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阅前提醒:第一人称视角叙事的我又出现了~
大家好,曾经,我是点绛描眉柳腰轻摆的王的男人孔吉。
但现在,我是正义帅气的高颜值检察官 阅前提醒:第一人称视角叙事的我又出现了~ 大家好,曾经,我是点绛描眉柳腰轻摆的王的男人孔吉。 但现在,我是正义帅气的高颜值检察官金熙宇,江湖人称检界李准基,你们可以叫我宇哥。 影评第340话《光之声》——牺牲、诞生与重生 影片《光之声》于12月7日在美首映。 本片由奥斯卡影后娜塔莉·波特曼领衔主 影评第340话《光之声》——牺牲、诞生与重生 影片《光之声》于12月7日在美首映。 本片由奥斯卡影后娜塔莉·波特曼领衔主 (文/杨时旸) 卡密尔拿着酒瓶出现的瞬间,《利器》的风格就已经确立了,这个女记者满脸倦怠却仍然有着掩饰不住的锐利眼神,她厌弃周遭一切乃至自己,却把自我撕扯化作了另一种难以名状的驱动力,刺进这个混沌又昏聩的世界。如今,早已不再是本格推理的时代了,那些耸动的诡计和奇妙的密室都已经随着黄金年代逝去,人们更愿意通过罪案看到超越那些做作的、人造的、戏剧性场景之外的广阔空间,见证人性人心的复 (文/杨时旸) 卡密尔拿着酒瓶出现的瞬间,《利器》的风格就已经确立了,这个女记者满脸倦怠却仍然有着掩饰不住的锐利眼神,她厌弃周遭一切乃至自己,却把自我撕扯化作了另一种难以名状的驱动力,刺进这个混沌又昏聩的世界。如今,早已不再是本格推理的时代了,那些耸动的诡计和奇妙的密室都已经随着黄金年代逝去,人们更愿意通过罪案看到超越那些做作的、人造的、戏剧性场景之外的广阔空间,见证人性人心的复杂维度与深邃,看见这繁花似锦又遍布疮痍的文明世界下的孔洞。一系列优秀的社会派罪案故事在这样的基础上拓展着自我的疆界,他们凭借一些重要的符号作为标记,让人们记住,《真探》中的粘腻溽热,《谋杀》中绵延不绝的雨,《七秒》中覆盖一切的白雪,《罪夜之奔》中无边的暗夜……《利器》秉承了这样的传统,某种程度上说,卡密尔是之前所有郁郁寡和、不得志却超越常人的执着的那些侦探的综合与变型,它让人们不可避免地想起这些优秀的前作,如果非要挑选一款可以对标的作品,《利器》确实继承了《真探》的衣钵。 这个故事来自于吉莉安·弗琳——《消失的爱人》原著作者,《利器》是她的小说处女作,其实,相较于声名大噪的前者,《利器》一点都不逊色,在原著中,女主角卡密尔以第一人称展开叙述,“我”是芝加哥一家名不见经传的小报记者,因为家乡发生了两起儿童凶杀悬案,而被主编派回逃离许久的故地,不得不重新面对势利的母亲、做作的继父、行为诡异的同母异父的妹妹以及那个热爱疯传八卦的闭塞小镇中的每一个故人,在酒精催化和心理疾病的自毁之中,惨痛记忆与残酷现实彼此交织。原作的叙述很有个人风格,时常用一种混不吝的腔调,故作幽默和嘲讽的写出那些残忍的记忆以及无助的冰冷,叙述的语气与叙述的内容之间形成了一种力道十足的撕扯,而在改编成美剧之后,导演选择放弃了那些幽默的呈现,而转而加深了对于无助与孤绝的描摹。对于女主角卡密尔而言,故乡小镇更像一个漩涡,邪恶地自转,吞噬一切,她自己算是逃出生天的一个幸存者,但这一次回归又将自己重新送回了生死边缘。 就像《真探》第一季中现实交织着回溯一样,《利器》也不停地闪回,只是,那些闪回过于迅猛,看起来更像是大脑的瞬间接通与短路,卡密尔在对罪案的刺探与躲闪的缝隙里一次次被熟悉的环境重新激起记忆,儿时所面临的一切像突然迸闪的火花,随时蹿起灼烧自己,然后骤然寂灭,而对于这突如其来的火焰与冷凝,弥合这撕扯的只能仰赖酒精,以及——在自己身上用利器刻画下一串串呓语般的文字,这种旁人眼中的自毁,对于卡密尔而言更像是自救,她从小而为之,让自己周身遍布瘢痕,这是一种确认存在的方式,用鲜血和疼痛对冲某种难以言明的随时要被泯灭和吞没的恐慌。 《利器》之所以诱人,是因为它自身建立起了一个奇妙的坐标系,一方面,它通向当下,一步步探究神秘罪案,那个被谋杀的女孩,被拔除牙齿,像娃娃般摆放在陋巷的窗台,这到底是谁所为,又意味着什么,这与此前的另一桩悬案又有什么关联,而另一方面,它又通往过去,卡密尔自己极力想去忘记和摆脱的过往,逝去的妹妹曾给家庭带来的忧伤,自己青春年少时在小镇的疯狂与晦暗,原本以为忘记的、淡化的、褪色的却都借由这一次返回故土,重新扑面而来。这两条线索的交织,逐渐演化成向外的辐射与向内的挖掘,记者的身份是不断地探究,她去往警察局,去往一个个自己曾经的同学家中,去往自己母亲昔日闺蜜的饭局,拿到点点滴滴不成气候的料,而与此同时,她也在向自己逼问,自己曾经到底经历了什么,那些一直让自己窒息的灰霾与雾霭到底由什么构成?某种程度上说,这向外与向内的两种探究逐渐成为彼此的镜像,进而互相渗透、难以区分。故乡小镇像独立存在于世的具备魔法的地界,踏上此地就会令人眩晕,它像一个兀自盘踞的怪物,等着某些生物上钩。卡密尔自己头脑的混沌可以解释为酒精长久浸泡的结局,也可以被理解为这小镇、人群、家庭共构的奇怪气场对她的神秘影响,从而,故事愈发扑朔迷离,虚实相生。 对于一些习惯了快节奏罪案剧的观众而言,《利器》的观感注定是奇怪的,因为从外部形态去看,这故事根本没有推理,悬疑堆积在那,慢慢发酵,它倒是气定神闲浓墨重彩地环绕着案件写人、状景、不吝笔墨地绘制每一个人诡异的动作和欲言又止的状态,它极其慢热,甚至,它有更大的企图,一直拒绝让故事真的“热”起来,导演有效地控制火候与温度,强迫一切不抵达沸点,而只在与沸点相切的边缘游弋盘旋,这是一种强迫症般的精准拿捏,一种只把高潮悬挂在远端当做诱惑的漫长前戏。这种叙事方式与故事本身的精神内核相得益彰。 所以,一切都愈发明了,其实《利器》甚至都不是真正意义上的罪案故事,它更像一场心理疗愈,用残酷的休克疗法,卡密尔强迫自己面对试图逃避的东西,在刺探外部罪案的同时,为自己进行一场彻底的精神洗礼。 (本文首发《北京青年报》) 剧透预警 可能很多人看完之后不理解导演为什么要花这么大的笔墨去详述猩猩Gordy在电视节目Gordy's Home大杀特杀这一段剧情,甚至还在片头放了几秒钟的屠杀之后的场景。这篇文章解释了我自己的理解。 在我看来,这段剧情主要有两个目的。 剧透预警 可能很多人看完之后不理解导演为什么要花这么大的笔墨去详述猩猩Gordy在电视节目Gordy's Home大杀特杀这一段剧情,甚至还在片头放了几秒钟的屠杀之后的场景。这篇文章解释了我自己的理解。 在我看来,这段剧情主要有两个目的。 第一,丰富Jupe这个角色的人设,从而使得前后剧情连贯。 Jupe早年是童星出道,一直以来他都是别人的吸金工具。在Gordy's Home的节目中,猩猩Gordy突然大暴走,杀死了在场的所有人,只有Jupe自己活了下来。本来这应该是一个给人永远留下童年阴影的事情,但是Gordy暴走反而极大的提高了这个电视节目的收视率。这也让幼小的Jupe就认识到这种残忍暴力的内容反而是增加流量的王道。所以在他长大后就懂得可以通过残忍的表演来赚钱,这也是Jupe的主题公园能大赚特赚的原因。从后面一段剧情我们得知,Jupe早就知道外星人的存在,它所主持的表演节目,也是主题公园最大的卖点,就是表演云吞马。他一直知道云中有外星生物,并且会吞噬地上的生物,所以一直以来他都利用这个外星生物赚钱(经评论提醒,片中应该是第一次正式表演,OJ晚上听到的声音应该是排练),定期给外星生物喂马,这也是为什么这个地方吸引了很多电视台的人和摄影师等。 