2020年了，小风暴还用着十年前的电视剧以及古早狗血小说的梗，为什么还挺好看的呢？

男主人设少见，大部分偶像剧男主不是高冷帅气就是温暖贴心，可是高山呢，他目的明确，运筹帷幄，背负血海深仇蛰伏十年，真的很像一个反派。

女主林沃，善良有原则浪漫又努力，看到有人吐槽前两集女主很强很美，后面就开始变弱了，确实前两集真的很爽，设计揭露男朋友出轨，买下公司股份。但是什么时候主角善良有原则就是傻白甜了呢？

男二苏源，这个角色主要负责搞笑，是个成长型角色，后期会从游手好闲的富二代成长起来。不过我想说一句苏源真的好惨，不仅高山那么高站在他身边衬的他小小一只，而且林沃和吴东娜也这么高还穿高跟鞋衬得他更小一只了，莫名很可爱哈哈哈哈

女二吴东娜，人设真的好好，“女海王”“女高管”“独立女性”，我特别喜欢她和林沃之间的友情，真正的闺蜜不会因为一个男人反目成仇，我觉得吴东娜确实是喜欢高山，但是她应该是一种得不到不甘心的感觉，她想去挑战高山的心理。

还有一个我很喜欢的角色是万嘉和，他真的很像精英人士，眼镜戴起来好文质彬彬啊，很像我未来的老板，是我想象中的领导形象了。

四位主角的形象都很鲜明很立体，真的很佩服编剧，在老梗中有创新才真的了不起。有人说剧里他们总是在商战，职场不真实，可是我想说的是人确实是大部分时间都在工作的哈哈哈哈哈哈哈哈。

一直到第十集，一直在商战，这个对喜欢看甜宠的观众来说真的有点不友好，宣传的方向是甜宠，至少目前来说和甜宠搭不上太大的边。到12集结尾，高山受到秦盛生的刺激后去向林沃表白正式进入复仇阶段。

我真的很喜欢他们俩互相暧昧的阶段，很多剧真的不知道男女主是怎么爱上对方，高山第一次碰到林沃的时候就对她感兴趣，又因为她男朋友出轨又想看她笑话，后面又一次一次地被她的行事风格吸引慢慢爱上林沃。而林沃在高山一次一次暖心帮助下慢慢对他产生兴趣又爱上她。

希望后面的剧情也能一样精彩。

电影的理念蛮简单也蛮向上的，无论是生活还是乐高积木，没什么必要是一直追随手册的，你完全可以活出自己的样子，男主艾米特就是无意中没有看到自己的手册，才有机会成为救世主，但有趣的是，每个人都是救世主。

电影大部分时候是以诙谐调侃的态度用着老套路，整部电影风格轻松，但是到了关键的演讲部分依然扣人心弦。

看完了真想玩乐高，一个玩具带出了一部电影一个理念，这真的可以算是经典了。

电影一下子给了人三个人的乐高观，一是控制欲极强的成人、熊孩子，最后是主角的充满想象力的态度，显然这应该就是乐高精神吧，所有的一切都不是规定好的，一切都应该是随心所欲的。

喝了酒看文艺片，越能觉得文艺片文艺，尤其是还是午夜场，空荡荡的影院就我一个人和两只单身汪。也许是期待太低，发现片子还行。不过太过狗血的剧情（非常狗血，扣分）和一会儿就冒出的一个逻辑梗，太容易让人出戏。黎明对刘亦菲说，轻点拿那个蚕蛹，里边可是有一个小小的生命！刘亦菲回答，小小的生命？黎明拿起刀把蚕蛹割开，说: 看，就是里边这个蚕，已经活不了了。我就笑了，你让人家轻轻拿，自己却拿刀割，不要太逗好吗? 当时我真的笑了。巴黎，成都，长笛，尺八（一种宋代乐器），泳池，川剧，纹身，蚕蛹。这些词语排列在一起，似乎很文艺。为了不剧透，我只能说这一连串毫无关系的名词造就了爱与恨，彷徨与坚定，成长与终结。不错，加分。电影叙述方式综合了倒叙，插叙，插叙中加倒叙，倒叙中加插叙等等方法，乱！（要不是我认真看，估计都不知道在说啥），而且以一些看来特别细小的东西当作事件诱因。怎么说呢，我一直觉得真正爱艺术的人感情脆弱，真正爱政治的毫无情感。从这部片子的整体叙述来讲，导演就算不是个艺术家，也是一个热爱艺术的人，要不然拍不出这么乱中带脆弱的电影。最后，几句话。黎明真的老了。刘烨还是很酷。刘亦菲的腿好粗。（以前没发现，可能是因为赵灵儿不露腿吧）

