29781591
  • 精灵的梦想
    2021/8/21 11:16:49
    现实已经这么苦了,在电影里寻回点欢乐吧!

    哈哈,电影也太搞笑了!虽然是深夜看剧,可是一点都不困,竟然都还看完了,不得不说网络电影现在的质量并不像我们所理解的那样啊!

    先声明下,这本电影的正剧《赘婿》没有没有看过,yy小说什么的更不会去看了。听说小说和正剧完全不一样,小说是男频文,而正剧反而成了女频剧。不同的受众决定了资本的选择。

    哈哈,电影也太搞笑了!虽然是深夜看剧,可是一点都不困,竟然都还看完了,不得不说网络电影现在的质量并不像我们所理解的那样啊!

    先声明下,这本电影的正剧《赘婿》没有没有看过,yy小说什么的更不会去看了。听说小说和正剧完全不一样,小说是男频文,而正剧反而成了女频剧。不同的受众决定了资本的选择。

    我们常说,网络算法可以根据受众的喜好然后再不断地推送受众喜好的东西,慢慢地人就变成了信息的牢笼,再也走不出去了。

    其实,在这个消费时代,普通人真的可以走出环绕在我们周边的消费宣传和陷井么?我们头脑里的意识或者说观念,难道真的是我们自己自发思考而来的?而不是他人浅移默化的作用?

    男频文变成了大女主,不就是如此么?坐地铁时映入眼帘的,追连续剧的大多数是女人,而且不论是少女段的还是妈妈段的,她们都喜欢拿着手机在看。年青的男人们则更多的是玩游戏。肯为各种视频app付款的也都是女性啊!

    金主向来是要捧在手心里的。

    你看,作为一部网络电影,本片完美地诠释了一个男性添狗应该如何和自己未来的老婆和平共生的思想境界。

    1、在别的男性不认可女性的时候,必须肯定地喊出来,她们为什么不可以?她们只是缺少了一个机会。

    2、所有商业构思都是可爱的女性灵光一闪,男人只负责实施。谁让这个世界,现在付费的都是女人呢?什么东西不是女人喜欢才能赚到钱的。

    小孩>女人>狗>老人>男人,市场上的排序难道你看不懂么?

    看不懂就让亏本破产!

    3、努力的女人最可爱,作为一个舔狗一定要妇唱夫随。

    反正这本电影充满了这样的爆笑梗,我真的很受用。最终看到苏家二少主动成了高甜家里的赘婿,心里真的很爽。

    话说,人家高甜这么好看,苏家二少明明是个不学无术、只是一个吉祥物的人好么?能够抱得美人归,不管是用啥办法,也是大多数每天996苦逼男士的梦想好吗?

    否则,我这么欢喜干什么呢?

    现实已经这样苦了,就让我在电影寻回一点欢乐吧!

    【详细】
  • 138131135
  • 韦肃
    2018/3/20 14:44:01
    没有女神的年代,才有真正的女权

    过年前后,回顾了一部国产老剧。二十一集,不长,却浓缩了中国变化最大的二十年。主题相当高大上,为建国五十周年和改革开放二十周年献礼,评价嘛,直接上图:

    过年前后,回顾了一部国产老剧。二十一集,不长,却浓缩了中国变化最大的二十年。主题相当高大上,为建国五十周年和改革开放二十周年献礼,评价嘛,直接上图:

    9237246
  • 匠青
    2021/7/8 17:07:16
    谁还不是个宝宝呢

    小时候的眼里装着好奇,咿咿呀呀,嘻嘻哈哈。随着知识的增多,条条框框也逐渐跳脱出来,莫名的感觉将一切掌控,记忆里的童真早已渐行渐远。长大,是否真就无法回到过去?这个答案只有交给自己的内心。想要给你讲故事、做实验、玩游戏,就像那时候继续深爱着,或许你早已厌倦,这个父亲却乐此不疲。为了金色的岁月,那时候只有你我。我以为有世界上全部的时间,可它们都去哪了?当额头的亲吻都成了陌生,晚安便成为一种奢求。

    小时候的眼里装着好奇,咿咿呀呀,嘻嘻哈哈。随着知识的增多,条条框框也逐渐跳脱出来,莫名的感觉将一切掌控,记忆里的童真早已渐行渐远。长大,是否真就无法回到过去?这个答案只有交给自己的内心。想要给你讲故事、做实验、玩游戏,就像那时候继续深爱着,或许你早已厌倦,这个父亲却乐此不疲。为了金色的岁月,那时候只有你我。我以为有世界上全部的时间,可它们都去哪了?当额头的亲吻都成了陌生,晚安便成为一种奢求。哭闹的时候渴望成熟,又害怕抹杀天性,老练的时候希求纯真,仍担心过犹不及。索性勇敢的歌唱吧,相信指引自己的声音,奇迹之花盛开,微笑着迎接未来的你。婴儿革命?不需要父母?听起来就像不进食就能够存活一样荒唐至极。总的来说故事很棒,特效够酷,感人差点,不过捏奶那段实在是笑坏我了。

    【详细】
    13662340
  • 2011/12/22 22:01:17
    那一年的姹紫嫣红。
    我们每个人心中总有一段无法磨灭,却时刻无法忘怀的物品。
    也许是某种精神象征。
    例如一只初恋恋人曾经送给我们的钢笔。
    例如一副尊敬的长辈送给我们的励志题字。
    又或者是一个昔日拍拖时,爱人用存下几个月钱,买下来的包包。
    而我无法忘怀的事物,竟然是一部陈旧的港片。

    这部片子,有一个美丽的名字,玻璃之城。
    我喜欢她,并非是因为舒淇童鞋因为这部片子,而摆脱了
    我们每个人心中总有一段无法磨灭,却时刻无法忘怀的物品。
    也许是某种精神象征。
    例如一只初恋恋人曾经送给我们的钢笔。
    例如一副尊敬的长辈送给我们的励志题字。
    又或者是一个昔日拍拖时,爱人用存下几个月钱,买下来的包包。
    而我无法忘怀的事物,竟然是一部陈旧的港片。

    这部片子,有一个美丽的名字,玻璃之城。
    我喜欢她,并非是因为舒淇童鞋因为这部片子,而摆脱了艳星路线。
    我喜欢她,并非是因为这部电影的编剧是香港数一数二才华横溢的才女Mabel Cheung。
    我喜欢那仍然古朴校风的港大,喜欢那时的孩子仍然穿着我熟悉的白色衬衫,喜欢那树体宽大的绿茵,喜欢那微风会带走的记忆,喜欢那我并不熟识时期的香港。

    大学时,韵文穿着漂亮的古典裙衫,坐在大礼堂准备听洋鬼子留学生讲述女权主义精髓。
    傍晚的校园里,宁静而又安详。
    清脆的自行车声响,由远及近,漂亮的白色衬衫,被微风温柔的掀起,广生嘴里夹着一朵鲜红色的玫瑰花,横穿在古朴港大校园里。
    随性的放下车子,推开门,悄悄得爬到韵文身旁,将玫瑰递给韵文。
    韵文的话语仍然是犀利的,和那个时代刚刚崛起的女权主义一样,女生都是刀子嘴豆腐心,韵文小心的接过玫瑰花,广生一口咬开了韵文的苹果,声响静止了洋鬼子留学生的滔滔不绝之演说。
    却开始了广生与韵文的绵绵情意。

    大学联谊活动,广生带着一批男生,穿着短裤,喊着口号,冲进了女生宿舍。等待他们的是一个个青春美丽的女学生,用脸盆和一切能够承载水的工具,对他们发起的反击。而这些反击,伴随着的却是远远无眠的欢声与笑语。广生好似当初那个年代里,许多后来带着香港走出经济低谷的港大毕业生一样,优秀,有领导力,并且热爱人生。广生抢到了最后的牌子,韵文看着她的眼神中,有一种羡煞旁人的柔情似水。那个眼神,也许只有在青涩的大学时代里,才能够拥有。

