《以家人之名》里有很多非常小的细节你可能不知道,但都暗示着主人公剧情发展和彼此之间的关系,还是蛮有意思的!
1、凌霄、贺子秋和李尖尖一起睡觉的那个镜头,凌霄和李尖尖的胳膊是勾在一起 《以家人之名》里有很多非常小的细节你可能不知道,但都暗示着主人公剧情发展和彼此之间的关系,还是蛮有意思的! 1、凌霄、贺子秋和李尖尖一起睡觉的那个镜头,凌霄和李尖尖的胳膊是勾在一起的!青梅竹马暗示+1好评! 近年来港片已死的说法甚嚣尘上,诚然,相对90年代的繁盛,港片确有式微迹象,这其间有经济重心转移带来的娱乐中心变迁的原因,亦有各种媒介传播方式百花齐放,大家消遣方式更多选择的缘故,但实际上,香港其实也依旧不断在产出高质量的片子。比如此片,看后确实有耳目一新,并有些许惊艳。 导演陈健朗是一位90后,和当年致万人空巷的《古惑仔》系 近年来港片已死的说法甚嚣尘上,诚然,相对90年代的繁盛,港片确有式微迹象,这其间有经济重心转移带来的娱乐中心变迁的原因,亦有各种媒介传播方式百花齐放,大家消遣方式更多选择的缘故,但实际上,香港其实也依旧不断在产出高质量的片子。比如此片,看后确实有耳目一新,并有些许惊艳。 导演陈健朗是一位90后,和当年致万人空巷的《古惑仔》系列属同一时代。其自称是看着杜琪峰电影长大的,所以此片黑社会的范儿拉地很足。从表象来看,暗黑环境并充满暴力的情节始终贯穿整个片子,无论在内容和形式上,都是在讲一个黑道故事。但掀开隐藏部分,却发现其志不小,同时在关注香港少数族裔,在聊人性本能,在讲中年男人的尴尬人生。 马斯洛需求说,生存是第一需要。活着是人的本能,每个人都希望能活的安逸舒适,然而不幸的是,对于大多数人,生命终究如一袭爬满蚤子的华美袍子,各种困窘经历会如影随从,伴随一生。在人生的关键节点,一旦选择错误,人生轨迹必将滑向难以纠偏的深渊。 香港临近回归时,因形势不太明朗,很多有钱人移居海外,高阶层官员则被英女皇赋予移民资格,获得可进可退的权利。这并不稀奇,如我们在《2012》《僵尸世界大战》中都可以看到,在所有大变动期,有钱的有权的有稀缺技术傍身的,终究会有更多的选择机会,而作为普罗大众,只有被人挑选的份。而影片中的关超、华佬、木头、豆腐和云斯顿,作为低阶军人的他们恰巧不幸的就是无各种硬通货的普通民众,在被旧制度抛弃之时,解甲归田是顺理成章的,也是唯一出路。 无论在任何时代,搞钱总是硬道理。为了搞钱,关超和云斯顿去炒股,炒股在当时看起来是个无比正确的事情。政权更替期的香港,是最好的时代也是最坏的时代,是幸运的时代也是倒霉的时代,是一夜暴富的时代更是一贫如洗的时代。 恒生指数在1997年6月20日突破了15000点,1997年8月7日达到了最高点16673点,相比90年2918点,恒生指数7年间,涨幅659%,很多人发出宁要股票不要钞票的呼喊,每个人都从中看到发财的机会。但,很多生意其实讲究的是个入市良机,同样的行业和领域,适当的时候介入是时机,不适当的时候介入就是危机。不幸的是,他们入市时机非常不好,由于1997年5月泰国金融危机的爆发,索罗斯等国际游资开始疯狂阻击香港,特区政府开启狙击战沉着应对,而这场战役由于中央政府的有力支持,以游资大败结束,但伤敌一千,自伤八百,很多应对政策的实施导致了香港股市和楼市的下跌。至1997年10月28日,恒生指数跌为9059点,历时13天(除去市场休息日),下跌了5578点数,平均每天下跌444点多。香港楼市在短短一年内也大跌七成,超过10万名业主成为“负资产”。 如方芳所说,时代的一粒灰,落在个人头上,就是一座山。 这座大山,实在太沉了,最终云斯顿承受不了破产打击选择自杀, 留下关超一人活着。同袍将云斯顿的死归结在关超介绍炒股的缘故,而关超也因之抱憾愧疚。 时间对人的情感影响很有魔力,可让相互关系愈加融洽,也可让彼此隔阂越来越大。由于介怀,关超与他们间的关系日渐形同陌路。而关超为弥补过错,也不声不响一人扛下所有债务,但庞大账目的压力让其无法通过正行谋生,不得不通过非正常途径寻觅解决渠道,但处于灰白界限的生活其实是最艰难且最不易看到希望的。所以,直至中年,其依旧是这么艰难的活着,经历着所谓人到中年不如狗的尴尬人生。 关超与南亚仔的初始交集也是尴尬的,影片中不断出现的重庆大厦,其实是一个社会缩影,其映射出无论是关超还是南亚仔,都同处于社会底层,而相较于关超,南亚仔更甚,作为没有社会地位的少数族裔,所能获得的资源少得可怜,能从事的正当行业寥寥可数,但尽管如此,大家终究靠信念的支撑如小强般顽强的活着,关超的信念是救赎还债,而其终究是实现了(2200万的天债被勾销),南亚仔是希望能让弟弟能过上正常人的生活,剧中并未提及。因为信念,再加上内心固存的善,二人由开始的相互不信任至后来的惺惺相惜,关超将一直携带的手卷烟盒送给南亚仔时,其实是一种认可,是将其当作可信赖朋友的标志,当然或也有对其实现理想,过体面生活的一种期盼。而南亚仔某种意义上的确未负关超,在其生命遭到威胁,被打得不像人样的时候依然不曾出卖关超。 人生如戏场场出,世事如棋局局新。但无论该如何优雅退场,无论是否能再次开局,都应保持内心中的那份纯良。 网飞(netflix),不光有脱离院线的电影播放渠道,而且在推广上也实现了全面网络化。最近,网飞的惊悚片《蒙上你的眼》(Bird Box)再次掀起一波网络狂欢。 电影在网飞上线一周就收获了4500万的播放量,创下网飞的收视纪录。由电影引发的“蒙眼挑战”,在美国引发了一系列事故,包括车祸、滑落电梯,招致很多批评。 网飞(netflix),不光有脱离院线的电影播放渠道,而且在推广上也实现了全面网络化。