寒假因为疫情剧荒，然后入坑了原生剧9-1-1，之后欲罢不能连着几周看完了第一二季，第三集看了十集发现还在更新，舍不得看完了每周追，于是想多攒几集再看，然后再度剧荒hhh预售就有了与这部衍生剧的邂逅，在看之前看了一些评价，似乎都比较一般，但我花了四天的时间看完了第一季（好像第二季已经续订了）觉得还是不错的，与原生剧一样，这个系列非常真实，展现的就是????Firefighter的日常生活，真实到有一些令人不适的镜头（但这就是他们的工作啊！）挺有意思的是，这部剧和原生剧呼应的非常好，????电视媒体还是一样喜欢在series里体现各种社会问题，原剧里Captain的爱人是位黑人警官，衍生剧里911的operator是一位黑人，丈夫是Austin FD的一名firefighter，原剧里LA FD有一名亚裔firefighter Chimney，衍生剧里Austin FD有一名女穆斯林Marjan，也有一名immigrant Mateo，两部剧里各有一位黑人男女firefighter，发生在????不同的城市，一个是西海岸繁华的LA，一个是南部的Austin，都体现了当地的文化特色，而这部衍生剧还加入了一对gay couple，也给这部剧增加了不少色彩，总体来说，两部剧我都很喜欢，衍生剧的人物设定更丰富（个人感觉哈，原剧人物也挺多的，另外实在想不明白为啥原剧要换女主，我还蛮喜欢原来的女主的，单纯是为了引进Buck的姐姐吗？）但总感觉衍生剧像加了filter似的，画面色彩看着有点怪，很期待第二季哈！

无论男主角如何努力，如何帮助中共。队友总能给他找麻烦，要么就是周海潮一直阴魂不散的找他麻烦，周海潮犹如丧尸 怎么打都不会死、要死了的时候余小晚又把他救了，要死的时候荒木又出现救了他。军统杀个人都能杀错，干啥啥不行，军统连抓个人都抓不到。要么军统这泄漏那泄漏。简直一整个大无语！哈哈哈哈哈哈猪一般的队友。笑死！整部剧只有男主角在不断的补救不断的自我拯救！简直无语死了！

取材：常川拓也

--本作里，若叶以“青”这个名字登场，或许是以前作《爱情是什么》里出现的“仲原青”这个人物为前提而设定的吗？

今泉 2019年1月的时候，我曾经搞了演技工作坊兼试镜，最初就想着从那里面选出电影的主演。至今为止，我一直让演员们以同样的角色名出演我的电影，比如让芹泽兴人在电影里出场的时候，一直就给他起名“正雄”。因此，决定让若叶出演的时候，也给他的角色名变为了“青”。*1

--城定IHA的名字，是来源于碎南瓜乐队的吉他手James Iha吗？

今泉 是的。除了James Iha以外，我不知道还有谁叫Iha的（笑）。因为他给电影《琳达！琳达！琳达！》制作了音乐，能给人一种“电影之人”的印象，也就这样用了他的名字。大桥，你是如何给角色起名字的呢？

大桥 不，我很随便的（笑）。像我认识的人的名字之类的。

今泉 我也会重视（名字的读音）听起来的感觉，像二胡(《面包，巴士和第二次初恋》)，或木帆（《芳醇》），最近多用两个字的名字。我自己的心中也有标准的，比如在剧情里人物说到“James Iha”的话有一种装酷耍帅的感觉，但是叫“城定秀夫”之类的话就可以让人物说出口（笑）。

--您和大桥合作写剧本，是期待着为剧情引入哪些要素呢？

今泉 “最初想要做各种各样的事情，但是经过一番考虑之后，却什么都没有做成，就结束了”，大桥的漫画故事里总是出现这样的人物。我预感到，《在街上》可能也会成为这样的故事，因此才拜托他和我一起合作。被拜托演电影的“青”，为了练习演技而自拍的那个桥段，也是大桥的主意。

大桥 这是我给出的，为数不多的主意之一（笑）。

今泉 町子在古着屋里，想要拜托青出演自己的毕业作品的时候，一开始她并没能直接和青搭话，而是在店里犹豫地转来转去…像是这样非常细致的，犹豫的场景也是大桥的主意。还有，在结尾，不是有一个主要人物们都汇合到一起的像喜剧小品一样的场面吗，我有点怕，甚至一度想要停止拍摄。只是大桥对我提议说这样很有趣，就这样拍。因此最后还是把它留在了电影里。不过，大桥提出来的，最后让警察也过来和大家集合的主意，我想还是有点过头了，就把这一点地方去掉了。

