如题，一个做刘德华替身出来，一个是模仿刘德华火的，所以，他俩拍真假美猴王从相貌上是有很多相似点的，不像很多需要做后期特效才能拍出两个一样的出来，所以，这才是看点，至于剧情，现在还没上映，也不知道咋样，大家的看法普遍都是从这几点分析的，一是导演不熟悉，二是演员不熟悉，三是片名来分析，从这几点来看，感觉不像大投资，也不会有好的编剧，所以，大家就认为烂咯！有意思！真假美猴王，亦真假刘德华，哈哈??????

想看这部影片，很重要的一个由头是源自许巍的《世外桃源》。一直很喜欢这首歌，特别是开头一引用古琴曲《酒狂》的旋律，瞬间就可以把你代入到到古朴典雅的意境当中。

一次在网上想找一下相关MV视频，好好听一听。偶然发现一个3分钟左右的视频，内容就取自这部电影，伴奏刚好用的就是《世外桃源》。视频里画面的意境与歌曲旋律真是相得益彰。不知道的，还以为是许巍为这部电影量身定做的。凑巧的是，其中还有两个我特别喜欢的演员：张译和王志文。所以就凭这两点，这部电影，也是要认真看一看。不过看完后，印象深刻的倒不是文艺浪漫又伤悲的剧情，而是取景地——都江堰。看着他们走在古老的青石街道上，背靠远处山峦上若隐若现的宝塔，以及绵柔幽长的河道，处处充满着祥和安定的古城气息。很喜欢走在这种幽深古朴的千年古城的感觉。就像歌名一样，世外桃源。能够使人远离都市喧嚣，空气中弥漫着潮湿温润的味道，置身其中，恍若仙境。

不过让人可惜的是，曲子竟然只当作片尾曲过过耳，给我感觉是，故事悲情过后，那古城的意境早就烟消云散了。如果中间插上那么两三小段，电影的票房估计还能上个一两百万吧。将来要是有机会，必定要去上一回都江堰，亲自感受漫步在护城河的墙边上，伴随着碧绿幽深的河水，远眺锁江塔的感觉。然后，缓缓地听着耳机里放的《世外桃源》，一步一步像远处走去。

小时候看过，那会儿着重于剧情，衡量因果对错，为人物打抱不平，愤世嫉俗。出来工作以后再看就是感慨多一些（也可能是立场不同），只觉得非所愿、 愿非所得、造化弄人。

阿Sam想做“正经生意人”，为此（同时为爱）拒绝了兄弟的请求，最终为报仇放弃一切重回泥潭；阿蟹比较直，觉得“酱油瓶不可以装X.O.”，但为兄弟被废了一只手被迫放弃赌徒事业，心有不忿轻率报仇，埋下最大隐患。

最后的结局是情理之外人物性格之中意料之内，谁不说一句造化弄人呢，如若当初两个人命运交换：被废的是罗森的手，阿蟹被刺腹大难不死，他们也还能走自己想要的路，或许也能有别的结局吧。可人波波两个女孩子挺无辜的，可人被凌辱差点死掉，爱人最后也没了，波波更惨，简直工具人一个。

有人说后面剧情崩，我倒是觉得可以理解，参照那时香港的黑帮（我记得明星都被随意掳走支配），对黑帮来说杀一两个人真不算什么事，正经人想报仇也走投无路。Sam如果提枪冲过去报仇想都不用想是千里送人头，阿蟹就是前车之鉴。甚至都不用太郎出马，马仔就搞定了。Sam利用人情关系和金钱周旋，逼的太郎他们谈判是聪明的做法。在这里说一句Sam跟龙哥的关系不过一点私交，赌场报酬在搭飞机的时候清过了，人情这个说法只是给个口子，Sam打电话找龙哥帮派帮忙也给了两百万报酬的，他不是帮中的人，让龙哥帮派帮忙其实就是个交易。

童可人父亲也很理智聪明。有可能他不清楚童可人经历了什么，更有可能是他选择不纠缠，不撕破脸或许能相安无事下去。他是个没有黑背景生意人，前面太郎他们来借钱都不敢直接拒绝。对生意人来讲，沉没成本不能计较，纠缠下去才是个无底洞，反正最终可人平安逃过了。黑帮随时随地杀人，目无法纪，正经人有钱无势力等于无用。前车之鉴在那里，继续纠缠下去有几条命去搏？赢了还要担心被报复。

在我看来，阿蟹是侠客，性情中人，快意恩仇。阿Sam是谋士，有勇有略。童爸则是不折不扣的商人。当然这段评语有主观色彩，各位见仁见智吧。

记得以前看过一个问题“你梦想中的求婚场景是怎样的？”底下的回答五花八门，大钻戒-鲜花-烛光-音乐-单膝跪下，无非就是这些。

最喜欢里面有个回答，原话我忘了，大意就是一个普通的下午，两个人也许是坐在小馆子里吃面条，他坐在对面，嘴还油乎乎的，抬头跟我说“要不明天咱去把证领了吧”。这也是我梦想里的求婚，平淡、踏实，幸福就像手里的面条，它暖乎乎的，我碰的见，吃的着。结婚不过是你我人生路上再日常不过的一个行程，因为你知道我会答应，我知道你会把我长长久久的放在心头上。

