青云大叔没什么说的，预祝得奖。感觉教主比合伙人演得好，而且中间摘了眼镜真的很帅。方中信配音有点不搭，略出戏……中间往后开始越来越精彩！然后放到最后字幕出来的时候有种让我看了一次跟精神病患者有关的公益片的感觉……好吧，确实了解了不少精神病相关_(:з」∠)_总的来说很不错，值回票价。

《风的另一侧》的演员包括约翰·休斯顿、彼得·博格丹诺维奇、莉莉·帕尔默，以及威尔斯当时的女友奥佳·柯达，拍摄时间在1970-1976年之间，可以说，在威尔斯生命的最后15年，他的心血都在这部影片上。但由于资金的问题，加上威尔斯希望自己能够全权掌控整个过程，却始终不能如愿，以至他最终没能完成电影的制作，只是留下一段时长42分钟的短片和部分素材。威尔斯于1985年逝世，后来，该片版权到了Red Road Entertainment手中，他们认为，《风的另一侧》作为威尔斯生前最后一部电影，是电影考古学的重要部分，如果不能让它重见天日，便永远无法完整地理解威尔斯的电影生涯和艺术遗产。在他诞辰100周年之际，推出这个电影众筹项目也算是时机不错。一本关于这部电影的新书《奥逊·威尔斯的最后一部电影》也同时发行，作者Josh Karp谈及《风的另一侧》，“这就像发现了奥兹国仙境或消失已久的坟墓。这部电影正说明了艺术源自生活、生活反照艺术。它现在之所以变得如此传奇，是因为太多人参与其中希望完成影片，却又一次次地遭遇失败。”

第一，这部剧的主角同样是一群特定职业的人群：警察，确切地说，是纽约布鲁克林区的警察。跟《武林外传》里的江湖大侠，《生活大爆炸》里的科学家一样，都是普通人不常接触的一个群体。而且，这群警察个个“身怀绝技”，搞笑而可爱。

剧中的第一主角是杰克，他是一个非常优秀的警探，每年都是分局破案数量最多，抓坏人最多的警探。但电视剧没有把过多的镜头放在他如何破案上，也没有着力展现他的伟光正形象，而是展示杰克生活中囧、搞笑的一面。

首先就是看看这个装扮问题，女主第一集穿越过来之后头发旁边留的两撮刘海真的太刻意太丑，而且第一集真的是吵吵闹闹，她真的适合演一些高冷的女主，太吵让我自己都觉得她有些不正常

还有男主，工作人员能不能好好看看原著，大家拍电视剧都是为了赚钱我也理解，但能不能好好看看人家作者指怎么描写男主的穿衣打扮的（这是另一位姐子写的，我截图了一下）就这？

【详细】

13936395

江湖不太平。

入夜，掌灯人点起灯火，六扇门中，捕快段小峰被其他捕快围在中间，只见他正眉飞色舞的讲述坊间传说。说到兴奋处，拿起一把江湖人称“夺命剑”的兵器，娓娓道来它的来历，这把神剑在铸造之时就引发奇观，在后来江湖中的血雨腥风中，此剑愈发凌厉致命，人人都知道它出鞘必见血。

这时，夺命剑的主人走进来，打断了段小峰。他亦是段小峰的师父，也是六扇门的统领，名叫叶无忌。

不过，此刻的段小峰、叶无忌和江湖众人还不知道，与夺命剑一起缘起的多年前的恩怨正在重新席卷而来，一场杀戮正在展开。那尚且寂静的城池中，埋藏着二十多年前精心布下的局。

这是一个跌宕起伏的江湖故事的开头，这个故事被分为上下两部，分别命名为《夺命剑之风云再起》和《夺命剑之喋血江湖》，这两部《夺命剑》系列电影将分别在7月24号和27号分别登陆腾讯视频，正与邪对决背后的故事真正揭开面纱。

影片讲述了多年前异族入侵，中原武林发生了一场旷日持久的战争，最终只剩八个人活命，这八个人并称“八大高手”，维持着江湖和平，整整二十年风平浪静。而如今，八人中的两位接连死于非命，武林中人人自危，谣言四起，这究竟是怎么一回事？

