众口难调，个人觉得不论怎么改编还是要看编剧的选择和大背景的需求，各有各的理，还是如何使人物有血有肉让人印象深刻才是最重要的，看完片子还能让我的脑海里留下外冷内热、野性十足的孙悟空，善良的画音、勇敢的小迷弟天为、“多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期”的猪八戒、迟重瑞的唐僧......这就足够了，让我记住了一个独一无二的《大梦西游之五行山》。

第一季铺开了画纸，第二季便开始放肆张扬地舞墨弄彩了！两个字！过瘾！！！！

像是一个饱经沧桑的老者在诉说他传奇、坎坷的一生，第一季是开头，难以服众，观众们像个孩子，不懂装懂地叫嚣着“就这？就这？”，第二季切入主题，孩子们刚闭上的双唇又紧接着因为惊叹而再次睁开！

第二季没有再加入新角色，但，旧角色却都换上了另一副面孔。猛兽变得无错、女巫片刻的迟疑、易碎品摇身一变的永生……瞬息万变，却又过于真实……

【主线】女主和干爹伯爵→也许是年轻时光顾着征服新大陆，到了老年父爱爆棚，第一季找亲女儿，第二季保护干女儿。

【副线1】狼人钱先生【副线2】博士（辅助线1）再生人【副线3】女巫（辅助线1）女巫的女儿（辅助线）金发胡子叔

【次副线】妓女

【次副线】色伯爵

如果没有影后谈，这部片子会让我觉得没有那么优秀。这种体验特别像看《嘉年华》，在观影时留下的心结，听到导演交流后的豁然开朗。不过对于这种隔阂的态度我还是保持怀疑：因为电影本身是最重要的传达信息的工具，没有有效的让观众直接get到是应该观众提高观影素养还是导演需要改变电影手法呢？不清楚。

扯远了。导演交流时告诉我们原本有一般叙事性较强的剧本，但是再和摄影交流后，选择了抛弃那般剧本，而按照目前这种围绕女孩本身的拍摄方法。这绝对是明智的选择，尤其对于只有两个工作人员的剧组，已经没有表演经验的演员。

因此电影呈现出了另一种成色：叙事琐碎，但是感情却无比真挚，一部以情感串联的独立电影。大量压抑特写的镜头让观众逐渐去放弃猎奇心态，而专注地去体会女孩在遭遇性侵之后的情感变化。在这样的前提下，女孩在什么时候被性侵，为什么会被性侵等一系列问题变得不再重要（因此也没有这样的场景拍摄），重要的只有女孩的情绪。

正因如此，我们会被女孩服下药不得不去人流而愤恨，为女孩在医院受苦而疼痛，为男孩莫名承受罪责而不平。因为我们自行拼凑出了一个完整的残酷的故事。

导演内心还是个乐观主义者。因为如果其悲观的话，我认为电影的镜头会停留在女孩搬去和外婆住，打开门后，大风吹动房间内衣服的那个镜头，因为我看到那个时候内心无比苍凉。而导演继续拍摄了后来的故事。女孩在洗澡时月经再次到来，她经历了痛苦又重新走上了成长的道路，这样的结尾充满了莫大的善意。

经费在燃烧系列，一口气看完，爽到不行。确实十二集太多限制，剧情没能展开。各支线都匆匆走过场又要自圆其说，因此看起来会很不经推敲。但视觉实在是很喜欢，角色设定也还不错。基斯和莉莉真的反差萌，黑羽和优奈略弱，大boss深得我心。打低分的老铁估计是比较看重故事，埋得一手好伏笔以至于期待值过高，谜底揭开太平的话效果会大打折扣。。。呃，个人还蛮期待续作新的展开。

首先，我觉得对宋江这个角色的处理就非常好。完全打破了之前宋江对唐僧言听计从的风格。唐僧也不像以前总是跟林黛玉叽叽歪歪，不务正业。包括严守一大战许三多的那场戏也拍的非常到位。完全颠覆了许三多在我们心目中阴险x l的形象。并且严守一也并不是按原著里说的从一开始就对鲁西西产生了好感。而是在经历了武则天的移情别恋后才和她擦出的火花。这样剧情的逻辑性就变的非常的顺畅。让观众有耳目一新的感觉。故事的情节也是丝丝入扣，引人入胜。比如，段誉为什么不顾自己亲身母亲的危险去救海尔兄弟？天线宝宝到底有没有对希曼实施报复计划？二营长老婆的肚子到底是谁搞大的？这些问题都紧紧的锁住了观众的眼球。

不太喜欢配音，原音才不会出戏，不过粤语总比国语好。

雷洛这些华人探长题材带动了港产片一个亚类型：反贪片。

本片也是这股风潮的产物。

喜欢那个年代的香港，没有绝对的黑和白，即使是最坏的年代，也是最好的年代，因为草根、人情、正义、恩仇这些东西永远不会缺席。相反，水至清则无鱼，例如某十年，都是一种声音和面孔，那才是可怕的。