大桥 如果不是我制止了你，真的会把这个汇合场景就这样放弃掉吗？

今泉 或许是吧。也许会保留遇到酒吧老板的情节。我在这之上还是想要减少场景里的人数。本来我是这样设定的，就是雪的出轨对象不是成田凌，而是酒吧老板。

--您是如何定下来让成田来出演本作的呢？

今泉 在《爱情是什么》公开上映的时候见到他，他说如果只是几天的话还是有时间的。最初，我想让他在电影里饰演他本人，最后却还是放弃了。我把他的设定改写了，变成出演过电视上晨间剧的男演员，他的地位则正好和青形成一个对照。

大桥 正因如此，成田出现的时候，场面不就变得很像一个搞笑小品吗。虽然我感到有一点不安，不过今泉最终还是让这件事成立了，我想不愧是他啊。

今泉 我以友情出演的名义，拜托成田凌出演了好多次啊（笑）。不好啊，真的。

--在IHA家里的那个长镜头的场面会让人不自觉的就笑出来，真的很优秀。只是在那个场景里，IHA的演员有一瞬间打磕巴，把台词讲错了，但您还是把这场戏保留了下来。

今泉 她是磕巴了一下，然后重新讲了台词，后面也把戏继续演了下去，真的很厉害。那场戏我是一遍就喊了OK的。因为当时现场那种氛围恐怕再也出不来了，所以把它留了下来。

大桥 我完全是不在乎。

今泉 一直以来要是演员中途磕巴了，就会重新拍一次，或把台词削减掉的情况也很多，这次却都把台词留了下来。很开心，能够把那场戏保留下来。还有就是，戏里演员们笑的方式，那其实都已经不算是表演了。我很想要拍一个全部都是由这样的场景构成的电影。

--今泉导演，目前为止您一直在拍摄那些，力求维持自己和他人关系的人物们的故事。这次的作品也可以说，迂回的描写了一个这样的故事。

今泉 其实以前的我一直不能理解（电影评论家）森直人说过的，他并不认为电影的最后一幕很重要的这件事。但是，当《一首小夜曲》公映的时候，我在SNS上面读到了不知道是谁的感想：“一边想着，到底会有什么样的结尾呢，一边看的电影有太多了，可这部电影却让人一直想看下去”。当读到这样的感想时，我突然意识到，我已经明白了森所讲的意思。毋庸置疑，电影的结尾方式是特别重要的，但如果里面的登场人物们，会让观众一直想看下去的话，那结尾的方式就没什么大不了的了。只是碰巧，是这样的结尾罢了。假如要正确的让《在街上》这部作品完结的话，我会拍青在古着屋外面抽烟的场景，或者把青站在大街上的场景作为结尾。其实这次的结束，是在一场，看起来像故事中间的场景，还是挺好的啊。最初，我也考虑过别的情节展开，如最后时刻，雪在青的家里，发现了他在livehouse里面从其他女子那里得到的香烟，两人就吵了起来。只是我想，既然已经拍到了演员们那样的笑脸，就这样结束吧。

--《巴士，面包和第二次初恋》的时期，您曾经说起过，不认同那些，不相信结婚之后能够一直维持喜欢的想法的人，于是像东野幸治*2一样，考虑着“离婚之后，和同一个人再婚的案例”的时候，才诞生了汤浅保这样的男主角。一对恋人并不只是单纯的结合在一起，一度分开之后再次复合的本作品，我想也应该称得上是某种“破镜重圆的喜剧”。

今泉 你记得还挺清楚的，那些话（笑）。我在《素昧平生的两人》里第一次描写了这样一种恋爱的过程。虽然因为喜欢上别的人，暂时从原来的恋人身边离开，但是最后还是没有什么理由的回到了原来的恋人身边。这在以前，我是绝对不会这样写的。也就是说，人物意识到自己本身所拥有的东西的珍贵性，而重新回来的这种描写，基本是看不到的。可是，正是这样的描写，才显出人情味。雪对于青的感情变化，也或许是经历了上述的那种意识的变化。

--两人复合的过程中，起到了很大作用的，正是饰演警官的左近对吧。单纯只是被看作怪人的他，在电影的后半部分又一次登场，并承担了这样令人意外的任务。那这种构想，是如何产生的呢。

今泉 让警官再出场一次，或者把推进复合的任务交给什么别的角色，我有点决定不了。看电影的人，大概也没想到他会出场两次吧。

大桥 而且还是重复着一模一样的话呢（笑）。

今泉 虽然说着“不要对任何人说啊”，结果还是把同样的话对每个人都说了，生活里也经常有这样的人呢。我就是想要搞一个这样的（笑）。警官对于雪的事，并没有做出什么支持，他只是擅自对着雪开始说起“我是这样想的哦”。不过分强硬的，只是助推了一下的那种平衡感，让我觉得很好。还有，在最后大家集合的时候，IHA的前男友骑着自行车登场的画面，也是大桥的主意。