花了一个晚上看完 HBO 一部高分迷你剧《大小谎言》，我不是美剧咖，被吸引的主要原因是这部片的关键词：凶杀、家暴、性侵、霸凌等等，还有女神妮可·基德曼。

故事由一起慈善晚会的凶杀案开始，不知道死的是谁，你只能被牵着鼻子走。

水獭湾小镇是著名的学区，这里有着和公立学校收费一样便宜的私立学校，不少家庭为了孩子搬迁至此。

父母们每日开车送孩子上学，在学校门口热情地打招呼、互相称许，但这个看似和谐的富人聚集区实际暗潮汹涌，如同这里的大海，日日巨浪拍石。

【详细】

8618667

《海吉拉》真的很好。台湾对于性别认同、跨性别者的关注，不论是理念还是创作，都远高于内地。小清新的外壳，却包裹着一个沉重而深刻的内核。姚爱宁、许光汉把这种百转千回都演活了，这种想触碰又收回手的感觉，正是因为过于纯粹美好，反而在无可逆转的现实面前更加无解。

你如何定义自己？你是异性恋？你是同性恋？你是双性恋？你是无性恋？倘若你爱上了某个人，而TA恰好是某个性别，亦或是另一个性别，而你，又是谁？或许一切只是标签而已。最终能拯救我们的，只是爱而已。

台湾的青春片里，不乏这样的作品。无关堕胎、撕逼这些为了狗血而狗血的剧情，却能够精准地把握住那种欲说还休的味道。我还记得，人生中第一次看电影《蓝色大门》，懵懵懂懂，甚至一度看不懂剧情，只觉着，张士豪像极了青春里暗恋的男孩，表白的样子羞涩又温柔，把结尾主角骑单车时，那段经典的台词背了好多遍。长大后才慢慢明白，原来这是一部探讨了同性议题的片子——要知道，这可是近20年前的电影。

我能慢慢回忆这些转变。在童年阴影里，有一部香港TVB的刑侦片，某一集杀手是个娘娘腔，带着黑框眼镜，警察说他是个同性恋。这是我记忆里第一次在作品里真正看到“同性恋”，被吓得要命，手足无措地看着电视，不知该如何应对。当然，这也是刻板到不行的印象。后来，在我的同事、同学里、网络上，遇到越来越的同志，他们也如同每个平凡的人一样，有好有坏，有喜有悲。不同的，或许是他们在日常之余，还要额外再承受来自世俗的偏见与压力。

对于跨性别者也是如此。或者，对于每个人来说，都有自己的软肋，都有你成为少数派的时刻。当你忌讳社会的眼光和标准，当你不得不屈服于某些意志和声音，你会体会到那种绝望，那种，无依无靠的孤独感。

《海吉拉》最动人的，某过于许光汉对着车祸之后，从女生刘宛婷，变成了男生的刘廷说，“很辛苦吧”，刘廷在他怀里放声痛哭那一幕。让人心碎。那种包容，那种与性别无关的慰藉，那种只独属于这个人的体谅，都能让人卸下一切的防备，从厚厚的茧中逃生。

而后来，刘廷通过“性”这件事，确认了自我的认同。他与真真，如果说只是在受伤后的冲动，那么他与文棠生，则是关于一次情感上的救赎。棠生亲吻他受过伤的疤痕，把他拉过来，靠近自己，轻声地呢喃“我爱你”。

