这篇影评可能有剧透 我看这部电影的兴趣点有些奇怪，就是被最近因为张家辉一个网络游戏广告而流传的一句话“打砸好，我是砸砸辉”这句话吸引的。我选择看粤语版，因为我有点偏执地认为港产片还是粤语更能抓住台词的点。 这部电影剧情有点离奇，张家辉所饰演的于秋自带煞气和扫把星功能，所到的黑帮...  (展开)

这篇影评可能有剧透 这是我看过最难看的动画电影，剧情上我真的是骂着看的，真有一些地方是我搞不懂的，编剧能不能认真一点，看到一半实在是看不下去了，剧情也太拉垮了，太拉垮了！太拉垮了！！太拉跨了！！！还有那三个猪队友，嘴里的口吐芬芳全是献给他们三个的，有一些场景真没必要煽情和贴光...  (展开)

这两天大家忙得不亦乐乎，为了郑爽这一口大瓜，在微博头条知乎豆瓣上来回跳转，但就在这纷繁的吃瓜之中，有一部电影悄无声息的上线了。 就是由导演王宇执导的电影《少年梦2》，这部影片请来了梁家仁、应宁、龙梅子、“旭日阳刚”的王旭、方子哥等诸多演员，单看这个还算强大的...  (展开)

电影《异能杀手前传》的BOSS杀手王无疑是绝对实力的代表着，二十年前的一夜之间横行杀手界，消失于茫茫人海后的江湖传说，甚至被新手膜拜。即便是在千机楼计谋得逞面前，依旧快刀斩乱麻解决所有，更是让人觉得现实和对手如此不堪一击，唯有“异能”二字才得以形容。
人，都是有所畏惧的动物。无论是成功站在摩天大楼顶端的男人，还是沦落在街头垃圾堆旁的汉子，当面对浩淼的宇宙和深邃的星空，畏惧之感不自禁袭来是在所难免的。但，另一种畏惧却不是每个人都会有，一般人面对十面埋伏之际的屁滚尿流实属正常，而不一般人面对的寸草不生也会绝望透顶，唯有绝对实力的拥有者才能坦然自若、面不改色。
欲望，促使着每一个活着的人都汲汲于绝对实力，但，生活的枷锁却使得同是肉体凡胎的你我不得始终，最后也就不得不屈服于畏惧。可，电影中的某些人，总是让你我燃烧斗志，陆小凤传奇中的西门吹雪、福尔摩斯中的哥哥、西游记中的如来佛……无一不是不可能的存在。在《异能杀手前传》中，杀手王便是那个不可能的存在，人在其面前就像草芥一般，江湖、群雄更是区区蝼蚁。
这，或许就是上帝，就是我们口中的信仰吧。不存在与眼前，但确确实实存在于苍穹之下。每当有人无知到想要挑战杀手王的时候，其便会从天而降，给予无知者毁灭性的打击。
电影无疑算不算是完美的，但是，杀手王这个角色确实极致的，没有人愿意承认杀手王的也有弱点，因为我们的内心需要这么一个角色，需要这么一个绝对实力者，需要一个无所畏惧的强者！

