前两天，草草写了一篇新出炉港片《三夫》的观感，很多人看得“性致勃勃”，问有没有类似的推荐。还真有，最近看了好几部短篇日剧，其中有一部是WOWOW 台（关于这个优质电视台的推文，鱼叔早在2016年底就写了，有心可以去挖坟）讲的还是女性性欲的问题，片名叫《双重幻想》，2018年的播出。

《双重幻想》讲一个已婚女作家的私生活，色而不淫，迷而不乱，心理刻画细腻真切，摄影、剪辑、色调、质感、氛围、角色，哪怕小到出字幕的字体、字号、背景都很养眼，每一处都精致到位，有优质文艺电影一般的美感，是喜欢的Feel，看完给了五星。

片子不长，才五集，一丝不苟地描述了一个柔弱女性的蜕变过程，她踏着每一个男人的肉体，走向独立、坚强、自由、坚固的个人世界；也是一个女作家的异色幻想，从肉体的释放再到精神的解脱，实现了从原生家庭、枯燥生活、道德伦理的束缚中挺身而出。有一点点女性成长励志的味道。

以前，人们在区分“情色片“与”色情片“的时候说，情色片是高级艺术，色情片是粗糙商品。《双重幻想》毫无疑问是高级艺术品，讲了是无数人关心的性欲问题，有各种云雨场面，但没有一点过分的地方或过激的镜头，多数时刻只是通过言语、灯光、表情、声音、肢体、肌肤来触类旁通、渲染气氛，让你感受到人物心理的微妙变化。

一直佩服那些欲望强烈的人，不论是财欲、食欲、权欲、物欲、性欲，每一个欲望炽烈之人，都是生命力顽强的人，他们似乎全身燃烧、精神专注，主动攻击，有计划、有部署地与自我作战和世界作战，不断俘获欲望的战利品。

《双重幻想》的女主角高远奈津就是这样的人，身为作家她在文字里幻想、释放、沉湎，然后去生活里实践训练，穿越无垠的欲海到达彼岸，终于找到了自己的真身。

为了方便理解，复述一下《双重幻想》（同名小说曾在中国大陆出版）的故事：

女作家高远奈津是一个三十多岁的已婚女性，她有不上班，在家栽花种草、煮饭洗衣陪她写作的老公，他们居住在安静的乡下别墅。她有一个传统古板的母亲，偶尔会来探望他们两口子，顺带对她进行传统家庭教育。

高远奈津的主要工作是给电视台写剧本，她的剧本以赤裸、坦荡的方式描写女性性心理著名，很多台词演员演着都会脸红心跳，但是演完却觉得直击心扉，很过瘾；导演有时为了照顾主流观众，叫她修改剧本，让她写得主流、温和一些，她基本上不接受。

高远奈津和丈夫已经结婚六年，算是老夫老妻了，彼此的身体和内心都没有什么激情，虽然她写露骨的剧本，但丈夫也会帮他审稿、提意见，觉得妻子写的这些东西只是单纯幻想，不影响他们生活。她也按照丈夫的要求谨小慎微地过日子。

实际上，高远奈津有自己真实的性幻想投射对象，戏剧界的著名导演，年近六十还精力旺盛、才华横溢的志泽一狼太，这老头高傲、冷漠，征服欲极强，对高远奈津有致命吸引力。他撩拨了高远奈津，然后又很快抽身离去，这个男人仿佛有催眠术，让她陷入了痛苦绵长的单相思中，就像被他进行了隔空的精神控制。

就在高远奈津朝思暮想，一再以短信、电邮、电话卑微地恳求志泽一狼太再次私会，却得不到回应时，为了取暖，她和自己上学时的学长兼前男友岩井良介暗度陈仓，作为友情互助进行私会，相貌帅气暖男性格、已婚且生子的岩井良介，周旋在工作家庭和高远奈津的秘密约会中。

这期间，丈夫觉察了高远奈津行为方式的不对劲，心生醋意，恼羞成怒之中甚至有家暴倾向，她动了离婚的念头，并且搬离了丈夫，独自一人租了房子写作、生活，继续享受和岩井良介的情欲关系。

