朋友相聚聊天，记录下自己每集受到触动的点:

第一集

1. 不要告诉自己你做不到，你如果3岁的时候告诉自己做不到，这种想法可能会持续到你25岁。

2. 不要让自己太过敏感，易怒暴躁会影响自己的人生和福祉。

第二集

1. 勒布朗是单亲家庭，他小时候的想法就是:遇到父亲就和他干一架，问问当时为什么离开妈妈和我。但是现在他想的是:当时父亲是不是有什么苦衷。

第三集

第四集

第五集

第六集

第七集

在客厅听到老人在放这个电视剧，光是听听就受不了了，三观不正啊，蒋雯丽演的女主太苦情了吧，为了老公牺牲到什么程度，编剧是直男癌吧？还有，周围的男配和路人智商为0吗？货被扣了，跟道上的老大吃饭，前一秒还混混样，后一秒拿酒瓶玻璃要割动脉威胁，老大就转脸变好了，还很义气什么以后有事找他，神马逻辑？！感觉编剧就是在闭门造车，一点也不现实。

余生，请多指教，说实话这本书真挺好看的，男女主细水长流的感情。结果变成电影被改成这样，简直毁小说。而且我顾医生的眼镜你是不是拿错了？我记得好像是金丝框吧，你直接给我变成黑框了，那种温文儒雅的感觉都没了。林之校是一个很讨喜的人设怎么变成那么无理取闹？隔着屏幕我都尴尬。而且那场医闹事故，太过了点吧。

说实话，没有这么大能力用华丽的词藻来说翰哥的演技。只想说，比起跟徐璐的戏份更喜欢看翰哥和老戏骨王劲松的，真真实实的父慈子孝，是父子亦是朋友的感觉，好有生活感。演技也越来越松弛自然，王劲松老师给的戏感和反应完全接的住。说实话，封腾，占南弦，唐明轩确实都有总裁属性所赋予的相似度，但7年的时间，经验和阅历带给他的是这三个角色进阶式的进步。加油哥哥，永远支持你。

当顾晓珺叫嚷着把母亲的死完全归咎于自己的父亲、丈夫和姐姐时，我对这个人物也完全达到了厌恶透顶的地步。

这只是我的观点，我之所以强调这一点，就是因为我知道很多人不是这么认为的。我觉不想争个谁是谁非，不仅因为没有意义，也是因为我想借此说点别的。

这种厌恶又不由的让我想起了她对陈放那种精神上的暧昧，想起了陈放离开时她叫嚷着“你们把我当什么？”。这个问题陈放很好的回答了她，“你以为你是什么？”那是第一次，我开始讨厌她。

接着她怀孕了，她不想要，可以，为了欧阳剑她似乎想要留下孩子，这点我很感动。直到孩子畸形，大夫劝她打掉，这本不是她的错。

可是，在没有知会欧阳剑的情况下自己就打掉孩子，无论如何都是过分了。也许，这孩子一定要打掉，也许，早打掉的确能早些怀孕。可是，事先知会和先斩后奏一样吗，难道回到家等一天会死不成？

如今，她的母亲去世了，她痛苦，谁不能理解呢？可是她对大夫的态度，对家人的态度，这算什么？

终于，我受不了了，我想看看大家对这种做法的看法。我不相信还会有赞成的言论。

哈哈，偏偏有。

我看到了很多人对顾晓珺的责备，其中也不伐和我相似的看法，可是似乎阴阳总是相生，依旧有很多人抱有完全不同的看法，完全相反的看法。我并没有找到我所希冀的那种认同。

于是我突然想到了，我这类人看不惯顾晓珺，可这世上还有很多“顾晓珺”类型的人，在他们眼中，顾晓珺果断、自强、女中豪杰。而且，他们同样看不惯我这类人。

因为什么，因为大家都在寻找自己的价值认同，而价值认同这种东西，其实就是对自己价值观的完全主观性的防卫，谁也无法说服谁。

于是，我知道了世上是有“顾晓珺”的，无疑，这个人物是鲜明的，我讨厌她，也许更证明了这一点。

人物做的还行 ，场景有时精细有时就糙了（固定视角下可以接受 ，到些移动镜头场景就开始出戏）

至于设定...科幻是科幻的就是经受不住细想看到了第三集我还是有点懵

“脑机系统的出现直接改变了人类的生活方式”除了和计算机信息交换，和视觉拓展另外就是进入“脑宇宙”，那脑宇宙又是干嘛的？在还是探索阶段就实用的技术目的就是作为手机的替换？而脑机系统出现问题则是靠巡逻医生来解决