没想到星爷的电影后还有人能把这个故事诠释的这么好，我很喜欢。是愿意去电影院里买票看的程度，没想到豆瓣一开才5.6分，我打5分是虚高了，是想拉拉分，在我心里它起码值7分。毕竟成本低在那里，可以看出来尽力了。

其实哪有那么多齐天大圣啊，他从头到尾都没出场过。是至尊宝，是那个寻常人至尊宝。原来紫青宝剑是这样来的，你舍我一次，我弃你一次。老神仙说了，第三世，我们会是神仙眷侣，永远在一起。

没想到最感动的不是至尊宝死了，而是紫霞又一次穿越到他们的初识，想让他两成陌路的时候，至尊宝还是追上前来，说一句“姑娘，我们好像见过。”

不夸张的说，这里我看哭了。

不管穿越多少次，我还是遵循我的本能，想认识你。

第三世，我们就可以好好在一起了。

刚开始看生活大爆炸是喜欢科学怪人的古灵精怪和各种各样被科普的小知识，第三遍从头看到第十一季了，看到主角们也随着关系的发展而成长其实还挺感动的。后几季明显处理人际关系和平衡情感是主线了，其实看着看着也在反思自己，有没有过度自私而忽略的朋友和爱人的感觉，一次次在剧情的相亲相爱里释怀现实里碰到的问题。生活大爆炸对我来说早就不仅仅是娱乐的情景喜剧，更是我的朋友，是我旁观的另一个美妙世界，希望我也能像各位主角一样慢慢成长。

天亮后，让我们聊聊《地球最后的夜晚》。

我在刚结束的纽约电影节两次观看了这部影片，两次间隔十天。十天里我也和其他参展影片度过了不少美妙的时间，却觉得自己始终没能离开那个夜晚。

《地球》无疑是第五十六届纽约电影节最受关注的影片。原计划的两场放映都引来了长长的standby line，甚至被作为一种现象被剪入电影节的后续宣传短片。我在第一场排队2小时没能得到入场机会，第二场提前四小时才惊险领票。主办当即宣布追加放映。而十天后追加场次门前的队伍仍不见短。

这种关注不难预期，革命性的2D转3D的观影方式，以及载入史册的近一小时的3D长镜头，都充足了这部影片的噱头。而如今人们走进影院，无非就是想经历一点儿能让自己目瞪口呆的事儿。

没能预期的是，这部最接近“梦”的电影，让我目瞪口呆的并非它的技术实现，而在于它创造了一种崭新的结构，解放了一种东方的超现实视角，对生命其终极的被动性进行了一夜慈悲的凝视。

[ 梦 ]

电影对梦早已有诸多讨论——无论是大卫林奇的《穆赫兰道》，今敏的《红辣椒》，诺兰的《盗梦空间》，阿彼察邦的《幻梦墓园》… 造梦电影试图从影片文本与传达的层面拆解时间与逻辑的连贯性，还原梦境与现实的交织与摇摆：人们为什么会做梦？梦中的人物关系从何而来？梦终将流向何处？是无法实现的现实渴望，矛盾冲突的精神人格，断裂倒错的记忆，隐秘压抑的潜意识，是从规范中解脱的时间概念，是救赎一种摇摇欲坠的、非理性的真实。

《地球》升级了《路边野餐》低饱和度的画面、自然光的采用、粗粝的调度，成全了一个旖旎潮湿的、脱离了物理学时空制约的、几近走火入魔的迷幻梦境。而与电影前半部分曲折颠倒、散乱拼接、不稳定的回忆形成对比，电影后半段的梦境正序、完整、一镜到底，并用3D实现了彻底的浸入体验，影像在跌宕起伏的地势高差中轻盈穿梭，如同对沉重回忆的自我修复。不少西方评论将影片细腻的色彩与情感处理概括成对王家卫电影的引用，但这大抵又是一次对东方美学笼统的泛读。相较于王家卫电影中情欲与社会规范含蓄暧昧的争斗，《地球》中的人物都有天真透顶的孩子气，出走与追寻对他们来说，是一种《千年女优》式的命中注定与执迷不悟，而故乡凯里，则是那座不知魏晋的桃花源。