大桥 那块的话以自行车的方式登场如何？，我记得我说过这样的话。

今泉 以自行车登场的主意我是想不出来的。我一想到这里，就感觉很麻烦，还是想要他步行登场。

--自行车的那个主意被拒绝了之后，才想到了警察再次登场的情节展开吗？

大桥 啊，是这样的吗。

今泉 好像是的呢。但是现在问我的话，自己一个人写脚本的话，很容易觉得“这个地方好像弄的太假了”，最后还是用真实的东西去填充剧本。那个地方，果然还是没有让雪去偷那台自行车。

--顺便说一下，若叶提到，在SUZUNARI附近被左近盘问的场面，是电影里他最喜欢的部分。那么大桥最喜欢哪个场面呢？

大桥 有太多了。但，当成田凌进入休息室的时候，青把放在自己座位上的双肩背，像“不能存在在这里的脏东西”一样拿开，并快速的退到一边的那场戏，我觉得非常好。我觉得即使只看那一幕，也会觉得看了这部电影真好啊（笑）。

今泉 大桥非常喜欢那一幕呢（笑）。大桥喜欢的点都很奇怪，或者说，他会替我们记得谁都不记得的场景。我非常喜欢他这样的视点。本来，电影这种东西就意味着，观众在看着那些谁也没有看到过的时间，所以这次的作品里，我有了展示过程的这样一种意识。这部电影的英文名字，则是取自马克?夏卡尔的绘画作品《over the town》。但是负责翻译的人对我说，如果取这个标题，就意味着是以浮在宇宙里的视角来，描绘街上住着的人的故事，和电影本身不太相称。但我和负责人说了，“无论是以谁的视点，从外侧的视点来观察的街上的人的话是不错的”。比如，已经去世的川边的视点之类的。那样的，没有任何人看着的，一个人的时间，是如何创造出来的呢？，从这样的层面上来讲，和大桥一起共同创作脚本真是太好了。

*1译者注：芹泽早在2009年就出演了今泉的电影《最低》和《さっぱ》，角色名都为“正雄”，近期的作品，《在街上》和《猫猫逃走了》里面，角色名都为“竹原”。若叶在《爱情是什么》和《在街上》中的名字都为“青”，但细节上却有差异，根据电影里人物的称呼，二者的读音不同，即一个是音读“SEI”,另一个是训读“AO”。

*2译者注：东野幸治，吉本兴业所属艺人，1991年和妻子玲子结婚后，经历了离婚和复婚的过程。

《下辈子我再好好过》是深夜日剧，在日本东京电视台凌晨时分播出，剧中含有大量限制级话题，这也是该剧开播时引起热议的原因。

女主角大森桃江，是一名不折不扣的豪放女郎。自第一集开始，她就宣告天下：我同时拥有五名伴侣，可以一周五天工作日下班后不重样地“约会”。

桃江的大胆宣言，乍一眼看上去仿佛很“女权”，有的观众一开始用力夸这部剧，也在于桃江的人设似乎很符合独立女性的模样：努力加班、用力约会，不依赖男人，实现了性解放……这样的女子，国内不少“女权博主”简直要隔空送飞吻。

然而，一旦把《下辈子我再好好过》看进去，就会发现这部剧跟女性主义一点关系都没有。它不止不女权，某些描述性爱的情节，还有可能会让女观众感到被冒犯，但这不妨碍它仍是一部值得探讨的深夜剧集。

从SEX中获得的认同感，随着SEX结束而消失

桃江有一句名言：“性爱真是不用花钱的合理爱好”。

她在办公室有一格抽屉专门用来放好看的套装内衣，每天临近下班，她会从五名伴侣中挑选一位约会，换上心仪的内衣，春情萌动地赴约。

这样的女人，在很多人眼中，是淫娃荡妇，不甘寂寞、私生活不检点，同时和好几个男人保持sex partner的关系，她难道没有一点羞耻心吗？

桃江还真的不会感到羞耻。她觉得性欲是人的三大欲望之一，满足性欲和满足食欲没什么区别。正如渴了要喝水、饿了要吃饭一样，没必要压抑人类的原始本能，想接吻、想上床，都可以遵循本心。

《下辈子我再好好过》里这种对性欲赤裸裸的展示，让人想起另一部同样探讨性欲的剧集——《性爱自修室》。

《性爱自修室》里，有青少年必修的卫生课、有种类繁多的性知识、有得到最大限度尊重的性癖好。每一份欲望，都被好生安放；每一个人，都能好好享受性爱。不得不说，这样的性观念，令人感动落泪。

不过，与《性爱自修室》不同的是，桃江不一定是在认真享受性爱。

性对她来说，更像是获取自我认同感的一种手段。

其中有一集，桃江和喜欢的伴侣A君完事儿后，A君的正牌女友一个电话过来，桃江马上被扫地出门。看着A君对女友惟命是从的样子，她一边心碎一边回想自己的成长经历，因为在青春期从来不曾得到关注，继而形成了这种好欺负、好利用、“招之即来、挥之即去”的卑微个性。