岩井良介毕竟是别人的丈夫，还是一个有家庭责任感的年轻父亲，慢慢地他疏远了高远津奈。她不甘心，对他进行了跟踪，看到了岩井良介携妻带子的幸福画面，明白了这个男人始终不是自己的，他们只是肉身的互助取暖关系，时间一长还是会厌倦，寂寞的贪恋不过是奢侈的幻想。

空窗期的高远奈津甚至找过男妓来满足自己，但是很尴尬，内心和身体都很羞耻，有些厌弃自己。不久，她接受刚刚出道的小鲜肉演员大林一也的追求，答应和他在一起，两个人骨子里也没有真正的爱情，高远奈津只是觉得这个小鲜肉挺新鲜，大林一也只是想证明自己，两人的关系慢慢也看到尽头。

高远奈津的丈夫、母亲通过各种劝说希望她回归家庭，继续过从前的日子。她到了做选择的时刻。

因为电视剧热播，高远奈津出名了，成为行业里冉冉升起的新星，连志泽一狼太这个骄傲的帅老头，都再次被她吸引，这一次她选择了无视。同时，她也决定和丈夫离婚，去过自己一个人的生活。

《双重幻想》的片尾美妙而有寓意，算是非常日系了：

高远奈津脱下母亲给的、她从少女时代穿到现在的和服，穿上自己新买的昂贵和服，约了大林一也一起去看盛夏夜里的烟花大会。看完绚烂的烟花表演，在回来的河堤上，高远奈津和大林一也在拥挤的人群里冲散，她被挤下了堤坝，丢了一只木屐鞋。她在草丛里找到了鞋重新穿上，当她抬起头看着远去的人群准备爬上陡峭的河堤，内心生起一股倔强的觉悟，明白了活着的真谛，直起身子往上走……

高远奈津仰着头，面对黑暗的天空自白道：“我活在天堂和地狱之间的缝隙里，再也不会回头……”

片子提到了西蒙·波伏娃的《第二性》，只是惊鸿一瞥掠过，却是本片画龙点睛的题眼，“女人不是天生的，而是变成的”，高远奈津的生活轨迹就是在印证这句话。作为儒家文化、父权社会影子里成长的东方女性，她的生活方式就是在挑战固有的自己和周遭的生活环境，而且她以身试“毒”无惧孤独和毁灭了。

出演《双重幻想》女主角的叫水川麻美，以前多演配角，哪怕在自己是主角的戏里也不太突出，存在感不高，2016年的《东京女子图鉴》让她发光了一次，这次《双重幻想》走得更远，演出了一个女性心理转变的全过程，由表及里细致入微，层次感鲜明，从此对水川麻美刮目相看！

不过，看完《双重幻想》还是会有一点困惑：情欲和感情之间有时难以划分边界，高远奈津从被控制，被践踏，被凌辱，被需要，自己去期待，去奉献，去牵挂；到成名后，去控制别人，被别人期待，去凌辱别人，得到别人的奉献和牵挂，是不是这个女人就彻底独立，从女人变成像男人一样的女强人了呢？

至此，这个女人是悲哀还是幸福？可能西蒙·波伏娃也不一定有正确答案。

《我们的蓝调》14集后渐入佳境，我每集都在哭。??

抑郁症、唐氏综合征、东昔和妈妈玉冬这三个单元的故事一直让我隐隐担心，怕会落入治愈跟和解的俗套，事实上我还是太小看韩剧了，卢熙京编剧这种“脱离了低级趣味和有益于人民的人”，怎么可能偏离现实呢。

很喜欢儿子和妈妈这部分的细节处理。

几集的铺垫，很好奇当年的“隐情”，究竟为什么妈妈要给人家做小老婆，一把屎一把尿地照顾大老婆和老公，冷眼旁观自己的亲身儿子东昔被打？

然而，没有隐情，没有苦衷。

这就是一个从小丧亲四处漂泊，没有接受过教育大字不识一个，不敢当海女也没别的能力靠自己赚钱，无法改变贫穷命运的底层女性而已。

这样受限于认知的女人，没有体会过关爱，连东昔爸爸非常偶尔买的一碗炸酱面都念念不忘了一辈子觉得这就是“对她好”的女人，你要她如何学会爱人？

她对于亲情的理解又能怎样呢？

在她理解的全部世界里，能让儿子吃得饱穿得暖，读书上学，就是好和爱，就是她最向往的人生了。

为此她付出了自己的身体和时间，是她的全部。

所以临死前面对儿子再三咆哮质问“你怎么可以对我不感到抱歉呢？”，这个女人回答：

“我有什么好对不起你的？”

