这是一部以边缘群体聋哑扒手为主角的剧情片，虽然女主香鸡是哑女，身边几个朋友不是聋哑人就是卖Y女，而男主也是刚刑满释放重新踏入社会，整体风格却并不沉重，甚至看完有种清新爱情文艺片的错觉（x）

正片从街头一次聋哑扒手团伙的偷窃开始，既自然交代了主角团的身份，又将香鸡这个机智俏皮的小队头目推到了镜头前。这也是该片和时间相近的《何必有我》、《癫佬正传》很大的不同点，它并非是社工视角、甚至不以男主这个健全人视角来展开故事，而是从香鸡及同伴日常入手，让他们讲述属于自己的生活。也因此，这些聋哑扒手展现出来的并不是那么“急需帮助”，更像是一群寻常活着的年轻人，尽管这样的生活建立在灰色地带的脆弱平衡之上。女主角香鸡便是这样的代表，她虽然残疾，却并没有因此受困，甚至身上带有一股子从容，能完美带领指挥扒手小队，在同伙被路人逮住后迅速解围，也能三两下便从黑头目手里脱困。与男主遇上后，虽然沟通有障碍，需要女配大波莲帮忙，但依然充满善意和自信地为男主领路、选衣，教男主手语，主动邀请去残疾中心。

不过即使香鸡利用小技巧小机智似乎活得轻松，但是在与健全人建立亲密关系上，主动权始终在健全人（男主）手里，这也是男女主爱情线上一大障碍。抛开偷钱包插曲，他们正式结缘的起点是男主听到录音机放出的呼救声主动折返，而打破跨服交流的起点则是男主对香鸡说“手语很有趣，不如教我几句”。香鸡作为哑女，与她完全聋哑的朋友区别在于，她能感受到常人能感受的一切，在表达上却做不到，这注定了她更需要对方有意愿来爱和理解。如果不愿意主动理解，光靠有缺陷的她是无法很好表达出来的。

另外，香鸡的表达缺陷还表现在回避过度亲密这一倾向，虽然表面看上去她和大家关系都不错，并会关心照顾同伴，但影片里有多处细节展现了她这种看似圆滑的回避。比如，第一处：她发现男二画了暗恋她的漫画，偷偷又塞了回去并当做不知情；第二处：她很关心大波莲，但是知道大波莲打死不肯离开烂人丈夫的性子，所以在其丈夫打老婆时显出冷情般习以为常感（古早版尊重祝福？）；第三处：她为男主带路后听到男主朋友发表忘恩负义言论，并没有表现出任何想告诉男主的举动。我想香鸡是非常善于利用回避来维持人际关系平衡的，她会给彼此留足够的空间和距离，来避免激烈冲突可能损坏友情的风险。“保持沉默”不仅是她生理上哑巴这个缺陷，也是心理上的惯性选择。

在男主多次出手相助和发出告白言论后，香鸡内心显然也在突破一贯的“沉默”，从一开始对男主人际关系的缄默，到教训那忘恩负义者而偷钱包，在小团队怪罪时又将乱丢钱包这个失误担了下来，甚至为男主而扇了男二巴掌。可是在面对男主奔向新生活的建议时，她考虑一夜后又选择了退缩，拒绝了共同摆摊的邀请，让男主和大波莲两人离开。这场全片最后也最直接的一次“回避”，并不单因为前夜发生了“目睹闺蜜和我准男友在一起”的狗血桥段。到这似乎必须先交代下男主部分。

男主是一个代友坐牢刚出来的人，他对这些年外界的变化茫然不知，不仅与原先的朋友失散，连买衣服的地方也不清楚，因而在社会身份上他也一样带有残缺性。然而和香鸡不同，他与外界的这点参差是可以随着时间而淡化的。另外，从代友坐牢、折返去救刚扒他钱包的扒手等等一系列操作很明显能看出来男主性格与观念上更正直，也并无回避行为，换而言之，男主的健全性不仅是生理，精神上也是带着向上的健全性，这让他并不能很好理解香鸡更深一层的障碍。就像影片中男主那一知半解的手语知识，不足以明白香鸡与伙伴间的交流所映射的那样，他无法完全了解价值观、内在性格迥异的香鸡的所思所想。

