一、她的美貌成了她的限制

对于演员而言，美貌是不是必须的呢？我想，这个答案不难回答。

美貌当然很重要。美丽的外形，是进入行业的敲门砖，是吸引观众的视觉优势。但是，一个普遍存在的定理是，很多戏剧院校表演专业的学生里，班级里专业最好的人，往往不是最漂亮的那一个。

这很有意思吧？但是，这绝不是巧合，这是表演这门专业的特质所决定。

简单说来，戏剧表演，要求表演者进入角色，深入角色，成为另一个人。如何才能真正成为另一个人呢？必须要忘掉自己。在表演里，自我，成为扮演他人这个行为的最大障碍。而对美丽的演员而言，那个自我太过美好，美好到任何时候，演员都会希望展示出来，于是，无论演出的是哪种规定情境中的哪种人物，美丽的演员们，他们的注意力常常更多地停留在自己的形象、而非那个角色、人物上，因此，举手投足，要注意优雅美丽，一颦一笑，要注意角度正好——范冰冰，恰好就是这样的演员。

因此，她扮演的辉发那拉氏，处处充满了恰到好处的计算，什么时候挑眉，什么时候微笑，什么时候转头，什么时候撅嘴、什么时候挺胸，什么时候起舞······总之，一切的注意力，依然在拍摄镜头的效果上；可是，这个皇后的出身如何，过去如何，在宫廷里多少年了，遇到过多少坎坷——这一切关于人物小传的内容，全无。

从艺术的标准而言，这样的表演，撑死了也是二流。

二、二流的艺术表演，一流的社会表演

然而，不能全然用艺术标准来要求范冰冰其人，因为，她本身就不是一个艺术家，而是一个经营者。

她苦心孤诣经营的，是一个“范冰冰”的形象。这个形象是美丽而完美无缺的，在任何画面里，无论时杂志画面，还是电视画面，无论时银幕画面，还是手机画面——她都要美得完美。因此，角色必须是玛丽苏的，因为只有玛丽苏，才能没有缺陷，才能区别于她所经历的万箭穿心的日常生活，从这个角度而言，“范冰冰”就是一个画框里的女人，一个画框里的作品。

正因为如此，她才会精心设计、苦心经营，计划好每一步的行动，判断好这一步行动会带来的效果，如果要取得预期的效果，应该要如何决定这一步的行动，因此，这一路过来，就是步步为营的过程，多么艰难，多么珍贵，现实画框里最终呈现的那个美人，是多么地难得——我们尽可以说她不是一个好的艺术表演者，但她绝对是一个好的经营者。

从专业的角度而言，她的经营，也是一种表演，是区别于艺术表演的社会表演。

每个人，都会有社会角色，比如，父亲，母亲，儿子，女儿，老板，员工，甲方，乙方，客人，主人······随着社会环境的变化，我们要随时调整自己的社会角色，很多人不擅长调整社会角色的，就往往在人际交往和人生发展上，败下阵来；而范冰冰最主要的社会角色，就是“范冰冰”。所以，她无比珍视这个角色，她和她的团队，都在为范冰冰的社会表演设计形象、打造剧本。于是，金大班，展示的是在灯红酒绿中努力进取、保有真心的范冰冰，武则天，展示的是在宫廷争斗中历尽艰辛、保持善心的同时隐忍的范冰冰，杨贵妃，展示的是被权力利用、但心中仍然保持爱情至上的范冰冰，辉发那拉氏，则表现的是被强权压抑逼迫的范冰冰······

追求善良，保持美丽，完美无缺。

这就是她社会表演的最高任务。

三、被压抑和侮辱的中国美人

【详细】

123341827

“自造者”是指出于兴趣与爱好，努力把各种创意转变为现实的人。我认为“自造者”不仅需要一定的创新思维，还需要较强的动手能力。就像纪录片里所说到的:“我们进展太快，变成的只是消费者。”在这个日新月异的时代，很多东西我们可以通过购买轻松得到。这使我们更多的成为了消费者而非自造者。在这样一个快速发展的时代，创新性思维固然重要，但我认为更重要的是把自己新奇的想法转换为现实。“自造者”是用行动做出来的，不是用语言吹出来的。不论创意有多好，但不付出实践，它终究只是停留在想法。正如纪录片里所说的:这种自己动手做的精神，认定世界不是购买而来，而是自造而生，这就是自造者的精神。

The world is not purchased, but created by itself

"Makers" are people who point to their interests and hobbies and strive to turn various ideas into reality. I think that "Maker" not only need to have innovative thinking, but also need strong hands-on ability. As the documentary says, "We're moving so fast that we're just consumers." In this ever-changing era, there are many things that we can easily get through purchases. This makes us more of consumers than maker. In such a fast-moving era, innovative thinking is important, but I think it is more important to translate your novel ideas into reality. "Maker" are made by deeds, not by words. No matter how good the idea is, but without putting into practice, it is just stuck in the idea. As the documentary says: This kind of self-made spirit, that the world is not purchased, but self-created, this is the spirit of the self-creator.