因此,Gordy暴走这段童年闪回,解释了为什么Jupe能够利用这样残忍的表演节目来赚钱,也告诉观众Jupe是一个没什么底线的商人,让人物的形象更加丰满。Jupe甚至建造了一个Gordy的个人展览厅来纪念这件事情。他觉得,如果不是Gordy的那场屠杀,他无法变得像现在这样成功。 第二,烘托电影的主题,即Nope。男主OJ在后面的剧情中发现,保护自己不受外星生物吞噬的方法是避免眼神对视。事实上,这也是在野外遇到凶猛野兽的应对方法之一。那么当年在Gordy's Home的节目中,为什么Gordy没有杀Jupe,反而还想和Jupe碰拳以示友好?因为当时Jupe躲在桌子底下,悬挂的半透明的布料挡住了Gordy的视线,所以Gordy和Jupe并没有产生眼神对视,这也是为什么Gordy没有杀Jupe的原因。 那么Jupe自己知道自己没被攻击的原因吗?显然,他是不知道的。自负的Jupe以为自己是特殊的,是天之骄子,他是the one,所以他当年活了下来。这也是他会毫无顾忌的用外星人赚钱的原因,他一直以为外星人会一直停留在这个区域,一直没有攻击他,一直配合他进行吃马表演,是因为他是被选中的人。童年时连一场最可怕的噩梦中都没能耐他何,区区外星人又能怎样?然而真相并非如此,他只是个普通人,和那些因为贪婪而自食恶果的商人无异。 这也是为什么在节目表演中,后面外星人早早就来的时候,Jupe如此吃惊的原因,在他被吸走的那一刻,他一直以来的信仰崩塌了。而最后活下来的唯一生物竟然是他一直视若草芥的一匹马,Lucky,整体的讽刺效果还是很棒的。 有幸观看《快乐星球之三十六号》沈阳点映。 童年的回忆,小学和初中追过《快乐星球》系列少儿科幻电视剧,没想到能在七八年后再看到《快乐星球》电影。 电影版《快乐星球三十六号》可以看做电视剧《快乐星球》的续集。影片中快乐星球的宇宙存在和文明成果终结于Q星球的进攻,唯一的幸存者三十六号类机器人逃生到地球以求自保,并设法重建快乐星球。 影片在故事上相比电视剧《快乐星 有幸观看《快乐星球之三十六号》沈阳点映。 童年的回忆,小学和初中追过《快乐星球》系列少儿科幻电视剧,没想到能在七八年后再看到《快乐星球》电影。 电影版《快乐星球三十六号》可以看做电视剧《快乐星球》的续集。影片中快乐星球的宇宙存在和文明成果终结于Q星球的进攻,唯一的幸存者三十六号类机器人逃生到地球以求自保,并设法重建快乐星球。 影片在故事上相比电视剧《快乐星球》没有多少提升,依旧是低幼感十足的少儿软科幻题材故事,在缺少少儿作品的当下能拿到剧本故事奖不出意料。但这还是一部充满低幼和幼稚色彩,纯凭借幻想空想编造出来的儿童科幻故事。估计主创也没怎么去研究美国科幻大片的故事情节。 相比于儿童市场火爆过的《喜羊羊》和当下火爆的《熊出没》年龄层高一些,也没有儿童模仿造成伤害事故和脏话教坏孩子的负面新闻。《快乐星球》相比《喜羊羊》的故事科技含量和人文元素都高一些,在儿童影视作品中没有《喜羊羊》出名,观众情怀上不如《喜羊羊》系列。《喜羊羊》电影的精彩也远在《快乐星球》之上,贺岁档杀出这样成功的票房得益于合家欢的喜爱。加上制作和档期的原因,《快乐星球之三十六号》很难超越任何一部《喜羊羊》电影的票房。儿童电影作品中另一个可做对比的是电影《黑猫警长之翡翠之星》,影片也非常精彩,是80后90后两代年轻人共同的《黑猫警长》动画情怀。《黑猫警长之翡翠之星》观众中三十岁以下的青年群体很多,爸爸妈妈带孩子来看的也很多。这也是一部受众年龄跨度非常大,大人孩子都喜欢的作品。电视剧《快乐星球》最初的小观众就比《喜羊羊》和《黑猫警长》少很多,能延续下来的情怀观众就更少。像笔者二十四岁的大人看就会觉得《快乐星球之三十六号》故事单调乏味,旧的电视剧故事改头换面总在用,科幻的剧情低级而不合科学规律。类似外星人和地球人关系的影片还有《变形金刚》系列,因为科技感极强、视效非常出色、影片非常精彩,故事完整且延续性好,《变形金刚I》上映前也有漫画《变形金刚》的忠实爱好者,每一部到目前都能大卖。 拍摄和制作是《快乐星球之三十六号》的缺陷。影片在院线用3D方式立体呈现,但实际上大部分的镜头用高水平的2D平面就能拍摄的很到位,包括在家、学校、户外、外星上(摄影棚置景)的镜头。只有完全由电脑制作出的飞船在宇宙航行的镜头能一定程度上实现3D的立体和冲击感。整个片子戴3D眼镜观看一个半小时只带来晕眩感,其他如视觉冲击和立体感等都太少。这部以实景拍摄为主的片子完全没必要上3D。况且电视剧《快乐星球》没有3D加持也拍的挺有意思。 影片公映呈现的画面质感和电视剧《快乐星球》基本等同,没有从电脑液晶屏切换到影院激光屏后带来的任何视觉效果提升。很想整明白这部片子明明是多年前《快乐星球》电视剧水平的画质,硬要追求3D是为了啥?盲目的通过3D提升影片科幻效果真没必要,并且视觉观感很差。 音效上也没有呈现出科幻片应有的音效效果,电影业内常见的音效后期技术如杜比音效等都没有在影片中得到应有呈现。 《快乐星球之三十六号》主要在卖当年《快乐星球》电视剧的情怀,但是成年观众觉得故事低级幼稚、制作粗制滥造的电影自然不会带孩子去看。做合家欢电影主要照顾大人观影感受的同时兼顾到小孩的喜欢。电影《黑猫警长》带给大人一颗怀旧的童心,同时故事精彩不低幼,制作不错,父母也愿意把自己当年看过印象深刻儿童故事分享给子女。电影《喜羊羊》首先由动画片孩子爱看带动父母一起观看,电影不失精彩和成熟的动画电影制作,爸妈也愿意和孩子一起分享童年的快乐。 分析下电视剧《快乐星球》第四部之后为什么没能继续拍下去,从2004年到2010年,《快乐星球》系列几乎是用尽了编剧团队的所有创意,但没有一部真正在观众中成为爆款火过,科幻和软科幻作品制作成本越来越高,前作卖不出高价,没有更高商业价值和投资就很难再拍下去。这一时期主要竞争者是情景喜剧《家有儿女》,一二部火爆后三四部夏雪换人就走下坡路。下坡的原因另有一点也是创意缺乏。近两年写全新故事拍《家有儿女初长成》,春推会关注过很难卖,播出后不出意料口碑收视大扑街。 影厅的灯随着字幕的出现重新被点亮,观众谈笑着依次离场,而我仿佛刚从《小飞象》的梦幻中惊醒。恍然中,思索道,这到底“波顿不波顿呢?” 它是波顿的。导演那行写的清清楚楚,蒂姆·波顿导演。不仅如此。它是以马戏团中的生活为主线,那就必然带有一定的哥特式风格。独臂的骑士父亲、蓬头垢面的大肚子马戏团长、高大魁梧的肌肉大力士、滑稽表演的鬼脸小丑……哥特符号随处可见。我可以理所当然地说道 影厅的灯随着字幕的出现重新被点亮,观众谈笑着依次离场,而我仿佛刚从《小飞象》的梦幻中惊醒。恍然中,思索道,这到底“波顿不波顿呢?” 它是波顿的。导演那行写的清清楚楚,蒂姆·波顿导演。不仅如此。它是以马戏团中的生活为主线,那就必然带有一定的哥特式风格。独臂的骑士父亲、蓬头垢面的大肚子马戏团长、高大魁梧的肌肉大力士、滑稽表演的鬼脸小丑……哥特符号随处可见。我可以理所当然地说道:“看啊,蒂姆·伯顿标志性的哥特风格呢!” 但我这话说的并不堂而皇之。因为我明白,这些所谓的“哥特符号”都只能说是一个“符号”,是轻描淡写、一晃而过的“表象”。它们只是披着哥特的外衣,但却没有给人深层次的“哥特感”。它们在表演,而不是在表达。 对于独臂骑士法瑞尔而言,骑上骏马飞驰,更多的是以演出和怀旧为目的,而蒂姆·波顿早在1999年导演的《断头谷》中细致的塑造了一个无头骑士的形象,两者均带有哥特骑士的味道,均“从地狱(战争)”而复生,但显然是后者对自身信念的执着更令人肃然起敬。