表面上，故事讲述了黄觉饰演的男主角罗紘武因为父亲的过世，回到老家凯里。故地重游使他回忆起死去多年的少年玩伴白猫（李鸿其 饰）和十二年前的情人万绮雯（汤唯 饰）。其间，他还拜访了白猫的母亲（张艾嘉 饰），聊起和白猫的年少往事。同时在父亲的遗物里，他得到一张藏在钟表中的老照片，他相信这属于自己很早就消失的母亲，于是根据照片上的线索踏上了找寻之路。在找寻的终点，他进入一家影厅，这时观众终于随着男主角带上3D眼镜，开启了将近一个小时的、3D长镜头营造的悠长梦游。梦境中，他依次碰见了一个12岁的少年，言行举止既像年少时的白猫，也像想象中自己与万绮雯那从未出世的孩子；一个像极了万绮雯的女子，名叫凯珍（汤唯 饰）；一个红发女子（张艾嘉 饰）正准备和一个陌生男人私奔。

[ 海面之上 ]

初看结束，我匆忙将它理解成一个有关和解的故事 —— 一个人借由梦境与他逾越不了的情感记忆彼此成全：梦里他依照预想，教那个在情人腹中就已死去的儿子打了一场乒乓球，并给他起名叫“小白猫”；梦里他追问正要私奔母亲为什么决意离开，并以母亲之口说出了他早就为她准备好的理由；梦里他终于和情人来到了那个一念咒语就会旋转的房间，在那间已成废墟的房子里亲吻到忘记时间。电影的海平面上浮现的冰山局部，至此已经足够令人信服。

几天后当我跳脱出那片意象堆叠的布景，与追随叙事的紧迫感隔开了足够距离，忽然就和朋友复原情节的过程中感觉到，这是一部只关于一个人和另一个人的电影：

父亲，儿子，朋友白猫，白猫的父亲，男主角本人，是那个男人。

母亲，情人，朋友白猫的母亲，是那个女人，是男人在找寻的女人。

而电影更大的惊奇并非来自于这多重身份的叠加，而在于它通过构建一个精巧的结构，效仿了生命螺旋轮回的本质；以一种全知全能的视角，窥探到无能为力的处境，以及化解这种困境所需的巨大的善与信；而这形式本身既是谜语也是回答；是对《金刚经》中”过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得“表述的影像尝试。

[ 女 ]

毕赣在纽约电影节Q&A中说，如果电影人物也像游戏人物里那样有自己的属性，那么汤唯扮演的角色是水属性的，张艾嘉是火属性的。

影片中万绮雯出现的画面总是伴有水的元素：漏水的房间，雨，藻荇蔓生的水岸，废旧泳池；水，除了造成一种不可捉摸的绿色背景，渲染氤氲的回忆氛围，也是形成镜像反射的介质，暧昧了现实与幻觉的边界。张艾嘉在男主的梦中则一头红发、擎着火把。有趣的是，影片中汤唯对男主角说的第一句话是借火点烟；而张艾嘉的第一句话，则是以理发店老板的身份对男主角说：”剪头发？没水哦！“

绿与红，水与火的对立，缺火与缺水的互补，好似是对人格的拆分：通过分离人格中矛盾的面向，合理化人物不可解释的部分——一个偷情的情人，若即若离、顾虑不安、悲观，却还是下定决心要一同私奔；一个抛下家庭的母亲，洒脱、勇敢、风风火火、将自己最珍贵的东西留给了孩子就上了路——这两个形象是一个灵魂向不同对象开敞的A面与B面，彼此包含，彼此解释。

在梦境开展之前，电影也多次暗示了万绮雯和男主母亲的相关性，例如第一次见面时男主不断对万绮雯说她很像自己的母亲，和母亲画着一样的妆。此时万绮雯一席绿裙，但鲜红的口红却染花了嘴，就像唇边火焰一团。例如男主三次跋涉寻人（探监、旅馆、废墟歌厅），对线索人物的第一句问话却都是”你认识万绮雯吗“；例如探监时的女人说自己入狱的罪名是”诈骗和身份造假“；例如男主终于抵达了传说中母亲就职的歌厅，在向老板求证有没有一个叫万绮雯的歌手后，紧接着就是问出”她多少岁“——此时，在男主的觉知中，情人与母亲两个原先彼此独立的形象已经出现了动摇与渗透，在意识表层，他已怀疑那个被寻找的对象究竟是谁。

而介于这两个形象的中间的，是男主梦境的女主角，依然由汤唯扮演的台球厅老板娘凯珍。凯珍显然有着万绮雯的面孔，却一头短发，穿着红色的短袄，或许是对造梦大师今敏和《红辣椒》致敬之意，凯珍的造型举止间颇有一种《红辣椒》中梦境侦探的跳跃俏皮。梦境中的凯珍，时而说着凯里方言，时而说普通话，身份在故乡人和不会久留的异乡人之间摆荡。她怀着做歌手的梦想，随时准备离开自己的男人，她身边的故事仿佛是男主母亲留给自己那本最珍贵的绿皮书中的情节。她说着万绮雯说过的话，她想点燃烟火却没有打火机。她的柔情与果敢中和了万绮雯与母亲这两个形象，成为男主角意识构建出的理想存在。于是在梦里他和她一同起飞，一同接近月亮，而梦的结尾，他果真跟随她找到了那座书中的房子，并让它旋转了起来。

