不上升演员，相信他们也为了这部戏花了很多时间练习射箭，所以一分给打戏。其他烂的一塌糊涂。

先是杀了异教徒，再反过来跟自己人干，然后是鼓动人民赌上性命抢钱（其实谁当国王不都一样被压榨？），最后看到大家牺牲又立刻站出来自愿放弃。如果整个战略全是男主设计好的我也就服了。但反胜全tm是主角光环带的。

没有保证的情况下男二的撤退战略还是正确的。想出人头地也没错，更何况他也没有抛弃他的人民，最后还甘心被绿。莫名其妙就被“变成坏人”了....

这女的也是，大可甩了爱尔兰穷鬼男二再投奔上流社会男主...没想到竟然就这么光明正大的出轨了...

男女主又当**又立牌坊，也真是配一脸。

哦，男二应该是他的黑人师傅，但我都忘记他来的理由了...

另外这个郡长也够蠢的了。偏向虎山行...为什么不偷偷开一条路连夜送出去，或者分散开来。明明就是，我要送钱了，我这么多兵在这里把守，好多钱的，快来抢啊啊啊！我相信他如果这么蠢也保不住郡长的位置吧。

因为《星语心愿》这歌我特意去看了《星语心愿》这电影，又抱着一份情怀看了《心语心愿再爱》，剧中男主王鹏鹏意外身亡，他以自己为原型设计的一个人工智能却在多年后被激活，代替他继续守护他女朋友林亦男，可程序毕竟是程序，这注定是场悲剧。这是个浮躁的时代。物欲横流，光影飞闪，离离合合是再正常不过的事了。以前，一辈子的时间只够爱一个人，我们可能会用几个月去等待一封信，用一年去期待一次见面的机会，用一辈子去守候一个人。可现在是个科技飞速发展的时代，网络时代。我们可以随时通过网络联系，见面。也许就是因为我们拥有得太多，反而忘记了爱情的真意，不懂得何为爱该如何去爱了。别总在不经意间失去，有时间何不多关心一下身边人！

他们住在“梦想之家”，这是中学体育老师柏剑成立的马拉松俱乐部，以公益的方式招收他们进来练习长跑，用体育成绩搏得高等教育的机会，孩子们管柏剑叫老爸。令我印象比较深刻的是这个叫小金子的男孩，爸爸去世，妈妈扔下他和哥哥走了，爷爷还要照顾卧床的奶奶。听小金子讲话，会恍惚地从他的年纪中跳脱出来。他说他喜欢自己的想象力，不喜欢自己的命运。别的小朋友说他本来是黑煤块却总认为自己是红钻石，他处在天真烂漫的年纪却总能蹦出来一些富有哲理的话，比如：这个世界上谁能知道自己是谁。有些孩子是需要不停地奔跑才能抢出来别人的起跑线，在他们身上，我们能够感受到他们面对生活的勇气与坚持。

一口气看完，但是不知道自己看了个什么东西。一切都从一个男人想睡个处儿开始。前10分钟以为是个现实主义，结果男人刚准备洗澡就被五花大绑，女孩转头就对着一群人开始拍卖男人的器官，好吧原来是个犯罪题材，右边的肾刚刚成交落锤，突然发生地震，楼塌了，“客服 、买家、商品”三人开始随机组队内讧组队，在“卖家、售后”的夹击中废墟求生，闯关打怪拿奖金，最终“黑店”被团灭，三人逃出生天……我心想，到这应该没有别的变数了吧，结果出去发现，世界全塌了，开始新一轮求生，特么竟然是个末日题材？！就还挺刺激的，片头也好看，其他的我不知道说啥好??