最近,网飞的惊悚片《蒙上你的眼》(Bird Box)再次掀起一波网络狂欢。 电影在网飞上线一周就收获了4500万的播放量,创下网飞的收视纪录。由电影引发的“蒙眼挑战”,在美国引发了一系列事故,包括车祸、滑落电梯,招致很多批评。 真的太好看了,女主很漂亮,演技逼真,甜甜的恋爱好像是我在谈.他们工作的内容,在本质上属于对立方。欧洋是把夫妻从犹豫是否离婚的边缘拉回堤岸区,木茜是把夫妻从犹豫是否离婚的边缘推向深井区。他们相处的时间,能同框同频的几率很少。如果木茜起得晚,就没机会跟欧洋说早安。如果欧洋睡得早,就没机会跟木茜道晚安。没时间一起入睡吃饭和聊天,感情容易出裂痕。他们的朋友都不是省油的灯。欧洋哥们吴朗(刘泳辰 饰)都 真的太好看了,女主很漂亮,演技逼真,甜甜的恋爱好像是我在谈.他们工作的内容,在本质上属于对立方。欧洋是把夫妻从犹豫是否离婚的边缘拉回堤岸区,木茜是把夫妻从犹豫是否离婚的边缘推向深井区。他们相处的时间,能同框同频的几率很少。如果木茜起得晚,就没机会跟欧洋说早安。如果欧洋睡得早,就没机会跟木茜道晚安。没时间一起入睡吃饭和聊天,感情容易出裂痕。他们的朋友都不是省油的灯。欧洋哥们吴朗(刘泳辰 饰)都跟林霖领完结婚证了,还跟公司女同事章晨(昕妍 饰)搞暧昧,这个人素质太差了,根本认识不到自己的错误。木茜闺蜜林霖(李曼妮 饰)看到那么多证明吴朗出轨的照片,还同意继续举办结婚典礼,小三闹上婚礼才醒悟。这组琳(林)琅(朗)CP真奇葩! 本文首发于微信公众号“酸梅电影”,未经允许不得转发。 近几年,关于种族平权尤其是黑人平权的影视作品在好莱坞的舞台上越来越活跃。 《月光男孩》、《为奴十二年》、《芝加哥》成为奥斯卡颁奖礼的大赢家。 本文首发于微信公众号“酸梅电影”,未经允许不得转发。 近几年,关于种族平权尤其是黑人平权的影视作品在好莱坞的舞台上越来越活跃。 《月光男孩》、《为奴十二年》、《芝加哥》成为奥斯卡颁奖礼的大赢家。 今年更是有三部电影——《黑豹》、《绿皮书》、《黑色党徒》,都试图凭借黑人题材竞争奥斯卡最佳影片。 在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。 电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。 燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一 在一个无聊的夜晚,安安静静地看完了三少爷的剑。不得不说这确实是一部好剧。但是我却一点都不了解这部剧。这是在无聊的时候偶然间看到的罢了。 电影开头就是一场打戏,从燕十三出场的着装上来说的确给人以震撼的形式,原来何润东可以这么丑阿。但是我知道这部电影里我一定会喜欢上燕十三这个角色的。因为我知道燕十三一定是一个有故事的人。 燕十三一定经历了很多不为人知的故事,所以导致了他一个恶人的形象。就像电影里说的哪样,“我以前怕别人欺负所以弄花了脸,结果脸花了也就真成了一个恶人。”其实想想燕十三未尝不想当一个匡扶正义的侠客呢?可是他却偏偏成为了一个人看人害怕的怪物。当他在村里的时候所有的人都害怕他,只有几个孩童偏偏不怕。这难道还不能反映出些值得我们深思的东西嘛。其实之所以燕十三会变成这幅人不人鬼不鬼的形象还不是别人逼他这么做的嘛。其实燕十三是一个真正地侠客,可以从背后杀人,却光明磊落的告诉他人。不会像神剑山庄一样看似光明磊落实则暗度陈仓。所以我喜欢燕十三的光明磊落。 燕十三最后知道自己不久休矣的时候竟然寻得一方净土,在知道三少爷死后把剑扔进海里。我想问天下何人可以做到呢。也许这也正是燕十三的魅力所在吧。 这部电视剧虽然三少爷是主角中的主角,但是我们却可以从燕十三的身上看到学到很多东西。可以反思我们自己。有些时候我们是不是也会以貌取人?看似十恶不赦的人我们就远离,看到光鲜亮丽的人我们会主动凑上前去。其实多看看哪些十恶不赦的人你会发现他们身上有很多故事,你也会发现他们要真实很多。并且他们身上的故事更真实,更能打动人们。 其实这部电影只是反映出很多现实的无奈和关于人性的丑恶吧。坏人不一定很坏,好人也不定有多好。相反,也许好人即是坏人,坏人既是好人也说不准呢。总之我觉着我们应该以最真诚的心去看待每一个人。这样才会发现别人身上的优点吧。 在来说说燕十三和三少爷的感情吧。虽然相识不过一段时间可是燕十三却把他当成最大的敌人和最好的朋友。并且在最后的决战中死于他手。这是何等的气魄。其实我觉着燕十三不一定真的打不过三少爷,只是他知道自己将要死去,宁可被尊重的对手杀死也不希望死在病榻之上。这也是燕十三的人格魅力所在吧。就像亮剑里面李云龙一样死也要死在冲锋的路上。 再细细品读一下燕十三其实不仅拥有大气魄也实则是一个有些幽默风趣的人,再他知道三少爷没死的时候先是大法雷霆,拿剑就要去找三少爷比武,不过想起自己把自己的毕生所学都交给了三少爷却也是非常简单地说了一句“我打不过他,我都把剑法交给他了”这句话怎么可能是哪个外表冷酷,杀人如麻的燕十三所说呢? 不得不说,这部电影真的很好,我也真是喜欢上了燕十三这个角色,虽然我没读过原著是什么样子,不过冲燕十三这个角色我也要去读一读原著。 第一次写影评哈,写的乱码七糟的,请多包涵呗。 我开始看镇魂街是七年前,那会儿北落师门篇才刚进行到曹焱兵见夏侯两兄弟,镇魂街也是我在有妖气接触的最早的漫画之一。(在此怀念下早已经断更的大学生僵尸生存指南和今天你晨勃了吗) 我才看了两集,老处男的改动有点难以接受,给我一种弱不禁风的感觉。。