对于桃江的经历，我们先不做任何道德评价。她的个性，实际上非常具有代表性。生活中像桃江这种背负着青春期阴影的人比比皆是，小时候没有人在乎、长大了也不奢望会被人照顾，既然无论做什么都得不到重视，就爱咋咋地、自我放逐吧。

桃江内心有着一个历史遗留的巨大伤口，为了填补这个伤口，她才每天流连在不同男人身上，用性爱麻痹自己，假装自己不需要恋爱。

而事实上，桃江非常渴望爱情。

爱而不得，是大部分人的生活常态，桃江像极了口口声声说着“再也不相信爱情”的你我他。互联网时代，有大量社交软件让人们随时随地认识、牵手、开房，下了床之后保持联系也好、再也不见也好，全看心情。这么多社交软件方便人们约约约，却没有一个APP能教会我们如何去爱。

在软件上划动一千次，都无法让人真情实感心动一次。女孩们只能对着偶像剧男星喊老公，男孩们深夜看着波多野结衣喊“雅蠛蝶”。越来越少人敢在现实生活中大喊“我爱你”，就连“追求”这个本来很慎重的词汇，都变成了轻飘飘的一个“撩”字。

所以，无论脱衣服时有多快乐，扣上内衣扣子后，桃江心里的伤口，依然在叫嚣着“好痛”。

上床治不好她不被爱的痛苦，也填补不了她想要认真拥吻的空虚。

桃江身上，折射出了当下社会广为流行的“恋爱无能综合症”，不是不想恋爱，是害怕受伤害；不是不相信爱情，是不相信自己能得到爱情。

这辈子恐怕没什么希望了，下辈子我再好好过吧，这才是全剧的主旨，是悲观主义者的宿命，也是大部分当代年轻人的认命。

有弱点的真实，好过完美的假象

即使悲观认命，很多人还是没有桃江破罐子破摔的“勇气”去解放天性、解放身体，但世界是能量守恒的，在这方面得不到满足的欲望，会在别处弥补。

比如桃江的女同事高杉，她是一名大龄腐女，毫无性经验，人生爱好是创作同人漫画、脑补帅哥谈恋爱，在臆想的过程中，达到精神上的大和谐。

高杉和桃江，是完全不同的人，但桃江和她分享“昨夜心得”时，她还是满脸惊讶高呼“桃江好厉害”，是个非常可爱的女生。

不止如此，这部剧的常驻角色，还有三名性格迥异的男同事，分别是同样热爱约约约的“泡王”松田、只对处女感兴趣的肌肉男林胜、迷恋风尘女郎的漫画家桧山……

这些角色每一个单独拎出来，都能被国内观众骂上热搜，而现在还没被骂，可能因为大家的火力都集中在肖战粉丝和国产职业剧上面了。

角色的招骂属性，也是《下辈子我再好好过》的亮点之一。

我们很少能从日剧尤其是深夜日剧中找到伟光正的角色，桃江、高杉、松田等人，既具有少数族群或阴暗或有趣的特质，也具有普通人的心理常态，他们白天若无其事维持体面的成年人生活，夜晚偷偷满足、实现自己不为人知的兴趣癖好。

而他们每种特质背后，编剧又赋予了其原因、背景、意义，全部组合在一起，才构成了一个个骨骼清晰、血肉俱全的立体人物。所以，即便以上角色都很招骂，仍是会有观众于心不忍，因为一切都很真实、很现实，也都有迹可循、有来路可回望。

反观最近被频频骂上热搜的几部国产剧，这种立体、真实的人物很少见。就拿骂声最大的《完美关系》来说吧，黄轩、佟丽娅主演，豆瓣评分4.1，战绩辉煌。

号称国内第一部展现公关行业的职业剧，到头来，成了第一部展现佟丽娅与Angelababy演技相关性的剧集。女主角的恋爱脑傻白甜总裁人设，连连劝退观众。

而且，《完美关系》的编剧还亲自下场甩锅给演员，被佟丽娅粉丝手撕放锤，真是场外的戏比场内精彩。

我认为，《完美关系》被批判的第一个原因，就在于其不真实、太悬浮。明明是公关剧、却翻来覆去地上演职场斗争、恋爱角力、婚姻扯皮，就没见这帮所谓的顶尖公关干过正事，剧情崩成这样，编剧还能说这是演员的锅？

怎么讲，哪怕你找钉钉程序员去做危机公关，都不至于被骂成这样。

国产剧失真，已经是老生常谈了。近几年来，每一部国产职业剧放出来，都会被行业相关人士撇清关系：不要误会我们的职业，我们没有天天打着工作的幌子去泡妞。这种情况愈演愈烈，发展到大部分国产现代剧拍出来，观众都会怀疑人生，为什么主角仿佛跟我们不是同一个维度的人、过着异世界里的梦幻生活。