    香港运动,广生与韵文一同参加。浩浩荡荡的学生,与僵持不下的军警。Push.push.push的口号,与一群充满理想主义的学生,僵持着。烟雾,混乱,打压,这一切原本并不属于一个大学生应该面对的时刻,却被广生碰上了。他被抓入监狱,为了获得在监狱内的安全,他替那些吸毒的人撒尿,以此来换取保护。韵文的心,一直深深地挂念着广生。她带着一个录音机,去找广生。音乐在按下按钮的一瞬间响起,仿佛周围的空气凝结,剩下的无非是那波涛汹涌的爱恋,那些淡淡的青春回忆的味道在空气中犹如面包房飘出新鲜出炉的面包味道一样浓厚。

    广生被迫留学法国。他是那么的优秀,那么的拥有报复,那么的坚定自己一定能够成功。他和那个时侯留学海外的留学生一样,他们大多坚信自己可以让这座城市变得更好,他们坚信他们自己是社会的精英,这是他们理所应当的责任。临行前,他们坐在平台上,韵文看着广生送给她的礼物,那是一幅手掌,广生轻轻的说,那是他自己的掌纹,上面有他的爱情线,事业线,生命线,而这些线统统掌握在韵文的手里。那个时代,谈爱情太过于奢侈,很多现实让人压得喘不过气。

    韵文做几份家教,为的无非是和广生打几分钟的国际长途。广生在法国一切含辛茹苦,却如那时很多留学生一样,报喜不报忧,他们勇于担当,勇于开拓,因为他们满脑子的理想。渐渐地,韵文的电话打过去,留下的只是那个皑皑白雪的电话厅。空荡荡的电话厅,想着韵文这边声嘶力竭的思念与挂念。

    我们原本以为爱情可以抵得住时间,抵挡住空间,抵挡住距离。
    可是后来我们才知道,爱情脆弱的犹如一个玻璃苹果,轻轻一个斜度的滑落,足以摔得粉碎。
    韵文和陪着她一起补习的同学相恋了。
    广生和他一起在法国,照顾他,关心他的同学相爱了。


    香港即将回归祖国。身为香港当时的精英们,首先要学习普通话。
    许多年后,已经功成名就的广生,站在普通话培训班前,说着磕磕巴巴的普通话顺口溜时,大家笑得前仰后合。广生回头道歉的瞬间,台下的韵文突然注意到了一张她如此熟悉的脸。没错,就是这个人,曾经在她最美好的年龄里,让她爱的死去活来。而广生在电光火石之间,注视到了韵文。一个意味深长的微笑,好似那个眼神,再向彼此述说着好久不见。
    那些过往的记忆,犹如浮沉,突然之间被狂风吹过,飘荡在空气里,让人快要窒息。

    广生与韵文坐在酒吧里,喝着红酒,述说着彼此的近况。
    结婚,生子。
    不是他们不爱了,不是他们忘记彼此了。
    而是现实让人难免脆弱,难免需要依靠。
    难免需要一个人,陪着自己走过接下来的人生。
    而广生与韵文也不例外。
    当广生站在台上,为韵文唱着那首熟悉的Try to remember。
    虽然那歌声是跑调的,但是那看着韵文的眼神。
    足以融化世间一切的寒冰。那一凝视,足以让过往的一切记忆,富有意义。

    香港下起了暴风雨,飓风刮得树叶摇摆不定。
    韵文坐在山间的房子里,落地窗外是飘摇不定的世界。
    而此时此刻的韵文,感觉不到害怕,感觉不到恐惧。
    她唯一能够感到的就是昔日的爱情依旧炙热。
    她能够感觉到的就是过往的一幕一幕犹如幻灯片一样放映不停。
    她拿起电话,又放下。拿起电话,又放下。
    而瓶子里养着的玫瑰花,吃着的是广生曾经告诉她的秘方。
    每天一片阿司匹林,玫瑰就会永久长青。
    我们往往知道真相并非如此,但我们却愿意相信我们深爱着的人所编制的谎言。
    最后她拨通了广生的电话,而广生此刻,就坐在车里。
    而车子停靠在韵文家的楼下。韵文开门跑了出来。
    两个昔日相爱却因为距离分开的两个人,有太多的难以言喻。
    有太多的感情,在日日夜夜的思念与怀念中被越加浓烈。
    在分别了那么多年后,两个人终于又在一起。
    那种感觉,总让人觉得不真实。

    两人又恢复了旧时的模样。
    一起享受两人世界里的美好。广生买下了昔日韵文给广生邮信的邮筒。
    那是两人远距离思念的见证。他们又可以一起学开飞机,一起读那些属于他们自己的美好。
    只是他们已不再是昔日那个穿着白色衬衫,奔跑在校园里的学生。
    今日的他们有社会赋予他们的地位与责任。
    他们已各自拥有美满的家庭。
    当广生的妻子出现在机场的时候,韵文回头望着广生。
    那一刻,时间仿佛狠狠地扇了韵文一个巴掌。
    他们多想回到过去那段时光,让那时光在延绵不断的音乐里永远放映下去。
    他们没有分开,没有别离,只有美满。
    但现实并非童话。现实中总有些无法完美的残缺。
    而正是这些残缺,才让生活变得真实。

    当那个昔日一起读书的学院要被拆除的时候。
    昔日的同窗好友又聚集在一起,举杯同庆,回首当年。
    他们早已成为推动香港发展的精英群体。
    有律师,有建筑师,有华侨。
    他们已不是那时每夜对着女生宿舍大喊谁谁谁好正的孩子。

    韵文和广生决定分开,结束这种不正常的关系。
    一对彼此相爱的爱人,在一起,关系却因为流年的改变,变得不正常,不道德,也许这是他们无法释怀却也无法逃避的问题。

    韵文远走伦敦,而广生也追去了英国。
    在英国,广生一次又一次的寻找前来散心的韵文。
    当广生用望远镜眺望远方的时候,生活终于被广生所感动。
    又或者是一切不忍他们就此诀别的人,都希望看到他们能够相聚。
    两个深深相爱的人,是那么的难以别离。
    这个世界有许多的奢侈品,但爱情这件奢侈品,是我们无法用金钱买到的。
    广生与韵文又一次相聚在一起。
    在新年即将开始倒数的时刻,他们一起开车前往广场,去看那漂亮的烟火划破天际。

    8年前,当我第一次看这部电影的时候,我被剧情与表演所吸引。
    4年前,当我第二次看这部电影的时候,出演员表的时候,我的眼眶已经哭红。
    前些时日,当我第叁次看完这部电影的时候,我唯一能够做的就是将手里红酒,一饮而尽,然后爬上床,盖好被子,早些休息。
    这期间,所经历的,也许就叫做人生的成长吧。

    亦舒笔下曾经描写过那个时代的香港。
    而真实时代下,那个时代的港大出了多少今日赫赫有名的人物。
    黄小姐那个时侯大概还是一个社会学的新生。
    而他们中的许多人,真正的为了香港日后的腾飞做出了杰出的贡献。
    我们唯一能够看到的,不过是这些成功人士今日的风光与成就。
    而昔日他们经历了什么,他们那个年代的人,所感悟到了什么。
    我们无从得知,而这部电影,或许能够让我们一窥那个年代的无奈与坚持。那是一种对于自我的坚持与信任。

    我们生活在一个放弃比珍惜还要快的时代。
    我们习惯了快餐文学,快餐爱情,快餐人生。
    而我们很少拥有那种对于生命的执着与对爱情的执着。
    我们这一代,很少有父母从小告诉我们要独立自强。我们这一代大部分的人都被现实中的棉花糖所软化,缺少了对生活的热爱与对事业的执着,我们中毒太深,导致我们时常拖延,抱怨。
    在社会竞争日益白热化的今日,我们的自信心在一次次的现实中被挫败,挫伤,甚至开始自我保护与自我否定。