不想多说了,所以我就不打算氪金了。。老处男这个改动之后会说。 在人物性格的刻画上,和漫画其实相差不大,曹焱兵的中二,逗比,霸气,重 我开始看镇魂街是七年前,那会儿北落师门篇才刚进行到曹焱兵见夏侯两兄弟,镇魂街也是我在有妖气接触的最早的漫画之一。(在此怀念下早已经断更的大学生僵尸生存指南和今天你晨勃了吗) 我才看了两集,老处男的改动有点难以接受,给我一种弱不禁风的感觉。。不想多说了,所以我就不打算氪金了。。老处男这个改动之后会说。 在人物性格的刻画上,和漫画其实相差不大,曹焱兵的中二,逗比,霸气,重情义(这个从前两集其实还看不出来很多,等过几集再回来改),曹玄亮的稳重(不过曹玄亮的演员是真尼玛像司马老贼啊),夏铃的逗,在漫画中夏铃前面部分真的只是一个笑点担当以及引出世界观的楔子。安悦溪从前两集的演出,我觉得挺好的(奶子赛高??)。 漫改网剧演员表演夸张,这我倒觉得无所谓,不过有些地方大东的表情就有些太刻意了,就是为了效果硬凹出来的感觉,虽然对我来说也不影响观看体验,但难免这成为一些低分影评的理由。但是,有一个缺点,小演员表演太渣,渣到我以为是初中生表演晚会,日常表演对对台词到还好,小曹焱兵和小柔的对手戏,曹玄亮和黑尔的对手戏,前者两方都尬,后者差距太大了,一个在尬一个在演,搞得都尬了起来。。 场景服装特效这些,作为一个普通观众,服装场景我看起来是很不错,就是给人一种这是你的世界,你的衣服,不出戏。特效方面,罗刹街满分,尸体爆炸凑合吧,异次元场景什么的就不尽人意了(公交车传越还有李轩辕的空间)。至于后面守护灵现身的怎么样,等过两天再看吧。。还有配乐说实话,我觉得真的一般。(第六集,小柔gg那段那个配音怎么回事?嗖一声?我还以为听错了又听了一边,我去你奶奶个腿好吧,这么重要的剧情配一个嗖?小柔对曹焱兵来说是家人!不是物品) (看完第三四集补充)召唤守护灵好。。毫无特色,就是Duang的蹦出来。。还不如动画里加一个羞耻的动作来的靠谱。。还有于禁的台词完全就是为了念而念,没有感觉(第六集那点还可以)。。(第五集再补充)李轩辕出场更扎心了,虽然人物背景设定没有改,但人物造型以及出场完全就是瞎jb扯淡,给人的存在感一下子就低了,没有漫画里一出场就给人一种这个人很厉害的感觉,也没有动画里因为有极度逆天道具的重要感,这里把李轩辕牛逼的原因归功到锁心链上?被锁心链困住所以牛逼?这个逻辑我有点乱。 剧情改编上看不出特别多,大致主线和世界观没怎么变,王国啊,将军啊什么的,该有的都有,就是把亡灵改成了异人,这点还是看发展,现在不做评价。(最后算上动画,鬼符三通已经有三种出场方式了??) (34看完补充)黑尔的守护灵改了,这无所谓,反正就是推动剧情用的,到最后炸了槐树领了便当,作用也够了。然后王国的人出来了?king和queen?看的有点莫名其妙,灵槐树炸的也是莫名其妙,还有封印树也太草率了。。所以李轩辕怎么出场?开始有点担忧了(第五集看完表示在李轩辕的改编上真的是可以直接评负分了。) 我最不能接受的就是老处男没了!这点很痛苦,李轩辕唉,改成了一个白衣小生?合着李轩辕的武打戏只能变成法术biubiubiu了?难道真的是因为中国演员圈子里找不出李轩辕这种体格的人吗?就这一点,作为老原著粉,不管这个剧拍的有多好,有一星是一定要扣掉的。。李轩辕的外形我就不信他是处男好吧!一看就是精气外漏的那种!纯阳无极功练成这样?心态崩了,想想李连杰拍倚天屠龙记的时候,虽然人家体格也不大,但你能感觉出来结实阳刚,人家那才叫未破童子身好吧!还有李轩辕的服化道,我真的看不下去了我的哥。 6集看完了,小小总结下,大东安悦溪两个主演还是可以的,小演员们看在年纪小的的份上我就不说啥了,现在六集了,要 上路了,在感情的刻画上,一不如漫画有使命感,二没有动画那种催人泪下的感情刻画。剧情上大方向没错,其他支线,王国龙斗的改编还是有些迷茫,黑尔跟着南御夫的手下混了?鬼符三通的守护灵那么丑的吗?守护灵动作僵硬,是没有请武术指导?希望接下来这部剧不要辜负了精良制作。 78集结束了,鬼符三通当曹焱兵夏铃8老师这我不多说了,这事无所谓的改编,不过项昆仑出来了是怎么回事,如果后来不自报家门我还以为是路人甲,是真的没有漫画中的霸道,浓浓的为了装逼而装逼的气质,而且霸王枪,精致还可以,是真的没斧子霸气,最后,项羽你好歹算是王啊,你的装备还不如许褚于禁这些将好看威武真的合适吗。。。我在怀疑羽林街大战还有没有了。。还有项羽刑天打斗过招总算是有了个一招半式了。。 如果是没有看过原著,单从制作上讲确实是一部及格的漫改网剧,情节剧情也没有bug,除了表演上演员之间参差不齐,但漫改剧的特色还是有的,只不过镇魂街陪伴了我7年,我绝不会就这么轻易的接受。 我其实不太看动画电影,因为它们的目标受众群较为低龄,整体逻辑往往浅显。但是我高看了自己,我也不是很爱思考,哈哈哈哈哈哈。 严格来讲,我是不爱看国产动画电影,因为ip就那么几个,总是冷饭硬炒,缺乏新意。我最喜欢的动漫是柯南,但是柯南近几年的大电影也不是很有意思了。 我其实不太看动画电影,因为它们的目标受众群较为低龄,整体逻辑往往浅显。但是我高看了自己,我也不是很爱思考,哈哈哈哈哈哈。 严格来讲,我是不爱看国产动画电影,因为ip就那么几个,总是冷饭硬炒,缺乏新意。我最喜欢的动漫是柯南,但是柯南近几年的大电影也不是很有意思了。 言归正传,这部电影很轻松,很激励人,带给我感动。热爱的力量,总是如此动人。我永远会被不放弃、不妥协、坚持不懈的体育精神所震撼,令我想起我的偶像,世界第一的乒乓球选手樊振东。 