六扇门奉命调查此案，而与师父叶无忌发生了不快的段小峰竟决定独自下扬州去调查案情，由此，一出好戏才刚刚开始。

《夺命剑》系列电影不可谓不是一个复杂的故事，八大门派的恩恩怨怨，二十年前的故事与如今的案情有着千丝万缕的关系，出场的人物孰善孰恶。出场人物众多，故事支线繁杂，而这原本沉重的担子被完全撑了起来，成为了《夺命剑》系列电影最大的惊喜。

总体来看，上下两部的节奏张弛有度，扎实的剧作可以看出编剧对剧本的精心打磨，人物虽多但每一个都有独特的记忆点，即便是打酱油的角色也没有被浪费掉，可以看到，《夺命剑》系列电影塑造出了一个丰富立体的人物群像，在鲜活的侠士与高手中，精彩的武林故事才得以荡气回肠。

另一方面，《夺命剑》系列电影对镜头的摆弄也同样出色。

身为八大高手的叶无忌和上官虹在二十年前的中原大战中就已互生情愫，多年后，叶无忌已有家室，上官虹在风尘场所弹奏古琴，因为叶无忌来扬州查案，他们才得以在多年后相见，赶在当下的节骨眼上，要事在身的叶无忌和上官虹的会面无疑是私密的。

每到两人私下交谈的戏份，画面就变得暧昧不清起来，大量对眼睛、嘴巴的特写似乎在传递着诉说衷肠的情意，镜头前总是有无意的纱帘、饰物遮挡，机位也像是藏在某个地方。

可以说，摄像机就是我们的主视角，完成了一次对主角们的“窥探”，让身为观众的我们有了更好的代入感。

如此一来，上官虹见到叶无忌时那种紧张、娇羞又哽咽的情绪才能被放大，被更好的感受到。她不再是那个冷淡少语的琴奏者，她有一肚子话想对叶无忌说，可又不知如何说出口，多重情绪交织着。

人物的塑造、镜头语言和剧作，做的好了是会相辅相成的，《夺命剑》系列电影就是例子。

同时，破案作为影片的主题，悬疑氛围营造的成功，为影片增色不少。

八大高手相继死亡，有的人丧命于自己的独门绝技，有的人却不是，他们的死亡系同一势力所为吗？聪明的段小峰判断出这是不同的杀手造成的，跟随着他我们才得以一点点解开真相。

影片层层剥丝抽茧，环环相扣，接连反转，段小峰与路上偶然遇到的拜火教中的王非烟一起踏上了找出真凶的道路，这对欢喜冤家好似探案片中最常见的“侦探组合”，他们对案件的调查也成为了剧情的关键走向。

段小峰熟知江湖各方渊源历史，善于从蛛丝马迹中寻找线索，因为悬疑氛围的营造，在这个观影过程中，我们不仅是一点点看到真相浮出水面，更是在跟着段小峰一起破案，紧张感十足。这也让《夺命剑》系列电影不同于其他的武侠片，在保留了那股风骨以外，还多了种谍战戏的韵味。

一招一式间，我们不知道谁是奸细，不知道躲在暗处的是谁。

值得一提的是，片中人物所用的兵器都很考究，除了暗器、刀、剑这类常见的兵器以外，还有诸如上官虹用琴杀人，琴声可以婉转如流水也可以尖刻如利器；魔教长老的狂风烈焰刀，顾名思义，刀锋有烈焰，伤人时伤口极细，难以洞察。这些细微的道具设置，也足以看出影片的用心。

同时，段小峰的破案过程也是他的成长过程。身为小人物的段小峰虽然武功平平，却有着卓越的洞察和推理能力，从他最开始出场就可以看出，他孩子气，说话总是不正经，他最初赌气来到扬州，无非是想证明自己。

在经历了最好朋友的生死，与王非烟的情感纠葛，自己也与死亡交锋等等之后，他自然而然的成长了，行事举止也可以看出变化，他变得稳重，有责任心，也开始有了城府。从小便是孤儿的他在师父叶无忌的庇护下长大成人，而在这时候起，他才真正完成了蜕变，完成了对自己身份的自我认同。