    而我们视乎忘记了,在那个离我们并不遥远的年份里。
    有一群香港的知识精英,他们曾生活在远不如我们今日开放,民主的境遇下。
    他们的竞争是生存还是死亡。 他们所面临的环境比我们复杂。
    他们所要考虑的留学挑战是吃什么,怎么能够保证有下顿饭。
    当我们被现实生活挤压到无法呼吸的时候,也许我们可以想想他们。
    当我们被现实生活中谁先刷碗,过年先回谁家这样琐碎的问题而大大争吵的时候。
    也许我们可以想想广生与韵文的爱情。
    我们所要做的,是活出属于我们这一代人应该有的精彩与完整。
    我们不是仅仅要学习那一代人的吃苦,耐劳,勇敢,开拓。
    而是要比他们做的更好。

    就好似广生经常挂在嘴边的那句话一样。
    We are best。
    【详细】
    52254169
  • 路人甲
    2012/11/24 22:00:37
    与猫无关
    本评论仅讨论莱德利斯科特的《异形》,与续集无关。本文仅代表个人观点,如有不当之处请诸位包涵。
    关于《异形》作为一部科幻恐怖片,它所运用的太空幽闭空间等手段一直受到众多观众和影视圈人士的赞赏与追捧,并在其后的多部电影作品中被借鉴。关于这一点,本文将不再赘述,而集中讨论影片中的另一个恐怖元素——异形从人体中破胸而出。
    我对构思这个创意的作者充满敬佩,因为这个情节的亮点不仅在于营造恐惧的气氛
    本评论仅讨论莱德利斯科特的《异形》,与续集无关。本文仅代表个人观点,如有不当之处请诸位包涵。
    关于《异形》作为一部科幻恐怖片,它所运用的太空幽闭空间等手段一直受到众多观众和影视圈人士的赞赏与追捧,并在其后的多部电影作品中被借鉴。关于这一点,本文将不再赘述,而集中讨论影片中的另一个恐怖元素——异形从人体中破胸而出。
    我对构思这个创意的作者充满敬佩,因为这个情节的亮点不仅在于营造恐惧的气氛,更重要的是异形的产生或者说繁衍的方式含有某种深层次的意义。相信看过这部影片的观众对于其中最为出名同时也最为惊悚的一段台词记忆犹新:
    Ripley:怎么杀死异形?一定有方法可以杀死它。
    Ash:它是杀不死的。你还不知道它是什么对吧?它是完美的有机体,拥有强悍的构造和攻击能力。
    Lambert:你崇拜它?
    Ash:我崇拜它的纯粹。它是生存的强者。不被良知,悔恨和道德左右思想。
    Parker:我听够了。切掉他的电源。
    Ash:最后一句,Ripley。
    Ripley:什么?
    Ash:老实说,你们没有生存的机会,但是,我同情你们。
    这段台词的惊悚之处在于它与人类的普世价值背道而驰,认为一个冷血,残忍,永不停止杀戮的怪兽是纯粹的,完美的。而更让人无法接受的是,他的纯粹,完美是因为它不受人的良知,忏悔和道德的约束。Ripley和Lambert等人无法接受这个论调,甚至连听下去都不愿意。而事实上,从最初开始,正是人世间的良知,忏悔和道德约束使这些人陷入了绝境。
    Kane和Ripley是因为接收到了疑似求救的信号,按照星际公约前往异形存在的星球。当Kane被异形袭击后,Ripley按照规定拒绝Kane,Lambert等人入舱。此时Parker出于良心和同情违背Ripley的命令,打开了舱门。船员之间有过争执,而他们处于道德良心的选择却带领他们一步一步迈向死亡。
    当异形从Kane的身体中蹿出之后,船员们曾讨论过如何杀死异形,坐在阴影中的Ash曾在众人的对话中插入过一句看似无关紧要又全无头绪的话:“(异形是)Kane的孩子。”莱德利斯科特从不是一个单纯讲故事的导演,与斯坦利库布里克一样,他总是精打细算着剧本中的每一个镜头,每一句台词。他从不讲废话。在莱德利斯科特的电影,尤其是科幻电影中,人物角色常常不仅限于代表他们自身,他们往往代表一个族群,一种思想,一种理念诸如此类从众多同类型个体中被抽象出来的概念。与其说“异形是Kane的孩子”是Ash的观点,不如说是导演借Ash之口对自己的表达。这只异形从何而来?是原始异形覆盖在Kane的面部,将生殖器官从Kane的口中伸入体内,使自己的基因与人类的基因结合。这种繁衍的方式与充满性暗示过程跟Ash那句“Kane’s son”完全吻合。异形的确是Kane的孩子,并且是人与异形乱伦的产物。如果我们从这个角度去看待异形,则完全可以理解被Ash所仰慕的“完美有机体”,为什么不受良知,忏悔和道德的左右。而影片中浓墨重彩的对异形强悍生命力的描述似乎是在暗示,这种乱伦与杀戮的欲望总是难以被遏制。
    对于笔者而言,之所以喜欢《异形》不完全是因为它所带来的近乎绝望的恐惧,而是它提出了一种颠覆性的假设:如果某些颠覆人类道德原则的东西被认为是一种纯粹,一种力量,一种完美的存在,而遵循既成的规则则将在绝望中趋向死亡,我们应当如何?
    话说到这里,似乎有些深了。人类现存的道德良心原则在以往的数千年中逐渐变化形成,很多时候这些原则的设立是为了抑制人类与生俱来的本能。而在漫长的演化史中,最初的原因被逐渐遗忘,衍生的规则则越来越繁复和不知所谓。人们认为既成的规则是理所当然的,而颠覆则不存在被接受的可能。然而,如果有一天,当这些约束我们的原则都不存在了呢?这种想法真正令我感到恐惧与一种不知名的兴奋。事实上,影片给观众展现的世界也的确不是美好的。从最开始即存在的公司与船员之间硌硬的雇佣关系,对报酬一而再,再而三的叨念都暗示了压抑与不满的情绪。只是“完美”与“纯粹”的出现如此令人震撼而已。
    影片的最后生还的只有Ripley和那只猫。令人惊奇的是,Ripley在第一次前往太空梭的路上遇到异形,慌乱逃跑中她丢下了那只猫,第二次返回太空梭的时候那只猫竟仍在笼子里,安然无恙。既然莱德利斯科特是一位字斟句酌的艺术家,那么我有理由相信猫的存在并不是偶然。虽然我至今仍不十分确定这个想法,但还是忍不住大胆揣测。如果影片中人类船员代表了对既存的良知,忏悔和道德原则的固执或者说是受其束缚,那么异形则代表了人类内心深处潜在且不可消除的本能。这是一场意识与潜意识的争斗,是死气沉沉的消亡趋向与不可压抑的生存本能的博弈,是“人”与“异形”的战争,与猫无关。
    是的,与猫无关。

    - 完 -
    【详细】
    56672002
  • 里特加菲
    2014/5/28 16:49:31
    看点不明,剧情老套,男猪脚low俗。
         怎么没有负分呢???有这么挫的高富帅男猪么?
       你见过现在的京城四少没?且不说钱多钱少,哪一个长相是本片中这种挫法的?
       话说本片的男主真心是我见过的最挫最圆的完全和我们可爱的土豪或者高大上毫无“亲缘关系”的男猪脚。这到底是在贬低大家的审美呢?还是在贬低大家的
         怎么没有负分呢???有这么挫的高富帅男猪么?
       你见过现在的京城四少没?且不说钱多钱少,哪一个长相是本片中这种挫法的?
       话说本片的男主真心是我见过的最挫最圆的完全和我们可爱的土豪或者高大上毫无“亲缘关系”的男猪脚。这到底是在贬低大家的审美呢?还是在贬低大家的审美呢?
       借用某些睿智的网友的话语主观上:如此之挫的男主演员,还有看下去的必要么?看到你的面容就只能记得你如此狂拽的嘴脸,其他的你在演什么戏,说什么台词, 跑什么主角,或者龙套,都会忘记,不是有首歌唱么:“只是在人群中看了你狂拽的嘴脸,再也无法忘记你容颜。”你怎么这么令人难忘呢?可惜再难忘,我也不想看见你。
       客观上:如此之无聊的剧情配上如此之烂掉的男主。还有可看的必要么?
       此片只能负分啊,负分啊!有木有,有木有!