在那场“回避”发生前，有一段两人分开活动的情形，香鸡与伙伴们又去当扒手差点被抓，而男主则带着大波莲找到了出路后去街机店玩。显而易见，香鸡与男主分属两个群体，而一直以来习惯性回避的性子则让她很安于现状，并没有男主那种对未来充满期待的积极向上性。因此，在男主的提议与伙伴们有冲突，她虽然气愤到扇了男二，却也在这一夜显现出的迷茫。香鸡的矛盾在于，且不论她本人意愿，作为小队中心她是照顾着其余四个社会性更差的聋哑伙伴的，在惯行里她也会有失败的时刻（白天险些护不住伙伴），何况摆摊这种对聋哑人很不友好的叫卖行业；其二，选择男主那边的新生活，大约等于背叛对她有恩（曾代她入狱六月）的男二，原友群十分可能分裂；其三，目睹了男主和大波莲两个健全人欢快交谈的氛围，很难不产生比较带来的落差与自卑吧。另外，我想香鸡的这个拒绝，也是自卑心理下的一种试探，她看了眼大波莲还给男主的衣物，表情中带了些犹豫，并不那么坚定地拒绝了，甚至小伙伴都未知她最后决定（看旁边男二的小表情）。

而男主那头，在他正直健全的精神世界里，应该无法全然体会香鸡全部心境，见被拒便没再强求地离开了。接着香鸡难受地独自跑开，我想这一刻她不仅是失恋，更是看到了自己与男主之间的沟壑，以及面临两人即将各奔东西这一现实的失落吧。

看时一直在思考男女主究竟是处于感情中的什么阶段呢，可以肯定的是并没有正式交往。男主在设定上性格带有很强的善意和向上的正直色彩，这有时盖过了他对香鸡的好感度。从他放下买车飞奔去优先解决香鸡那头的事来看，终究是喜欢的，即使香鸡并不如他所愿脱离扒手生涯。从香鸡视角感受却不深，也许是因为试探的失败，也许是因为男主一直都很好，初遇和后来所做的似乎也没差。作为一部开头即展现了结局的犯罪片，结尾自然是悲伤的，香鸡失去了她爱的男主，锒铛入狱。她最后对男主的印象会是什么呢，是“讲义气的好人”，放弃过的恋爱对象，还是不再猜测对方心意，只怀着愧疚将曾经的一点甜蜜永久埋藏心中，一人面对牢狱生涯。

其实整部电影在各种矛盾展现上是做淡化处理的，比如大波妹夫妇的畸形关系是略无厘头风格，比如社工头子误以为是男主利用聋哑人当扒手时拉远了镜头转向下一场戏，比如男主死时并没有很多气氛渲染。一切都淡淡的发生着，这与聋哑人主题以及香鸡的性子好像很吻合，就是那样平静的，沉默的，再深的情绪都淹没在身体中，无法被他人感知。也因此，最后香鸡与友人们隔窗痛哭的镜头情绪便显得格外强烈。这里提一下先前残障中心的一个小细节，男主不解聋哑人为什么要戴耳机，社工解释他们希望别人把他们当正常人看待。而结局哭戏时聋哑伙伴从大波莲手中接过监狱电话，急切地望着女主，却只能发出低哑的单音……玻璃内的香鸡，脸上露出从未有过的无助，就那么无声又痛苦大哭着，依依不舍望着外面的伙伴，这是她曾经仅有的栖身之所。作为与常人交流困难的哑女，香鸡在底层见识过各种微妙人际关系、又刚亲眼目睹过男主刚出狱时的不适应与落寞，应该比任何时候害怕会经历相同处境，害怕失去，害怕不确定的未来。不过电影还是比较温和地，带些希望感地安排她在最后用手语对伙伴打出“等我出来呀”，然后抹去眼泪。