影片最后，他回到了六扇门，继续当他的捕快，重回以前的生活。可是一切都已经不一样了，最重要的是，他已经可以独当一面了。

江湖再次归为平静，二十年前种下的因果终于得以了断。以后的江湖会太平多久？片尾三个年轻人的选择留下了巨大的悬念，但无疑他们将成为新一代江湖的主人公。

一、伊朗导演眼中的印度

开场，摄影高空掠过，全景镜头，车水马龙的喧闹都市，现代化中夹杂着苍凉。镜头下移，摇到桥洞下的居民，孩童哭闹、男人劳作、酣睡、妇孺咳嗽、吵闹、打骂声不绝于耳……如画卷般徐徐展开的众生相，导演意图不言而喻。

当然，全片还有很多这样的镜头设计。无论是横移镜头展现姐姐所处染衣作坊的人头攒动、底层劳力艰辛，还是弟弟出没的暗娼里，楼层所代表的权利结构分布，都是导演对于印度社会图景的展现。

影片有一个镜头可能令全场观众的印象深刻。夜晚，前景处滩涂上一处破旧贫民窟（弟弟朋友父亲的的家）掩映于后景灯红酒绿街道和直达云霄的摩天大厦，显得更加渺小而令人绝望。

贫富差距、阶级差异展现描摹是马基德·马基迪导演一贯聚焦的话题，从伊朗到印度，从一个贫民窟到另一个贫民窟。导演这部作品因为创新力度和表达方式都受到诟病，工整的剧作结构和情绪化的反转也都不受观众喜爱，但这却是我今年看过对于印度社会境况描绘的电影之中观感较好的一部。这当然和导演的运镜、摄影和象征意味表达息息相关，却也和社会议题本身的严肃性有关。可能在许多阅片较多的中国观众眼里，贫富差距、阶层差异已经是被讨论烂的话题，但是这的确存在，而且差异扩大速度越来越快，形势越来越严峻。

据印度留学生所说，印度班加罗尔等大城市自身具有矛盾纠结的属性。现代古典交织，肮脏街道、骗子横行，物价高抬，绿化带大而分散，缺乏规划，居民无论贫富门前干净，街道整体却垃圾遍布，仿佛那是市政府官员的街道与他们个人家庭无关……在印度再高级的住宅都没有垃圾回收站，穷人住所离富人很近，因为他们靠富人的施舍生存，如同一块牛皮鲜。他们依靠为富人洗衣服等廉价劳动力工作赚取每月700到2000卢比不等的工资，而印度一斤牛羊肉就要100卢比，所以印度贫民哪怕不吃肉，每月也入不敷出。（考虑到巨大的家庭和无节制的生育）

电影从来都不是为了解决问题，而是为了反映问题且加深问题在舆论、民众内心的影响。当热门话题导向与女权、黑权、移民问题等方向时，马基德·马基迪对于像印度一样在外部看来有巨大经济膨胀的国家发自内心的一种关注，十分可贵。

二、流畅运镜下的象征隐喻

1、隐藏在床单下的善与恶

床单作为影片频繁出现的意象，其下隐藏的善与恶格外值得讨论。

埃米尔被警察追捕之时，利用姐姐所在染坊的床单遮挡，以及床单掩盖，成功逃过追捕。到后来收留了阿卡什一家后通过灯光下床单隔离后的手影游戏，使得埃米尔与其感情升温，也是影片十分温情的存在。

同时，床单作为阿卡什试图侵犯姐姐时的掩盖，以及姐姐反击时避免血腥化处理的遮蔽，又被蒙上了一层残酷色彩。且埃米尔透过床单观察特妮莎的剪影，观众都会以为是爱情的萌发或对女孩身体的好奇，却不曾想夹杂了倒卖赚钱这样的阴暗心理。