    PS:如果评分条是这样的-☆-☆-☆-☆-☆ ☆☆☆☆☆大家会怎么评?

    反正我果断的-★-★-★-★-★☆☆☆☆☆。你呢?
    【详细】
    6684551
  • 柏林
    2022/9/11 22:09:52
    礼物——试评《犬舍》

    “中国第一个针对狗的旅馆,自己的设计自己看看优缺点,看看哪里不好哪里好。

    在它的晚年到海边玩一下,这个可能对他是一件非常有趣的事情。”

    精炼的对白勾勒出内容框架,伴随恰到好处的背景音乐,画面定格在封面那令人遐想的海边,这就构成了本片自然而不失趣味的开场。

    “中国第一个针对狗的旅馆,自己的设计自己看看优缺点,看看哪里不好哪里好。

    在它的晚年到海边玩一下,这个可能对他是一件非常有趣的事情。”

    精炼的对白勾勒出内容框架,伴随恰到好处的背景音乐,画面定格在封面那令人遐想的海边,这就构成了本片自然而不失趣味的开场。

    既是设计者,也是体验者,这样的视角天然就具备更加深刻的优势,因为从理念到体验,从过程到成果,可以一线贯穿;同时作为爱狗的主人,爱上狗的历程,亲昵的交互,又让本片洋溢着治愈人心的温暖,像是打开一份特别的礼物。

    呆萌,给男主的礼物

    与常规爱狗的人士不同,男主是以一种承担责任的心态,开始了与呆萌的旅程,也是秉持理性的“解决问题式”的思维在照料呆萌。

    而就在这样堪称“冷漠”的绝壁中,生长出了情感的萌芽,扎进男主的心里。

    因为生命具有温度,也需要温度。而温度,不在意来源,不计较性质,只要你愿意打开自己,它就会开始传递。

    很多时候,责任背多了,背久了,会被当做痛苦的包袱,但或许倾注一些温度,它会长成一份特别的礼物,shining like diamond.

    AI,给理性的礼物

    每个人都要经历被教育,到自我觉醒的过程。权威,定理,公式,模板,本质上来说,都是在帮助我们去建立一个起点,让我们能在某个领域,某个项目,某件事上,能快速切入、立足,然后再展开属于自己的征途。但很多人会把这些固有认知看成终点,陷在里面,止步不前。AI能够回归最初始、最朴素的根,进行无穷尽的探索,然后反馈这个探索结果给你。它也会收集所有现成认知作为起点,但它永远不会把收集到的东西视为终点。忠于初心,聚焦方向,打破认知,永不停歇地探索可能。这是一种接近绝对理性且绝对纯粹的美,也是给理性的一份不可多得的礼物。

    结尾,给设计师与观众的礼物

    这段感觉像留给设计师的自由表达,很难得,毕竟很多行业,创作者和用户之间存在着巨大的隔阂,需要媒介来打通。

    男主谈到设计,喜欢原创的路径,却避不开抄袭的争议。

    其实是否原创,重要的是从0到1的路径是否独立完整,而不是直接审判最后的结果表象。毕竟微积分都可以是两位大师分别且同时创立。

    结构也好,材料也罢,一切只是工具,方法,最终有效串联这些内容的路径,思考,才是原创的价值所在。不是非要在蒸炒焖炸之外创造一种新的烹饪方式,也不是非得使用全新的食材,做出来的才算原创料理。

    一定会有让人眼前一亮,甚至瞠目结舌的创造,引领时代的进步,但那些倾注了心血的设计,即使社会公允价值不高,也一样值得尊重。

    然后男主又提到了科研工作,这也是常见的天然落差。作为专业研究者,认知必定是领先的,所以才具备专业的价值,而这部分价值要传导给大众,就注定要逾越一道认知的鸿沟,并且只能靠自己铺山路一样趟过去。而且这种幕后科研,最后也很大可能会形成个人成就与大众认知之间的落差,难免寂寞。

    虽然选择了这条道路的人最终都能消化掉这些落差,但还是感谢本片给到空间表达。

    无论是男主夜幕下特写的眼神,还是被封锁在一角的背影,都似乎在倾诉着一路走来的不易,与曲高和寡的唏嘘。

    紧接着的转场,又回到了明亮的海边,似乎瞬间穿越了所有,只剩下陪伴依旧,回归初心,向着未来前进。延续了全片,给观众带来那种淡淡的治愈。

    感悟,给我自己的礼物

    回溯来时的根,挣脱认知的束缚,去期待、去探索前路的可能。

    倾注温度,让责任生长成礼物,或许,还能升华为归宿。

    写到这里,脑海里淡淡回响起那两句熟悉的歌词:

    “时间留下了美丽和一片狼籍,庆幸我们还有运气唱歌。

    我们站在大路上向天空望着,看见太阳照耀着就会快乐。”

    【详细】
  • 146432163
  • 斯库弗拉尔
    2018/6/18 14:21:18
    《大佛普拉斯》观察小人物的视角是平视而充满爱意的
    这篇影评可能有剧透 大多影视工作者说到底还是中产,如果没有真正在底层生活过,对小人物的刻画往往流于表面,或者总是带着自上而下的怜悯姿态,因此刻画出来的底层世界往往阴暗悲惨。面对这些悲惨也总是一副严肃的面目。 《大佛普拉斯》之所以特别打动我,是因为导演看小人物是平视的,而且充满爱...
    这篇影评可能有剧透 大多影视工作者说到底还是中产,如果没有真正在底层生活过,对小人物的刻画往往流于表面,或者总是带着自上而下的怜悯姿态,因此刻画出来的底层世界往往阴暗悲惨。面对这些悲惨也总是一副严肃的面目。 《大佛普拉斯》之所以特别打动我,是因为导演看小人物是平视的,而且充满爱...  (展开)
    【详细】
    9439253
  • 影叭书
    2018/3/7 22:22:56
    TVB众星加盟《疯狂的公牛》,带你一起追忆港片童年
    3月8日,由TVB老戏骨骆应钧、李国麟、韩马利、程可为等演艺明星联袂加盟的《疯狂的公牛》即将正式上映。《疯狂的公牛》在带给我们激情与高潮的同时,一众TVB老戏骨们的精彩表现也不禁让大家追忆起了当年的港片经典,以及那些经典伴随我们走过的童年时光。

    说起骆应钧,大家可能对这个名字不是太熟悉,但是说起黄药师、谢逊和慕容博,相信大家都已经耳熟能详。94年《射雕英雄传》和95年古天乐版的《神雕
    3月8日,由TVB老戏骨骆应钧、李国麟、韩马利、程可为等演艺明星联袂加盟的《疯狂的公牛》即将正式上映。《疯狂的公牛》在带给我们激情与高潮的同时,一众TVB老戏骨们的精彩表现也不禁让大家追忆起了当年的港片经典,以及那些经典伴随我们走过的童年时光。

    说起骆应钧,大家可能对这个名字不是太熟悉,但是说起黄药师、谢逊和慕容博,相信大家都已经耳熟能详。94年《射雕英雄传》和95年古天乐版的《神雕侠侣》中的黄药师,97年《天龙八部》里的慕容博、00《倚天屠龙记》里的谢逊,骆应钧所扮演的角色已是深入人心。尤其是94年《射雕英雄传》中的黄药师,简直就是古代版的霸道总裁,不禁法力高强,而且强宠女儿,眉宇间透着大侠般深藏不漏的气韵,着实令人钦佩。
    9208491
  • 康蜀黍
    2020/7/21 10:47:49
    民主党的自我陶醉

    首先,本片剧本架构有严重问题。如果不是Jon Stewart自编自导,好莱坞的正常选片程序是不会选中这么一个把主题藏在一小时之后才出现的剧本的。前十分钟市政厅里的独白既没有预示剧情的发展,也没有展现电影的主题,更没有引起观众的兴趣。电影看完后我们才知道,这个开头真的就只是一个纯粹的铺垫。