写到这里对男女主的想法就结束了，下面是几点其他的感受。

1、男二花豹，设定是在残障学校受过会话学习的聋人，与哑女香鸡相反，他代表了“表达大于感受”，比起总是采取回避和协调姿态的香鸡，团队二把手的他性子激烈得多，拥有强烈的自我主张，对香鸡的妄想会明明白白画在纸上，与男主爆发冲突时会正面杠，在香鸡拒绝男主后失落时、他不顾对方情绪就冲上去企图用漫画表白的行为也显现出这一特征。或许会有人觉得一个聋一个哑刚好，但影片很明显展示了这种情况下会形成香鸡听他说话，也就是女主单方面感受男二的被动局面。

2、女二大波莲，这也是个很有意思的角色，她是个会手语的健全人，在精神上却极其软弱，虽然不知道是老公pua造成的还是原本就这样。在船上合住期间，她时常被老公家暴和逼卖Y，可不仅毫无要离的意思，还会在别人出手时选择心疼老公。这种软弱性和无主见还表现在老公被阿sir抓后她跟主角团离开后，很快顺势依赖上了男主，将钱都塞给对方保管。这个感受与表达都毫无障碍却将自我极度弱化的角色却更容易建立起和维系亲密关系（虽然遇人渣时是畸形关系），让人不禁想到追求良好合适的关系很难，但只是稳定关系就容易得多了，只需要没有自我就行了。

3、入狱。影片中有三个进牢房的人，首先男主坐了八年，出来后故地重游时在打卡墙上添了几笔，于是日期便成了76.6.6-85.11.17，这基本是男主牢狱时间，入狱前他一个人打卡，出狱后的现在香鸡陪他一起并也写上了自己的名字，这大概指代了香鸡那一刻的一种期盼，即从此能够陪着男主。第二个是男二，代女主坐了六个月，这我感觉出于剧情需要的考量，接出狱时能镜头给到男主出场，以及增添男二与女主的关系性。第三个是香鸡，替男主报仇被判误杀入狱，这时她已失去了男主以及和男主的未来，牢狱也代表了自我封闭。

4、片头和片中两场手语舞应该是让最多人印象深刻的场景吧。不太懂手语，也没对歌词作研究，只是单纯觉得这些镜头在展现这些与常人不同轨的表达也是美的。即使感受和表达能力均有残缺，他们的内心也充斥着如舞蹈般的丰富世界。而片头一段《请跟我来》，仿佛是在号召更多人去走近，感受和理解对常人来说比较难懂的群体。

5、影片整体风格轻松，有些镜头又有些俏皮，与主角团身份好像差别很大，且对生活障碍的矛盾进行了弱化处理，而是更关注其精神世界。我想这就是导演的特别之处，视角也好，风格也罢，虽然是拍聋哑群体，却又并不局限于表现聋哑群体。女主香鸡展现出来的许多特质，比起“需要帮助的对象”更让人觉得自己有类似的地方，比如与外界格格不入时的孤独感，依赖着极小圈，社交上的习惯性回避，在组建亲密关系时不对等的交流等等。导演很会捕捉和拍摄，能让人代入感受到那种精神层面的障碍感。

邪门歪道，胡编乱造，剧本烂到死，造型烂到死。除了谢苗要的太夸张，其他整容脸演技烂到死，真理解不了英雄就非得带个女人或女孩，不舍身救个小孩都她妈不是好汉！这电影和孙大圣有什么鸟关系？真希望电影界别再炒冷饭了！西游记的传统文化都被这些垃圾导演给变成啥了？

徐老怪，咱能不能别再参与这种烂片了吗？冲着你浪费了时间，你那么缺钱吗？胡乱冠名也太有损豪气了吧！

在08年关口找恩田结账时吹的口哨，着实有点好听，听歌识曲分辨不出来，找关键字搜索了几个地方一无所获，简直比找番号还要捉急，后来实在折腾不动觉得一点点啃，我从80年开始推，然而那会儿的日语歌比较老，从印象里找，谷村新司，玉置浩二，可能最后还是因为有听过原曲的记忆成分存在，音色在玉置浩二和德永英明之间浮动，锁定在了德永英明，翼をください，仅凭我真的业余的听歌范围真的难找，还得是在网易云收藏的歌曲里重新翻找出来。

