我一般不会看那种无脑电视剧或电影 因为我觉得是在浪费时间 我也很抗拒那些没有营养 脑残玛丽苏小说

这本剧情和男主人设确实也很玛丽苏 但文笔和各种细节描写我还真的是挺喜欢的 包括女主小念的坚毅和勇敢 我都真的好喜欢

在刚遇到宫欧被宫欧反复折磨宁愿死也不屈服 不管宫欧做什么她都丝毫不会降低自己的底线 她可以为了孩子在高塔里忍受一年 也可以等生死不明的宫欧一等就是四年 对恶毒的养父母一家到最后也没有彻底狠下心 对没有血缘关系的管家视为父亲 如此的坚韧善良 安静美好…

然而这个剧版的我真的是无力吐槽了 首先 外貌：时小念是清纯型的 年轻的面孔里带着那么一些略成熟的气质 没有特别好看 但五官是让人感觉舒服的 而且 是淡妆 然而剧中女主 脸看着就带有一些攻击性 和小念的脸完全相反 根本没有时小念身上给人的平和舒适感 不清纯中还带着大眼线 服了

其次 性格：时小念是外柔内刚的 外表柔柔弱弱 但内心十分坚强 偶尔会有很孩子气的一面 但大部分时间是比宫欧成熟很多的 时小念特别真实不做作 是可爱 但不是矫揉造作 剧中女主太…没演出那种坚毅倔强不说 有时候的表情还像很愿意似的 偶尔还得堵嘴瞪眼强行卖萌 和小念完全两个样 不想过多点评了…服了

然后说一下宫欧吧 外貌我就不多评论了毕竟原著中的宫欧外形或许完美说得多显得我过于苛刻 但性格…宫欧是非常强势霸道的一个人 但剧中男主明显气场不够 也很矫揉造作 无力吐槽

这部小说剧情是很玛丽苏 但天马行空的剧也有很多 翻拍的再不好也比这个强 好歹人家人物性格把握的挺好 然而这个剧 全集男耍帅女卖萌 一点不自然却要强行演出那种感觉的样子 如果不是看了小说 我真的完全不会去深入了解 因为我完全不会知道男女主原来是那样性格的人

怎么说呢 这些玛丽苏小说都没有什么营养 但打发时间的时候文笔不错的也值得一读 不看虚拟的剧情 但人物形象的内心刻画 细节描写 甚至男女主身上可贵的品质 处理事情的方法及态度 都有值得我们学习的地方 然而这种翻拍的玛丽苏剧 是真的没有营养 因为以上所说完全都体现不出来 无语

慢慢悠悠的一部片子。基本都是女主一人喃喃自语，念着白开水般的日记旁白，场景不是家里单位，就是上下班路上，偶有朋友聚会、夜晚小酌，就像大海里的一朵浪花，显得毫无力量。前半部，日复一日，单调到令人窒息。再加上日本社会特有的干净、整洁，以及人与人之间的礼貌距离，时常令人毛骨悚然，那不是寂不寂寞的问题，而是安静得令人可怕。后半部，有了知心朋友，有了年轻的爱人，阳光都是彩色的了，让人有了喜极而泣的感动。女主也一点点变得有了生气，生活走出死亡般的宁静，有了寻常里可爱的嘈杂。大笑大叫、吵吵闹闹，现在想，虽然很烦，也很珍贵。世界上最可怕的，不是有人找你，而是被整个世界遗忘，在你还活着的时候……那是对人内心最大的摧毁。治愈人的永远是友谊与爱情，而现实里友谊比爱情更单纯，也更持久。女主最幸运的是有那么一个可爱热心的朋友——帮她找男朋友，帮她在年会上大胆发声，告诉她下次生日一定要和她一起过……我希望我有这样一个朋友，而事实上我有。我也希望自己能成为那样的一个朋友，自己快乐，也带给别人快乐！世界需要热心肠，谁都需要被需要啊～

第一集07:40，被推进手术室的女主没在做手术，戴个面罩吸氧，护士汇报呼吸频率很低，只有二十五，血氧48%？？？正常呼吸频率也就20次/分左右，血氧95-99%，这么低的血氧你面罩吸氧就够了？怎么也得上个呼吸机啊大哥，还有女主这种因火灾造成的昏迷，不应该首先考虑窒息、缺氧吗？急诊入院不应该先去抢救室，再不行也是EICU或者ICU啊，手术室是什么操作？我明白导演是要体现女主目前情况危急，可是这些百度都能查到的信息为啥就不在意呢？这Bug让我膈应的呀，希望后面剧情好点，坐等优点。

看到第二集打算弃剧，原本因为高分和蓝盈莹进来的，结果女主演的啥，演的让人心里堵着的难受，相反范丞丞的表演还比较自然，不管是面对恋人快要死去的难受恐惧还是典当时的不舍绝望。