导演林德禄，近年拍了《反贪风暴》系列，交的都是行货。

甄楚倩的颜值还OK，声线跟叶玉卿很像，她嫁的也是富商，婚后息影，相夫教子。

梁山伯和祝英台两个都是女演员扮演，所以前期在书院读书的戏，两人同窗之间的惺惺相惜和默契都显得很自然。尤其是在书院中学生跟着老师上课“唱”诗的场景很有古韵，还原我想象中古代人读书的场景，诗原先就是被唱出来的。虽然人工布景舞台感很重，但取景构图模仿中国画，所以依然很有古典美。十八相送拍得很精彩。后半段，梁山伯知道祝英台是女儿身后去祝家提亲，祝父却先一步答应了马文才家的亲事。梁山伯此时还不知道马文才的事，一心欢喜来找祝英台。而祝英台虽然喜欢梁山伯，但已经明白两人今生缘分已尽。所以当梁祝相见时应该是多种情感交织，但导演这里表现的不是很好。两位女演员表演的已经很好了，但就是因为是同性，所以梁祝之间没有爱情的感觉。之前同窗读书时，祝英台对梁山伯暗生情愫，还是有小细节刻画的，但少了梁山伯对祝英台产生爱情的刻画。当梁山伯知道了祝英台是女儿郎到两人见面时梁山伯又得知祝英台许配给马英才了，两个人当场就哭的死去活来。但由同性之情到男女之情，这中间完全没有过渡，所以两人见面即分手的戏显得非常生硬，最后草草结尾。

我是非常偶然撞上这部剧的。作为一个没有足够耐心、又自认为口味挑剔的文学从业者，这十年里我看过的国产剧，几乎仅以个位数计。但《理智派生活》很意外地成为了一个特例。

四月初的一个晚上，我在客厅里给花瓶换水，电视兀自放着《理智派》，沈若歆和祁晓被留在会场通宵做苦力。因为好奇他们遭遇了什么而多瞄了几眼，紧接着便看到了在租房的事情上，沈在电梯里打电话的专业、干练，以及初来乍到的副总徐敏杰看事情的敏锐、清晰。出于对有能力且不拉帮结派的女性的无条件喜爱和共情，我对她的经历、遭遇以及可能的应对方式，产生了极大的兴趣。

而今，终于看到了全剧的结局，尽管这不是人生的结局，戏里戏外，他们和我们的人生还要继续过下去，还会要面对无数的困难、挫折、考验。但可以说，这部剧给了我们一个童话，让我们在无望的人生里看到一点并非出于自怜的慰藉。

1. “拒绝”与“权力”

在一个对权力没有制衡，处处唯上的环境里，对权力说“不”变成了一件需要勇气的事情，甚至对很多人来说，拒绝变得不可能，顺从、唯唯诺诺成了一种条件反射般的反应。比如，小到剧中刘沛统领的振鹏集团华东区，大到从古至今的中国官僚体系。

如何能够在坚持自己原则的情况下，对有违自己原则的权力说不，且不至于撕破脸？很多人大概都有这样的疑问。沈若歆教会我们的，是不卑不亢地说出自己的原则；但即便是她，也很担心自己的拒绝得罪了领导。因此，无论是说拉帮结派的恶习，还是女性在职场的困境，抑或更大一点，知识分子在权力之下的选择……我们过去更多讨论的，是怎样在对原则的坚持中，尽量有智慧、有情商地全身而退，但或许忽视了，命运的结果往往是由权力的持握者决定的。这是一个悲伤且无解的事实，而这部剧却给出了一个无限温柔的走向，通过对徐敏杰这个人物的塑造。

整部剧中，从第7集出场到35集，徐敏杰给人的印象，大概是一个U字型的波动。一开始，是一个思路清晰、赏罚分明、年轻有为、能打破华东区江湖习气的领导，但随着他对沈若歆的追求，奢华生活所造成的优越感，朋友口中透露出的花心，都让人嗅到了不适且危险的气息。尤其是，他在工作中基本是直发，在生活中却总是一头烫卷的头发，其中散发出的贵公子气息，以及用物质堆砌出来的压迫感，实在有些令人毛骨悚然。当他对沈若歆表白时，隔着屏幕我都替沈紧张，因为觉得她肯定会拒绝，所以同样担心她会因为拒绝，而让工作中好不容易出现的曙光重新寂灭。所幸，编剧给了这条线索以足够的温柔。徐敏杰说，“你在工作中是得力、能干的下属，比你是一个有魅力的女性，对我来说更重要。”并继续给她很多机会成长：在试驾会出现失误时，能亲自出面稳住媒体，并且表扬了沈的应变能力，而非为了一点失误肆意怪罪；离开上海时，用沈送的陀螺，讲了“人生就像陀螺，有的人会给你动力，有的人会给你阻力，但最核心的力量，在于你自身”；之后，也在华东区局势复杂之时，远程给了她很多支持、权限和帮助、鼓励。徐最为难能可贵的地方，在于时时事事都没有为了“面子”置气，没有因为自己拥有权力就滥用权力，而是善恶分明、思路清晰，能识别人才，并用自己的权力，去扶植有潜力的员工、投入有潜力的产业。心胸阔大、目光长远，抓大放小，惜字如金但又字字千金。他不仅是个好领导，也是一个好的事业导师。如果排除他在感情方面的不可靠，这个形象几乎是被神化了。在他的心里，大家一起完成一项事业，比个人的面子、得失更为重要，但面子，却是国内大多数男性领导死抓不放、实则非常本末倒置的地方。