[ 男 ]

主角通过对女性人物人格的拆分和重构获得了可以寄托的理想对象，而他意识里的男人们则用来分担自己不同的精神身份。暂且搁置这些人物谁真实、谁虚构等未必存在答案的客观现实，从主角的叙述中可以得知，男主角基础的社会身份——儿子、父亲、丈夫、兄弟，都没能得到满足：一个做不成的儿子（母亲早年离家），一个做不成的父亲（流产的胎儿），一个做不成的丈夫（情人的不可得、现实婚姻的破裂），一个做不成的兄弟（友人因为自己的失误被杀害）。

电影开头，男主幽灵般的旁白说”好像一切的故事都是从一个朋友的死亡开始“，而回顾影片，男主之外的男性角色都已不在人间：未出世的儿子，惨遭谋杀的少年友人白猫，刚刚病故的父亲，很可能已被男主枪杀的万绮雯男友左宏元。这些看上去分离的形象却构成了一个环形关系：白猫的父亲绰号老鹰，自白猫幼时就入狱多年；青年白猫利用男主给左宏元送一把父亲的枪，却因男主的耽搁被左杀害；男主为了追查左宏元，找到了左的女友万绮雯，并和她坠入爱河；万说自己怀了男主的孩子，却迫于左的存在没有将孩子留下；万和男主计划在影院暗杀左；回忆的时间线在男主用那把白猫的枪对准左时戛然而止——男主突然离开故乡多年。

梦境的入口，男主提着煤油灯，探过一个幽深潮湿的隧道，进入一个狭小简陋的房间；而后一个戴着牛头骨面具的少年走出——这幽微的空间是母体的子宫，是白猫葬身的矿井？那牛头骨是死亡标识，还是人格的面具？少年承诺男主，打一场乒乓球就带他离开这里，随后掏出一个刻着老鹰图腾的乒乓球拍。这时，没能诞生的儿子与早逝的友人白猫两个形象已开始胶着，而他们的相关性，在当男主穿上少年父亲的风衣，并给少年起名叫“小白猫”时已全然的重叠。谁参照着谁构建？抑或说，两人都是那个被辜负、被遗弃者的投射。

男主角对这年幼的形象同时充满了同情、愧疚与依赖。他安排少年做自己意识地牢的守夜人，让他掌握着整个梦境的地图。最终少年作他的向导，开着摩托车带他离开了那个逼仄的空间，路上两人一唱一和，一个自称“最善良的鬼”，一个自称“最幼稚的杀手”，又互相称对方是骗子。男主问“门不关，不怕有人偷东西吗？” 少年答：“除了你谁还会来？” 他是他思想的囚徒，在乒乓球一来一往的回合中，他始终要击败那个被抛弃的自己，却也将无邪的纯真与对爱的憧憬遗留在了他的身上。

[ 梦中之梦 ]

影片颇为奇幻的一幕，是男主与少年告别后坐着飞降缆车，沿空中索道缓慢的从山上向坡谷滑行。此时，山间突然充盈一种几近诡谲的古老吟唱，就像《攻壳机动队》中草薙素子与傀儡师合体时那首著名的《傀儡谣》，一种古代神道教巫女祭祀用的音乐，如同洪荒之初的呼喊，也像来自幽冥废墟之上的召唤——有讨论补充那是侗族大歌——它共伍佰和中岛美雪的音乐一起构成了影片重要的声音记忆。主角在这充满宗教感的齐声呢喃声中下沉到他意识的深处，而那里，有他一直找寻的女人。

梦的主体发生在山坳中简陋的夜市，这天是冬至，一年中夜晚最长的一天，从此，夜将会被白昼一口口吞噬。

夜市中聚集了一些草蛇灰线的意象：“春风招待所”明显对应着父亲以母亲命名的那间“小凤餐厅”，老虎机对应着跳舞机，野柚子卡拉OK影射着万绮雯给自己的难题，这儿的灯箱在凯里的夜市里也见过，烟花铺子回应她抽烟的嗜好。旁边的小舞台上正在举行歌唱比赛。一个电动玩具小货车进入视野，引领主角的步伐。他时而是徘徊情人身边的偷情者，时而是母亲身后的儿子，他说这是最后一个见到“她”的机会，却与“她”和“她”都不能相认，只好重复着“你很像我认识的一个人”，“我多希望你就是她”。

