这篇影评可能有剧透 ??????????????????????????????????????????????????? ?????????????...  (展开)

S说：
他們互生情愫,當柏芝牽著華仔漫步時,說自己這輩子很幸運,華仔無奈地道出救了她兩次,還是化解不了柏芝前世是日本軍人時塗炭生靈的惡因.柏芝聽後大感不公平!

回：
就是这段！就是这段！全片最妙的部分就在这里了！！！
柏芝说：“我明白了！你是说我就是那日本軍人，因为我杀了很多人，所以现在会死。”一般商业片应该就会说‘是！’，这也不会与因果法有违，而且也很合情合理，容易让观众明白，就连佛教徒也挑不出毛病。可是，这部片竟然没那样说，反而舍易行难，说出了更深妙的因果教法。刘德华回了一句（我不明白导演凭什么会以为一般观众能听明白的答案）：‘日本軍人不等于你。你不等于日本軍人。日本軍人是日本軍人。你是你。可是因为日本軍人杀了人，所以你就会死！’研究缘起性空、因果不灭的朋友们，可以慢慢想这话。外道的自性灵魂见和我们的轮回因果报应见的分别就在这里（虽然片里就一两句话也说不了太多）。高！可是，观众怎会明白呢？可惜大陆版没这段。

S说：
其後遇到柏芝,看見她前生的業,毫不猶豫將她殺死.並强奸增加其痛苦而在她奄奄一息時將她的頭割掉.

回：
哪有强奸啊？没有！我看了三次了，没有啦！再说，张柏之近年来也不知怎么搞的，瘦的难看死了，比电影【小活佛】里想色诱悉达多太子的那几个魔变的‘美女’更难看，恐怕逃犯也没兴趣。

S说：
许多人一定认为这是一大败笔。

回：
作为佛教徒，我认为最大败笔是片尾刘德华穿回了僧衣，但抽了根烟。虽然那是为了表现他的心理自在，导演明显并无想亵渎僧人形象的意图，反而是想突出刘德华的自在、潇洒，也虽然对商业片来说，这片已经不错了，又虽然那段拍的的确挺自在、潇洒的，但作为佛教徒，看了这段还是有点不爽的感觉。

samvara 的转贴说：
注6：影片中最后阶段关于“大块头”内心善恶斗争描写的就是他这时的心理变化。

回：
这是片里另一挺让人想的地方，一般观众很多没看明白到底刘德华当年为何还俗（虽然没说他正式还戒）呢？是这样的：
1。刘德华看到小翠被杀，感没天理，充满仇恨，要找逃犯报仇。
2。刘德华找不到逃犯，更气了，在盛怒中无意中错手打死了一小鸟。
3。刘德华看着鸟尸，参了7天七夜，‘看到’了因果。
4。因为看到了因果，他看到了其实小翠‘该死’、小鸟也‘该死’，这其实很公道(片里他自己说过这一切的确很公道）。
5。他明知道公道，但他接受不了，还是有仇恨放不下。本来他还没‘看到’因果还比较好，他的仇恨还算很合理。但在看到因果后，他明知很公道，他没理由有仇恨的，因为小翠和小鸟都是因为（没明说的）过往业因所以‘该死’（片里，他自己也承认说小翠‘该死’），他清楚知道没啥不公道的。但越因为他知道这很公道而他没理由怨恨，他就越更怨恨（片里，他师父说刘看到了因果，所以他师父说刘应该心里会很痛苦），怨恨的理由不止是因为小翠被杀，而更加因为他明知道他对小翠被杀的怨恨是不合理的！这就像如果你的妈妈被杀了，你该恨谁就恨谁，世界运作很正常嘛！可是有一天你突然‘看到’了你的妈妈被杀的前因，而这前因的业报（现在被杀了）是你无可否认地同意是公道的，你不能说不公道（因为你自己明白很公道），但你能不恨吗？又做不到！所以，他干不下去了，所以他去过声色犬马的生活，不再理这些（片里但凡他看到因果时，总念念有词地说‘看不到，看不到，管不了，管不了！’）。
6。因为他受不了公道的合理性和仇恨的不合理性在他自己心里的对立，他还俗了。
7。他遇上了张柏之，明知不应该参与别人的因果，而且明知帮不了的，还是想帮。
8。结果他帮不了，张柏之还是被同一逃犯杀死了。
9。他又旧事重演，很仇恨，要上山找逃犯报仇。
10。他在内心挣扎。这次，他在内心里终于解脱了，放下了仇恨，接受了公道的因果，不再恨逃犯了，也不让因为报仇而引发新的一段因果（片里另一段里，刘说‘一念天堂。一念地狱’）。
11。他再上山找逃犯，但这次，他不是为了报仇，而是为了逃犯的‘解脱’（片里，不说刘德华，就连张柏之也说“那逃犯其实心里是很痛苦的，很可怜！”）。
12。终于，他找到了逃犯，刘宽恕了他（片里，他们拥抱了，逃犯哭了），刘叫他‘回去吧！’。
13。逃犯也被心理解脱了，逃犯自愿放下包袱（片里，他们回镇上的时候，逃犯跟在刘德华后面，而不是刘德华强行押他归案的）。
14。这一切都over 了，刘德华放下了很自在，重新披上了僧衣（其实，他在看到张柏之被砍的头后内心挣扎后，已经放下了，当时他就把5年前他‘看到’因果后接受不了而脱下的烂僧衣重新穿上了去上山找逃犯），还抽了根烟。
15。片尾，还回播了张柏之临死前的发愿‘但愿世界上再无仇恨！’