希望国漫越来越好吧,造出越来越多具有国际影响力的IP。 总的来说这部剧剧情方面经不起推敲,稍微用点脑子再看就会发现许多bug,这些方面我们就不深究了。这部剧的最大一个看点呢,觉得反派男主的演技可圈可点,一人分饰两角,演技恰到好处,未来可期,希望男主郭熙未来挑战更多的角色。 从最开始的白衣归国留学生,喊着最甜的姐姐,一副人畜无害的样子,不看看后面的剧集,真得会被他蒙蔽了双眼。原来他才是最大的反派人物,T国的最大的掌权大佬,但反派人物的最 总的来说这部剧剧情方面经不起推敲,稍微用点脑子再看就会发现许多bug,这些方面我们就不深究了。这部剧的最大一个看点呢,觉得反派男主的演技可圈可点,一人分饰两角,演技恰到好处,未来可期,希望男主郭熙未来挑战更多的角色。 从最开始的白衣归国留学生,喊着最甜的姐姐,一副人畜无害的样子,不看看后面的剧集,真得会被他蒙蔽了双眼。原来他才是最大的反派人物,T国的最大的掌权大佬,但反派人物的最终结局大家都心知肚明,这个大佬的软肋就是身边的女心腹下属,虽然嘴上对手下说:如果萨维卡阻止了计划,就直接解决她,但真得自己开枪时却下不了手,只能说如果反派没有软肋的话,正派的主角永远没有机会。 但反派的“九维”CP很会让人磕,男女主cp感表演很带感,完全很A很爽,从一开始的男主以弟弟“关泽”的身份出现在医院,喊着姐姐,我想你了,再到回来阶梯上两人牵手一起走,加上当时灯光摄影技术,像极青春校园的甜美爱情,原来是白衣小奶狗“弟弟”和白衣纯白无暇救死扶伤的“姐姐”的之间的情愫。到后来小奶狗“弟弟”实则是T国组织大佬哥哥,“姐姐”则是心腹下属,接下来的剧集也演绎了反派之间的血腥爱情。 总之反派男主简直是叫着最甜的姐姐,做着最霸气的哥哥,这对反派cp很带感。 当然我这只是对虚拟剧集人物的分析,现实当中大家都是要遵纪守法的,因为反派人物危害社会危害国家人民,在任何一个国家都是不能容忍的,是社会的毒瘤注定是被社会所剔除的。 解散明成北的医生,把综合公立医院改成药物研发中心??? 1.医院和研发中心选址、建筑形态不同。研发中心主要是各类实验室、生产厂房。研发中心对环境的洁净程度要求很高,把已投入使用的医院里病房、诊室改成这个还不如新建。 2.公立医院的医生是半gwy性 解散明成北的医生,把综合公立医院改成药物研发中心??? 1.医院和研发中心选址、建筑形态不同。研发中心主要是各类实验室、生产厂房。研发中心对环境的洁净程度要求很高,把已投入使用的医院里病房、诊室改成这个还不如新建。 2.公立医院的医生是半gwy性质(唐明亲口说的),相当于和医发局签的长约。解雇三分之二的医生(香港金领阶层)容易引起医疗行业动荡,也属于goverment违约。其他医院不能把这些医护人员全部消化,其中精英必然出国,造成人才流失。加剧了本地医疗资源紧张,造成看病难。 3.药物研发不是一蹴而就,需要人才、资本、技术的长期投入。香港本地没有相关人才可以引进,但是大型研发型药企都是几十年的投入,这是一个重资产、长周期的行业,跟香港一贯做转口贸易、服务贸易赚快钱的思路完全相反。 总之作为一个城市,建药物研发中心就是痴人说梦 我觉得今年的《蜡笔小新:谜团!花之天下春日部学院》挺有意思的。 开篇先讲了小新他们去参加一个精英学校的一个星期体验课。精英学校顾名思义就是管的特别严格学校。凡是不符合规矩的东西,都不OK,都会掉积分。积分高的话,午餐可以吃自己想吃的东西。我的天,我要这积分何用。讲真炒面面包它不香吗?当然,大家眼中 我觉得今年的《蜡笔小新:谜团!花之天下春日部学院》挺有意思的。 开篇先讲了小新他们去参加一个精英学校的一个星期体验课。精英学校顾名思义就是管的特别严格学校。凡是不符合规矩的东西,都不OK,都会掉积分。积分高的话,午餐可以吃自己想吃的东西。我的天,我要这积分何用。讲真炒面面包它不香吗?当然,大家眼中的精英学校大概就是这样一个设定。然后由于风间很想入学,所以想走捷径,结果被洗屁股鬼给搞了。最后为了抓凶手,这部片子一度变成了侦探片。一番侦查后揪出真凶,接着就是风间这个精英中的精英和普通学生的代表小新他们的一次马拉松较量,期间带过小新爸爸妈妈。 其实以这样一条凌乱的故事线来说,没有什么好看的。而且前期也带过了青春的这个关键字,但我始终觉得他们这些小孩都那么小,突然从小孩口中讲青春二字,还是有些突兀。阿呆还谈恋爱了,正男变不良了,这就是青春吗? 结果的时候AI问青春究竟是什么?我其实觉得这个真的是本片最精华的地方。 青春是,铁面具。青春是,恋爱。青春是,闪闪发光。青春是,自卑感。青春是,后悔。青春是,人情世故。青春是,孤独。青春是,“好耶好耶”。青春是,曾经拥有。青春是,此时此刻。青春是,...... 青春是你奔跑,奋斗的样子。 青春是Fire! 青春是,谜团重重。 我很喜欢小新爸爸说的那句话,“身为爸妈,不管他输了还是被笑,只要他抬头挺胸,好好生活,那样就够了。”但是又有多少人配得上“抬头挺胸”? 我觉得风间这个形象被塑造地很生动,他是为了朋友着想的孩子,只是他还不知道究竟他的朋友适合什么样的生活。我也很喜欢这一部剧场版中的阿呆,他也是可以在喜欢的女孩子面前大方告白的人,他比我可好太多了。虽然最后风间拿到了面包,可是这本就是胜负一点也不重要的比赛啊。青春是如果身边一直都是那个我最喜欢的朋友就好了。 谁说动画片就是给小孩看的呢,作为成年人看《蜡笔小新》剧场版经常哭的稀里哗啦,可能这也是我逃脱日常生活中的苦恼跑进乌托邦的一个途径,常看常新。 看到结局中的艾琳,红色上衣绿色裤子,像一朵玫瑰花走在香格里拉的田间,阵阵微风吹在她的身上。