同性还是异性，重要么？而生理上的肌肤之亲，除了繁衍这件事以外，是否也是人之为人的意义所在？

开放式的结尾，欲说还休。然而我仍旧期望，也许在这个世界上的某个角落，经历了撕裂与重建的两个人，能够突破世俗的看法，幸福地遵循自己的内心，生活下去。

我并不觉得这部片子过于戏剧，反而觉得逼真。当你带入角色之中，当你想象自己被置于相同的处境下，当你面临这种抉择时，是否会像文棠生一样勇敢伸出手，还是像刘廷一样，恐惧地退让？或者像真真一样，渴望爱，向往爱，却从未真正爱自己。

不论是哪种选择，都代表你在思考、在经历、在换位，在抛却了常规的视角，从一个少数派的立场去看待世界。这种纠结与矛盾，也是人在关于“我是谁”的重要探索之一。

也许在我们的内心深处，文棠生、刘宛婷、真真，都是共存的，一体的，彼此交织，密不可分。我们每个人，都不是纯粹的某种标签，可能有对同性动情的片刻，可能有对性别产生疑虑的瞬间，可能有对异性的思念与冲动，可能也有无性的存在。我们是复杂的，真实的，流动的。

许光汉在《罪梦者》《想见你》里都出演了同性的剧情，以及在采访里流露出的意识，都让人感受到他温柔但坚定的力量。许久不关注台湾影视，如今只是感叹和羡慕，海峡对岸的创作尺度，其立体与丰富程度，能够释放演员的无尽可能。这是他们的幸运。

希望有一天，在我们的文化里，也能够坦坦荡荡地探讨这些话题，能够不带眼色地注视任何一种身份，能够让少数存在和发声，能够让每个人自豪地成为自己。如果生命只是一次奇迹般的偶遇，那么请将这个奇迹，不是用来完成社会既定的规则，而是允许，成为人，成为人本身。

就算是大家看腻了的官方催婚焦虑，也有真正正中红心的地方，就是闺蜜集会。

寒假里闺蜜推荐的这部剧。前面三个人一起谈论那个早坂，如果你当初没有拒绝人家，现在怎么怎么样啦，画面感太熟悉。女孩子在一起的友谊坚实的基础之一就是分享彼此的八卦吧，评判这个那个男生，只要不喜欢同一个就好了。所以早坂对于伦子应该在心里就是一个因为年轻时的以貌取人而已经失去了的宝物。

所以后来的失而复得，应该是相当可贵的啊。我能找到的最真实的类比应该是一件淘宝款式比较别致的衣服。一眼看中但也不会立刻原价拍下，总想着三天之后有个什么活动它就打折了，就等到了它从购物车里失效。终于急急地去问客服，三月的款了不会再补货了。算啦，这时候是沮丧的，一声叹息有缘无分。但是突然昨天发现购物车里又出现的时候，这东西就珍贵起来，管它打没打折呢分分钟不包邮也毫不犹豫拍下啊还要开心地转两圈。就是这种以为失而复得的心情吧。（当然今天又被电话告知是库存搞错了确实没有了，这是后话。）

所以这就是我觉得白日梦女结尾最不真实的地方。早坂已经是被女子会讨论验证了那么多次的一个宝了，那种确认心意以为失而复得的心情喜悦不可阻挡，完全是超过一个难以确认心意的小模特的。不管怎么样，都会一鼓作气拍下来啊。

我记得看过蜀山战纪第一部，才无意间看了第二部，发现剧情还不错，虽然编剧各种脑洞大开，末日，面具男和幽灵一样的女主，店铺，一本书，等等还挺神奇，爱第一步狗血多了，尤其喜欢这种伪兄妹的设计，就是女主开始演技有点夸张，还??炸鸡简直乱入不能接受，还有什么白面团，男神，男二卧底黑化和女二额纠结等都比较俗套，还好兄妹之间的互动和戏份不少特别有爱，比和男二之间的感情戏更吸引我，也就能坚持下去，而且后来女主演技也开始有所稳定，各个配角也不错，音乐景色都很棒，喜欢吴奇隆的一首插曲，喜欢小村村附近的那个湖太美了，不喜欢白谷逸各种变来变去，剧情后期也开始乱了，每个人都开始黑化啥的，但是好在很多点和第一部都衔接上了，那颗善良的灵魂，阿土，西域，绿袍的魔族身份和隐藏的戾气，南明离火和五行灵蝶与玉无心的关系，血影神功等等都串起来了

