一、她的美貌成了她的限制
对于演员而言,美貌是不是必须的呢?我想,这个答案不难回答。
美貌当然很重要。美丽的外形,是进入行业的敲门砖,是吸引观众的视觉优势。但是,一个普遍存在的定理是,很多戏剧院校表演专业的学生里,班级里专业最好的人,往往不是最漂亮的那一个。
这很有意思吧?但是,这绝不是巧合,这是表演这门专业的特质所决定。
简单说来,戏剧表演,要求表演者进入角色,深入角色,成为另一个人。如何才能真正成为另一个人呢?必须要忘掉自己。在表演里,自我,成为扮演他人这个行为的最大障碍。而对美丽的演员而言,那个自我太过美好,美好到任何时候,演员都会希望展示出来,于是,无论演出的是哪种规定情境中的哪种人物,美丽的演员们,他们的注意力常常更多地停留在自己的形象、而非那个角色、人物上,因此,举手投足,要注意优雅美丽,一颦一笑,要注意角度正好——范冰冰,恰好就是这样的演员。
因此,她扮演的辉发那拉氏,处处充满了恰到好处的计算,什么时候挑眉,什么时候微笑,什么时候转头,什么时候撅嘴、什么时候挺胸,什么时候起舞······总之,一切的注意力,依然在拍摄镜头的效果上;可是,这个皇后的出身如何,过去如何,在宫廷里多少年了,遇到过多少坎坷——这一切关于人物小传的内容,全无。
从艺术的标准而言,这样的表演,撑死了也是二流。
二、二流的艺术表演,一流的社会表演
然而,不能全然用艺术标准来要求范冰冰其人,因为,她本身就不是一个艺术家,而是一个经营者。
她苦心孤诣经营的,是一个“范冰冰”的形象。这个形象是美丽而完美无缺的,在任何画面里,无论时杂志画面,还是电视画面,无论时银幕画面,还是手机画面——她都要美得完美。因此,角色必须是玛丽苏的,因为只有玛丽苏,才能没有缺陷,才能区别于她所经历的万箭穿心的日常生活,从这个角度而言,“范冰冰”就是一个画框里的女人,一个画框里的作品。
正因为如此,她才会精心设计、苦心经营,计划好每一步的行动,判断好这一步行动会带来的效果,如果要取得预期的效果,应该要如何决定这一步的行动,因此,这一路过来,就是步步为营的过程,多么艰难,多么珍贵,现实画框里最终呈现的那个美人,是多么地难得——我们尽可以说她不是一个好的艺术表演者,但她绝对是一个好的经营者。
从专业的角度而言,她的经营,也是一种表演,是区别于艺术表演的社会表演。
每个人,都会有社会角色,比如,父亲,母亲,儿子,女儿,老板,员工,甲方,乙方,客人,主人······随着社会环境的变化,我们要随时调整自己的社会角色,很多人不擅长调整社会角色的,就往往在人际交往和人生发展上,败下阵来;而范冰冰最主要的社会角色,就是“范冰冰”。所以,她无比珍视这个角色,她和她的团队,都在为范冰冰的社会表演设计形象、打造剧本。于是,金大班,展示的是在灯红酒绿中努力进取、保有真心的范冰冰,武则天,展示的是在宫廷争斗中历尽艰辛、保持善心的同时隐忍的范冰冰,杨贵妃,展示的是被权力利用、但心中仍然保持爱情至上的范冰冰,辉发那拉氏,则表现的是被强权压抑逼迫的范冰冰······
追求善良,保持美丽,完美无缺。
这就是她社会表演的最高任务。
三、被压抑和侮辱的中国美人