    前二十分钟,主角Gary到了小镇。Gary身为一个专家,他的工作是和人打交道。无论是假装还是

    首先,本片剧本架构有严重问题。如果不是Jon Stewart自编自导,好莱坞的正常选片程序是不会选中这么一个把主题藏在一小时之后才出现的剧本的。前十分钟市政厅里的独白既没有预示剧情的发展,也没有展现电影的主题,更没有引起观众的兴趣。电影看完后我们才知道,这个开头真的就只是一个纯粹的铺垫。

    前二十分钟,主角Gary到了小镇。Gary身为一个专家,他的工作是和人打交道。无论是假装还是真心,他在人前都应该表现出讨人喜欢的样子。但是电影里的这个角色却毫无保留地让人讨厌。而在另一方面,小镇居民的言行举止也无法看出他们是友好还是排外。电影已经过去了二十分钟,我依然不知道电影想表达的是什么。我唯一能确定感受到的是沿海大城市左派对农村保守派的蔑视和偏见。剧情中出现的有关农村的议题明显是编剧从新闻上看到过标题,剩下内容全靠编。比如没有宽带网络是很多乡村地区面临的问题,但是竞选办公室里还在用拨号上网完全是不符合实际的。虽然没有宽带,但是手机网络在农村是普及的,如果要用电脑,也可以连手机热点。

    在影片的四十分钟,Diana和Gary的对话似乎道出了电影的主题: “to flatter them, you have to condescend to us.” 但是看完电影后你会发现这只是一个辅助剧情,并不是电影的主题。最后终于在电影进行了一个小时之后,SuperPAC出现了,原来电影的主题是金钱对选举的影响。这不是一部文艺片,在大众娱乐片里,永远不要把主题藏在一小时后才出现!

    如果电影拍的有意思,即使没有任何主题观众也是会喜欢的。但是这部片里导演试图逗笑观众的梗一点都不好笑,只会让人尴尬。无论最后的结局反转如何解释之前剧情的不合理,在一个多小时的煎熬后,观众已经失去了耐心。这部电影不是用来拉拢中间派和保守派的,而是城市左派的自我陶醉。Jon Stewart就是电影里的Gary Zimmer。他完全和美国乡村脱节,不仅不能拉拢对方,反而令人反感。在电影结束的时候,观众记住的不是最后二十分钟剧情如何反转,如何反思金钱对选举的操纵,而是前面的一个多小时时间里,电影对农村和保守派的蔑视和讥讽。在选举年出这么一部片,无疑是给特朗普连任递刀子。

    【详细】
    12743945
  • 凑合吃一口
    2020/7/15 10:02:56
    我很迷惑?

    几个主演人设太刻板印象了,单薄的可怕。

    我怀疑编剧就是逛了逛年轻人的线上社群,看了几篇00后研究报告就来写剧本了。

    自以为对年轻人了如指掌,敢情你年轻的时候那么平面啊?这都2020年了,走点心吧!

    ps:一到俩人有点什么作品要上,就TM拿恋情出来

    几个主演人设太刻板印象了,单薄的可怕。

    我怀疑编剧就是逛了逛年轻人的线上社群,看了几篇00后研究报告就来写剧本了。

    自以为对年轻人了如指掌,敢情你年轻的时候那么平面啊?这都2020年了,走点心吧!

    ps:一到俩人有点什么作品要上,就TM拿恋情出来炒作。

    12727372
  • 花朵的温室
    2006/7/20 16:57:44
    少数派报告◎被删除的意识
    当我们充分的享受高科技带来的便利与快捷时,我们也在不断的出卖我们的隐私,我们成为无可隐慝的透明人,但是其码,我们还有最后的选择权,在许可下。---题记

    我向来喜欢看富有挑战性的电影体裁,但并不代表我喜欢看大制作,大手笔的电影。《星球大战》就除外,我看不出这部讲述人类未来战争史的电影有什么地方值得被歌颂,那些老套的剧情和天花乱坠的运用电脑做出的画面有什么样的吸引力,我甚至觉得它还没有日
    当我们充分的享受高科技带来的便利与快捷时,我们也在不断的出卖我们的隐私,我们成为无可隐慝的透明人,但是其码,我们还有最后的选择权,在许可下。---题记

    我向来喜欢看富有挑战性的电影体裁,但并不代表我喜欢看大制作,大手笔的电影。《星球大战》就除外,我看不出这部讲述人类未来战争史的电影有什么地方值得被歌颂,那些老套的剧情和天花乱坠的运用电脑做出的画面有什么样的吸引力,我甚至觉得它还没有日本架空小说《银河英雄传说》来得精彩,如果银英传能拍成电影,那么花多少钱我都会想一睹它的风采。

    由Steven Spielberg导演的电影向来不能只看电影的质量,而应该从精神上去相信导演,相信这部作品中,他会向我们传达一个信息,一个不会令我们失望而且必要的信息。正如当我们用心的将电影《The Matrix》(《黑客帝国》)看一遍思考一遍,你就能得到一个让你感到惊恐万状的结果一样,这部电影也同样传达着相同的主题:意识能否被删除,意识能否影响未来?

    在未来高科技无处不在的存在于我们生活的每一个角落时,当我们的一举一动都受到严密监视时,甚至于未来发生的事情都在我们的掌握之中,我们的思想可否在下一秒钟,做出自己的选择?为了预防犯罪,为了平息高谋杀案比率的增加,运用科技的不断努力,已经可以通过“预测”来达到预防犯罪了。当一个人的犯罪意图已经产生时,他就被宣判有罪,接下来,他的犯罪目的不会达到,因为已经有警察将他在现场逮捕。

    电影《Minority Report》,抛开那些精彩绝妙,惊心动魄的画面不论,单从精神内涵上来说当未来可以被预测的时候,是否觉得有些可怕。当这种“预测”的能力被用在阻止犯罪发生这种令所有人都深感遗憾的事件上时,那些表面上看起来取得了很好效果的预警机制,实际上潜伏着一股被某些别有用心的人进行反控制的行为意识。

    意识,就象一把双刃剑,它既能被轻易的读取,也能在人类主观的控制下发生极速的转变。在这部电影中,意识就是人类控制的对象。人类以为控制了意识,就可以控制事态的发展,但却忽略了意识既然是人类大脑发出的信号,也会在下秒中被改变。或许在这一点上,所不能控制的不是意识被读取的过程,而是意识所要导致的结果。那些被预测的未来是不会被改变的,因为被杀的人还是会被杀死(尽管在电影中,大多数被害人都在最后时刻因为擒获了凶手而得以继续活命,但是少数人还是会被杀死)。最后,只要有少部分人被杀死,这个“犯罪预测”系统就是不完善的。那么,那些希望这个系统永远运行下去的人就会利用这个系统来达到他们的目的,包括运用间接改变意识这种高明的手法,企图蒙骗过“犯罪预测”。到了这个地步,这个系统就成为可以成为少数人控制未来的武器,再到最后,不说你也会明白会出现什么。

    Minority Report少数派报告作为被遗忘的预言,它真正预言出在一片完美形式下不被人们所注意到的少数意识,这些意识或许是好的,或许是坏的,或许总有一天,它会毁灭掉这个世界。

    未来是可以被改变的,在当下所做出的意识就是在过去所被预测中的结果。
    【详细】
    10591302
  • jakefang
    2016/3/30 23:49:57
    影评
    蛮不错的动画电影,情节很简单适合带着小朋友看。结尾有点《千与千寻》的感觉,但却是完全的HAPPYEND,不像千与千寻给我童年带来的阴影。。。画面很精致但趋向中庸保守,有人说是动画版的《阿凡达》有些夸张了。那两只鼻涕虫一直卖萌太可爱了。结尾花苞挑选的下一个女王让我很惊喜。森林守卫者队长的配音竟然是大尤物科林法瑞尔。
    蛮不错的动画电影,情节很简单适合带着小朋友看。结尾有点《千与千寻》的感觉,但却是完全的HAPPYEND,不像千与千寻给我童年带来的阴影。。。画面很精致但趋向中庸保守,有人说是动画版的《阿凡达》有些夸张了。那两只鼻涕虫一直卖萌太可爱了。结尾花苞挑选的下一个女王让我很惊喜。森林守卫者队长的配音竟然是大尤物科林法瑞尔。
    【详细】
    7833157
  • 时光行者
    2022/11/16 17:26:08
    这才是现实世界,国产剧好好学学吧