第一次知道蒋友柏是看《悬崖上的贵族》，08年的蒋友柏肩膀没有现在宽，岁月痕迹还没留太多，真诚的眼神里充满了对自己生活的期冀。10年过去，眼神还是那个眼神，只是身体变的好大只，更有力量感。看40岁的他像奉化区政府人员做presentation,感觉到他跟其他人的不同。不同的文化背景，认知，更重要的是眼神。其他与会人员只是手撑着下巴，点头思考，其实我不知道他们是不是真的有明白蒋友柏讲的东西。他身上少了我们这边普遍不惑之年人的油腻和圆滑，还是10年前的样子。

陪奶奶看的，简直要命了

不扯别的，单从商业片来说，节奏太拖沓了，一个小时前他们在扯一个剧情，一个小时后还在这个剧情里

屁大点鸡毛事也要扯半天

剧情就不评价了，评论区很多人已经忍不了了

不过奶奶看的很开心，行吧，她开心就好

不过下次多拍点好的吧，那么多人说了缺点，我说一个优点吧，某种意义上也表达了：“勤快能干懂礼貌的孩子到哪里人都喜欢”

刚看到《还是觉得你最好》这个挫气片名与抓马的剧情介绍时，第一反应是黄子华又给我整了什么狗血恋情戏码？而带着助养孤寡老人做养老慈善的心情走进影院后，没想到这其实是一个披着俗套爱情的皮，内里却暗藏玄机的港式温情喜剧。场景从头到尾几乎没离开一个“有福叉烧”的家，一张六人饭桌，主创想浓缩的是一个跨越香港新旧时代、独具港式特色的家庭变迁与人生成长故事，极致的“螺蛳壳里做道场”。虽然故事讲得稚嫩，还是能看出电影真正想表达的不是爱情，而是以来自不同“破碎家庭”重组的三兄弟关系【分别代表70.80.90的代际差异与理念隔阂】隐喻香港颠沛跌宕的城市命运，告诉香港人是时候告别对旧时代的一味怀旧留恋，要走出去，走远些，放开眼界，开阔格局，去接受拥抱更豁达的新狮子山精神。能感受到主创有反传统港片主题与情感套路的新时代思考与理解在里面。所以电影本身7分，我愿意多加1分港片迷情感分。我也不认为这是个“爆笑”喜剧，当然笑位还是很密集，但更多的笑点是懂粤语或有相关生活背景的人get到梗时的会心一笑，感觉粤语地区观众共鸣会更多。比如里面的万物皆可叠字，如果我不是黄子华粉丝会觉得不好笑，但因为知道导演是子华同担??，能一秒领会这是来自子华栋笃笑里的经典梗【情侣叠字昵称之铁达尼极限】，此中彩蛋般的意趣外人不能道也。【就像粉丝跟偶像热恋期也会喊宝宝~铁达尼极限理论对男女关系的解构绝对精彩！】【虽然但是，我第一次听到粉叫黄子华宝宝也是瞳孔地震！】【以下剧透，慎读】我有一个大胆暴言：这是个在老套的爱情亲情故事伪装下，大哥的前女友现女友兜兜转转皆是过客，最后发现他真正深爱的是他美人继母的小妈文学！[二哈]大哥身上有很重的恋母情结，老豆作为亲爹却是缺位的，他一直放嘴边念叨的家训是“阿妈话”，阿妈走后他男妈妈一样把屎把尿（字面意思）把两异父异母+同父异母的弟弟拉扯大【书架上一系列《男孩的情绪管理》】，即使二弟大逆不道“勾义嫂”都隐忍没动手，却在弟弟骂“我老母不是你老母”时彻底爆发~这种种迹象如果都不算爱[doge]全片最惊艳的是最后出现的母亲形象，不是传统概念的老母亲，而是烈焰红唇复古摩登女郎，“你以为阿妈说的都是对的？