开头垒叠的行李箱和插着彩旗的橘色破摩托拉机车，台式风日系动漫味浓郁扑鼻；Biubiu的小大人口气的稚嫩台湾腔旁白，下滑落的小羊行李箱，可爱，调皮又忧愁，无奈...... “狗子”小舅带着biubiu田间开车步行，钢镚大王给biubiu布置的“天罗地网”抓蝴蝶任务，恍惚《菊次郎的夏天》...... 关于发生在酷热多彩的夏天的童年故事，浪漫，治愈，惹记忆翻滚，纵浮想蹁跹，来者不拒，百看不厌......童年的戏水和欢笑，童年的打架和哭闹童年的蝉声和轰鸣，童年的池塘和倒影童年的蓝天和白云，童年的地瓜和棒冰童年的稻田和绿林，童年的战争和友情童年的陌生和害怕，童年的孤独和倔强童年的好奇和胆大，童年的抵触和张望童年的认同和渴望，童年的冒险和船长童年的霸气和无畏，童年的路转和峰回童年的蜕变和伤痕，童年和木屋和灵神童年的香甜和聒噪，童年的游戏和美好童年的天真和携助，童年的唤醒和守护童年的色彩和斑斓，童年的纯真和简单童年的青涩和秘密，童年的幻想和追忆童年的狂奔和祈盼，童年的别离和呼喊......在影片营造的阴森、明快、伤感的氛围中不停兜转，只为寻找出口和方向：频繁可窥见的啜泣哭嚎，时常可闻见的追逐奔跑，偶尔可嗅见的梦境叫嚣；俯瞰仰视倒转下沉的天马行空视角，远景中近景局部特写的灵活巧动机位，反光镜、绿纱门、闹钟和池塘、湖面的投影映射荡漾，绿白蓝鲜艳亮丽、五光十色如油画水彩壁纸的取景调色质感——有些杂糅、虚浮、慌忙的编织勾勒中，浸染着真诚、热爱和低调：抽离成人世间的复杂百味，沉浸最初烂漫的无邪醇粹；像地瓜味冰激淋的幻化云朵，金黄发亮Q弹长着蒲公英的保护神，是永恒不变的童心和善良！踩水，憋气，放哨抓蝴蝶，拆车条打水漂，烤地瓜，乱撒尿盖木屋，偷钥匙，保卫战从崽子们追着biubiu小舅跑，到biubiu追着崽子们跑，再到biubiu崽子们围着小舅大人们轮番进攻...... biubiu留下了游戏机和帽子，带走了刻骨铭心的回忆、妹妹的吻别与“早点回来”的许愿。那个虚焦的远去镜头，外婆看见的不仅仅是八个帮着推biubiu父子的行李摩托车的崽子们，还有扎着马尾辫背着行囊头也不回离去的女儿啊......那树上的“狗子”，那声“司令”的敬礼，那盒安放着青蛙、洋片儿和士兵的宝贝...... 那个叫不出名的大胖个，仿佛是我自己，无论芳龄，总如孩子般快乐玩耍...... 那个曾经想为了发财破坏林子的“假洋鬼子”小舅，也有点我自己的身影，每当迷途，总能被警醒“你曾经也是个孩子呀”......