在国产剧里稀缺的现实，在日剧中就完完整整地交还给观众，失落的青春期、难以启齿的癖好、不属于自己的伴侣、一直逃避的主角，就算这不完美、不讨喜，却有着丰富的人性、值得咀嚼细味的生活。

再小众的兴趣爱好、再古怪的特质，都能在这里得到包容、理解，观众通过饱满的剧情、细节，能从中找到共鸣，引发同理心。

或许有人会反驳，大尺度题材国内倒是想拍，但拍了能播吗？那么退一步说，不要总是千篇一律的霸道总裁傻白甜、不要总在该工作的时候谈恋爱可以吗？让有突出个性、有弱点缺陷的人也当一下主角可以吗？

我们想看的是活生生的人，而不是塑料制造、经不起推敲的洋娃娃。

柴静在《看见》里有一句话——真实自有万钧之力。这正是我喜欢《下辈子我再好好过》的最大理由，它清清楚楚地呈现难以为继的真实人生，表面放浪、内里温柔，无论你有再多的难言之隐，都能从里面的角色身上找到安慰：啊，原来这样活着也可以，还能有这种兴趣爱好呢，才发现自己也不算太孤独。

不管你喜欢嗑CP还是写同人，都不要因他人而动摇自己。这个世界上，一定有人跟你是志同道合的。

本文首发于公众号：幕味儿（movie1958）

追剧《大明风华》看的是吐血的节奏，百度输入胡善祥，问“胡善祥被汉王怎么了？”，你说你们这些编剧带给后世什么影响！忽然发现有网友举报该剧，看来不是我一人吐血。该剧颠覆了以往历史剧，太多太多的愚蠢桥段与胡编乱造真是误人子弟！追剧的都是年轻人，年轻人看了会怎么想？！真可惜，可惜了王学圻梁冠华俞灏明邓家佳张艺兴等人出色的表演，演员很优秀，剧本太烂了。大明风华这部剧不但在历史人物时间表错误几十处，很多情节都是张冠李戴胡编乱造。这是众祸于后人！

【详细】

12156405

在警长怀疑借火人时，为什么给了几个镜头女主，是否女主看到了小马没出声？--------以下是为了凑字数的可忽略。还有外卖小哥真惨，为了死了的骗子女友不顾一切，很憨居！但我喜欢这样的人。还有警长被问杀过几个人时，回答的很好！！！----字数还没够啊！！！问个问题要写这么多字很烦啊！！！！

我觉得女主还挺好看的，适合吃饭无聊的时候看，演技还不错，剧情套路，但也有新意。该剧改编自阅文集团潇湘书院网站作者[2]晚霞小说《王妃不靠谱》，讲述了天才少女画师熊熙若和世家公子李弘彬阴差阳错结为“假夫妻”，历经家族变故而蜕变成长，化解家庭危机的同时彼此倾心，成为齐首并肩“真伉俪”的故事。

白经哈鲁端午古代三角恋。白经和侍卫哈鲁一起长大情深义重，端午大小姐是白经未婚妻。结果端午哈鲁相恋，白经同时被最爱的两个人背叛，用剑插向了端午心口，端午重生才有了心脏病，哈鲁用手阻挡剑，所以手上有了剑痕，后来对剑痕的执念这么大。端午死在了哈鲁怀里，世界崩塌，哈鲁悲愤，用意念影响世界，古代碎片融入了以吕珠多吴南柱李道华为三角恋的校园漫画。所以每次都是古漫里的人物才会被古代剧情影响，端午哈鲁白经鱿鱼丝他们说过古代漫画对白，走古代漫画剧情，但吕珠多他们三个就没有，他们三个是原住民。现在古漫影响力越来越大，哈鲁如果想改变剧情，就要在还没完结的校园漫基础上去改变轨迹

一个专注同志电影、同志圈正能量的暖心公众号：李澈学长 ID：CheLeeboys

沉默多金的中年男子乔纳森（塔克·霍金斯饰）雇佣街头男妓满足自己的欲望。某日乔纳森看中了年轻的亚当（德文·格拉耶），但要求对方在性服务的过程中进行角色扮演——扮演成一个名叫布兰登的男孩。

第一次交易结束后，乔纳森又出重金聘请亚当陪自己去大峡谷旅游，前提是亚当依旧以布兰登的身份陪同。

在旅途中，亚当渐渐发现乔纳森之所以痴迷角色扮演，是为了祭奠他失去的爱人布兰登。奔赴大峡谷的旅途中，每一个落脚处，每一个拍照的地点，都是乔纳森和挚爱昔日一起呆过的地方。

【详细】

9923462

#电光幻影# 《碟仙诡谭2》，最可怕的噩梦，永远在人的心里。

有时候觉得一谈情情爱爱的事，情绪就会成为最重要的事情，平衡即可打乱，再也没有什么道理可言。人的心思就是绕着弯子的恐惧着，又开始制造给别人的恐惧，唯有在这样的平衡里才能够找到幸福感。你可以形容为变态，但是也很难不说这是一种常态。