2、云端与泥潭

片名为云端之上，主角却陷入泥潭之中。

塔拉入狱、弟弟遭遇背叛殴打。情绪的崩裂和瞬间爆发也许会让许多观众产生费解和不适，认为导演处理有用力过猛之嫌。但其实前期铺垫充足。塔拉和弟弟性格本身属于一点就燃型，无论是第一次在姐姐家时姐弟两人争吵对峙、弟弟行事风格的毛糙和性格的暴躁——爱恨分明，对朋友的坦率大方、义愤填膺和对于阿卡什威胁整蛊。埃米尔、塔拉和阿卡什时间的关系复杂。阿卡什怀私心施惠于塔拉并且帮埃米尔藏毒，塔拉打伤阿卡什进监狱， 埃米尔为了姐姐必须让阿卡什说实话，主要以威胁手段。阿卡什的证词几乎决定了塔拉命运，并且埃米尔处于被抓捕阶段，如果阿卡什实话实说或撇清自己，那么很可能造成塔拉和埃米尔的双死局面。所以埃米尔不得不在威胁之下安抚其亲人，不论是出于人性还是利益角度，这是非常高明的做法，也和他多年混迹于黑道的经验有关。

影片几处硬伤在于，弟弟情绪的激烈变化、朋友的出卖与回头、姐姐情感的瞬间爆发、阿卡什的死亡。但这些所谓硬伤与时间延续性的暗场表明又很大关系，由于时长所限，观众所感受就是弟弟在和阿卡什家人欢乐绘画后马上因与姐姐会面后情绪爆发。但其实情绪是一个积攒的过程——放弃贩卖女孩而得罪老板、钱款被卷、朋友背叛、泥潭被殴打、入狱姐姐的责骂、鸽子被放出，一次一次的隐忍与压抑，在孩子和老人面前强颜欢笑或遮掩，以及刻意回避造成了最后的爆发。当然，很多细节和逻辑确实存在不流畅之处，无意洗白，但也不必刻意抹黑。

三、血统与阶级分化

影片中的恶人集中表现为公权和黑老板。公权暂且不提，属于印度不完善的法律体系的暴力机器，而黑老板一角也代表了等级制度根深蒂固的影响。从弟弟和朋友交谈中时出现的“贱民”可略知一二，和经典电影《流浪者》所涉及知识相同，“贱民的儿子还是贱民，富人的儿子还是富人。”

出身固化了阶级地位。不仅是正向的社会发展运作模式如此，连黑市的赌博、毒品皮肉生意都形成垄断闭环，弟弟想成为人中龙凤却没有上升渠道，只能一次次妥协，在良心和更好的生活水平面前挣扎徘徊。

四、个人感受

整体来说还是很喜欢这部电影。

马基迪导演一贯的开放式结局，戛然而止而富有力量。姐姐会出狱和弟弟团聚，但是未来的走向如云雨之间的月亮，晦暗不明，却又透露隐约的希望之光。

我个人觉得张彬彬跟林依晨没什么CP感，林依晨在这部剧里的演技说实话有点让我失望，我之前有看过她的那部《兰陵王》，两部剧下来我的感觉就是林依晨不适合古装戏，她的古装扮相是挺好看的，但是在古装戏中，她的表情跟哭戏如果放在古装戏中会显得很违和，不是演技不好，就是单纯的觉得她更适合现代剧。适合那些偶像剧里的御姐或者傻白甜的女主，她的那部《我可能不会爱你》就很好看。

就为了个不知所以的动机

一段躁动的荷尔蒙

一段乱入的爱和瞎整

一段学校的乐队时光

那是我是贝斯手，找鼓手

就想看缝纫机乐队那样，青春燃爆老套，对于我来说，泪点多于激情，只怪当时年少，现在回看我会吧这条路走的更好，十年过后不只是怀念，得多一点闪亮呀。

要是能再有一次机会，我还是会去追逐那个时候所谓的梦想，我的那个执着。

整体混乱，苏格兰、英格兰王廷的暗潮汹涌都没有表现出来，战争或政变几乎没有前期铺垫，如龙卷风一般来去。打仗场面简陋得像山野土匪干架，还没有开始就结束了。想要表达女权思想的内核过于生硬，反而喧宾夺主，玛丽或伊丽莎白的政治手腕都没有体现，有表现力的段落只有两人见面的对话，还是虚构的。玛丽死前所说的遗志，到底是什么并不清晰，是她的天主教信仰抑或统一英格兰苏格兰的野心？若是如此，她与伊丽莎白之间隐约的惺惺相惜又显得十分荒谬。

苏格兰高地确实风景秀丽，拍出的画面相当怡人，可惜美景与双女主出色的演技并不能拯救前后逻辑断裂的剧情，可惜了。

Subtle suspense. Something is coming up but you don’t know which way it’s gonna go, until the last scene finishes. Eyes teared up at the dedication written on the black screen after the final sequence. And then, I remembered, the opening black screen said: Birds a nest, spiders a web, humans friendship. Beautiful story: calm, subtle, simple. A recipe for heart touching stories.