剧情烂到爆炸，第八集歹徒发个剪辑版的视频过去警察局一帮人看不出来？根本没有聂sir正面射击人质的镜头竟然全都信了一帮傻叉，市中心那么大一群市民在匪徒旁边警匪互相枪击匪徒会不杀一两个市民？当观众都是傻子吗，吴卓羲没有脑子要到第几集？看了个闭路电视马上就站到他老爸那边说聂宇航射击了人质，有没有当警察的一丝丝智商？

美式橄榄球对于国内大部分人而言并不是那么熟悉，但是今年来国内的美式橄榄球运动也取得不错的发展。剧中也有不少与美式橄榄球相关的内容，几位主演也都有着大学美式橄榄球经历。

关于巨石，大部分人对于他演艺生涯之前的了解，大概就是wwe巨星，以及父亲，爷爷都是著名的运动员。然而巨石在参加wwe之前，与橄榄球有着千丝万缕的联系。大学时，巨石就读于迈阿密大学（UM），位置是防守截锋(DT），在1991年跟随迈阿密大学获得了全国冠军，1992年随队参加了那年的橘子碗。在大二赛季之后受到伤病困扰，位置也逐渐被未来的NFL名人堂成员Warren Sapp取代，大学毕业后的巨石，先是去了加拿大橄榄球联盟（CFL）的Calgary Stampeders，但是仅仅两个月之后，在1995赛季开始前就被球队裁掉了。巨石在剧中饰演的Strasmore，与巨自己的橄榄球生涯有着巨大的差距，在剧中就读于南加大（USC），职业生涯成名于迈阿密海豚队的防守端锋（DE），有着完美的职业生涯，在S4 01中貌似已经成为了名人堂的候选人，不过以本剧的尿性大概还会有很多波折吧。除了巨石之外，剧中还有一位主演也有着橄榄球运动经历，相比与巨石，他的橄榄球生涯略好一点吧。

剧中的Ricky Jerret的扮演者John Washington是美国著名导演丹泽华盛顿的儿子，他大学就读于Morehouse，位置是跑卫，有趣的是剧中的Washington是联盟一流的槽外接（slot wr）。在大二赛季，他就能够冲出1198码和9个达阵，同时他也是他们学校单场冲球纪录（242码）和总冲球纪录（3699码）的保持者。不过在2006年NFL选秀大会上他还是落选了，毕竟来自D2的学校，被选上还是挺难的，圣路易斯公羊队在当年的五月一号签下了他，没错就是S4中他准备签约的公羊队，不过当时还在圣路易斯，还没有搬到洛杉矶。遗憾的是在新赛季开始前确定53人名单时，他被裁掉了。不过三天之后他被球队签入了训练阵容（NFL球队在赛季中除了53人的正式名单外，还有一个10人名单的训练阵容），2006赛季结束后，他去了NFL欧洲的Rhein Fire队，在那里度过了2007赛季。随着NFL欧洲计划的失败，在赛季结束后Washington再次失业了。直到2009年他才被UFL（美国的一个小规模美式橄榄球联盟，由四只队伍构成，现在已经解散）的Mountain Lions队签下，在UFL应该是做完主力球员，在有限的比赛数据中发现他有过单场百码与达阵的表现，在那里他一直效力到2012赛季结束，之后联盟解散了。在那之后Washington离开了橄榄球事业。

目前就发现了这些，如有发现再做补充。

如果不深究一些硬伤，比如祺族太过厉害，哪怕只有血统纯正的这么厉害，也不可能出现剧中局面，毕竟太子都可以被一个祺人神不知鬼不觉的杀死。那个能假扮10年的人皮面具也会让剧中一切崩塌。再比如祺元石过于有用，危害也时有时无的，寒狰一开始巨愤怒乾人使用祺元石，可后面却大量使用，甚至挖出来也不会死，对方还能获得祺人力量，那别人为什么不可以用，不可以卖卖？毕竟很有用，而且可以再生嘛。抛开这些硬伤，这剧真的很棒了，剧情前因后果有交代，不拖沓。最重要的是寒狰和两位王爷是能让人舔屏的颜值，演技也都很棒，时常陶醉在他们的颜值和气质中不可自拔~尤其是太子那干净的眼神，让人不可忍受，以至于变成穆延后虽然身材接近，但眼睛真是不接戏啊！太喜欢他的眼神了，决定要搜搜看他是谁了。玖儿头顶的那一小缕头发实在太妙了，俏皮可爱还很有美感。她演的也非常棒，在剧中的确是镇海神针般的存在。毕雯珺真是神颜，剧中哪怕糙成那样也很好看，第一次看到他这么活灵活现吃了一惊呢，和印象中很不一样，现在有了演技加成，来日可期，加油。

