一个浪漫喜剧Romcom/ 小妞片chick flick/ 莎士比亚作品现代改编来说,这个给我的观感非常的好,就即便说romcom这种故事情节被千禧初的十年已经拍烂拍成模式化流水产品了. 现在这个类别下新出能看的电影,对我来说已经成为冷门的稀有物了,这还得多亏了Netflix这个胡搞瞎搞产出一大堆垃圾,虽然它拍几十部有一部爆款,如果不对比N厂垃圾的话,真的陪衬不出来有的电影.

如果喜欢clueless, she's the man, 10 things I hate about you这样曾经icon的作品的话,这部一定可以看的很开心

同样是莎士比亚作品现代改编,这个里面的许多情节都可以和上述的几个relate到, 就比如女主和女二是"情敌",但是女主一直帮女二出谋划策,背地里有自己的小算盘(Cher&Tai, Viola&Olivia),而女主和男主这样一对则是欢喜冤家,刚开始明确表示对对方讨厌不喜欢,然后慢慢相处,一起冒险,不知不觉就爱上了对方, 很cliche但是 make sense.而像这里面罗密欧和朱丽叶这种看脸一见钟情最后独处在一起时,这两种couple对比就很明显了.

Rosaline这个角色真的很amusing, 她最开始的一个情节就是趴草丛里看R&J然后说了Son of a...,真的经典构图,哈哈哈哈哈,然后就是正式见面Juliet, 那个Sweet little--- Juliet 表情太丰富了,笑死,然后那个头发卡住也算是蛮好的伏笔设定. 之后的矛盾爆发全靠这个. Rosaline和Juliet两个人的Girl Night Out也是一个欢乐的桥段,试图带坏小朋友哈哈哈哈哈. Rosaline这个几处说shit也是很cute了,每次都感觉弄巧成拙,oops,倒霉,it's not what it looks like!此外Rosaline 有两个阻止fighting的,一个是市场,一个是教堂,两方人都在吵架,然后她突然像个理智sensible的出来劝架,也是一个比较经典的桥段. 总而言之, Rosaline这个就是属于那种平时比较逗,很丰富表情和浮夸动作,然后特别机智尤其是临场突发情况出糗时脑袋特别灵光的那种角色, 虽然带点小坏,但是这样反而讨喜,比其他那种圣母白莲花毫无"缺点"只相信真爱的角色要好太多太多了.

Dario这个角色戏份不多,不过也是很让人喜欢的一个角色,拿来比较的话,看到很多review都拿奥斯丁的Mr.Darcy比较,也挺贴切的, 不过作为小妞片的男主(应该说是女主的couple),戏份描写确实不是很多,不过也展现了这个角色的魅力. 演员Sean我看着比较眼熟,查了后发现演过gifted,是polaritis的男友(只能记住这个了.....)

Romeo这个角色这里面可以算是纯粹的花瓶了,几乎没啥特色,除了读读几句诗骗骗无知的小姑娘外,nope. nothing. Kyle Allen这个算是令人比较嫉妒的了,95左右这批的男演员里为数不多我记得,主要还是因为他演了很多Romcom然后搭戏的Kathryn Newton, Joey King也都是比较喜欢的演员.

Juliet这个角色戏份也不多,更多也是陪衬,演员Isabela, 只看过她演过的instant family, 挺讨人喜欢的.这里面的角色Juliet虽然还是有点恋爱脑吧,但是,我并不讨厌她,也挺可爱的一个角色,尤其是阳台矛盾爆发那场, a pony,哈哈哈哈,还有那个诈死,另外就是, 里面人家也挺漂亮的tbh

说到这个,虽然这部剧有现代的"时代特色",但是我觉得这个里面安插的特别好,丝毫不影响观感, 不是刻意强行搞进来折磨观众的,就比如Paris这个,当Rosaline说假结婚这个"一石三鸟"的大聪明计划时,真的很合理,而且不突兀,就很舒服这种设定.

戏外的话, 我真的超喜欢Kaitlyn Dever这次里面演的角色和booksmart里面的Amy 比较像,都是偏喜剧人那种,so adorable,看她演的戏有时候真的是,她演的太多悲剧性的角色,像是unbelievable里面的受害者,或是dopesick里的Betsy这样的addict,还有几部电影也是,受伤害的小姑娘,每次都是让人心疼的角色.看她演romcom这样的,终于不用担惊受怕了....Damn it...

