刚看完《我在香港遇见他》,26集几乎是一口气看完,看完也是久久不能平静,不得不说,这真的是一部很不错的剧。《我在香港遇见他》是一部现实题材的悬疑剧。男主李嘉的妈妈和哥哥都在24岁患上了精神分裂,而李嘉也因此要面对家庭宿命带来的未知安排。于是在即将到来的24岁,他选择考研去香港学习精神病学,渴望能给自己找到一条出路。在香港,他遇见了以后的好朋友时诚和爱人张叉叉。他们经历了许多诡异的事件,在揭晓
刚看完《我在香港遇见他》,26集几乎是一口气看完,看完也是久久不能平静,不得不说,这真的是一部很不错的剧。《我在香港遇见他》是一部现实题材的悬疑剧。男主李嘉的妈妈和哥哥都在24岁患上了精神分裂,而李嘉也因此要面对家庭宿命带来的未知安排。于是在即将到来的24岁,他选择考研去香港学习精神病学,渴望能给自己找到一条出路。在香港,他遇见了以后的好朋友时诚和爱人张叉叉。他们经历了许多诡异的事件,在揭晓谜底的同时也接触到了不少人内心深处那些无力又脆弱的秘密。目睹不少生离死别,李嘉增加了对人生意义的认识和见解。因为体内那个可能会爆发的精神炸弹,他曾无数次崩溃、恐惧、敏感、小心翼翼,不敢和朋友太亲近,怕让他人分担自己的痛苦是对别人的不公平;不敢追求爱情,怕自己发疯以后拖累自己最在乎的女孩,就像一只刺猬,把自己包裹得紧紧的,不敢去渴望刺外的光。但还好他有朋友,有关心他的人,有保护他的人格(我的黑嘉超级帅!),他们相互帮助,相互救赎。身处深渊,但所幸仍心存善良和对希望的追求,便能抓住那投射下来的一缕微光。整部剧的剧情很流畅,剧本挺不错的,以精神病学这一冷门专业为主线,向观众科普了不少关于精神障碍患者这一社会边缘群体的知识和生活,同时穿插了像男女爱情观、校园暴力、邻里关系等一系列现实元素,丰富却不糊弄,很多画面细腻而有感情,让观众有较强的代入感,从而达到共情。据说导演是《灵魂摆渡》的导演,镜头语言真的很不错,诡异的镜头是真的很吓人(好几次都要被吓死了),但是温情的镜头也很感人(我至今都忘不了犀利生病去世的片段,真的哭死了)。特别要提一下背景音乐,非常不错,总是能在需要的时候及时响起,迅速带动了我的情绪。强烈推荐一下片头曲《暗夜蔷薇》,前奏空灵而有回响,再加上曾舜晞的嗓音,让人深深陷入一种空冥和静默中。演员们都演得很好,我好爱男主曾舜晞(以前一直觉得他眼睛太大,眼神空洞,不适合演戏,但是最近我逐渐改观,他的演技真的算很不错的了,果然是我当年一眼爱上的唐三十六,未来可期![强]),他演的李嘉和黑嘉都很不错(黑嘉真的帅呆了![色][色][色])。女主颜卓灵是个很可爱的女演员,小虎牙真的又可爱又漂亮。特别提一下我在剧中最讨厌的角色——变态教授陈茗轩[发怒],为了他所谓的“拯救更多人的事业”,他把李嘉当做精神分裂的观察对象,否定李嘉对希望的渴望,阻止李嘉正常的社交,嘴上一直说是在帮助李嘉,实则只是想通过不断诱导、刺激李嘉,好让他早早发病,以获取自己需要的研究数据![发怒]老婆伯莎就是这样被他折磨致死,他最后也就只会面无表情地给老婆盖上一层白布。这种人才真的是有病呢![傲慢](黑嘉打得好)我在香港遇见他,这个他,或许是李嘉分裂后的人格,或许是重生后的李嘉。前者是精神病出现,后者是心病治愈,我希望,他会是后一种。
值得一看的首要原因是,只有四集长,一面生活奇迹的好镜子,不用很多时间,但照一下之后让你更明白酸甜苦辣咸。
制衣厂里,雨鹃的耿直,淑美被骗的无奈,阿免对钱的牵挂,阿成的打抱不平;阿鹃男友的善意,人力小武的收红包才办事威武,黄厂长借力上爬的专横,总经理公款私用的贪婪,都是制衣厂外现世的日常百态。
汇集的力量形成的结局,虽然有些凄凉,却是日常事实,改变需要各个个体一起努力,
值得一看的首要原因是,只有四集长,一面生活奇迹的好镜子,不用很多时间,但照一下之后让你更明白酸甜苦辣咸。
制衣厂里,雨鹃的耿直,淑美被骗的无奈,阿免对钱的牵挂,阿成的打抱不平;阿鹃男友的善意,人力小武的收红包才办事威武,黄厂长借力上爬的专横,总经理公款私用的贪婪,都是制衣厂外现世的日常百态。
汇集的力量形成的结局,虽然有些凄凉,却是日常事实,改变需要各个个体一起努力,否则只有苍白和无奈。需要走的路还很长,才是最真实的故事。
闫妮真好看啊。以后找媳妇真的要找闫妮这样的,风情,懂事,有个性。
不好意思,先感叹一下。(其实看这部电影就是奔着闫妮去的)