迄今为止，成龙留给我印象最为深刻还是这部早年间的作品《A计划》，轻松诙谐的幽默与别开生面的打斗，使电影即能为之开怀一笑，也让人至今仍旧对那场自行车巷战记忆犹新，而不论是包袱还是功夫，在这部作品中的展现丝毫并不会让人有觉突兀，都很好的成为了推进组成剧情的一部，相得益彰的功夫喜剧，可谓成功打破了当时香港动作电影千篇一律的僵局，令成龙式电影成为了香港动作片一个不可获取的组成部分。

《A计划》可以说是成龙从好莱坞受挫归来后的发愤及野心之作。

推荐一部剧情超好笑的《花朝秋月夜》，妥妥的下饭神剧！！讲述了一名弹琵琶的古代女人，因被那个年代身边之人所抛弃，想重来一次再寻年少相爱之人的故事。我们的女主李飒飒为了回来，所以用实际行动帮她完成了遗憾（概括个大概）。昨天看了几集，台词设计的搞笑却不失高度，将女主的古灵精怪表现的淋漓尽致，也有提到当下热议的身材容貌焦虑等等。双商在线的男女主真的是高低立见啊，女主属于一眼看过去就很吃颜的（有点像徐睿知）男主属于耐看型越看越帅，颜狗有福了。特别提出欣儿这一角色，编剧把当代打工人现状在她身上体现的淋漓尽致，作为零零后打工人典范只要钱到位干活不废太真实了哈哈哈，小夏觉得这个人物设计深得我心。共鸣感十二分！！

该剧除了角色的演绎的令人深刻，看这部宝藏剧也可以涨知识。女主由于是现代人，虽然她知男.尊.女.卑，但不代表那时候没有对婚姻的法律保护，三观清醒不和女人.斗、助其他女人摆脱苦.海婚姻，升华主题，女.性.互助也可以很夸。置景好服道化也不错，很难看出来这是一部小成本制作的电视剧，良心又宝藏。吐槽完毕[666]

题材不是另辟蹊径，香港电影中涉及收受贿赂的情节比比皆是。关键是老题材新演绎。这个新演绎是指演员对角色的把控。梁朝伟饰演的头皮，一个典型的古灵精怪但却得瑟的警察，总是给人心不着地的飘忽感，这份不放心恰恰是他的致命伤，最终他的命毁在这份得瑟上，眼神表情让人不住感叹，刘德华延续当时的耍帅风格，汤镇业的恶人形象深入人心。

因为是同事给了免费试映票，就去看了，没有看过预告片，也没有任何预先知识，完全的素人观众……

作为传记电影大概是非常忠实事实的吧，毕竟人家一个90后尚在人世，也不好随便乱改对不对。

但是纯粹从故事的角度来看则基本是不及格的。

最开始介绍背景的第一幕拖拖拉拉讲了40分钟，一度让我十分疑惑主角究竟是哥哥还是妹妹还是说导演要玩双主角线。前期哥哥的戏份和刻画都很充足，但后劲却十分不足，特别是在下定决定重新认真教导小孩子们后，遇上的唯一阻碍就是被小混混瞪了一眼？没有冲突没有张力啊！

妹妹这边去集训之后本来眼看是要上正轨的，几个金发妞一看就很bitch显然是要暗中作恶了……然而事实却是女主角各种看不起模特/舞蹈演员出身的金发妞，但跑步体能却都不如人家？！人家模特也很努力的哦！还有女主角认为金发妞背后说她坏话，到头来却是她自己“以最坏的恶意在揣测他人”……所以到底谁是bitch啊？！