这画面很奇怪地,让人想到过去,好像又可以看到未来。她可能会在这里枯萎,但是也有可能在这么美的大自然中一定程度上延长自己的生命,时不时地回去和闺蜜们重聚,保持她的美丽。美丽,是她的宿命。 看到结局中的艾琳,红色上衣绿色裤子,像一朵玫瑰花走在香格里拉的田间,阵阵微风吹在她的身上。这画面很奇怪地,让人想到过去,好像又可以看到未来。她可能会在这里枯萎,但是也有可能在这么美的大自然中一定程度上延长自己的生命,时不时地回去和闺蜜们重聚,保持她的美丽。美丽,是她的宿命。 九十年代的香港动作片实在是让人大呼过瘾。刘家良作为武术指导,传统武术与成龙的“搞笑”武术在醉拳里头,完美结合在一起。其实,本片后期的武术指导只剩下成龙自己了,因为刘家良和成龙的观念不一致,但是经典还是经典。片中狄龙饰演的黄麒英,慈父严父都刻画的很到位。不准喝酒臭骂一顿。但是卖假药,这个是败家的行为,不可以容忍,必须得打。事后其实内心也很痛苦,鸡骨草去找黄飞鸿的时候,黄麒英还说“这边”,细节处 九十年代的香港动作片实在是让人大呼过瘾。刘家良作为武术指导,传统武术与成龙的“搞笑”武术在醉拳里头,完美结合在一起。其实,本片后期的武术指导只剩下成龙自己了,因为刘家良和成龙的观念不一致,但是经典还是经典。片中狄龙饰演的黄麒英,慈父严父都刻画的很到位。不准喝酒臭骂一顿。但是卖假药,这个是败家的行为,不可以容忍,必须得打。事后其实内心也很痛苦,鸡骨草去找黄飞鸿的时候,黄麒英还说“这边”,细节处好评。还有一处,黄飞鸿上楼梯给生母上香,蹦蹦跳跳的,黄麒英一句“干什么”便足以表现出作为父亲,家教规矩不能破。梅姨饰演的后妈,那简直就是绝世好后妈了。处处惯着黄飞鸿,但是大事还是很清楚,一码归一码。梅姨担当了本片搞笑第一人物,各种场合的人物怎么可以那么轻松自如的表演,大爱呀。至于各种配角,都是大牌,黄日华,钱嘉乐,翁虹等等,表演的都十分精彩。那位长腿最帅反派卢惠光,可是一位正宗泰拳高手,拳拳到肉的招式在和成龙对打的时候,太爽了。最后还是要向龙叔致敬,那么多高难度动作,场景全部自己来,不找替身,这份精神,值得我们学习,终身成就奖实至名归。一代武侠梦,如今再也看不到了,每次回头去看这些武侠经典电影,就很激动同时也很难过。如今龙叔也老了,“乔帮主”也老了,狄龙也老了,卢惠光也老了,梅姨都去世好多年了,唏嘘。 想起了QAF的一句台词"there's only two kinds of straight people in this world, the ones that hate you to your face, the ones that hate you behind your back"。当时只是单纯觉得这台词“真相了”,有过一些见闻之后感到的是深深的悲哀与 想起了QAF的一句台词"there's only two kinds of straight people in this world, the ones that hate you to your face, the ones that hate you behind your back"。当时只是单纯觉得这台词“真相了”,有过一些见闻之后感到的是深深的悲哀与无力。 几个室友每天朝夕相处,对彼此的取向心知肚明,心照不宣。他们待我并未因我不一般的身份而有所区别,只是说到一些男女之间的话题会主动避开,但是那些“你好gay”“滚,我又不是gay”“我不搞基”之类的言谈,并没有因为在我面前而有任何顾忌。即使每次我感受到的都是深深的冒犯和愤怒,但是碍于情面不好直说,只是在朋友圈里暗示过一次,当然是徒劳。 在一次日常的聚餐上,我和其中一个室友谈到我所在的性别性向社团,他开始坚持“同性恋”这种取向是不正常的,我们的平权活动是因为性少数者太自卑太敏感了。我们的辩论近乎演变成了一场糟糕的争吵,双方意见并非分歧而是绝对的对立,谁也没办法说服谁,只能尴尬地收场,就像记者和巴西那位反同政治家的见面。现实所暴露的残酷的对立并不是我所希望的结局,但这就是事实。 恐同者大概只是程度上的区别。巴西的大叔会因为对方不一样的性取向而拿起屠刀举起手枪,日本的同性恋者母亲也会在儿子出柜之后转身离去,我的直人室友也断然不会接受从小被灌输的家庭观性别观被一群“异己”所倾覆。 平权的路该怎么走下去,这个国家又会怎么走下去,我们的付出和收获,最后会是什么结局,我想知道答案,但答案只会在不可见的未来一点点浮现。 但我依然怀抱希望和热忱,依然相信未来的可能。就像乔帮主的信念,我在向前展望的时候不可能把那些尚未发生的片断连接起来,只有固执地相信,在回顾的时候,这些点点滴滴会在未来的某一天串连起来,就像石墙运动过去几十年后迎来同性婚姻合法化的美国人民。我的勇气、信念和目的,他们从未改变,这个光荣的实践过程只是让我的生命更加不同。
另一个共性是慢,绵延的心理时间几乎构成电影的全部,片中的台词极少,在30分钟之后就失去了对白。蔡明亮同样是惜字如金,他的叙事就是典
另一个共性是慢,绵延的心理时间几乎构成电影的全部,片中的台词极少,在30分钟之后就失去了对白。蔡明亮同样是惜字如金,他的叙事就是典型的空间与身体的叙事,在一种自我消受的虐习中达到一种浪漫主义的荒谬感。《回光奏鸣曲》同样是以阉割对白的方式走向身体刺激,再用人物的行动洞察他们的心理,失语的男人与被压抑的女人之间的故事,经由他们彼此的身体接触而达到暂时平复。在病房的场景中,围帘构成了两个独立的空间,成为女主角窥视男主角,以及避免被他人窥视的遮蔽物,也成为日常自我与真实自我的分割。影片中一次次的视觉都直观性地通往女主角的心理体验,她在擦拭男主角壮硕胸部的时刻,必然地产生了性的隐喻,最终推向她对自己身体的探视——自慰的那场戏,被导演处理为梦境,在炫光镜头和弗拉门戈音乐之间,恍如洞里春光。这是潜意识里的一种自我释放,在那样一个年龄,人都有回溯青春的一种本能。
