埃里克森将人生分为八阶段,其中12-18为自我同一性探索期,国外的青春校园剧大多符合这设定,而我的青春期大概是大学才开始的,也就是说我的探索期是在成年后才开始,我认为,探索期的结束其实没有终点,有的人可能一生都在探索,也有的人可能探索结束并开始自我实现,但在这个过程中又被一些事物激励,再度探索。
正如剧中的Devi,她对恋情
埃里克森将人生分为八阶段,其中12-18为自我同一性探索期,国外的青春校园剧大多符合这设定,而我的青春期大概是大学才开始的,也就是说我的探索期是在成年后才开始,我认为,探索期的结束其实没有终点,有的人可能一生都在探索,也有的人可能探索结束并开始自我实现,但在这个过程中又被一些事物激励,再度探索。
正如剧中的Devi,她对恋情的探索从一开始的公式化,幻想化,到实践过程中捅出的各种篓子,然后她不断地去化解,并在这个过程中不断地自我成长,这是我很喜欢看剧的一点,喜欢看所有的人慢慢的在成长和改变。
所有的相遇造成了你。
有时候一些选择就是这么drama,在当时当地,我们也许只会这么选择,但最重要的是我们如何去化解,正视自我的内心,并尝试去修补这一切。
当然,最激励我的是Paxton,他在妹妹和Devi的陪伴和鼓励下,不断去成为一个更好地自己,小时候我们大多没办法去分辨事物与我们自身的因果关系,但我们容易去接受他人对我们的期待和偏见,活成他人眼中的自己。而Paxton感觉到something‘s wrong,想要打破自己的舒适圈。push yourself!
我一直觉得自己很普通甚至有点差劲,但是我却不愿意狠狠推自己一把,总是在舒适圈里徘徊又后悔,甚至抱怨,其实这样挺讨厌的,接受自己吗,正在努力接受,但是推自己一把试试何尝不可呢?也许,我可以达到比普通好一点的水平呢。
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作者:二丫
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全文有点点长,一开始发于知乎上。总结起来一句话:我们不希望继续看到没演技没实力的小鲜肉和单单追逐眼前利益的资本家继续糟蹋我们的电影产业了,这一次,我们要用脚投票,尝试着Change Everything~~~分割线~~~这其实和战狼2的火爆是同一个原因,精神股东只是一种表现形式。貌似从《富春山居图》开始,中国电影开始了申丑模式,越是被骂得狠的电影卖相越好,喜剧片尤其如此。过了一两年,电影界又
全文有点点长,一开始发于知乎上。总结起来一句话:我们不希望继续看到没演技没实力的小鲜肉和单单追逐眼前利益的资本家继续糟蹋我们的电影产业了,这一次,我们要用脚投票,尝试着Change Everything~~~分割线~~~这其实和战狼2的火爆是同一个原因,精神股东只是一种表现形式。貌似从《富春山居图》开始,中国电影开始了申丑模式,越是被骂得狠的电影卖相越好,喜剧片尤其如此。过了一两年,电影界又开启了粉丝经济模式,许多青春片,只要请几个明星,胡扯个故事,便能赚得半夜笑醒来。反倒是许多老老实实讲故事的电影叫好不叫座。与之相对应的是外国电影的崛起,韩国,印度,甚至是俄罗斯都在故事,内涵,演技,特效等方面吊打中国电影,更别提东道主好莱坞了。在过去这几年,你总能听到,看到电影人或影迷哀叹,什么时候那些大烂片能亏的没有裤子,什么时候中国能拍出好莱坞水准的电影。