经常被校园暴力的人往往会走向两个方面，一是以暴制暴成为施暴者一方，一是不断怯懦。导演从施暴者的角度和旁观者的角度诠释了校园暴力事件。从人物上看：尤扬从他朋友的口中对他的评价是爱恶作剧，有时候的确过分了点。可是他那些小打小闹真的算是恶作剧吗？他会因打球输了，而去污蔑别人偷钱。动不动就勒别人脖子。这些真的算是恶作剧吗？在尤扬看来只是小打小闹，而对那些受过他折磨的人来说则是一生不可磨灭的阴影。电视剧能给我们一个好的结局，可通常现实情况停留在15集。负罪感的确会压得人喘不过气。袁薇真的是陈青眼中的白月光吗？她只不过是占有欲作祟，女人的嫉妒心促使着她也造成一些校园暴力。陈青虽然没有做出实质性的校园暴力，可在听到尤扬要去捉弄万唯也在明里暗里的出主意。

梅小九至始至终都是一个旁观者。他是校园暴力的旁观者，因为看重友谊而不敢发声。是在万唯过生日捉迷藏的偷看者，想要报复尤扬却误伤害了万唯。他是旁观者，也是受害者。他迫于尤扬的暴力行为而不敢发声，造成了自己和他人的伤害。

很多时候，我们无形之中都成为了校园暴力的施暴者以及受害方。可能因为我们无心的一句话，无心的一个动作都有可能造成校园暴力。而我们在目睹了校园暴力之后，又有多少人是敢于发声的呢？现实生活一般停留在15集，无心之举可能会真的造成别人亲人离世，受害方患上病症。

从剧情上看：

全集一直呆在一个封闭的衣柜里，像看剧版的明侦一样，不断发掘4个人的被锁的原因，4个人校园暴力的动机，后来才知道这是一场局。一场梅小九专门为了让他们三个反思自己的局。这就不仅要反思一下一段畸形的友谊和校园暴力的关系。情比金坚4人组表面上真的如他们名字一样，可在衣柜里我们都看到他们人性的两面性。梅小九因为内心的孤独和本身的怯懦，为了维持这段友谊，不敢勇敢的说出每次校园暴力的施暴者，也正是因为他的胆小也变成了受害者。万唯一个真心想和他们做朋友的人，但是他们却是利用万唯。

内心的孤独不能成为掩盖施暴者是自己朋友的真相。如果是一味的包容，那这段畸形的友谊必定不长久。

从价值观上看：

设置了一个良师，不断引导他们在路上的正确选择。梅小酒社的局也是和老师共同完成，目的是想帮助他们认识自己的错误。前几集的探索真相也并不是想塑造万唯，是一个以暴制暴的形象，更多的是想让他们真心忏悔，意识到自己的错误。

那年夏天的秘密是关于成长与救赎的秘密。

演技一般般，《狂虎危城》除了特效烂点演技差点没被的毛病，是一部很有想象力的电影。内核上属于欧美丧尸片的范畴。之所以吹这部电影是因为它将党争，武侠，生化实验，丧尸，边陲塔防，救赎等一系列元素糅合在78分钟内居然显得不是很违和。就凭这点比院线上映的那种无病呻吟的情爱片不知道高到哪里去了。

晚上吃完饭，我们一家人坐在沙发前，一起看了这部喵星人。

电影意料之外的好看。之前我一直以为豆瓣6分以下全是烂片，没想到这次万能的豆瓣也会有不准的时候。

剧情逻辑还算过得去，古天乐，玛丽都算是正常发挥，大部分的笑点都很自然，没有那种强行挠咯吱窝的生硬。儿子老婆看的都很开心，全程都在笑。结束的时候还有点依依不舍。

特技也很不错啊，在水准线以上。

作为一部偏儿童化的家庭喜剧，这部片子算是很不错了，最起码比国内很多同类型片都要强很多，没有洗脑，没有说教，没有少儿不宜，没有尴尬，但是全片都有一种家庭的温馨在环绕。

凭良心两讲，打三分都算是有点低估。

但是豆瓣里面一面倒打一星的，我实在看不懂，难道豆瓣这些观众审美就有这么高？高到我们普通观众都高攀不起？

有些上来就说片子低幼，弱智的，这本来就是儿童片，你一个大人跑到小孩子面前秀智商，有意思吗？

为了这部被严重低估的喜剧片，我打五分。

前排提示：本评论虽无明显剧透，但无可避免会影响观剧体验。如果你已经给这个剧打了高分，除非心灵足够坚强，否则还是不要看下去了。Declaration of interest: none.