看的点映。
　　　　首先，我得声明，我承认这部片在国产片里，画质很好，十分好，非常好，可以和外国有得一拼。这点我承认。
　　　　但是——看片过程十分煎熬，因为除了画质打9分之外，其他都只能打2分。
　　　　　　　　
　　　　首先是几个让我无法忍受的点：
　　　　1、人说话的时候，嘴经常不动。
　　　 2、就算动，也做不到嘴型同步，导致我根本感觉不到是他在说话。
　　　　3、画外音极其多，多到让人质疑分镜师是不是脑残，很多人在说话的时候，画面开始无意义地拍摄天空、荒漠——个人感觉这是因为他们知道自己做不到嘴型同步，所采取的补救措施（但是让我感觉十分不舒服）。
　　　　4、配乐太令人愤怒了。其实配乐的质量并不差，全程都是交响乐。但是不管笑点位、紧张位、感情位全部都是同一风格的背景音乐而且十分大声。
　　　　电影里有一个寂静无人的沙漠，但是观众完全没有感觉到寂静无人——因为他全程都在大声地放背景音乐。
　　　　背景音乐的意义在于渲染情绪，但他用在这里，做到的效果是——打破情绪。
　　　　5、剧本简直就是渣渣。逻辑各种混乱各种不合情理，感情的处理、主题的升华十分儿戏。不知道编剧是干什么吃的。
　　　　　
　　　　再吐槽一下这部片的画面，这画面的技能树明显点错了。他和《玩具总动员1》比，这部片静态的画质超过了那个时期的《玩具总动员》。但是——人物的表情十分不到位。
　　　　里面有只鸵鸟用头蹭主角的时候，主角说“原来他喜欢我！”但是观众看的时候没有FEEL到任何喜欢的情绪，主角也没有特别开心的表情。
　　　　打斗的动作做得可以（但是被蛋疼的配乐搅坏了），但是一到各种感情位，需要那些细致的表情和动作，就渣了。
　　　　宁愿他回归玩具总动员的画质，然后做好那个表情。如果表情实在是做不好，那就做回2D吧。《开心超人》和《喜羊羊》在剧情的表现力上完爆这片子。
　　　　　　　　
　　　　虽然很不乐意，但是如果对比看喜羊羊和看这部片子的观影过程，我会说，喜羊羊更有趣（目测楼下会出现“你这智商也就配看喜羊羊”这样的2B言论）。
　　　　好吧其实我想说看《开心超人》比看《喜羊羊》更有趣。
　　　　然后我再说，看《疯狂原始人》之类的比看《喜羊羊》有趣1000000000倍（看你们还怎么黑我）。
　　　　 举个例子就是——如果有一个绝色美女，但是她的腋下与脚绝臭，还巨蠢。和一个每一样都是60分的女孩比，我会选择后者。
　　　　　　　　
　　　　最后，我赌五毛这部片第一部应该卖得可以。因为宣传和名头打得响。但是第二部会惨败的。因为这部片的观影过程实在太煎熬了。
　　　　同样的例子可以参照《古墓丽影》，《古墓丽影1》特技好卖了很多，《古墓丽影2》惨败了。
　　　　以上。

      在9.18当天，看一部关于日本侵略中国时期如何残杀中国人民，逼迫中国妇女成为慰安妇的电影，心情多少有些复杂。说实话，经过了八十多年， “九一八”的意义对于如今大多数年轻人都已经显得不再那么刻骨铭心.但是，历史是不该被遗忘的，特别是那些曾经将国人钉在耻辱柱上的惨痛历史，更不允许被遗忘。也因此，由吕小龙执导，郑佩佩、曾江、原子鏸等人主演的，还原抗日战争时期“慰安妇”制度的电影《黎明之眼》选在今日上映有着其特殊的意义，这是一个女人的血泪史，更是一群女人的血泪史，是一段跨越近一个世纪的祖孙三代情。耻辱令人愤怒，情意让人感动。
    “慰安妇”三个字想必大家都听说过，也曾在不少影视作品中被演绎过，可是从来没有一部电影像《黎明之眼》这样聚集于那个特殊的年代，凝视着那群特殊的群体。八年抗战，那些慰安妇每天生不如死，可是当抗战胜利，野蛮的日本侵略者撤走之后，慰安妇的生活更加生不如死，来自旁人异样的眼光，来自自己内心深处不可消除的污秽。郑佩佩饰演的刘和美仰天长啸说自己只不过想做一个历史的见证者而已，可是这个见证者并不好做，她要承受的舆论压力无人能够想象。但是刘和美坚持下来了，正是因为她的坚持，才让观众真正目睹了那场人间灾难。
    吕小龙并未对《黎明之眼》进行过多的艺术渲染，而是利用一种类似纪录片的形式，跟随着刘和美的记忆真实还原80年前的人间炼狱。刘和美的生世不可谓不悲惨，幼年亲生父母被杀害，所幸为一个为人还算正派的日本人收养，她年纪轻轻就以日本人的身份成为西方三大新闻机构的特约记者，而她负责的事情居然是通过笔杆子美化日军的侵华行为，直到她亲身经历日军在慰安所的所作所为，直到她的养父惨遭日军杀害，她才幡然醒悟，却为时已晚，于是她跟随着潜伏在日军内部的革命人士黄子谦逃往缅甸。在缅甸，她剩下了可爱的女儿，也在那里度过了自己人生最美好的四年，随后，日军攻占缅甸，刘和美经历夫妻走散，骨肉分离......这一离就是几十年，刘和美也被带往慰安所，开始了暗无天日的慰安妇生活。
    导演安排一个日本兵跟自己当慰安妇的姐姐发生肉体关系，将讽刺艺术推至高潮，也侧面反映了日本侵华完全是一场反人类反伦理的惨无人道的战争。片中有一句台词说：战争带给女人的伤害比带给男人的伤害更大，从慰安妇的身上，我们深刻的理解了这句话的含义。她们真正的诠释了何为“死不可怕，活着才可怕”。当得知刘和美的人生经历后，就连她的亲生外孙女都一时无法接受现实夺门而出，观众可以想象旁人的眼光该是多么的刺眼。
    刘和美说上天不让她死，一定是还有很多事情要让她做。她做到了，以自己的惨痛经历揭露了侵华日军的丑陋，也在耄耋之年重逢自己的爱人和家人，得以善终聊以安慰她坎坷的人生。