    看了剧,有两点很真实

    第一点:国安局的卧底为了任务顺利执行,毫不留情的杀了一众黑帮人员?张震,也没有什么忏悔之意,因为他知道,不是你死就是我亡,不像国产剧,非要安排是不得不杀的剧情,还要有心理描述,弄得多愁善感

    第二点:自己说自己强大那叫虚伪,别人说你强大,那才

    看了剧,有两点很真实

    第一点:国安局的卧底为了任务顺利执行,毫不留情的杀了一众黑帮人员?张震,也没有什么忏悔之意,因为他知道,不是你死就是我亡,不像国产剧,非要安排是不得不杀的剧情,还要有心理描述,弄得多愁善感

    第二点:自己说自己强大那叫虚伪,别人说你强大,那才是真心的强大

    大BOSS一直拒绝把毒品运到和美国有任何沾边的国家,因为他深知得罪谁都不能得罪美国;美国缉毒局派直升机去苏里南抓人,苏里南派战斗机拦截,当知道拦截的是美国的直升机,苏里南的飞行员甚至都没请示上级,与其说是让路不如说是直接掉头逃了。

    这是韩国拍的剧啊,里面的大BOSS和苏里南的总统无时无刻不对美国有着敬畏之心,这才是真的强大。

    想看看真实的世界人建议多看看韩剧,喜欢活在梦中的,还是再回去多看看战狼吧

    【详细】
    14765483
  • 屠夫
    2022/2/26 16:44:03
    水晶球里我们的记忆…

    水晶球里我们的记忆…如果我们存在的这个世界,只是神灵为了自己不寂寞创造的一个水晶球,如果这个水晶球中所谓守护人类带来造物主祝福给人类的大部分神灵,也只不过是水晶球的又一个包裹,如果这些神灵其实只不过比之人类多知道一点点,如果这个巨大的水晶球,只不过是造物主为了满足自己的一个心愿创造的更大的一个世界中的一个"谎言",那么,谎言真的能成为现实么,也许,在水晶球里面,造物主依旧

    水晶球里我们的记忆…如果我们存在的这个世界,只是神灵为了自己不寂寞创造的一个水晶球,如果这个水晶球中所谓守护人类带来造物主祝福给人类的大部分神灵,也只不过是水晶球的又一个包裹,如果这些神灵其实只不过比之人类多知道一点点,如果这个巨大的水晶球,只不过是造物主为了满足自己的一个心愿创造的更大的一个世界中的一个"谎言",那么,谎言真的能成为现实么,也许,在水晶球里面,造物主依旧在操纵,他所谓的期许和不忍,懦弱和躲避,又到底是为了什么…自己没有看完台剧,想见你,至少目前还没有看完,自己没有看完韩剧,孤独而灿烂的鬼怪,至少目前还没有看完,但是自己看完了美国众神的小说,三季剧集版美国众神,自己也看完了,所以自己没法比较同一个剧组的两部作品的优劣,自己同样没法比较所谓了类似题材的剧集的优劣,自己只能说,在亚洲剧集里面,这一次讲述神话元素的故事,还是泛神论的故事,真的让自己想到的是,美国众神,是的,虽然泛神论中也一定会有一个比之一般神灵更高阶的存在,但是,我们可以看到,收获稻谷有专门的神灵,保佑出海渔民满载而归有专门的神灵,有负责整理的,有云,有风,有雨…其实仔细想想,我们小时候听过长辈们讲的很多故事,那个时候,我们有日游神有夜游神有门神有文曲星,我们同样也有这种泛神论的神话故事,只是我们的淡化了,而这里在重新用现代的世界观演绎而已,神灵成为了比之普通人还像普通人的存在,就好比这些年漫威一直在努力让自己的超级英雄们在拯救世界的间隙还要像普通人一样为柴米油盐衣食住行发愁…这种设定,有些人不喜欢,他们觉得,神灵和超级英雄,就应该是一个符号,一个精神支柱,不可以食用人间烟火,不可以结婚生子,不可以爱恨情仇,不可以英雄末路,不可以蝇营狗苟,但是个人却宁可相信有些神明也是从普通人中来的,有些超级英雄也是普通人在某一个时刻某一个地点做了某件事而已,这样的观点推演出来就是,我们从来都不应该把自己的人生或者理想寄托在别人身上,我们应该至少应该尝试,做自己的神明,做自己的超级英雄…扯远了,但是以上是这部剧吸引自己的第一个原因,因为虽然只是隔着一道海峡,但是对于那边的文化,尤其是原住民中的传统文化,自己了解的很少,而这部剧中很有意识的选择去呈现,去挖掘,台湾原住民尤其是阿美族的文化,语言,服装与习俗的传承,个人觉得具有重要意义,我们有的时候需要的真的不是千篇一律的程式化的文化,我们需要的多姿多彩,每一种文化,都值得被记得,每一种语言都不应该悄无声息的湮灭…也许有些人不习惯剧中夹杂的阿美族言语和词汇甚至觉得演员说出那些台词有些出戏,可是自己很喜欢每一集前面3-4分钟的小故事,看得出来这是部落里面的小故事,但是也很好的形成了一条故事线而且概括了每一集的核心,自己也很喜欢他们的寻灵祭的仪式表演,还有他们的服装…马上就要说到的就是其OST了,可以说,原子邦妮演唱的《成为你的所有》旋律动人歌词清新,副歌部分的阿美族语言吟唱把整首歌曲整个意境提升了更多的层次,是自己2021年歌单前三;九泽cp演唱的片头曲《最后一秒钟》同样十分优秀,配合片头的画面,声音和画面十分契合的创造了一种末世来临之下对于爱情矢志不渝的坚定和坚韧之感;《雨,不停流》来自台湾歌手孙盛希,本来自己对于这首歌并没有太多注意,但是随着剧情的推进,孙在剧中居然扮演了一个推动剧情的角色,当她在剧中街头演唱这首歌曲身边的人一个个倒下昏迷不醒而她双目无神的离开的时候,自己想起的是某一部生化危机中扮演了东京模式中东京街头的丧尸的中岛美嘉,而这首歌曲的出现也表明剧情进入到了不断崩坏的边缘…除此之外,五月天的《知足》在剧中是风之神(梦之神)用来完成自己和一个小女孩告别的梦境的bgm,让人就算是不看剧情也会莫名觉得遗憾惆怅和无奈,沙滩,海风,小女孩逐渐远去的剪影,徒留沙滩上一脸酸涩的风之神,这首歌焕发了新的生机…演员的选择,首先要说,好久不见,曾之乔,记得上一次关注到她的作品,还是又见一帘幽梦时候的613,其实很开心看到当年的sweety组合两个人都还在不断的推出新的作品(刘品言最近在华灯初上中有角色),让人不禁慨叹时间好快物是人非却又让人心中些许温暖有些好的事情还在出现,男主的扮演者,随着剧情的推进,高冷的神明部分不喜欢,但是成为了普通人的部分却又意外可爱啊,估计扮演风之神和云之神的两位演员更多的人喜欢,不得不说,各有千秋,而扮演造物主的那位,好吧,俺的错,俺还没有看完,想见你,当然台剧中你永远不会失望,很多熟悉的面孔扮演的配角也会让人难忘,随时随地会有小惊喜…归根到底这是一个爱情故事,无论是环保题材,末世题材,现实题材,这就是一个爱情故事,和朋友讨论之后,自己也默认其中有哲学味道,不过如果只看完片花和预感甚至是片头就说这是环保片,倒也不太站得住脚…但是,故事分为三条故事线,还是站得住脚的。第一条故事线,每集开始,3-4分钟阿美族语言讲述的小故事,很巧妙的讲述了整个剧集故事的世界观,可以说看起来是说不可能,实际上却又每次暗暗扣题,暗合每集内容;第二条故事线,也是最大篇幅的故事线,风之神(梦之神)对于造物主几百年上千年的不满让他杜撰了一个时光倒影,而这个倒影关于神灵全部撤离人类存在的地方,抛弃人类,时限是最后一场雨落下,而最后一场雨落下的前后,特殊的人类女孩(你永远不要相信主角说他或她普通)谢天娣,雨之神,谎言之神,甚至是用现代环保的外衣包裹的瘟疫之神,之间发生的故事,而最后的结果是,一个又一个的真相被揭开,一个又一个的谎言被揭开,最后造物主与梦之神推倒一切从新来过…也是在这条故事线,自己学习哲学的同学给自己讲述了他的认识,自己不知道编剧是不是这样想的,但是文艺作品,从来就不是只有一种理解,自己觉得朋友说的也有道理的呐…第三条故事线就是剧中的一些回忆还有每一集片尾的小故事,算是对于有些剧情的补充和梳理…总的来说,毫无疑问编剧是想要在13集大约(13乘以90分钟)的时间里面讲述很多内容,但是自己不得不说,个人感觉这部剧集中爱情占有90%,原著民文化元素3%,音乐OST占有2%,偶像演员2%,环保元素1%,其他情感亲情友情甚至是一些普通人之间的羁绊1%,哲学元素1%,你可以说其中有呼吁人们保护环境的意图但是最后造物主的一次推倒重来让整个环保意识唤起力量被消减殆尽,末世爱情,可以说剧中人类面对不可知的疾病(其实神灵作祟)时候的状态很反映人性,然后就是如前所述,自己对于剧中可以有意识的展现阿美族的文化语言传统风俗的意图很喜欢,对于神灵的人类化也很喜欢,对于哲学部分,无论是相信即存在,还是主观客观的关系,相信哲学系人们更加喜欢探讨,这归根到底是一部爱情剧集,不过,想听好听的ost原声带,想看多元化的原著民文化,也是可以看的呢,个人评分8.9分,推荐指数五颗星。

