作者:Bind
温子仁,这三个字是监制的魔咒但又是导演席上的一块金字招牌。
在《招魂2》过去五年后,影迷们心心念念的《致命感应》终于露出庐山真面目,甚至还有国内流媒体平台独播。
虽然本片口碑与温导之前的作品相比
作者:Bind
温子仁,这三个字是监制的魔咒但又是导演席上的一块金字招牌。
在《招魂2》过去五年后,影迷们心心念念的《致命感应》终于露出庐山真面目,甚至还有国内流媒体平台独播。
虽然本片口碑与温导之前的作品相比略有不及,风格上更不再是反转烧脑、鬼哭神嚎,但它依然是今年最值得看的恐怖电影,尤其是其完整版(划重点)。
*以下内容涉及剧透,介意请慎看。
后面有点扯蛋了,反正要成功就是要人脉呗,没罗总和狗剩田蜜哪辈子能成功啊,星光计划也无语,国家都没管到贫困地方的孩子没有资源呢,你一个没上市的公司还想管,你不破产谁破产,这也就是电视剧,现实生活后面这公司也是要二次破产的… 丢失的奋斗最后应该找回来,暗示孤单的奋斗最后也有了另一只螃蟹的陪伴,不然之前买了个新螃蟹代替的剧情没有意义.原本以为常胜被开除之后会回去
后面有点扯蛋了,反正要成功就是要人脉呗,没罗总和狗剩田蜜哪辈子能成功啊,星光计划也无语,国家都没管到贫困地方的孩子没有资源呢,你一个没上市的公司还想管,你不破产谁破产,这也就是电视剧,现实生活后面这公司也是要二次破产的… 丢失的奋斗最后应该找回来,暗示孤单的奋斗最后也有了另一只螃蟹的陪伴,不然之前买了个新螃蟹代替的剧情没有意义.原本以为常胜被开除之后会回去经营好常胜赢家,这样夫妻二人俩公司甜蜜科技和常胜赢家,常胜赢家最后常胜没回去,就这么归他朋友管了,滑翔伞也没有后续了.只能说编剧好让人失望吧.工作就应该做一个像于洋洋这样的女人,嫁人就要嫁狗剩一样的男人.(假期和妈妈每晚这样等着更新一部电视剧,不知不觉就看完了,小时候的感觉,幸福,不过这种电视剧也只能和妈妈一起才看的下去喽,这种老套的剧情只能老戏骨来演,当红小生只能演演无脑的恋爱剧收视率就蛮好了)
一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼,还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人,就让人很期待这中间的化学反应,究竟发生了什么,竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何,最后都会变成小女人,哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟,爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强,自发担起爱情里各自的角色
一想到现在看个阿姨的小香肩都要喝口水冷静的害羞小弟弟以后要变成一个敢直接上手撩阿姨的挑逗鬼,还有野蛮粗暴的阿姨姐姐以后反向变为被单纯小弟弟撩到成为害羞的小女人,就让人很期待这中间的化学反应,究竟发生了什么,竟能反差这么大。也充分说明坠入爱情里的女人不管之前性格如何,最后都会变成小女人,哪怕是三十岁的阿姨姐姐遇上了二十岁的青瓜弟弟,爱情的荷尔蒙会让人自然柔软、自发坚强,自发担起爱情里各自的角色。不成熟的创作者往往会对自己的每一处东西都视若珍宝,不舍得删一点,可能是年轻气盛也可能是太过自信,所以就很容易让观看者觉得作品太平,没有起伏而放弃深究它。我的男孩如果不是因为是林心如制作的剧,我可能就要阴谋论一下这个男生是否有背景后台了,在第一集里安庆辉的戏份远远大于女主角罗小菲,人物性格及家庭背景的着墨多于罗小菲,甚至有一些镜头的暗示也在让我条件反射似的猜想后面是不是这样那样的俗套剧情,结果却是完全剑走偏锋。比方男主角安庆辉将酒醉的女主角罗小菲抱到之前的饭店门口那一连串的从罗小菲身上企图找到送她回去的地址或能联系的人的动作,看到那串镜头不知为什么,我很自然地觉得接下来的剧情肯定是一位路过的正义大哥误以为安庆辉意图不轨然后不由分说的将这小子海扁一顿的狗血情节,等路人打爽自以为英雄救美之后,男主再解释,误会解开,正义大哥道歉,然后剧情再回到男主继续帮女主找回家地址的情节,这样一个来回就可以注水大概十分钟的剧情,但是我的男孩里没有俗套的玩这个可以加点小笑料的剧情,而是直接以明快的节奏朝前走。