可不论大家怎么哀叹,都因为(友善度)粉的存在,资本都倾向于小鲜肉主演的电影。一时间,中国大多数电影的票房与口碑成负相关,只有少数全年龄段都适合的佳片能叫好又叫座,比如《大圣归来》。直到《战狼2》不谈它的剧情,只看视效,许多镜头,爆炸,场面都达到了好莱坞爆米花电影的水准。而且有知友说了,这部电影完成度高的可怕,完全能够媲美好莱坞流水线上的一些产品。更可贵的是,剧组完全是在拿命拍戏。吴京为了第一幕打戏,跳水26次,险些淹死;全剧组付非洲拍摄,遇到了抢劫,暴乱,毒物;吴京在拍坦克追自己的戏时差点被水泥板砸到。这一系列不要命的举动,无疑与某些人扣图,替身,耍大牌和1234567形成了鲜明对比。许多人终于能借这部电影报复无演技明星和任用他们的公司,于是就走了各种报复性观影以及对这部电影发自内心的认同。有了认同,自然而言就有了关注,所以许多人便会不断地刷新票房。而且,为了报复,最好的办法就是让那些明星和公司眼馋后悔,所以人们也会不断地刷票房。除了报复这一有点点阴暗的心理,更多人还是想靠自己的微薄之力鼓励这一类型的电影,毕竟,老看着美国人拯救世界,韩国人黑z f,印度人黑自己,而中国人出车祸,堕胎,撕逼,宫斗,穿越实在是太心塞了。但假如我们大家用脚投票,抵制烂片,鼓励中国人自己的个人主义大片,投资方看到需求后就会试着投资类似的。届时,我们再次用脚投票,让纯属圈钱的继续暴死,让模仿者中的佳片赚翻,中国电影才会正真回归理智。除了上面的两个理由外,还有两个小因素1,为何佳片那么多,偏偏是战狼2票房爆炸呢?因为这部电影中还有一种爱国情怀,而且这种情怀十分正能量。中国军队第一次在电影中朝着敌方国土开火,而且打得还不是人类公敌,如毒贩,恐怖分子,也不是演习中的蓝军。这样的剧情宣泄了许多观众心中的爱国之情和因为邻国骚扰产生的憋屈感。再加上撤侨有历史事实,这种宣泄在大家看来就十分有代入感。2,为何有情怀的电影那么多,以前却没有精神股东的概念呢?我认为人是一种社会动物,或多或少是乐于见证奇迹的发生的。我就是如此,因为我从来没有见过一部电影票房走势如此打鸡血。除了第一天只有四个小时和低排片,所以勉强过亿,之后十天全部过两亿!!第二个周末的票房比自己第一个周末的票房还高!!关注电影票房的人都知道,这走势和逆跌是多么可怕变态。
《今生是第一次》是我第一部每周一、二追着看直播的韩剧。事实证明,这也的确是一部值得一追再追,一看再看的韩剧。现在《今生》已经更完了,我却还没有完全从剧情里面走出来,空的时候,还是会翻来覆去重看里面一些有意思的场景和对话,当时不能够理解的对话和决定,竟然在重温的过程中有了全新的理解和认识。现在把这些拿出来和大家分享,也希望已经看过、正在补看以及和我一样一直重温的朋友们能够从这部温暖的韩剧中得到
《今生是第一次》是我第一部每周一、二追着看直播的韩剧。事实证明,这也的确是一部值得一追再追,一看再看的韩剧。现在《今生》已经更完了,我却还没有完全从剧情里面走出来,空的时候,还是会翻来覆去重看里面一些有意思的场景和对话,当时不能够理解的对话和决定,竟然在重温的过程中有了全新的理解和认识。现在把这些拿出来和大家分享,也希望已经看过、正在补看以及和我一样一直重温的朋友们能够从这部温暖的韩剧中得到些许力量。PS:写的过程比较随性,并没有按照剧情的发展进行罗列,只是将曾经困惑过我的问题或是在豆瓣、微博上看到的别的影迷的困惑和不解在这里进行分析,不认同的轻拍~也希望大家别觉得我思维混乱~~NO.1 为什么智昊要如此执着于看到世熙生气的样子?