这ZZZQ搞得也太TMD的违和了吧！有一个黑人警长还不够吗？黑人老公，新版[蝙蝠侠里的黑人警长]，[黑人版美人鱼]，黑人版灰姑娘，女[黑人版007]，[黑人版超人]，黑人版风流巨富（[《天罗地网》即将翻拍]）....白左控制的好莱坞在自作死的路上一去不回头了？！看看街头被黑人暴打...  (展开)

刘伟强是怎么了......可惜了这么多明星，这么多的资金全部浪费了，不晓得她们都看不懂剧本么？刘伟强是怎么了......可惜了这么多明星，这么多的资金全部浪费了，不晓得她们都看不懂剧本么？刘伟强是怎么了......可惜了这么多明星，这么多的资金全部浪费了，不晓得她们都看不懂...  (展开)

        于妈亲自操刀的“宫”系列第三部《宫锁连城》终于千呼万唤始出来！于妈果然没有让大家失望，这部新剧的剧情显摆了于妈的“借鉴功力”之高强，分别借鉴了《梅花烙》、《情深深雨蒙蒙》、《还珠格格》等等琼瑶阿姨的经典名作，数量之多让人瞠目！下面就来看看于妈是怎么在一部戏为你把当年琼瑶阿姨还没来得及讲清楚的故事全部融合到一起讲清楚，让你一部戏就过足N部戏的瘾。

又见《情深深雨蒙蒙》
“雪姨”“振华”穿越来相爱
 
       戏外有戏：据说鉴于近日文章出轨事件对众多玻璃心的妹子伤害极大，于是于妈决定要帮大家重拾信心。于是乎，于妈将“模范夫妻”的代表雪姨与陆振华再次搬上了荧幕，虽然这对苦命鸳鸯经历了分分合合，出轨与被出轨，但最后还是在一起了，这才是真爱啊妹子们，别一看到文章出轨就不相信爱情。
 
       相信打开电视看《宫锁连城》的观众们，看到几位中年主演肯定就觉得穿越了。“雪姨”、老爷“陆振华”、“傅文佩”三人时隔十三年后再度“穿越”在《宫锁连城》齐聚首。这剧一开场便让“雪姨”，“文佩”和“陆振华”的接连登场，清穿版的《情深深雨蒙蒙》绝对能满足一大波7、80后的童年回忆。
       不过，于妈就是于妈，没点狗血颠覆他肯定不好意思拿得出手。在剧中，“雪姨”与老爷“陆振华”这对真爱夫妻当然是八百年都拆不散的，不过可怜的“文佩”依旧延续了卑微的命，这次成了“雪姨”的仆人，当了一个“嬷嬷”，并帮“雪姨”偷龙转凤。不过被扶正了的“雪姨”还是摆不脱要争宠的设定，而“陆振华”也依旧是动不动就甩动他的大鞭子。
 
 
又见《梅花烙》
苦情鸳鸯变搞笑冤家
 
       戏外有戏：传说中当年于妈在看《梅花烙》的时候活生生被虐哭了几天几夜。从那时起，于妈就下定决心，为了万千少女们的玻璃心，他要将《梅花烙》偷偷改写，不让自己的泪白流。于是在多年以后，一部搞笑版的《梅花烙》终于播出了，于妈坐在电视机前欣慰地笑了。
 