P.S.影片还未看完，便对导演充满疑问？不知这是否演员转型导演后的长片处女作？片中有多少导演个人童年的经历和回望？PP.S.小阿离长大啦！张艺瀚还是“小阿离”的时候，肉嘟嘟的小圆脸笑起来就觉得像韩国童星王锡玄～PPP.S.钢镚大王也觉得眼熟，可一时想不起来～总的来说，这群孩子们都很棒，想必导演拍群戏一定很累吧～

影片开始就有一段话：我们都知道谁赢了，但我们不知道他是怎么赢的。 确实如此，2016年有两个政治黑天鹅，一个是英国脱欧，一个是川普上台。结果出来，主流媒体都是一片哗然: 这TM怎么可能！

是啊，就是可能啊，不但可能，而且这就是血淋淋的事实，而且还必须认账，必须接受啊。

而导致这一系列不可能的其中一个很重要的原因就是：玩法变了！“大数据+云计算”技术的加入使得信息的传播方式和传播精度都发生了质的改变。

以前由主流精英控制的主流媒体再也无法“控制”民意，西方的民主体系正在面临由信息技术突破带来的前所未有的挑战。

BREXIT片中的主角Dominic就是一个政治黑客，用新的工具对旧体系实施了一次降维打击。

然而，打击成功了以后呢？

Dominic们其实并不知道接下来怎么办，砸烂一个旧世界远比创建一个新世界容易的多。收拾烂摊子还得靠劳模梅姨到欧盟一个个国家去谈…

政治上如此，商业上其实也差不多。

过去几年，我们听到最多的词汇大概就是“”创新，颠覆” ect... 不论是 滴滴，ofo，还是快手，抖音，拼多多。玩的都是新游戏，把老玩家们家里的瓶瓶罐罐砸了个稀巴烂。

但问题是，商业黑客们大多还没来得及盈利，经济大环境就快撑不下去了。一级市场输血的壕越来越少，二级市场的韭菜们也快青黄不接。

谁来重建一个合乎逻辑的世界？

每隔几十年，当政治和经济走向一潭死水的时候，总有人会跳出来“砸烂”，或者用“BREXIT”片中的话说，要求“重启系统”。

上一次“砸烂”，大概是六十年代席卷全球的社会革命吧，随之而来的是颓废的七十年代:西方人在玩嬉皮士，东方人在挨饿…

直到，里根、撒切尔、邓小平们站出来。梳理杂音，重申经济是最大的政治，让大家回到传统价值观，务实，理性。从某种程度上说，今日的世界还在继续八十年代以来政治家和追随他们的商业领袖们开创的的全球化大逻辑。

然而，就像报纸，广播开启了人们的国家认同和民族凝聚力，从而影响了今后几十上百年的世界格局一样，Facebook，Twitter，微博，微信，这类基于互联网和大数据云计算甚至人工智能的社交平台，必然对今后的世界产生巨大的影响。

而我们的焦虑来自于，我们不知道这是好的还是坏的影响。甚至，连它是否属于仍能被人类控制的影响也不清楚

每一个人都对系统进行了输入，而这些输入的整体引导算法对人们的活动进行干预，干预后的结果又产生了新的输入。同时，这样的进程正以不断加速的趋势滚滚向前。

可能，未来属于巴别塔...

但愿，人类集体理性能在不远的未来回归。

NHK曾经在细田守制作《怪物之子》时跟拍了他长达一年的时间，记录了这位当红日本动画导演工作和生活的细节。在一次审片过程中，细田守对着画面的其中一帧提出了修改意见：“汗滴应该更白一些。”他说，“总之，让汗滴看起来更加明显一点。”此时，画面上的男孩——男主角九太，正因为误入怪物的世界而惊慌失措，无路可逃。

这是细田守绝大多数动画电影作品里小人物主角的形象。从《穿越时空的少女》里冒冒失失的真琴、《夏日大作战》里只能当奥数比赛第二名的健二、再到《怪物之子》里失去双亲陪伴的九太。他们像我们每个人一样平凡、身上多少都有点毛病、有点自卑：见到喜欢的人不敢表白，不愿面对自己心中隐隐的梦想，但凡真的发生点好事在自己身上的时候，第一反应是抵抗——人生是不会有那么多奇迹会发生在自己身上的。《龙和雀斑公主》的女主角铃也同样是这样一个人：她天生对音乐有着自己独特的感知力，却因为童年的一场意外，再也无法施展自己的才华；暗恋着和自己一起长大的帅哥青梅竹马，害怕遭受同学们的诽议，只能远远与他躲开。