一般我看电影,都是关注电影能够给我带来什么启发,我能用这点启发做什么。这样就会和我的人生轨迹产生链接,而不是看看就完了。
最让我感触的是,土地婆实现了马奋斗的愿望,豪车,美女,金钱,这让李飞非常羡慕。李飞喝酒,和女票分手。但是过了一晚
闫妮真好看啊。以后找媳妇真的要找闫妮这样的,风情,懂事,有个性。
不好意思,先感叹一下。(其实看这部电影就是奔着闫妮去的)
一般我看电影,都是关注电影能够给我带来什么启发,我能用这点启发做什么。这样就会和我的人生轨迹产生链接,而不是看看就完了。
最让我感触的是,土地婆实现了马奋斗的愿望,豪车,美女,金钱,这让李飞非常羡慕。李飞喝酒,和女票分手。但是过了一晚上,就又回归到原来的快乐生活,台词很经典:
要想把愿望变成现实,你得想法儿把生活给办了,越丰富越好,但千万别让生活把你给办了。
看完之后,和生活中对照一下,发现自己的一个哥们,和李飞很像,做什么都能够享受生活,虽然成绩倒数,但是却好运不断,考研还过了国家线。
看看自己,这段时候受疫情的影响,毕业论文也不想写,生活瘫痪,这其实就是让生活给办了。
自己不开心,这没办法去责怪他人,怨天怨地只会让自己心情更糟糕。
疫情也是生活。
学神斯科特杨的博客的价值观就是“learn from life”,一点也不错。
从生活中学习,征服生活,自己才能快乐。
有没有疫情,我都照样写我的小说文章,写我的毕业论文,照样谈我的恋爱,挣我的钱,这才是强大而成熟的人。
我们都是普通人,但想做个像李飞一样的普通人。和生活为友,从生活中学习。
什么shdhgdsjdhdbbxhdhsajakakjxhs狗血剧情,整个一玛丽苏无脑爱情剧,求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求求
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上次看Frozen时S只有三岁不到,爸爸的公司友情放映,坐在微软的会议厅里,是她这辈子看的第一部电影。那时我还担心她会怕或者不耐烦,结果她基本坐住,看完了整部电影。肯定没有理解太多,我还得给她解释各种剧情,也不知道她听进去了多少。
一不留神五年过去了,那张萌萌的小圆脸不见了,取而代之的是抽条的身体。现在S和我一起坐在AMC的电影院里,我还可以问问她某个细节的意思。
上次看Frozen时S只有三岁不到,爸爸的公司友情放映,坐在微软的会议厅里,是她这辈子看的第一部电影。那时我还担心她会怕或者不耐烦,结果她基本坐住,看完了整部电影。肯定没有理解太多,我还得给她解释各种剧情,也不知道她听进去了多少。
一不留神五年过去了,那张萌萌的小圆脸不见了,取而代之的是抽条的身体。现在S和我一起坐在AMC的电影院里,我还可以问问她某个细节的意思。她告诉我Gale真的是一种风,而他们为什么修水坝是个Trick。我的小女孩已经长成了大姑娘,也变成了彻底的美国人。在某些时候,我几乎可以把她当成同龄人对待——比如在看FrozenII的时候。我们都被爱莎的海中英姿倾倒,也认为安娜很勇敢。我很高兴她没有学她的朋友,认为Frozen是childish、小孩子才看的玩意儿。我告诉她,美好的东西不分小孩和大人。
她认为第二部比第一部好看,与网上大部分观点不同;我则认为是她没看懂第一部。那时候她还是小孩子,能明白爱莎和安娜是什么关系就不错了。现在她对电影有了自己的理解,八岁的理解和三岁的理解当然不同。她和我讨论每一首歌的意思,告诉我她最喜欢听哪首,回来还试着在钢琴上试弹。
和S在一起看过不少电影了,从扛着她进影院,让她坐在我大腿上免电影票,到现在要买两个座位,我们经历了疯狂动物城,灰姑娘,wonder women和各种漫威。这些电影都是我的homework,属于我自己一个人肯定不会看的类型。我曾在影院的椅子上睡倒过多次, 现在多少好了点,因为可以从PG跳到PG13了。我希望有一天能带她看Irishman这样的电影,或者退一步——起码是夺宝奇兵吧。
我就静静坐在影院里,陪着她长大。
国外影评人差评一边倒,国内主流媒体好评如潮,只能说中国所谓的影评人大部分是公交车,看来腾讯系已经用钱买通了大部分媒体宣传,只能呵呵了,上映前写到让我写软文的活,看完之后告诉他们,对不起没法昧着良心忽悠人进影院。靠如此的虚假夸张宣传获得的票房,只能透支中国观众对于媒体的信任和对电影的热爱。
你们难道忘了,片中的主角不就是对抗虚假宣传写真新闻的吗?