再比如安庆辉带罗小菲去酒店开房,服务员呲呲不屑地眼神,观众可以从那几秒的特写眼神里理解很多东西1.没钱还学人家开房 2.这么漂亮的事业型女人竟然被一个小青瓜弟弟带来开房,八成是酒醉捡尸 3、现在的男女也太会玩了,三十几的女性跟二十岁的弟弟来开房,4、这男生口味可真重,二十岁竟然看上三十几岁的女人等等,这些想法都可以通过这个服务员跟她的某一个同事八卦讲出来,加几分钟戏,注几分钟水,可是剧里直接就特写了服务员几个表情然后进入下一个情节,服务员的具体想法就是给观众的留白,而且还能减少拖拉,加快节奏。从罗小菲开口让安庆辉穿帅点去见她,以及直接毫无任何铺垫的让安庆辉假扮她的男朋友,这中间能加的废话剧情可以有多少,你说注水个一两集估计都没问题,例如让男女主狗血地讨价还价一下我为什么要答应去当你小男朋友,或者在安庆辉答应去当罗小菲小男友之前再来几次偶遇巧合,将节奏放慢,兜兜转转之后再回到现在的剧情轨道,可以注水到五六集的剧情,我的男孩直接大放送的一集给你解决,不拖拉,不狗血,不为集数而凑集数,使每一个情节都能恰到好处的出现,给观众恰到好处的留白。如果说#16个夏天# 是对学生时代的爱情的缅怀和祭奠,教会人勇敢爱,那#我的男孩# 就是历经爱情辛酸苦辣的成年人对爱情的诠释与探索,“初恋是拿来失恋用的”,“如果你看到一条河流就打算跟她一生一世,那不是专情,是孬是懒”,“爱情是什么,爱情就是两个人一起手牵手,无所畏惧地去探险”,这些话是不是一定就是真理,但是一定有很多人有这样的共鸣,所以编剧选择通过酒醉而且被前男友刚甩得罗小菲的口说出来,因为酒醉的人说的话是不会被当真理挑刺的,最后还能说出一部分人的心声,既表达了想法,又不会被观众挑刺编剧的爱情观是否正确,一举两得。男主托着酒醉的女主,在电梯里遇见那个之前被罗小菲怼找借口开房的男人,剧里对白仅仅到男人说“记得戴套”就戛然而止,而没有画蛇添足的让安庆辉自言自语补一句:“原来他真的带妹来开房,果然说中了”,还有罗小菲问安庆辉我有没有骂人,不是男主简单地来一句:“你有骂过”,然后重复女主说那个男人的那些话,而是改成了剧里的对白,更加衬托好男孩的“好”。这些小细节的表现都是让我忍不住对这剧加分的点,才仅仅一集,就看出创作团队很多细节方面的用心。另外很久没看到这么让人舒服的打光和干净的画面了,很享受。16个夏天,遗忘,我的男孩,一路看来,林心如是绝对对得起自己演员的职业的。
这是一部渣男奋斗史,有没有和我相同感觉的 , 彩色部分是先发生的,黑白部分是后面发生的,男主并没有穿越2个世界,从得到2个钥匙后遇到的第一个女人可以看出,一个是家庭即初恋,一个是事业即秘书 。2个钥匙代表重大事件发生点或者说是人生转折点。 情节 次序应是,双亲健在 修车期间借车与初恋发生了交集,出现了第一把钥匙即转折点后,然后离婚。接着出现了第二把钥匙,结识了女总裁丽莎,接手了她的事业由于某
这是一部渣男奋斗史,有没有和我相同感觉的 , 彩色部分是先发生的,黑白部分是后面发生的,男主并没有穿越2个世界,从得到2个钥匙后遇到的第一个女人可以看出,一个是家庭即初恋,一个是事业即秘书 。2个钥匙代表重大事件发生点或者说是人生转折点。 情节 次序应是,双亲健在 修车期间借车与初恋发生了交集,出现了第一把钥匙即转折点后,然后离婚。接着出现了第二把钥匙,结识了女总裁丽莎,接手了她的事业由于某种原因感情不能公开,或者是婚外情之类的,然后再是母亲去世不在身边,开始悔恨,然后结婚生子,父亲去世。最后独坐空房于转折开始的地方,理清头绪重新出发。 关于 剧中去第二世界看到原配老婆有孩子的事情,是不是可以理解为在男主前有另外一次婚姻,育有一女。或者多段感情验证了男主所言。 以上皆是我猜测之想,夜深无暇核对,只望抛砖引玉,请各位大神指正
监狱越狱江湖兄弟反抗片。为了儿女情长不惜逃狱,因为遭人陷害,再次逃狱,与大圈帮的老大成为兄弟,但是被抓回后,又被陷害,差点被杀,最后反杀,刺瞎了狱头的眼睛,继续坐牢。将逃狱元素加入,加入了父子情,让港式煽情充分呈现,感人。
故事承接第一部,阿正因为咬伤了雄哥被延长了刑期。一次有人逃狱,被狱警们抓回来痛打,阿正带人让这个被抓回的犯人撞死,救出了他。但是自己因为咬伤狱警延长刑期被新来
监狱越狱江湖兄弟反抗片。为了儿女情长不惜逃狱,因为遭人陷害,再次逃狱,与大圈帮的老大成为兄弟,但是被抓回后,又被陷害,差点被杀,最后反杀,刺瞎了狱头的眼睛,继续坐牢。将逃狱元素加入,加入了父子情,让港式煽情充分呈现,感人。