【详细】

14163646

真的好喜欢电影《独领风骚》，不仅是剧情、女主的性格，更是女主的每一套造型，90年代的美式复古风，即使放到现在穿也不会过时的程度，出身优渥的雪儿像小公主一样长大，在学校更是有很多的追求者，但他没有任何感兴趣的男生，为了提高自己的成绩等级，她用一些耍小聪明的办法去讨好老师，在一次舞会派对上，她本想撮合一名男生与自己的好友，没想到这名男生喜欢自己，最后还把自己丢在半路上，无奈下他给自己没有血缘的哥哥乔什打了电话，经过这件事，他和乔什关系开始变亲近，一起读书一起帮助父亲工作，终于雪儿逐渐明白了自己的真心，与乔什在一起了，这部电影真的很适合女孩子去看学习穿搭！

【详细】

14733450

《anone》据说是收视很低。

编剧坂元裕二这回的确把故事说死了。前面2集的快节奏把所有的人物故事都抛出来后，后面的8集竟变成了散文，散的足够让人觉得整部剧是否要开发续集？结果，剧里意犹未尽的 辻泽梁香 最后跟刚从监狱出来的林田亚乃音阿姨说，自己想尝试一个人生活。我看了看进度条，是final大结局了，才知道编剧坂元裕二希望要出一个《anone》番外篇的意思了。家常话里，竟然可以说得那么漫长。

2013年的《最完美的离婚》，其实是一个很有意思的故事，编剧坂元裕二于是在2014年出了《最完美的离婚2014特别篇》把这个故事又说了下去。那么能不能按照这个套路出一个《anone 2019特别篇》呢？看了看收视，估计也就且行且珍惜了。

------------------------------------------------壹----------------------------------------------------------

翻开历史，1991年的《东京爱情故事》，让编剧坂元裕二受到了大众的关注，这部日剧也成为了经典中的经典。2003年的《鬼邻人》，可以说是披着爱情故事的都市传说。而对于我来说，真正开始知道坂元裕二应该是2011年的《 尽管如此 也要活下去》，因为里面的两位主角： 瑛太 和 满岛光。

【详细】

9305809

为什么那个菱形医生和他女儿帮杀人犯，也就是boss的忙，处理尸体，隐瞒犯罪事实，还帮忙boss运尸体，增强实力，帮了几十年，来一句对不起就悔过了，就能加入主角团成为正义的伙伴了，我真的无法理解。还有16集最后，那个医生对他老婆影子流泪悔过一群人刷太好哭了，好哭个屁，那医生对他老婆说你死了我怎么办，你不应该去死吗？主角他爸妈也是boss杀的，这医生知道不报警，帮忙运尸体给boss吃，要我是主角从他嘴里知道情报后立马把他宰了，这医生按照律法早该杀几千遍了。无语，这部番剧情好悬疑好，三观无语。

甜茶主演的电影，没看简介来看以为是很平常的故事线进行。没想到是讲一个孩子吸毒反复挣扎无法逃离的故事，画面+音乐很是渲染人物心境和故事起伏这样。吸毒环境的压抑+看到父亲为了了解儿子吸毒而去尝试吸毒来感受毒品瞬间炸裂的愉快享受，不同时期画面的来回组接，有一种吸毒的现实与幻灭的切换，颠倒一般人的生活线。没有毒品短暂家人相聚的日子，以及吸毒逃离又联络父母的挣扎恐惧。家庭起初主要拍了主角尼克和父亲重组家庭继母和弟弟妹妹画面，因母亲住在美国另一座城市，后期母亲和父亲出现在一起陪伴尼克，看完是压抑的，父亲在起初就问他为什么要吸毒，尼克回答不出来。小时候尼克画面时不时切出，还很小到父母膝盖的孩子，假期坐飞机去妈妈家看着就很心疼的宝贝，眼里充噬着不安，可能从小伴随的不安与恐惧是长存的吧。以至于与亲情父母的交流接口也在无形中迷了方向，不知为何，答不上来。结尾先是字幕讲述美国毒品现状，和说要把它当作疾病来正视，并以一点数据来展现吸毒带给美国人民的巨大伤害。在结尾字幕快出完，有一段独白，是尼克在学校里读过的一个诗人的一段话，写实而又并非可以用通俗字面理解，却通过尼克角色声音再一次把那段诗读完又有了许多赋予意义在里面。对了父亲是作家的身份，儿子尼克之前也在跟随兴趣写作（不得不说这是否是有遗传在里面呢），这部电影是根据书改编的，电影里父亲的名字是和书作者的名字一样，最后才意识到这可能是作者的自述与表达，面对儿子自己与毒品所经历的一切。（百度搜了下，是作者的回忆录改编～）