再说马戏团长,虽然邋遢矮小的特征也很符合“奇人首领”应有的形象,但他并不独特。在2003年蒂姆·波顿导演的《大鱼》中,也有一位马戏团团长,他的外表几乎与本片中的马戏团团长完全一致,但他不为人知的真正面目却是一条豺狗。在月光下,它(他)从自己的房间里突然窜出的画面与本片中团长的猴子突然窜到窗户上如出一辙,但可想而知,两者的效果天差地别。而高大魁梧的大力士也很容易让人联想到《大鱼》中那位奇高无比的怪人卡尔,可相对于身高惊人(其演员身高2.1米)且能翻动汽车的卡尔,本片中身高平庸的大力士举举哑铃、扒扒栏杆也就显得十分小儿科。最后那些画着小丑妆容的杂技演员也没有表现出小丑神经质的内在性格,与蒂姆·波顿在1988年导演的《阴间大法师》中塑造的 “Beetlejuice(甲壳虫汁)”判若云泥。 本片披着哥特的外衣,实际上讲的是关于信赖与奇迹的故事。导演在影片中讨论了亲情、战胜自我、人与自然、科技等话题。但其中实则是亲情占据绝对的主导地位,其他的话题则是被一笔带过。无论是小象对母象的想念还是小女孩对母亲的怀念、与父亲的矛盾,都用了大量的镜头进行表现。当然,这也不无合理之处,因为其他的主题可以围绕这一核心进行展开,如小女孩与小象摆脱各自所依赖之物(钥匙/羽毛)从而能够独当一面,战胜自我,做到真正的独立。而父亲也逐步与子女沟通、信赖子女,他慢慢认清了现实并敢于直面现实从而也战胜了旧的自我。母象被人类捕捉、小象被人类训练、母象与小象被人类残忍分开,又可以引到人与自然的主题上。但这样做的坏处便是容易让部分小的主题显得单薄而勉强,让人物个性的表现空间被严重挤压从而难以得到突出。出生于神棍云集的马戏团中的女孩毫无缘由地拼命喜爱科学,小男孩相对地却毫无“脾气”,几乎是跟着他人走走过场。 整部影片的结构是圆润的,剧情是光滑的,很符合迪士尼的一贯作风。小象在马戏团里的灭火表演为结局它能在火海中将主角们救出做了很好的铺垫,不止于此,在更小的细节上,本片前后也都做出了很好的对应。比如柯莱特前几次登场的时候有用力拍掉手中防滑粉的画面,与之后她与小象第一次表演因不自觉地拍粉让小象打喷嚏从而失误相对应;以及法瑞尔低头问反派斯凯利格所穿的鞋的特殊材质,与后面反派欲图残杀大象并取皮相照应等等。可以说这是一个结构清晰、内容自洽的剧本。每每看到这样的剧本所拍成的电影,我便只能说出“不错”二字,但却绝难说出“很好”、“真棒”等词汇。因为在我看来,这仅仅是一个电影叙述的基础,完成了它,说明电影本身没有问题,但只完成了它,电影便缺少了“由衷的趣味”。优秀的导演应该遵守它,并超越它。这种止步于完整剧本的情况发生在蒂姆·波顿身上尤其让人感到怅然,毕竟他是被称为“荒诞玄学”的电影大师,在他的《阴间大法师》、《圣诞夜惊魂》乃至《科学小怪人》中都可以看到他这种独特的特性。这次“不按套路出牌”的大师却打出了好一手标标准准的“顺子”,我只能把牌默默收好,不置可否。 但不得不说,《小飞象》中亦不乏亮点,这些亮点亦是我曾说过的“一看就是波顿在后面微笑地掌着摄像机拍出的画面。”片头那刻着夸张笑容的火车头拉着老旧的木质封闭车厢吹着汽笛驶过洒满阳光的田野时,它是那样地富有质感又那样的神秘,仿佛满载一车的怪诞与奇异就要在光天化日下无所畏惧地驶达我的身旁。还有影片中间马戏团舞女吹泡泡表演那部分,十分具有想象力,画面光怪陆离,再加上巧妙的配乐,整个片段充满了节奏感。 最后我要回答我开头自己提出的问题。这种问题的答案一般都是“既是……又不是……”没错,我也将这样回答。主要原因是现在时间很晚了,我必须安慰自己、哄自己一下才好去睡觉。其次是我也的的确确是这样认为的。蒂姆·波顿在本片中既表现出对哥特文化的一种坚守,也表现出了对大众文化的一种适应。这可以说是他的一次尝试,也可能是他对自己电影创作的一种调整。我是欣赏这种尝试的,要求一个导演一辈子拍小众电影是残忍的也是不现实的,而真正强大的导演是能够做到小众文化与大众文化的有机结合的。蒂姆·波顿是有这种能力的,他的《剪刀手爱德华》就足以证明。我对此深信不疑,我将依旧继续等待着。 等着等着就睡着了,去做一个哥特的梦。 说几点: 1、技术水平不错,这点值得表扬称赞。但这单单指的是画面建模之类。动漫的运镜这些还需要多加努力,就拿第6集入门考核来看,我不知道制作组为什么要把镜头长时间怼脸,镜头摇摇晃晃着实看的头晕,你要是想搞个身临其境的感觉,或者表现打斗的力道,干脆搞个第一人称视角得了。当然这是我的主观感受,虽不致命,但总是看着不太舒服,不知道其他人有没有这种感觉。 2、剧情差,剧情差! 说几点: 1、技术水平不错,这点值得表扬称赞。但这单单指的是画面建模之类。动漫的运镜这些还需要多加努力,就拿第6集入门考核来看,我不知道制作组为什么要把镜头长时间怼脸,镜头摇摇晃晃着实看的头晕,你要是想搞个身临其境的感觉,或者表现打斗的力道,干脆搞个第一人称视角得了。当然这是我的主观感受,虽不致命,但总是看着不太舒服,不知道其他人有没有这种感觉。 2、剧情差,剧情差!! 我不知道是不是动漫改编受到了限制,据我所知永生小说似乎评分也不高,要是按照原著来拍,似乎就是明知山有虎偏向虎山行,目的就是拍烂片给你看? 我想应该不是这样,如果是真的想拍个好动漫,那我觉得不仅是技术要过关(目前来看永生技术过关),剧情才是拔高层次的关键点吧,像我们熟知的《仙剑》系列,一个仙剑一,一个仙剑三,就是我们这代人的仙侠剧典范。 好了,谈谈剧情,前几集还行,就是套路的男主剧情,不出彩倒也不为过,但是再来几集我是越看越感觉不对劲,角色强行降智我见了不少,这主角也跟着降智我是真的不理解,具体来说就是脑袋一根筋,两个字形容——偏激。 就像人们调侃要不是主角早就死了,我没看过原著,不知道里面的主角是不是真的是这样,如果是这样他小说评分不高也是有原因的。那么你还按照原著原原本本拍出来那我可真得说你牛逼,后面果然不出我所料,动漫评分也降了吧。 3、我的建议是如果不是不可抗力因素的话,剧情可以大大改一下,这里大改意思是整体结构框架可以按照小说来,但是里面的剧情尽量改的合情合理一点,有些剧情看得我尬的很,尤其是主角要打打杀杀的时候,哎,人菜瘾还大。 在我看来这部动漫里面的戏剧冲突有点幼稚小儿科,还是那个原因,里面的人物包括主角在内都太简单无脑了,让我很难挑出什么不同点。 另外我考虑了一层,难道说制作组是为了体现人心险恶,体现主角的善良稚嫩?如果是这样上面的评价就当我没说。但是这样的男主着实引不起我的好感,太一根筋了。 总得来说评分还是能体现一部分东西的,好的改编能化腐朽为神奇,虽然期望不大但因为是国漫,技术乃至每集时长还是挺良心的,我真不希望有着好技术的制作组却做出差剧情的国漫,这里鞭尸一下《元龙》二,元龙一还不错,元龙二给我看傻了,像是给人喂苍蝇。 国漫里面也有优秀的作品可以简介,例如《不良人》4、5,《凡人》,《枕刀歌》等,希望制作组能做出技术过关,主角智商在线,剧情流畅自然的国漫来,这既是批评也是鼓励,好技术要有好的剧情撑起来才行,不然虎头蛇尾真是看的人扼腕叹息。 伟大的政治类电影导演奥利弗-斯通几十年如一日,不断为我们揭示大洋彼岸这个国家的另一面,如同一只啄木鸟在不断寻找硕大树干里面的虫子,其实这位老爷子能够不断有新作品,对这个国家来讲也是一位奇迹,或者说这个国家包容了他的存在,起到一个政治“啄木鸟”的作用。 这部电影剧情设计中规中矩,节奏紧凑,让主角既讲故事,也演义了情感线,形象能够丰富。