看到那个法医学生因为发小去杀人，感觉追不下去了，唉。可以感受到制作人员想尽量做到保持港剧特色的同时又能有一些突破创新的意图，但是整个剧拍的乱七八糟，什么都来一点反倒四不像了。其实女法医和两个男主角都很有魅力，但是两个女主角包括她们的恋情却总让人感觉很违和。有时候莫名其妙女主角回忆恋情都能水半集，我？还有男警察莫名其妙认识了女主，莫名其妙就喜欢上了，我？？黄宗泽告诉女主半小时找到他就施舍给她一个机会，虽然说我很喜欢这个角色，但编剧这样安排，难道不是在毁人设吗？谁说傲娇就不尊重女性了？？？编剧这么喜欢谈古早恋爱，快去拍个恋爱剧吧，别在破案剧里拍这些十几年前的桥段了，老实说，现在的人真的欣赏不来。

案件也比较奇怪，总是靠巧合和凶手自首。之前说四不好看，但至少我有在看剧情，也追完了。但是五…其实看十集不到时就已经不关注案情了，不过由于主角都还可以，尤其是黄宗泽??，所以又多看了好几集。但是——整个法证部，包括湛亭在内，感觉没有黄宗泽就转不了了，但是湛亭好歹这么多年吧，我这个万年脸盲到了这第五部法证，看到他觉得脸熟去搜过才认识的法证职员，我也为他心疼，（在前几部里工作了那么多年）已经是副职了，平时也经常是自己带队出现场的人，怎么会因为这么点小事就自杀呢？妥妥的工具人啊。还有那些俗套的爱情桥段，我真的想说，这是一部法证的破案剧啊，快别老想着谈恋爱了。至于男警察动不动就和女朋友讨论剧情，女朋友和她莫名其妙的朋友团一起去玩狼人杀找凶手；杀人凶手穿着黑色劲装在法医办公室如入无人之境把女法医铐在解剖台上，女法医挣脱手铐反杀凶手；女主2的好朋友涉嫌杀人，女主2却全程参加调查并且参与了讯问好朋友，种种种种，我只想说，能再不严谨点吗？还有一点，主角吃饭一定在高级日料店，朋友团的人吃饭在拉面店（也就算了，为什么要这么执着这么有匠道精神地吃拉面？为什么还要很虔诚地拍两个日本人之间的师徒情谊？），两个拉面店老板之间的情谊让人感动，凶手却是心生歹念的本土人…这是一种什么样的感觉？

老实说，来豆瓣12年了，这是我的第一篇剧评。本来只是写个短评的，写着写着字数超了…别人都说希望这个ip不要再继续了，但是我希望能够一直拍下去，以后只要有拍，我也还是一定会看的。只是希望能够拍的稍微不那么烂吧，毕竟，一到四我一集不落全看完了，由此可知，我的要求是真的不高。

特别喜欢这种纯爱乙女，没有过多亲密的动作，保持合适的距离却又相互爱慕的感觉。很感谢每个角色带给我的感动，对于妖怪的态度，对于困难的坚持，而且每个人都很保护和欣赏我。鸥外先生当时说，“自信一点吧，你只要保持笑容就好了”，真心有打动到我，还有那句“去炼瓦亭吃个炸肉排，然后回去吧”，最近就是对这种温柔又有点浮夸，能够直接夸赞我的角色非常爱（比如我们查理苏，可能我就是注定的未婚妻）。

谢谢大家给了我很多爱，我们都要更幸福地生活。

整部电影看完后我问自己想到了什么，我想到的就是这句话。

每一部电影给观众感觉都不同，而主题是什么，导演想传达什么，如果拍的好，自然就传达的很到位。

整片看完，有一个很特别的点触动了我，是芬姨记不清楚鸡蛋多少钱，打开冰箱看到冰箱里放了很多很多自己买的鸡蛋，然后没忍住哭了出来，那种无助感让我突然一下也想哭，不是我们做错了什么，为什么就会忘记一些事情呢？像一个知道自己做错事又无助的小孩子哭了出来。

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在和女儿谢尔比的谈话中，我们了解到艾琳糟糕的童年出身和那股难以消逝的愤怒：“我很愤怒，现在依旧很愤怒。我的脑子像是在发热。”尽管对不堪回首的往事知之甚少，最重要的闪回回忆直到第三幕才出现，还是不禁令人好奇这女性的愤怒从何而来？在爱人克里斯之前来自于苦日子的挣扎，而痛失所爱之后来自于无尽的愧疚和悔恨。就像塞拉斯所说，艾琳希望被看见、被认可，可没有人看见她，凝视深渊的只有更黑暗的深渊。只有魔头抢先看清了她的本质。