2. “沟通”与“理解”

近几年来，整个社会的戾气变得很重，阶级、性别、国族等等，似乎什么问题在网络上都能争吵起来。且发言者们往往并不能互相理解对方的意思，而是以立场划分阵营，动辄谩骂、蛮横无理，在一个很低级的层面上打口水仗。这样的言说环境，不仅增加了沟通的成本，也让人与人之间变得不信任，变得缺乏耐心。但在这部剧里，即便再矛盾重重的双方，也能在表达中达成一定程度的相互理解。其实很多时候，我们与外界的争吵，不过是和我们脑中对他人的预设、和一些固化的概念在争吵。而被情绪侵占的愤怒，会让我们语无伦次，仇恨与攻讦代替了说理。这个世界想要弥合分裂，需要好好说话，需要回到最基本的出发点。看到苏洋在尤思佳的鼓励下，勇敢说出自己的爱，面对父母也能勇敢说出自己的追求和梦想；宋梓妍和邹诚能够抛开情绪，互相理解对方的辛苦和对自己价值的追求；看到沈若歆的母亲能够一点点褪去顽固古板，说出“是你们在开悟我”，会觉得这个充满了分裂的世界，终究可以通过对话来弥合。每个人可以用最真诚的语言表达自己的梦想和追求，没有空话大话，没有“语言的腐败”，每一句都至真至诚，发自本心，满含爱意，且铿锵有力。

我不知多少次梦见，这个世界回到十年前，回到那个人们可以在豆瓣上讨论学术问题、反复查证资料去核实一句翻译的时代，而非一个因为几句差评引发漫天攻击甚至逼人退网的时代。在这部剧里看到的“好好说话”、“互相理解”的场景，我总觉得像个梦，但又多希望这个梦可以成为现实。

3. “女性”而非“主义”

沈若歆被从法务部发配到行政部，她手下的实习生尤思佳留在法务部被帮派思想严重的阮晔为难，转正困难。沈主动关心尤，给她出主意，她说：“思佳，要学会长大。” 彼时，尤思佳还是个遇事没主意会慌张的女孩子，每次被仗势欺人者指派去买咖啡，也只能讨好地答应。 后来，在沈若歆的“谈判”下，尤思佳不仅转正了，也逐渐有了信心，不仅自己成长为可以给新员工进行培训的高级法务，还在过程中给了男朋友苏洋以面对困难的信心和勇气。

剧集的后半部分，出现了总部调来的Lisa。由于之前铺垫的徐敏杰的花心和Lisa与他的关系，大家对Lisa的预设都是提防的，以为她会是反派角色。但她在剧中却是以女性前辈、榜样的面目出现的，一反陈词滥调，非常惊艳。她鼓励沈若歆说：“女强人三个字可不容易。男人强势，那是决断；如果女人强势，就会给别人压迫感。如果男人有目标、有野心，大家都会赞叹；如果女人有目标有野心，周围人都会提防。沈经理，如果你要是想拿我做榜样的话，你首先要做到的就是不要被外界的评论所左右，不要因为自己是女人，还没有达到自己想要的目标，就生了退缩的念头。”

看到这两段时，我几乎想起了那个曾在秋天的晚风中鼓励我“置身于男性主导的行业，一定要勇敢，不要害怕、退缩”的外国女教授，她曾让我真切地感到，我也有责任，用我有限的光，去照亮更多仍然对本行业持有热望的女性后辈，那些尚未经历幻灭、可爱到让人想要保护的女孩子们。或许正如一位朋友所言，一些坚持信念的人，ta们的存在本身，就是有意义的。

这些年里，作为理论的“女性主义”成为热点之一，但理论即便不是灰色的，至少也抽离了太多生活中具体而微的细节。在我看来，“女性主义”不应该只是空洞、高蹈的理论或装点论文的武器，也不止于对“父权社会”微观政治的识别，而是女性之间切实的理解、帮助和有温度的传递。

4. 文学元素

我很喜欢的，还有剧中一些非常微末的细节。比如剧中很罕见地提到了一些文学名著，张爱玲的《沉香屑 第一炉香》，马尔克斯的《百年孤独》，莎士比亚的《仲夏夜之梦》，还有画展、摇滚乐，很令人惊喜。这一方面是沈若歆的人物形象使然，另一方面，也是制片人戏文出身的可爱心思吧。或许，国产剧里真的可以多增加一些文学艺术元素，不是为了“装”，而是，国产剧中的人物，不应该全都是没有精神世界的。如果人们在看剧之余，也会顺藤摸瓜，去读一读这些作品，那更是意外的惊喜了。