本文来自公众号：天天追吧

大女主剧越来越多，而且多是质量佳剧。

09年的《傲骨贤妻》，17年的《了不起的麦瑟尔夫人 》，19年的《致命女人》，20年的《后裔弃兵》说都是高口碑的神剧都不为过。

今天要推荐的这部是5.12号回归的大女主剧《绝望写手》第二季。

绝望写手

Hacks

【详细】

14400521

观影过程中一直觉得闷，总想着高潮到底什么时候来，但在张以风和徐子淇乘坐的老爷车在高速公路上再度抛锚后，影片就这样戛然而止了。观影结束后回想，这样没有戏剧冲突的恬淡调子，是从监制侯孝贤那里借来的技艺，是生活的本身。父子冲突、两性困惑、母子陪伴，三组人物互相交织，这些平缓推进的日常就是困扰着芸芸众生的问题。迷茫是当下永恒的主题，情绪的抒发也都需要出口。张以风和徐子淇开车在隧道中疾驰，以及两人在路上狂奔时，林强的配乐随着情感的推进恰到好处，让观影的我很想在影院狂吼。另外，本片展现的与建筑空间的亲密无间也令人动容，包括被检查的房顶、极具纵深感的奔跑之路（令人想起《千禧曼波》）、交错的捷运高架等，这些建筑重塑了新世纪的台北印象，它们不全是商业社会的物欲横流，也不全是“在地”时代的温暖动人，而被赋予了情绪，成为有温度的城市骨架。真的蛮不错的。

1、之前戏剧节戏票预售的时候看了一圈剧目简介，感觉对今年的戏剧都没太大兴趣，就单抢了一张赖声川赖导的《曾经如是》。莲花池舞台，六个半小时的时长，隐隐一副堪与《如梦之梦》相媲美的架势。可能是期待拉得过高，进剧场一看到舞台，首先的感受就是比想象中小了很多，外围一圈环形的宽度只有两米左右，中间一条横贯的通道宽度只有一米不到。好处自然也有，就是舞台外侧的座位也没有视觉死角，每个角落都能看到。2、这部剧的演员阵容在近段时间里意外增加了很多话题性。有演唱会上刚遭遇事故的张杰；有万众瞩目的新剧刚遭遇扑街的郝蕾；有在米未新综《一年一度喜剧大赛》上刚完成口碑收割的宗俊涛、杨雨光等等。3、剧中间有两次中场休息，剧情也正好分三段。第一段，是一座云南村寨里的日常，这里有歌手丈夫出轨的面店女主人雪莲，有各自拥有不同异能的藏民兄弟多吉、扎西，有为买一条狗被骗得倾家荡产的牧民大强，有怀揣着艺术梦想的好朋友天琴、彩云……每个人的故事线徐徐展开，然后却都在一场突如其来的地震中迎来转折；第二段，是地震的幸存者们在命运的拨弄下，陆续都来到了美国纽约，在这座人来人往的国际大都市，他们各自遭受着来自现代文明，以及相伴而生的现代病，乃至罪恶的冲击，心未安、身未定，命运却又在“911”恐怖袭击中再次转折；第三段，再度幸存下来的人们踏上了寻找“净土”的旅程，他们来到位于印度的一片冰川雪山，并最终在一场雪崩中走向不同的人生结局。4、在这部剧中，很遗憾地感受到藏传佛教思想，对赖导的创作所造成的局限。赖导似乎越来越沉浸在对“时间”“偶然”“命运”“无常”等宏大命题概念似懂非懂、似是而非的玩味中，而逐渐丧失了对人物刻画的耐心。雪莲的隐忍、多吉的纯洁、大强的幽默都显得非常符号化，让人很难进入他们的精神世界，去与他们的内在动机产生共情。对“太多的概念与过度的理性阻碍了我们的感受”这点的讨论也有种宗教化的媚俗，假信假感受的都在雪崩中死了，多吉真信仰真感受，最终就找到了净土，这种寡淡的宗教说教实在是看得人内心毫无波澜。5、先前对赖导的创作方式有过一定了解，一般是先定一个大概的主题，然后在排练过程中，演员即兴地填充一些内容，赖导再从大方向上去做筛选调整。这种“众创”模式，初听闻时感觉似乎足够新潮，能够群策群力激发创意，但在《曾经如是》这部作品中也暴露出其最大的缺点，那就是这种即兴模块的拼接很容易造成局部与整体的割裂感。剧中不少对话的节奏也让人有些不舒服，常常戛然而止，然后生硬地过渡到下一个话题。甚至可以说，全剧六个半小时的时长其实也是一种统筹失败的结果。6、剧里还是有一些很不错的台词，我印象比较深刻的，一个是扎西在电视访谈节目上公开声称自己与动物对话的异能是假的后，开始抨击主持人及其节目，其中有一句大意是说：“人们本该直面生活的空白，去把它们填满，但你们却拼命地转移人们的注意力”。另一句大意是：“过去已经发生了太多的事情，让更多的事情不得不发生。”