我以前做夜总会喳！”如此霸气、性情，闪闪发光，她是香港光辉灿烂黄金年代的化身，也是大哥记忆里永远美丽性感、永远个性自我的独立女性象征，那额头落下的一吻，瞬间融入维多利亚港海风夜色中，是整部电影最高光时刻，那一刻，爱过这光辉都市的人怎能不真情奔涌，思绪万千。我也喜欢电影中的女性人物塑造，摆脱了传统中式刻板印象，你以为的：“在家吃着饭突然出现的前女友成了我弟现女友，还要住进我家跟我旧情复燃？”“我的网络性感女神竟是大哥私生饭，认识三天就要睡粉同居？”三角六人大乱斗、小红书写手式修罗场；实际上：没有什么雌竞扯头花的俗滥关系，林明祯演的走清纯性感路线的网红女神，传统影视剧里这种人设常常沦为“绿茶”，但这部戏里她毫不傻白甜，是个热爱生活善于观察洞悉人性的高情商可爱女孩，她不是来破坏这个家，是来加入这个家的，是疏导厘清乱如麻六人关系的润滑剂；王菀之家庭主妇形象与三弟青梅竹马十几年恋爱，却彼此不理解对方的理想，最后在烹饪美食中找到人生方向，明白自己要的是什么，原来我一个人也可以自由快乐不需要与你分享，有玩偶之家娜拉女性觉醒那味了，非常惊喜；廖子妤更不用说，美出了全片高光；邓丽欣是职业女性带一些神经质港女形象，子华以前的经典搭档dodo，ada都是这一型，宛宛类卿??，但可惜她不擅长驾驭喜剧节奏，跟子华太有个人风格的表演不太合拍，反而跟张继聪比较搭。黄子华演绎的大哥，是个几十年不愿走出屋企的传统中年男人，在传承父辈的一套家庭规则体系里运转，约人吃个饭都只想去楼下的沙爹牛肉店，爱发短信和色盲设定也有居安一隅，封闭内心，不敢直接沟通，不愿开放自我的桎梏感，但他温柔，细心，没有油腻爹味，讲道理，有同理心，加上恋母情结，一切表演都很黄子华，而最后的触动点在于他终于接受到人不能不改变，无论是过时的情感还是人生，香港也不能永远活在时代icon的刻板设定里，不会做好吃的叉烧又如何，“老豆做的叉烧也可以很难吃”“别人觉得冇福也冇所谓，懂的人心里知道有福就得咯”“家人在哪里，家就在哪里”。这洒脱，包容，开放，豁达的人生态度，才是香港精神，也是他想表达的主题。回来的车上，跟好友聊起2018年去香港看子华的最后一场栋笃笑《金盆啷口》，早上在街角的茶餐厅吃饭，伙计告诉我们这是最后一天营业，他们就要闭店了，那些熟悉的、旧日味道与记忆正在消失，但那一天的餐蛋面还是那么美味，每个来来往往的街坊还是彼此谈笑风生聊着家常，一切那么宁静美好，云淡风轻，阳光正好。这才是我怀念的香港，不耽于过去，无惧于未来。此后世事风云变幻，谁曾想如此多难关难过，回首望太平盛世，能偷得浮生片刻欢乐，都算是幻海奇情。