这部电影从艺术角度来点评 伟大的政治类电影导演奥利弗-斯通几十年如一日,不断为我们揭示大洋彼岸这个国家的另一面,如同一只啄木鸟在不断寻找硕大树干里面的虫子,其实这位老爷子能够不断有新作品,对这个国家来讲也是一位奇迹,或者说这个国家包容了他的存在,起到一个政治“啄木鸟”的作用。 这部电影剧情设计中规中矩,节奏紧凑,让主角既讲故事,也演义了情感线,形象能够丰富。这部电影从艺术角度来点评的意义不大,主要还是表现了斯诺顿的理想主义价值观,他幻想着,也努力着能扼制住美国政府强大的权力,防止蔓延到每家每户的卧室内,但政府权力的野蛮生长己成方向,尤其是目前科技的发展,数字化工具的普遍运用。从其最后的归宿,他也是依靠了另一个更强势的政府来保护自己。影片最后情节,还有一丝安慰,他的女朋友能够与他团聚,并共同生活。 这部剧的编剧太厉害,太会讲故事了。从一个故事应该怎么去设定,到应该怎样按照这个设定去接续和发展剧情的走向,都太少见了。即便是在从一开始就已经设定好的一个西部片背景里。 只要是从那样的一个时代背景和地域环境中走出来的人,都可以以一个叙述者的身份,去讲述那个时代在他们身上打下的生命印记。都可以单独写就一本属于自己 这部剧的编剧太厉害,太会讲故事了。从一个故事应该怎么去设定,到应该怎样按照这个设定去接续和发展剧情的走向,都太少见了。即便是在从一开始就已经设定好的一个西部片背景里。 只要是从那样的一个时代背景和地域环境中走出来的人,都可以以一个叙述者的身份,去讲述那个时代在他们身上打下的生命印记。都可以单独写就一本属于自己的生命故事。都会是一部阅读性极强的书籍或剧集。其鲜活程度和时代精神刻度,从但凡看过这部剧集带去的观后体验,便可知其深浅。 好喜欢对罗伊这个人物的刻画和形象塑造。他和他哥哥骨子里流淌的,正是那个时代所需要的,未被时代的命运所消解和异化,但同时又正是那样一个时代才能造就他们在人性边缘和善恶价值之间,做出边缘上的本能选择——克服和抵抗那个时代所赋予他们的无能。包括镇上那些被时代的车轮碾压其身的男人们和女人们。没有人愿意屈服和屈从于命运给予他们的安排。 赤身裸体骑在马背上的女画家,教镇上孩子们识字的、也是该镇最富有的妓女,失去丈夫后才知自己性取向的拉姬,想在失明前做件有意义之事的警长........他们一个个就像剧名所要诉明的那样——没有所谓的神,自己才是自己的神。 拉贝尔小镇,给那个时代带去的,一次可能性命运转折的精神小镇。 因为乔欣想看的剧,然后奇怪的被友情线和亲情线圈粉,尤其是泱泱爸爸那段,哭得不行,就临时抽查爸妈的生活,史维聪突然发现冰箱里都是自己和自己的朋友喜欢的,没有爸妈喜欢的。里面好多刻意不落俗套的段子,比如史维聪被新女友要求做全职爸爸。 古早但离开主角狗血对头线,台湾的采景配音,好多台词都蛮贴生活的,比现在好多仙侠剧 因为乔欣想看的剧,然后奇怪的被友情线和亲情线圈粉,尤其是泱泱爸爸那段,哭得不行,就临时抽查爸妈的生活,史维聪突然发现冰箱里都是自己和自己的朋友喜欢的,没有爸妈喜欢的。里面好多刻意不落俗套的段子,比如史维聪被新女友要求做全职爸爸。 古早但离开主角狗血对头线,台湾的采景配音,好多台词都蛮贴生活的,比现在好多仙侠剧编剧用心好多。 非原著党,所以对于网络上议论纷纷的唐紫尘运动服和唐装改为旗袍和露脐装;王超国籍从中国改到东南亚;唐紫尘打三个小混混费时费力等等问题,本篇都不做讨论,我只从这部动画本身说一说。个人意见,仅供参考: 一、暴发户心理 非原著党,所以对于网络上议论纷纷的唐紫尘运动服和唐装改为旗袍和露脐装;王超国籍从中国改到东南亚;唐紫尘打三个小混混费时费力等等问题,本篇都不做讨论,我只从这部动画本身说一说。个人意见,仅供参考: 一、暴发户心理 在每个人的生命中一定有一个人,他就像一束光照进了你的生命里,如同一盏璀璨的明灯照亮你人生的方向。对于普普通通的学生王超来说,唐紫尘就是这样一束光,不仅留下了价值不菲的房子和车子,还毫无保留地把自己的国术悉数传授。但是,光有了,前方的道路却依旧不明。因为任务的关系,唐紫尘离去,虽然有曹队长接手把主角往正确地方向引导,但主角自己本身,就像是突然中了彩票的暴发户,偶有善良本性的灵光乍现,更多时候是暴发户一样的不可一世。张彤又是安排手下对练,又是几乎色诱的舞剑,却毫不怀疑别人为何纡尊降贵。开着跑车招摇过市,对着对手不可一世,终于被婵银莎一击秒杀。 年关将至,相信普通小老百姓的心中肯定都是五味杂陈,你或许因为觉得总算活过2020年而长舒一口气,你或许还在为007何时方休,无良企业会不会给年终奖而惴惴不安,再或者你还在为自己无钱还乡而痛苦。 总之,无论你为何发愁,我给你的建议,就是去看看中国电视剧,因为在国剧之中,永远没有穷人,生活的鸡毛蒜皮也是如此光鲜亮丽。 年关将至,相信普通小老百姓的心中肯定都是五味杂陈,你或许因为觉得总算活过2020年而长舒一口气,你或许还在为007何时方休,无良企业会不会给年终奖而惴惴不安,再或者你还在为自己无钱还乡而痛苦。 总之,无论你为何发愁,我给你的建议,就是去看看中国电视剧,因为在国剧之中,永远没有穷人,生活的鸡毛蒜皮也是如此光鲜亮丽。 你要不是个精英机长,大牛医生,你真不好意思和别人谈恋爱,这就是国剧的现状。 如果中国的现状也是如此的话,我觉得,咱就真不用计划生育了。 说《爱的厘米》之前,我想表扬下这剧。为啥表扬呢,因为它不是甜宠,重要的事情说三遍,不是甜宠,不是甜宠,不是甜宠。 在这个用甜宠割韭菜数钱数到手疼的年代,能用都市情感剧在年终割韭菜,就得表扬。 但这剧为啥又让人看不下去呢,最大的原因就是这人物,我觉得中国编剧,现在首要任务,就是蹲到街边上看人,看看活生生的中国人都是啥样。 没错,你是找了两个鲜明跳脱的职业属性,但这两职业从目前来看就是两空壳,两个空壳下,驾着一副不知道自己是谁的皮囊,你说能好看吗? 1、突出职业属性全靠背说明书 两个主角,我最不能接受的就是女主。 咱来分析下女主这角色,看看问题到底出在哪? 女主是个机长,首先,机长必须具备的是什么,沉着,冷静,将保护飞机上所有乘客的生命当作最高准则吧。 再看看咱这女机长,您说从那能看出她的人物性格。难道是开场,那一些列背说明书的骚操作吗?那真的是太刻意了。 表现人物性格除了合理的强情节外,一定是有一个循序渐进的铺垫才行,不是靠开场,男女主角背些牛逼观众听不懂的台词,就是突显人物性格了。 一定是工作,生活中,全方位性格的展示。 就说第二集运心脏那事吧,都说无论是备降无锡、上海有危险了,女机长居然为了一个人的生命,而拿一飞机人的生命去冒险,就这一个桥段,就把这个人设完全毁掉了。 编剧想用这个桥段来塑造一个心地善良的圣母小白兔,却要以毁掉一个女机长为代价,不知道编剧是怎么想的。 那你就别让将她设定成机长啊,当个空姐不香吗? 当然了丫丫从头到尾演的,其实更像是一个空姐,转岗真的可能更香。 所以,这部戏的编剧,最大的问题就是人物塑造,既没有突出人物性格,也把自己心心念念想写的机长表现出来。 其实,这个桥段完全可以较轻易的改变,就能立住这个女主人设了。 男主要运送心脏去上海,恰逢上海无法备降,男主希望女主铤而走险,但遭到女主拒绝。 女主作为机长,决不能让全机乘客冒险,因为男女主立场不同,他们的矛盾会瞬间激化,这是一个重要的戏剧冲突。 但女机长此时已经联系了直升飞机,男主在已经绝望了的时候,帮男主坐上直升飞机,并通过其他努力让男主顺利到达医院。 直升飞机一定是点睛之笔,而不是现在的画蛇添足。 在一段场次内,让男女主角的情感状态有多次翻转,这才好看啊。 