第六集舞蹈戏很舒服（有种敦煌风的味道） 第一集美工画面也很舒服：男主兰珏滤镜暖洋洋通透真实 没有古偶的死白滤镜 傀儡戏bgm风格有点像跟天官赐福动漫里的插曲新嫁娘 比较贴剧 音乐监制下苦心了 我顺便问问君子盟的音乐监制老师是谁 感觉有一定功底 编剧的话靠后面剧情我再来跟帖。

感觉这版的瑕疵都在鲨身上（可能是因为我是探长激推人而且10周年pq鲨的形象深入我心的缘故…）

①鲨的身世改了，向马德兰先生介绍时说自己父亲“是苦役场监工”这个改动真的duck不必…鲨的性格和他对法律近乎偏执的信仰和他苦役犯+吉普赛骗子家庭的出身有很大关系，甚至可以说是核心人设之一。沙威是全书中塑造得最饱满复杂的形象之一——是18世纪80年代，监狱里一个透过小小铁窗仰望繁星的瘦弱男孩；是19世纪伊始，南方监狱一名年轻的狱警，他的着装永远一丝不苟，腰板永远挺得笔直，他不同情任何一个犯人，却也不像其他的狱警一样肆意施暴；是一位穿着铁灰色礼服的高大探长，因为机敏正直而受夏布耶先生赏识……他通过天赋、努力与奋斗克服了偏见、跨越了阶级。而他的出身，是他身上一切悲喜剧的来源。

②感觉鲨的选角有问题 这个鲨选得太官僚了而且给人一种中年大叔的感觉（还秃顶…），完全不是原著“郑重时是猎犬，笑时是老虎”“坚硬简朴如花岗石”，机敏果断，追冉阿让时“坚决伸出右手”准确判断冉阿让所在方向，抓捕猫老板时计划周密雷厉风行的那个探长形象。其他都挺好，印象最深的就是开头米里哀主教花园里那幕，繁花似锦的画面很符合原著里“地下的是几朵花，天上的是万点星”的描写?

看完了，最大的感觉就是，如两个谈恋爱的人，你觉得我懂你，你不说，我觉得你能懂我，我也不说，有时恋人可以心有林夕，可你一个导演你tm不说，我能懂你想要表达的是个啥？中午刚看的迷城，看了个精分出来。2018年我看过了，看不懂，不知道多少年后我再能给你加一分。这种鬼才导演，中国电影真是捡到宝了。打擦边球，玄幻的一匹，我发现中国导演都喜欢来点玄幻，长江图，迷城，在中国大地拍的农村题材，我就不明白哪有那么多虚的，你是要象征点儿啥？母爱无疆么？还是啥？你直说啊，搞的我看的一头雾水，恕我才疏学浅我领悟不了导演，不知道你拍的啥？像推拿，人家也没玄幻啊，现实的叙事不好么，我了个乖乖，导演真牛逼，我真的看不懂你想说啥，终于，最后，导演附上字幕，哎，中国的留守儿童有多少多少万，好嘛，你也知道你拍的需要字幕解释。看十遍树先生，以后再来拍怕是会进步不少呦！