有个很好玩的现象是，这年头一有制作精良、有话题可谈的美剧，就会有人去和权力的游戏、西部世界之类进行比较。问题是权力的游戏和西部世界是那种建构出一个独立世界观的作品，他们不需要现实时空作为载体。至于黄石，则明明白白把时间地点设置在了2018年的蒙大拿，所以显然这部剧是致力于逼近现实的，是直接取材于我们这个世界的。既然如此，观众对于后者的期待自然不会和前两者一样。

从卡司、外景选取、服装道具和拍摄手法上（嗯，评价”良心国产剧“的时候我们通常也要提到这几样东西），这部剧无疑是大有诚意之作。不幸的是，剧情高开低走，从第二集开始就仿佛是直升机降落在了破皮卡上，而且还是一辆二手破皮卡。一些情节凌乱甚至可有可无（一会毒贩，一会校园斗殴，一会中国游客，引入了各种没头没尾一笔带过的盒饭角色），还有一些情节如果不是语焉不详，就是相当离谱（比如印第安酋长迷之买地动机，各种干预司法，以及达顿家的两个人如同儿戏的从政意向——贝丝童鞋我可以理解，詹米作为律师也这么天真，连剧里的竞选助理都忍不住吐槽了）。好吧也许这个剧的设定就是这样，西部片嘛，就算不能随时拔枪决斗，也得让人有一种脱离现实的荒蛮世界感。如果你家雇的长工欺负了你养的萌宠，那么最佳解决方案显然是派人把他送到火车站去见上帝——在蒙大拿当了多年牛仔的他当然不会怀疑通往火车站的路是一条悬崖边的山路。

人物个性略迷，很多时候都是空有人设而无实际行动，因为似乎他们每天大部分的时间都花费在了无病呻吟（我恨爸爸，妈妈不爱我，凭什么妹妹比我能干，凭什么弟弟可以整天惹麻烦，老爸啥时候得的癌？）、不厌其烦自找麻烦（而且找麻烦一找一个准也是没辙了），然后互相比惨。说实在，这么惨的主角们，仍旧过着亿万富翁们羡慕却不能拥有的生活，而亿万富翁们的苦恼却是我们广大吃瓜群众想拥有却无法拥有的，这个世界就是这么曼妙。

当我说人物的时候，我默认指的是达顿一家人（包括那些打了19世纪风格烙印的罪犯们）。至于其余的人，恐怕只能算角色不能算人物。剧中的反派角色充满了脸谱化、无深度和低智商的表现。印第安酋长不仅有着（和其它美剧中印第安酋长角色迷之相似的）买地动机，而且还不断干预司法——不过有可能保留地的法律和美国别的地方不一样，大概不存在行政司法的分离。女州长显然也没好到哪里去，毕竟整个州的工作重心位于老达顿的卧室，难免会束缚手脚。但是我们至少不会把她和最初出现的那个被印第安酋长玩弄于股掌的复读机女参议员搞混。总之这部剧里从政的女性似乎非常不受待见。哦，还有谢谢本剧让我知道了全世界最倒霉的地产大亨在蒙大拿的Bozeman，他的主要爱好包括在牛粪味扑鼻的牧场边缘练习高尔夫推杆，以及在酒吧被牛仔轮流胖揍。其余的角色，存在感比剧中的烈马和那头英勇就义的熊要弱多了，恕我记不住那么多。