       虽然如今所谓的偷龙转凤的老梗在电视剧中频频出现，但在《宫锁连城》中，“雪姨”生了三胎均为女孩，第四胎急需一个男婴保住她在家中岌岌可危的地位，然天不遂人愿，无奈之下只得找来一名男婴替代，女婴则遭到遗弃，而多年以后，陪抛弃的女婴与男婴相遇，两人交织出了一段虐恋，这偷龙换凤的剧情活脱脱就是《梅花烙》的翻版。只不过，《梅花烙》中的生母在女婴的右肩烙的梅花印到了《宫锁连城》中变成了左肩上的一块胎记，而《梅花烙》中的男女主人公的虐恋到了这里则变成了欢喜冤家的打情骂俏。
       好吧，于妈你是真当我们80后没看过《梅花烙》，虽然大声地说“我看过”绝对是件暴露年龄的蠢事，但此等赤裸裸的“粘贴行为”实在看不下去啊！
 
 又见《还珠格格》
“小燕子”终于被青楼给收了

       戏外有戏：为什么小燕子的性格会这么浑呢？这要让于妈来告诉你，鉴于琼瑶阿姨当年没能交代清楚前因后果，于妈这次便在《宫锁连城》中大方地告诉你，这是因为当年被爸妈抛弃的小燕子是被青楼的老鸨给领养的，在此等烟花之地生存当然就要点插科打诨的功夫啦！
 
     在华丽丽地借鉴了琼瑶阿姨的经典之作《情深深雨蒙蒙》《梅花烙》之后，于妈又惦记上了《还珠格格》。于是，本来应该弱柳扶风、才情四溢的女主角愣是变成了疯疯癫癫又活泼过度的“小燕子”翻版。在《宫锁连城》中，袁姗姗饰演的连城完全就是“小燕子”上身，偷蒙拐骗、插科打诨无一不精。而于妈也深怕大家认不出袁姗姗就是在复制“小燕子”，便屁颠屁颠地把大杂院给写了出来，而袁姗姗之所以要偷蒙拐骗，完全都是为了大杂院里的老老少少啊。
看到这袁姗姗会如“小燕子”如此疯癫，于妈给了一个相当合理的解释，皆因她从小就在青楼里长大，才让她学了一身古灵精怪的诡计。当然会选择青楼最重要的原因，那是因为妓院乃于妈作品里的标配。在于妈的作品中，女主可以不漂亮，男主可以不帅，但是妓院必须得有！

我简直不能相信泡了这么多年豆瓣，从来都没有冲动到写影评居然忍不住把处女影评给了这一版西游记，好羞耻。

西游记这个小说简直塑造了我生命里第一个男神。从连环画到缩略版小说一直到断断续续看完的原著，孙悟空作为超级英雄的形象至今在我心里屹立不倒仍然是男神。

但是我直到现在也是没有看过全部的86版西游记。首先我不喜欢六小龄童的造型，不喜欢他的化妆，毛色，不喜欢配音（至今我也很难接受老式的“译制片”的说话方式，《大圣归来》里的配音和许许多多现在国产动画片配音，都因为那种夸张的字正腔圆的中央电视台戏剧式的普通话而少了一半的真实感）更在看过的片段里，极度厌恶其中塑造的唐僧（当然样子更加不喜欢了）

作为广东长大的孩子，我在98年这个能理解电视剧的年龄看了正在电视里播出的《西游记II》，那个时候连VCD都还没有，每天按着点，一边看一边录下来。我至今感谢家里人对于看电视这个事情的宽容，尽管嘲笑我《取一念》这首片头曲是不是要唱的到30岁（我说那绝对的，事实上现在确实还能整首唱下来),还是非常宽容的允许我看了大多数。作业太多错过的集数，外婆也会录下来让我周末看。陈浩民简直就是我整个小学的男神（由于他那个时期成为当家小生，西2后戏约不断所以热度一直持续到初中）。我觉得哪里的猴子都没有这只可爱。当时西1西2在广东几乎无人不知无人不看，然而我却错过了96年的西1（那个年龄只对动画片感兴趣），当别的小伙伴告诉我张卫健的孙猴子其实更好看的时候，我自然觉得那是在贬低陈浩民的版本。能上网了以后略微搜了一下图，便坚决认为，根本没有陈浩民演的好没有陈浩民帅，一直嘴硬到20年后的前两天，我跳着看《大圣归来》的时候，想起TVB西游记1我至今没看，就顺手搜了视频出来，结果被帅的天翻地覆，整整好几天都在迷妹状态。