现在这剧情,就和流水账式的,角色刚说一句话,观众把他们的最后一句都猜出来了,你说这还让观众看什么。 当然肯定会有人说,你谁啊,人家演的好着呢。我真不是谁,只是一个充了会员的消费者,一个在年关岁末,还有很多实打实的忧愁的普通人。 既没开过飞机,也没主过刀,当然也没割过韭菜。 但我坚信,不像空姐的机长肯定不是个好医生! 与编剧导演演员共勉,祝你们中秋快乐,端午安康! 史蒂芬.金真的特别特别关注心理疾病问题,他总是直捣黄龙地提醒着读者:几乎所有的心理疾病源头都是父母,父母,父母——被社会的暗黑罩子笼罩着的、千奇百怪地病态的父母。 无论是IT(小丑),还是Gerald's Game(杰罗德游戏),史蒂芬.金其实只是在用吸引眼球的怪谈/恐怖事件做噱头,把你的关注骗过来,再揪着落座的你反复地、坚持不懈地念叨: “你兴许此前根本就 史蒂芬.金真的特别特别关注心理疾病问题,他总是直捣黄龙地提醒着读者:几乎所有的心理疾病源头都是父母,父母,父母——被社会的暗黑罩子笼罩着的、千奇百怪地病态的父母。 无论是IT(小丑),还是Gerald's Game(杰罗德游戏),史蒂芬.金其实只是在用吸引眼球的怪谈/恐怖事件做噱头,把你的关注骗过来,再揪着落座的你反复地、坚持不懈地念叨: “你兴许此前根本就不知道这个世界上有多少恐怖的病态的父母,是他们造就了现如今各种各样痛苦的病态的人,而这些人又不经意地成为新的恐怖的病态的父母,再继续造就各种各样的新的恐怖的人。 心理疾病就是这样被一代又一代传承下去的,这一代又一代的人被生活的怪圈淹没,也许终其一生也无法意识到自己的困境。 但是你——至少是正在接收我的故事的你——请你站起来,就从读懂我的意思的这一刻起,从怪圈中跳出来,来和我一起完成这件微小而伟大的事: 把这个怪圈毁掉。 LET'S FINISH IT. ” 1、看电视剧的过程中总会发现有口型跟台词对不太上的情况,这个时候就会怀疑大概导演是想拍一个《红楼梦》,或者说历史真实现实版《红楼梦》的故事。看到最后,确是讲圆了补白了我想象中的红楼梦。原来看《康熙秘史》的时候总觉得曹子清大概就是老祖宗那一辈,大概到乾隆的时候就是现在讲的这个故事。把抄检大观园的起因设定为皇家的阴谋大概是我觉得令我最最拍案叫绝的,更没有比这合理的了!弘历弘皙皇位继承之间的阴谋阳 1、看电视剧的过程中总会发现有口型跟台词对不太上的情况,这个时候就会怀疑大概导演是想拍一个《红楼梦》,或者说历史真实现实版《红楼梦》的故事。看到最后,确是讲圆了补白了我想象中的红楼梦。原来看《康熙秘史》的时候总觉得曹子清大概就是老祖宗那一辈,大概到乾隆的时候就是现在讲的这个故事。把抄检大观园的起因设定为皇家的阴谋大概是我觉得令我最最拍案叫绝的,更没有比这合理的了!弘历弘皙皇位继承之间的阴谋阳谋,家族人人之间勾连自保,甚至赵时飞那段可犯罪不可犯错的护官符,应该说这部秘史透露出来历史观的成熟真的很令我感动! 2、迟帅的宝芹真的是演出了我心目当中宝玉那聪明又痴傻的样子,舒畅的颦颦比起黛玉来说却更加坚韧,剧里面几次大起大落,都是硬撑过来。然后就是薛芜君,这里的宝姐姐真的有感情多了,宝玉的中举和最后的中箭真是唏嘘!得妻如此,才是可以与木石较量一下的金玉之缘。双儿和琪官一段也让我堪堪滴下泪来,世事艰难,前面还拿款教训林颦颦的袭人,却也只是个好人。花开两朵,各表一只,明明暗暗,这边的若兰绮玉枕霞,也是一出红楼故事,炮灰之下,是你即是他也不是他,是集权之处的无情无义,真是箴语的意味。虽然服化道影视美都不太在线,但是大家都演得好认真! 讲了喜欢的,也是要讲讲令人发指的角色!大概还是参照了红楼里头珍珠死珠鱼眼睛的人性变化。到了最后一集,没想到灾难都过去了, 王夫人这个原本在书里面我就不是很喜欢的笨拙角色,在这里居然如此的讨人厌。但是也许这可能就是少数中没有描写出来的那些窒息的现实生活;还有李纨的珠大嫂子,无毒不丈夫真不怕你儿子听了齿寒么? 最后还要说说贾雨村的赵时飞,这个人物的丰满度真是超过我的想象,坏得挺透彻还挺有道理,难得难得。 3、整个作品真的挺有意思的,喜欢探索红楼梦的背景故事的应该喜欢,作为新故事来说写人物做情节也合情合理,有来源的有趣。真不错~ 年青时,因为无知而妄为,中年时,因经历坎坷而敬畏… 做为一个80后,看这部剧也是感慨颇多!里面每个角色表现的都很自然,仿佛小时候活在我身边的每个人,那么自然,生动,鲜活!饿肚子时每个人的想法和吃饱后的想法,坚持,有些人一样,有些人不一样!每个人都会做错事,也总会反思!每个人来到这个世上,总有自己要背负的责任,大道至简!!! 年青时,因为无知而妄为,中年时,因经历坎坷而敬畏… 做为一个80后,看这部剧也是感慨颇多!里面每个角色表现的都很自然,仿佛小时候活在我身边的每个人,那么自然,生动,鲜活!饿肚子时每个人的想法和吃饱后的想法,坚持,有些人一样,有些人不一样!每个人都会做错事,也总会反思!每个人来到这个世上,总有自己要背负的责任,大道至简!!! 我不知道为什么视频底下的评论区里还是有那么多节奏。玩梗、阴阳怪气的人仍然占大多数。 在我看来这个纪录片的目的,就是让今年焦灼、猜测了一整年的粉丝们知道,俱乐部内部发生了什么,选手们经历了什么、又获得了哪些成长。 今年最让我觉得生气的点,本来就不是输比赛,也不是乱换人。而是俱乐部没有对这 我不知道为什么视频底下的评论区里还是有那么多节奏。玩梗、阴阳怪气的人仍然占大多数。 在我看来这个纪录片的目的,就是让今年焦灼、猜测了一整年的粉丝们知道,俱乐部内部发生了什么,选手们经历了什么、又获得了哪些成长。 今年最让我觉得生气的点,本来就不是输比赛,也不是乱换人。而是俱乐部没有对这些事情的发生,给出任何解释和交待。 但是这几天连着看了俱乐部的转会期小视频,看了今天德玛西亚杯的比赛,看到队伍各个方面的改变,又看了这部纪录片,我觉得我今年一整年积攒下来的难过和不满都已经被清空了。 甚至包括之前我们很多人一直认为问题最大的战马(虽然你们有些人可能还是认为,这部里面有很多他的节奏。但我认为完全相反。) 很多他当时的发言,后来的自述,都让我发现这个人完全不是我们想象的那样恶劣。(虽然确实有些方面他本可以做得更好。) 以小卓和369分别作为主副视角,是很棒的主意。两个孩子的两种成长历程。 小卓是从“有自己想法但不擅表达、被迫卷入旁人的节奏”,到“坚持自己认为对的事情,保持内心的平静,寻求与他人的调和”。 想起前阵子看到的觉得很帅的一句话:自反而缩,虽千万人吾往矣。 369是从“知道自己有问题,但不希望被严厉指责,明明自己心理也清楚却又被人逼迫的时候,就会难以克制抵抗的情绪”,到“从旁观的角度观察他人,与自己对比,真正意义上认清自己的不足,不再抵触、惧怕他人的指责或建议,心平气和”。 悄悄地,也觉得这些孩子很幸运。有机会经历了比常人要多得多的宝贵体验。 常人以上程度和频率的懊悔、煎熬、孤独、怨愤,会造就更优秀的他们。 最后, 希望就像这部里面、还有转会期视频里面,都说到过的那样:今年成绩不太理想,但经历了很多,也反而因此找回了一些,像是“初心”、或者说是“队魂”的东西。 TES哥支棱起来了。 本来这一年看下来真的无数次恨不得他们解散,想脱粉。但现在我很荣幸、很开心,想大声说:我又能再支持他们一年了。 致我的寄托之一:TES,冲!!!
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影评教授