台词中不乏精雕细琢的金句，可惜明明是借小人物之口”不经意“说出来却仍显得故意，这种感觉就仿佛你在马里奥·普佐的小说里听巴尔扎克笔下的人物讲段子。新来的牛仔小哥弹得一手好吉他还有个好嗓音，可是客串的痕迹比凯西和印第安大叔毁尸灭迹留下的痕迹还多。大概这就是典型的”用力过猛“型美剧吧，套用酱油牛仔#1的台词，“如果你管这叫神剧，那千万别给我看你所谓的烂剧。"

是我喜欢的类型，剧情我觉得比很多要现实，警察也是人，人就会有黑白两面，不喜欢一片赞扬的，弹幕一直说抄袭杀回，如果这也算抄袭，那么杀回的也是抄袭香港80年的电影，虽然是新人导演，但是能看出导演还是很用心的，有瑕疵，有亮点，还可以进步，如果片子是流量或是知名演员，分肯定比这个要高，还是值得推荐。

号称真实改编，马布里演自己传记片，还有Ai，戴维斯，还有CBA李楠/后来知道不是那个李楠/，这个年纪真是无暇关注cba,顾及NBA都少了，观感一直在真实和表演直接跳跃，作为励志电影，节奏和故事带感，又会联想到现实，电影过多的强调了马的英雄主义。黑了马的其他队友和广东队。深究演员表和真实队友，还好只有马布里是真实的，别较真了，其实就是用真实的马布里外衣，编的励志故事。

接下来按电影说，马布里的演技确实最好特别是哭的镜头，真实再现，经纪人李楠吴尊表演无代入感，但是球技了得，何冰一如既往的演啥像啥。剑桥TV home

下午刚看完来一波影评，这个相对于东野圭吾其他的作品改编成的电影给人的惊喜还是少了一些，看了简介影评之后已经猜了个大概。最后女儿向母亲告别的片段还是把我看哭了，不得不说筱原凉子演技真的很好，那个小女孩也超可爱，母女之间的亲情很打动人。接受亲人的死亡需要一个过程，死去的人会以另一种方式活着。

一口气看完10集。

说真的，这还原度真的可以了！！！部分改动也是把节奏给加快了。当然，前三集的推进要是再快点就好了，第4集正式进入正题，展开清明上河图这幅画的故事后渐入佳境！

这一季是把原著2和4放到了一起拍，两个故事信息量那么大，一共才36集，我觉得是用心和有诚意的。

而且能明显感觉到这一部里美术和视效的提升，画面色调和氛围感都很不错。不论是开头介绍五脉的动画，还是后来许愿的脑内剧场，都很有创意。

鉴宝剧的“奇”与“趣”

原著最有意思的就是文物背后各种好玩的奇闻异事，剧版显然也把握住了这一特点，并将这个优点最大化。

毕竟大家看这类鉴宝剧，看的就是两个字——“奇”和“趣”。

剧版怎么个优化法呢？

书中对文物掌故的描述虽然多，但每一个掌故占据的篇幅并不多。而剧版则增加了对这些有趣的历史小故事的着墨，扩充细节，细细道来。这样古今穿插的叙事，对观众来说代入感强很多，很合我口味。

《清明上河图》这样大名鼎鼎的画，又作为整个故事的灵魂和最出彩、最吸引人的精髓，它的来龙去脉、野史典故，可不就要拿出来好好细细地拍一拍吗？不然就靠现代人嘴巴一张一闭吧嗒几句，古代画面闪回下就过去了吗，多没劲啊。

几个主要人物

夏雨很稳了，我想不到还有谁比他更适合演许愿。

至于魏晨，药不然的那股正邪难辨和带着痞气的公子哥儿范儿，他其实是有演出来的，这一版药不然身上多出来的一股痞气和嘚瑟恰恰是贴合原著的！！

接着说烟烟。可能是我从《怒晴湘西》里带来的滤镜（毕竟是鹧鸪哨的小师妹啊，她死的时候可心疼死我了！）吧，我觉得这版的黄烟烟虽然少了点冷艳，但台词和演技真挺自然的。

IP第二部的舍与留

作为IP剧的第二部，个人觉得它是否贴合原著比是否贴合第一部更加重要。

第一部我也看了，老实说改动比较大（仁者见仁，没有说这一定不好的意思），喜欢第一部的朋友带着第一部的印象看第二部一下子不适应可以理解，但我想系列剧的改编还是以原著为参考标准，第一部的改编在剧播时其实争议挺大的，所以第二部新团队再把它拉回来（这次马伯庸是唯一编剧），这样与第一部形成了“差异”，我觉得也正常。