*****

看剧带给人的放松，或许一部分来自于我们可以“躺平”，短暂地逃离滚滚而来的压力，无忧愁地看剧中人物“代替”我们在生活。而看完不愿回到现实生活的原因，一大半也来自于此。那种仿若大梦初醒般的回落，再一次提醒我们，自己的生活必须要自己走完，无人可以替代。我们没有祁晓这样的阳光男友，也没有徐敏杰、Lisa这样的好领导，更没有“主角光环”帮我们逢凶化吉、化险为夷，或许我们也曾遇到过剧中类似的状况，却不是幸运的那个。生活仍然要继续，职业乃至人生的倦怠并不会消失，甚至现实的压力在对比之下显得更加难以逾越。但《理智派生活》给我们的馈赠在于，它让我们看到了几个自信、独立、温暖、有坚持的女性，和有担当、有责任、勇敢、睿智的男性，有那么一瞬间，你会想要成为他们。

本片的重点似乎是尼古拉二世的家庭生活。他的家庭包括他本人和他的妻子，他还有些比较远的亲属，他的母亲、他患病的儿子和一个统治着沙皇的叔父，还有一个似乎跟他关系很好、但人间蒸发了的堂兄弟。据说，他还有一个女儿，那个跟布尔什维克偷欢的，应该就是吧。

——排除历史知识，这是本剧给我的印象。或者，本剧的重点是尼古拉二世的夫妻生活？这是很有可能的，他们到处开船。

本片似乎还涉及一些历史背景和历史故事。尼古拉是个沙皇，被他的叔父谢尔盖大公统治着。我很好奇，一个在沙皇即位前就一直担任莫斯科总督到死的人，如何统治远在圣彼得堡的沙皇？本剧给我的印象，谢尔盖不止保守，而且要对日俄战争期间彼得堡游行的流血冲突负有直接责任，因此他在自己的辖区莫斯科被刺杀了。

本剧的节奏让我觉得，尼古拉和亚历珊德拉那场庆典是婚礼兼加冕礼。尽管历史知识告诉我，1894年两人在彼得堡完婚，1896年尼古拉在莫斯科加冕，但本剧成功让我产生了一种莫名其妙的疑惑感，甚至分不清哪座城市。尤其不理解，为什么庆典游园，要调动哥萨克骑兵去维持秩序？

日俄战争，俄国虽未必能大胜，但完全有机会避免大败。比如战前就有人提出，可以避开早期决战，先将部队收缩至哈尔滨一线形成对峙，谢尔盖·维特甚至提出囚禁私生子阿列克塞耶夫，避免前线指挥部的战守不决，保证决策的效率和统一。而本剧给我的印象是，这完全是俄国打不起的战争，开战就要亡国。长脑子的人都在反对战争，哪怕是投降，而不是在战争已经爆发后想办法赢得战争。

据我所知，“斯托雷平的领带”这个外号，是斯托雷平在担任总理很长一段时间后才出现的，而剧中他居然早早预言了自己将有这么一个外号，并因此导致儿女受伤。事实上，那次爆炸是他担任总理仅一个月就发生的，是因为对沙皇政权而非对他个人的敌视。顺便，斯托雷平的辞职威胁是他在职最后一年（即去世那年），向沙皇提出的，在皇太后的压力下，沙皇被迫道歉，恳求他继续担任总理，而不是一开始担任总理的时候。斯托雷平并不反对镇压游行，他本人就是因为担任地方总督成功镇压农民暴动，而在政坛崛起的。用他自己的话说，“我们痛苦地处决少数人，是为了防止血流成河”。和财臣维特一样，斯托雷平保持着政治家最基本的理性，知道只有维持政府的权威，政府才有能力推行有利于尽可能多的人的改革。沙皇和谢尔盖大公等保守势力，他们的观点是，镇压，镇压之后假装什么都没发生；激进分子则是或多或少、甚至纯粹的无政府主义者，只是在仇恨秩序。保守势力为维护权威而活，激进分子为摧毁权威而活，权威是他们的一切；斯托雷平们则为改革而活，权威是他们的工具，每个工匠都希望自己的工具精良耐用。本剧中，这一点是看不到的。

沙皇“并不那么在乎”权威，他只在乎他的家庭。于是，拉斯普京以一种诡异的逻辑，成功霸占了一半的篇幅。历史上，拉斯普京是被黑色百人团招募到彼得堡的，而不是他本人的自告奋勇。尽管黑帮看不上他，但派去寻找他的神甫却格外赏识他，做了他的豢养人，但不是剧中那个主教。当时社会上神秘主义横行，上流社会尤其耽迷，经常派遣神甫去寻找所谓“圣徒”，也有神甫自发行动，彼得堡上流社会中，充斥着各类“圣徒”、“圣童”，拉斯普京只是最成功的一个。这些所谓的“圣徒”，有疯子、有哑巴、有痉挛病人、也有理论家......据说尼古拉二世的妻子，还曾因为模仿“圣童”打滚小产过。

这些上流社会的蠢蛋们，不是与人民脱节，而是与正常的人脱节。尼古拉二世一点也不傻白甜，他是真的信奉君权神授，并且动不动就拿他父亲亚历山大三世的政策为自己辩解。“加特齐纳的囚徒”亚历山大三世，几乎摧毁了先君亚历山大二世所有的改革成果。取消大学自治、取消地方自治、地方法院甚至充当行政机构，使原本就有限的司法独立也被取消了。抛弃原本的传统盟友德国，亲近法国。这些政策都被尼古拉二世继承，最终被四面受敌的德国人狠揍。