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frozenmoon



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2007
BygoneEra



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千夜寻歌



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希希 爱电影



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M B crow



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树内游鱼



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夕风



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matchappuccino



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白城1968



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跑



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大嘴巴一个



2、此片取名《乾隆皇与三姑娘》实际是第一故事,赌坊筹银是第二故
2、此片取名《乾隆皇与三姑娘》实际是第一故事,赌坊筹银是第二故事,两位女主角三姑娘与小力奔儿分别贯穿各故事主线。
3、穿帮:苏州知府曹基旦,鄂容安说其旦是“旦夕”的旦,而曹却说自己是“但行好事”的但,此二字不一。
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干燥的种子



两男两女被抓在实验室,昏迷地躺在床上一动不动,两女的身上衣物完好无损;两男的上身被脱光光。为什么专脱男的衣服,不脱性感女人的衣服,明显这家伙只对男的感兴趣。
综上,这是一部讲述基友的电影啊!
两男两女被抓在实验室,昏迷地躺在床上一动不动,两女的身上衣物完好无损;两男的上身被脱光光。为什么专脱男的衣服,不脱性感女人的衣服,明显这家伙只对男的感兴趣。
综上,这是一部讲述基友的电影啊!
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切线之刃



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千帆优游



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豆瓣别瞎猜了



第一恶心周姐姐,她根本不关
第一恶心周姐姐,她根本不关心朵朵的前途,天天就在那卖好,还勾搭朵朵爸爸。朵朵各种作,爸爸各种溺爱,全家合伙骗海清。琴琴家就弥漫着一股绝望,你学习好又怎么样,照样毕业找不到工作。小宇家就各种没事找事,没有困难制造困难也不让这家人安生。
国产剧编剧仿佛永远找不到那个让人舒服的度,纵观现在的国产剧,要么玛丽苏,要么圣母白莲,要么小鲜肉演技不在线,要么改原著改的面目全非,要么编剧吃饱了没事干以恶心观众为乐,小别离的演员已经十分到位了,倒就倒在编剧上了,而且估计近期也很难有这种演技都在线的片子了,毕竟那么多小鲜肉嗷嗷待哺,所以我绝望了,我现在的心情就跟富士康跳楼的劳工差不多,这已经是现阶段最好的配置了,不大可能再好了,但是仍然这么糟心,这才是最绝望的。
同时令我绝望的还有大张伟,好容易找到个唱歌顺耳的歌手,还那么可爱,结果抄袭。。。
这个暑假最让我舒心的片子就是怪奇物语,全员演技在线,没有为了拖戏强行降智商,节奏明快,观感良好。希望国内编剧掌握好这个度,小别离演到现在已经糟心了,看完心情都不好了,天天跟吃了苍蝇似的,弃剧
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一叶飘零



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一诺



我国对于此片的唯一贡献大概就是贡献了演技更糟糕的演员吧。
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我国对于此片的唯一贡献大概就是贡献了演技更糟糕的演员吧。
原版就先天不足,挺多bug,直接嫁接到中国社会背景下,更显得奇怪。
首先,要翻拍也找个好点的翻拍好吗?其次,即使你有版权,翻拍搞成这样的照抄模式,也太没诚意了吧?场景、台词、分镜、甚至连主角的很多造型都直接照搬原版,唯一不同的就是主角长得样子吧…我想点评一下故事本身的问题还有叙事节奏上的问题,到底是在评价本片的导演编剧和工作人员还是点评韩国的那些啊?刘杰之前的文艺片,无论水平如何,至少好好做电影的诚意还是很足的。这次是怎么了啊?
好吧,姑且不管是否照抄,就直接来说一说这个片子吧。
前半段一直在故弄玄虚的讲哥哥和弟弟,以为有多大的反转或者深刻的伏笔,到了后面却发现不过是毫无意义的事儿,连铺垫都算不上。后半段也不过是女主一个人为了疯而疯,铺垫和逻辑都不够通顺,无论是恐怖气氛渲染还是角色行为的起因陈述都显得苍白无力。本以为想讲什么深刻的社会问题,最后却发现除了被硬科普了一下偏执型精神错乱之外,什么都没有。
不过这一切都是原版韩国编剧和导演的问题,我们国产电影人不背这个锅,嗯。
最后来说说唯一与原版不同的——演员吧,毕竟不是同样的脸不是同水平的演技,这一块总算看出差别来了。偶像剧常客霍建华果然演技不在线……全程面瘫,远不如韩版的孙贤周,完全无法撑起整部剧的节奏展现剧情应有的恐怖和悬疑感,万茜的发挥也一般,还好女主秦海璐倒是hold住了这个变态的感觉,不然简直是完败于韩版啊。
中国要想拍出一部好的悬疑恐怖类型片,还要有太长太长的路要走啊。
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想记录美好的你




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momo



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秀真



无法用文字表达的情愫,担心自己用错了言语,毁了这圣洁的爱情。
那是怎样一种爱情,苏杰是部队中的大学生,达娃是“头人”家的奴隶,
在河边第一次相遇时,她脚带链锁、神情卑微,他用善良和爱心解放了她,
给了这个美丽藏族女孩儿第二次生命;
让她拥有了做人的尊严,知道了“甜
无法用文字表达的情愫,担心自己用错了言语,毁了这圣洁的爱情。
那是怎样一种爱情,苏杰是部队中的大学生,达娃是“头人”家的奴隶,
在河边第一次相遇时,她脚带链锁、神情卑微,他用善良和爱心解放了她,
给了这个美丽藏族女孩儿第二次生命;
让她拥有了做人的尊严,知道了“甜”是什么样的感觉,
还对她说:“苏州,什么宝贝都有,可是没有达娃”,
他说:“你等我,我要带你去苏州”……
可是,这一等,竟是六十年,
从此,她未嫁,他未娶,天各一方。
等到苏杰再次回到美丽的康定,想在有生之年再见一面达娃时,
可是天意弄人,短短十天的时间,却让深爱的俩人,阴阳相隔。
错过了,便是永远的错过了……
六十年的期待,六十年的等待,六十年的守望,
一生只为了这一次刻骨铭心的爱。
苏杰来到他们第一次相遇的河边,
达娃的骨灰就撒在这清澈的水中,她说她要顺着水流去追寻爱人的足迹。
老人痛哭流涕,嘱咐家人等他离世后,也要把自己的骨灰撒在江里,和达娃相聚。
正如诗言:我住长江头,君住长江尾。日日思君不见君,共饮长江水。
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青词