故事承接第一部,阿正因为咬伤了雄哥被延长了刑期。一次有人逃狱,被狱警们抓回来痛打,阿正带人让这个被抓回的犯人撞死,救出了他。但是自己因为咬伤狱警延长刑期被新来的狱头惩罚站在雨里。因为母亲去世,阿正想请假外出奔丧,但是因为他不愿意出卖狱中的兄弟,新来的狱头不让他外出。结果母亲去世,孩子没有人养,只能送去孤儿院,从此儿子开始怨恨阿正。一天,阿正在义工来的信件中得知,儿子就要去新的家庭中生活,于是他装成警察,趴在车底逃出了监狱,去了儿子的孤儿院,与儿子见了面,又回到监狱自首。另一方面,狱中大圈帮与本地帮经常殴斗,相互不服气。一天大圈帮的火屎因为不服气本地帮的一个人,用钢管戳伤了这个人,过了几天这个人死了。于是新来的狱头就说是阿正出卖了大圈帮的龙哥,说是龙哥杀人的。龙哥没有办法只得打昏了监狱长跑了出去。因为火屎在监狱里放风说是阿正出卖了龙哥,让龙哥越狱,所以大圈帮要找阿正算账,新狱头还故意将阿正安排到大圈帮所在的牢房。阿正不愿意,打伤了狱警跑了出去。在越狱途中他与龙哥相遇,结伴逃跑,结下了深厚的友谊。在两个人想接阿正儿子一起跑路大lu时被抓,龙哥跑了。新狱头又把阿正关进了大圈帮的牢房,阿正差点被大圈帮打死,幸亏他假传了龙哥的口讯,让大圈帮放火逃跑才跑了出来,不致于被打死。为了报仇,他跑去找火屎报仇,把火屎打成重伤。新狱头要收拾阿正,结果被阿正刺瞎了眼睛。阿正继续加刑,龙哥自首回到监狱,为他澄清了事实,大圈帮也不在对付阿正。
应该是二刷,个人觉得第二部比第一部好,港式煽情很有港味。发哥也正常多了,眼泪在眼眶里翻滚的水平影帝级的,这样的发哥才是最有魅力的。与龙哥逃狱的日子应该是最开怀的,互诉衷肠,借酒消愁,甚至luo体畅游,真是太浪漫、太享受了,让人甚至羡慕起两个人的幸福生活。也有搞笑的场面,两个人一起拉肚子。徐锦江的嚣张一定不如张耀扬,但是冒坏水的本事应该也不亚于张,老徐的演技也是一流的。女社工很有气质,应该也是属于那个年代的美女。配乐也很浪漫,很好听,说是温大美女唱的,真心很好听。陈松勇的老大也很不错,一脸坏人样,但是内心其实蛮义气的,蛮好的,个人蛮喜欢他的风格的。被阿正骗的桥段似曾相识,很搞笑,傻大个。
鸣鸿传中美女云集,连所有配角的容颜也碾压其它影视作品,好久没看到这么美的容颜了,这正是我期待的!
其中至美的容颜就是妖后明珠的扮演者吴优,我查了她过去的照片,感觉没有这么漂亮啊,不知为什么在鸣鸿传中美得如此让人心疼,或许是因为我一直期待有这样气质、这样本领的一位女友吧!
鸣鸿传中美女云集,连所有配角的容颜也碾压其它影视作品,好久没看到这么美的容颜了,这正是我期待的!
其中至美的容颜就是妖后明珠的扮演者吴优,我查了她过去的照片,感觉没有这么漂亮啊,不知为什么在鸣鸿传中美得如此让人心疼,或许是因为我一直期待有这样气质、这样本领的一位女友吧!
妖后明珠的命运最让我痛心,她是最应该获得真爱的,她承受得太多太多,可怜命运弄人,让她孤苦而死。我实在是痛得痛彻心扉。
明珠的美,是那种由心底最深处美得痛出来的那种美,是痛彻心扉的美。
而且,明珠的扮演者吴优,本人也具备这种美,也准确的把握住了明珠这个角色的美,演员吴优在这个角色身上寄托了太多太多自己的心血,让自己活在这个角色里,让这个角色活在自己的生命里!
整部剧中,奇迹般的人物是皇宫中龙牙统领步天云的扮演者王海洋,当这个角色第一次出现的时候,我的心就抖了一下,因为这个角色很难处理,是一条支线,又不能压住主线,但没想到步天云处理得非常棒,既成为了忧郁的杀手,又没有压住主角。
步天云的戏份不多,要把情节交代清楚,感情戏份又要全部演出来,真不容易。
只是有些可惜,可能是由于改了剧本,也可能是经费不足,导致步天云和妖族孤雁的恋爱有始无终,导致支线剧情的发展没有结果,是一个遗憾。
如果修改成孤雁在临死前,吞下了步天云的心脏,将步天云的记忆融入到自己的妖灵之中,在最后关头,步天云载着孤雁的妖灵,从大反派廖无色手中夺回鸣鸿剑,从而铸就胜利,他们的灵魂双双进入到妖界的牌位,肉身虽灭,但灵力永爱,这样,情节就完整了。
妖族孤雁的扮演者肖涵,也是一个发自肺腑的美的演员。
那个小国家的公主古儿,演员陆琦蔚,让我又爱又恨,爱她的天真与付出,爱她的痴心至深,她是全片中第二个最值得爱的女主角!