咦，尼古拉二世还有个父亲。

P.S.本剧无论从家庭生活还是历史背景的角度，都完全可以拍出浓烈的悲剧色彩。但看完之后，我却只能松口气说，总算结束了。

第一集第一幕就被吸引了，作为一个土生土长的云南人，对见手青的迷恋，对于野生菌的执着是外省人没办法想象的。但是还是第一次听到红见手、黄见手等等的分类，也是涨姿势了。第二幕的柳州螺蛳粉，最近超级火爆的美食啊，已经拔草了好几个牌子，也种草了几个美味，下决心今年一定去一次柳州！第三幕的苦撒，这个我就又有话要讲了，本地人也是不一定能接受的，而且如果做的不好还是很容易吃坏肚子的，我们一般会选择没那么重口味的柠檬撒。第四幕的浆水，作为一个在大西北待过的人当然有体会那个味道，但是并不是特别喜欢。第五幕的贵州三酸绝对是第一集的顶峰！笑中带呕的看完，突然打开了新世界的大门，原来还有这种吃的，原来还有那么恶心的吃的，原来还有那么臭的。真奇食无疑。

第二集我云南依旧有镜头，毕竟是南蛮之地，不负众望，美食都来源于大自然的条件与劳动人民的智慧。第二幕童子尿质量把关，品质保证也是醉了。第三幕，果然有美食的地方或多或少都有苏东坡的影子，江浙沪的甜，两广的粉，始终是逃不过去的魔障。留一手余地，去体会奇食更多的奥义。

第三集的文案很喜欢，江湖人不老，将新鲜食材从头开始，只为虏获头道奇味。猪头肉经常吃，但是不知道原来还可以分解为如此多的部位。第二幕火把节应该是彝族的，但是不妨碍各民族一起庆祝，分享美食，“食物的初味，对祖先的初心，在美丽的洱海边，薪火相承”。第三幕侗族牛瘪火锅，其实傣族也这么吃，云贵川是一家。第四幕的花肠让我流口水了，决计是要去尝尝的，“肠相思，味难忘，今宵离别后，何日君再来”文案一如既往的戳心，物尽其用可能也就是中国美食的特点，耐人寻味。

第四集一开始宽窄巷子的兔头你是在逗我么？第二幕树皮是真的好吃，口感不输毛肚，又没有油腻感。第三幕的豆腐卷不算奇食吧，毕竟臭豆腐也不算。第四幕移到南京想到毛鸡蛋，果然是。不过搭配威士忌还没有试过，果然有钱人的世界我们不懂，诗意的城市，诗意的人，我同意。第五幕的豆丹可以，满屏幕的虫子乱飞当然没事。越开眼界，越见真相，越能破圈。

第五集开头的豆汁儿是在逗我么？这也奇？这就是臭好吧。学学人土笋冻，那个才叫奇好嘛。第三幕折耳根不算贵阳，云南和四川联合表示不服。“有多少人爱，就会有多少人恨。”文案又调皮了。第四幕猪脑花也是呀，不能算重庆独奇。而且脑花不单是煮火锅，烧烤、清蒸也很好吃。非常推荐傣味的烤脑花，更好吃！第五幕开始，吃虫子还得说云南。和柴虫类似的还有竹虫，一个吃树心一个吃竹心。蜂蛹、蚂蚱也是一样，万物皆可炸，没有一直虫子能活着飞出云南。

第六集节奏重回云南，牛屎酒其实我也未曾听说过呀。时间的魅力，甘于寂寞，等待绚烂。第二幕的老卤你告诉我那里奇了？卤肉是奇在哪里？又在逗我么？第三幕臭菜也木有听说过，看看画面我劝退了。第四幕的庵汤也是一种发酵食材，美不美的还得自己尝试，但是穿插的几个小剧场是串戏了么？第五幕的鱼茶不是很感兴趣呀，黎族也和傣族一样，立足于热带，以酸为杀手锏，串联万物，兹发食欲。

总体来说，这部剧虎头蛇尾。开头很让人惊喜，中间开始选材或者拍摄手法出了点小岔路，文案一如既往不错。劳动人民的丰富智慧和首创精神创造了形形色色的美食，等待着我们去发掘和品味。走走停停，感受世间。

（10.3更新）

应评论区要求看到了第六集，我仍然保持不改分的决定。我坚持自己的判断，因为它只有7分的水平，现在这个分数非常合适。

这个帖子中我唯二做错的事情就是在一开始承认自己只看了两集，并且因为质疑了好生差生的事情引起了争议，导致矛头从剧本本身变为了海虾河虾之争。

这部剧其实最大的问题在于它的剧本本身的松散，东一榔头西一棒子的，人设也很流水线很敷衍，7分真的是很合理的分数。理由我在前两集的时候已经说了。所以不要再说你没有看完前三集就评论了，我看到了第六集，我还是维持原有判断。