总而言之,这个romcom电影放现在这种冷门环境也就比较小众了,不过能看到一个很工整,改编好的flick还是蛮快乐的一件事

第十二季的法师是Missy之后的还是之前的？博士怎么不像十二任那样对法师抱有期待了？看完最后一集突然觉得小十一被坑了。其实十三姨演得还行，但三个同伴除了爷爷像个样子，有着老者沉着感，剩下两个没什么特点和区别，完全可以互相替代。新版DW的同伴中，我看完整季还记不住全名的就他们三个。永恒之子应该是法师才对，毕竟法师才是那个不需任何帮助，天天起死回生永恒幻想打败博士的孩子。

“在一个奴隶制存在并得到维护的国家里，一个正直公民的唯一出路就是监狱。”——列夫托尔斯泰《复活》

绝大多数人一直觉得关在监狱的人才是有罪的，很少有人会认知到，真正有罪的是监狱之外的人，因为囚犯的罪已经被法律审判了，而监狱之外人群罪行的审判尚在来世。如果这世界上没有来世，那么这份审判也因为占着群体的压倒性人数，从而被赦免为无罪。你们知道的：雪崩时没有一片雪花是无罪的，决堤时没有一滴水是无罪的，一场命案的发生没有一个人可以称自己是无罪的。

News哥说我们都是好人为什么结果会是这样呢？

其实我当时第一感觉是认为，编剧应该把这句话话改成“我们其实都不是坏人，可为什么结果会变成这样呢？”。乔治·奥威尔在《1984》中有一句话回答了这个世界99%的疑问：我知道结果，却不知道原因。我也不知道原因是什么，但是如果世界上还有人在找寻原因，那么事情就还有向着好的方向发展的可能性。

很久不看新闻了，尤其是这个词变装成了“热搜”。从莫言获得诺贝尔文学奖，王宝强的离婚案，鹿晗的女友关晓彤，屠呦呦获得诺贝尔奖，陈羽凡吸毒，每一个走上热搜的新闻里，我记住了事件的名字，却并未有多少注意力去关注事件的发生、高潮、谢幕，就像路边开过的花，我走了千次，它花开花谢里，似乎连记忆中的影像都让我带着质疑——银杏树真的会开花？

今天突然想认真的写一篇文章关于电视剧《我们与恶的距离》，并不是它有多好，只是觉得：如果我们都开始寻找原因，一切即便是以龟速在变化也终归是可以改变些什么。比如原本打在无辜者身上的一滴水也开始学会温柔。

这部剧只有十集却有无数议题，触及到我思绪的变得千头万绪，借《苏格拉底的申辩》中苏格拉底的一句话作为讨论的开始吧：就像一段长跑，你们跑过了我，可是邪恶比你们更快。虽然今天你们判了我死刑，但是我的审判已经结束，而你们的才刚刚开始。

李晓明在有成剧院开枪射杀，被逮捕后只说了一句话“这辈子我要做一件大事”。一件事，一句话，十万火力。故事的开幕点爆了烟火，烟火好看，炮火很响，而我看到的最经典评价是今年的金马奖非它莫属。这句话没有错，可为何如此像个无赖。

很早以前我看过一个新闻，有一个杀人犯从北追到南，在逮捕后记者的镜头前面微笑着说“这辈子只在电视前面看过，没想到自己还会有上电视的机会”。评论区七嘴八舌，有调凯，有愤怒，有跟风，还有颟顸无知。

不记得是高中时代还是大学，有一则关于叙利亚战争的新闻报道：很多年轻人并不知道自己扛着枪，走在示威人群中会发生什么事，不过是单纯的觉得好玩。我相信很多人是没有足够的心理承受能力去看战地记者在战争核心区拍摄的图片。为了照顾广大人群脆弱的心理，血腥与暴力往往都被烟雾多遮掩。

这两则新闻，一个是有意为之，一个是无意为之，除了都挑战了人性的共同点之外还有一个共同点，这里面都有人群。《乌合之众》有一句：人群是没有头脑的，他们依靠脊髓在行动。一个人不敢做的事，但因为一群人而使得力量变大，从而失去胆怯，开始为所欲为。

为什么我们会需要法律？因为它是民主的象征？那奴隶社会、君主制社会、封建社会都有法律。最大的自由是自律。可是除了极少数人有足够的自律，大多数人并不能做到。因此，法律不过是帮助大家自律而已。

这便是整部电视剧我所想说的：你希望你吃的绿色食品是真正的绿色食品，你希望你穿的衣服是真正天然原材料，你希望你装的防盗门是真正的安全无害，你希望这个世界所有的监狱都能关住坏人。