所以看到教练劝退女主角的时候，作为观众的我真心无法唤起同情和共鸣：明明你体力也不行人际关系也不行果然混不下去真的回家比较好呢……找不到坚持的理由啊。

从一时退缩的挫折中恢复过来再次集训之后，女主角就一路风卷残云一直打到了冠军……然后故事就结束了……所以整个故事归纳起来大概就是“一个摔角世家出身的小姑娘，天生有摔角天赋（虽然体力不行？），13岁出道，然后被选中参加WWE，虽然训练中有一些主要都是个人因素的小问题，但终于还是成为了冠军”……一点都不波澜壮阔，一点都不跌宕起伏……

所以呢，这也许是一部忠实的传记电影，但遗憾的是，并非每个人的传记都是一个好故事。

记得初看缺月梧桐，有种极奇新奇的感觉，金古黄易诸人书中的侠，或者说如有侠义存在的话，真不是心中所想之侠义，缺月梧桐一书倒是写出了传统社会中相对真实侠义感，当然实际古代只有义，侠更多是种身份标签，它的内涵随时代变迁，汉时大约是言必行，行必果，轻生重义，宋明清时大约已经成了权力的狗腿，或者说结社的帮派，在通俗文学中，侠进一步升华成了一种精神，一种让国人熟悉与好感的精神，这种源于幻想与文学的精神，曾经照亮欢娱了不少人的童年与少年，这种精神泛着一种童话色彩。

缺月梧桐一书中侠之精神，大约泛着一种现实及成年的精神，类似这种侠的精神在金斯顿市长一片中也细致展现出来了。

有时想，人在文化上共通共同之性大约源于人有相对一致的动物性吧。

我不太喜欢看恐怖片，犯罪片之类的影视，但金斯顿市长确实是部值得多看两边的美剧。

此剧节奏很快，台词写的也挺精致，商业娱乐与思想性结合相对紧密且与剧情切合，主角设定极有新意且比较高明，非常喜欢这个主角。

因为只是消闲看了遍，估计遗露了许多细节，比如还不知道主角入狱是因为什么，不知道是看漏了还是尚未交待，片中留白较多，跳过一小段就可能错过不少细节，因为有时有事未做暂停，所以跳了不少小段。

片中设定了一个背景，主角在这个背景中活动，然后随着主角与背景中人与事的互动，主角的形象逐渐丰满起来。

主角的父亲与哥哥做黑白两道的协调人在双方都积累了极多的人脉与威望，后来主角哥哥被杀，这是一个偶然事件导致的，一个制毒者意外搞出的爆炸推动了一场黑白两道的交易，这场交易成了两者冲突的引爆点，而主角则在这两个意外的推动下走向前台。

主角不想接受命运的安排，他虽然目无法纪，但不想成为法外狂徒，他有原则，有良知，但即不想空耗生命于狗苟蝇营，也不想在两种力量间委屈自己做协调者，润滑剂。

此时，一个反派大佬，借用爱丽丝，用暴力对自己权力进行背书，激发了主角的良知，打破了他视为底线的原则，他举起枪，开枪。

主角对做黑白两道协调者的意愿不强，做事任性，黑白两道的冲突演变成狱内大暴动，官方以军队镇压暴动，此时是官方以暴力对自己的权力背书，主角亲身经历一场杀戮，且其弟弟涉险其中。

还有第三种力量影响着主角，他的母亲，知识分子的代表，片中对其着力描述，她为女狱犯讲历史，殖民与杀戮的历史，对犯人进行教化，美国精英的意识形态教化，她反对两代人成为黑白两道的协调者，把出淤泥而不染小儿子视为心头宝，并对其严加管教，对犯人抱有善意，但一丁点忙都不想帮，对官方的各种手段反感，但出于职业需求，不得不有所顺从，但想把自己摘的干干净净，求个内心安定，最软弱，最无力，最虚伪的一个力量，这个力量也是主角抗拒成为黑白两道协调人的原因之一，

当三种力量交织于主角身上之时，也不可忽视一个大背景，精英的政治正确与糜烂底层间的冲突，监狱大暴动的起因正是，一个制毒者意外炸死了母子两人，底层的白道借用黑道力量达成自己的心愿，而这个心愿是法律完成不了，执法者要借用法律外的力量来完成，这个交易正是暴动的起源，这场暴动将逼迫主角走向前台。

正是如此，主角在外界的压力下，走向命运预定给他的位置，走向前台，游走于两种力量之间，守护自己内心深处的一点良知及作为底线的最后原则。

这个片中没有太纯粹的好人，主角最后把狱友一帮人全部干掉，这个片中也没有太纯粹的坏人，制毒者得知爆炸后痛苦流涕，他的人生面前根本没有考上哈佛，走向人生巅峰的生活机遇，他最后死在狱中黑白两道的肮脏交易中，正如公交车站射杀小孩死刑犯被执行死刑时，他依然是母亲眼中的好儿子，另一个死刑犯用杀死检察官女儿的方式完成自己的复仇，镇定自若的接受死亡。