我真是后悔小时候没看，从来不知道这一版西游记竟然如此优秀，确实比西2高好几个级数，而这高出的全部部分，完完全全是张卫健的造化。然而又觉得很幸运现在才看，这个年龄在看，一眼就能瞧见DK在猴子这个角色上下的功夫，他的天赋。你甚至能读到他们片场的表现和状态，读的到修改剧本的一些思路，看得认真些，就知道为什么这个版本，让DK成为美猴王里的最经典（是他没错，并不是六小龄童），也成为西游记改编剧的最经典。

实际上扮演猴子的专业程度，DK远远不及六小龄童。六小龄童猴王世家，对于猴子秉性和动作的演绎，几乎可以比拟一个真猴子。然而有趣的是，许多人在情感和心理上的美感和认同感还是趋向类人生物，一个非人类的荧幕形象（无论动画还是真人）被塑造的越像人类，观众越会对其施以“对方是人类自己这个物种”同理心（反派正派皆准），也就是用于形容角色塑造的“人情味”。DK的猴子正是这样。

DK在采访里自己说，为了和前面的猴王和后面的猴王区分开，他需要真的做到美猴王。事实上他不仅做到了“美”猴王，其他孙悟空的特性，他自己设计了许多夸张得恰到好处的动作来表现。这些动作，小到扭头，扎眼，吐舌头，大到转身，伸手指人，夸张得甚至说多余的为了帅气而加入的打斗动作（打斗前和打斗后很多划臂挥拳的动作其实并无实际用处）。这些打斗动作不同于“仿真”猴子六小龄童，更类人化。我不知道DK怎么准备这个角色的，但是他的一招一式里面，有很重的京剧影子，使用了很多英雄气概很重的动作。所有的细节，表情，眼神，节奏都掌握的恰到好处。如果真的搬套点音乐理论，半拍和小重复音节非常多，长停顿短停顿也非常多。也就是说你看他咻地转头，眼波流转，然后往回扭身再转回来，一侧身，伸手一指。且不说自己发明的带有娱乐性质的口头禅多大程度上点亮了这部作品，光是那手指一指，跳出猴子的框架，全然就是一个天不怕地不怕，唯我独尊，骄傲霸气再过分一些就会招人讨厌的超级英雄，这样的形象因为特别接近人类英雄而成为一个真正的有“人性”内容的“角色而非仅仅一只猴子。从这个层面上来说，相当还原小说的气度。这种用人类的标准设定的“坏男人”形象，相比动物本身，才是让观众对“角色“产生共鸣的关键。进而由角色去深入体会剧本。

然而这些动作优秀在于，他处理的非常到位，“人性”体现出来的同时，“猴性”完全没有被埋没（这是陈浩民做的非常不好的一点）。这其中有DK发明的缩手缩脚的走路方式，手指指人，翻跟头，转身，他这种动不动上房揭瓦，站也不可能站稳，永远在动的处理，融合了京剧的亮相，停顿和武术动作，又把猴性完全无保留的表现出来。不仅仅是大闹天宫时期，甚至跟着师父取经途中，虽被管教，但孙悟空那种让人爱极的野心和顽性，依然冲破师父的压制泄露出来。而他所有动作都那么自然而然，那么水到渠成，那么有灵气，只看一个镜头，就让人忍不住要喝彩，还要骂着脏话喝彩，因为实在是太特么漂亮了。包括他两个打醉拳的情节，DK伸展大气的动作设计，把孙悟空纯真又自恋的性格用很潇洒的语言表达出来，两个情节的时机在剧本里也都安排的很巧妙，有点点就悟空的心境和情况相互呼应的感觉。后一次的醉拳按理说是为救人灌酒，但却再一次展现了当年弼马温时期在天庭里把酒狂欢，无忧无虑的悟空的本真，让人觉得虽然跟师父有一段时间，被不断的改变着，却还存有悟空独有的自恋，让人觉得很是开心。

在这个年纪我就能很客观的把这个角色和“曾经的男神”陈浩民作比较了。如果不比较，后者其实并不太差。陈浩民双眼有神，天生就是很帅气，穿什么衣服，就算是粘一身毛，帅也是不会减少的。然而陈浩民因为当时是新人，如何做戏，如何表达，如何用身体诠释“孙悟空”这个形象，他并不清楚，自己摸索着来，就算是看过DK的版本，他自己表示，也还是不知道要学对方什么东西。他缺乏DK式灵动感，陈版悟空“人性”表达到最大化，“猴性”却几乎没有。他常常站直直的，走路经常又稳又直，几乎没有额外动作。动作不带性格，不夸张，也是“英雄性”的缺乏。他的猴子相较之下，可爱机灵不减，却没有气概，既无上天入地骄纵的傲气，也没有单纯聪明的灵气，正常的”人“ 的形象太重。这就是为什么许多人接着第一季看第二季的时候，特别难以忍受，发出的疑问是，之前那个美猴王到哪里去了。两版对比，DK会扎眼会吐舌头东窜西跳的，充满了戏剧性的地方，陈浩民就平淡的带过了。但公道的说，陈确实也在自己的能力范围内发挥到了最好，他的演技到了封神榜就有了显著的提高。