我恨她,是因为我和她的性格是一样的,这种性格真的会像电视剧里那样,最终一无所获,受伤最深,最可怜。我恨这种性格,但也没办法,因为就是这种性格。
古儿的表现也是个奇迹,一颦一笑,觉得都不应该是她这个年龄能理解到的,把一个情窦初开的小迷妹形象演得活脱脱的,后来,把那种求而不得的爱情演得悱恻心碎!
古儿公主的肢体语言最丰富,妖后明珠的肢体语言最专业,异常难得。
鸣鸿剑的白天化身王诗诗,晚上化身月儿,陈都灵演的,她是目前演艺界最漂亮的!和我是半个校友,我也是航空航天类学校的。
不过我并不想追求陈都灵,因为这样的大美女追求的人太多了,我追了也白追。
而且我相信无论是谁最终追到她,都会对她非常好,我可以安心隐退。
陈都灵的缺点是白天和晚上的反差还少了一点,晚上侠女缺少肢体动作,但能看出陈都灵已经很努力,很辛苦,因为她的工作量最大。
简单来说,陈都灵要让自己动起来,不然感觉只有大眼睛偶尔动一下,几乎整个人都是不动的。
女主角难做,最漂亮的女主角更难做,剧组里的其他人都有点远离她,也影响了她的发挥。
那个包公,剧中叫做包小乙,演员刘向京,又庄严又幽默,很搞笑,尤其是他说的方言,对皇帝说“你搞啥呢”。。。在被皇帝下毒后只剩下一天生命的时候,他把手放在皇帝肩上说话,笑死了。。。他是全剧中唯一智商比较高的正派人物。
男主角第一神捕沈十五,一开始不觉得帅,后来越看越帅,属于有内涵,有底蕴,越看越帅的那种!尤其是那身练功服,简直像是画出来的卡通人一样!帅爆了!
但是情节设计上没能让沈十五和妖后明珠走到一起,实在可惜,可悲!这情节应该改一改!
然后就是相当于大话西游里的至尊宝——刘星雨,演员是白客,这个角色我给80分,其他演员我都给98分以上。
白客这个角色应该承担本片的笑点,但刘星雨至始至终几乎都没有真正的笑过,显得很虚伪,尤其在对古儿公主的感情上,完全不是一个正常人的反应。
虽然不笑也可以很搞笑,比如周星驰,但刘星雨做得太极端了。
能看出白客这个演员喜欢看书,性格很冷静,甚至很冷,不太适合演这种猴蹦猴蹦式的角色。但我也不认为这个角色如果给其他演员演的话会演得更好,因为观众会拿这个角色去跟周星驰对比,本来就难演。
白客在剧中改编、翻唱了歌曲《一生所爱》的2013年国语版,原唱舒淇。我不敢说白客唱得有多好,但至少唱得我心痛,唱得我愿意为这部电视剧写一个影评!
我一边循环播放白客唱的一生所爱,一边敲打文字,以便让文字更能够符合这部电视剧的气质。
再说些缺点,那两个普通捕快,有点跳戏,而且情节设计有问题,让他们成为了多余的人,完全没有承担任何情节的发展,他们应该在最后成长为沈十五的得力助手,战斗力至少能和受魔力控制的龙牙一战!
还有就是那个土地公公有点跳戏,估计没有给他完整的剧本,他不容易理解剧本的气质。
本电视剧最大的优点——没有采用任何一张让人讨厌的脸!
在魔幻类电视剧、网剧中,最容易犯的错误就是:老是有几张让人非常讨厌的脸晃来晃去,而且还非要扮演大师、大官这样的重量级人物,让观众极度不适。
而且这样的问题也同样出现在美国好莱坞大片中——那几个身材矮小、脸上皮肤像被火烧过一样的演员,也不知道有什么后台,哪部戏都有他。。。一开始我以为是巧合,后来发现是故意为之,那性质就不一样了,是故意让观众反胃。。。
所以,我已经几乎不看美国电影了,宁愿看韩国的、泰国的。
泰国电影至少有诚意,泰国人、越南人、广东人、福建人、上海人习惯穿拖鞋,为了让我们增加认同感,泰国电影里的演员都开始穿正常的鞋了!
感谢《鸣鸿传》的全体创作人员,包括文化类的工作人员,剧中的书法很用心,剧中的历史文化背景也很用心、很正确,非常难得,我都看见,理解了,因为理解了,所以不能一 一作出解释了。
感谢《鸣鸿剑》给我们带来了一次丰富的文化大餐、视觉盛宴!为我中华的文化与文明的呈现与推进做出了贡献!