有人说:本片也没差到哪
国外影评人差评一边倒,国内主流媒体好评如潮,只能说中国所谓的影评人大部分是公交车,看来腾讯系已经用钱买通了大部分媒体宣传,只能呵呵了,上映前写到让我写软文的活,看完之后告诉他们,对不起没法昧着良心忽悠人进影院。靠如此的虚假夸张宣传获得的票房,只能透支中国观众对于媒体的信任和对电影的热爱。
你们难道忘了,片中的主角不就是对抗虚假宣传写真新闻的吗?
有人说:本片也没差到哪去,特效什么的还是可圈可点的,没错,吴亦凡的说唱也是可圈可点的。
有人说,不爱看滚蛋,爱看的人多的是。没错,小时代也有粉丝受众,人要吃饭,屎壳郎也要吃屎,并无对错,然而一众媒体大肆宣扬,屎好吃,屎有营养,感官超刺激,就是很没节操的一件事。
有人说:媒体也要吃饭赚钱,发发软文无可厚非。但这种统一口径的吹捧,没有异议的声音,真的非常可怕,会让发行方以为只要宣传的好,没有质量的片子也可以大卖,那么他们还会用心去做一部有深度的电影么?
有人说,票房大卖制片方赚了宣传方赚了影院赚了媒体和影评人都赚了,没人损失啥啊,皆大欢喜。
好像也对,但我就是觉得说真话比较舒服。
大胸妹沙漠枪战是最大亮点,还有克拉拉在开头的枪战客串更能体现出本片特点;剧情上很简单,一场真人版吃鸡演绎,较多游戏中“盒子”“电圈”“跳伞”等元素在影片中都有很好的表现,增强了内容的趣味性(不过对于非游戏玩家用户应该无感,所以这也会成为本片的观看壁垒);辣目洋子的表现加分、房岩小哥在本片中没有本色出演,预计带货能力有限。
整体在爆破戏和动作戏上较好,但剧情节奏、音乐上的不足会让影
大胸妹沙漠枪战是最大亮点,还有克拉拉在开头的枪战客串更能体现出本片特点;剧情上很简单,一场真人版吃鸡演绎,较多游戏中“盒子”“电圈”“跳伞”等元素在影片中都有很好的表现,增强了内容的趣味性(不过对于非游戏玩家用户应该无感,所以这也会成为本片的观看壁垒);辣目洋子的表现加分、房岩小哥在本片中没有本色出演,预计带货能力有限。
整体在爆破戏和动作戏上较好,但剧情节奏、音乐上的不足会让影片前半部分显的沉闷。演员身材好但演技有待提高。
海报风格及营销上偏下沉市场,但海报千年不变就那一张也太少了~
失业的中年大叔,从事的行业刚好就是我的行业,所以这个电影于我,有一种特别的真实的感觉。
大叔作为一个生意人,是很果断的,但是的确做法上,有些偏颇。所幸导演没有讨论大叔的做法是否道德,只是如实地把这个沉闷的行业勾勒了出来;在疫情下看这个电影,回想起疫情前这个行业的萧条以及疫情下这个行业不正常的“繁荣”,颇有感触。
失业的中年大叔,从事的行业刚好就是我的行业,所以这个电影于我,有一种特别的真实的感觉。
大叔作为一个生意人,是很果断的,但是的确做法上,有些偏颇。所幸导演没有讨论大叔的做法是否道德,只是如实地把这个沉闷的行业勾勒了出来;在疫情下看这个电影,回想起疫情前这个行业的萧条以及疫情下这个行业不正常的“繁荣”,颇有感触。
“这个圈子很小的,你做的事情我们都知道了。”所以大叔没有办法重新找到一份合适的工作,即便职业评测认为他完全没有问题。关于这个圈子的描述,何其真实。又或许每个行业都是如此吧,那些私下的支持,只要是不能化成实质行动,总是那么的虚伪。而那些上不得台面的交易,即便是维护了公司的利益,一旦被发现,也还是需要些伪善的公关。