很多人觉得这部剧烂尾的原因就是无法理解为什么智昊没有在知道了世熙喜欢自己以后直接和世熙在一起,而是执着于想看到世熙生气的样子,甚至到最后“离家出走”了一段时间之后才回来。我个人认为,智昊想看世熙生气和智昊最后决定独自旅行其实是出于不同事件的考虑,两者不能用同一个理由来解释。那么在这里,我们先来解决第一个问题:为什么智昊要如此执着于看到世熙生气的样子?在15集世熙喝醉酒被马代表送回家,马代表和智昊单独聊天那一段里我们看到,智昊很羡慕马代表,因为马代表看到过世熙很多不同的面貌,生气的,开心的,难过的,等等。很多人不理解,为什么智昊会想要看世熙生气的样子。其实我们回顾世熙和智昊之间的对话时可以发现,世熙与智昊对话的时候,一般都是在询问智昊的意见,或是分享自己的某一个结论。从世熙和元锡在天台的对话我们可以看到,世熙爱一个人的时候首先会从对方出发看问题,因此,但他爱上智昊以后,他的所有决定都是从智昊出发考虑的,包括最后不表白,没送礼物。这是他从前一段感情中学到的东西。
每一次未成年人性侵案的发生,都伴随着一系列的反思,例如父母为什么在该出现的时刻缺席,社会为什么对受害者的包容不够,加害者为什么能够得逞等等。
但是出于对隐私的保护,以及各种难以启齿的原因,人们很少知道那些受害者被侵害后,会经历什么样的人生。
在美国,有一位名为詹妮弗·福克斯的纪录片女导演,她勇敢地把自己童年遭性侵的真实经历拍成电影,告诉了观众童年的不幸经历会对一个人造
每一次未成年人性侵案的发生,都伴随着一系列的反思,例如父母为什么在该出现的时刻缺席,社会为什么对受害者的包容不够,加害者为什么能够得逞等等。
但是出于对隐私的保护,以及各种难以启齿的原因,人们很少知道那些受害者被侵害后,会经历什么样的人生。
在美国,有一位名为詹妮弗·福克斯的纪录片女导演,她勇敢地把自己童年遭性侵的真实经历拍成电影,告诉了观众童年的不幸经历会对一个人造成多大影响。
本是很现实讽刺主义的小说,女主和前男友安悦生并不是因为什么相爱,纯粹是网恋然后同居解决生理需要的存在,没想过未来、结婚,说白了,安悦生只是把她当个除了极品容貌一无是处的真人娃娃,之后腻了,厌了,女主就消失了……
女主后来遇到男主,觉得他很有趣,是一类人就在一起了,也不在乎他花花公子什么的。
在剧中,添加了极重的浪漫主义色彩,但是安悦生和唐铭瑄这条线还是感觉贼别扭,曾经
本是很现实讽刺主义的小说,女主和前男友安悦生并不是因为什么相爱,纯粹是网恋然后同居解决生理需要的存在,没想过未来、结婚,说白了,安悦生只是把她当个除了极品容貌一无是处的真人娃娃,之后腻了,厌了,女主就消失了……
女主后来遇到男主,觉得他很有趣,是一类人就在一起了,也不在乎他花花公子什么的。
在剧中,添加了极重的浪漫主义色彩,但是安悦生和唐铭瑄这条线还是感觉贼别扭,曾经的女朋友成了嫂子,未婚妻的前任成了小舅子,这关系简直尬出天际。
本来就是魔改剧了,人设剧情都改了,干脆把安悦生这个角色删掉,又或者把前男友的设定删掉,又或者他没跟唐铭瑄组cp,我都能接受。
影片节奏较快,内容也很多,表现手法也不错。虽然用了两个多小时,但很可惜在叙事逻辑和表现上还是有些不足。给人一种有很多话想说,却开了头没说完的感觉。其他方面有很多评论都说完了,但是导演和编剧们似乎有额外的态度想含蓄表达。
案件既然是有原型的,那么案件的最终结果自然不会和原型相差太大。但是能感觉到导演