原版的的确确是好片，而且很妙，只可惜女角没选对人和片尾和尚抽烟。

这篇影评可能有剧透 说点不一样的吧，个人觉得这电影讲的重点并不是善恶转化，而是表现了凡夫俗子只会以肉眼判断善恶的讽刺，影片已经多处暗示，姐姐不是由鬼成佛，而是以佛的身份降世： 1、说姐姐是鬼的，她除了满身长毛面目可憎以外有什么配得上“恶鬼”身份的作为吗，姐姐在电影中并没有做过害...  (展开)

电视盒片库里随手点的，听音效还以为是上世纪90年代的老片子。一查，竟然是2016。看来美丽国真的落伍了。要是不确定有没有或者有多少精神内耗，你会喜欢那篇网文，还是这部小制作电影呢？ 评论字数不够不给发！好吧，凑几个问题抛砖引玉吧。 公众号与电影到底哪个更有说服力感...  (展开)

恐惧源自陌生，非我的存在，即是“异形”。

萨特说，他人即地狱；《左传》里也提到，非我族类，其心必异。《异形》系列电影，将非我族类的外星怪兽，投射到大荧幕上，创造出声光电的活地狱，既消费了恐惧，也娱乐了观众，善莫大焉。

除了是好莱坞电影工业的拳头产品，异形是否还有更深的寓意？

一，异形诞生

上世纪三十年代，美国电影充斥黄暴内容，惹恼了教士丹尼尔，在他看来，这些电影败坏了人们的灵魂，导致世风日下，道德沦亡。

在丹尼尔倡议下，美国颁布《海斯法典》，对电影实行审查。起初，在法典淫威之下，电影人战战兢兢，拍了一堆味同嚼蜡的样板片。后来，为满足美国人民日益增长的对“黄暴电影”的需求，导演们揭竿起义，转向B级片，不断打擦边球、踩红线，视法典如无物。

当时，最受欢迎的B级片，几乎都是讲飞碟入侵的。

自1947年以来，美国空军记录了一万多次飞碟事件，为科幻电影提供了巨大想象空间，而从1961年到1972年，美国政府开展了一系列名为“阿波罗计划”的登月任务，历时11年，这更掀起了大众对科幻电影的热情。

当时，好莱坞有个编剧，名叫丹·欧班农，他在拍《黑星球》（1974）时，突发奇想，设计了一个长得像沙滩球的智能生物。电影拍完，欧班农意犹未尽，觉得黑星球还不够“黑”，他要写个更狠的本子，全片黑暗而压抑，充斥着人类对浩瀚太空的恐惧，还得有个致命的外星生物……

欧班农剧本写得很顺利，但在外星生物的设计上卡了壳，他找人设计的那些草稿，惊悚不足，可爱有余，外星生物成了外星宠物。

欧班农心里焦躁，跑到巴黎呆了半载。有一天，他意兴阑珊，去参加画展，在现场，他看到一幅画，画中是个人形怪物，头骨细长，牙齿裸露，一根软管从颈部延伸开去，还长了一条爬行动物的尾巴。欧班农喃喃地说，天！这不就是我一直要找的吗？如此黑暗，又如此美丽。

欧班农记下了画家姓名：汉斯·鲁道夫·吉格尔。

这位吉格尔，绝非等闲之辈，他在拍摄异形之前，就已是瑞士知名的超现实主义画家和雕塑家。他擅长“有机机械”画风，常为摇滚乐队画专辑封面，比如帕尔默乐队的《大脑手术》。