“一个疯女人，怎么会觉得抱歉呢？”

我看到这句台词的时候简直想起立鼓掌三分钟。

让人目瞪口呆，却再真实再自然再合理不过了。

这比《请回答1988》里成东日的那句“爸爸也是第一次做爸爸”更高明。

不过这样的剧情是吃力不讨好的，从评价可见一斑。观众可能更习惯也更乐意看到无私奉献的伟大母爱，许多人表示“这样的妈我绝不原谅，不接受洗白”。

我看到的时候会忍不住想，这些人应该是活得很幸运很幸福吧，才会无法体会满是缝隙和瑕疵的人性。

我完全不觉得给妈妈“洗白”了，她也不需要洗白。

一个母亲，当然可以有许许多多糟糕，甚至不爱自己的孩子，但她同样是个鲜活的人。

对儿子从来没有笑过的玉冬，对着济州岛的其他所有人怜爱地笑，对着路边的小狗笑；

你说她冷漠吧，她连墙角新长出朵小花都惊喜不已；

你说她麻木吧，她每天路过许愿的玛尼堆都要在在上面放一颗小石头；

你说她心硬吧，好朋友春禧奶奶唯一还活着的小儿子也快要没了时，整部剧里都没什么表情的她在大雨里哭得肝肠寸断。

…..

人就是这样复杂，咋概括嘛。

而儿子接受这样的理由了吗？最后算和解了吗？我觉得也算不上。就是我们每个普通人会有的反应罢了。

在山上背上崴脚的妈妈那一刻发觉她已经瘦成那样，真切感受到母亲即将逝去，难过是真的，算了也是真的。

卢编厉害就厉害在，从来不讲“父母也有局限性，也不完美也是普通人”这样的大道理，他的剧甚至没有符合年轻人心理会被疯狂传播的台词截图，但他就是血淋淋地把现实剖在你面前，再让你在平凡的一地鸡毛里慢慢地拨云见山，看到他人的人生，自己的人生。

“为站在生命的尽头、顶点或是起跑线的所有人应援”，都是对人类的爱。

个人觉得这剧的后劲比解放日志和1988更大。

节奏比较慢，故事情节大概分成三个路线走

实时发生的两个路线：警方和教授队

回忆路线：教授队里的人物的过去，一些回忆，她们训练时发生的一些high light。

有的人说，明明可以拍成电影，还拖拖拉拉的拍成了两季。

我倒是喜欢这种拍细节，拍过去，人物刻画更细的方式～

参与教授队伍的几个重要人物，基本每个都有让人看了心疼的过去～

一个人之所以变成现在自己，tokyo也好， Berlin也好，还是一些人质身上我们喜欢和鄙视的特点，都是由它自己形成的过去和原因。就跟现实生活里的每个人，细想我们每个人都有自己的“特点”。善良的人关键时刻太软弱会坏大事；干脆利落的人，太理性也会坏大事；尤其那些没有共情能力的人，很容易引起公愤。毕竟这个社会上：一半女人，有一定比率的老人和小孩儿，还有部分感性的男人，这么一算，大概率是你所面对的公众是感性的，会同情弱势群体。（这个原则其实小到一个家庭，一个公司，一个组织都是这样的）。

至于里面拍那么多的爱情，有的人会说很狗血，说：抢银行就抢银行，还拍那么多爱情干什么呢，本来就是去做坏事儿的，还爱的死去活来的，太煽情。

这个的看导演想拍什么，我感觉导演是基本站在反派人物团队，而且反派团队是跟有血有肉，讲义气，讲感情的一群人。某种程度上，越是被社会独立，抛弃的那些人，可能更会动真情，可以疯狂的为自己在乎的人做一些牺牲～

Tokyo是让很多人讨厌的角色，感觉总是在捣乱，拖后腿；但是她也是特别真性情的人；敢爱敢恨，很多事情都要第一个站出来挡子弹，很有魄力。她又她的性格缺陷和心理阴影，确实是很鲜明，让人又爱又恨的决策。