读书群的伙伴说“就像无名河边上放生的鲤鱼，前面放生后面在捞”。我百思不得其解一个人究竟得做了多少亏心事，需要做这种事储蓄功德！事情的重复在于，一个人不仅需要如此荒唐的行为拯救虚无缥缈的福祉，也需要以荒唐的心里暗示获得人身安全。为什么一个人需要费尽心机的赚钱去买一套顶级公寓，安保措施达到十级以上？为什么一个家庭要花十倍的钱去私立学校？为什么一个人沾惹罪恶后从出生到死亡都是罪恶污染源？由这个问题开始的贫富差距、社会安全、学校教育、人际关系复杂到整个大英博物馆都难以容纳下其文献、研究、报告、分析、数据、解读。

你以为你花千金就可以建立逃避恶的封闭屋，它其实就是一场雾霾，同呼吸共命运。我们应该都知道从新中国建国至今，我们国家的法律条文增长速度与GDP比翼齐飞。我们也应该知道文化教育水平从全民平均的小学水平，飞跃到接近大学水平。我们更应该知道比起上一代人的生活水平，我们至少没被在类似于“三年自然灾害”谎言中弥难。

作为“七岁智商”的群体，我们深信只要去好的学校，有好的工作，就可以安稳、幸福然后在以平安为表面下享受着过完一生。我们谩骂法律保护有钱人的利益，然后转过身谋取一切福利让自己变成有钱人。在成为有钱人之后，我们才发现真正掌管安全无害的是有权人，所以我们在卖官鬻爵的勾当中让自己穿上权利的衣服。让我觉得在这个看不见终端的链条中最不可思议的一点是：踩着别人善良登上高峰的人，明明一生与庄稼汉同样奔劳却为何会觉得对方卑下。难道真的因为拿着屠龙刀的就长得比拿着杀猪刀的帅？

安全是自己给的不是法律给的；幸福是自己与自己的和解不是咨询师颁发的结业证书；理想的环境确实是争取得到的，但是它必须首先是理想不是幻想。钱和权，可以做很多事。比如你被银行前台营业厅的客服指责了一句，你可以立马让她卷铺盖回家。再比如，在昏庸和谄媚的法官面前，你可以免掉牢狱之灾。这些对于普通人而言是如登天难事，于他们而言不过是举手之劳。

可是谁想过，你今天比上一代人生活的环境更安定，你付出的劳动才是上一代人所说出来的那一点点苦而已。可是你觉得你过的好吗？安全吗？俗气一点：幸福吗？在法律保护了你的肖像权、财产权，选取权，被选举权之后呢？你觉得你内心获得安全了吗？你觉得你与十年前没有更完善的法律时，生活的更有安全感了吗？

为什么我们都知道鸟儿站在细枝上不是因为它相信脚下的树枝而是相信它自己的翅膀，却从来不知道自己才具有真正保护自己的力量，法律不过是那根树枝而已。我们没有翅膀所以不能飞翔，因此很多人会说，因为我们面对事实的无能为力所以只能求助其他人。很多时候我们不能惩罚罪恶，所以只能以恶治恶。

如果解决一件事你采取了最容易的方式也将埋下最容易引爆的灾难。群众的愤怒是最大的力量却也是燃料最快的武器。距离江歌案审判结束不过半年，媒体便抛出江歌母亲利用群众同情心继续装受害人等话题。我们明知道祥林搜是个悲惨的人，但是听了十遍后便觉得好笑。你以为你拿起的是道德的武器，其实不过是一张刻着惩恶扬善的求签桶。

法律只负责审判，它并不负责杜绝；道德可以负担一切美德但它负担不了公正。王赦说“我知道他杀了人，我知道他该死，但是为什么你们要这么着急。我们作为被告人的律师不知道，媒体知道。”

谁会知道自己在无形中杀了善良，这种比海洋之心，UFO还罕见的东西又何曾出现在我生逢不幸的时候？愿意坐下来听完整个新闻的人必定曾被不幸对待过，而被善良解救过。我想身在民主时代是我们的幸运，因为它努力的维护着尽可能多的人身上的利益，也给予身处最底层民众尽可能多的机会去挣扎。

我们对世界的不满并不会改变世界对待我们的方式，思想是根植在人生存环境当中，我不相信一个电视剧会改变一个人的决定，就像我不相信一个人没有被恶意的对待而做出了泯灭人性的行为。那么你知道一切都没有意义，一切都不会改变为什么还要做这件事？

恰好是我不知道这件事的原因，所以我想知道原因，在我正常行驶轨道上的一点点改变，角度似乎改变了，或许将来我不过是兜兜转转又回到冷漠的态度，但至少我曾在黎明前挣扎过。说这是五十步笑百步，荒唐，地图上中国与美国不过十厘米，你走五百步能到吗？