P.S. 看有些人吐槽严世蕃怎么那么丑……额，据说历史上的严世蕃就是人肥脖子粗，并不是一些古装剧里帅哥们演的清瘦美男子呀。

王一博就是半颗星，半颗星给题材，能不能有个罗森的样子？背头烫发？偶像派？王一博就是半颗星，半颗星给题材，能不能有个罗森的样子？背头烫发？偶像派？王一博就是半颗星，半颗星给题材，能不能有个罗森的样子？背头烫发？偶像派？王一博就是半颗星，半颗星给题材，能不能有个罗森的样子？背头烫发？偶像派？

当年制作组试图采访帕梅拉，帕梅拉女士不接。

帕梅拉女士的亲近人士向ELLE、娱乐周刊阐述其态度，内容如下:

1.本剧的实质仍然是在消费旧案，揭人疮疤。打着“改编自滚石杂志文章”的幌子绕过当事人同意，是鸡贼之举。好莱坞不会拍“当今大明星泄露录像带”的案子，专拣退圈的软柿子捏。

2.帕梅拉拒绝观赏本剧，连预告片也不想看。帕梅拉女士目前在加拿大从事慈善公益事业，希望媒体多关注她的公益贡献。

3.把帕梅拉拍得温顺无脑是闹哪样？

另外:汤米李居然对帕梅拉的选择表示不理解，觉得“任何宣传都是好的宣传”（无语）??