而后来给他工作offer的公司,其实就是想让他去做一些打擦边球的事情,大叔一开始拒绝,说不是钱的问题,到最后却还是开出了一个价码:因为家里有很多账单需要支付;因为他的儿子说我们已经接受了没有爸爸的生活,但是我们不可以接受生活质量的降低。丧到这种地步,难怪大叔最后会想到结束自己的生命;但是不知道是不是他在带小女儿“体验”他工作的时候,重新体会到了一些美好(或者是,希望?),所以电影的最后,并没有以他的自杀作为结尾。但是谁又能知道,大叔醒来之后,他会怎么做呢?
《翱翔于天际的夜莺》讲述两个女孩互换身体的故事。一个是集万千宠爱于一身的小日向步美,有着美满的家庭,美丽可爱的外表,青梅竹马的恋人,还有一个一直守候在他身边暗恋她的男孩儿;另一个女孩梅根然子的情况就刚好相反,顶着“丑女”的外号,被同学当做耻辱的象征,仿佛她是霉菌般的存在,即便是家人也不待见,从小被父亲抛弃,母亲动不动恶语相向,打她出气。偏偏她喜欢的男孩,向小日向步美表白了。然子在这无穷无尽的
《翱翔于天际的夜莺》讲述两个女孩互换身体的故事。一个是集万千宠爱于一身的小日向步美,有着美满的家庭,美丽可爱的外表,青梅竹马的恋人,还有一个一直守候在他身边暗恋她的男孩儿;另一个女孩梅根然子的情况就刚好相反,顶着“丑女”的外号,被同学当做耻辱的象征,仿佛她是霉菌般的存在,即便是家人也不待见,从小被父亲抛弃,母亲动不动恶语相向,打她出气。偏偏她喜欢的男孩,向小日向步美表白了。然子在这无穷无尽的黑暗中看不到任何光,决定向死而生。她的父亲曾经主持过祭祀,告诉过她在赤月出现之时,只要满足3个条件就可以和对方互换身体。抱着尝试的心态,她居然成功了。于是乎,然子变成了步美,得到想要的一切:朋友、家人,最重要的是成了暗恋对象的女友。
如果互换外表就快要改变一切,真的有这么简单吗?一个人的影响只能保持一段时间,人走茶凉。即使外表毫无差别,一言一行都不再是过去的那个人。据说,不管是经历大悲还是大喜。半年后,还是会回到当初的状态。换身后的步美,简直如坠地狱,但也改变不了什么,即使是走到自己妈妈面前,说出真相,亲身母亲都不会相信这是真的。在学校,她想要接近男友,找机会告诉他,我才是步美的事实,但是男友却不堪其烦的躲着她。
有人一手好牌可以打烂,也有人抓到烂牌来一个漂亮的翻身。你走到哪,灵魂就在哪,一言一行就是如此。一直觉得,换身其实作用不大。被人嘲笑过,自卑过的缺点,同样一个缺点,出现在别人身上,对方却无关紧要,完全不在意。
每个班级都有受人追捧的人,他们如鱼得水、一呼百应。如果和他们的处境对换,生活就会变好?即使是皮囊换了,周围的人可能会被以往这个人留下的印象震慑一时,但是维持不了这样的状态到永久。如果是对方到了这样的处境,很快就能“逆袭”回去,能在欺负的人面前,昂首挺胸,有力的回击,让他们明白我是会“咬人”的。想起猫和老鼠的一集,老鼠总是被猫欺负,来了一个远方表亲,长得和老鼠一模一样,很厉害,假扮成老鼠去打猫,打多了以后,猫见到老鼠就躲,直到表亲离去,猫也不敢再欺负老鼠。
“即使换身了,我也要过得开心快乐,让你后悔跟我换”
为什么我不说它是烂片,很简单,因为我觉得,至少,他的一些动作是不错的!虽然说只是一个网剧,当然成本是中小成本!风格,无厘头!诙谐幽默,加一点小金融知识,还不错吧。因为好像前有大话西游,所以有很多人,有的是烂片很正常!而且还有一点创新呢,草根在拍!不过一个网剧,何必如此苛刻呢?而且,这个剧好像就是纯搞笑的吧,能够用帅不过三秒,将马上画风搞崩!能够把武侠片给搞成搞笑片,我也觉得是蛮不错的!