片中最动人的情节，是男主角跟着母亲绕过崎岖的山路行至山顶，这时铁门外的货车旁等着一个男人——男主将其隔绝在意识的深渊之外——而母亲正准备与那个男人私奔。在确认过母亲的心意之后，就像当年他用枪抵着左宏元，他再次用枪抵住这个要带走母亲的男人，目的却是逼迫他带走母亲，实现她的自由。但他仍忍不住追问母亲为什么要和他走，母亲的第一个理由那么稚气，像极了一个孩子为他关心的人寻找的托词：“我吃了太多苦，而他那里的蜂蜜很甜”；而第二个理由，她说，“我牵挂的人还小，他很快就会把我忘记”。

[ 生灭 ]

“面对某人的离开，我们唯一能做的就是编造一些能够减轻痛苦的缘由，使他们最后一个关心之举恰恰落在自己的身上。我们重新安排那些机缘巧合，以便赋予它们某种意义。” 当他的诘问是，“为什么抛下那样年幼的我”，他为自己准备的抚慰是，“我还小，我其实可以忘记”——哪怕他从来没能忘记，甚至将对她的寻觅，当作了自己一生的母题。

他掩不住眼泪，只好佯装劫匪，说要抢她最珍贵的东西。她摘下手表，他放走了她。

旅途的起点，小凤餐厅，钟表被摘下，换上父亲的遗像。在那个幽暗漏雨的房间，积水倒映着吊灯圆形的光，男主角坐在床边，拆开钟表，从钟的背面找出一张没有头像的照片。

水中的灯影、不走的钟、没有身份的照片——三个影像垂直交叠，串联了停驻的时间、幻梦与真实的流动，以及无法具象的精神依托。

梦的尾声，他将母亲给的手表送给凯珍，那也是一只不走的表，凯珍边抱怨着，边将它戴在手上。时间在那一刻勾成了莫比乌斯：究竟谁发生在前，谁发生在后？那是将母亲的表转送给了情人？还是演绎了母亲年轻时被情人赠予手表的一幕？是生命的解构还是时间的轮回？也许时间从来就没有长度，色相生灭，声相生灭，活着与死去同时，过去与未来无序。而这是生命终极的被动，或生命终极的自由？

——“你怎么可以送人表呢？表代表永恒啊。”

——“你怎么可以送人烟火呢？烟火代表短暂啊。”

——“我们不就是短暂的吗。”

我们不就是永恒的吗。

公鸡啼鸣了，天要亮了，梦要醒了。那根我们临走前点燃的烟花，在我们离开时并没有变短；日历上说这是最长的夜晚，我说它太短暂了；我问你人们知道自己在做梦吗，你说梦是忘掉的记忆啊。

究竟我是人间游走的幽灵，是弥留之际的老者，是回到故乡乡音无改的中年人，是热衷危险的少年，是那个从未降生的胎儿？我可以是他们中任何一个，在漆黑的羊水或凝缓的洞穴中构想着他和她应有的故事；也或许他们都是我，一并扛着衰老的遗憾与悲伤，也腾腾驾着青春的指引和抚慰，永远也说不出那句“别走了”，只念念不忘那句你相信的咒语，它让宇宙如生命般旋转，湮灭无数的选择与星轨，而我会像那个突然滑行的杯子，带着救赎似的献身与必然，一次又一次的跌落，如同一回又一回的，与你相遇。

今夜，你数天上的星星吗？

“青春风”一直是各种电视电影追捧的话题，以往的青春就是校园故事，白衣胜雪，长发飘飘。而有这么一部网剧，颠覆你对“青春”的认知。?网剧《女王进行时》讲述了另一种青春。呆萌女主苏点点由一个平凡的大学生误打误撞的进入了《UNIQUE》杂志社，原本平凡单纯的她显得格格不入，但为了心中的梦想，为了事业的进步，苏点点努力适应着环境，最后破茧成蝶，逆袭成为时尚女王。这种职场的青春，你要不要来一波？跟着这部网剧，我们一起来GET职场法则吧！

期待许久的第二季大概是万圣节最甜的糖果??

（严重剧透严重剧透严重剧透）

这篇作为我第一篇剧评，浅谈一下我的理解和情感。

刚看完一遍，总的感受是，没有第一部那么惊艳，但也是值得五分！

其实跟第一季比较，很明显的是各种感情和人物形象的削弱。无论是亲情还是友情都淡化了（当然狗粮是吃的很饱的）比如威尔和妈妈的感情，威尔和哥哥感情，铁三角的友情，以及很多副线的情感。

首先是威尔和妈妈及哥哥的亲情。第一季，通过寻找威尔的过程我们可以感受到Joyce对威尔的爱。从崩溃不相信到抓住一点蛛丝马迹不放弃直到最后找回威尔。整个过程Joyce的人物形象是很丰满的。她脆弱有点神经质却非常非常爱威尔，哪怕别人都觉得她疯了，她都依然在坚持。字母灯片段当时让我觉得非常惊艳。而哥哥乔纳森他也非常爱弟弟和妈妈。在父亲角色缺失的情况下，他担任起家里的重担和情感支柱。他和弟弟关于歌曲的情节以及他去找生父的环节都看得出他很爱威尔。然而第二季少了对他们之间感情的刻画。乔纳森跟弟弟的亲情线甚至只有三人大回忆那块听歌的旧梗。回归的威尔除了非常敏感和总是被怪物拖走，剩下的时间内也没有交代他对妈妈的爱，对哥哥的爱。