人为什么会愤怒？愤怒源自于自身的无能为力。而愤怒又会导致足够倾向的自我毁灭。于是我们看到艾琳将这种愤怒的火焰燃烧殆尽的样子：眼神空洞、皱纹满脸、步履蹒跚宛若行尸走肉，终日浸淫旧日泥潭和酒精的麻痹，只在偶尔复仇的间隙中爆发出几点火星——妮可·基德曼在银行端着枪扫射的镜头简直可以入选年度最佳桥段。也许愤怒总是毫无来由，唯有流血与死亡方能消融。连挚爱都无法平息她的怒火，克里斯欲言又止地想要说服她放弃计划，却先行一步被爱所裹挟将自己牺牲进去。艾琳的愤怒只能在女儿的身上得到和解，这部电影即便有个翻转的环形结构，也最终没能免俗地逃离母爱的伟大注解。

《一代宗师》在我的生命里留下了非常深的印记。以下的文字，算不上是影评，仅仅是我自己的一些感悟，忍不住拿出来与喜爱这部电影的朋友分享。有很多看似毫无关联的题外话，但所有的这些，都因为这部电影，生出了念念不绝的回响。《一代宗师》上映的时候，适逢本人学习太极拳三个月有余。在遇到我的师父之前，我对武术一直持观望的态度。我一直相信那是个很厉害的“东西”，但对它的理解只停留在皮毛，武术本身跟我的生活也没有任何关系。直到去年春天我的膝盖严重受伤，久不能痊愈，辗转找到武医兼修的王大夫，膝盖才有了彻底的好转。后来，我决定开始跟王大夫学习太极拳。说到这儿，或许你会以为我要谈武术。并非如此。但我与武术的这次奇妙的结缘，带我进入了我从小就想进入，但却久久在外徘徊的一道门。我的师父平日在医院上班，但无论酷暑寒冬，都坚持每天练拳至少三小时，每天坚持做一些在如今常人看来毫无用处的功课。为什么？我想知道。观察了一下，被《一代宗师》震到的朋友，基本都属于有东方文化情结的人。王家卫这部电影的可贵之处，就在于他努力地展示了东方的价值观和哲学背后的东西。能看出来，他已经蓄势多年。这些东西一直在我们的骨子里，无法用线性的语言表达清楚。东方的很多事物都是这样，只能去感受，感受到了，自然能领悟。喜欢《一代宗师》正是因为这部电影中气之足，回肠荡气，却又能丝丝入扣，分分秒呼应内心深处最深情却又最不能溢于言表的部分。至于这内心深处的这一部分到底是什么，我并不想用这篇所谓影评来说清楚。因我师父祖上世代习武行医，他跟我讲了很多家族里流传的故事。起初，我觉得有些夸张，离我的生活实在太远，后来在他绵延的讲述中，慢慢开始感受到不一样的东西。我曾经跟师父说，现在的武术，真的已经沦为了表演的艺术，跟拳击什么的比，完全不行了。师父说的确是这样，但不是因为武术不行，而是因为现在的人已经不行了。他不无遗憾地说，民国那时候，习武之人，那大多都是真功夫。后来我又看了徐浩峰的《逝去的武林》和《道士下山》，确认了那个时代，确实如《一代宗师》这部电影所表现的，有血有肉，又有高贵和古典的精神传承。武道精神，实际上是中国文化一个集中的浓缩载体。宫二这个角色，代表了武道精神的一种极致。尽管她因性格刚烈而不计代价，永远停留在了她自己的格局里，但，她所做的这种高贵的选择，也是当今人所丧失的、所不可承受的。 尽管比起叶问的“心无滞障、大成若缺”来，她没能再往前走一步，用徐浩峰的话来说，在成为大师的路上，她就是少一个“回头”，但这种不回头何尝不是我们已然遗忘的美。这就是为什么在看到宫二对叶问告别的时候，回头说的那句：“…见自己、见天地、见众生，我没能走下去，希望叶先生能把这条路好好走下去。”，我再也忍不住眼泪。自此，我想王家卫已经把“念念不忘，必有回响”的意思说的很清楚了。宫家这个门派是灭亡了，但武术的传承也好，文化的传承也好，靠得不是门派，靠得是精神的火种。说到这里，很有必要说说赵本山和张震的角色了。王家卫真是处处闲笔而无一处闲笔。这些角色很多人都觉得是废笔。非但如此，而且还有点睛的作用。赵本山饰演的丁连山在全剧的地位非常关键。宫宝森请见他实为问道，他以蛇羹暗示中华武士会成立時往事，引师弟如何全身而退，宫宝森也只是见了天地而已。丁连山见叶问时用其师弟同招提携，点明了宫家六十四手为何而逝。而后的思考留给叶问，暗示武术的传承之道。王家卫此处可谓用心良苦啊。 而张震的角色，是全剧中的一条暗线，呼应叶问和宫二，表现另一个拳种南下所经历的另一种艰辛，最终一线天开了理发馆，隐于市，见了众生。所有的这些，都是为了烘托叶问。不费笔墨，却已经淋漓尽致。东方的东西，讲究境界的高低。老外从来不说一个东西，境界有高低。一个东西，你说它观念有多牛，哲学有多高的高度，跟讨论境界没有丝毫关系，不在一个层面。武术、古画、书法，几千年，一眼望去，只有境界的区分，而观念和哲学的区分，微乎其微。我爱这部电影，就是因为，王家卫努力地呈现了这样一幅旧时画卷。电影里人物的情怀，才是我心目中真正的浪漫。看完《一代宗师》，我告诉师父我好想学八卦掌。师父的回答让我醍醐灌顶。他说：“我有强烈的预感你会遇到一个好的八卦掌师父。我也一直想学八卦掌，但是一直没有遇到好的师父。什么叫珍重？不是说让你赶紧去做你想做的事情，而是活在当下等待那个时机的到来。”关于这部电影，想说的话太多。我也只能像王家卫导演那样，舍弃所有能说的，而只说我最想说的那部分。如能引起你的共鸣，那我真是开心。念念不忘，必有回响。