影片节奏较快,内容也很多,表现手法也不错。虽然用了两个多小时,但很可惜在叙事逻辑和表现上还是有些不足。给人一种有很多话想说,却开了头没说完的感觉。其他方面有很多评论都说完了,但是导演和编剧们似乎有额外的态度想含蓄表达。
案件既然是有原型的,那么案件的最终结果自然不会和原型相差太大。但是能感觉到导演和编剧对这个案件的最终判定有自己的想法。
影片中的交锋有两部分。一是律师之间的交锋,二是陪审团成员之间的讨论。律师这一块我觉得演的挺好,各自站在各自的立场上阐述事实。问题出在陪审团成员里面。陪审团对张显宗的定罪,投票结果是8-1有罪,对唐文奇的定罪投票结果是9-0无罪。这个结果略显滑稽。因为对一个板上钉钉、铁证如山的张显宗,有一个人“没有任何理由,就是想要自由”地投了一个无罪票。而对于证据不明确、有表演嫌疑的唐文奇却一致投了无罪票。从导演在庭审结束之后的那几个小片段可以看出,导演认为陪审团给出的最终结果是有问题的。反思也好想象也好,总之是导演不认可最终的判罚,说白了就是不认可对唐文奇的判罚。
陪审团里面的几个年轻人,张口法律、闭口哲学,尤其是那个小伙子,质疑陪审团制度,引经据典,给人一种很理性、很冷静的性格,但最后并没有起到什么作用,还是在唐文奇姐姐的声泪俱下的影响下投了无罪票。还有最后说话的那个退休女教师,以不愿意“凭自己的感觉就决定一个人有罪”的心态,违背自己的感觉给唐文奇投下了无罪票,那么不就说明她自己的感觉是唐文奇有罪吗?
影片最后一个镜头是唐文奇坐在床上,满身是蜘蛛网,身上也有蜘蛛爬行。结合唐文奇本人自述因为这些事情会做噩梦梦到蜘蛛这个情节,可以看出,导演认为尽管唐文奇已经无罪释放,但是他的余生必会陷在自己的噩梦里。说明导演认为唐文奇参与了谋杀,而不仅仅是个处理尸体的傻子。导演着重阐述了陪审团成员的态度和观点交换,给我的感觉是导演认为陪审团制度并没有还原真相、维持正义,反而在媒体、家属的舆论和感情攻势下做出了错误决定。进一步说明,导演认为老百姓在专业领域的决策上并不一定能起到正面作用。有人提到有陪审团成员在影片中还提到了某些运动的口号,但是口号提的再响亮,最后也无法还原事件真相,也无法维持正义。从导演对判决的负面态度也能看出,导演对“ 冤狱比放过有罪的人更不公义”这个观点也是持否定态度的。
今年春节档可谓“国产电影神仙打架”,票房屡创新高,就连网络上线的国产大电影也不甘落后,没错,甄子丹自导自演的《天龙八部之乔峰传》上线了。
今年春节档可谓“国产电影神仙打架”,票房屡创新高,就连网络上线的国产大电影也不甘落后,没错,甄子丹自导自演的《天龙八部之乔峰传》上线了。
这部周播剧,采用了一群非主流的“新”演员,因为除了胡鸿钧和刘佩玥外,其他演员在TVB剧里并不多出现。故事分成两条线,一条是“过去进行时”,一条则是“现在进行时”,讲述的是男主角为了救妻,而陷入一个困局的悬疑故事。
一帮结识于“青年宿舍”的年轻人,有了深厚的情谊,但男主角随后深陷于一宗警方调查的“线人被杀案”,成为疑犯,与此同时他又莫名地陷入另一宗绑架案中,绑匪将他的
这部周播剧,采用了一群非主流的“新”演员,因为除了胡鸿钧和刘佩玥外,其他演员在TVB剧里并不多出现。故事分成两条线,一条是“过去进行时”,一条则是“现在进行时”,讲述的是男主角为了救妻,而陷入一个困局的悬疑故事。