“埃萨”，全球性的非官方组织是怎么查封一个特大科技企业的部门

公交车事件中公交车失控后停止的手段竟然是靠活人站在车前来逼停？系统都混乱了还是要靠系统识别车前有人来启动机制？合理吗？

另外脑后插管这种设定攻壳已经做过了，那拿它来和攻壳难免有会对比。但我没有看到可以超越甚至比肩的水平

我很高兴能看到更多的科幻作品，同时也期望更严谨的设定

叶问四部全看过，看的时候还是很紧张的，毕竟是打架么。打架谁不紧张。

然后看完大概也就忘记了。

直到看完最后这一部，我的好奇心竟然也变得大了起来。

于是去百度了一下叶问本尊。

他到底能不能打？能不能一个打十个？

叶问4里的什么螳螂拳，太极拳都被打败了，这倒是符合我们这几年的真实观感：中国武术都是强身健体的。打架不行。

但咏春是不是特别实战？

结果是略微有点小失望：咏春看起来并不比太极更能打架。

而历史上，这位叶师傅也没一次打十个。

他更没有打过日本人。

至于去美军陆战队军营打架，这也是荒唐的离谱。

倒是电影里的一段对话说出了中国武术的实情：

那位外国校长问叶问，你是干什么的？

叶问答：我是老师，我是教中国功夫的

校长问：中国功夫，那是一种体操么？

叶问微微一笑：sort of

虚构和欺骗有时候就看你怎么去理解。

但叶问这个电影里虚构的事情，远远不止武术。

比如说其实叶问的妻子为他生了不止一个孩子，而是好几个。但电影里我们并没有看到。

电影里叶问对妻子始终不能忘怀，但百科里说，叶问其实还有妾，还有妾生的孩子。这几个孩子在叶问死后，分了财产，几乎都不再往来。

哈。

这不禁让我想起另外一部正在上的电影，那部电影的预告片里大肆播放着木心的那段话：

从前……车,马,邮件都慢 一生只够爱一个人。

中国的一夫一妻制才有几年？

以前的一生只够爱一个人？

进京赶考的路上都能生出好几个娃来了。

当然，我知道木心好像一辈子没结婚，所以能有这么不切实际而且荒谬的说法，

也倒是可以理解的。

所以电影就是电影，干嘛要知道这么多真相？

1、感情戏出乎意料地细腻、丰满，在张彻的片子中实属罕见。兄弟情份的刻画倒也罢了，马新贻与二嫂的两段感情戏简直浓墨重彩，不惜笔墨。一段是马与二嫂在山涧边珠胎暗结。一段是任两江总督后回南京与二嫂重逢第一面，先通过马绘制山水来渲染对山涧情的留恋，又重点刻画马握住二嫂的柔夷不肯松手，以至于把笔架都带翻了。以笔架比喻马新贻“斯文扫地”，似隐含张导的遣责。最后两人搂在一处，镜头一转，大特写二嫂头上跌落的发簪。这支发簪正是当年二哥所送。从来只闻新人笑，几时识得旧人哭。妙。

2、狄龙的表演很棒，拿奖是应该的。出场的英俊爽朗，中期的锐意进取。尤其做官后第一次登场，畜了胡须，语气沉稳缓慢，气场强大，与两个草寇兄弟对比极大。后期决定牺牲老二时，痛下狠心，皮肉颤抖，令人不寒而栗。缺点是最后大决战时突然要与老三单打独斗，转变突然，没有交待清楚。以他为官后的凶狠功利，似乎不太能做出这样血性冲动的举动。中间缺少一段对二哥负疚的心理刻画。

3、姜大卫的戏份不够出彩。身材偏瘦弱，动作戏松松垮垮，略显浮夸。又因为双眉倒挂，笑起来歪斜了嘴，总有点邪气的感觉。而他又老喜欢笑，戏不好笑来凑。毕竟是星二代，天生有主角光环。老三的角色有点弱，比不上新版中的金城武。