虽然大多数人都已经放弃国产惊悚片、恐怖片了，但是我个人感情上，还是时不时会想感受一下。

受诸多限制，剧情当然也没办法说好看了，甚至结尾简直一塌糊涂。但是考虑到里面有方力申、张韶涵、惠英红，感觉看看也是可以的。不过惠英红全程打酱油，水的出奇。人设根本不是必要的，难道只是为了明星加盟嘛。

方力申恐怖片上瘾的感觉，但是感觉还是tvb的调子更适合他。

张韶涵也许是最靠谱的一个，就是有点可惜。当年张韶涵出演过一部台湾黑色偶像电视剧《爱杀17》，简直看得我如痴如醉，那种校园的残忍节奏让人喜欢的不得了。感觉演技还是有的，放在本片中也是如此，可是人设给的都不好，一团乱。张韶涵的整体爆发力蛮好的，歌声如此，表演如此，其实正经进军一下大屏幕也不是不可以。但是选片需谨慎，这个调性的片子显然就不行了。虽然娇小可爱，但是她真心不适合美美的小少女感，显不出来好。

影片中的女二号跟刘诗诗撞脸，全程都让人感觉是刘诗诗在和方力申、张韶涵对戏。不过演的就算中规中矩了，对于一个在我看来不知道是谁的演员来说，算是蛮不错的了。

这是一部多数人雷区的影片，就让我自己开心一下好了。

作者：小佛搞特

看完这部电影，首先让我惊叹的是电影特效的部分，这部网剧的特效做的不错，因为资金原因小网剧肯在特效上下功夫的着实少见，值得赞扬。然后就是故事情节了，既然挖坑了用镇压龙女来开头，那为什么不在片尾把坑给埋上？最后也没见着这位龙女，那这位龙女是传说中的人物吗？如果是传说中的人物那就是不存在的，既然不存在，那伏龙海眼又是何来历？真实作用如果不是镇压龙女那是干嘛的？为何在龙宫里？这也没说明，前后没有相呼应，伏龙海眼是关键的话还是应该交代清楚，这点是让我带着疑问看完的，不过该片并不是悬疑片，所以也没必要这么较真，只要不离谱，得过且过吧。

至于主线我觉得交代的还算清楚，从头到尾只有一点，盗伏龙海眼，只是支线铺设的未免太多了，压过了主线，营造出了一种混乱的感觉，多少有点主次不分了。

武打倒是行云流水，不过炫技慢镜头部分过多，难免让人觉得烦躁，其实简单让人看着舒服就好。

演员演技时而在线，时而掉线的，所以有待提升。

这部影片一共只有七十多分钟，其实可以再加点时间，让故事层次更加分明，叙述更为清晰，故事圆润了，节奏把握好了，演技在线了，搭配上特效，会是一部好作品。

节奏层层推进，很有代入感，非常能吸引人，这是我今年最喜欢的一部剧了，太喜欢这样类型的剧了，政治，人性，原则不断的来回拉扯，现实中我们也是这样子的，这部剧的基础很牢固，好与坏，善与恶没有绝对只是每个人在某个时刻做出了选择而已也没有对错，期待早日回归，以我的看剧经验，这个绝对不会烂尾，编剧太牛逼了，亚当的死瞬间把老白拉回正义的这一边，老白没有牵挂了，亚当也应该去死，不过尤金开枪误杀他太牵强了吧。。。。

该剧导演和编剧近年来执着于京味年代剧情，做出了一部部优秀且喜人的口碑好剧，如《正阳门下》《傻柱》《正阳门下小女人》等。

唯独美中不足的是总有逻辑神经、三观不正的争议，遭人诟病。

需要祝贺导演和主创们的是：到了这部戏，终于再也没有了争议！那是千真万确比狗屎还真的三观不正了！开头还算是及格线吧，后来剧情真是越来越恶心，恶心的我无力吐槽！所有的人物集体崩塌！

简单举例35-40集剧情就是：严振生俩老婆必须离一个，严振生自作主张跟林翠卿离了婚，林翠卿寻死觅活，心灰意冷后和宝翔好了，牧春花又自作主张告到法院，让他们离婚无效，自己和严振生离了婚。严振生还恬不知耻的证明了自己和林翠卿仍是夫妻关系，林翠卿于是成了名副其实的偷汉子。whatF？都他娘的新中国了离婚复婚竟然还一个人说了算？你说离婚就是离婚，说复婚就是复婚。林翠卿都跟宝翔有了孩子了，竟然还不知道自己和严振生仍是夫妻关系！？最可气的是孩子都生出来了，还臭不要脸的声称这孩子是捡回来的。人设全体崩塌，一锅烂屎??什么玩意儿！