欧班农把吉格尔推荐给二十世纪福克斯的高层，但对方并不买账，觉得吉格尔的作品太黑暗，观众看了会有不适反应。唯一投赞成票的，是导演雷德利·斯科特，他对吉格尔的画赞不绝口，声称自己看第一眼时，就知道了异形的模样。

斯科特此举，令欧班农对他刮目相看。

此前，编剧欧班农挟剧本以令诸侯，炒掉了一票导演，在他看来，这帮家伙对异形没有感觉，只是想拍一部B级片而已。欧班农一腔热血，只要卖于识货的，眼见雷德利·斯科特跟自己英雄所见略同，当即表态，同意由斯科特来导演此片。

吉格尔这匹千里马，没有辜负两位伯乐的期望。他运用“生物机械美学”的技法，混合科技、自然和想象，凝聚成冷峻而又华美的风格，让人既感到恶心，又无药可救地迷恋。

万事俱备，只欠东风。此时的“异形”剧组，已敲定了导演，编剧，以及反派形象，唯独差个女主角。斯科特在一班佳丽中精挑细选，最后选中了年近三十的女演员西格妮·韦弗。

这正应了一句古话，运去精金无颜色，运来顽铁生光辉，这位西格妮女士，此前最拿得出手的作品，是伍迪艾伦的《安妮·霍尔》，她在里面惊鸿一瞥，出镜六秒。

西格妮毕业于耶鲁大学戏剧专业，在出演《异形》主角蕾普利之前，她因一米八的大高个儿，连个经纪人都找不到。西格妮对科幻片并不感冒，试镜时，她故意穿了一双“妓女长马靴”，靴筒直达大腿根，希望借此引起导演反感。

谁料，这种恶趣味，正对导演胃口，再加上她高大魁梧的体型，正好符合电影的角色定位，歪打正着，一击即中。

至此，各路人马都已到齐，可以召唤“异形”了。不夸张的说，《异形》引领了流行文化，也改变了这些人的命运。

西格妮接拍《异形》后，一炮而红，又陆续接了《异形2》《异形3》《异形4》，塑造出好莱坞荧幕上具有颠覆性的女性形象；吉格尔凭借对异形的精湛设计，获得奥斯卡金像奖的最佳视觉效果奖，还得了一个“暗黑教主”的名号；雷德利·斯科特更是凭借此片，跻身一线大导，并为接拍续集的詹姆斯·卡梅隆，大卫·芬奇等人，开了一个好头。

二，异形密码：女权，生殖，以及乌托邦

所谓异形密码，有两个层次，一个显性，一个隐性。

异形显性密码，答案尽在电影中，所见即所得，只要看完异形系列的六部电影，都能了然于胸。

按照《普罗米修斯》的表述，异形跟人类共享一个造物主——外星人。电影中，机器人大卫，替博士向外星人问话，外星人瞅了瞅他，目露鄙夷，一把将大卫的脑袋揪了下来。

想想也是，机器人是人类创造的，人类是上帝（外星人）创造的，机器人越过人类，直接跟上帝（外星人）对话，岂不是差了辈分？竖子轻狂，不敬尊长，脑袋被扭掉，着实不冤。

按照导演的逻辑，外星人创造人类和异形，最后被人类和异形杀死，人类创造机器人，最后的命运，则是被机器人取而代之。当真是天理循环，报应不爽。在《异形：契约》中，拥有永恒生命的机器人大卫，成了人类的掘墓者。

异形与人类既属同门，本质也就雷同，本质是什么？生存。异形和人类一样，为了生存，无所不用其极。

异形属于卵生，蛋内的抱脸虫，一旦检测到周遭有生命，就会孵化出来，用四肢紧抱宿主头部，将胚胎植入其胸腔，完成使命后，抱脸虫就一命呜呼了。宿主刚苏醒时，与常人无异，等时候一到，异形幼体就会破膛而出。

异形的血液为强酸，一滴血能穿透数层太空舱钢板，适应能力超强，不惧外太空压力，能在绝对零度下存活。而它最厉害的一点，则在于可以结合宿主的基因进化，在《异形4》中，类人的黄色异形，就是进化的结果。