4、故事框架设计精巧。通过老三张汶祥在堂上的供述，逐一回溯剧情。供状笔墨赏心悦目。姜大卫在供述的表演中倒颇正气凛然，视死如归。张彻可能欣赏的正是他身上那股凶狠劲，天不怕地不怕，舍得一身寡，要把皇帝拉下马。镜头处理颇为讲究，多处镜头巧妙刻画人物心理，留下深刻印像。

结尾重点刻画老三被开膛剖腹，插入二嫂的回忆追思，蒙太奇效果与《勇敢的心》如出一辙。而二嫂的珠胎暗结，在《勇敢的心》中似乎也能找到备份。

1. 对女性奋斗的误解

时至今日，女性的“阉割情结”（佛洛依德语）已经不是一种贬义了，它毕竟彰显了女性与男性在根本上的不同，所以电影中的萧渝，在面对经济上占便宜的季野时，无法在情感上予以拒绝，正如她所说，季野像是一条“深夜弹幕”，虽然这感情是不堪一击莫名其妙的，也是她能拥有的最好的东西。然而，在电影中仍然隐藏着对女性的一股无名的误解，这误解让女主人公在自我价值实现的道路上，不停的进行着自我感动，这不仅让我思考：“女性奋斗”这个命题下，是否存在某种方法可以让女性的奋斗史不再停留在自恋层面，而上升到真正从技术上、个人缺陷上进行修补，从而塑造出一个更具有竞争力且复杂饱满的女性奋斗者？

这让我想到《奇葩说》曾经的一道辩题：“【ta真的努力了】是一句好话吗？” 虽然个体的努力离不开自我感动作为前提，毕竟无法感动自己就更无法感动他人，然而，这部电影中女性的奋斗更加集中于自我感动的层面，女性如果必须选一种奋斗方式，它可以是更加理性、克制的，自我感动的奋斗固然是动人的，但毕竟这代表了对女性的一种误解。

2. 对北漂生活的误解

每个北漂的人对在北京的生活固然会产生不同的理解，但是有一些东西必然是共存的，比如北漂的疲惫、无力、经济的拮据和与家乡人的理解，这些点导演都在电影里提及了，但是无论是哪个点都只是隔靴搔痒式的点到为止，仿佛这些感受对于创作者而言只是听说。创作者的野心在于，希望在电影中将北漂的各种心态，各种无力的瞬间都展现出来，但是最终陷入了公众号鸡汤文式的解读。

虽然将场景设置在北京，一间西晒的房子里，但是电影并没有将更多的笔墨放在探索女主人公和这个城市之间的关系，在所谓的爱情之外，一个漂泊在北京的年轻人，他与北京这座之间的关系是什么样的，为什么他会一年又一年的坚持留在北京？他难道真的没有考虑过回老家或者去另外一个城市吗？这些问题的答案仅凭借女主人公的一句“我再挺一年吧。”而被轻描淡写的打发了，甚至回老家的戏与母亲回忆童年的对话让人觉得云里雾里，女主人公似乎挣扎在平淡生活和北京的理想之间，但是她个人对这个城市的私人体验依然流于概念。

3. 对小妞电影的误解

如果小妞电影有定义的话，那首先必然是聚焦于30岁以下的某种职场女性的故事。从《失恋三十三天》开始，城市中某种曾经被视为不起眼的，并不符合伟大女性形象，甚至不具有固有的被认为母性的女性群体被关注到，创作者对于小妞电影的误解在于，在“小妞”这种类型角色的设定上，陷入了一些套路，也许是为了让人物层次丰富，于是她在面对爱情，生活和工作上持有多套价值观，女主人公甚至不能称之为是一个讨喜的角色，因为她没有实现成长上的蜕变，也没有自我救赎，甚至也没有一件什么事件能够改变她，也许这跟生活的样子是有雷同的，毕竟并不是每个人都能在恰当的时刻经历“激励事件”，获得升华，但是在电影里，小妞的成长实在太平淡了，导演传达给观众的只有一个信息，“生活很难，北京的生活很难。”除此之外，创作者想传达的“明天会好的”这句信念，实在过于孱弱。