    【详细】
    142432794
  • 世间迷途小书童
    2019/10/16 13:11:43
    You are not a Killer

    我看到的多数文章把这部剧当家庭剧看了,我觉得这正不是一部家庭剧,从头到尾都不是。他们哪里像一家人了?Roy一家已经被他们父亲巨大的财富卷进了一个由Logan为中心的漩涡之中。这剧就是一部资产阶级之间的斗争剧。

    两季观众们最大的问题就是,谁是继承人?正如一个王朝,太子就不是皇帝的家务事,而是权力的交接。Logan作为现任,他考虑的已经不是儿女情长,而是他权力遗产的延续。他要的不是儿

    我看到的多数文章把这部剧当家庭剧看了,我觉得这正不是一部家庭剧,从头到尾都不是。他们哪里像一家人了?Roy一家已经被他们父亲巨大的财富卷进了一个由Logan为中心的漩涡之中。这剧就是一部资产阶级之间的斗争剧。

    两季观众们最大的问题就是,谁是继承人?正如一个王朝,太子就不是皇帝的家务事,而是权力的交接。Logan作为现任,他考虑的已经不是儿女情长,而是他权力遗产的延续。他要的不是儿女去继承,他要的是一个永生的自己,一个复制品。而他的儿女与他相比,太蠢,太天真。而Ken,他最喜欢的儿子,显得太人性了。

    虽然收购,反收购占据了这部剧很大一部分,但是这部剧不能作为商战来看待。与华尔街这样的商战片比,事情的发展很不理性。很多矛盾都是由Logan一手推动。Logan出招,Ken, Rom, Shiv接招。Logan根本不在乎公司。说收购PMG就收购,完全就是情绪驱动。即使碰巧让他们最后成功,能反推说他是天才吗?不能,只能说他非常能耍手段。这也让这部剧变得非常真实。商业世界里面不是全都理性人。要是全是理性人那就帕雷诺最优了。正正是像Logan这样贪婪,自大的人存在,商场变得你死我活。不要在相信诸如《乔布斯传》里面的资本家神话。从人性角度看,他们都是a**hole.

    最后,这些始终离我们很远。我们的大部分,就像第一季那个男孩,为了那一百万小目标而奔跑,然后看着它被Rom这样的傻x撕掉。

    【详细】
    10577619
  • 2020/10/5 2:23:34
    目前《火神山》单元垮了

    重复了医院救护情节,基本突出不了火神山的震撼。

    以下转载内容:

    原作者:偶脚得偶还可以抢救一下

    原出处:新浪微博

    重复了医院救护情节,基本突出不了火神山的震撼。

    以下转载内容:

    原作者:偶脚得偶还可以抢救一下

    原出处:新浪微博

    【火神山建设不完全手册】

    首先,你需要一个紧急命令:由中建三局牵头,武汉建工、武汉市政、汉阳市政等企业参建,在武汉知音湖畔5万平方米的滩涂坡地上,指挥7500名建设者和近千台机械设备,向全体国人和倍受煎熬的武汉市民立下军立状——“十天,建成一所可容纳1000张床位的救命医院”。

    紧接着你需要北京中元国际工程设计研究院在78分钟内,将17年前小汤山医院的设计和施工图纸全部整理完善完毕。然后毫无保留的提交给武汉中信建筑设计院,并由全国勘察设计大师黄锡璆博士反复叮嘱经验得失。

    你需要中信建筑设计院在1小时内召集60名设计人员,同时设立公益项目,联络全国数百名BIM设计师共同参与,全力以赴投入战斗:24小时内拿出设计方案,60个小时内与施工单位协商敲定施工图纸。

    你需要武汉航发集团,迅速进场开始场地平整、道路以及排水工程施工;同时由两家上市公司高能环境和东方雨虹组成紧急工程建设团队,负责防渗工程、污水处理和医疗垃圾转运设施建设;还要在最困难的时候召唤中铁工业旗下中铁重工,火速增援追赶工期。

    你需要国家电网,260多名电力职工不眠不休24小时连续施工。在1月31日前完成两条10千伏线路迁改、24台箱式变压器落位工作、8000米电力电缆铺设,并按时开始送电。

    你需要亿纬锂能,在电力电缆铺设完成前,紧急提供静音发电车,以解决通讯基站等关键设备的应急供电问题

    你需要华为、中国移动、中国电信、中国联通、中国铁塔、中国电子、中国信科等前后方企业紧密配合、协同作战,在36小时迅速完成5G信号覆盖后,还交付了云资源、核心系统的计算与存储设备,并建成与解放军总医院的远程会诊系统。

    128941288
  • BygoneEra
    2022/9/26 15:43:10
    金发梦露电影中的真实与虚假

    剧透预警

    剧透预警

    剧透预警

    1. 梦露的童年和母亲的精神疾病

    电影:梦露出生于洛杉矶的一个单亲家庭。梦露的父亲在她出生前就抛弃了母女俩,但母亲一直以来都偏执的认为梦

    剧透预警

    剧透预警

    剧透预警

    1. 梦露的童年和母亲的精神疾病

    电影:梦露出生于洛杉矶的一个单亲家庭。梦露的父亲在她出生前就抛弃了母女俩,但母亲一直以来都偏执的认为梦露的父亲有一天会回来,甚至出现了精神失常。在一次生日母亲送给梦露一张父亲的照片,这是梦露第一次见到自己父亲的模样,童年的她对父亲充满了纯真的想象和期望。后来母亲的精神疾病愈发严重,1933年洛杉矶格里菲斯公园大火,竟驱车要带着梦露冲向火海,幸得被警察拦下,后因梦露询问为何父亲从来不看望自己而恼羞成怒,回家后差点将年幼的女儿溺死在浴缸中。后来邻居及时介入,将母亲送入了精神病院,而梦露则被送去了孤儿院。