片中全是受害者，狱警，黑帮，主角，囚犯，联邦探员，爱丽丝，主角母亲，他们被一种扭曲社会制度组织起来，他们只能受害与互害，爱丽丝大约是一个纯粹的受害者，但她很快就会拿起枪，或者如主角母亲一样爬出泥沼，用虚假的希望抚慰人心，成为做醉虾者，看片中设定，很大可能拿起枪吧。

主角就是在这种设定下，成为黑夜中的一颗星，他对弱者抱有善意，他也愿意给其力所能及的帮助，他对邪恶极其痛恨，但面对庞然大物极恶之物，也感觉到无力。他极其精明，不想为什么奉上自己的忠诚与生命，他极其任性，不想为外物委曲求全，勉强自己妥协。

他坚守着内心的一点良知与最后的底线，他终将开始他命定的旅程，随着时间流逝，他会一点点失去，也会别有所得，他会在美国社会背景下，在三股力量的拉扯中，遵循内心的所思一点点的走下去，最写实的结局是死亡，当然商业娱乐大约不会如此真实。

底层的人在无望时，呼天喊地，祈求神明，偶尔寄托于非神的凡人，部分才捷力强者会回应这种呼唤，当这种回应影射到文学与幻想中时，是为侠。

但在现实的社会背景中，没有超凡的力量的社会中，侠也不过是在强大力量的缝隙中，让饱受苦难的底层人得到一点点舒缓与慰藉，正如文艺与幻想中的侠所起的有限作用一样。

每个人面对苦难时，更多应该想下社会中每个人应该享有什么样的权利，社会应该如何将人组织，动员起来，什么样的社会制度可以兼顾各方，取得最大公约数，不然，不过是精英手中的棋子，为无谓的爱与恨生生死死，还真不如片中最后的黑人犯人一样，带着最后的尊严说，我至少可以选择什么样的死法，这大约也是侠的精神之一，也是侠的反面之一。

侠是希望，侠是绝望，侠是善意，侠是欺瞒，侠是给予者，侠是收割者，正如注射死刑的展示，对第一个死者而言，注射死刑并不比枪决更仁慈，正如伪善的精英消灭了死刑，但如果无数的底层依然生活在水深火热的深渊中，少了死刑的意义就单薄的如一片羽毛，侠亦是如此。

美式电影中的初高中学生形象就是叛逆的，无限放大了和家长的矛盾。不管是什么家庭背景，不管是什么金钱储备，几乎是一副和家长，尤其是父亲对着干的形象，美其名曰代沟。这一点我们电影也继承下来，逆反、假笑、甚至离家出走都屡见不鲜。这部也不例外。

一个毒瘾亚裔少女为了自己的无限自由，而被动戒毒ing。为了看妈妈一眼而冒险“逃狱”。接下来，在雨雪交加的环境中遇到被绑架的比自己还幼小的小女孩，不得不“雄起”，和绑匪生死厮杀。

这其中重要线索就是迫切回家与中间各种障碍不让走甚至永远也走不了的矛盾。影片中都是脸谱化的人物：绑匪中有冷血的组织者、癫狂的冲动者、隐藏的告密者、被动的参与者；肉票依旧是睁着无辜大眼睛的惊恐者；卷入期间的自身问题不断的“自保+营救”者。加之被暴风雪阻隔的“密室”、无法与外界联系的“孤岛”、手无寸铁的“闯入者”、带来希望又马上领盒饭的“执法者”……总之，没有犯错，没有亮点，只有套路。

此类题材电影，都有一个秘之设定，就是不管女主怎么跑，都会被抓住，不管怎么方式的抓住，最后还是被逃脱。罪犯的智商永远都缺根弦。诚然，女主也很努力，但是，这不是现实，非常虚假的“真实”。难道就不能打倒女主或者绑结实了在进行下一步？总是会关键时刻精虫上脑，总是在最后一下时莫名迟钝；总是一息尚存时手边有了武器；看多了此类题材，人会变傻变狂妄，以为自己多牛掰，只要敢做就能做成，绑匪奈我何？

这部电影就算带上亚裔主角和少数民族族裔演员的标签，也依旧没啥突破，简单的血浆电影吧。以上。