事隔这么久，再回过头来看这部电影，发现，其实在《雷雨》的架构下，老谋子还是放入了一些新的东西。我们生存的世界，是通过各种各样的规矩交织在一起，从而形成的巨大矛盾实体。可怕的是，世界的发展却依赖于破坏这种种规矩。在规矩被打破的同时，代价也会随之被刷上浓厚的色彩。《满城尽带黄金甲》——一个改编自《雷雨》的，关于简单规矩的故事。（一）王和后——自我毁灭的过程。1、方圆图案搭配的桌子，精密齐备的配药，庄严沉重的黄金甲，王是规矩的化身。他追求着“父为子纲”、“君为臣纲”、“夫为妻纲”的封建道德规范。“我不给，你不能抢。”骄傲，百分百的骄傲，不论是要王后吃药，坐在椅上与元杰比武，亲手打死元成，无不强烈的散发着那股惟我独尊的帝王之气；寂寞，远比自卑的男人多得多的寂寞，当把自己置于蒋太医特制的蒸汽药浴缸中时，那就只是具疲惫的躯体，一个无助的老人。骄傲是必然的，而寂寞就是骄傲的代价，一切都理所当然。但是王忘了，他的位置也是在二十五年前抢来的，所以他的儿子们，以不同的方式表现了他们共同的血源。执着，毁了他。周润发的演绎不过不失，对比起强烈的王后来说，王当然显得有些逊色。只能说发哥用深厚的经验，把这个角色发挥到了应到的程度，至于出彩，还有相当的距离。尤其值得称赞的，是对这个老男人落寞的把握，坐在药浴缸中，发哥的眼神让人觉得很不忍。另外，帝王之气也绝不是现在崛起的实力派所能展现的（偶像派当然更加......），那是时间积累才能有的力量。2、武则天是个打破规矩的人，她建立起了自己的规矩，所以她毁灭了别人；后，也是个打破规矩的人，但是她没能力去建立自己的规矩，所以她自我毁灭了。很想知道她在绣菊花时，心里在想着什么。那一朵朵后来染满鲜血的菊花，以无声的方式嘲笑着这个软弱的女人。和元祥的偷情更像是对自己证明：“我可以反对王，我可以追求自己的自由。”有很多人说，后真是有野心的女人啊。其实不然，后只是需要一个人对她说些甜言蜜语，需要一个人理解她的苦闷，她是后，但同时她更是个可怜的女人。就像常人觉得强硬必定能战胜软弱一样，后没有了选择的余地，但她用自己的血，儿子的血，或者再加上一万士兵的血浇灌了王的菊花，这是报复，狠毒的报复。浪漫，毁了她。巩俐无疑是全剧的核心，非常精彩的一次演出。不管是嫉妒、盛怒、落魄、惊恐，举手投足间完全就是这个后的完美展现。在老谋子以前的片子中，秋菊、“我奶奶”这些角色，也都是充满反抗精神的，而在这里巩俐完全演绎了一个全新的形象，让人印象特别深刻的场景很多很多，逼元祥穿上绣有菊花的华服，颤抖着喝下明知是毒药的乌头草药，重阳宴前的梳妆打扮......可以说，没有巩俐的表演，《满城尽带黄金甲》是不成立的。不得不感叹，同是皇后，巩俐的功力远远超过了章子怡。（二）王子——操纵者和傀儡。1、元祥的身上，不仅仅是懦弱，更多的是一个宫廷争斗的祭品。这样的祭品在历史上太多太多了。所以他的意义也就不再是局限在一个没有抱负、无能胆小的层面上。和皇后的奸情，与他从小就没有母亲不无关系，所以对于这样的一个继母的感情，当然也只是弥补潜意识中的遗憾。至于向王告密，不与兄弟争夺权位，和太医的女儿畏畏琐琐地苟且在一起，这种种都是他想远离这个是非之地的具体表现。但是，树叶毕竟长在树上，离开了树，没有了养分，自然就枯萎了。他操纵了一个纯洁的梦，却也做了规矩的傀儡。很喜欢刘烨的表演，收放自如。元祥是个懦弱的人，但同时也是一国的皇太子，刘烨在这点上拿捏得很合适，尤其是抓刺客的一出，还是展现了帝王之家的架势。元祥的眼神也是很难捉摸的，在这点上，我想看过影片的人，都对那混杂着畏惧、严肃和盘算的眼神印象很深。刘烨的表现远比周杰伦来得要熟练，要硬说不足，可能是在后半段影片中，略有点把角色脸谱化，但也有剧情的限制的因素。2、二王子元杰当然是影片另一个重要立足点，从他的视角看出去，菊花、黄金甲、一万士兵，一切一切不过是陪母后疯狂地玩一场。他很聪明，也很有企图心，所以当然知道后果，但是为了一个濒于崩溃的女人，为了这个他叫了多年母后的女人，所有的都不再是需要理智去思考的了。本来什么都没有错，可当他的对手变成他的父王时，他只能被牺牲。在重阳宴前，他最后见了一次母后，后说：“菊花都绣好了，总得要开一回。”于是他豁出去性命，为了菊花的绽放。他操纵着一万的黄金甲士兵，同时甘心做了失败的傀儡。元杰无疑是最讨好的角色，而周杰伦也无疑有最大的票房号召力。这点上，我觉得张艺谋做了一个很漂亮的决定。说回周杰伦的表现，其实说不上好，但是绝对比我预想的要好上很多。假若不是周润发、巩俐、刘烨这些超级影帝影后和他搭戏，元杰一定会更加突出。周杰伦还是基本完成了他该做的，看完剧后，还是能留下让人有印象的表演，对于这个只演了不多电影的歌手来说，已经很不错了，不得不说他在电影上是有前途的。3、最让人汗毛直树的一幕，就是元成把利剑插进大哥元祥的。发生得突然，但又必然，成为很成功的一个暴点。最小的他，没有任何可能可以翻越面前的两座大山——自己的哥哥。所以只有压抑，只有怨恨，最后发泄。明明身上流着一样的血，可是命却截然不同。