全体工作人员辛苦了!所有演员都非常棒,包括只有模糊背影的配角,我就不一个一个的夸了。
希望今后这类影视剧都追加200万元的投资,在开拍前一次性向全体演员、替身、现场工作人员发放人生安全、健康的补贴,用于演员治疗疾病、增加保护措施,主角20万,配角5万,其余3万。
最后,《鸣鸿传》应该改为《鸿鸣传》,比如,你可以叫“牛吼剑”,但不能叫作“吼牛剑”。
全篇,听着歌曲《一生所爱》而写,痛得肚子疼,痛得全身都在抖,痛得手都在抖,不知所云,哀伤之至!
这标题起得可真矫情。可是看完第二季的前五集,不知怎地就是这个感觉。
第二季与上季没什么联系,直接从第二季开始看也可以。
第一季往往同一集的两个故事毫无交集,有时确实不知道作者要表达什么,最典型的就是第一集中的肌肉男和后来的男同Max,毫无关系。
而第二季中,每集的故事更紧凑,两条甚至三条故事线之间的联系也更紧密。说是故事也不太适合,有时并没有故事。只是人类
这标题起得可真矫情。可是看完第二季的前五集,不知怎地就是这个感觉。
第二季与上季没什么联系,直接从第二季开始看也可以。
第一季往往同一集的两个故事毫无交集,有时确实不知道作者要表达什么,最典型的就是第一集中的肌肉男和后来的男同Max,毫无关系。
而第二季中,每集的故事更紧凑,两条甚至三条故事线之间的联系也更紧密。说是故事也不太适合,有时并没有故事。只是人类观察。
第一集 Globo
一场灾难之后人们的生活,应该是类似911或枪击事件的灾难,剧中没有明说,最大限度地避免政治站队。相当聪明。
开场与第一季的开头相呼应,都是男主理发,理发师也依旧说俄罗斯口音的英语。一场梦而已。
梦醒后刷手机看到灾难的消息。The Guy和Beth都决定早点上班,毕竟一个贩大麻,一个卖酒,灾难来临人们都需要麻醉。结尾也确实,两个人都赚翻了。
减肥的小伙一直想发体重下降的好消息,可是身边总有人为了灾难而悲伤,只得屡屡删除草稿。最后又开始暴饮暴食。
3P的三个人躲在酒店,手机没电,所以灾难的消息倒是没影响他们玩乐。手机有电后,或者收到了22条问询短信,或者给妈妈回电话。而对于女人来说,灾难的影响只是暂时的,得知3P的对象是亲兄弟才更震惊。
外来打工者忙了一天后坐很长的地铁去接孩子,再坐很长的地铁回家。生活的辛酸啊,可这并不影响他和孩子在地铁上开心地玩气球。分集标题Globo就是西语的气球。
像极了生活中的我们,知道灾难的消息也会震惊,震惊之后是照常生活。创作者倒也不是在讽刺,真的就是人类观察,特别真实,特别贴近生活。26分钟写了众生相,似乎就是身边的人。
第二集 Fagin
Fagin是一条宠物蛇,连接了不可能在现实生活中有交集的两家人。
第一家人是来纽约看望女儿的夫妻俩,住在非法出租的民宿,蛇就是这个民宿的宠物。夫妻俩完美地展示了外来者对纽约的好奇,对女儿的体贴,因为害怕蛇偷偷跑去住旅店还不让女儿知道。与中国父母也没什么不同嘛。
与女儿相见特别高兴,这天晚上一起吸了大麻。——这个我没法理解。
人嗨了,蛇跑了。跑去了邻居女同妻妻家里,还是女权主义者。女同之一订了大麻,而另一位却不喜欢男性进家。
依旧没有讽刺挖苦,只是这次的人类观察多了许多笑料。也有一丝同情,或同理心。
非常慈悲。
第三集 Namaste
话题转向纽约的房地产市场。第一个故事的黑人女是努力工作的房地产中介,她非常想买下黑人邻居老头的联排。老头也信誓旦旦地向她保证,还说犹太房产经纪来时他会说穆斯林的话吓走他们。然而最后老头卖房时并没有通知她。
另一对小夫妻获得了政府的廉租房资格,像中了彩票一样。这种廉租房是豪华公寓的底层/低层。所以夫妻俩很快发现,业主可以用的健身房桑拿房他们都没有资格用。
每个人都渴望一个稳定的住所。可以依照自己的心愿布置房间,一种成年的象征,一种自由。
可是在纽约这种大都市,外来者,有色人种,或是穷人,在房地产市场中的选择范围极低。阶层分级在这里特别明显,很容易引起共鸣。
第四集 Derech
Derech是希伯来语,意为path,道路。而这一集的犹太社区,是一群脱离宗教的人,off the path。
保守的犹太人与变装皇后们,在夜总会共舞。
最后被食物噎住的犹太人,被变装皇后之一救下了性命。人与人之间的因缘际会,就是这一刹那的事。你我山前未相见,山后不重逢。