首先我觉得一部作品只要内在逻辑自洽，在本作的世界观下没有硬伤就够了。一、世界观本篇剧场版所使用的世界观应该类似于《蝴蝶效应》，即时间是单线程的，任何对过去的改动会造成时间线的重置，而非平行时空的产生。这样的世界观并不是很多见，当然也可能是楼主读书少。为什么不是平行时空呢？首先从银时杀死白夜叉后转回神乐新八场景时，新八神乐并非完全没有银时记忆而是逐渐忘记了，因此不可能是平行时空，而是时间线重置，作用在新八神乐身上有延迟。更重要的是，用单一时间线来解释，最后是HE。平行时空的话最初银时和五年后神乐新八这两个世界的结局都没改变，实在是太悲惨了...二、时间线为了方便下面叙述，先做一些简单的约定。日常时期的万事屋作为故事原点，崩坏后的江户称为【五年后】，攘夷战争时期称为【十年前】。在初始时间线上，【故事原点】的银时被【五年后】时间小偷（即小玉）带到［五年后］，并杀死【五年后】的银时。并在【五年后】的银时指引下，由【五年后】的小玉送回［十年前］。此时初始时间线故事结束。时间线第一次重置。重置时间线一，【故事原点】的银时与【五年后】小玉约定后，冲下战场斩杀白夜叉。（此处电影并未展示）时间线因此重置，导致的影响如下：1.因白夜叉被杀，坂田银时从历史消失，因而回到［十年前］的【故事原点】的银时也【不复存在】，永远的消失了。2.由于坂田银时消失，万事屋不再存在，因此新八神乐真选组等所有银魂人物不再相识，记忆改变。此时间线下的众人记为【五年后新】新八，【五年后新】神乐，etc.3.留在［十年前］的【五年后】小玉等待十五年再次找到【五年后新】新八及神乐，从她保存的数据中展现了坂田银时的存在。【五年后新】众人和【五年后】小玉决定重回攘夷时期。并最终导致了时间线将第二次重置。重置时间线二，重回（【故事原点】的银时与【五年后】小玉约定后，冲下战场斩杀白夜叉。）这一时刻。（此处也即电影展示的场景）【五年后新】MADAO灌醉攘夷众并假冒白夜叉上战场，并与此时的【故事原点】的银时重逢。【五年后新】众人与【故事原点】的银时一起冲锋，最终斩杀魇魅，并成功避免［十年前］攘夷时期的白夜叉沾染病毒。历史再次改变，时间线第二次重置，导致的影响如下：白夜叉并无沾染病毒，因此在重置时间线二下，【故事原点新新】银时体内不含有病毒，进而这一系列事件都不会发生，【五年后新】众人以及【五年后】小玉以及【故事原点】银时都不会在这一时间线下存在。因此最后他们并不是回到各自时代，而是从银魂世界彻底被抹去。至于结局的万事屋日常，应当是【故事原点新新】新八神乐以及银时。好像还是写的很混乱，sigh...三、debug说是debug也就是自己看的时候有些困惑后来想明白了，当然还是自己脑补。1.回到攘夷时期的【五年后】小玉称“电量不够，因此是单程票”，似乎如果电量足够还能把银时送回去。然而最后她又说不需要时光机了。我觉得这是因为【五年后】小玉更新了数据。在【故事原点】银时之前，小玉应该并未试过时间旅行，更没遇到过死了人改变历史的情况，因此对于斩杀白夜叉的后果估计不足，并未料到【故事原点】银时将要被从历史中抹去。第二次时间线重置后，由于小玉已经历过一次，因此知道大家都将被抹去，因此才说不需要时光机了。2.第一次时间线重置后【五年后】小玉为何还存在因为在这一重置时间线下［攘夷］十五年后小玉还背负着告知新八神乐银时的存在的使命。因此其在这条时间线上有存在的意义，因此没有消失。而第二次时间线重置后五年后小玉将不被需要，因此也会跟大家一起消失。