可能当他被自己的父王亲手打死那刻，他都还是不会了解，为什么自己要这么活着，然后这么死去。操纵着最没有宫廷气息的命运，却沦为了最具宫廷气息的争斗的冤魂和傀儡。秦俊杰绝对是个惊喜，这个完全没有戏剧经验的十六岁小演员，完全驾御住了这个角色。出场的时间很少，连接在身上的线索也不多，但是还是有很让人开心的表演，相信没人能容易忘记他站在走廊深处，向尽头投出的那寒寒的眼光。（三）蒋太医一家——抱着秘密坠落。1、蒋太医本来什么都没错，只不过是爱上一个女人，人之常情。但是这个女人身上背负的秘密足以让他——一个会谨慎与王耳语，深知宫廷度量的人，彻底地败给命运。当他娶了这个刺字的女人的时候，当他拥有了掌上明珠蒋蝉的时候，当他告诉蒋蝉毒药秘密的时候，当他纵容女儿与太子的私情的时候，他已经跌入地狱。可能最后一刻他还是不会后悔，因为他真的爱他的妻子和女儿，不过一定充满了遗憾。谁都不会料到，只是一个秘密而已。就像一句老台词：“只因为你知道的太多了。”倪大宏被选作演员，我真的要就此表示对老谋子的敬意。可能这个话剧演员身上没有什么商业气息，但他的的确确让我们认识到什么叫做演戏。要说蒋太医，戏份实在不多，发挥的空间也很有限，但是当他问蒋氏：“我从来没问过你什么，你到底隐藏了什么秘密？”的时候，那种爱与惑交缠的表现，真的能激起观众的共鸣。2、她是一个刺字发配的女人，她是蒋太医的妻子，她是皇后的间谍，她是太子的母亲，可是她独独不该是王最爱的女人。在王的房间里，那副画上的女人的确应该死了。蒋氏是全剧的一个矛盾交叉点，同时也是悲剧的诱因和受害者。王为了权利而抛弃她之后，她就应该永远的消失，但是为了爱和报复，她却忘了她身上背负着多沉重的秘密。和倪大宏一样，陈瑾同样是个话剧演员，表演也同样可圈可点。在一部电影中，当重要的冲突集中在一个配角身上的时候，配角的扮演者往往会因为出场不多，而难以给出完整的表达。但是，陈瑾的从容让人印象深刻。这样一个优秀的演员，很难相信在这么长的时间中，还没有机会发挥出她应有的光彩。3、蒋蝉是必须死的，但是如果没有爱上太子，她就只会是这场斗争中一个无关紧要的牺牲者。当皇后说出秘密的时候，一场正常的男欢女爱，演变成为了乱伦的兄妹之恋。这个只知道不多世事的女孩，明显承受不住与她经历不符的压力。当王的杀手将刀劈进她腰间的时候，反而帮助她获得了解脱。蒋蝉身上有一股浓重的祭品的味道，始终萦绕。李曼同样具有秦俊杰身上的那股子灵气，对于蒋蝉这么一个宿命性质的角色而言，在饰演上的束缚是很多的。但是庆幸的是这个年轻的演员并没有被倪大宏的学院气息吃掉，也没有被刘烨的华丽演技所掩盖，而是在适当的位置放射出了适当的光芒。李曼的本色表演很清新，当然相比之下显得有些嫩，人物的塑造上也显得单薄，好在这也符合剧情的需要，并不突兀。（四）张艺谋的黄金甲——色彩和细节的盛宴。在1984年的《黄土地》中，张艺谋独立担任了影片的摄影工作。这样一部陈凯歌气息浓烈的电影中，张艺谋创造了自己的一个世界——单一却浓烈的色彩如泼墨般大肆地挥洒开来。接着在导演的《红高粱》、《活着》、《大红灯笼高高挂》中，他把色彩的运用从一个理性的角度回归到了感性中去，证明了自己色彩大师的位置。前几年被受非议的《英雄》和《十面埋伏》，让评论界毫不留情面地开了几场批斗大会，好在老谋子用自己的方式，让看过的人一边嘴上说疑惑疑惑，脑子里却铺满了影片中的颜色。这次，老谋子收敛了，更压抑，更晦暗，更内化。没有《英雄》里狂妄的色彩主义，绿、红、白、蓝，就那么赤裸裸地涌出画面来；没有《十面埋伏》中犀利的取景镜头，大片的竹林和雪浓稠粘密。但是《满城尽待黄金甲》中的色彩却仍然让人惊艳。宫殿的梁、栏、地板，无止尽的华服，簇拥的菊花，王、太子、士兵的盔甲，乃至药房、华盖、饭桌、头饰......将色彩完全融到画面中，不论是主色调，亦或者是配色，都专注地像画家的临摹。这种状态下呈现出来的，必然不仅仅是一种视觉刺激。当血飞溅在艳丽的菊花上时，色彩被点得更亮，情节自然而然在色彩的推递中达到高潮。细节的处理一如既往的完美主义。从服饰上的纹理，金甲上的连缀，煎药的声音，宫廷的礼仪等等，到运镜的方法，角度的选取，配音的处理，整部影片事无巨细地充斥着神经质。让人印象深刻地是那个打更的太监，无论是步态、声音，还是所说的宫廷用语都精致地回到了那个朝代之中。细节的展示总是让人觉得这部电影做工精细，用心良苦，倒也掩盖了许多不足。最后，似乎整个文章都是在为《满城尽待黄金甲》唱赞歌，所以也不便破坏情境地大作批判，简单说说自己对这部片子不满之处：1、过多的繁复电影手段，把《雷雨》的精髓磨灭了不少，人物的立体感从影片本身，转移到了演员肩上，这也正是我前面对演员大唱赞歌的原因；2、虽然极有耐心地抛光了全部画面，反倒让人觉得少了生命的张力，大量的鲜血并没有带来大量的鸡皮疙瘩或者眼泪；3、情节的确是一个弱项，少了李安的那种人文关怀后，很多情节对观众的挑衅意味就很浓了，仿佛是在炫耀或者彰显，尽管我相信导演并不会这么去想；4、具体到一些小地方，还是有大片都有的问题，不禁推敲。