其次是铁三角的友情。第一部里面他们三个人一起发现问题解决问题。因为El分裂吵架又因为El合体努力想办法。他们智商在线总是在关键时刻找到解决办法。他们纵然吵架却没有办过蠢事情。甚至虽然吵架分开行动却奇妙的把分开的行动和在一起，然后超强小队合体解决问题。不过第二季的槽点就比较多了。首先是加入了Will和Max的五人团体总是出现各干各的情况并且大部分时间没有合线，各自发展了其他的线路。比如小胖和史蒂夫的失恋cp，Max和小黑的红黑cp。然后实验室逃难之后的大合线大团聚只欢迎了一下El就又分头行动了。最神奇的是我觉得第一季最明事理的小胖不听团体意见养了一只“魔王狗”，最后这个怪物还放了他们走…

至于南希、乔纳森和史蒂夫。第一季里面其实已经隐晦的体现了南希和乔纳森之间的情愫。但是因为各种原因最后没有在一起，却非常合理。纨绔子弟其实内心善良有担当，回来帮助他们一起打怪，这样的男孩子南希也是欣赏不愿伤害的。但第二季为了强拆cp直接是以南希醉酒的方式来促进她和史蒂夫分手。（因为没有更好的理由？）然后戏里戏外南希和乔纳森终成眷侣…

至于警长和El。这部分是我觉得设置的不错的部分，应该算是这季的感情主线。因为失去过亲生女儿，而对El过分保护过分管制的爱，却忽略了El内心的渴求和情感。当El说警长就像Papa一样，我当时是很有触动的。面对着El的警长，总是失控易怒，跟Papa一样，为了自己的想法内心的渴求而逼着El做一些她不愿意的事情。导致爆发争吵和分别。而采用过去和现在交织的手法，把矛盾把关爱把温暖把争执交织在一起，才能有El的觉醒和悔悟。

产生了感情削弱人物弱化的原因，我觉得是第二季里面加入了太多新角色及新的关系线。而问题在于老角色的感情线被放到一边，新角色又塑造的不成功。最典型例子就是Max和“8”。Max的作用看到最后我觉得是很模糊的，难道她的出现是为了让观众和迈克坚定不移的喜欢El吗？或者仅仅就是安慰一下铁三角里的单身狗？Max和她哥的戏份并不少，但是意义在哪里？她哥最后虽然不敢欺负她，可是也没有变成一个对主线有贡献的好孩子（参照第一季的史蒂夫）Max虽然最后加入了这个Party，但是她对Party的贡献又在哪里？甚至让El一直因为误会不喜欢她直到最后也没交代（搞得我到最后也喜欢不上她…）

至于8号实验品，第一集牛逼哄哄的开场，甚至关系到El的觉醒和El与母亲之间的联系，最后只是让El更坚定了朋友的重要性。那8号她自己作为实验品的内心，她和El的区别她的挣扎和信念，她在乎的又是什么？包括一些莫名其妙的配角，比如科学家 记者 等等。出现的莫名其妙，助攻的莫名其妙。参照第一季包括警局的两个警员，史蒂夫两个坏朋友，都是令人印象深刻的并且非常符合配角行为的形象，没有刻意办好事或故意做坏事。特别是亮眼的如同克拉克老师这样的配角也没有。

综上来说，就是第一季闪光的点基本上第二季都没了。比如智商在线，智商不在线的武力在线。比如各种感情线的安排。比如各种角色的完成度。比如故事的连接性和流畅度。

当然，不可否认。后几集真的紧张刺激欲罢不能。威尔和怪物分离，十一关闭异世界大门，所有人都在为了彼此都尽自己最大努力，真的是非常温暖。以及我最喜欢的迈克和十一的部分。那种非常单纯却又极其浓烈的情感。特别吸引人。（太甜了光是这部分我就要给十颗星！！）

最后，作为怪奇物语的脑残粉，我希望这个系列被更多的人喜欢，我希望它能感动到每个看过它的人，即使是害怕恐怖片的人。就像第一部感动我一样，所以我不希望它失去它的闪光点。希望每个万圣节都可以让我欢呼让我熬夜让我欲罢不能。