我其实非常明白说好话能让大家都开心，真让我写一篇吹捧它的文章我也未必做不到，既能免除攻击还能收获粉丝，但我还是要说出我自己最真实的感受——不够好，就是不够好。

你的青春可以疯狂，那么我的成年也可以有骨气和血气，不会因为胆怯而人云亦云。

所以，请喜欢这部剧的人继续坚持自己的喜欢。因为一部剧它能被你喜欢，一定是因为它有被你喜欢的闪光点，它能感动到你，娱乐到你，就足够了，不必去在意别人的看法。但是，也能不能请尊重一下像我这样不喜欢的人不喜欢的理由，不要堵住我的嘴，因为我也想给那些真的不喜欢的人一个你们思考介意的东西未必有错的窗口。

各位，我们不是在吵架，我们是在讨论。

此帖不再更新，回复区除了个别嘴巴太脏的也不再回复。

最后，思考永远比谩骂和嘲讽能使人进步，共勉。

（9.29更新）

贴一下评论区里问到的一个问题：为什么会觉得标签化了，如果不标签该怎么去编？如果每一个人物都写得很详细不会很啰嗦复杂吗？以及如何避免同类型片子的同质化？

是一个小姐姐问的，我觉得这个回答应该能解释我的打分原因，以及这部剧后期的一个提分方向。

以下是给那位小姐姐的回复：

其实编剧功力好是可以做到的，主角用现状剧情，配角用片状点状剧情。首先明确一条围绕主角成长的核心剧情线。配角不需要去开过多的单独的支线，而是提炼出这个人物最突出最具代表的点，这个点也就是在构造的时候，最能代表这个配角经历的点，很多群像剧中出彩的配角不一定需要大篇幅的剧情，而是只要一两个高光，既不会喧宾夺主，也能够做到自行出彩，我觉得在国内群像剧中写得比较好的比如《庆余年》的编剧王倦，王倦老师最厉害的点就在于他的人物塑造往往只需要一两句话，我印象最深的是他在《大宋少年志》塑造七斋的少年们，王宽出场只说了三句话就立住了他的性格，同理其他几人的性格构造也是在出场的几句话中立刻完成的，并且做到了每个人都有自己独特的特性。

至于如何节省剧情篇幅，配角的行为支线开展距离主线越近，围绕主角越多，整部剧的结构就严密，但是这在一定程度上就会牺牲一些配角的人物特性，所以会不得不需要一些标签化脸谱化的工具人物来辅助完成。所以，分配好圆型人物（复杂）和扁型人物（工具人）的数量也是编剧在进行剧本统筹时需要进行的工作。这个分配量一定要合理，拿风犬少年来说，需要圆形化的人物包括老狗，大力娇，马田，前大哥，还有女神，他们几个的标签不应该过重，可以去强调他们身上突出的特点，比如老狗的普通自信校霸，比如大力娇的不拘小节，马田的恋爱脑好学生，这些点如果合理化放大，能够完成很好的戏剧化效果，但是，编剧为了迎合b站的二次元需求，将这些点放得过了，这就导致了前期人物的失真，也是现在评分并不高的关键。

如果后期想要挽救评分的话，应该去深挖他们在表向背后的性格，而不是继续走这种沙雕风。因为可以看出来，主创想要做的，并不是大哥大那样的沙雕剧，他们是想传达自己的价值理念，展现一种友好向上的精神的，但是，确实目前为止，做得不是太好。

最后是同质化的原因，其实就是这个市场在近几年影视化这种校园题材太多了，能写的也就那些东西，编也编不出什么新的了。制作方喜欢拍摄校园题材是因为投资力度小，方便捧新人，只要不出格就容易勾起大家的青春回忆。也就是说，这种项目不会太亏，也永远有钱赚，资本毕竟是逐利的。而只要影视公司愿意购买，大家当然也愿意持续做这样的项目，因为它好做。我理解b站为什么要做这样一部青春片，但同时又很失望它最后交出的仅仅只是这样的答卷。我以为能够看到新的东西，但看到它的时候，却还是那种加班审稿子一样的痛苦感，它的内容确实，不是太新。怎样改变同质化？当有一天市场暂时减少对它的大量需求的时候。

希望这个回答能够帮助到大家。

更新：

我说一下，我的打分只是对于我个人来说没有达到期望价值。以目前豆瓣7分多的水平来看，是符合这部剧的实际情况的。这必然是一部评价两极分化的剧。有人喜欢日式夸张就必然有人不喜欢，有人喜欢剧中价值观也必然有人不喜欢，大家可以互相探讨，帮助剧集改进（比如现在第一集尴尬的天台戏就删了）而不是上来就说你不喜欢你就是找茬。这部剧它也不是人民币，更不是什么不可说，怎么可能要求人人都喜欢？更何况，马云还不喜欢钱呢。

第二，关于好生差生的事情，是因为好生没经历过所以无法共情差生？我没有打过哪怕一天的moba游戏，连那个亡者农药也只玩过一两把，但我一样能为隔壁《穿越火线》里面的经历而感动，一样能对那几个打游戏的“社会小青年”共情。人类的情感是共通的，但它不是每时每刻都共通的。当我无法共情时，必然是它传达情感的方式不是我能接收的点，所以我说出来无可厚非，我也在评论区回答了一些朋友这部剧可以如何变得更好的问题，不过像那种张口就骂人的，自然我也不会坐在这里等着你骂我，毕竟，你不是爹妈，也不负责发工资给我养家，我凭什么被你骂，你算哪朵油菜花？