事实也果真如此。
不过,不管别人怎样看待,反正我很欣赏这部电视剧,看过之后真正让我思考了很多,以至于不吐不快。
我不想刻意的把它拿来与老版比较,因为我认为那样意义不大。不同的时代不可能产生相同的作品,更何况拍电视剧的班底也是完全不同的。我也不想根据原著对它生搬硬套,正如我之前所言,小说和电视剧其实是完全不同的两种艺术形式,如果要想得其精髓,还是自己读原著吧,因为再忠实于原著的改编电影、电视剧、舞台剧、歌剧、音乐剧一类的,也早已融入了别人对原作的鉴赏和理解,并非原汁原味,你在观赏的同时是必须要正视的。反正吴承恩他老人家现在也不会从另一个世界专门回来追讨著作权、改编权什么的,也没有吴家后人站出来声名反对,那就“姑妄拍之姑观之”吧。原来,最该对古人普及的就是知识产权保护了
进入正题。
演员
从整体来说,这部剧的演员我感觉都很到位,不仅是唐僧师徒四位主角,其他配角的戏也相当出彩。关于造型,虽然大家都有先入为主的印象,对比老版会说出许许多多的不满,但平心而论,这版的造型还是不错的。菩萨像菩萨,妖精像妖精,人像人。唐僧、孙悟空、猪八戒、沙和尚都挺精神、挺干练的(至少不会像之后某张版的给人以惊悚的震撼,少儿不宜)。
主题曲、配乐
老版的主题曲、配乐,和其它三部名著电视剧一样都是传唱多年,经久不衰,甚至已经化为一种文化符号长留大家心间,所以新版要超越,几乎不可能。这版的主题曲,配乐,我认为至少没有给这部电视剧拉分,也算做的不坏了。
片头腾格尔的声音,平稳中带着大气和苍凉,让人深感一种行旅之中的疲惫和艰辛。很是喜欢片尾谭晶的《我心不变》,悠远深情,道出心中一种执着和淡淡的惆怅,像是探问苍天,又像是叩问自己的心灵来寻求答案,联系到片中的诸多细节,让我很是感慨。
特技
备受诟病的还有片中的特技,虽然我也感觉号称1000万的特技投入做出来真像100万的效果,但是也并不妨碍我对它的欣赏。这既是因为它其中有更深刻的东西吸引了我,还是因为国内的实际制作水平就摆在那里,反正那些本来就是假的,坐在电视机前看国产电视剧也永远不会有看3D《阿凡达》的惊艳。
武打
也许我的感觉比较麻木,以前看武侠剧也好,看老版的《西游记》也好,对那些武打场面都比较无感。但这次看新版的《西游记》竟然还提起些兴趣来,打得很热闹也挺精彩的,每每叹息孙悟空要打赢妖怪还真是不容易,难怪他总是那么瘦,体力消耗太大了。
取景
关于取景,老版拍摄的很辛苦,本着精益求精的精神,几乎走遍了大江南北。新版虽然没跑遍祖国各地,但是取景也并不逊色。好几次我都被师徒四人赶路的背景给秒到了,虽然熟悉却也是百看不厌的云南风光,既大气磅礴,又是可以入画的静美。其它在宁夏、河南的取景也烘托剧情。
总体印象大概就是如此,下面我想结合人物谈谈自己其它一些肤浅的认识和理解。
关于孙悟空
孙悟空的饰演者费振翔,出身梨园世家的他,说起来也是很有功底的一个演员。具体资料大家可以问度婶,我就不赘述了。
刚看头几集的时候,因为心里有六小龄童的标准范在那,我一时还不能适应这版的孙悟空,但是越往后看下去,越感觉出他的味儿来。不仅声音相似,六小龄童美猴王的神韵也被渐渐带出来了,他和唐僧成了这部戏中我最喜欢的两个人物。
我感觉这版《西游记》一个最大的特点就是特别遵循天理循环,因果报应,无论是对人还是对妖,这样使故事更具有说服力、感染力,也更容易理解。当然,对孙悟空也不例外。
孙悟空从石头里蹦出来的时候,作为机灵可爱的小石猴也像其他普通的猴子一样,过着蛮有爱的生活。如果不是亲眼目睹了花果山突遭横祸被毁,也许他就会这样平平淡淡的过下去。正因为切身惨痛的经历,才激发了他日后要拜师学艺的上进心和强烈的叛逆精神。
叛逆精神,似乎这部戏针对孙悟空特别突出强调的一点。区别于后来取经路上的孙悟空的智勇、赤诚、忠挚,前期的孙悟空恰似一个恃才傲物、天不怕地不怕的初生牛犊,大闹天宫那一段也颇有些“王侯将相宁有种乎”的气势 。
可惜,最后他这样的天性还是被抹杀了。也是,被压在五行山下五百年,任是再无法无天的性格也要被雨雪风霜、如水时光给磨平了。也许,中国文化中就是这样难以容得人的天性得以很好的保存吧,那些最本真的东西最直接的情感,恰是这个社会所最不容许存在的!连无所不能的齐天大圣最后都被管教的服服帖帖,一心要走“正道”,修“正果”,最初观自在菩萨用来圈限、束缚他野性的紧箍咒,在取经后半程中的使用率也越来越低,因为老孙已经自然适应那些条条框框了,于是紧箍咒也变成了纪念曾经年少轻狂的限量版别致“发卡”了……大圣都如此,何况我们这些凡夫俗子?“木秀于林,风必摧之;堆出于岸,流必湍之;行高于人,众必非之。”,处在当今的社会,也许我们更不能去怀疑权威,反叛正道,做一个理想主义者追求“天性”者,多么辛苦,处处要受到摧折。“枪打出头鸟”,我们还是按已经做好的套子往里面钻吧,最后出来的人都是一模一样的,这样,大家就不会有出格的想法,也就彼此都看着顺眼了。
再说这版里的孙悟空,留给我印象最深的有两处:
第一处是,每次有妖怪装可怜求取唐僧等人的同情帮助的时候,或者是幻化为什么请君入瓮的时候,孙悟空依靠火眼金睛总能看透这些陷阱,但饶是他苦口婆心的劝唐僧,唐僧仍是固执己见,又加上猪八戒从旁撺掇,唐僧总是“宁肯错救千妖,不能使一人失援”啊!如此的错误,是一而再,再而三的犯。孙悟空这时那个愤怒啊,无奈啊,又急又恼,想丢下这些自己先招惹妖怪的人不管,但最后却总是第一个冲到前面保护他们。这种内心的挣扎与矛盾,我感觉表现的特别细致,特别到位。例子请参见遭遇红孩儿那一集。
第二处是,孙悟空打死了两个拦路抢劫并且还把唐僧绑起来打的强盗,唐僧不但不感激他,反而给那两个强盗离坟,念经超度,还说要强盗的鬼魂若要到阎罗殿告状,冤有头债有主,只告孙悟空,与他人无涉。这真的是把孙悟空气坏了,面对如此愚善的师傅,悟空的心真是拔凉拔凉的呀,终于来了次大爆发!他用金箍棒打烂了两个强盗的坟头,发泄自己积压已久的委屈。这一段是孙悟空个性的一次重要展示,加的合情合理,表演的感情充沛,个人认为是很精彩的一段戏,看了之后我真的很为悟空感到不值啊!
其它的还有孙悟空一贯表现出的那种大无畏,还有和猪八戒的逗笑,感觉特别生动和真实,他越来越“成为一个人”了。
有人认为孙悟空的台词现代,不知道他们有没有注意到孙悟空的台词也很古雅?古语成语经常成串的往外蹦,比起老版,我倒是感觉台词复杂些时代些,看起来更有意趣,既可以博得观众哈哈一笑,又无伤大雅,电视剧很重要的一项功能就是娱乐嘛,这不是对名著的亵渎,而是随着时代所产生的,更是为了特意或不得已迎合观众而产生的。
关于唐三藏
饰演唐僧的陈司翰,一直以来似乎总在其家姐陈慧琳的光环遮盖之下,在美男如云、竞争惨烈的娱乐圈,一直籍籍无名。我对他的最初印象也只是知道他是陈慧琳的弟弟,长的有点像王力宏而已。
早些时候就听说选他演唐僧,心里只觉得二者差别太大,不过是制片方想出来吸引众人眼球的法子而已,没想到却是导演慧眼识珠!
据说导演当时选他就是因为看中他干净纯灵的眼神,再该剧开拍之前,还特地将他送入佛寺中,与外界断绝联系,清修一个月,为的是体悟僧人的清心寡欲。
这一切没有白费,他的表现当真没有让我们失望!
关于这一版的唐僧,让我有两个想不到:
第一处想不到是一个身处流行最前沿、最喧嚣的娱乐圈的香港青年,竟能演出一代大德高僧的沉静、智达、清虔、宽怀和悲悯,同时又带着唐僧所特有的些许愚善。而且这一切表现的是那样自然舒展,诚心诚意,没有丝毫的伪饰、浮躁和矫情,在我看来实属不易。
第二处想不到是,这版唐僧的形象更加丰满,更加有血有肉,更加可信、可亲、可敬,还有些可畏。
其实在师徒四人中,一路走来,唐僧受得危险与诱惑最大。正如孙悟空在降服灰鼠精后所说:“师傅,反正你每次遇到妖怪,男的都要吃你,女的都要嫁你,我们这些做徒弟的都……”唐僧无奈道:“司空见惯了……”
不知多少次唐僧是被妖口夺食救了下来,无数次的惊吓,他却从未萌生退意。即使在一次误以为孙悟空牺牲之后,猪八戒闹着要分家散伙,他欣然同意猪八戒和沙僧离去,而自己,却又坚定的扶起禅杖要继续西行。其实,只有他愿意,随处歇下,都是温柔乡(尤其是在女儿国那次)。孙悟空尽日里总说他是肉眼凡胎识不得妖怪,但正是这样最平凡的一个人,却有着比谁都坚深的信念!
唐僧和三个徒弟的亦师亦父的情谊也同样令我动容。他和孙悟空结缘最早,我感觉二人的感情也最为深厚。从初期的孙悟空对他的无法理解和不耐,唐僧认为他不可理喻的磨合期不同,到后来,他们的感情已经进入了扶持默契期了,这个过程被电视剧很有层次的表达了出来。还有在真假孙悟空那集,唐僧被假悟空打伤,重病卧床,当时沙僧照顾他,对猪八戒说出了唐僧的心里话“师傅主要伤的心啊!”更让人感其深情厚意。我很喜欢从唐僧口中常常说出的“好悟空”“好悟净”“好八戒”,那语气,那慈爱,像极了一位师傅对爱徒的赞许与肯定,细节,细腻。