（ps.第一季被人诟病得最多的芭芭拉善终问题终于解决了。补充：第一季完结的时候虽然芭芭拉死了却被掩盖下来被认定成失踪。这季终于能好好安葬她了。）

还有很多没有说到，等我二刷的时候想起来再慢慢补充。

10.28凌晨

（补充：发现了个埋梗不用的点，前几集一直反复出现反复特写的科学家的小蓝球，是代表什么意义呢？欢迎讨论）

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以下为二刷补充。

1.关于威尔、Max和鲍勃

我把这三个人放在一起讨论，是关于校园霸凌的问题。第三集中因为威尔被欺负被取外号僵尸男孩使得鲍勃回忆起小时候的事情，说自己很喜欢Joyce是因为Joyce对于被欺负这种事情会反击。因为鲍勃小时候也是一个被欺负却不敢挺身而出的孩子。

其实霸凌这个话题，第一季也有，铁三角被人取恶意的外号以及被经常性的挑衅。而这一季则是很直白的把这个主题挑出来讲。如果说想讨论Max在这季里的意义，就是为了讲明家庭教育和霸凌的问题。就像鲍勃说的，那些人为什么要欺负别人？被霸凌者一次次忍让过后是越发有恃无恐的欺负。也许是想借此表明自己很强。而这，正是Max哥哥比利的形象。因为被父亲这样粗暴的对待，以及对于搬家和二婚的不满，全数发泄在妹妹Max的身上。（Say it's your fault. Say it!）用父亲对他的说话方式来对待Max。用欺负弱小来掩盖自己在面对更强大对手时的脆弱。而Max的反击使得比利再也不敢欺负她。家庭教育的扭曲和被霸凌者的忍让都成为纵容霸凌者的源头。这大概是导演想呼吁的问题。

P.S.今天发现个小甜糖。Eleven念时间的方式是第一季Mike教给她的（3-1-5 and 8-1-5）即使被警察阿爸改正了以后还是这么念。

10.30凌晨

2.从三角关系谈Max。

来自于离异家庭的Max，缺乏爱与关心，不被新家庭接纳（哥哥的厌恶）以至于她总是疏离的独来独往以及怀疑的，边缘化人物。能够把街机游戏玩到大神水平的女孩子，想必也很孤独的与街机游戏一起度过了无数日日夜夜。这样特别的和其他女孩子不同的Max，内心是脆弱和需要温暖的。

面对女孩子智商下线的Dustin在Steve引导下把假装不在乎做成了排斥和拒绝。让Max感受到了与来自迈克相似的拒绝与距离感。不被新朋友的小组接纳，总是被瞒着被关在门外。而Lucas恰恰相反，他特地蹲守游戏厅告诉Max真相，他去她家找她为了证明，他在她脆弱的时候认真听她的故事。去接纳去主动靠近去关怀她。所以最后是Lucas能够赢得Max的心。

3.关于十一的成长线和8号实验品卡莉

十一作为一个从出生就待在实验室的实验品，她的语言情感和人格都是缺失的。这些东西她逃跑出来后需要慢慢去学去感受。第一季里面她感受到了友情以及朦胧的爱情。第二季里面她需要去完整自己的人格，对于亲情的缺失以及对于特殊能力的认识。

卡莉对于十一来说是必不可少的角色，她就像一个反面黑暗面，她也曾经逃出来参与过平凡的家庭，可最后失去了。她带着仇恨不满，她想自己去对抗她认为的坏人。于是她选择组建一个团体，一个被社会抛弃被边缘化的人所组成的团体。她用仇恨用痛苦去引导着十一，去教化十一。她给十一的欢迎仪式是让十一杀死当初伤害她们的人。她自我认定为异类、怪物，她不希望她真正意义上的同伴十一走她的老路受到她曾经收到过的伤害，所以一直在用报复和战斗去教十一。然而经历过友情亲情被爱过的十一选择了与卡莉分道扬镳。而卡莉似乎也有所触动。

我们成为什么样的人，不是我们天生所决定的，而是我们选择成为什么样的人。

所以尽管第七集的故事对于整个主线剧情来说是有点跳跃的，可是对于十一的成长确是必不可少的。她只有经历了恨才能明白爱，也只有与同身世的卡莉对比才能显示出选择的重要性。为了爱去战斗和为了恨去战斗最后得到的是不一样的感受。

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看完怪奇物语的幕后访谈「Beyond Strange Things」来更新一些小彩蛋??

1.街机游戏。Dustin玩龙穴历险记「Dragons Lair」输了之后，Lucas对他说公主是我的了，暗示三角恋的走向（可怜的小胖）。挖掘「Dig Dug」则是主创觉得很符合这季地下通道的场景而设置的。

2.万圣节元素。Max万圣节的扮相来自于月光光心慌慌「Halloween」。四个小孩的扮相来自于捉鬼敢死队，以及后面Lucas对Max说的“Judgement day. ”也来自捉鬼敢死队。

3.政治背景。当时处于美国1984年大选，各家各户门口都立着牌子写着支持者的名字。大部分富人区以及Mike家都支持里根「Reagan Bush」，而Dustin家支持蒙代尔「Mondale Ferraro」。显示了各家父母的一点背景信息。（99.8%的一边倒支持率…挺神奇的）

