷听到了他们的谈话。随后他看到了戴阿姨和她女儿在乐团前面的合影。戴阿姨说女主有病，其实是她有病，男主半信半疑地走了。女主发现戴阿姨的女儿是想让她死，然而在药物的作用下她流鼻血了，戴阿姨在监控中看到，情绪很不好，女主又发现了宛慧的日记，知道了一切，至于后面发生的都是幻像，都是许叔在催眠她。女主知道戴阿姨想把她变成宛慧时，很想逃走。这时，男主发现在庆功会的视频中女主的手并没有伤疤，又想起在704看到的合影中，手背有一个明显的伤疤，便明白了那张合影是ps合成的。他在去往704的路上报了警，所以后来警察赶到现场，至于女主被喂的药，戴阿姨说只是让她听话的。至于口吐白沫，我觉得应该是她想把药吐出来吧，又或者是药的剂量太大。佟衫的出现也让女主有了勇气，抓住了戴阿姨的心理，利用看宛慧日记知道的她们母女过往，进而攻破了戴阿姨的心理防线。所以他们后来获救了。王菲和豆豆只是沉睡，也并没死，她们还戴着氧气，还在呼吸，死的只有戴阿姨母女。至于男主女主后来的对话我想应该是心有灵犀吧！至于结局的704，应该是起到了首尾呼应，点题的作用。还有这部电影演员的演技都很赞，很棒的一部电影！