可能是最好看的霸道总裁爱上我了，太喜欢这种题材了。演员的颜值演技又都在线，总结起来就是演技颜值声音好到不能再好，一切都是那么的完美??全程姨母笑酸skr人??音乐也很好听！太好看了爱了爱了！盘它！姐妹们快去给我磕！！！如此良心的剧必须要让更多的人知道，表白奈何剧组的每一个人，奈何女孩们会永远支持你们的！你们一定会走的很远！

2015年4月，一部日系推理网剧《天才J》登陆优酷，其提出生命公式操纵生命、偶然公式决定死亡的新颖架构，使得观众体内中二之魂熊熊燃烧，一时之间燃爆整个网络，然而就当剧情注焦到两大公式主角正式对决、人物面临生死抉择之时，第一季却突然谢幕，这让不少观众都产生了给制片方寄刀片的想法。俗话说“好酒需陈酿”，历经三年的深度创作，《天才J》以迅雷不及掩耳盗铃响叮当之势连续更新三集电影版，将两大主角之间的恩怨情仇进行了深度刻画，智力交锋、数字对决，更给观众呈现出一个组织缜密、规则完整的“J宇宙”世界架构。8月30日，《天才J之谜题里的倒计时》正式上线，濒死初愈的阿J（陈思宇 饰）和密谋已久的Satan（小夕 饰）在密码破译上的高能脑战，成为本部片子里最为精彩的看点。

在上一部中，Satan破解了阿J精心布置的心律锁密码，最终得到了四十亿人的个人档案，以清除二十亿人为代价的“方舟计划”即将实施，幸运的是，在阿J的算计下，心律锁密码只是第一层加密，而要真正取得这些档案，还需要破解一道二层加密算法，而设计这套算法的公司竟然将算法运用到了北奥统一考试的试卷上。与此同时，在正片中因服用降低智商的药丸以延长生命的阿J在医院中苏醒，因为智商降低，此时的阿J活脱脱成为了一个宝宝，竟然因为饭菜好吃就做出向筷子求婚的“壮举”，让叶初夏（王梓清 饰）等人哭笑不得。然而好景不长，筷子的意外离世唤醒了阿J掩盖起来的天赋，也让他认清了自己的使命，他决定顶着“数字过敏症”的压力参加考试，以个人脑力对抗Satan与人工智能的合体。

世界的本源是什么？老子云：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”世界的本源谓之“道”。道在不同的时期有着不同的表现形式，而在当代科技社会，正是“科学”在影响着国计民生，因而科学便是当今的“道”，意即当今的世界本源。在科学界看来，科技发展的基础学科是数学，数学的基本组成部分，即是数字与公式，这二者渗透在我们生活的方方面面，小到市场买菜的经济体系构建，大到航空航天的精密计算，数字与公式无时无刻不在影响当代社会的运转规则，《天才J》系列的核心对抗就是两大数学公式的对抗。对人类命运的运算结果显示，不日人类就将面临灭族危机，以生命公式为武器的阿J，认定人类是可拯救的，只是需要时间找到突破口；而以偶然公式为武器的Satan则通过计算，得知只要以二十亿民众的生命为代价，就可以将剩余的人类带入新世代。是代表上帝给人新生，还是代表恶魔推翻重建？同样的出发点，走出的却是截然不同的路径。《谜题里的倒计时》中，导演将决战场景选在全市统考当中，更发挥了《天才J》系列激情对抗的一面，极度中二的设定让人梦回少年时代，唤醒记忆当中为践行自我理念敢于只手对抗世界的热血！