再来看隐性密码，之所以说隐性，是因为它们无法在电影本身中找到，需要潜入到彼时彼地的文化和社会思潮中。

异形的第一个隐形密码是女权，电影的最大反派异形女王和头号主角蕾普利都是女性（雌性）。

异形第一部的海报，就是一个象征着生命的蛋，可视作女性生殖和繁衍的暗喻。而异形那滴着涎水、湿漉漉的口腔，就是女性生殖器的象征，按照弗洛伊德的说法，这代表了男性对齿状阴道的恐惧。这并非笔者故作惊人之语，不遵循鲁迅先生的教诲，老把目光停留在脐下三寸，实在是电影里表述得太明显。在《普罗米修斯》中，两个孟浪的太空飞船船员，发现了一片异形幼苗，他们发现这些幼苗，酷似女性生殖器，语涉猥亵，恣意调戏，反送了卿卿性命。

在异形系列中，男性要么猥琐不堪，要么外强中干。美国文化专家托马斯·多尔提教授在《类型，性别和异形三部曲》中，一针见血地指出：在智能化的现代社会中，女性保持了她们的生殖和繁育能力，而男性则失去了智商优势，因此，在异形电影中，男性被边缘化，女性成为控制者和主导者，在男性的想象中，真正的异形，永远是女性的。

蕾普利和异形女王的“双雌对决”，让电影中所有的男性，都沦为看客和炮灰。《异形2》将女权主义发挥到极致，海报上蕾普利怀抱小女孩，酷似史泰龙，还令人想起施瓦辛格在《终结者》中的扮相。

异形中的女权设置，其实来自现实，二十世纪五六十年代，美国女权运动风起云涌，通过一场接一场的硬仗，为女性争取到了选举，上学，就业等多方面的权益。电光泡影之上，漂浮着现实之花，这是电影的魅力，也是异形的魅力。

异形的第二个隐性密码是人性。

回到那个老问题，何谓异形？从表面来看，异形是一种长相怪异的生物，换个角度想一想，异形又何尝不是人类内心的变异？

在电影中，直接威胁宇航员生命的是异形，但遥控他们思想、指挥他们行为的，却是地球上庞大的“公司”。公司为研究生态武器，向机器人下令，无论如何，要将异形幼体带回地球，哪怕牺牲掉所有宇航员的生命。

毋庸讳言，公司其实是隐喻国家机器。这种思路，一方面来自前苏联牺牲小我成全大我的集体主义乌托邦，另一方面则是资本主义社会的逐利逻辑。

无论姓资姓社，万变不离其中的，都是人性。

三，异形，沙鲁，玄幻小说

《异形》系列电影对流行文化影响之大，鲜有匹敌。

举两个栗子。

《七龙珠》是漫画家鸟山明的抗鼎之作，连载于1984年。龙珠里的大反派沙鲁，大约就借鉴过异形。

最初形态的沙鲁，眼睛细长，拥有昆虫和人的特征，还有一条爬行动物的尾巴，与异形的尊荣有异曲同工之妙。

虽然逐渐进化的沙鲁，仿佛去了趟韩国，越变越漂亮，但它通过基因技术保留优秀细胞，形成完美胚胎的设定，与异形的结合宿主基因达到进化目的的构思，如出一辙。

异形的另一个遗腹子是中国的玄幻小说。一批有识之士，借着异形的噱头，写出了一堆狗尾续貂的玩意儿，令人叹为观止。

这批异形系玄幻小说包括但不限于：《异形转生》《请叫我异形》《带着异形去修仙》《异形之王》《异形降临》《我是异形召唤师》《末世之异形武装》《末世异形主宰》《随身带着异形王后》《我是异形》《末世之我是异形女王》……

不得不说，这些奇形怪状，比异形还异形。

这篇影评可能有剧透 1，遇事不决，量子力学。解决不了，就上磁铁。没想到贴吧神器磁铁这次竟然在美帝大片中如此正式登场。两块磁铁同性相斥异性相吸，但是电影中磁铁能把车推开是什么鬼！！！对金属没有排斥的力吧！只能说果然是贴吧神器。虽然街头飙车已经在很努力重现速5的经典镜头了，但是神器...  (展开)

看到上面一些朋友讲片子一塌糊涂，我也想说两句。很明显这是一部贺岁片，在结尾的时候“真心必杀技”更是充分的说明了这点。在这样的前提条件下，难道还要用更多的复杂去堆砌吗？
借用什么什么炒作，王晶向来就是这样，谁不知道王导起家玩的就是“屎尿屁”，无论是什么东西，能玩得转，而且看上去舒服，就是好的。这个片子玩那么多东西，大家看了没有感觉，只能说这时代变化快，我们现在接受的东西已经不再是以前那么枯燥了。
不过我也确实没有笑几下，王导这样的片现在到处都是影子了，基本上看一段我就知道后面会出现什么，提前预测玩了。但总体上来看，还是挺清新的，适合于青年男女看的电影。至少王导故事铺排得顺畅那是可以想见的！