你是行恶的人，我在无意中种下了恶的果，我们都是有罪的，但我们中间差的不只是五百步，因为我还有人性的挣扎。《我们与恶的距离》并不是宣判了谁的罪，就像法律它并不能审判所有人的罪，它只是说了一个重复的话：无论是谁，犯了错都有坦诚错误的权利。道德审判的是人性，但你必须知道它来源于人性。我们只有七岁的智商时却没有七岁的善良，你觉得只有酷责才能制止悲剧，但是随处可拾的例子告诉你，酷责并未制止恶，再严酷的刑罚也阻止不了罪恶发生的脚步。真正阻止恶发生的，始终是那一点点的同理心，也就是人同此心，事同此理。

王赦说“媚，我真的很羡慕你，你有爱你的爸爸、妈妈，你生来就不需要懂得苦难。”（原文有所偏差，其意思一致）我看到这句话的时候，我能理解美媚所说的“这些我都知道啊，可为什么在你眼里我就是那种十恶不赦的人，我也只是想保护我的孩子”。

我们与恶的距离中间有什么？有你，我，他还有它，一个人不仅有人性还有兽性。我们不需要宽容任何人，但是我们需要克制自己的兽性，这份克制里需要我们去明白一个人的难处，去体谅一个人的不幸，去知道一件事发生的推力，从而改变自己的例行轨道，避开下一次的种恶之旅。世界本就不缺恶意，何苦为难善良。

为什么我要写这篇文章，为什么如此迫切的想要推这部剧，我想或许这样那个濒临绝境的人会获得最后一根稻草，而有一天我的小孩路过马路时，对方会留存一丝善念。毕竟，如果悲剧发生时，始终是：我们无法挽救的不只是生命还有人性。那法律的意义在哪里？道德的意义又在哪里？活着的保障又将何去何从？

上一部是中美合资，由前迪士尼导演：林恩·萨瑟兰执导（她的履历上也就只导过一部《花木兰2》），以及打着前迪士尼制作团队打造的《新灰姑娘1》。这次的《新灰姑娘2》则不再是中美合资，变成了中方独资，大部分创作均来自国内，只有导演一个老外：爱丽丝·布莱哈特，她是上一部的编剧。总体质量超出预期，非常适合小女孩看，孩子们都很入戏。他们不需要有多专业给你分析动画制作水平，所以看的开心就是王道。

九十年代的香港动作片实在是让人大呼过瘾。刘家良作为武术指导，传统武术与成龙的“搞笑”武术在醉拳里头，完美结合在一起。其实，本片后期的武术指导只剩下成龙自己了，因为刘家良和成龙的观念不一致，但是经典还是经典。片中狄龙饰演的黄麒英，慈父严父都刻画的很到位。不准喝酒臭骂一顿。但是卖假药，这个是败家的行为，不可以容忍，必须得打。事后其实内心也很痛苦，鸡骨草去找黄飞鸿的时候，黄麒英还说“这边”，细节处好评。还有一处，黄飞鸿上楼梯给生母上香，蹦蹦跳跳的，黄麒英一句“干什么”便足以表现出作为父亲，家教规矩不能破。梅姨饰演的后妈，那简直就是绝世好后妈了。处处惯着黄飞鸿，但是大事还是很清楚，一码归一码。梅姨担当了本片搞笑第一人物，各种场合的人物怎么可以那么轻松自如的表演，大爱呀。至于各种配角，都是大牌，黄日华，钱嘉乐，翁虹等等，表演的都十分精彩。那位长腿最帅反派卢惠光，可是一位正宗泰拳高手，拳拳到肉的招式在和成龙对打的时候，太爽了。最后还是要向龙叔致敬，那么多高难度动作，场景全部自己来，不找替身，这份精神，值得我们学习，终身成就奖实至名归。一代武侠梦，如今再也看不到了，每次回头去看这些武侠经典电影，就很激动同时也很难过。如今龙叔也老了，“乔帮主”也老了，狄龙也老了，卢惠光也老了，梅姨都去世好多年了，唏嘘。

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这部电影简述了。刘邓挺近大别山的故事。刘帅说了哑铃。我大概讲讲。当时的山东，江苏也就华东地区。粟裕发动了莱芜战役，沙土堆战役，孟良崮战役。国军对华东是重点围剿的。但是因为之前的七月失利。导致整个华东解放区的控制范围一直在逐步缩小。而陕北也是国军的重点进攻地区。因为胡宗南被彭帅压在陕西，无法东出。又有傅作义进攻西柏坡。这样的态势之下。国军就出现了。华东一头重，而陕西一头重。反过来中原地区一头轻的态势。于是刘帅抓住战机。打了鲁西南战役。然后一头扎进大别山和国民党玩躲猫猫去了。