不可否认，这个电影有一些bug，但总体来说真的是一部不错的电影。

1.反派

很多人说什么反派弱，留着男主过年这类话，是到底有在认真看电影吗？

反派变态，想玩naughty boy，多次不锁门，Fin接到鬼魂电话也得到了预警：反派想玩游戏，想惩罚被拐卖小孩，只有玩了游戏会到下一步。

所以理一下，反派的行为模式：

拐小孩—关地下室—pua—故意不锁门—彻夜在楼上等小孩跑出来—借着你不听话的名义打你—（可能还有几个来回）—杀孩子

所以是空虚吗？我不知道，但是说反派智商不在线？或者行为完全不能理解我觉得还真不是??，只不过他有自己的犯罪模式罢了。

1.Gwen

再说妹妹Gwen，居然有人说塑造一个满嘴脏话的小孩的意义是？ 有在看电影吗朋友们？有在看吗？

分析一下，

Gwen家庭：

妈妈看得到听得到不该听的——自杀

爸爸沉浸在亡妻的痛苦中，且自己的小孩也在表现出跟亡妻相似的一面-——极度痛苦，克制但又忍不住崩溃体罚小孩

哥哥男主——大部分时候懦弱，不敢反抗校园暴力，不敢跟喜欢的女生搭讪

所以这种环境下的Gwen，个人觉得塑造出来的形象是比较独立，叛逆，但同时又极度有责任感，至少在对于哥哥这件事上。

哥哥挨揍，拿着石头就往上冲，（个人觉得电影最微妙最细节的一处就是这里，Gwen还是被狠狠锤了，然后默默爬到旁边，跟刚给自己用石头打破头的坏小孩坐一排继续观战，感觉真的刻画的很细腻，没有完全主角光环，或者英雄主义所向披靡感，Gwen是一个普通的女孩，但也是一个勇敢的女孩）

她一直在祈祷做梦，得到启示，先开始礼貌请求，后来狂骂脏话，那是因为被拐的是自己的哥哥，她想要帮忙，想要去找，但一直得不到线索，飙脏话这个行为不能理解吗？

以及对警察的调查大发火，我觉得也是合理的啊？ 警察跑到学校当着校长用那样的话术问你，怀疑不是有人给你泄露调查细节，或者质疑你为什么会知道，

本身Gwen通灵这个事情，她爸爸就是严厉打压，所以她本身对这个事情就很掩饰以及不信任他人，暴躁小女孩在线暴躁有那么难理解吗？

3.Fin

最后说回fin，说他主角光环，说他最弱鸡却能逃出来，这些当然有道理，但是我觉得Fin最重要的一点就是冷静，全程只哭了一次，其他时候都在想办法往外逃。

（一个细节，他妈通灵，电影里也一直表现gwen可以通灵，但Fin一直也在接到其他被拐小孩的电话，所以我觉得Fin也是可以通灵）

Fin能逃出来，固然也有那些鬼魂提示的功劳，但我认为Fin也是一个非常独立且勇敢的小孩，就像他的好朋友Robin说的，你就算一直在挨打，你依然每一拳都能挨住且站起来。每个人的勇敢不一样，fin的勇敢就是在沉默中积攒。

4.孩子们的鬼魂

说为啥孩子们绕那么大一圈又是打电话又是暗示为啥不直接杀了反派？

？？ 就是这个电影的设定就是鬼魂不能直接插手人类的世界，所以只能通过通灵Gwen和fin来作为媒介，我觉得这就是电影设定的问题，所以说可以鬼魂直接杀人，也可以鬼魂杀不了人，具体都分电影啊??…

我觉得也许这些都是Fin幻想出来的，但也可以说是真实有鬼魂在暗示，他们之前做的一切尝试，我感觉就像是一条进度条，之前的用户帮你打了很多关卡了，fin收到了前人暗示，可以快速上手往后打，这样理解也是合理的吧？

昨晚看完了，内心久久不能平复，很不错的电影，对电影里很多小孩印象都很深，Robin，Bruce，意难平。哭了。

看电影不要总是我觉得有Bug，我觉得不行，好好静下心，认真看，理解线索的设置，电影的设定，Black Phone这部电影的确有很多可能不够精致的细节，但真的没有有些用户说的那么差吧？

萝卜白菜各有所爱，你看不懂就不要反驳我了。

我真的不知道你们为什么要说男主油腻，非得是那些小鲜肉演总裁才能博你们的眼球？人家是大叔型帅哥好不好，也就你们天天巴望着小鲜肉当总裁，这部剧无论是从服装，人物，还是演技方面都很nice真的推荐大家看这部剧。还有配音方面，哪部电视剧没有配音？很少吧，还有人揪着配音方面说，真是亏你想的出来，是找不到其他东西黑这部剧吗？我一个全集看完的人真的觉得这部剧很好，那些在网上看过评论，追过一两集的人有什么资格瞎说？