       初回放送完毕后，第一反应：网红剧没跑了（当然这个趋势我是拒绝的，客观的评价，老梗老设定，但是看看利达的颜艺也是本剧一大特色了，
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       加上刚晨间剧大获成功的波瑠，收视果然初回取得了不错的成绩，茶余饭后笑一笑的消遣剧也未尝不可。稍微了解点日娱圈的都知道大野智是岚中上剧较少而且几乎0恋爱剧本的人了，而这次能够安安静静谈一次“恋爱”，我表示很欣慰，追还是会继续追下去的，当然网友们一定要把这剧当网红剧趋势（是非多，也是…
       
      附：2016春季日剧初回放送一览（持续更新，含SP）https://www.douban.com/note/551919412/

这片真好看，完全没想到非洲大草原拍出来这种现实主义灾难惊悚片，非常惊喜而且这片适合带着孩子一起看，人狮搏斗那质感十足啊，看着都疼，男主最后还是用丛林法则战胜了命运，救了孩子。男主和他朋友其实对这个狮子没有仇恨，只有同情，他朋友点燃汽车前眼神中也满是同情，想...  (展开)

    当年的无线五虎将，除了梁朝伟，另外四个（刘德华、苗乔伟、汤镇业、黄日华）悉数登场，对于一个港片爱好者，这样的阵容应该是不会放过。

    不论是影片的选题还是整体的人物架构，都透出这将是一部黑帮片的架势，不过电影看完却是完全失望的感觉，不过这种失望是来自对于电影题材的期望，并非电影本身的表现。影片重点讲述的是兄弟之间的感情和家族利益至上的一种信念，而这个家族尽管是出身黑社会但却是在向正经生意方面发展。至于其他的什么下属篡权弑主之类的剧情则实在是太过常见，没有什么看点。而令人期待的动作场面更是少到可怜，表现上也是返普归真。

    其实这种表现兄弟感情的电影很多很多，关于亲生兄弟和非亲兄弟之间的两种感情描述也并不新鲜，只是在现在这种致力于讲述自我和背叛题材故事的年代，这样宣扬传统的故事还是应该得到应有的肯定，尽管影片中也充满了因为金钱的背叛。尽管是扯出了一堆什么诸如“玄武门之变”宿命的玄虚，但最后的结局还是典型的兄弟同心其利断金的模式，当然没有什么不好，但是看多了确实有些无聊。

    影片中有对于命运是否注定的讨论，王志文的死，因为没有逃离属于他的宿命，但这种命运似乎是属于所有的黑道家族的家长，发生在他的身上，并不奇怪。接下来就是对于他的两个儿子宿命的打破，为了防止所谓宿命中的手足相残，相亲相爱的两兄弟被强行分开，之后的再次重逢也充满了命中注定的“玄武门之变”的味道，然而在最后的处理则是完全的打破了这一宿命，变成了一个兄弟和睦的结局。

    影片开始刻意交代了一把椅子的意义，最后这把意义非凡的椅子的下场是在旧货摊上等待买主，这是在讲述这个家族企业的彻底转型，同时也包含了要做正经生意的忠告。尽管很多人反对这种结尾的处理，但是本人却并不反感，毕竟社会还是进步一些的好。电影本身是一种娱乐方式，但这不是宣扬叛逆和丑恶的载体，更多的还是应该成为推动社会进步的一种辅助工具。

    演员是影片最大的看点，但“五虎”们一张一张的老脸在这里确实是没有什么好看的，尽管为了配合演员将角色的年龄都设定在了三十多岁，但年届半百的老几位实在是难掩岁月的痕迹，除了短暂感动之后也就是剩下了唏嘘。

    刘德华的脱线警官塑造相当失败，一张皱纹遍布的老脸硬要让人接受这是一个吊儿郎当的人物实在是没有说服力可言，想要在戏里过瘾，实在是晚了十几年。另外就是陈亦迅，尽管唱歌屡有建树，但演技实在是没有太强的表现，比起其他老几位，差了太远。

    想看黑帮片枪战片的，不要选择本片；想看当年偶像的，不要犹豫，要么电影院，要么DVD。


                                 Lightwing于2007年11月1日