四凤是周家女佣, 周萍, 周乃同父异母兄弟, 同样爱上四凤.。周萍本与繁漪 (即周的母亲) 有染, 自与四凤偷偷相恋, 便不再理会繁漪, 繁漪伤心欲绝. 繁漪知周冲喜欢四凤, 邀请四凤的母亲鲁妈到访, 希望鲁妈立即带四凤离开.。鲁妈离开之际, 却遇上周老爷, 繁漪才知道三十年前, 鲁妈在周家打工, 与老爷怀了周萍和大海, 但终被抛弃, 鲁妈带着大海改嫁鲁贵, 生了四凤.。因而鲁妈对老爷恨之入骨。鲁妈计划带四凤远离周家, 四凤却因已怀孕, 要求周萍带她走, 鲁妈几欲晕倒, 事到如今, 只有催促两人快走, 繁漪阻止周萍离去不成, 抖出各人错综复杂的关系, 周萍和四凤知铸成大错, 周萍吞枪自杀, 四凤触电自杀, 周冲为救四凤同样触电身亡。

是的，扮演麦克.卡尔亨的黑人演员很丑，但是与这个角色相比就小巫见大巫了。卡尔亨是一个虚伪、阴险、卑鄙的伪君子，而且有很强的欺骗性。

卡尔亨貌似对菲伦很贴心，时时照顾，处处帮她，还大火中救过她和她家人的命，菲伦也一度说爱他，应该是一个不错的恋人，怎么就成了一个伪君子了呢？因为他的所作所为有很强的欺骗性。

事件一：当菲伦迷恋于跟杰夫创办公司，杰夫想利用菲伦报复她的家族时，是卡尔亨再三警告菲伦，并最终发现了杰夫的不良居心，好像卡尔亨做的很正确呀！但是，要知道那时他和菲伦已经有四年的地下恋情了，眼看着菲伦慢慢对杰夫有了情愫，作为一个没有地位的穷司机的他怎能不着急？其实他也做了几件事情的，1.假戏真做跟莫妮卡的女友好上了，做给菲伦看。2.没有达到目的，就直接跟菲伦的好朋友莫妮卡上床，除了再次做给菲伦看之外，还要通过接触杰夫的妹妹找杰夫的错。目的很简单，因为他知道菲伦与他有四年的感情基础，就是要让她嫉妒，破坏菲伦和杰夫的关系，以便把她拉回到自己的身边。把菲伦拉回身边做什么？呵呵，那可是一个富家女！这个事件中最说明问题的有这么两个场景：A，菲伦撞见卡尔亨与莫妮卡和他与莫妮卡的那个女友上床的时候，卡尔亨都对菲伦表示他不爱她了。B，菲伦发现卡尔亨唆使山姆偷杰夫的电脑资料，很生气，当面质问卡尔亨，卡尔亨却说这是因为爱她。