可惜了这帮好演员！从傻柱起对我何冰凝聚的爱意，至此宣布消散。幸好倪大红老师没有参与这部戏，估计就是对剧本不满意。

这锅编剧必须背！还有导演，难辞其咎，你说你正阳门下非要让韩春明和苏萌因为各种傻逼无脑强撑硬踹的剧情拖到六十大几才他娘的结婚还能怀孕来膈应人也就算了，我们忍了。现在你又弄出这么几个脑残人物你睡我我睡你，你跟我生儿子我跟你生闺女的集体下崽又是几个意思？

咱能不能尊重一下逻辑，尊重一下人设？不要因为前面的戏成功了，有人捧了就自我膨胀好吗？再说经年累月的老吃一道菜也没什么意思吧？一点儿新意都没有，那叫不求进取。

说实话，挺喜欢导演和主创们之前几部戏的，这次说这么狠，也算是爱之深责之切。真是被气到了。

2019.03.15.凌晨

这部电影，很早以前看的了，现在记忆深刻的是女主是个身上有臭味的公主！男主是个医生，为了给公主治臭，折腾着折腾着两个人有了感情，花好月圆了！ 私心想着，为什么不能让女主最后臭味真的没了，做个普通又幸福的公主呢！

花好月圆夜 这首歌也是记得的 还能跟唱！

春风吹呀吹 吹入我心扉想念你的心 呯呯跳不能入睡为何你呀你 不懂落花的有意只能望着窗外的明月月儿高高挂 弯弯的像你的眉想念你的心 只许前进不许退我说你呀你 可知流水非无情载你飘向天上的宫阙就在这花好月圆夜 两心相爱心相悦在这花好月圆夜 有情人儿成双对我说你呀你 这世上还有谁能与你鸳鸯戏水 比翼双双飞

其实一开始看到小青来到现代社会的时候确实还有点膈应，心想难道俗套的穿越剧就开始了？好在之后的修罗世界观有让我耳目一新，但还是会隐隐觉得元素太多，有点大杂烩。然而再一想，若没这么多元素，又怎能表现出修罗炼狱里无尽的折磨苦痛？况且在但丁的《神曲》里，比这百倍千倍的折磨还有罢！更不用说在国内条框如此之多的情况下，还能有这般绚烂缤纷的内容，可见主创团队还是真的有用心的。

整体视效呈现出网游风+日漫风+废土朋克风，在中国家喻户晓的神话故事之上进行拔高和创新，使其有了完全不一样的感觉。我觉得追光动画非常聪明的一点是，不管上一部还是这一部，都巧妙地避开了观众所熟知的白素贞与许仙这个故事本身，而是围绕在这个故事的外圈展开天马行空的想象——创作者基本都知道“白蛇传”是个烫手的山芋，因为这个故事太知名，注定会吸引到很多人，但它已经有许多经典的影视版本珠玉在前，后来者基本很难再打破观众固有的美好遐想。所以围绕它又避开它，确实是个不错的主意。

【详细】

13697622

如果说周青参与了创作或者在表演中有一定的主体位置，那么片子可以说是她的一次心理治疗，通过扮演进入丈夫“出轨”现场，回溯丈夫的纠结，最后再把一部“利用”妻子吃醋和伤心的情绪献给妻子，来完成“爱她”的表示。如果周青完全没有自主性，而只是听丈夫的指导，不管在戏里戏外，她都是工具，即使最后写着献给她。片子外人再怎么评价也只是个看客，但是日子还是自己关起门来过的。导演自己也明确说了，是个虚荣的人。年轻时候着急创作形式感强的作品，应该多少都会有点，主题都没想明白就着急去拍。比如说，一开始觉得谈论夫妻关系关系的鸡毛蒜皮有点无趣（即使对话有趣），后来看到丈夫开始暴露自己的创作和生活关系，还挺期待的，想知道结尾会怎么圆，这样就在嵌套中谈论了两个主题。很遗憾，第二段陷入了精致的结构中，似乎导演除了玩自指不知道干嘛了，于是就变得十分冗长，又有些笨拙，又有些自作聪明。

这片有几点值得思考：

首先是纪录片和剧情片的边界，虽然很容易看出，里面的主角都是在演戏，大致的剧情走向也是提前设计彩排好的，但是它同样入围了一些纪录片电影节。纪录片是可以扮演的，如果一件发生过的事情很精彩想让它出现在电影里，那么可以同样的人、地方、事物再演一遍，还原当时的情境。如果一部片子都是搬演，那它是剧情片还是纪录片？这问题本身答案不重要，但这片很适合探讨这两者的边界。