影片从陈湘琪扮演的女主角被医生确认为更年期开始,同时她面临女儿的离开、婆婆的病重以及和丈夫的长期分居,空巢自此成为一种坐茧自缚的空间。影片里构造的她的房子,也一如蔡明亮的烂尾楼,在壁纸脱落以及生锈的水龙头之间透出一丝腐朽,它与人的麻木形成自然的呼应。《回光奏鸣曲》其实是讲述一个人生存状态的电影,陈湘琪在知晓自己进入更年期的时候,也正是从麻木中走出而步入焦虑的过程,这种焦虑让她意识到自己的存在,让她对跳舞、对漂亮的鞋子、对口红、对年轻时候的衣服,对这种种年轻女子的周遭事物重新产生了激情。至于病房里来的男病人,隐喻了她对于性的觉醒,在一种绝经后的日子里重新唤醒了身体的过程。
在电影里东明相没有一句台词,只是躺在病床上用极有限的肢体语言表达一种本能,这是被限制的身体内部的冲动,当他用力锤击床沿的节奏声过渡到室外火车的节奏声,一种巧合的视听剪辑象征了这种冲动的力量。对陈湘琪来说,更年期是一种生理的限制,派不上用场的卫生巾也只能用来拿作擦桌布,而在空间上,烂尾楼式的住宅以及病房压抑的气氛,也成就了对人物的限定——她最后可依赖的对象,也是她的丈夫也在电话中失联,几乎等于陷入无助的困境。在电影的后段,影片揭晓她的丈夫并非是在上海,而是在台北,并且有了外遇,这种空间距离和心理距离的对比中,呈现了现代社会荒诞的一面。
导演钱翔有意摈弃了华丽的镜头,此次的摄影有着日常朴素的风格,用极浅的景深镜头来表述人物(心理层面)的在场/不在场,于有限空间中制造出极强的张力。一种明显的手持效果跟从戏中人物的动作与情感转变,带有一种呼吸感,是对人物情绪一种精确的捕捉。陈湘琪在影片中也只有极少的台词,尤其是在电影后段的一个小时里,她几乎处于失语的状态,这种话语上的封闭开始为电影积蓄力量(用以平衡或抵抗日常压抑的力量),导演却在背后谋划人物的出口,在电影最后的那个长镜头里,陈湘琪面对锈锁的房门,撕心裂肺地推拉撞踹,每个人都能感知这种无助和压抑的力量。当这扇门最终被打开,似乎每个人都得到了纾解,虽然这种“出口”本身是象征性的。
《回光奏鸣曲》的英文名字是EXIT,也就是“出口”,电影里的每个人都在用自己的生命冲动找寻这个出口,在抵达出口之前,他们都生活在一个巨大的茧壳之中。这是现代中年危机的一种身体化的展现,对过往的回溯在此时构成了她们自我的意义,也成为她们通往有知觉的生活的开始,这大概就是整部电影所要表达的意图。也许真正到了这个年龄的人才有最直观的体会,就像电影里的陈湘琪,她几乎是用自然主义的风格传达自己的身体语言,这种表演可以说是无懈可击,她与导演有着极高的默契,处处都精准而达意,获得Golden Horse Award的提名自然也不容置疑。
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电影的剧情可谓是一部典型的电影教材经典范例,它融合了剧本要求的所有经典内容,虽然看似没有台词与对白,很显然电影这种人物之间的声音交流已经让我们感知到了那种对白的融合,这样不但加深了电影对于人物形象与故事剧情的设计,也起到了很好的此时无声胜有声的艺术效果!对于电影的动画人物设计,貌似简单形象,粗暴简陋,没有好莱坞动画设计的精细与华美,也展现不出来独特的风格与特点,不过这些活泼可爱的小人物们还是比较讨人喜欢的!电影最为精彩的还是剧情的严谨活泼与配乐的相得益彰,那种宏而宽泛的剧情有如《魔戒》般的气势华丽,剧情设计的为之巧妙也是非常抢眼的,有如公路片的冒险里程配合了一个弱小落魄的可怜形象,踏上了一段困难重重的探险旅程,成就了一个拯救蚁国的孤胆英雄,不但赢得了友谊也收获了爱情,这不但是一部典型的电影案例,也成就了一部值得人细细品味的电影经典!最值得让人赞美的还得是电影的精彩配乐,配乐师深深地抓住了电影的灵魂与精髓,每一个场景每一段故事,或是悠扬愉悦或是紧张急迫,电影的配乐都能完美的诠释与配合电影剧情的发展,不但让我们在享受电影配乐在艺术上精彩的同时,也让电影从本质上上升到声光电完美融合的高端品质!电影称得上是昆虫版的《魔戒》与《特洛伊》,那精彩的追逐戏与攻打城池的宏大场面完完全全给人一种史诗电影的感觉,虽然放大开来感觉有点袖珍可爱,但电影所制造出来的气氛却一点不输战争史诗电影!
很完美的一部电影,充满了丰富的想象力,电影故事也跌宕起伏颇有看点,而且电影的人文气息浓厚,探讨的人生价值与心路成长都颇有启发与普世价值!我们从电影里看到的不仅仅只是弱小的昆虫世界,更多的还是在映射人类世界的故事,不管是共患难的友谊,还是无所畏惧的拯救与献身精神,都是非常值得我们思索与探讨的!
区别于好莱坞的动画电影,没有架构宏大的电影结构,也没有太过深邃与严肃的主题,简简单单的为我们展示了一个天马行空,生动活泼的成长故事!电影的实景画面很美,每一个镜头都堪称一幅美丽的风景画,电影以一种文艺的视角来反应出电影独具内涵的艺术核心,解剖与拆分出动画与实景相结合的重新定义,为我们呈现出来的电影也是清新脱俗给人耳目一新的感觉!我们会不知不觉的被电影故事所打动,也会情不自禁的爱上这部电影,它带给我们了一种别开生面的电影模式,更为导演完美驾驭实景画面与动画制作的融合所惊艳折服,这不仅仅是一部简单的动画电影,它更代表的是一种法国本土特色的电影创意与独特魅力!