昨天因为心情不好，破天荒想找个剧调剂一下……

手贱点开了腾讯视频，然后，手贱点开了这个新推的剧……

然后，我的心情更不好了

跟演员无关，这是什么破编剧……就是男女主在那里矫情地拉大锯扯大锯，其余一群白痴跳大神，逻辑神马的就不要期待了……

矫情和白痴第一神剧……

给1星，为女二的人设。虽然演员算不上好看，总算有个不矫情的人。

我从来不在豆瓣上写剧评，今天写这个，主要是匿名做个好事，帮大家节约时间。

不要谢我，请叫我雷锋

导演奉俊昊作品不多，1993年从延世大学毕业后的作品没有超过双位数，但是获奖众多，引起大家的关注。这次观看的《玉子》总体水平没有排在前面，但也体现了导演的特色。隐喻性是一大特色，“超级猪”玉子是一种反高科技的象征，违背自然发展的规律，“坏”的高科技将会影响人类，如近来对人工智能“算法”的负面作用引起关注，资本的无序侵略，主宰社会的发展。镜头运用的工整性，得到大家的肯定，在《杀人回忆》中运用得十分充分，在本片中，镜头从高到低的运用，如从山上一起下降到平地上，形象地说明了美子从温暖的“天上”幻象回到残酷的现实。黑色讽刺性也是亮点，奉俊昊作品对社会阶层固化和反抗表现鲜明，对资本发展的担忧，经常流露出“这个世界还会好吗？”的质问，影片中虽然救出了玉子，但更多的“玉子”等待宰杀，因为体制依旧，不能逃脱命运，影片中的爷爷也说了，这是命。

太自我了，看了几分钟一开始就我我我我我我，拍的是纪录片，你怎样管我屁事。你爹怎样管我屁事。好好拍该拍的，别扯那些有的没的。差评，不过我会继续看下去。然后再来赞你或者喷你，什么叫纪录片，拍个纪录片非要跟演戏似的。啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

感觉这几年英剧走向都差不多。《公关》的套路跟《伦敦生活》很像，结局都让人以为落入俗套，从此生活和睦友情顺利爱情一帆风顺。可实际上，短短五分钟，恰恰相反。

我最喜欢的是Eve，看似放荡不羁，有受虐倾向，她虽然也在经历着操蛋的生活但一直在按自己的方式生活。我喜欢她看似对爱情毫不在意，但内心十分渴望；我喜欢她总是嘴上损着人，但其实内心十分善良。这个姑娘是我在这个剧里除了老板最欣赏的人物了，她敢爱敢恨，做事利落，洒脱，莫名对我有种说服力。

这里的每一个人都是我们的缩影，初入职场的Meldoy，是每一个小心翼翼却又不甘心于人下的自己；女主Rob，一直替别人处理crisis，自己的生活却永远处理不好；Rob的姐姐带着两个娃没有工作一直对钱有种恐慌心理；姐夫没有了工作也不敢和家里说……Rob的男朋友真的是神仙了，不仅工作好身材好还一直很尊重Rob，但可能，Rob到不甘心于安稳的现在，她处理公关危机太多了，在别人刺激的人生里激发了她在自己的生活里寻找激情。

生活不是危机，要学会和平共处，而不是拆东墙补西墙。不知道第二季反转如何，敬请期待。

【详细】

12345658