比起老版唐僧的暮气沉沉,这版唐僧显然带着一种蓬勃的朝气!而且相比于被抓后老版唐僧的木讷、坐以待毙或坐以待援不同,陈司翰版的唐僧,就算身陷险境也可以从容不迫的宣扬佛法、道义,晓之以理,感化妖怪,如同那些最虔诚的传教士一样。他不记恩仇、不分妖人,只想要普渡众生。虽然最后的效果总是不明显,但是的的确确让很多妖怪有所悟有所得,甚至是动摇了加害之心。不说别的,至少为徒弟救他争取了时间。
而那些真知的佛法、道理,借唐僧之口浅显易懂的讲出来,对我们现代的人何尝不是一种学习和启示?老版的常常是打过、闹过也就算了,而这版却经常总结出很多切实的道理,令人受益。
总之,我很心水这版的唐三藏同学!
关于八戒和沙僧
谢宁在别的剧中曾经有过饰演猪八戒的经历,所以这次驾驭起来也算是驾轻就熟吧。饰演沙僧的牟凤斌,我想绝大多数人和我一样,对他的记忆大概只有当年红遍大江南北的《还珠格格(二)》里的蒙丹吧,被大家当路人甲一样忽略了。
牟凤斌看起来有点憨直,一化妆还是蛮符合比较“宅心仁厚”、笨嘴拙舌的沙僧形象的。他的仁厚,好像在《封神榜之武王伐纣》里的孔宣就能看出来影子了。说几句题外话,我昨天也是在换台的时候才发现,原来新版《封神榜》的导演和新版《西游记》的导演是同一个人。怪不得好多演员在《西游记》里都眼熟呢,比如关礼杰,王力可,牟凤斌。还有同样找女孩子扮演的哪吒,和妲己类似的妖精造型,同一件玉琵琶道具,and so on……其实再仔细看看,你还会感觉两部剧所走的感情路线也很像。只可惜,我实在看不下去那一版《封神榜》,还是《西游记》更吸引我。
这版的《西游记》明显的增加的猪八戒和沙僧的戏份,让我们知道:孙悟空,你不是一个人再战斗!
哪次恶战他们俩都没有落下过,战斗的时候也真是齐心协力。他们三人之间的默契现于战场也现于日常的嬉闹,他们是战友,更是兄弟,否则二人不会在误以为孙悟空挂了之后那样悲恸了。
西去取经,一路多少艰辛由多少荒寂,多亏了有猪八戒中间的插科打诨,极尽调笑之能事,才解了多少烦闷。也许有人认为这版的猪八戒有些聒噪,太贫,我感觉还好吧,因为笑果几乎都出在他身上,真的很欢乐啊!沙僧也不是呆头呆脑的了,会伙同大师兄戏弄二师兄了,呵呵,真的很有爱啊!
印象·师徒四人谈完了,下面我还想说说该剧中让我印象最深刻的三个人物/情节。
关于白骨精
我是真的真的没想到原来白骨精的故事也可以这样凄美……一只有情有义的白鸟精,因受孙悟空的拖累而魂飞魄散,不得已附于一具白骨之上,耗尽气力,却还有半边脸没有化为人形。为了达成自己所救也是所爱的天音王子恢复自由的愿望,她这才以身犯险,想得取唐僧肉。
结果自然是她不能得逞,更可悲的是她原以为自己爱的是王子,王子对她也是有感情的,而事实却是她寄居的是王子前世的尸骨,而王子对她也只是出于对前世身体的眷恋……
泪一滴一滴的落下,心灰意冷了,她决定自裁于众人面前,到底还是爱他的吧,她想以这种方式治愈王子的心痛病,助他成为一个英明国君。王子后来也明白了吧,原来在这朝朝暮暮相处的十年中,他对她也是有情的,否则不会那么害怕她杀人伤生,堕入魔道,他与她并非只是前世灵魂的相互牵绊。他哀求,苦苦挽留,希望她不要死,他不在乎别人的看法,只希望她留下了做他的王妃。但她心意已决,以自己的牺牲,成全二人的情意。
放下屠刀立地成佛,在她了悟并为之牺牲的刹那,她已得道登仙。原来善恶就在一念间,仙魔也只不过隔着一线……
她说,她等着观音菩萨来接引他的那天,到时候二人再重逢,那才是永恒。
世有无情人,却有深情妖……
关于金光道长
这个演员在新版《封神榜》里饰演的是特别讨巧的杨戬,但在这部剧中却不幸“厨房”了。
一个即将成仙的人最后却遁入魔道甚至于险些万劫不复,这其中,有太多的无可奈何,并非所愿……
蜘蛛精师妹的无耻行径害得他无法继续修行,他也想杀了她,但是却下不了手,因为她说,她已经有了他们的孩子。我不知道是不是这些激起了他强烈的责任感,面对他第一次力救的唐僧师徒,这一次见面,却是要为了她毒死他们,因为他要保护妻儿。
当他无意中听到师妹要杀死他的计划后,竟然出奇平静的安排了后事,然后欣然饮下那杯“毒茶”,迎接死亡。连孙悟空也奇怪,他明明知道她只是在利用他,为什么还能如此平静,也并不揭穿。是了,从石头中蹦出的猴子,脑子里想的都是无关风月的事,所以,他更是无欲则刚,但同时,也无法体味其中的美好。这一刻,我突然想到了《金枝欲孽》中的孙白飏。也许他们都是这样的一类人,面对自己的选择,从来都无怨无悔,哪怕真是错了,误了,甚至要赔上性命,也是至死不渝。
这样很傻吧,但是,傻的如此让人心痛和感动。也许,这种只存于虚幻的人物更容易牵动人们的神经,我们看着叹着,然后擦擦眼睛,继续分辨现实中的真真假假,坑蒙欺骗。
女儿国
我最喜欢的一节,最后的分别,照例又赚得了我几滴不值钱的泪~~~~~
在老版中,这就是最暧昧的一节,关于唐僧到底有没有对女王动心的话题,到今天大家还在津津乐道。
在这一版,似乎有了明确的答案。
最后,快要到灵山的时候,师徒四人一边沐浴焚香,一边对这一路取经经历作总结。猪八戒很八卦的问了师傅一个问题:你当时真的就没动心?唐僧的回答很巧妙:为师还称不上佛菩萨的境界,你说呢?这一问一答,师徒二人的境界层次立分高下。还是孙悟空更理解唐僧,他解释道:动情动心,都动摇不了师傅的向佛之愿呐!
多高明的回答,想必也是唐僧的心声,但是我听了,心里为什么好难过?是不是路上再美丽的风景都无法挽住你匆匆西去的脚步?是不是取得真经、修成正果,真的只的要比与女王成为一对神仙眷侣,在人间自在逍遥百余年更重要,或者,二者根本无法相提并论?
突然为女王感到不值,她满腔的深情,此生执着无悔的想念,就换来这样轻飘飘的一句话,还有,唐三藏的一滴泪。
他为她流过泪,虽然只有一滴,亦足够了罢,她是他今生唯一肯为之流泪的女子。
在二人相处的时刻,唐僧的心是可否有过动摇,他会不会暗叹今生无缘的遗憾?面对炽情如斯的女子,哪怕是块石头也要化了,何况唐僧不过只是一个凡人。
发乎情,止乎礼,连他最后的接过关文都是那样的郑重其事。
都道她是无上尊荣的女王,世袭罔替,可谁又知道她内心的孤苦无依?看到女儿国一天天如死水般了无生气,她们渐渐变得心如枯槁,她不想,不要这样下去!
“与其在悬崖上展览千年,不如在爱人肩头痛哭一晚”
可是,她连痛哭一晚的机会都没有。
虽然她说,她说了,她等他,等的却是希望他取经回来时送她一卷经文,可惜这个小小的心愿最后也没有被满足。
她说,她会以他的快乐为快乐,虽然,她并不懂得这种快乐因何而在。
口中这样说,心里到底还是不舍吧,扯住他的衣袖,却阻不住他转身离开。
她登楼凝望,他回眸一顾,如果她看见他为她流的那一滴泪,心中能否释然?
这时,音乐响起,正唱到“那朝朝暮暮仿佛就在昨天,不知道见是不见,念是不念”“那恩恩怨怨已成过眼云烟,无所谓见与不见,念与不念”。
就这样吧,切莫走近,不再流连,于是,那不见也成了见,不念也成了念。
细想想,这部电视剧打动我的地方还真是不少,细腻、生动,细节到位,描绘了神、人、妖的千形百态,其中涉及到的各种情,或缠绵悱恻或荡气回肠,余味无穷。浙江版的这部文化底蕴也很深厚,而且具有时代性,有很多批判、反应现实的东西在里面。
比如孙悟空大闹天空之前,王母和玉帝反思的话,就很好的体现了统治阶级要与被统治阶级很好的沟通才行;红孩儿那一节体现了问题家庭对青少年的成长的不良影响,呼吁更要关注儿童的心理问题;三借芭蕉扇,更是直指现在所谓的正妻与小三,关键时候,还是结发夫妻患难见真情,丈夫也有了悔悟;玉兔精那一节,更是教导人们要放下仇怨才能真正的拯救自己,等等等等,不一而足。
我是看着老版《西游记》长大的85后,并且在上初中之前非常非常爱看,但这并不妨碍我接受新版并且欣赏喜欢它。
先入为主的力量很强大也很可怕,如果换一个人先跳过大众所认为的经典版而先看翻拍版,究竟他会喜欢哪个,也很难说。
总而言之,我不会理会那些噱头和炒作,什么所谓的“天雷滚滚”,也并不想为这部备受争议的电视剧辩白什么表白什么,毕竟大家的理解不同,审美的角度也不同。我只想静下心来好好欣赏这一部诚意之作,在我的信条里,凡是可以感受得到那份诚心诚意的作品,都是值得珍视和欣赏的。喜欢,并且从中有所获得,我想,对于一电视剧来说,足够了。
有时间,我会再看一遍!
3010
10193
李寻欢



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1976
罗套套



8839
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李子安



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清晨



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鸚鵡鵡



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