一帮结识于“青年宿舍”的年轻人,有了深厚的情谊,但男主角随后深陷于一宗警方调查的“线人被杀案”,成为疑犯,与此同时他又莫名地陷入另一宗绑架案中,绑匪将他的妻子绑走,要他交出一亿,可是他根本对那些绑匪没有任何认知。在寻求救妻的过程中,却被警方抓走,之后在拘留所中得到“贼王”的帮助,得已逃出,在一边躲避警方的追捕,一边为营救妻子而努力。而那些昔日跟他识于微时的朋友们,纷纷伸出援手。
第二周播放的,就是讲了Milan这个角色,如何从绑票案后性格转别成一名刚强女孩子,并发现亲生父亲、以及绑她的匪徒跟男主角思朗那宗案件相关连的内容。接下来其他角色,也将会陆续牵进这个案件里,并且用剥洋葱的方式,一层层地解开各个角色与主线案件的关系。
剧中的两条线,前一条讲述他们过去的故事,是比较欢乐和轻松的内容;后一条线则充满紧张悬疑的气氛。由于在两条线上的跳转,因此剪接考验了TVB的幕后制作功力。电影的质感,还有演员的新鲜感,都让该剧与TVB其他的剧集截然不同。
虽然有观众认为这些“大龄”新人,谈不上“青春”二字,不应该打着青春剧的旗号,但其实这部剧本来就应该是悬疑剧,而不是青春剧吧,因为过去线只是回忆,真正的主要故事是现在线,所以为了不让演员分成两拨那么突兀,因此让这些大龄青年们来演,也无可厚非。
看完《胡桃夹子和四个王国》,天哪我太爱这片了!对于毛子音乐入门爱好者来说不要太友好!我能说所有配乐我都能知道的感觉有多棒吗?!!柴可夫斯基的天鹅湖,肖斯塔科维奇的圆舞曲……黑人芭蕾舞太仙,女主真的超清纯感觉很像《多利特的奇妙冒险》的公主。电影画面也有震撼感,有蒂姆波顿风格啊!幻想萌生奇妙伴随。再有就是片中多次出现的小锡兵,直接把我拉回我最爱的童话故事《小锡兵》“他从来英勇无比,一直飘到他的坟
看完《胡桃夹子和四个王国》,天哪我太爱这片了!对于毛子音乐入门爱好者来说不要太友好!我能说所有配乐我都能知道的感觉有多棒吗?!!柴可夫斯基的天鹅湖,肖斯塔科维奇的圆舞曲……黑人芭蕾舞太仙,女主真的超清纯感觉很像《多利特的奇妙冒险》的公主。电影画面也有震撼感,有蒂姆波顿风格啊!幻想萌生奇妙伴随。再有就是片中多次出现的小锡兵,直接把我拉回我最爱的童话故事《小锡兵》“他从来英勇无比,一直飘到他的坟墓里。”女主服装很好看!很爱骑马套,胡桃夹子套也好看,蹦蹦跳跳是真的可爱,剧情也不错,合理展开相当童话。ginger也是我最喜欢的一个,向我们表达了不应用有色眼镜,和片面看人。而在仙气与活泼的女主与凯拉奈特莉的糖梅仙子声音听着挺违和,服装略浮夸,当然这也让影片更有童话色彩,最后就是末尾的跳舞,爸爸隐忍而帅气很棒,但是跳舞看得我太有CP感……可以从爸爸的生活想到他背后与妻子的故事和对家庭的爱护。总的来说在童话,幻想,成长,家庭,有色眼镜,古典音乐,服装道具等方面都为我带来良好感受,是部值得一看的童话公主片。
《anone》就像一篇坂元裕二写出的关于真与假的命题作文。
名字可以是假的,亲人可以是假的,连记忆也可以是假的。
从天而降的巨款带来生理上的刺激,可以使绝望中的求死欲都变成了假象。
然而,钞票也可以是假的。
《anone》的格局和《四重奏》几乎一样,都是关于四个陌生人的故事。只不过和《四重奏》不同的是,《anone》的主角们并不算养眼的年轻男
《anone》就像一篇坂元裕二写出的关于真与假的命题作文。
名字可以是假的,亲人可以是假的,连记忆也可以是假的。
从天而降的巨款带来生理上的刺激,可以使绝望中的求死欲都变成了假象。
然而,钞票也可以是假的。