范达明/
北影故事片《锦上添花》由谢添等编导,韩非、赵子岳等主演。影片反映了一个偏僻小站上的新气象。影片结构很奇特,许多小情节充满了生动活泼的喜剧式笑料。韩非在影片中饰的段志高一角极为成功。的确,在表演喜剧方面,韩非是中国电影界的一面突出的红旗。导演谢添也是当代电影界敢于吸取新东西、敢于创新的导演之一。
——据笔者“
范达明/
北影故事片《锦上添花》由谢添等编导,韩非、赵子岳等主演。影片反映了一个偏僻小站上的新气象。影片结构很奇特,许多小情节充满了生动活泼的喜剧式笑料。韩非在影片中饰的段志高一角极为成功。的确,在表演喜剧方面,韩非是中国电影界的一面突出的红旗。导演谢添也是当代电影界敢于吸取新东西、敢于创新的导演之一。
——据笔者“日记9”(1963年6月23日 星期日)
不过就前三十分钟来说,至少陈导还是极力展现了他们那一代(是第五代吧)导演普通具备的某种……算是优点吧——各种无意义的构图好看。于是这些都是应该拍无意义大片的主儿啊。整部电影竟然是有一个地方本人想落泪的——就是那谁(众:灵辄!)拉着马车奋力救主的时候,配上那“啊啊啊”的背景音乐,陈导有意义的漂亮构图,还蛮有几分悲壮感的。至于后来出场
不过就前三十分钟来说,至少陈导还是极力展现了他们那一代(是第五代吧)导演普通具备的某种……算是优点吧——各种无意义的构图好看。于是这些都是应该拍无意义大片的主儿啊。整部电影竟然是有一个地方本人想落泪的——就是那谁(众:灵辄!)拉着马车奋力救主的时候,配上那“啊啊啊”的背景音乐,陈导有意义的漂亮构图,还蛮有几分悲壮感的。至于后来出场不多的庄姬死去,非要摆出那种pose,镜头再拉上去,特么的做作无意义,特么的好莱坞。
于是大家都想——哟,果然是大片啊!如果你这样想,那就大错特错了。在前三十分钟果断地快节奏地介绍完故事的大背景之后,这部电影就变成室内情景三爹教子基情脉脉的家庭伦理片了。这几十分钟观众欣赏到的,除了程婴与韩厥之间“不能让孩子知道,不能让老屠知道”的秘会,就是程婴和屠岸贾在针对程勃(这名字是古人取的,咱不能怪导演,但你特么的还专门让庄姬来取这名儿是恶趣味啊)的教育方式上的冲突。
回头来看,这整戏的剧本大约是出于这样的一个生产流程下:作为一代文青代表的陈导想要拍摄一个关于人性、仇恨与命运主题的片——虽然本片结束后我根本看不出陈导的中心意思到底是什么,是在用屠岸贾的结局来说明“只要你不当对方是仇敌,你就没有敌人”应该放下仇恨呢,还是想用程勃和程婴的决定来说明“人性中的仁与爱永远敌不过仇恨,个人只能承担先辈种下的因果活下去,而无法选择自己的道路”,然后不知怎么的相中了这个无论在史记还是元杂剧当中都意在表现“士为知己者死”的中国传统侠义精神的故事,为了将这个中国人熟烂于心的故事扭曲成陈导想要的主题,剧本创作者对于故事中的人物与故事的情节都做了大刀阔斧的改编,然则可惜,编剧君们不是太史公的对手,难以自圆其说,于是故事的后面就要慢慢给“找回来”
这种不能处圆其说,一则体现在人物塑造上。
原作中为了体现中国古时代极普遍的后来东渡去日本演变为武士道的取义精神,将屠与赵分成了“奸”与“忠”以合理化程与公孙的选择,最后图的就是正义得张冤仇得血。
本片中丑化赵氏的做法倒是没什么——反正不出几分钟就全家死光光了,然则对屠氏的编写却显然的自相矛盾——如此多疑之人为什么不干脆将程氏的两个孩子都杀掉以断绝后患?又为什么明知程氏与自己有杀妻之恨又收人做食客且极力抚养其子视同己出?(屠氏肯定不止这一个食客有儿子哂)为什么在已知程勃身世后还奋力将其救出,之后又故意同程婴当面对质?(考虑到之前赵氏有讲“你的儿子假如没死,现在也应该有儿子了”,这里似乎插入一段当年屠公子被围困,屠氏救援不及目睹自己儿子丧命的情节才合理,不过据说剧本是两拨人写的,估计写乱了)
原作中的程勃乃程婴一人在深山中养大,每日耳濡目染只知道替父母报仇,后来手刃仇人,实在顺理成章。
本片虽然名为《赵氏孤儿》,但程勃的出场时间甚至都不及刀疤叔叔,亦无任何内心戏份可供观众围观其思想转变过程。程勃是在屠氏的护佑下长大,从小不知道有什么血海深仇,与屠氏感情其笃,亦父亦师亦友,只怕比对程婴还要亲密。于是这孩子怎么能在一知道自己的身世之后就立刻向前一刻还深深敬爱的刚刚救过他的义父拔剑相向,实在超出正常人的理解能力。这孩子……是脑残吗是冷血吗?
原作中的程婴乃是为赵家尽义。献出自己的儿子以保护赵家的骨肉这一点也许不符合现代人的价值观,但是放在当时的环境下(那时候还没有什么妇女儿童保护意识,小女孩被爹娘亲手弄死的也有)也不算太离谱。含辛茹苦不只为赵家复仇,也是为了保存赵家这一滴骨血成人不让赵家灭了香火。
本片中的程婴根本不在乎赵家是死是活,当初一念之仁导致自己的妻儿被杀,与情与理来说,已经了无生趣。况且换成看片的任何一个观众,只要得到机会何人不想手刃屠氏?谁会想到“十几年后叫赵儿斩杀屠氏”的神经病idea——你丫就能保证赵儿不夭折(当时没有抗生素,小孩得病死亡的机率很高的好吧)?你丫就能保证屠氏不寿终正寝(你也不看看当年的平均寿命是多少)?你丫就能保证最后自己不嗝屁国家不打仗?在有百分百把握的时候不亲自下手,非要等赵儿长大,程婴的思维也实在异于常人。
至于韩厥……这个角色的用处纯粹是为了搞笑兼搞基的吧。
至于情节发展上。程婴夫妇一开始明明就打定了主意要献出赵孤以自保,既然如此,为何后来却一再错失向屠氏澄清的机会。
其实在公孙找上门时,声称自己的孩子乃是赵孤,然后在屠氏已然起疑的情况下果断承认他手中的孩子就是赵孤任由屠氏弄死,再回头向公孙申明自己的亲骨肉被屠氏当成赵孤杀害,自己当遵守庄姬的嘱托将赵孤抚养成普通百姓,从公孙哪里抱回自己的孩子,不就既救了那一百婴儿也救了自己的骨肉?中间怎么的绕来绕去演变成片中的结果,实在与情与理都说不通。你说做爹的脑残也就罢了,程夫人一介女流,在性命关心居然也没说溜嘴……
编剧自己也知道这些地方不通,于是后来借韩厥与程婴,借屠氏与程婴之间的对话,努力来圆这些不通。但不通就是不通。
其实我不懂,如果陈导如此想要拍一个有关人性的故事,中国古代这么多故事可供选择,甚至以中国历史之丰富,你要自创一个也未尝不可,又何必要吃力不讨好的给程婴等人写同人呢?还是这般OC情节又不讨好的同人……
最后,虽然这几年对于古装片渐渐的也已经心死了,但还是忍不住吐槽——这个故事是春秋时代,像面条这种东西,你就是用大拇指去想也会觉得不对劲吧!还有馒头什么的!还有辣椒!当时根本连茶叶都没有啊!这根本是连考据都不用考据的东西啊!还有兵车兵种马上的装备,去找个相关历史学家稍微请教一下会死是不是?!为什么每次都要搞到这么雷!