写在开头：

我认真地看完了两集，打分并不针对标题中的好孩子与坏孩子桥段，我给出两星的理由是基于漫画夸张感的处理失败，以及剧本的松散叙事，还有这个令人万分疲软的开头。但我认为国产青春剧的这一弊病必须要拿出来讨论一番。

我希望每一个孩子在成年之前，无论成绩好坏，都可以拥有自己所认为的美好青春和人生，坚持自己心中的理念，至少在成年之前能够抱有这份跟随己心的纯粹，无论这样的青春是否为他人所喜欢。

————以下是正文

b站新剧开播，作为小破站第一部自主出品的青春剧，我抱着极大的期待点开了它，一路忍耐到了第二集结束的时候，脑子里一直绷着的那根弦终于“噼啪”一下断掉了。

其实我能够理解导演和编剧团队在做什么，亲切的重庆方言，夸张到漫画感的日式中二表演，无不完美了展现了团队对这部剧的受众认知，并且在努力地迎合。知道用户都是热爱二次元文化的这么一群人，于是在拍摄过程中努力向二次元贴近，从《闪光少女》之后，我觉得我是吃这种风格的。

即便我已经感受到了一种竭力迎合下的用力过猛，亲爱的，演员们说的是母语，台词清晰明了一听就懂，根本就没有语言不通的先天优势，你怎么就这么自信自己能够照搬这种夸张演法并且不会水土不服呢？

观看的过程中我一直隐隐觉得有哪里不对劲，直到老狗在考场上撕掉了马田的试卷那一刻起，我终于知道这股不对劲源自哪里了，并且忽然理解到了国产青春剧的一种让人说不上来却带着恶意的套路——

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电影名称：《憨豆特工3》观影时间：2021年6月27日憨豆特工这个系列的电影，我好像只看过第一部的样子，是一部闲暇之余逗人一笑的电影，总体来说还是非常的不错，憨豆先生的出演也是非常的好看，唯一的区别可能就是，憨豆先生的话变多了？我在看弹幕的时候，就感觉到大部分人对这一稍微的改动略微有些反感，但是我却觉得意外的可以接受，反而因为憨豆先生的话稍微多了觉得更加的贴合人物的形象吧，毕竟憨豆先生在这部电影里面一开始的设定是退休之后进入到了一所学校当了人民教师，作为一个教师来说的话，怎么可能没有说话的能力呢，所以这个设定也是非常的合理。全剧中充满着英国的英式幽默风味，同时也反映了一定的英国现状：各项的东西已经大大的落后于现在大部分的科技状况，非常的容易让人入侵，虽然电影这么说，当然实际上不太可能，但实际上还是有点反映的，比如交通系统啊等等。这也给予了我们一个思考，当一个城市的规划到一定的程度上之后，到底是要怎样才能够以旧革新，如何源源不断的更新换代跟上现在日新月异发展的科学速度呢？经济不一定跟的上科学的发展速度，城市建设更不可能随时的将一栋楼拆了之后换新的，复杂的利益关系掺杂之下，使得英国成为了现在这样的情况。那么我们国家遇到这种旧城区的情况又该如何去做呢？是我们要思考的问题。挺不错的电影，值得一看。

首先，在观影之前我对战狼2没有任何偏见，并且是有所期待的。

期待全都来自微博上铺天盖地的好评和朋友圈里晒电影票的自来水们的强烈推荐。

甚至战狼1我也是购票去影院支持的，1看完后直至今日，我不看简介回忆不起任何剧情，只记得是一部主旋律电影，但因为没有让人牢牢记住的诟病，我想用无功无过四个字来点评它也是合理的。

下面聊战狼2之前，我再多赘述几点我对影视作品的喜好。

第一，我对国内电影的兴趣永远大于外国电影。因为喜欢自己国家的文化，历史以及故事背景，所以像《速度与激情》系列，加勒比海盗系列，甚至是大名鼎鼎的《碟中谍》系列我都没关注过。所以不存在说，我把战狼2和国外大片比较才得出它让人尴尬到汗颜的结论。

第二，和每一个中国人一样，我深爱自己祖国，并且对主旋律题材电影有特殊情怀，例如建国，建党，建军三部曲等，我都是怀着朝圣者的心走进电影院的，看国庆阅兵，建军阅兵也会热泪盈眶，曾经看新闻联播里面边防战士与妻子只能在列车经过时远远互看一眼，也是泪欲夺目，所以我并不是那种对家国情怀冷漠至极的性格。也就不存在说，是因为对题材的不感兴趣而觉得战狼2不好。