父子之间的爱与恨，将因绝症要死的Berlin对维护自己形象的苦恼，失去孩子的妈妈一生的追求，银行经理混乱的爱情（明明就是很可恨的懦夫）， 人质，教授团队，侦探之间的爱情，展现了人类感情的百态～ 感情这个复杂的话题上，本来就没有对和错，没有应该谁爱谁的说法。

抢劫银行的团队，是不是为了钱？是为了钱？ 但不全是为了钱～他们可能比站在外面的检察官团队里的很多人还更善良，更有爱，更在乎家人和朋友～

细节上，那个“ bella chao", 他们使用的面具（灵感来自一个西班牙艺术）， 跟很多教授整个计划的理念：不投任何东西，不伤害任何人，去创造自己想要的东西～ 这个理念通过历史，政治，艺术，文化， 人性巧妙综合的展现给了大家： piece of art;).

我大概也喜欢怪人，不按常理出牌，不拍“三观很正”的电影的导演～

从颜值上，教授，柏林， rio, denver 都挺帅的～四个不一样风格的男人，我都很喜欢（花痴一下）。

越到后面，大概明白了 rio 的笑容真的好治愈～ tokyo 喜欢他，我算是明白了；）

我觉得教授每次分析要怎么处理人质，怎么煽动媒体和观众，分析大众喜欢什么时，我就笑。

他说的大众，也包括我们这下观众，我们是被导演潜移默化的都站在了反派这一边～

这就是人性～很容易被洗脑，很容易同情弱势群体，反gf，反统治者的情绪很容易被煽动起来～

两星给男主的颜值和还挺带感的故事大纲。说一下前两集雷到我的点：1.男主打龙受伤，女主跳出来对龙说不许打他。我：？？？这龙声控的？2.女主第一眼见到男主，就趴到地上抱着男主的腿让男主带她飞。我：？？？要是换成马路碰瓷的台词好像更符合她的行为。3.女主姐姐的存在就是个聒噪的惹事精，即使是为了护着妹妹也依然改变不了她的属性。她还用坐地嚎哭“战胜”爸爸以后，还得意地教女主以后嫁人要是老公不听你的，你就这样，他就听你的了。我：？？？心疼她未来老公三秒钟。4.男主出场面具只遮了他三分之一的脸，众人不光对他长啥样心没数，还猜测他是因为长得丑。我：？？？道具组你当观众瞎？其他小雷点我就不一一说了。我知道是想表现女主娇憨，但是编剧把娇憨写成了二百五。谁还没十六岁过呢。故事大纲挺吸引人，但是落到实处的剧情描写没能和带感的设定相匹配。

总之，这部剧我之所以不推荐，主要就是：编剧功力不行、道具糊弄傻子。

颜值可以，演技可以，剧情扯胡！自己作，最后煽情没必要！天桥釜山行既视感！以为是两个男人的对决，结果牵扯出一大堆男人，棒子无时无刻不在黑着韩国的警察们，小鲜肉超越了天朝的各种炮王已经百花！马东锡还是那个硬汉，各种拳头爆头，反派很帅！剧情乱套，一开始总感觉这俩小青年基友会死一个，果然应验了，年轻人还是好好读书，天天向上！

真的拜托，以后再拍这种原生家庭，童年阴影的恐怖片能不能自带一个标签：

本片带有悲天悯人的原生家庭之痛以及大量的侦探情节，并附有少量的jump scare和诡异音乐

我真的是不明白，近年来的恐怖片，尤其是美恐 基本都少不了两个要素：小孩和原生家庭，其实这两个要素归结起来还是一个，童年阴影

永远是主角已经剩半条命了就抱着个破电脑一通查，然后开着她那破车跑到个鸟不拉屎的破房子里最后还真被她在一堆破烂里找到一些线索，最后温情杀勇气杀要不就被杀...

回到本片

本来是一个很有想象力的题材，心理咨询师+诡异笑容，完全可以从大脑这个题材展开，打造一部现代版的“脑髓地狱”

然而本片最后还是绕了一大圈回到原生家庭带来的心理创伤，而且完全不合逻辑，

按照一个多小时冗长的福尔摩斯环节，女主看见病人自杀应该是她心理创伤的来源，跟她原生家庭有啥关系？那前19个人也都有原生家庭的心理创伤？要赶上个硬茬看见人死了没有心理创伤怎么办？就硬往上扣...