二野也是苦。重武器都丢掉了。但是好处就是。整个东野还是抓住机会填补了鲁西南的空白。后来一度夺回开封。给了华野很大的空间。随后解放兖州济南。而二野则为了全国的胜利不记个人得失。不计较军队的前途。

这部电影比大决战系列好的地方就是交代背景客观上降低了观影门槛。一方面可以领略刘帅用兵之精妙。一方面也点出邓的个人胸襟。这才是大气魄。

甲午战争给我留下的印象是叶志超一溃千里逃回国内，北洋海军饮恨大东沟海战和在刘公岛的末路，尤其是在已知战争结果的情况下，认为清军兵备松弛，怯弱避战，面对日军一触即溃，“大清要完”。

但片子里讲解的清军（基本上是淮军）将士们在战场上却作战勇猛。 平壤战役中盛军将领左宝贵在前线亲自指挥，不可不谓英勇； 大东沟海战中致远舰管带邓世昌为护卫已经中弹着火的定远号而拼死冲杀，不可不谓决绝； 凤凰城外永山和寿山两位将领在遭遇日军夜袭时仍然镇定抵抗，不可不谓顽强； 金旅之战中总兵徐邦道在兵力劣势情况下仍然主动伏击日军，不可不谓坚定； 牛庄防守战中清军在装备劣势情况下退入大院进行巷战，不可不谓勇敢；刘公岛之战中戴宗骞在只有一个营的部队时仍然要求坚守北帮炮台，不可不谓壮烈。

这一方面改变了我对洋务运动时期清军精锐淮军“兵油子”的印象，另一方面也不得不思考勇气可嘉的精锐清军为什么会败在日军手上？

片子取名《微观战场·甲午战争》，立足点在于战场细节，讲解“战场细节如何影响结局”。虽然军事道具有点山寨，但还是挺适合我这个军事外行的。

1. 步兵装备

清军士兵服饰过于鲜艳，容易被敌方发现，而且携带的冗余太多，经常发出声响，也不利于隐藏。但在冬季作战时，保暖性更强。步枪基本使用先进的后膛式步枪，部分军队使用抬枪，后者适合近距离作战。

日军士兵军服则简洁紧实，利于作战，颜色几乎纯黑，便于隐藏。不过保暖性弱，冬季作战中不耐冻，士兵多有冻伤。步枪上统一使用自产的后膛式步枪。

2. 军事素质

战争中清军主力为淮军，兵力人数相对不足，后期虽然招募了大量兵员，但几乎没有进行军事训练就被派往前线。而且部分将领缺乏军事教育，例如凤凰城之战中的永山和寿山两位将领出身宫廷侍卫，没有指挥经验。

日军则维持着常备军训练，将领们军事指挥经验丰富，普通士兵的文化素质平均水平也高于清军普通士兵。

3. 后勤补给

清军士兵随身携带生米，必须回营开锅做饭，无法在阵地上连续作战，并且其后勤补给只能由其隶属的地方提供，补给线漫长，例如正定镇的军队后勤来自1000多公里外的河北正定。随军只有几个中医，士兵受伤后很难得到救治。

日军士兵采用易食用的干粮，在战场上可以持续作战，并且统一调配后勤补给。随军有军医和战地医院，受伤后能得到及时治疗。

4. 重型装备

清军骑兵部队养的是蒙古马，虽然速度慢，但耐力强，适合冬季和山区作战，因此在凤凰城之战中黑龙江将军依克唐阿才能在山区运动战中拖垮日军。清军火炮为熟铁钢芯炮，炮弹为实心弹，威力较小，并且数量少，需要时常移动火炮以压制日军进攻。

日军骑兵部队用的军马速度快，但不耐寒，冬季作战和山区作战时无法追击清军部队。日军火炮为榴霰弹，在空中炸裂大量钢珠，对步兵杀伤力大【清军对此针对的方法是在堑壕上方撒土】，并且作战时火炮数量都多于清军。

5. 海军装备

北洋海军吨位上不弱于日本海军，并且有定远和镇远两艘7000吨级铁甲舰作为中流砥柱，扛着日军火炮轰击而屹立不倒。海军火炮主力为305mm巨炮，理论射速为5分钟一发，实际上可能十分钟才能发射一次。弹药近十年没有更新，主要使用黑火药，燃烧时间短，威力小，因此即使命中也无法造成致命打击。舰队为了保持阵形，不得不将就老式舰船的低航速。