好，现在来聊聊我从哪里开始尴尬的。

1、片头，海下徒手捉俩船海盗。

厉害啊，陆军战狼中队就是全能，在海港边上搬了三年货，水性就好到能徒手生擒拿着真枪实弹的海盗们，大写的服。

讲真，从片头开始，我就觉得我和编剧不是一路人。

2、拼酒想起龙小云，倒叙至非洲事情始末。

先说拆迁队威胁冷锋，说等他走了要neng死战友一家。这段想表达什么？想宣传中国境内目无王法，暴力拆迁草菅人命，连烈士家属都不放在眼里？

冷锋如梁山好汉一般为了让战友的家人可以安然无恙只好替天行道？

按编剧的脑回路，大清不但没亡，大宋也还健在。

但我觉得编剧没想这么远，他大概只是想让男主可以顺理成章继续后面的剧情。

阴差阳错的错过龙小云然后再千里到非洲寻仇，不让未婚妻枉死。

我觉得这么多年来，吴京还沉浸在小李飞刀的世界，真可谓是不忘初心，军旅题材电影硬是拍出武侠小说的故事线，我还能说什么。

召之即来，来之既战，战之必胜的中国人民解放军，因为一个来历不明的子弹壳就远去非洲港口当扁担？

我是不是该庆幸祖国近年来海清河晏，太平盛世，不然男主还真走不开。

镜头拉进，篝火旁，铁汉也有柔情，摩挲着子弹壳项链含泪思念着心爱的姑娘，把第一部里东亚边境安危暂且放一边，花三年时间来这里大海捞针寻求真相，给你点个赞，比白夜行里面的警察叔叔还有恒心，耐心，执行力，看见男主哭，我也尴尬的想哭。

编剧和我，现在已经不是是不是一路人的问题了。此刻，我只觉得我的尴尬症已经快成癌了。

「接下来是本片最引以为豪的打斗戏，他们说的拳拳在肉啊，枪战血拼啊，因为打的好看、精彩，打的惊心动魄，打的引以为豪，所以弹簧床接火箭炮这种梗，我就忍了不提好吧，放过彼此。」

3、对你爱的深沉就是即使放弃天下也要取你的狗命

副标题浓浓的基情是什么鬼？对不起，这是编剧的锅不是我的。第一部里面的雇佣军头子因为男主杀了他弟弟，所以他千里之外也要夺冷锋首级，好，这理由算是说得过去。

那第二部非洲的这个雇佣军头子是为毛？本来好好的拿钱办事合情合理，最后竟然为了杀冷锋连雇主都杀了？

起义军领袖说了不能杀中国人，因为夺了政权还需要中国这个常任理事国来承认。

即使他有野心窃取红巾军的军权，可是为什么不为以后自己的政权铺路？

因为天下也比不上一个男主！

比不上男主死在自己手上的快感强烈啊！

如果不是雇佣军脑子有病，就是编剧是个基佬。

不然我真的看不懂，完全不懂。

4、分手总是在雨天

救了众人的男主因为患上瘟疫被赶出了厂房，这种桥段一定要配上倾盆大雨，被忘恩负义的白眼狼们逼得走投无路的男一号被女主搀扶着，然后两人去了一个山洞疗伤……

谁说在非洲不能拍古龙？谁说的？

也许男主天赋异禀命不该绝，也亏得女主妙手回春死马当活马医，男主奇迹般的痊愈了，总之他们带着竹签箭回去，不计前嫌的继续拯救世界，然后干掉了一大波拥有重型武器的——雇佣军。

此刻，我问我自己为什么还在看电影。

我不知道，于是我打开手机豆瓣，把骂战狼2的评论都赞了一遍。

一直到电影结束，还没赞完。

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好了，对于电影的吐槽可以结束了，因为不过是一部逻辑糟糕的电影而已，看完后不过半天就不在我讨论范围之内了。

因为浪费口舌。

可是关于对战狼2评价两极分化的现象让我不得不再次注意这部电影。

同一部电影，为什么有那么高的评价同时也有如我这般看到一半就看不下去的观众。

我本能的怀疑对面叫好的是水军，更有甚者，骂战中直指意见相左的一方是汉奸卖国贼。

我们这些欣赏不来的被骂到欲哭无泪时，转念想想到底是哪些人在兴风作浪？

凭什么我们看了觉得难受不能说难受，不然就是对不起国家对不起党对不起吴京的卖命对不起国产电影的发展了？

这不是道德绑架这是什么？

你们又凭什么用最大的恶意妄自猜测我的动机，就像我怀疑他们是收钱水军的时候，实则是高估了他们的审美，我把他们往好了想，而他们张口闭口就说我们是卖国贼。

最后冷静下来的时候很想对制作团队尤其是编剧们说一句，你们真的浪费了这么燃的打斗戏，也白瞎了也门撤侨这么值得自豪的真实事件。

大肆鼓吹战狼2的，（注意是大肆鼓吹）不管你是水军还是乱民，我祝愿你能看这类逻辑的电影看到老，战狼3456789……等着你继续摇旗助威。

直男吴京也会在你们的无脑追捧中永远做他的武侠英雄梦。

咱们就缘见互删退圈不见。

以后看见战狼系列，我绕道走，谢谢。

前面看着还行，到周书记癌症就不想看了，女主离婚更想弃剧。

问题1 格局小，就围绕楷坡镇一两个村子打转转，全靠镇政府解决问题，没有上级支持，没有全国的大趋势，似乎独立世间，桃花源？

问题2 就耍俩镇长俩村支书了，书记都干什么了？除了讲话似乎没做具体工作？最后还得癌症了，咋回事？

问题3 书记生病以后剧情太慢了，翻来覆去就这件事，没得写了？没得写就结束呗。离婚更离谱，合着下基层的结局必然要离婚么？