当然，作为《天才J》电影三部曲中承上启下的一部，《谜题里的倒计时》不仅仅是在热血层面下足了功夫，几大主角在本部中的表现也可圈可点，阿J更是颠覆了以往的高冷范儿，简直是用生命给观众卖萌：花几顿饭时间考虑清楚，决心向自己的管家“求婚”，易拉罐拉环做戒指显示出了极致的网感；“她考那所学校我就去哪所学校”又展现出极致男友力max，动不动就发糖的行为也让观众欲罢不能。与此同时，影片留下的诸多线索也让人脑洞大开：那个和阿J长得一模一样的郭佑到底是谁？“替他去死”的谜题谜底究竟是什么？阿J又如何在深陷数字过敏症的难局中破开Satan设下的陷阱？“J宇宙”再露峥嵘，一切的真相，都将在《天才J谜题里的倒计时》中逐步揭开面纱。

《中华人民共和国人口与计划生育法》第十七条公民有生育的权利，也有依法实行计划生育的义务，夫妻双方在实行计划生育中负有共同的责任。

因此，男女双方均享有生育权。

男性虽然有生育权，但这个权利不能随意行使。当夫妻的生育权产生矛盾的时候，也就是双方对是否要孩子意见不统一的时候，该怎么处理呢? 由于生孩子的主要过程是由女性来承担的，因此，应当首先尊重妻子的意见。而且如果以丈夫的意见作为标准的话，强迫妻子生或者不生，很容易对妻子造成肉体和精神上的伤害。因此丈夫无权强迫妻子。

如果妻子不愿意生育孩子，丈夫却想要孩子，夫妻双方在这个问题上无法通过沟通达成一致，那么丈夫可以以此作为请求离婚的理由与妻子离婚，法院会把这个理由 作为判决其离婚的依据，通过这种方式丈夫可以实现自己的生育权。但是如果妻子想要孩子，而丈夫不想要孩子，妻子生下孩子后，丈夫不能以生育权为理由，拒绝履行父亲对孩子抚养教育的义务。

摘自百度知道华律

今天电影上映了，回家路上翻了翻影评，发现基本一边倒地认为万恶的成人世界剥夺了那个女孩，她妥协，逃避，从激烈的抗争变成了无声的对抗，每一个人从泪流满面到云淡风轻，是社会之耻。

我真没这么认为。

那天看完点映之后我很感动，也深刻反省了自己，但我反而觉得《狗十三》并没有它标题取的那么愤怒，感觉它的主题是这样的——哪怕生活对你温情脉脉，成长仍然撕心裂肺。

这个电影最宝贵的是，每一个人都是合理配置的普通人，这和我们每一个平凡小孩的人生多像啊，那么日常的生活里，我们仍然充满了大悲大喜，因为那是十三岁。

你看，她的处境多糟糕啊，明明喜欢物理但老师家长合体霸凌逼她改学英语，爸爸再婚生了个男孩就拿个狗来敷衍她，十几岁了家里人不知道她不能喝牛奶，狗丢了居然换一个就逼她承认这就是爱因斯坦这跟小石头拿烟袋锅子杵进小豆子嘴里逼他改口“我本是女娇娥”有什么区别？

可我真觉得她是幸福的，起码比绝大部分青春小说波澜壮阔的戏精生活幸福很多吧，小时候我们看的是《花季雨季》和《十七岁不哭》，“新概念”兴起之后的一波“青春文学”反而看不太懂了，并不是每个人都有着前芭蕾舞演员憎恨自己女儿的母亲，也不是每个人都会一巴掌推死自己想要天长地久的对象，更不是所有人都会被全世界diss而无容身之处。

李玩有她自己的悲伤和艰难，同样悲伤而艰难的，还有她身边的那些大人。

父母离婚了，但李玩的爸爸真不算太差，知道她喜欢天文展，最后为了饭局仍然没带她看成，接到前妻的电话居然泪流满面（其实我觉得这一场真的有点过了），另外生活中有几个爸爸在揍过你之后会当晚等你当面道歉的？看到自己的父亲在酒局上对莫名其妙的人示好当然是悲伤的，小时候你愤怒于“他怎么可以这样”，后来你悲伤于知道了他为什么会那样。