日本海军中缺少巨型铁甲舰，其优势在于阿姆斯特朗速射炮，40秒一发炮弹。同时因为大部分为新式舰船，航速明显快于北洋海军，方便保持队形和迂回包抄。弹药使用的是下濑火药，燃烧时间长，杀伤力更强，因此才能重创并击沉多艘北洋舰船。

6. 战术战略

战术上，步兵作战已经进入后膛式步枪时代，清军仍然采用密集队列战术，一轮发射后要等待浓烟散去才能再次开火。而日军已经采用了散兵阵，更能发挥后膛式步枪的威力。火炮使用上，清军数量少，并且分散使用，导致杀伤力不足。而日军则集中使用火炮，杀伤力明显高于清军。

战略上，清军没有统一的指挥系统，经常是几个平级的军事将领参加战役，谁也不服谁，例如旅顺保卫战中，只能按资历勉强推选出一个名义领导；海城防守战中，几路清军本应统一行动，但各路情况不一，没能完成反攻；刘公岛之战中北洋海军无法指挥陆军将领拆毁对舰船有威胁的陆上炮台。日军由参谋本部统一指挥，虽然陆海军之间有间隙，但在登陆战中陆海军还是能完成协同作战。因此，一方是各自为战，一方是统一指挥，导致战场上经常出现日军兵力明显优于清军的现象，例如金州大道伏击战中总兵徐邦道只能征调3000人的拱卫军去抵抗25000人日本第二军，荣成湾登陆战中戴宗骞指挥5000人分散防守去抵挡日本第二军。

7. 情报搜集

清军电报电话线经常被切断，导致各部之间情报交流不畅。虽然抓获了一些日本间谍，但在情报搜集上明显弱于日军。日军在战前已经派遣了大量间谍进入中国去搜集军事情报，如平壤之战利用地理情报迂回绕道攻占牡丹台制高点，才能一天之内拿下平壤；刘公岛之战中事先侦察到荣成湾的水位地理情报，才能顺利完成登陆。

因此，在诸多军事细节层面上，传统的清军面对是的是已经完成近代化升级的日军，即使再有勇气也很难取胜。

再一细想，历次晚清与列强发生军事冲突时，清军将士并不都如影视作品中那样望风而逃，每每都涌现出誓死抵抗或者自杀殉国的民族英雄，只可惜他们的牺牲并没有换来国家民族的彻底觉醒。就像中国海关总税务司赫德所言，

恐怕中国今日离真正的改革还很远。这个硕大无比的巨人有时忽然跳起，哈欠伸腰，我们以为他醒了，准备看他做一番伟大事业，但是过了一阵，却看见他又坐了下来，喝一口茶，燃起烟袋，打个哈欠，又朦胧地睡着了。

这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎，这是一坨屎。

关于这部影片的细节分析、典故索引、整体叙事，排行前几的影评已经把漂亮话和重要信息点都说完了，拜读完后颇为触动，再加赘述似乎仅是徒增废话，但出于对此部影片的热爱（对于笔者而言，这部电影才是真正的艺术，甚至令人整夜激动得睡不着觉），鄙人仍不惮为前人之说做些续貂拾遗的活计，姑且聊聊那些未被提及的小细节，在整部片中有趣地闪着光亮。

（想到再补充，不定期更新，若有不当，请多指正）

很明显第一部大电影捞着甜头了，这次干脆直接拍个 fan movie，调性贼拉 cheeky，几乎拍成了个喜剧，电影院里从开始到老夫人死前，笑声几乎没断过。

像上一部一样，依然是给各个人物提出问题然后解决问题的路线，但问题在于这部的问题解决得都太容易、太巧合、不讲道理，于是就显得像童话，轻飘飘的，难打动人。或许是因为能给到每个角色的篇幅实在有限，本来人物已经塞不下了，这部还加了一堆新人物，于是几乎每个角色都做不到挖得深、挖到打动人的那一层……除了老夫人和 Mary。

老夫人和 Mary 之间的“传承”讲得比较庄严，并且在我看来也就是悲剧所在了，以至于我不知道 Julian Fellowes 到底是在立贞洁牌坊还是在隐晦地批评贵族制度。

老夫人在如花似玉的年纪舍弃真爱维护名声，最终导致三个人都一生不幸福。其实这条线我觉得加得还挺合理，它能解释老夫人那种又 mean 又 aloof 的性格，牺牲过幸福的人往往容易成为这样。