剧情从一开始就充满不合理，特效尴尬、演技浮夸、情节狗血、逻辑混乱，剪辑基本是一坨屎，不建议大家浪费时间。甚至不值写140字，总之，烂到一定境界。目测不会有续订第二季的可能。很久没见识过这么烂的剧。想不明白怎么会投拍。对了，看到了经典剧集《太空堡垒卡拉狄加》的男主之一在此片出现，即便如此也难掩此剧的尴尬。

人在泰国，看的首映。原奥盟某发布区版主，奥盟字幕组酱油，奥域字幕组成员。（已经是十四年前的事情了，时间真快。）我和痞子一样，是归曼的死忠粉，只对归曼有强烈的个人情感。

0. 原片头是『ウルトラQ』变成『ウルトラマン』，因为奥特曼是承接奥特Q基本设定与世界观的续作。此次开头是『新哥斯拉』变成『新奥特曼』，痞子有意将几部新作品将来融合进一个世界观，创造一个类似DC和漫威的日本特摄宇宙大IP。

1. 银色巨人第一次出现时，是A脸的眼型（略向上挑）+B脸的嘴（无表情无微笑状）。此面瘫脸充满神性，这是一个对老皮套的致敬。在与主角合体后，第二次红色巨人出现，脸部已经出现明显变化，嘴部微笑，眼神变圆，已经是成田亨原设的「美的巨人」，且与主角的面部表情莫名相似。痞子在选角方面有眼光，奥特曼的脸就是主角的脸。（原作中早田就是个话少的面瘫，本作把设定补全了：奥特曼还无法完全理解人类的情感。）

2. 没有计时器这个是成田亨的原设，大家都知道了。修长的身型并不是痞子故意按照初号机来设计的，也是成田亨的原设。长泽雅美近距离看到红色巨人出现在眼前后，说出一句「好美」，正是致敬成田亨对「美的巨人」的设计理念。

3. 黑色的佐菲，是成田亨废案中另一个「黑色巨人」，剧中没有使用，故成废案。痞子将这个古早废案形象加以改造后（改成了归曼的花纹）用给了佐菲。至于为什么是归曼的花纹，大家对痞子应该有所了解，可以自行想象。

4. 美菲拉斯是智商高达10000的绅士宇宙人。初代中美菲拉斯虽然设定如此，台词却是一句敬语也没有的粗鄙自大形象。这次剧中美菲拉斯见日本首相先90度大鞠躬久久不起，可见智商情商之高，对人类理解之透彻。后来在酒吧和奥特曼谈崩，要求AA结账，更是点睛之笔。

5. 佐菲并没有要消灭奥特曼，消灭奥特曼的计划不是沙福林大人定的。是人类已经触犯了某宇宙条款，佐菲根据条款，送来一个自启动巨大兵器—杰顿，以消灭人类文明。奥特曼则是与人类融合触犯禁忌，需要回光之国接受审判，这不是佐菲自己能做主的。佐菲是一个相当中立的形象。

6. 此作中杰顿的设定绝了，真的绝了。杰顿本身设定就是一个恐怖的生物兵器，只是60年代的技术只能把它搞成一个憨厚怪兽的皮套形象。原作中，此战奥特曼战败战死，人类用自己的兵器一发灭了杰顿。本作中同样是人类用自己的知识和智慧消灭了杰顿。同样，原作中奥特曼选择和早田分离，本作中奥特曼也选择和神永分离。至此奥特曼（原作）全剧终。原作世界观并不是后来的奥特兄弟和光之国世界观。

接下来是个人评价，和对续作的一些猜想：

本作对话过多，根本没考虑到青少年观众，同时有极大的剪辑问题。不知以后会不会出导演剪辑版，还是说痞子的心根本不在复刻初代上。痞子的终极目标，大家都知道的，是归曼。

本作中的佐菲，除了全身的黑金色外，就是一归曼的形象。奥特曼临死前，他见识到了人类用科技打败杰顿的智慧，也认可了奥特曼牺牲自己拯救人类的选择，侧面表明佐菲有可能要继承奥特曼保护人类的使命。