这两年FIRST入围的一些片子有些还挺好看的，讨观众缘主要在段子写的好，比如《平原上的夏洛克》，《情诗》也有点这样的感觉，很多对话很搞笑，把控的节奏和反转的方式有点像小品，也不难想象这对夫妻生活中就是这样的。观众对于隐私的展露表现出一种坦然接受的态度，和时下的全民直播应该密不可分。全片基本都是一个视点和固定机位（或者是前部分摄影机一直跟着主角，有点像真人秀的拍摄方式），观众对于这样本“无聊”的镜头语言会产生期待，我想和网络短视频分不开。因为它们知道在不变的镜头下会有爆料产生，会有出奇的戏剧性，会有日常生活的奇观出现。这可能也是片子不够“艺术”的地方，它太照顾观众的感受，非常想要刺激观众，包括一次次的自指和自反，很难说是一种导演想要的艺术表达还是一种游戏形式，因为如果说是艺术表达的话，片子的主题太过薄弱，并且到第二段基本就放弃了。

《情诗》也有值得借鉴的一面，比如说它在实验如何用最少的功夫和资金做出一部有话题性的片子，它可能会激发一部分人去实践创作。另外就是，片中涉及到的几个问题：艺术灵感和生活的关系，以及它对亲密关系的入侵；演员表演中的“伪善”以及摄影机镜头的“伪善”；摄影机的侵入性，我觉得如果导演能深入谈论一两个话题会显得更有力度，毕竟只是玩自指实在是有点单薄和“傻气”。

最后觉得女主挺上镜的，他们的小孩也很能表演，开头的节奏基本都是小孩在控制一样。片子最最值得鼓励的还是想做就去做，毕竟搞艺术实践和行动力也是非常重要的。

希望导演一家子可以出越来越有思考力的作品，期待。

各路忠义之士纷纷指责原著篡改历史抹黑英雄，呼吁抵制和封杀由该小说改编而成的电视剧。看客只是觉着众位有些较真了，篡改历史扭曲历史人物的比比皆是，如此针对这部定位于玛丽苏的言情剧似乎有些夸张了。制作方也不容易，各方拉锯之下，一波三折几经易名终于套着这三俗片名闪亮登场了。不扯历史，只想说说故事情节和人设。女主人公前后经历了三个男人，数量虽远远比不上步步惊心的Super-Prince超大型男子组合，但在人物背景的多极化方面，几乎做到了无言情出其右。少数民族的首领，富可敌国的商人，还有保家卫国的将军，分别代表塞北、西域和中原三大势力。在所谓命运的不可抵抗的推动下，女主人公无奈地周旋其中，最后身心疲惫带着将军隐居塞外。我不禁惋惜，如果不是女主太淡泊名利，如果她利用自己对各个势力领袖的影响力，再加上她过人的智慧和谋略，必将化解各方矛盾，促进民族融合，加快历史进程，庙号“五道口”，功德圆满名垂青史。少数民族首领作为男三在时间顺序上第一个登场，地位相当于遥远的初恋。女主那时候年纪虽然小，情感还是很丰沛的，少民首领在她幼年的心中占据了重要位置，后因变故和误会分离，但是我们都知道的，离别只是为另一番邂逅腾挪时间和空间，野心勃勃的首领肯定会适时回归的，虽然到时候他会发现虽然女主对他似乎还有一丝牵挂，但她的心已经一大半属于另一个人了，接着首领会愤怒，会带着对女人和土地的征服欲横扫中原，最后被战无不胜的将军男主打败，铩羽而归，女主左右为难心痛纠结……对不起我一时没关好脑洞，事实证明作者不是我这种狗血俗人，最初精心安排少民领袖这条副线只是为让他在中后期出场打一壶酱油，草草收尾。当然，打酱油的同时必须表示对阔别多年的女主不曾忘怀，这些年陪在身边的女人一直都对女主充满嫉恨呢。九爷身份商人，身体残疾，身价男二，继承家业财势敌国，通过家族在西域多年的经营和积累竟可一手号令西域诸国（登基西域联邦也就是分分钟的事）。九爷和女主两情相悦，可惜卑于身体缺陷忍心拒绝了女主的告白，却在失去后心痛悔恨，举西域诸国之力寻找女主，可惜为时已晚，女主已经被将军男主掳到军营里去了……不要责怪九爷对待爱情如此纠结反复，我们都知道，离别只是为另一段感情腾挪时间和空间。女主也是位旷古绝今的人物，简直是肉身版的变形金刚。一会儿粗犷豪放，一会儿又很大家闺秀，一会儿呢又是一副老鸨卖姑娘的市井模样。什么边塞的豪放不羁什么汉家女子的文秀风范什么青楼老鸨的世故圆滑，全都信手拈来。进京可宫斗，出塞可谋伐，传说中的出将入相……题外：为什么言情小说都偏爱青楼啊？没有在青楼杀出重围的女主不是好女主吗？（居然忘记了男四“狼兄”）女主不仅集邮了人界三大势力，还与动物界高层狼群首领是铁哥们儿（这位狼兄与女主的情深义重也够看客呕一壶的）……女主怎么还没统治地球？