事件二：当杰夫的假面具被揭穿，菲伦想通过假结婚惩罚他，便在市政府门前要求卡尔亨与她领结婚证假结婚时，卡尔亨显得很正义，说他不能这样做，不顾费伦说爱他、即便是假领证也是法定夫妻的哀求，还是拒绝了菲伦。由此，错觉卡尔亨不是在乎菲伦的地位，而是想跟她建立一种正当的关系。然而，细心留意你会发现：菲伦在这之前曾经告诉卡尔亨，家族人员真正结婚需要经过家族的同意，并签署婚前协议才能有效。所以，一心想通过卡林顿豪门实现自己地位的卡尔亨是不会做这种傻事的。

事件三：卡林顿庄园着了大火，卡尔顿奋不顾身营救了菲伦及其家人，这一段是最具有迷惑性的。前脚还信誓旦旦要跟卡林顿家族划清界限，并为他父亲的生病怨恨布莱克的卡尔亨，怎么会冒险相救呢？因为布莱克答应给他的父亲赔款，他从电视上看到菲伦接管了卡林顿极权的CEO，更因为这是他被布莱克和菲伦再次接纳的好机会。果不其然，事后他就堂而皇之的住进了卡林顿庄园，并于菲伦同居了。

事件四：卡尔亨帮助菲伦找女公关搞定利亚姆的叔叔，不料利亚姆的叔叔死在了床上。为了弥补这个人命官司，又被坏女人艾达抓了把柄，于是，卡尔亨被迫为艾达做事，越陷越深。整个过程看似卡尔亨都在为菲伦背锅，都是为了保护菲伦（出事后他也是这么向菲伦抱怨的），其实他是为了自己！本来鼓动菲伦去纽约？因为纽约有个好职位；为什么艾达的事他要瞒着菲伦呢？因为他告诉了菲伦，菲伦卖股份的事情就可能终止，菲伦的身价就要降低。为什么要听艾达的摆布呢？因为他就要跟菲伦结婚了，如果菲伦出了事，他的美梦就要泡汤了，救菲伦就是救自己！所以，他不能说，也不许杰夫说，甚至为了掩盖真相，不惜在莫妮卡的酒吧放催泪弹。终于拿回了证据，又经不起金钱的诱惑，继续铤而走险为艾达卖命，结果中了着，差一点被FBI抓了现行，让杰夫中了枪并遭受了车祸，就是在这种情况下，还假惺惺地骗杰夫不要告诉菲伦，可谓厚颜无耻。

艾达事件让菲伦跟卡尔亨闹翻了，加之利亚姆的存在，菲伦逐渐认清自己爱的是谁，为此卡尔亨并不死心，知道利亚姆回绝了菲伦后，一面与菲伦争斗，一面等待时机，在菲伦向她道歉时，又实施了色诱，以为再一次把女人搞定了，得意地吻了菲伦一下，胸有成竹地去洗澡，可惜菲伦偷偷溜了。之后，菲伦和利亚姆和好了，卡尔亨又故伎重演，接近菲伦的好友和下属露比，并再三让露比把他俩的关系告诉菲伦，想当然的菲伦还爱着他，知道了以后会受不了的，会来找他复合的。不料，费伦并不在意，只是要求露比跟她讲实话，于是，卡尔亨便亲口告诉菲伦他与露比睡了，结果得到了一记狠狠的耳光！

举报布莱克也非正义之心。本来哄骗着杰夫，达到取代布莱克职位的目的。可惜杰夫太菜鸟，只能铤而走险------自己亲自出马，还用了个同案犯的名字，以赎罪免于起诉的名义。没想到FBI探员告诉他，当证据不足搞不定布莱克时，还要抓他，一下子没了退路。情急之下，使出大招，不想彻底搞砸了。