《anone》的格局和《四重奏》几乎一样,都是关于四个陌生人的故事。只不过和《四重奏》不同的是,《anone》的主角们并不算养眼的年轻男女,也没有音乐梦想的包装,而是四个被至亲抛弃的边缘人:孤儿梁香、“失独”的亚乃音、身患绝症的持本、一无所有的青羽。
这四个人在相遇之前,都没有真正的“生活”,而是各自孤独的“活着”。
曾有心理实验证明,金钱确实能够减轻人们的负面情绪和精神痛苦。
剧中的人们对金钱追求的动机不一,中世古的理由最简单,有钱就等于有了自由。这个曾经的风投经理,为了从卖便当的生活中再次翻身而不择手段。
19岁的梁香为了给昔日的小伙伴治病,对亚乃音说,我没有梦想,我只需要钱。
相约一同自杀的持本和青羽,在一枚枚投入湖底的硬币里,再次感受到了自己的心跳。
这四个陌生人,因一场制造伪钞的犯罪而结缘。却意想不到的组成了他们曾经最求而不得,牢固又温暖的“家”。
坂元裕二将这几种人生交织,再次向观众抛出了他一直在作品中探讨的宏大主题:我们生而为人,为何而活?
剧中也给出了显而易见的答案,那就是,人与人之间的相处和陪伴。
亲人如若不亲,血缘等于桎梏。一切都可以成为虚假。
有些人虽然陌路相逢,彼此陪伴度过的时光,最真切。
邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在是漂亮。
邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在
邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在是漂亮。
邵氏公司1983年出品的《杨过与小龙女》由张国荣饰演杨过,翁静晶扮演小龙女。这是张国荣作品中少有的金庸武侠电影,那时出道不久的他英俊美少年的青涩气质跃然银幕之上,而翁静晶扮演的小龙女实在是漂亮。
4月4号至6月13号,秦岭走向完结撒花。一直想留个评论,最后还是觉得完结后来个长评。作为盗墓笔记系列的原著粉,我认为如果想让三次元看到这个故事,最好的方式就是以动漫的形式。不负所望,秦岭神树对原著的还原性是很高的。首先夸夸cv们,藤新老师的声音纯净又细腻温柔,很符合吴邪这个阶段“天真”的设定,非常有代入感;姚雷老师也把老痒的结巴配的好自然,一点也没有违合的感觉。除了主役,副役cv们同样是处处
4月4号至6月13号,秦岭走向完结撒花。一直想留个评论,最后还是觉得完结后来个长评。作为盗墓笔记系列的原著粉,我认为如果想让三次元看到这个故事,最好的方式就是以动漫的形式。不负所望,秦岭神树对原著的还原性是很高的。首先夸夸cv们,藤新老师的声音纯净又细腻温柔,很符合吴邪这个阶段“天真”的设定,非常有代入感;姚雷老师也把老痒的结巴配的好自然,一点也没有违合的感觉。除了主役,副役cv们同样是处处体现出了专业。/其次说说剧情和场景,剧本没有魔改,大部分遵循了原著,很好的保留了书中悬疑刺激的氛围,展现了重要的名场面。凉师爷结局挺神秘的,这里填了个坑,揭晓了师爷竟然是小哥,这个改编有迹可寻也不让人出戏。场景与现实融合,西湖、楼外楼都有实景,制作的非常细致入微。/最后是歌曲,从第一集到十二集,为了听歌我甚至从来没有跳过篇头篇尾。OP名叫《迷途》。谁能把迷途的心给领回正途,谁又能把迷途的人带回故土。歌词中有一句“想要回头也无岸”说的是老痒的处境,明知自己并不是真正意义上的人,又因无法面对,将本体杀死,最后带着吴邪来到秦岭,又重新走向万劫不复。另一方面这句词形容吴邪同样合适,挖掘秘密的过程里,从好奇心的驱使,到逐渐发现自己早已深陷其中,退无可退。ED《刺鳞》听这首歌时,脑中浮现的在小哥反复追寻过往的途中所经历的种种。墨脱的喇嘛庙,长白山的皑皑白雪……张起灵像是盏明灯,在风雨飘摇的尘世间,一燃竟已百余年。/剧情惊险刺激,制作用心良苦,歌曲意境深远。多方因素保证了这部动漫的完整呈现。“想要回头也无岸”对于每位喜欢《盗墓笔记》的书友来说也有别样意义:一生热爱,回头太难。感谢几个月的陪伴。