由于陈表现没有那么抢镜，在西2 的剧本里，悟空单打独斗的大戏少了很多，因为戏剧性实在不够，群攻和团队合作，日常搞笑的篇幅占了更多的部分。事实上在剧本的发展上，这样更加合理公平，而非把西游记做成悟空个人偶像剧。

另外不得不赞扬一下西1的化妆。猴子的妆容特别优秀，嘴角是画了上翘的线，这就成就了那些西一经典的特写。比如从炼丹炉里出来，比如大闹天宫，比如看着师父摘水果等等。妆容美，实在也是重要的点睛之笔。相比较之下，西2的妆容就更实在一些，把悟空的形象往“人”又推进了太多。
西1的戏剧冲突也制造的比较夸张，是表现取经的初期，所以师徒之间的关系还在磨合，所以戏剧冲突大也很合理。这些戏剧冲突又是孙悟空第二面形象的主要推助力。这些“文”戏里面，DK眼神里表达的内容，也不是别的猴子比较的聊的。这种单纯和洒脱并存的文艺悟空脸，单从脸上表达的戏，悟空说不出来的痛苦和复杂心理活动，只有大话西游里的悟空可以相比。这样动如脱兔，静若处子的表演，不“灵”才怪，不惹人爱才怪。

至于另几个角色的形象，1,2两部一如既往的优秀，如何同别的版本比，这里就不再多叙述了。
20几岁的年龄再翻90年代tvb的作品来看，一下变成DK的迷妹我自己也觉得不可思议，他别的作品多少看过一些，没有看完的（后期好多情爱剧），西1绝对是他表演能力的巅峰，不矫揉造作的夸张，自然的灵气，悟空这个角色感觉被他一气呵成，毫无可挑剔的地方，能够有这样一部作品留下来，我觉得也是西游记影视界的幸运。即使他后期再有《齐天大圣》让他在续悟空缘的作品，由于剧本，设定，化妆和其他演员的失败，导致成为败笔，也无法改变96年西游记1的地位，也无法改变他无人能超越的美猴王的地位。

另外吐个槽，紧箍咒虐空空的时候，拜托不要重复播放他的喊叫声好嘛！！！好明显能听出来！你们要不然让他喊完全程，要不然录的稍微长一点再循环播放。整个一个声音gif是怎么回事！！好出戏啊！

这篇影评可能有剧透 2017 年戛纳电影节，一部大尺度的奇幻电影《边境》击败了毕赣的《地球最后的夜晚》，以黑马姿态拿下“一种关注”单元最佳影片奖，让全世界的影迷见识了这位移民到丹麦的伊朗年轻导演——阿里·阿巴西。五年之后，他的新作《圣蛛》再次来到戛纳，成功跻身竞赛单元，并为片中女演...  (展开)