地球已进入怪兽频发期，宇宙人也对地球虎视眈眈。此时人类组建打击宇宙人的「宇宙警备队」和打击怪兽的军事组织「怪兽特别攻击队」是理所当然的逻辑。

奥特曼已死，待佐菲再来地球之时，也选择与人类融合（会比一代神永更有人类的情感），一个新的红色巨人站立于大地之上，人类将称他为「归来的奥特曼」。

与人类对生命的概念完全不同理解的「巴尔坦星人」；吞了宇宙空间站的宇宙大怪兽「贝蒙斯坦」；杀了坂田和秋子的「纳克尔星人」及他操纵的生物兵器「布莱克王」（著名的夕阳下1V2之战），这三个一定会被痞子做出来致敬。

巴尔坦之战将引起人类对生命—个体存在意义的思考，一个深奥的哲学话题；贝蒙斯坦吞空间站（队长要报仇）将使奥特曼理解人类的羁绊，人文主义；神话级的夕阳之战将是下一作的最高潮，与人类高度融合的奥特曼神力大幅削弱，无力招架的情况下，奥特曼必须做出艰难选择（乡秀树在楼顶的纵身一跃，彻底与奥特曼融为一体，带着愤怒砍头布莱克王，将纳克尔行人活活摔死）。

初代和神永的面瘫除了致敬原作早田的面瘫，也是为续作归曼做的铺垫，归曼将更具人类情感，同时能力更加减弱。大家敬请期待。

——————————————

最后不得不说，本作还行，只能是还行，有致命硬伤。大家在补全设定和背景资料的前提下理性观影，尽量带入痞子的个人情感去理解。下一作如果是归曼，痞子必定倾注更多心血和情感，大家拭目以待。

本作是一部讲述少女相遇、获得成长的故事。在金丝雀停止歌唱的森林里，被用头绳绑在自己裙子里的少女尾原和身体布满伤痕的少女富田相遇了。

那解救之人的微笑如此温柔、纯洁、精致，她脱下内裤递给她时的动作如此自然。她无法归类，好像天使一样悠远清明，又像即将逝去的晚霞般难以描摹。

两人成为了挚友。

随后而来的是在雨中的电话亭里握紧双手，在河边比较丢石头的技巧，在超市里偷吃糖果后一同逃跑，充满垃圾的河边也能变成秘密基地。羞涩懵懂的尾原、玫瑰带露般精致可人的富田变得形影不离，曾经欺凌尾田的同学也识趣的远离了。此处导演分割了画面，一半是第三人称的拍摄，另一半是少女手里相机中另一个少女的影像；一半带有覆盖全片的雾蓝色滤镜，另一半是鲜绿的草地和明艳真实五颜六色的垃圾。此处的突兀刺眼的阳光让人一下就明白了，这份快乐是短暂的。

【详细】

10010568

网上刷到我的秘密房客，是翻拍的台剧1006的房客，觉得很好看。果然，有些抓马的剧情，如果是台剧的话，觉的又好笑又合理，但是如果是内地拍的话，总觉尴尬生硬不自然。不知道是不是青春期看的台剧太多，对台剧滤镜比较重。当时刷到的视频里，是四个月后的男主和四个月前的自己会面，当时觉得这个设定很带感，就抑制不住好奇，去追了这部剧。已经很久没有耐心的完整的追过一部剧了，虽然这次也是2倍速的看，但是总体感觉还是不错的。男女主因为一只纸叠的飞马结缘，每晚10:06到10:52之间，四个月前的女主和四个月后的男主，租住的同个房间会有四十多分钟的融合，两个人会见到彼此。男主是一场凶杀案中嫌疑人的好友监辩护律师，身为记者的女主是被害人前柔道冠军??的师妹，嫌疑人和被害人又是夫妻关系。全剧围绕追查真凶开始，穿插男女主由冤家变成恋人的支线，以及剧中人物之间的亲情、友情。不断反转，出人意料，又在情理之中。总之，还是挺值得去看的。看的很开心，有时追剧会追到夜里一两点??，迷上了女主的小酒窝和男主的傲娇深情。