故事概要(感觉要锻炼自己叙事能力了,以论述文的方式)
讲的是一个在超牛逼的韩国律师公司实习的废材男主被领导派到一个破败的动物园当CEO,需要3个月内把动物园人气和流量经营上去,完事破败动物园里面的动物都被抵债送走了的,最后只能男主和剩下的老弱病残穿上动物道具伪装了几种动物供游客参观,最后是因为男主扮演的北极熊因为偷喝可乐被人拍成视频上传了INS就把动物园带火了,这里要强调一个
故事概要(感觉要锻炼自己叙事能力了,以论述文的方式)
讲的是一个在超牛逼的韩国律师公司实习的废材男主被领导派到一个破败的动物园当CEO,需要3个月内把动物园人气和流量经营上去,完事破败动物园里面的动物都被抵债送走了的,最后只能男主和剩下的老弱病残穿上动物道具伪装了几种动物供游客参观,最后是因为男主扮演的北极熊因为偷喝可乐被人拍成视频上传了INS就把动物园带火了,这里要强调一个中心思想“很难有人相信动物园会有假的动物”这一思维惯性作为前提,所以游客们都发现不了他们是假的动物。故事最后资本boss又要拆毁繁荣的动物园,男主又带着旧员工们继续从资本家手里拯救了动物园变成一个生态地产的故事。
果然陈述的冗长又枯燥,笑料是足够了就是冲突还是有些老套了,北极熊喝可乐在网上变火没有那么意料之外,整体可以打7分。
银行劫案作为一类题材在犯罪类型电影里可以称得上自成一派了。这类题材的电影众多,风格元素也延伸极广,有极为火爆的(如《银行大劫案》),深沉文艺的(如《热天午后》),黑色幽默的(如《捕蝇纸》),催人泪下的(《奶奶强盗团》),反叛不羁的(如《邦妮与克莱德》)。作为国家金融系统最为重要的组成部分,银行无疑是一种超越个人力量和日常生活的符号,代表着一种更为强大的力量和意志,
银行劫案作为一类题材在犯罪类型电影里可以称得上自成一派了。这类题材的电影众多,风格元素也延伸极广,有极为火爆的(如《银行大劫案》),深沉文艺的(如《热天午后》),黑色幽默的(如《捕蝇纸》),催人泪下的(《奶奶强盗团》),反叛不羁的(如《邦妮与克莱德》)。作为国家金融系统最为重要的组成部分,银行无疑是一种超越个人力量和日常生活的符号,代表着一种更为强大的力量和意志,而作为主角的劫匪和这种力量的对抗和冲突也就显出了一种极端戏剧化的情境与意味。所以通常而言,在这类故事中,作为主角人物的,是劫匪,主要的动作冲突来自于劫匪和银行系统里人的对抗。
而这,恰恰是《极盗车神》在这类题材中新颖不同的地方。
本片的主角不仅不是一个去动手抢劫的劫匪,而且还是个娃娃脸的男孩。这种反差在电影的一开始就建立了某种新的期待,将观众带到了一片充满未知趣味的观影体验中。接下来,我们又发现,这位为劫匪开车的人不仅只负责开车,和其他劫匪的关系还没有那么密切,这再次打破了我们对这种类型的期待,因为无论从那种意义上而言,他都算不上一个传统的银行劫案故事中的劫匪。司机这个角色在传统故事中不仅常常被简略,而且通常无关轻重,没有太多的笔墨刻画。而娃娃脸的男孩让他的身份又带上了一种迷离的气质,如果说他是劫匪,你肯定无法相信。这种刻意营造的出离感在一开始就暗示着观众:这绝不是一个传统类型的银行劫案故事。