    现实:梦露真实的童年和电影一样动荡而悲剧。梦露的母亲是电影剪辑师,搭上自己的工作上司后于1926年意外怀孕生下了梦露,梦露自出生后从未见过自己的父亲,1933年母亲精神疾病发作并被诊断出偏执型精神分裂症(paranoid schizophrenia),余生都待在了精神病院接受治疗。梦露在和母亲的熟人生活了一段时间之后便被送入了孤儿院,直到梦露于16岁嫁给了James Dougherty,才免于继续生活在孤儿院的命运。

    2. 梦露和查理卓别林之子的关系

    电影:整部片子里最大胆的莫过于梦露和查理卓别林之子以及爱德华罗宾逊之子的3P爱情关系(threesome)了。导演用了一段极其梦幻而华丽的床戏描绘了三人的sex。此3P关系成为当时的社会性丑闻,以至于梦露的经纪人一直催促梦露为了自己的职业生涯结束这段扭曲的爱情。后来这段关系随着梦露的怀孕以及堕胎而告终。

    现实:梦露并未与另外二人发生过3P关系。不过当时梦露确实与卓别林之子传出过绯闻,在1960年后者的自传中得到了证实。因此,这段三人成行的剧情是电影为了增添戏剧性杜撰的。

    3. 梦露与棒球运动员乔狄马乔的婚姻

    电影:电影里这个角色叫The Ex-Athlete, 是以著名棒球运动员乔狄马乔(Joe DiMaggio)为原型。梦露与乔都渴望婚姻,渴望生儿育女,以及都希望有一段聚光灯之外的平静生活,因此两人走到了一起。但结婚后两人性格的差异导致婚姻并不幸福。乔并不像梦露一样喜欢艺术和诗集,而梦露在一次家庭聚会中被乔的家人嘲讽五谷不分。两人真正的感情破裂源于乔强烈的嫉妒心和对梦露的家暴。在电影七年之痒的著名场景拍摄过程中,乔目睹了梦露在观众面前一遍又一遍的掀开自己的裙子,而梦露粉丝们贪婪色情的目光让乔恼羞成怒,他认为梦露是一个放荡下流的女人,回家后用腰带狠狠抽了梦露一顿。

    现实:和电影基本一致。1952年乔与梦露相识并开始约会,1954两人步入婚姻殿堂,但结婚之后就立马就出现了严重的婚后问题。乔有严重的暴力倾向和控制欲,多次试图控制梦露的演艺生涯。作为一个退休的棒球运动员,看到自己的妻子事业蒸蒸日上,乔的嫉妒心逐渐开始让自己扭曲,甚至要求梦露辞掉演艺工作回家做全职主妇。压垮两人的最后一根稻草和电影中的描述如出一辙,七年之痒的摄影师证实在拍摄梦露裙子吹起的场景时乔也在场,随后那天晚上梦露住的酒店就报道了严重的暴力事件。在这件事情之后梦露很快就正式提出离婚,两人的婚姻也走向终结。

    4. 梦露和作家亚瑟米勒的婚姻

    电影:片中梦露比较快乐的一段时光大概就是她和作家的这段婚姻。梦露和作家丈夫相识于1955年的电影试镜,二人情投意合互相欣赏,很快就结婚了。但后来在一次意外中梦露流产,同时她也发现自己的丈夫一直把当成创作的灵感,使得这段婚姻最后也分崩离析。

    现实:该任丈夫原型为作家亚瑟米勒。二人结婚的时间与电影基本一致。虽然在当时两人的爱情关系让一些公众大跌眼镜,但一直以来他们对彼此都比较忠贞。米勒在一次护照审核中被调查人员认为和communism有关系,以至于他和梦露都被联邦盘查和监视,但梦露依然不惜冒着牺牲职业风险公开声明支持自己的丈夫。梦露与米勒长达5年的婚姻十分快乐,当时梦露甚至公开宣称这是自己第一次收获真正的爱情。

    5. 梦露的怀孕与流产

    电影:梦露第一次怀孕时,因害怕孩子遗传了母亲的精神疾病而堕胎。另外两次怀孕届以流产告终。

    现实:梦露并未有过堕胎经历。在和米勒结婚期间有过三次流产,这对十分想当母亲的梦露来说一直是毁灭性的打击。

    6. 梦露与肯尼迪的关系

    电影:梦露被FBI探员直接抓到了白宫,为刚经历过后背手术的肯尼迪blow job。

    现实:梦露和肯尼迪的真实关系一直以来都是媒体的流量密码。主流说法坚信两人有这样一段sex relationship, 甚至有阴谋论认为梦露的死是肯尼迪家族为了避免二人的关系暴露而进行的谋杀。当然,这些说法已经再也无法得到证实,陷入了无尽的罗生门。

    7. 梦露的化妆师

    电影:化妆师Whitey是片中自始至终对梦露都保持善意的角色。他也是少数几个对梦露不存在男性凝视的角色。每次梦露在即将登台却找不到状态时,化妆师Whitey都会鼓励她,帮助她变成那个在舞台上光彩夺目的玛丽莲-梦露。

    现实:和电影基本一致。Allan “Whitey” Snyder一直以来都是梦露的化妆师,二人一直保持着很好的关系。梦露甚至曾经希望,如果她死的早,他可以帮葬礼上的她化最后一次妆。1962年梦露突然离世,Whitey在葬礼上满足了梦露生前的这最后一个愿望。

    参考来源:时代文章

    https://www.google.com/amp/s/headtopics.com/uk/here-s-how-much-blonde-stays-true-to-marilyn-monroe-s-life-30147995

    【详细】
    146713093
  • Syc
    2009/9/9 22:35:39
    “借鉴”。。
    从一般意义上讲,《爱情公寓》算是一部“还可以”的青春情景喜剧,尤其在国内比较难能可贵。人物各有特点,棱角清晰,笑点还算比较密集,也符合年轻人的口味。
    从制作考究的和各种套路上看,已经在向国外“先进”水平看齐。很多搞笑的桥段和细节,已经演绎和把握的比较到位。
    然而,“借鉴”痕迹太重,甚至不能叫做痕迹……大量“抄袭”了经典的《Friends》、《How I Met Your Mother》
    从一般意义上讲,《爱情公寓》算是一部“还可以”的青春情景喜剧,尤其在国内比较难能可贵。人物各有特点,棱角清晰,笑点还算比较密集,也符合年轻人的口味。
    从制作考究的和各种套路上看,已经在向国外“先进”水平看齐。很多搞笑的桥段和细节,已经演绎和把握的比较到位。
    然而,“借鉴”痕迹太重,甚至不能叫做痕迹……大量“抄袭”了经典的《Friends》、《How I Met Your Mother》、《Coupling》、《The Big Bang Theory》等。
    所以《爱情公寓》剧情本身有点混乱和分裂。以致我看着看着会觉得自己是不是漏看了几集。
    人物背景太过模糊,定位也有些混乱。比如胡一菲大学辅导员的职业从头到尾基本没再提及。比如陈美嘉是做什么的……比如陆展博回国来干吗的,后来怎么突然工作了……林宛瑜什么时候去酒吧打工又是什么时候去报社工作的(莫非我真的漏看了)?
    还有,说实话,房间布局甚至他们怎么住的,看完还是搞不清楚,一头雾水。
    “借鉴”的部分网上已经有人罗列了,我在此就不一一罗嗦。只是提一下,那些肯定还不够。我敢肯定编剧一定是边看那些国外经典剧集边写/改剧本的。
    你看,《Friends》主角是6个人,《How I Met Your Mother》是5个,《Coupling》也是6个,但《爱情公寓》是7个,所以当某些著名桥段发生的时候你会发现现场少人了……甚至有的几个桥段拼凑在一集。
    因为所“借鉴”的桥段大都比较经典,所以也断绝了“青出于蓝而胜于蓝”的可能,我只能说个别几个抄的还算可以。
    当然了,很多地方仍然嫌生涩或做作了点,依然有待提高。此片豆瓣评分甚高。我只能给个“还行”的评价。
    http://syc0129.blogbus.com/logs/46091872.html
    【详细】
    2315868
  • sitemap