已经看到这一切之后，现在的 Lady Mary 却还选择忍受丈夫的冷落（那可是 Mary 啊她居然能忍），选择舍弃可能的爱情，选择做自己该做的事，一如老夫人。全片 Lady Mary 呈现出了先前唐顿系列里她从未有过的“老态”——就是“灭己欲”的那种气质，没有刺了，也不再感受了，踏实接受肩上的责任所带来的一切，勉力成为一个管理庄园的无情机器。到最后她穿上通黑的丧服，把老夫人的金胸针戴到领子上的时候，感觉活像是戴了个上吊绳，这辈子被封印了那种感觉。

片中只有两处她的情感让人感到有所流露，一是和 Mr Barber 聊起 Matthew 的那一场，再就是在 Carson 面前哭出来说害怕。这两处只能让人无限心疼。但是她最终把爱和恐惧都内化了，压回心底并遗忘。Lady Mary 不是原来的那个 Mary 了。这种 character growth 太现实，现实得既自然又压抑。而背景却放着华丽昂扬的音乐，像一种宗教信仰，好像这样的牺牲必不可少。

反倒 Laura Haddock（下称 Laura，不是 Laura Carmichael ??）的角色 Myrna 更像早期的 Lady Mary，因为内心没有安全感而表现得 aggressive，只不过比 Lady Mary 少了些 quick wit。可能她是全片最 interesting 的角色，但这个角色问题的解决也离谱，为啥 cockney 口音的人学 American accent 会比学 posh English accent 更容易？而且专业老师都教不会她改口音，但 Cora 却能教会她？我不理解其实。

我不确定如何评价 Laura 的演技，主要是看着她的时候无法做到客观??因为其实是冲着她去看的。她的脸就是为年代剧而生，2018年第一次知道她的时候，就觉得她该去演 Downton。

这回她出场后第一次开口直接给我吓一跳，感觉她表演得太“间离”（但有可能是本子要求），因此少了点信服感，多了点脸谱化。唯一让我感受到“体验”的瞬间，是她对 Daisy 说“我曾经有个妹妹”——那个桥段感觉她“终于变回正常人”了。但不得不说，Laura 学口音的能力真的比 Sam 强多了??。啧，所以 Laura 都 made it to Downton 了，角色这么有辨识度，想必会关注度爆增，接下来一定会平步青云惹。那么 Sam 哥什么时候能 make it to Marvel？（不是）

说回正题，感觉这部电影试图把主题落在“变”上——时代在变，有些人很痛苦，例如 Myrna，还有以 the Crawleys 为代表的旧式贵族。结尾看似这些人成功顺应了改变，辞旧迎新开启了新时代，实际上却是换汤不换药。老夫人式的自我压抑没有改变，它传给了 Mary。Mary 会变成老夫人，甚至 George 有一天会变成 Robert。但是当然，在 Julian 笔下，the Crawleys 永远是对的，这个庄园的 legacy 永远是需要被维护下去的，至于为什么，就是不讲。“不需要讲道理。”

顺便说 Montmirail 母子真是冤大头啊，Robert 知道自己不是人家亲哥以后还继续拿着人家的房子，真的大丈夫吗?? 其实一早就能猜到 Fellowes 肯定不会把 Robert 写成私生子，但我看的时候真的感性上巴不得他是私生子，“看似封建顽固的老夫人实际上不仅和真爱生了个私生子而且还让他继承了绿帽老公的家业”这个路线真的比 Fellowes 要维护的那套东西爽多了好吗（。