平稳的叙事恰如舒缓的背景音乐轻柔地流淌，吟出一首朴实无华、沉郁苍劲的凡人诗篇。

作为诗中的主人公，启功在激荡的岁月里坚持操守，在怒涛滚滚的生活狂潮面前秉持尊严，这份闪耀在凡人身上的素朴以及对生命的敬重在岁月如诗的镜头语言下得到真切的呈现。

影片从动荡年代的时代背景入手，在那个砸烂一切、扫除一切的怒涛下，成为边缘人的启功艰难而不失尊严的活着，在毫无任何依托的生活现状下，唯有老妻宝琛的一路扶持，让启功在朝不保夕的日子里得以顽强的度过。这是相守一生的理解与宽容，它摒去了浮华，卸下了荣光，日子也就沉淀成了一抹清浅的吟唱，伴随着一路的足印，一对患难夫妻在对生活平淡地操持下诠释了相濡以沫的真谛。

这让人肃然起敬的真情在影片里未曾有任何浓墨重彩的渲染，它通过对日常事例平铺直叙的展示，以点带面的缀成启功与宝琛从相识到相守，从爱情到友情继而升华至亲情的那份朴素的挚爱情怀。启功与宝琛的相识少了浪漫的机缘，却将这份感情坚守一生，宝琛的包容在其中有着难能可贵的助力。在启功因为字写得不好被他人奚落时，宝琛的勉励如同一缕春风，拂去了围聚在启功心头的阴云。来自妻子的勉励是宝贵的，它成为启功艺术生涯里的益友与后盾，以无可取代的方式见证了启功的一生。这是爱情浇灌出的艺术之花，少了轰轰烈烈的豪言壮语，却以包容和理解铸就了爱情的庄重。

若是缺少了沉重的生活经历，庄重的爱情难免根基浮浅，不堪摧打。启功的一生在平淡中蕴含曲折，在沉静的岁月里也少不了急遽而止的骤狂。启功先学画，后工书，曲折的艺术之路反而增强了启功的艺术自信，可这种自信在战火纷飞的时局里得到了严峻的考验。面对日寇的铁蹄，山河的破碎，启功与敬爱的师长陈垣等一批爱国人士坚定地留在辅仁继续执教，实现了艺术自信的同时也塑就了可贵的艺术人格。

启功的艺术人格之可贵，除了不屈从于侵略者的淫威，还体现在其远离宦海，不寄食于威权之门的气节。抗战胜利后，国民政府教育部欲委任启功为部里的一员科长，影片将这一情节结合启功少无宦情的心性，通过陈垣对宦海的剖析，一个在艺术人格上逐渐成熟的艺术家形象越发的清晰起来。

“学校发的是聘书，教师就是宾客。衙门发的是委任状，官吏则是僚属。”

陈垣的一席话，让启功坚定了自己的选择。这个少无宦情之人，自小痴情于画画，经由陈垣的引进，启功在自己钟情的艺术世界里找到了安身立命的归宿。这背后有师长的发现和提点，有妻子的耐心和包容，更有心怀善意之人的义举和相助。

刘雨辰，影片里的一个虚构人物。作为动荡年代里的一名“弄潮儿”，自身又喜爱书法艺术的他，在这一旁人看来与时代风潮相悖的爱好的驱使下，巧妙的对启功伸出了援助之手。

刘雨辰带着一群“小将”们来到启功家里，朗诵完语录后，以“封建主义的糟粕”为名封存了启功的书柜，却没有进一步的将那些书籍焚烧。几年后，刘雨辰执弟子礼上门向启功请教书法，他对自己当年的无知表示了深深地忏悔，启功以当年的人都是在演戏，大度地将此页隐去。

“演戏”一说作为艺术家的大度与影片开头的一段情节形成鲜明的对比。影片开头，刘雨辰让启功抄写领袖诗词，却遭到个别“小将”的反对。理由是，启功虽然落实了政策，但仍然属于边缘人，由这么一种人来抄写领袖诗词是不合适的。在一个群魔乱舞的动荡年代，舞台上粉墨登场的角色里，有人通过演戏适应时代的潮流，有人则沉浸其中，无法自拔，这一切，则在尘埃甫落的一刻，在出自艺术家对昔日大度的一句“那时的人都在演戏”而轻轻扫入了记忆的旮旯。

启功的人格恰如他在劳动时，以扫帚作笔，蘸着清水在地面所画的劲竹，枝干虬劲、凛然不屈，淡泊淳朴、为人有节，任它东西南北风，我自坚持一生的操守，这是启功的个人品质，亦是值得珍视的文人风骨。

其实这部片子感觉真的不咋样，但我真的很想抛掉一切专业的东西，仅仅从一个普通观众的角度观看，其实还是不错的（个人觉得），但我真的要感谢，湖南省教育考试院终于做了一次人。。。。。。。。。。。。。再次谢谢您，最后祝各位都有个好成绩。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，。