出现了违背你的观念的剧情就是说这个剧三观不正吗？

为什么你不考虑一下，作者只是为了反映这种现象呢？

《红楼梦》没有让贾宝玉和林黛玉在一起算不算三观不正呢？

在很多战争影片里边，正义的一方面仍然牺牲了，算不算三观不正呢？

国内观众要嗯不变是这样的欣赏水平的话，中国的影视剧再过很多年也赶不上美剧。

多年之后重温这部经典，紫霞和至尊宝的爱依旧让我感动，爱一个人不需要理由，命里注定的也无需解释，只不过至尊宝醒悟的已经太迟。电影最经典的桥段，当然是那“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前……”话虽然很俗，但戏里戏外，我想也算是星爷的内心表白吧。结尾的城楼拥抱，配以那首百听不厌的“一生所爱”，应该是香港电影史上最经典场景之一

这才是最经典的大话西游

喜欢TVB的剧，更喜欢TVB的所有演员，有种只要有TVB演员参演的电视剧或者电影都会很精彩的的感觉！于是选剧观影都习惯性根据喜欢的演员来挑选。之前看到好多媒体在报道由罗莽老师实力参演的网络大电影《爱情试用期3之九龙壁》即将上映，当时就挺期待的，今天再次搜索罗莽老师的新作品，竟然看到该影片竟然换片名了，就不知何时才能看到，期待已久！

【详细】

9611378

这个电影名字的翻译真的是瞎搞，整部电影跟营救没有半毛钱关系。

剧情真的是超级简单：银行劫匪遇到真爱想自首，FBI查案监守自盗。

电影真的没有任何悬念，一切都是意料之中，除了trailer里面那段FBI探员在查案，门外忽然有人敲门说自己是FBI，我特想知道是肿么个事儿，结果一看正片，原来就这？！

虽然剧情bug太多，完全经不起推敲，但是勉强能看得下去，毕竟有连姆·尼森 坐镇，只要他一出现，就莫名其妙让人感到有悬念，气氛紧张，事情绝对不单纯。

列举一些让人费解的点吧：

1、男主Tom在9年间抢劫12家银行没有一次失手。他只是爆破专家又不是隐形人，怎么可能一点蛛丝马迹都没留下，把保险库炸开，这么大的动静没有人发现？

2、男主想投案自首为什么打电话给FBI呢？不是应该打911报警电话吗？还想跟FBI讲条件？即便FBI想答应也做不了主啊，这是法官的事情，怎么这点法律常识都没有？而且信誓旦旦认为自己抢劫了12家银行，罪名这么轻的吗，坐两年牢就没事了？男主实在是too young too naive。

3、男主自首后就乖乖呆在酒店两天哪也没去，太沉得住气了。

4、两个FBI探员也太蠢了，就这么光天化日之下大咧咧地搬运赃款，还乐呵呵地跟管理员打招呼，他们不怕留下证据吗？当警察都是白痴啊！

5、FBI副手太愚钝了，虽然刚跟老婆离婚，头昏脑胀可以理解，但是专业素养还是不够，怎么可能有人报警自首，然后乖乖等人来抓自己，然后再把抓自己的人打伤，甚至开枪打死人，作案动机是什么？图什么？完全没有道理啊，一听就是两个下属在说谎。

总结下来，男主就像是身怀绝技但不谙世事的“小龙女”，而FBI就像一帮人在儿戏，要么吊儿郎当，要么藐视法律，要么带着自己的宠物狗上班、办案，毫无专业可言，一个公职人员只要没有家庭就天不怕地不怕，想干啥就干啥。

《寝ても覚めても》，睡着与醒来。

《Asako I & II》，朝子的两个分裂的自我。

《夜以继日》的三个片名都点出本片隐晦的主题：镜面元素与二元对立。

日夜，梦境与现实，两个长相一样性格却截然不同的男人，关东和关西，过去与现在，两组配置相似的亲密友人，震前震后的日本，感性和理性，肮脏却美丽的河流，

和伴随爱人分裂的两个Asako。