另外老夫人死前为啥只拉着儿子的手，女儿呢，女儿就不配吗 -^-

第四代导演的诗意手法描绘了一副秀美但又十分压抑的田园风景画。其中令人印象最为深刻的就是女主湘湘，她才十二岁就嫁为人妇，在懵懵懂懂的年纪莫名其妙的有了一个小她近乎十岁的丈夫，但是她勤劳淳朴，一如沈从文笔下的“翠翠”一样，恬静而美好。影片最唯美也最令人陶醉的一个镜头就是潇潇抱着春官一起看月亮，悠扬的民歌和皎洁的月亮融为一体，静止的时光在这一刻被无限拉长，一切都看似那么美好，可是这种平静只是暂时的，是在不平等封建制度下的短暂存在。随着潇潇长大，发育的不仅是她的胸脯，还有她与生俱来的女性意识。这时她生命中的第二个男人出现了，狗蛋，这个多才多艺的强壮长工，对潇潇也充满了渴望。虽然他之前挑逗过潇潇，但是那时候潇潇还小，对于男女之情毫无敏感程度，对他的挑逗躲避不及。而十七岁的潇潇，有了女性的特征，也有了女性的情感，虽然婆婆用布条裹住了她丰满的胸部，但是却阻止不了她对性的渴望与向往。于是在那个下雨的午后，在磨坊里，偶遇的狗蛋和潇潇偷尝了禁果。此后，两人的交往越来越频繁，直至潇潇怀了狗蛋的孩子，她想过与狗蛋一起私奔，那是她女性意识最为强烈的时刻，却因为狗蛋的懦弱，让她丧失了最后一丝勇气。狗蛋离开之后，她经常悔恨不已，独自流泪，抑或是保护肚子里的孩子，亦或是被那个偷情寡妇的下场吓到了，她最终选择独自逃跑，无奈却因为无人开船，不得不回到自己的婆家，在娘家人的求情下，她没有沉塘，反而生下一个儿子。几年后，故事又回到开始，她要为自己的小儿子娶一位媳妇。原来封建制度下的受害者，成为新一轮施害者。影片故事的结尾令人意味深长。正如影片开头所引用的沈从文先生的那句话：我只造希腊小庙，这种庙里供奉的只有人性。“人性”的本源一直以来也是东西方哲学家一直所争论的问题。我没有看过沈从文的原著《潇潇》，不知道原文中的潇潇是一种怎样的女性，但是在影片中，在谢飞导演的镜头下，潇潇是一个天真无邪的乡下姑娘，但这种天真在封建的礼教下，极易转化为无知和软弱的代名词，我认为在潇潇身上是有女性意识觉醒的那一刻，她并没有完全被礼教束缚，她与狗蛋发生关系，想过与狗蛋私奔，也尝试过自己逃跑。但是这种意识出现的时间太短了，短的可以忽略不计。因为真正考验一个人的心智不是在幸福的时刻，而是在灾难来临之时。沦陷在甜蜜的爱情里的潇潇会想尽办法与狗蛋幽会，但是当她知道自己怀孕的时候，她下意识的让狗蛋想办法，把依赖转移到另一个人身上，狗蛋逃跑后，她经常独自流泪，居然想到吃香灰掉孩子的办法，表现出她性格中的软弱与迷信无知。最后她一个人逃走时，就因为无人掌陀，她又推不动船功亏一篑，没有成功离开。在电影中，“船”不仅是寨子里面通向外界的交通工具，更像是潇潇命运的承载体，当初她被众人抬着，坐着这艘船走进杨家寨，现在仅凭她一个人却无法驾驶这条船离开，这个情景有两层含义，第一层，这船代表潇潇的命运，说明潇潇并没有掌控自己能力，阻隔这条船的不仅是可见的石头，他其实被一种更强大无形力量阻拦着，这种力量传承了几千年，维持着这个乡村部落所谓的秩序与和谐，礼貌与文明。仅凭潇潇一个人怎么可能与他相抵抗。令人悲哀的是不管她再奋力，这艘船仍然纹丝不动。第二层，是对男性权威的凸显，这艘船原来是由一个男人掌舵的，意味着男人的主导地位，现在这位船夫不在，船自然不能开，女性的弱势地位在此刻也得以体现。潇潇的女性形象刻画除了与人文环境息息相关外，也与第四代导演的艺术风格有关，第四代导演作为承上启下的一代，他们对于现代思想与传统道德有过激烈的矛盾冲突，他们具备反抗精神，但是又不十分强烈。因此，他们的作品一如他们的诗人气质，场面悠扬，诗意但缺乏深刻的批判性。

这种表演形式只是戏剧中的一种，肯定有人接受有人不接受，我很喜欢这种喜剧效果，就是一本正经胡说八道，很用心的编剧，很吸引人，但这种受众很少，我觉得只有真正懂得人才会欣赏才会支持，跟风黑真的很恶心，希望看这个电影的人能够有一个好的心态去看，表演形式不喜欢可以求同存异啊！不一定要骂呀？！我希望我没能有一个和谐的网络环境。

导演明显想以主角个人传记投影拉脱维亚的民族主义现代史，所以通篇下来除了爱国主义还是爱国主义。看前半还以为是反战，但说实话除了人死的多都没什么反战的意图，最后到认同娃娃兵就完全露馅了。批给沙皇打仗人死完了，ok；批给红军打仗要毙民族主义分裂者，ok；到给拉脱打仗带一群娃娃兵战正规军就光荣回家了。完全是先塞馒头后喂屎。看完让人觉得拉脱维亚是靠卖娃娃兵的血独立的。不知道豆瓣这种布尔乔亚狗窝，这么反爱国主旋律，到这就能给这么高分。镜头语言扔到现代战争片中看完全是平庸的。贩卖军人精神的觉醒观感还不如狂怒；贩卖爱国主义式反战不如拯救大兵。