啊啊,写完评论是真的生气了。于是再扣掉一星。
故事还算可以,但虎头蛇尾
故事是延续早年漫画的,时隔多年,四个神龟四分五裂,各奔东西,“这个家已经不成样子”。但故事没有说为什么,如果是因为要送里奥纳多去实习算做他们惨状的原因,就有点说不过去了。并且为什么用实习这个
故事还算可以,但虎头蛇尾
故事是延续早年漫画的,时隔多年,四个神龟四分五裂,各奔东西,“这个家已经不成样子”。但故事没有说为什么,如果是因为要送里奥纳多去实习算做他们惨状的原因,就有点说不过去了。并且为什么用实习这个怪怪的字眼?真地去训练应该是好事,同时不应该就送一个乌龟去呀?所以故事的背景是模糊的。倒是它描述每一个乌龟的现状的时候,镜头切换、笑声、叹息声,甚至回忆,让人们自然忘了故事的背景,因为都知道,电影开头我们的英雄都要穷途末路的。
一开始故事选在南美洲,也算得上引人入胜,特别是里奥纳多从飞机起落架冒出来的时候,真的很激动,再俗的故事也能产生共鸣。紧接着矛盾出现:内部矛盾是谁是领导者的争执,外部矛盾是一个要毁灭世界的疯子,演变矛盾是大反派也是可怜人,他的部下才可怕,次要矛盾是以前的女忍者一直在掺和。内部矛盾导致外部矛盾加速产生,外部矛盾人性化的变成演变矛盾,次要矛盾胡搅蛮缠(可能还要衍生下一部故事),终于爆发了。
但是就在故事慢慢展开,进行了一半的时候(应该是里奥纳多和拉菲尔决斗的那一精彩段落),速度突然加强了,魔兽出现,抓魔兽,很快就抓完10多个,有的都没看清长什么样子。然后错抓里奥纳多,营救,抓最后一个魔兽,没看清楚几下子就把所有的敌人扔进那个时空门。故事就结束了。太快了,到最后看的全是速度,节奏紧张不是因为情节而是速度惹的祸。
纽约乌龟+东方神韵+魔兽争霸,不见真正的忍者
里面是有一些精彩片断的。
雨中较量那一幕,雨中的纽约感觉很过瘾,神龟的脸庞看得也很清楚,清澈的雨滴啪啪打在绿色的脸蛋上。3D下的乌龟焕发了新的造型魅力,虽然那个老鼠有人说像《冰河世纪》里的史前虎,但制作还是很精良的。
米开朗基罗的货车驶过街头,车顶级富挖苦的乌龟头萎缩,然后从下水道入口进入,小乌龟的划板表演就展示出来,电脑加工过的极限运动超出想象,下水道里面别有洞天。
故事是日本忍者,但其实很多中国的元素,这也许是香港制作公司偷梁换柱,暗渡陈仓,一看,背景音乐明显中国风,老鼠师傅的室内装潢效果,悬挂的国画,甚至老鼠胡子下的那个装饰品,都是中国风格。(本人很喜欢的一幕)。还有大老鼠不停的说“跪下”,哈哈,我想,小日本早就不是站就是跪,所以这个大师肯定不再是日本老鼠,已经成为中国的老道士了,热烈欢迎归位。
但是我们看不见忍者。要知道当年的神龟们之所以出名就是因为他们是土生土长的纽约客,或者会忍者功夫的纽约老鼠。他们不像超人、蝙蝠侠,一出场就有人欢呼雀跃,他们是草根英雄,每一次惩恶扬善都是偷偷进行,到最后也没有人知晓。故事一开场讲述的现状也说明了这一点。他们机缘巧合学会忍者功夫,纽约文化加上棍棒刀枪,电脑、匹萨加上东方神韵,这才是忍者神龟的魅力。
但是那个魔幻的故事背景彻底改变了这一点。忍者神龟多少算科幻故事,里面的大反派也曾是科学高手,但这绝不是魔幻传奇。这两点差别很大,时代和环境都不一样。我一开始真的不习惯如《指环王》一样的开场,从画面和故事上都和以前的《忍者神龟》有点远。和现在一些网络游戏也很雷同。绚丽的盔甲,浩荡的骑士,缓缓打开的城堡大门,几个人慢慢跃上一个地平线,立时展示出一场远古未见的大决战场面。哈哈,像不像《魔兽争霸》?这时候真能感觉到它马上就会说:全面公测,永久免费。
里面的13个魔兽和石头恶魔都有这样的影子。石头将军,浑身燃烧着红光,就像“燃烧军团”一样。很喜欢13个魔兽,要是在游戏中,能够批量喂养一群,然后驾着飞龙招摇过市,哈哈,不错,但我的小乌龟在哪?
除了那个烟雾弹,根本不知道忍者功夫之所在。
神龟再现,还是英雄个人主义
原著中,四个小乌龟各怀绝技,功夫了得。有的是电脑专家,有的负责搞笑圆场,有的作领导,有的唱红脸闹矛盾,还有一个深谙禅宗的老鼠大师。所有这一切都让这个故事性格迥异,出类拔萃。
但电影版本中变成了里奥纳多和拉菲尔的个人恩怨,幸亏没有加入三角恋。米开朗基罗和多纳泰罗几乎看不见。他们的师傅不停的教导他们要团结,他们是一家人,一个团队,但是我们看到什么?除了飞速的跳来跳去的打斗,你再也看不见双节棍、匕首、剑、棍的迷幻莫测,看不见勇气和智慧的合作。所有的一切都变了味道。
我的真实感觉是:这是一部电视剧浓缩后电影版,活了3000年的国王,石头将军和石头女将军,日本忍者集团,13个魔兽,所有的大反派都很经典,他们之间的矛盾转换也一样耐人寻味,3000年的忏悔和3000年只求一死的悲壮,反目成仇的兄弟,无奈沦为雇佣军的日本武士,正义性感的女记者和暗恋她的男朋友……这一切足以构成《忍者神龟》2007新版本的巨大噱头,来它两三季电视黄金档都没问题,但是现在要先搞宣传,那弄一个压缩的宣传片吧。所以我们就看见了现在的电影故事。喜欢,但有一丝遗憾。