当犹太人与女记者意见不一致时,他用希伯来语吐槽,大段的挖苦之后,又转回英语:你说的对,你太对了。因为自己平日里也经常做这样的事,看到这段格外好笑。也许只有在移民多的城市里才能看到的景象。
创作者们的观察力惊人。
第五集 Scromple
本剧的两位主创在2016年离婚,这一集怕就是写实了。
分手分得如此优雅平静,真是令人向往。我本人之前那么多的离开,竟没有一次是这样的。没有人给过我这样的机会,他们要么咬牙切齿,清算到底;要么极尽讨好,说出一些我并不具备的优点来,让我更觉虚伪。象与初恋那样无疾而终,彼此心有默契地同时停止,已经是最好了。
The Guy因为车祸进了急诊。医院是进行人类观察的最好场所之一。男主在药物作用下出现幻觉,这一刻感觉医院竟然是个美好的地方。
那么多好友没来,只有前妻来看望。剧中的两夫妻就是现实中的两主创。
前妻也是观察者,通过相机。
这集是从心理医生开场,面对痛哭的病人,她冷淡疏离,告诉病人你需要一个拥抱,但当病人试着拥抱她,她礼貌地躲开了。与病人前后脚离开,在街上为了避开病人,心理医生急忙从路边停放的车中间穿行,导致了男主的车祸。
男主一动不动地倒在地上时,心理医生慌张离开现场。反而是她的病人前来帮助男主。
冷漠的大城市啊。
有人说国外冷漠,我却感觉正好相反。国内圈子社会,如果你不在圈子里,你永远是外来者。反而国外每个人自成一个宇宙,互相尊重,当他们发问时,是真的发自内心的关注。我不知道这集的心理医生选择亚裔是不是创作者们的故意所为。
虽然穿越概念老套,但经久不衰。你说这个剧不行吧,各个角色也还鲜明,你说行吧,妈的中段拉胯得不能看。概念上就一塌糊涂,一会穿越回去能改变现在,一会不能。合着就是编剧说了算?人物上男女主人物弧光完全不合理,开始不能开口表白是心理负担,后面就变成了个梗。反派角色最后也没进监狱,都是故意伤人罪了,罗翔课程,今日说法安排一下好吗?男主救了女主不赶紧派出所安排,跑海边和女主过
虽然穿越概念老套,但经久不衰。你说这个剧不行吧,各个角色也还鲜明,你说行吧,妈的中段拉胯得不能看。概念上就一塌糊涂,一会穿越回去能改变现在,一会不能。合着就是编剧说了算?人物上男女主人物弧光完全不合理,开始不能开口表白是心理负担,后面就变成了个梗。反派角色最后也没进监狱,都是故意伤人罪了,罗翔课程,今日说法安排一下好吗?男主救了女主不赶紧派出所安排,跑海边和女主过一夜早上起了做早饭?女主都知道反派是这样了,还和他一个车坐回去吃个饭,等着男主过来挨一刀?女二后来演了千里马超市,真得很不错。这部剧就强行塞给男配拉郎配。一个藏信藏最后都没合理解释,你家写信收不到那么多封不去问问?问不着不打电话?男配的爹后期完全隐身,和棒棒酒馆老板的线还不如没有。另外导演肯定是对特定桥段有什么执念,落跑新娘那里惨不忍睹。
女主的《浩九的爱情》,女配的《千里马超市》,都比这部强啊。
要不是我对这个“天生一对”的概念有好感,早不看了。
事实告诉我们,表白要挑时间,要坚决。爱就爱,不爱就不爱。
腻腻歪歪只有电视剧能给你个重新做人,好好改造的机会。搞不好还容易成变态。
作为2020年最热门网络名词之一,“小镇做题家”以个人化的方式曲折地将城乡结构问题带回了公共讨论空间。在此背景下,《杀马特我爱你》因其极富关怀性和反思性的左派眼光收获了大众的广泛赞誉并不令人觉得惊讶。它使得许多出身小镇、侥幸走出小镇的青年人自然地反思起了自己依赖着哪些 privilege 才得以逃离原有的阶级身份,并在对成长的追忆中发出“此身虽在堪惊
作为2020年最热门网络名词之一,“小镇做题家”以个人化的方式曲折地将城乡结构问题带回了公共讨论空间。在此背景下,《杀马特我爱你》因其极富关怀性和反思性的左派眼光收获了大众的广泛赞誉并不令人觉得惊讶。它使得许多出身小镇、侥幸走出小镇的青年人自然地反思起了自己依赖着哪些 privilege 才得以逃离原有的阶级身份,并在对成长的追忆中发出“此身虽在堪惊”式的感叹。就如同杜鲁门·卡波特在撰写其名作《冷血》的过程中,随着对一桩灭门惨案的深入调查,渐渐感受到自己和凶手之一佩里冥冥中共享着同样的命运,他评论说:“佩里就像是我同屋长大的兄弟,我从前门出去了,而他从后门出去了。”