后妈当然有她自己的考量，但她生了孩子能憋上一两年都不跟前夫的女儿说，不去打搅她的生活，已经很了不起了，互相不喜欢的人大家做好表面功夫是对家庭最好的尊重；至于她教育孩子方法有问题，迁怒于狗这些事只能说明她个人教养以及层次不够高，不能算是人生污点。

爷爷奶奶对孙女当然很好，小心翼翼地照顾她的感受，但你不能要求代沟如此之大的三代人去互相理解对方——喝牛奶的那一场戏，是全片一个梗，真的是一个非常精彩的描写，让我相信奶奶不是不知道她不喝牛奶的，但是有时候忍不住要端一碗牛奶给她。就好比养一只小兔，我知道吃干草对它健康有益，可它就是不爱吃，迷恋啃火腿肠，甚至一闻到干草对味道就反胃，但我仍然忍不住要喂它干草，因我我觉得“这对你好”。这不是什么“多少恶毒假关心之名”对故事，而是一个人之常情。一个爱吃香菜的人永远不会明白不吃香菜的人那种反胃的感觉，当然我们可以说，这样是不对的，

我关怀你，给你强加一些你不情愿的东西，这是不对的，但在生活中，这种很大的可能性是情有可原的。

堂堂只是一个大她几岁的女孩子，发现自己的男朋友移情别恋，并没有对李玩多说一个字，只是自己单方面提出分手——按很多剧的套路这里起码可以演出八集戏码。

片中所有的冲突，这些场景都无比真实，类似的事情几乎每天都在生活中发生，作为成年人的我们需要反省，但其实也不至于要成为多大的心理负担。

扪心自问，你们的父母长辈，会这么细致入微地对你吗？

长大是什么样的过程？生活一直都是惊涛骇浪，但你已经从独木舟武装成军舰。

和生活和解并不意味着失去棱角与锋芒，而是学会不仅仅为了自己而愤怒，也不仅仅为了自己的小世界而悲伤。

生活不会放过你，你发现了世界对你的不怀好意，是成长的第一步。

就如同李玩发现爱因斯坦丢了，她很痛苦；她的家人也和她一起寻找，但逐渐放弃了这件事，她觉得遭到了背弃，这是第二层痛苦；随后家人假爱之名欺骗你，弄了另一条狗逼你指鹿为马，这是第三层。

回过头来她会发现，原来一开始的开始，那只狗的出现只是父亲想要弥补自己生了儿子的愧疚——这是最终一层的痛苦，撕开了这一层皮，她就离开了这个密闭的痛苦的空间。

在整个过程中，周围的人出于自己的目的而行动，当你沉浸在那个空间里时，他们都在针对你，一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，你出来之后，才可以尝试去理解对方的动机。

能坚持天真烂漫当然不是什么坏事，而真正的成长，不是将成人世界与青春一分为二，站在对岸对对方进行道德评价，而是对那些改变了自己的人同样献上包容。

我们都会爱，但是我们需要练习的是“如何给”。

其实成年人是在不断练习这个过程，寻找一个和身边人，和整个世界融洽相处的模式。

片尾给了一个最好的注脚——高放喜欢上了李玩，于是又给自己加了一个写着她名字的纹身，看到这里很多人都笑了，因为很幼稚，十几岁的男孩有爱不知道怎么给。

而李玩的爸爸其实知道怎么给，带她去看她喜欢的星球展。

爷爷奶奶也知道怎么给，把真正的爱因斯坦找回来。

后妈知道怎么给，就是尽可能不去打扰她的生活。

但很多时候，做不到了。

希望每一个人都能平和地拥抱这个世界，爱，认同，尊重，和解。

深圳往事

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浙商

一直在看浙商的创业故事

现在看深圳创业故事

当年从杭州到了深圳

就是为了感受一下自己的边界

突破浙商的固有思维

感受岭南文化

潮汕商人的文化与精神

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90年代初的深圳

改革开放的深圳

五湖四海的人聚集在深圳

造就深圳独特的文化

丛林法则

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认钱不认人

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在深圳

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激励每一个人

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深圳与杭州，中国创业精神最强的地方

对比于上海与广州

在我们的身上打下深深的烙印

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