       说实话，我向来都不喜欢这种类型的电影，可是看完之后，我很庆幸我没有错过它，强大的演员阵容，气势磅礴的战斗场面等等等等每一点都做到了99分！（不要问我为什么不是100分，因为还有1分要留点余地给时装版的~XDDD~~）尽管导演没有用什么大悬念来吸引人，也没有特地去渲染或凸显什么，甚至连每个人的死都是那么的迅速，这种设置稍有不慎就会变成一部无聊的烂电影，可于导就是这么有本事让电影一气呵成毫无拖沓又吸引住了观众的眼球！真心赞~~
       先说七郎，很小声地说一句如果没有付辛博的话我根本不会去关注这部电影，然后请容许我仰天大笑三声~~真心觉得包子演技比以前好了很多！咳咳~回归正题！很多人都说是七郎是罪魁祸首，而且他的死是最没价值的，我却觉得未必如此。潘仁美恶行昭彰，杨令公忠心耿耿，同朝为官本就是对头，若得机会，潘仁美怎会不杀杨令公？只是恰好，七郎害死了他的儿子，让他更加坚定了要除杨家的信念。而七郎，家中幼子，父母的疼爱少不了，六个哥哥的爱护更是把他宠上了天，性子骄纵些本就正常，再加上年纪尚小，难免会冲动些，谁年轻的时候没有活过一些无法无天的日子？可是危难的时候，正是这个“不争气”的七郎，为救爹和兄弟，不惜下跪求潘仁美，并非他认可了别人扣在他头上的谋杀的罪名，而是他觉得，宁可自己背下罪名去死，也不能让爹和兄弟们出事。“你儿是我杀，只要你出兵救我爹，我愿一命抵一命！”“我今天来就没打算活着回去！”最终，万箭穿心的结局成全了他的孝心。一个人，小小年纪就能有这样的魄力与担当一切的勇气，若非缺少了岁月的打磨，他朝必成大器！
        再者，我想说的是三郎。从电影一开场，我的视线基本是停在七郎身上的，可是渐渐地，我开始用心去了解每个人，关心的是整体而非七郎一人，其中印象最深的便是三郎，或者说，是周渝民。对他的印象，始终停留在花泽类那种温柔型上，可是这一次看到他的表演，完完全全让我改观了。三郎凌厉的眼神，甚至是气场，百发百中的箭，真的是perfect！同时，我很欣赏三郎的性格，典型的少说话多做事，开场1个小时一句话都没有的他，却始终默默地关心着大家，兄弟腹背受敌的时候他总是能一箭射倒兄弟背后的敌人。并且，他很清楚自己在做什么应该做什么，不会如七郎一般意气用事，大郎要求独自留下，二郎坚持要留下陪大哥的同时把弟弟们托付给了他，他眼中是那么明显的不甘不愿甚至想一起留下，可他知道，他必须走，因为他是三哥，大哥二哥不在的时候，他必须担负起全部的责任，所以毅然带着弟弟们离去。他又怎会不知留下几乎是死路一条？可是他更不愿辜负，带着爹和兄弟们回去，是对大哥二哥最好的回报。最后，好不容易报了杀父之仇，一转身却死在耶律原手上，出人意料之余，心痛更甚。
     最后，我想说的是两大反派——潘仁美和耶律原。潘仁美是坏，可万箭射死七郎之后流的泪并不假，他爱自己的儿子，就如令公爱七子一样，电影的主题是孝，是子对父的爱，而在潘仁美身上，体现的父对子的爱，在这方面，他也只是一个痛失爱子令人同情的父亲。而耶律原，他知道战场上刀枪无眼生死有命，他不怪父亲技不如人战死沙场甚至尸骨都找不到，他遗憾的只是母亲的含恨而终，出发点亦是“孝”，只是表现得过于极端罢了，若非立场不同，或许，他能与杨家成为好朋友。
     对于这部电影，我还想说：导演太狠了！各种催人泪下啊！好不容易平复了心情，又是一波引人飙泪的场景！片中洒热血，观众飙热泪，这就是共鸣吧！希望每个看完这部电影的人，都能更好地理解“孝”，以及“爱”。
     P．S．关于其他人，虽然还有很多想记下来的，不过还是暂且不写了~总之都非常赞就对了！而且剧透太多也不好嘛！好吧我承认其实是因为我智商太拙计了（看标题就知道。。），作文是硬伤，这篇影评写了删删了改改了写憋了我一晚上了，可还是想写些什么来抒发一下。
     再P.S.第一次写影评，若有不当之处敬请无视。

这篇影评可能有剧透 克莱尔·德尼的新作《心灵暖阳》与她之前的作品明显不同，这是一部通过对话建构的悲喜剧（我猜测受到了洪尚秀的影响），同样也是一部从女性视角出发探讨爱情的佳作。虽然据说改编自罗兰·巴特的《恋人絮语》，但看完觉得似乎并无必然联系。朱丽叶·比诺什在电影里一如既往地奉...  (展开)

看过了很多汉可斯经典电影，但是这部早期的“美人鱼”仍是我所喜爱的，当影片结尾，艾伦鲍尔一跃跳入海里，当时我兴奋的大声呼喊，之后他与美人鱼徜徉在幽蓝绚烂的深海里，游啊游，伴随着轻柔的歌声一直游下去，美极了，我的心也在跟他们一起越游越远。。。。。。如果可以，我也想，游啊游，游到大海的深处。。。。。。