《十七后与青春化敌为友》：青春片的更多可能性

十七岁是带着满身棱角横冲直撞的年纪，十七岁也是心怀热血为梦想不顾一切的年纪，这是人生中最懵懂纯真的一段时光，也是日后回想起来无限怀念却再也回不去的一段青春年华。罗颂其导演的电影《十七后与青春化敌为友》就讲述了这样一段发生在十七岁少男少女身上的青春故事，一群将街舞当成人生理想的高三学生在紧张的学习备考之余，认真地为对他们来说很重要的一场街舞比赛做准备。在这期间他们遭遇到了友谊的考验，爱情的萌芽，亲情的崩裂和梦想的挫折，最终突破重重阻力实现了自己的人生目标，也与自己的青春达成了和解。影片在展现当代青少年的爱情与友情生活和对梦想热血追逐的基础上，将现代街舞与京剧元素相融合，让传统艺术焕发出了新的魅力，也为青春片未来的创新提供了一种新的方向和思路。

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日前，洪常秀导演受邀参加了上海国际电影节。作为“看完了导演所有电影”的铁杆粉丝，本记者以此成功引起了洪导的注意，从而获得了这次独家专访的机会，以下就是《虚拟电影》杂志采访洪导演的全部内容。

《虚拟电影》(以下简称《虚》）：洪导您好！我前天刚看完《克莱尔的相机》，今天的访谈就以这部影片为切入点来开始吧，我觉得本片的选角非常好玩，当郑镇荣饰演的角色在片中出镜时，我都直接笑出声了，您是出于什么考虑找他来演导演啊，之前你们并没有合作过。

洪常秀（以下简称洪）：我的电影多次出现过电影导演这个角色，之前金太佑演过，李善均演过，文成根也演过，对于专业演员我整体比较信赖，他们的表演厚度足够，只要意图表达明确，基本都能达到预期效果。但我并没觉得非要把谁塑造成某个角色的专业户，不同的演员特质也能激发不同的创作灵感，我很享受围绕演员特质来设计人物的挑战和乐趣。以前相对年轻些，选的导演演员自然也相对年轻些。至于现在找郑镇荣，最早是听有人说过，我俩长得有点像。（笑）那么我就想，或许可以合作一把呢，所以后面的事都是水到渠成。我们其实已不止合作一部了，后面还一起拍了《草叶集》，是比较愉快的合作。

《虚》：那条狗虽然出镜不多，但给人印象深刻，如果镜头再多一些，应该会是“金棕榈狗狗奖”的有力竞争者，给我们讲讲它吧。

洪：它叫Bob,当时和咖啡店老板交涉场地借用的时候，我们就注意到了他家的这条狗，看起来很凶悍，实际上温顺听话，金敏喜也很喜欢，时不时蹲下来逗它玩，我看着那个画面，感觉可以拍进电影里，于是就这么决定了。后来在拍摄时，于佩尔还差点踩到它的脚，但Bob的反应很宽容，始终就是静静地躺在那里，这可能还和它的年纪有关，它已经是条老狗了。事实上，前不久我们接到噩耗说，Bob已经去世了。很遗憾，它实在是太老了。

《虚》：片中有个细节看起来很有意思，“金敏喜”用剪衣服的方式来宣泄内心的不快，后来“于佩尔”收拾那堆碎布料，把一块布套在自己的手腕上，又把一块类似胸部形状的布料放到自己的胸部比了比，这有什么特别的意义呢？

洪：谢谢看得这么认真。不瞒你说，之前也有韩国观众问过我类似的问题，我问他，你看到了什么？他说感觉有点女权主义，类似身体意识的觉醒，隐约在呼应时下正闹得轰轰烈烈的“ME TOO"运动，还有就是这种从物到人，从她到她这样的对象转移能引发自我本我超我一类的哲学思考。我告诉他说，你说得很好，想象力很丰富。

不同的观众在不同的状态下，产生不同的观感，这都很正常，相比于提供绝对答案，我更愿意自己给出的东西模糊一些，歧义多一些。如果非要我给个解释，其实这个片断还有一句对话，就是“于佩尔”做动作之前，她也问了“金敏喜”，你这样做有什么意义吗？“金敏喜”回答，没有，我就是想这么做。所以从创作谈的角度，我更愿意用这句话来回答你。

很多时候，我们都想深究一件事的道理和意义，把这当作终极目的来做，但凭心而论，我觉得电影的意义并不是这个，就单纯去看，去感受其实也是一种意义。而且你的道理未必是别人的道理，也没有什么道理是绝对真理，那为什么要费劲去宣扬这个呢。包括还有人问到，影片中照相机这个道具有什么深意，照相机之眼和摄像机之眼，二者存在递进或套层关系吗？我想说的是，如果你能这样联想，那我觉得挺好，因为它说明在简单纯粹的细节里，也自然包含复杂多义。如果你没有类似的想法，那也很好，因为在我的理解里，电影的终极并不是拼这个。