为什么我不说它是烂片,很简单,因为我觉得,至少,他的一些动作是不错的!虽然说只是一个网剧,当然成本是中小成本!风格,无厘头!诙谐幽默,加一点小金融知识,还不错吧。因为好像前有大话西游,所以有很多人,有的是烂片很正常!而且还有一点创新呢,草根在拍!不过一个网剧,何必如此苛刻呢?而且,这个剧好像就是纯搞笑的吧,能够用帅不过三秒,将马上画风搞崩!能够把武侠片给搞成搞笑片,我也觉得是蛮不错的!
不管怎么样,在开头的特效,其实片还挺不错的!总之,好好这么多钱,还做出这么有画质的,我给点个赞。
最后一集:雯雯跟宋曼琴聊天,因为宋曼琴选择了梁鼎文所以苏林离开十年这应该是全剧最大BUG宋曼琴逃婚私奔跟梁鼎文在一起以后,苏林才离开的,所以绝对不可能是10年。如果是10年的话,梁鼎文结婚是17岁,那时候宋曼琴才14岁……难道是童养媳???原著里开篇就说梁鼎文27岁,宋曼琴属兔的……我不知道这个十年从什么时候开始算起的,但其实不管从什么时候开始算的,都是不合常理的……因为宋曼琴如果不逃婚是要
最后一集:雯雯跟宋曼琴聊天,因为宋曼琴选择了梁鼎文所以苏林离开十年这应该是全剧最大BUG宋曼琴逃婚私奔跟梁鼎文在一起以后,苏林才离开的,所以绝对不可能是10年。如果是10年的话,梁鼎文结婚是17岁,那时候宋曼琴才14岁……难道是童养媳???原著里开篇就说梁鼎文27岁,宋曼琴属兔的……我不知道这个十年从什么时候开始算起的,但其实不管从什么时候开始算的,都是不合常理的……因为宋曼琴如果不逃婚是要嫁给苏林的,苏林必须回澳门啊,或者本就在澳门的啊,那十年又怎么说起?难道编剧的意思是宋曼琴跟??或者跟玉如意拜堂成亲啊??(跟电视剧里古代新郎官不在用玉如意或者用鸡代替???)作为央视献礼剧,而编剧感觉也挺优秀的,我觉得这个BUG不应该有的,结果偏偏这样,明眼人一看就有问题!原本白天我评分两星,一星给林曼CP,苏林真的太暖了…另一星给澳门回归二十周年现在我觉得一星也就差不多了,这个BUG真的太……接受无能。
无意间看到,但不论看几次都不会厌,从人物到台词都很幽默,没有一般喜剧片的梗显得刻意,怀念在这个时期的喜剧演员。吴孟达,每次出场都自带笑点,表演动作加台词等于恰到好处的贱萌可算是相当吸睛了,当然还带点油腻(捂脸哭)。配合几个小演员,也是很能一本正经搞笑了,洗澡没水用狗狗…小女孩拿蛇跳绳…光速吃饭…(*^▽^)/★*☆一梗接一梗,让你笑过瘾
无意间看到,但不论看几次都不会厌,从人物到台词都很幽默,没有一般喜剧片的梗显得刻意,怀念在这个时期的喜剧演员。吴孟达,每次出场都自带笑点,表演动作加台词等于恰到好处的贱萌可算是相当吸睛了,当然还带点油腻(捂脸哭)。配合几个小演员,也是很能一本正经搞笑了,洗澡没水用狗狗…小女孩拿蛇跳绳…光速吃饭…(*^▽^)/★*☆一梗接一梗,让你笑过瘾
(首发于微信公众号:吉尔达的红菱艳)
好莱坞向来热衷讲述救赎和被救赎的故事,恋人间的救赎更是常见主题——两人坠入爱河,发展亲密关系的同时,单向或双向扮演拯救者的角色,透过人性体验或关怀感化对方,弥补对方过去生活中的缺失,最终双双获得真爱,彼此人格也得以圆满。这似乎已成为好莱坞爱情故事常见套路。
典型例子如《一夜风流》:结伴前往纽约的途中,沃恩帮助艾丽重新认知自我,回归