由于在编排和剪辑过程中始终尽量让创作者隐形,将话语权交还给杀马特群体本身,同时也像李一凡自己在采访中谈及的那样,筹备期间逐渐放弃了对所谓“第一现场”的执着,采用了大量从杀马特青年手里购买收集来的照片和视频,《杀马特我爱你》的成片和一些精心算计以迎合社会热点的伪现实主义爆款电影有着泾渭之别。电影以一种几乎是不留痕迹的方式跨越了亚文化研究的局限性,将矛头指向更深处的权力与经济结构。同时,杀马特群体生于特定的城乡结构,遭遇到消费文化的风潮而被赋形,作为现代性重要表征的自我认同问题潜藏于城乡二元制的主题之下,让杀马特群体体现出了更加广阔的意涵与价值。
在电影里众多被采访者赤诚的自白中,除了中西部乡镇的贫瘠,流水线工厂对工人残酷的异化外,让人尤为注意的,是频频被提及的“同类相认”的瞬间。比如回忆自己如何初识杀马特,感到心有灵犀(虽然我和她不是很熟,但那种性格的气氛我能够感觉得到);如何进入到溜冰场这一杀马特活动场所(不管认不认识,只要发型是这样……虽然我不会溜冰,但也会跟着他们跑),成为杀马特后的交友理念(我搞杀马特,他也搞杀马特,我觉得我们两个的性格,追求的东西是一样的,聊天可以聊出个人的一段历史,叫我们玩杀马特的和一个平头的人来聊,是无法沟通的),以及对杀马特的总结性概括(杀马特是因为我们的发型是一样的,我们相当于同类一样)等等。
生于农村家庭,无法获得良好的教育资源——抑或说教育本就是一种对他们进行筛选、将其淘汰的社会机制;在家庭负累和工厂剥削之下被迫放弃自我实现的梦想;爱情在现实面前也频频触礁……杀马特群体大多都有着类似的生命经验和成长创伤,很容易理解彼此在缄默之下的生存困境(玩杀马特的话,我感觉就是每个人都有一点伤感)。如北大中文系教授邵燕君在《中国当代青春文化中的犬儒主义》一文中提及的,在一个拼爹的时代,80、90后大多数人其实无爹可拼。“80后的父母大多数是50后——青年下乡、中年下岗的一代。他们承担着社会主义最沉重的债务,子女又赶上了资本主义最残酷的原始积累期。所以有人说,80后是‘穷逼’的一代生下的‘苦逼’的一代。”
原本注定埋没,即使被视为异类也要活出自我,正是这种来自生命深处的不甘才使得杀马特们活的那么有力(我的人生要我来做主才行,哪怕是错的;玩杀马特的时候,感觉我全身都不一样了,自己会颤抖),这样的描述可以原封不动地拿来形容性少数群体。利用消费符号对身体的夸张改造,杀马特个体反抗着工人灰色调的沉闷生活,同时也得以快速确认和识别自己的同类,这几乎与酷儿群体中的变装文化异曲同工。LGBT人群受制于传统的二元制性别文化,一如杀马特群体在城乡夹缝中经历着自我的压抑和迷失。
美国变装文化的领军人物鲁保罗·安德尔·查尔斯曾说:“我们生来赤裸,余下的皆为变装(we’re born naked and the rest is drag)。”社会要求LGBT群体穿得“像个男人/像个女人”,同样也无时无刻不在要求工人群体穿得“像个工人”,把身体作为唯一的反抗舞台,只因被边缘化、被排斥的人群除身体外一无所有,也因为身体是社会规训最直接的作用场所。
在此不必赘述大家耳熟能详的凝视理论,但必须提到的是,通过艳丽的造型和穿着,杀马特群体以极端的姿态将自己主动放置在了被凝视者的位置上,这一在通常境遇中被操控、被贬斥的身份对他们而言却有着独特的积极意义(就算别人骂自己两句,也有人跟自己说话;别人的关注是那种异类的关注,但还是看得到你),因为主流文化出于各种目的不遗余力地抹消着杀马特们作为农村新生代的形象,对他们的挣扎视而不见。这和上世纪的酷儿运动通过显眼的装扮在公共场所中凸显自己的存在,捍卫自己的可见度一样,说到底并没有什么幽微复杂的东西,所谓物不平则鸣,都来自人心中最基本的想要被爱和被关注的欲望。
上世纪五六十年代,酷儿运动与第二波女权运动,黑人民权运动汇流成声势浩大的身份政治运动,其最重要的特征之一就是不同于传统党派政治的去中心化和去等级化。杀马特群体是这样(只要是玩杀马特,都是我们的家人;在家里人身上找不到的东西,能在他们身上找到),同时也正是去中心化的拍摄理念成就了《杀马特我爱你》的独特性,这或许不能简单地归置为一种巧合。
注:括号内的话均引用自《杀马特我爱你》片中被采访者的叙述
本文为第五届深焦华语影评大赛初选参赛作品
从剧名、封面、简介、分类都告诉我这是一部爱情剧,当然这次又被骗了,因为剧中5个角色的事业线占据全剧80%的内容。
导演是个“鬼才”,不知道他是否对喜剧有什么误解,比如第16集,这不是喜剧,这是该去精神科看看了,总之很尬很尬,负分项!