《虚》：刚才您提到创作谈，既然它不是道理和意义，那您看重的是什么呢？之前您在电影中，多次借片中导演之口谈过对创作的看法，但每次谈的方式和内容都不尽相同，这主要由哪些因素决定呢？

洪：如果你说我是要借片中人物之口来表达自己想要说的话，那我不会承认，因为我没那么自恋。（笑）但那些台词确实都是我写出来的，有的来自于我的个人经历，有的来自于当时的想法，有时严肃一些，有时调侃多一些，有时是正面回答，有时会故意转移话题，这种不一样主要源于我自己对创作的要求，因为即使是同一个意思，也可以用不同的方式来表达它，没必要把同一种酒装在同一个瓶子里。

我的电影很多时候都是没有完整剧本的，基本上都是边写边拍，当天写的剧本当天拍完，这决定了我对时间、地点、人物等结构要素的敏感，我的创作灵感很多时候都是根源于此，我喜欢在重复的结构里观察，不同的要素组合可以拼贴出新的东西，各个要素的调整都可能改变影片的走向。我希望有观众能在重复出现的场景和状况里有新的体会，在每一次重复里都会看到不一样的细节，也许这无法解释，但每次的感受必定不同。从这个意义上讲，我的电影确实就是对时间、地点、人物、事件等各种排列方式的翻新组合，如果电影是关于时空的艺术，那我的表达，或许就是这个。对我而言，观众能发现它要比去阐述它更重要。

《虚》：顺着这个话题，我谈谈对您近作的一点个人理解。《之后》里的书店老板分别和两个女员工在一天内做了些机同的事情，但两个女员工各自的一天，被您用互补的方式拼贴在了同一天，而《克莱尔的相机》，万熙和主管在咖啡店外的那段对话是影片的一个着力点，万熙的那句“你现在是觉得我有不直率的一面吗”甚至被说了两遍，但第二次，她是对着空位置说的，而两人之前的对话在这时则被处理成了画外音。这几种对比结构的使用，都是您此前电影中没有尝试过的。包括还有一些小伎俩，比如《你自己与你所有》里对蜡烛的叠化效果处理，《独自在夜晚的海边》里神秘黑衣人的设置，感觉您仍在不断地突破自己。但从电影技法上讲，这些技巧又都非常简单甚至只称得上入门级的蒙太奇运用。先进的想法和简单的技术，您是如何看待二者关系的？

洪：在第一部作品《猪堕井的那天》里，我其实在技术上做了不少尝试，比如色调，布景，高对比度的打光，摄影除了固定镜头，也有移动镜头和手持，景别上远景、近景、中景、全景、特写都有兼顾，还有俯拍和仰拍，正反打等等。那个时候想要表达的东西很多，想法也很多，也追求层不不穷应接不暇的效果。但从《江原道之力》开始，我慢慢对自己的表达有了更笃定更清醒的认识，哪些是我需要的，哪些并不适合我，所以后面开始做减法，逐步找到适合自己的表达，这是一个渐渐演变的过程，至于变化是怎么产生的？（停顿了一会）我很喜欢塞尚的画，如何以一种永恒的不变的形式去表现自然，对而来说也是一直在探索的课题。

《虚》：不知您有没有听说过一个流行词语：尬聊？它的意思和您片中很多时候的场景极为契合，之前也有人将这一现象概括为尴尬美学，感觉您的影片这种片断不可或缺，它是笑点担当，同时又包含着极深的人性洞见及诚恳姿态，让人倍感亲切。

洪：我确实热衷于描述那种尴尬的状态，有人说，这是在剥男人的皮，其实我不想剥任何人的皮，如果确实给人这种感觉，那也只能说明，男人身上确实有这么一层皮。人性其实是相通的，它可能和我喜欢冷眼旁观有关，这种观察里包含着尖刻和讥讽，这就是我长久以来看世界的方式。

《虚》：最后问个“直率”的话题，金敏喜近期出演的几部影片，《独自在夜晚的海边》和《克莱尔的相机》，片中都不约而同地提到了女主的纯真直率，特别是《克莱尔的相机》，“直率”甚至是整部影片的关键词，我可不可以理解为这就是日常投射？您用电影及时地捕捉日常，则是属于您的直率方式？其实前面我们的访谈，几次都涉及到了电影与现实之间的真假虚实问题，但我还是想问，导演您能直率地回答吗？

洪：遇到金敏喜之前，我对世界确实是怀疑居多，过去我是个防御心很重，内心充满逆反念头的人，看待世事的眼光也多以调侃戏谑为主。而遇到她之后，我觉得我开始愿意相信一些东西，估计敏感的观众也能从我最近的电影里看到这些变化，包括面对访谈的态度，以前我会下意识地回避，现在，我得承认，我是幸运的，没有权力抱怨。我深深地感受着一个人的钟爱，这种钟爱使我心平气和，开朗自信。我有幸遇见了金敏喜。

注：《虚拟电影》实际上并不存在。