(首发于微信公众号:吉尔达的红菱艳)
好莱坞向来热衷讲述救赎和被救赎的故事,恋人间的救赎更是常见主题——两人坠入爱河,发展亲密关系的同时,单向或双向扮演拯救者的角色,透过人性体验或关怀感化对方,弥补对方过去生活中的缺失,最终双双获得真爱,彼此人格也得以圆满。这似乎已成为好莱坞爱情故事常见套路。
典型例子如《一夜风流》:结伴前往纽约的途中,沃恩帮助艾丽重新认知自我,回归本性,完成一次精神上的救赎;艾丽则将沃恩从浑浑噩噩、不讲底线的小记者生涯中解救出来。故事的最后两人结为伉俪。
1954年上映的《一个明星的诞生》(以下简称《明星》)却对救赎主题有不同处理。
电影前半部分情节展开没有什么特别:酗酒成性的演员诺曼偶遇初出茅庐的歌手埃丝特,鼓励后者踏出舒适区,寻回高远理想,到好莱坞发展。在诺曼提拔下,埃丝特顺利成为影坛新星,两人也在该过程中坠入爱河,并成婚。
至此可以视作诺曼完成对埃丝特的一次救赎。
婚后埃丝特星途一路顺畅,诺曼却无法逃脱酒精控制,最终被制片厂终止合同。正当观众期待埃丝特帮助诺曼摆脱酒精成瘾,回归演艺事业正轨,就此完成对诺曼的救赎,两人幸福生活在一起时,影片情节展开却出乎意料。
随后日子里,埃丝特努力过,送诺曼进疗养院,请求制片人重新为诺曼安排角色,但最终没能拯救自己支离破碎的丈夫。尽管诺曼始终爱着埃丝特,却经不住在酒瘾与自尊心拷问下一天天崩溃,某次酒醉闹事被捕获得保释后,诺曼投海自杀。
制片厂老板曾对埃丝特说:“他(诺曼)在遇见你之前就不行了”。诺曼的酒瘾和顽劣性格在遇见埃丝特前后没有多大变化,他一边爱着妻子,一边放任体内自毁倾向肆虐。似乎遇不遇到埃丝特,他都注定滑入悲剧深渊(至多不因怕拖累对方自杀,再苟延残喘几年)。
个人认为《明星》的故事最悲凉之处恰好在此。诺曼与埃丝特不同,他与生俱来某种自毁基因,他的命运有古希腊悲剧的影子,必然而无法逆转。他的悲剧性结局,说到底,来源他自身的固有属性,而非埃丝特或其它外部力量所导致,也无法为外界改写。埃丝特不断做着拯救的尝试,但她没能阻止既定悲剧发生,只多添一人悲伤。
埃丝特没能成为好莱坞电影里常见的“救赎者”。
但她确实以另一种方式影响了诺曼的生命:她成为了他的遗产。
诺曼自杀后,好友劝埃丝特复出时说:“你的成功是他留给世界的成果,你是他曾经存在的证据。如果你放弃了,那诺曼.缅因就彻底被抹去了”;影片最后埃丝特在两人首次相遇的剧院公开亮相,上台后她对全体观众宣布:“我是诺曼.缅因夫人。”
埃丝特闯入诺曼的生活,见证后者一步步自我毁灭,再成为他的遗产。她无法拯救他,但将作为他的“作品”活下去。她带着这样残忍的使命与他的人生产生交集,这种残忍造就了埃丝特&诺曼故事里感伤得令人心碎的魅力。
如今看来,影片这种设定实质在拒绝女性作为主体的存在,明显受当时男权意识形态的影响
同样是救赎失败,这里联想到40年后一部影片《离开拉斯维加斯》(1995)。片中决意自杀的酒鬼本与妓女萨拉相识,陷入恋情,萨拉试图劝说本戒酒,开启新生活,本却执意奔赴早已写定的死亡。但两部影片差异显著,本与萨拉在命运、情感上联结更弱,本留下的“遗产”(如果有的话)远不如《明星》里诞生一颗新星那样外化而强烈,于是故事在最后又陷入更深的颓废、迷茫,而不像《明星》的结局闪烁些许坚定的希望。