不仅如此,在这个故事中,和男主角发生对抗的也不是银行系统,而是胁迫他帮忙抢劫的劫匪。这位车技高超的男孩被迫帮助劫匪逃离警察的追捕,而他陷入到这种境地的原因,是电影中未清楚交代的一段前史。这种故事关系的构筑,让我本能地想起了武侠故事。是的,这其实是一部披着银行劫案和飙车戏码的武侠故事。一位身怀绝技却身不由己的侠盗,在漂泊的人生中遇见了一位姑娘,照亮了他的生活。但江湖无情,他也不敢和女孩一诉衷肠,只是保持着暧昧的关系。然而凡心一动,神佛难劝,侠盗开始对自己的生活产生了动摇。当他以为可以退隐江湖和心爱的姑娘过日子的时候,江湖的风雨再次找到了他。这一次,不仅仅和他有关系,甚至威胁到了他心爱的姑娘。侠盗只能再次出山,却因为心意不坚,酿成大祸,被人追杀。为了不波及自己心爱的姑娘,侠盗只好远走天涯。姑娘就等啊等啊,五年后,终于,大侠回来了,这次,他终于可以彻底退隐江湖……
如果做了这样的语境转换,故事的模型就变得非常清晰了。事实上,和武侠故事更为相似的地方还在于男主角也有一个小小的梦想,一个和他的身份技能完全不相趁的梦想:和喜欢的姑娘在洲际公路上开车听歌。这对于一个身怀绝技的车手而言实在不是什么技术上的难题。但是因为环境,因为他过去犯下的错误,他一直不能实现这个梦想,知道影片的最后,导演才给了我们一点希望的征兆。
讲到这里,我们可以很明显地看出来,这不是一个金庸类型的武侠故事,而是典型的古龙类型的武侠故事。金庸的武侠讲的是小人物变大侠,古龙说的是大侠也有小梦想。因此,和古龙的故事极为相似的是,本片也充满了浪漫主义的渲染和描写,而相对弱化了现实主义的故事情节。不论是从头到尾的音乐铺陈、炫技式的镜头调度和运动、标志性道具的使用和突出……都在营造这种浪漫主义的调子。也因此,给片子带来了一种并不真实但是却依然有劲的刺激观感。而娃娃脸的男主人公的“腔调”,即他的音乐播放器,他的墨镜,他的牛仔裤和鞋子,共同塑造了人物的形象,这种人物形象就像一个商标,本身也是一个符号,因此也会出现让人诟病的“不够饱满立体”的问题。好在,他的小小梦想给这个符号注入了灵魂,让这种抽象的定义有了一些非常具象的内容。
从这一点来看,这也是本片和其他银行劫案故事的不同之处。它对人物的动机解释的很弱,因为这不是关键,而对人物的理想则有充分的阐述和诠释,因为涉及到人物形象的建立。所以,在电影里,抢银行的桥段纯粹成为了动作的段落,失去了更为深刻的含义总体而言,抢银行变成了一桩不是那么重要的事情,完全可以替换成其他的犯罪行为,因此罪犯和银行系统的对抗就彻底失去了存在感,完全变成了一块描绘江湖血雨腥风的幕布。
总体而言,这是一部有着强烈视觉、风格音乐的商业电影。可是在商业电影的类型要求上它又调皮地进行了一些突破。娃娃脸的男主角是本片对银行劫案题材类型的最大贡献,甚至我们可以想象探索这个类型的故事和青春片的结合。充满浪漫主义色彩的段落让这部电影大大削弱了故事的血腥和真实感,带上了一些时尚题材的电影的风格和意味。虽然这些元素看起来未免轻飘,但是那个小小的梦还是让观众能捕捉到这种变形的现实展示中那现实的部分。而这也正是电影幻觉中最神奇的地方:虽然故事建立在幻觉之上,虽然故事是大侠大盗的故事,可是我们还是从里面窥视到了我们自己,和我们心底那个小小的梦想。