哦对了，最后一颗星给鬼爷，虽然要杀人 但有事儿真上身啊，我就要你的命而已，疼我自己来扛！

实不相瞒，看这个会上瘾。(//?Д/?/)

弹幕说Bobby每集都是最累的，昵称“鲍工头”，这个称呼很可爱！(谐音梗永不为奴??)

不过其实每个人都挺可爱。“闪耀五人团”都是homo，并且看起来没那么直男，但是每个人其实也有自己的性格，不完全符合对同性恋的刻板印象。只有Jonathan一直娘了吧唧的，以至于有人喊他”小姐姐……”，但是既然他没有说自己是跨性别者，就还是暂且称呼他为“他”吧。余下的其他人其实和异性恋差别并不大。

比如说，Antoni的长相和温柔妹子们很喜欢，(PS：我也很喜欢)，不知道受不受男生欢迎，但绝对是最最容易找女朋友的类型。(但凡他喜欢女孩)。

Karamo，魅力。不是一眼看过去就很帅的类型，但是那种洞悉内心的贴心真的是魅力爆表了嘤嘤嘤！

当然不会忘记Tan永恒的法式塞和印花，还有Antoni心心念念的鳄梨(牛油果)！

配合弹幕看会很有意思，比如不停有人说：这个人减了肥会很好看。胖子总是给人以自制力底下的感觉，但节目中很多人呈现的是“向心性肥胖”，也就是四肢瘦，身体脂肪堆积严重。这有可能是遗传因素，也有可能是激素性药物的作用。有些胖子很快乐，但也有人无法接受这样的自己，并且他们很难瘦下去。更何况第三季出现的瘦子爸爸，他曾酗酒，永远驼着背，那个样子也并不好看。

不知道拿肥胖和残疾类比是否恰当，但中国街头也很难看到那么多的残疾人不是吗，他们仿佛消失了一样。从这点来说，我们还有进步的空间呀。

其实看完了节目，我也仍旧无法理解为什么夫妻俩会生六个孩子，让自己忙到四点睡六点起……不过我理不理解应该不重要，因为丈夫在他们的帮助下已经找到了继续热情生活的动力。他爱着自己的家人，他拼命付出并且不认为这很痛苦。

外界的评价有存在的意义，但他并没有那么重要。人的一生，就是在与自己不停和解。

那个印度小哥说的对，五人团是灰败生活里带来希望的光，但真正能改变自己的人，只能是自己。

也希望遇到某些坎的时候，能有人来推自己一把哈哈哈。(?_? )

可惜还木有遇到呢。。。

一部小清新的老年爱情电影，我真的是奔着黛安基顿看的。

一百分钟的电影略显中规中矩，剧情平铺直叙没有太多意外之处，即使是那次分开在我看来也是必然的。艾米莉的财务状况到了山穷水尽之时，而刚刚赢下官司的唐纳德即使不在乎名利，本就习惯独处的他甚至还没有习惯艾米莉的陪伴，这个时候艾米莉要求关系的更进一步不由得让人怀疑她的目的与初心，艾米莉也是病急乱投医，有自己骄傲的她选择拍卖房产物品后离开也是再正常不过。分开之后两个人再重新定位彼此的重要性，尤其是在没有了敏感的金钱问题后，唐纳德选择离开林中小屋也是情理之中。

布莱丹·格里森与黛安基顿这个卡司不可谓不强大，但是化学反应一般。究其原因，我觉得还是布莱丹·格里森的形象或气场hold不住知性英气还带有一丝叛逆的黛安基顿，要么得有阿尔帕西诺或基努里维斯的颜值，要么有伍迪艾伦的那种博学、天才又戏谑的气质，要不然搭配黛安基顿就会有一种不和谐感。

如果说30多岁的黛安基顿在安妮霍尔和曼哈顿中的知性、文艺、叛逆是剧情人物的烘托，那么70岁的黛安基顿在本片中穿上西服或是简单的一件白衬衫还能表现出知性大方的气质，我想这种东西应该是刻进了她的骨子里。这种知性、感性、独立、还有一些英气与叛逆的气质就是她天生的个性。

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