然后这部剧充分的证明了当今编剧的门槛究竟可以低到什么
从剧名、封面、简介、分类都告诉我这是一部爱情剧,当然这次又被骗了,因为剧中5个角色的事业线占据全剧80%的内容。
导演是个“鬼才”,不知道他是否对喜剧有什么误解,比如第16集,这不是喜剧,这是该去精神科看看了,总之很尬很尬,负分项!
然后这部剧充分的证明了当今编剧的门槛究竟可以低到什么程度,因为这个剧本不仅跑题还不伦不类,而且定位分类都不好说是啥类型的剧。而且人设相互不契合,事业线与爱情线不仅不是一个相辅相成的效果,反而彼此拉垮。
先说男女主吧,俩工作狂,没有一个恋爱脑,一个比一个理智,俩人好像只是彼此的感情刚好空缺,有爱情当生活中的调剂品也不错,但不是必需品,必需品是事业和钱。所以观众是一定看不到甜宠,也感受不到浪漫,只能体会到爱情带来的负担和折磨……
男主被很多人说是渣男,其实不算,但他是绿茶体质,跟他青梅竹马的女三一直在他身边帮他完成梦想,为他付出,而这家伙全然接受最后却说只拿这个干姐姐当朋友和同事……通常来说这种人设在其他剧是女主比较常见,你既然给不了Ta想要的,那么就不要轻易接受人家的付出还一直给人家能追到你的错觉,耽误了人家的青春与心血最后非常无辜的回应“原来你喜欢我啊,我只把你当朋友……”
女主老说男主智商180,真的被低估了,至少250起步,那些骚操作就凭180的智商还真干不出来……
这是刷到许晓诺的第6个角色了,也是目前印象最差的一个角色,不跟其他剧比,就这部剧来说,女二女三的人设都比她强……在感情中她完全以自我为中心,在事业上是个职场傻白甜各种被欺负。
全剧男女主总共约过1次会,时长3分钟,女主全程看手机回信息……
提下这个剧名“爱在粉雪时光”,欺骗性极强,“粉雪”可以理解浪漫的粉色雪花,也可以理解为剧中的一款游戏名。包括剧中大结局电视里放的还是另一部关于滑雪场的烂剧《我的单板女孩》????
最后这个故事是都市情感?还是青春励志?是现代甜宠?还是商战悬疑?还有一些自以为是的轻喜剧剧情。编剧就是啥都想写,啥都写不好~
唉 齐伟有一颗自由的灵魂吧我就觉得柳岩很奇怪 为啥70.80年代 要戴美瞳 和假睫毛 而且气质特别风尘气我觉得齐伟和赵新梅是同类人吧 自私 任性 放荡不羁 生性自由 不拘小节 摇摆不定 都渣 他们是一种人 他们两个都玩得起 飞蛾扑火疯了一样 其实他俩都最爱自己 才不会管别人感受 他们太相似 才惺惺相惜 会去同情彼此 也是一种致命的吸引力吧赵新梅因为嫉妒 勾引了齐伟 睡服了他 ……一而再 再
唉 齐伟有一颗自由的灵魂吧我就觉得柳岩很奇怪 为啥70.80年代 要戴美瞳 和假睫毛 而且气质特别风尘气我觉得齐伟和赵新梅是同类人吧 自私 任性 放荡不羁 生性自由 不拘小节 摇摆不定 都渣 他们是一种人 他们两个都玩得起 飞蛾扑火疯了一样 其实他俩都最爱自己 才不会管别人感受 他们太相似 才惺惺相惜 会去同情彼此 也是一种致命的吸引力吧赵新梅因为嫉妒 勾引了齐伟 睡服了他 ……一而再 再而三勾引 正常男的应该讨厌 齐伟就是喜欢她的坏 坏才刺激我看不起他们之间所谓的真爱 明明就是寂寞 侮辱真爱两个字 凭啥为了称托他们的真爱 要牺牲牛淑荣兄妹俩的幸福 ?因为赵新梅和齐伟两人都是那种 特别花心 博爱的人 哪儿有温度 就往哪儿扑 因为他们是同类 能从彼此身上得到那种疯狂的爱 这是一种强大的满足感齐伟喜欢赵新梅身上的危险气质 跟赵新梅是灵魂伴侣 那牛淑荣就是回不去的白月光 牛淑荣的善良 纯洁 跟他俩形成鲜明的对比 准确来说 齐伟对两个女人都有感情 一个是白月光 一个是灵魂伴侣 是的 他负了两个女人 所以他死了是最好的安排其实齐伟跟牛淑荣比较合适 彼此互补 他选错了人 才会把命都搭进去 他给不了赵新梅幸福 赵新梅恰巧跟牛淑荣他哥在一起比较合适 他曾经很自信 以为自己选对了 回不去了 只能承担后果 他说得非常对 负了两个女人齐伟死之前跟牛淑荣的对话 明明就是说自己选错了 但这个结果应该自己去承担…………