4.吻戏的趣事。一开始孩子们之间是没有吻戏的，Max和Lucas的吻戏是El和Mike提议的（哈哈哈委屈的Max）。当时拍摄吻戏地是一种旋转摄像机，Mike给了一个cue，嘴巴没动说了句“I'm coming in. ”于是他俩拍了两条就过了。而Max和Lucas老是抓不准摄像机的时机，不能捕捉到Lucas的表情而重复拍了好多条。补充：El和Mike的吻戏也是El提议的，为了照顾粉丝心情（Mileven粉头）

5.关于Demogorgon。第一季大部分是用的实效（道具人）而第二季大多采用的是特效技术。

6.史蒂夫原本角色设定是八十年代花花公子形象，后来由于角色成长和变化由比利替代了这个形象。主创想有一个典型的史蒂芬金式的反派，不是罪犯却总在无意中反应过激的一个濒临绝境的人类反派。

7.Bob惨死的情景是演员本人提议的，灵感来自于「大白鲨」。

8.主创达夫兄弟小时候不跟其他小朋友玩而留级，因为被觉得有社交障碍。可是两兄弟说有对方就够了，其他人都没有自己兄弟有默契有意思（这条太逗了忍不住搬上来）

9.第一季里面警长手上戴着过世女儿的蓝色发圈，第二季Snow Ball的时候已经戴到了Eleven的手上。

P.S.今天的小甜糖来自于官方认证：为什么迈克要一直呼叫Eleven 353天？

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看了3集，一二集高龄认知退化的老人的日常有些无聊，第三集将前面的碎片都整合在一起了，就好像打了针的托勒密老爹，我看得也比之前起劲了。老爹人生的指路明灯敢于反抗的科伊，希望他能够为黑人的苦难而奋斗。科伊付出生命从白人奴隶主偷来的金币被他用于妻子的治疗，这让他良心不安；还有照顾他的侄孙意外身死让他耿耿于怀。第三集森希的正式出场真的很帅，前男友打上门来，托勒密被打趴的时候，她拿出手枪逼走了男友，告诉他不是她选择了托勒密而是她和他分手了，她是这段关系的主导者。

看完续：这部剧并非十全十美，但也不失一部好剧。科伊狗偷的金币真的能让格雷成为亿万富翁吗？或许编剧和导演认为这是欠黑人的钱？为什么格雷没有早点设立信托基金帮助更广大的黑人，而是在吃了回春药年痴呆症状缓解后设立？这部电视剧展现了美國黑人社会的一部分历史、现状。最后一集托勒密艰难开枪打中杀害他最爱的侄孙的凶手，凶手逃跑倒在马路上，一个女人立马跑过来脱他的金表和钱包，周围还有不知所措的“群众” ，还是痴呆的托勒密追杀来才赶走她。电视剧最后也没交待来抢托勒密钱的女人是谁，可能只是来欺负他？刚开始看还很不习惯黑人口音，看完6集才听懂一些。

先从人物分析开始吧。学姐（江怡敏）:她是一个从小被保护得很好的孩子，就像亭亭说的是掌上明珠，而且从两个人的零碎对话中可以看出，在学姐家中，父亲是有话语权的那一个。她和母亲是附庸，一个靠丈夫赚钱来花，另一个对父亲的管教言听计从。这种长年累月的服从性家庭教育下，形成了学姐在任何边缘行为下都会习惯性地退让、忍耐、服从的软弱性格。在她的世界里，是没有反抗和对峙这一说的，也没有所谓的自主的权利，因为这些都是在父权笼罩的家庭中不被允许的存在。所以当她和亭亭的关系发生了质变，或是说早已质变只是在她尚能欲盖弥彰的范围内时，她要强迫自己在这段关系里后退，退回到最初她的价值观中的「朋友」的范围。即便这种退出让她痛苦，但是她也会自欺欺人地安慰自己这是其他人眼中「正确」的选择。怀着这样的想法，她结束了自己的高中时代，又听从家里的安排结婚生子，看似过上了大多数「普通人」的生活。如果亭亭没有再次出现，可以预见到怡敏的一生都只是从一个笼子走到了另一个笼子中，麻木且认命。在家从父，出嫁从夫这句话完全就是她的真实写照。她每天除了要像男性一样上班，还要照顾有精神障碍的儿子，回家理所应当地承担起家庭主妇的角色。她的丈夫像是另一个巨婴，一个生活上的白痴，他对于妻子在生活中的面面俱到坐享其成，以至于怡敏只是参加一个婚礼，他帮忙带一天儿子，隔天孩子就因吃坏了肚子而腹泻。同时，他也理所当然地认为即便再晚，吃完的餐具也应该是由妻子回来收拾的。面对这样的丈夫，怡敏有想过要反抗吗？显然没有，她认命了，「命苦呗还能怎么样呢？将就着过吧。」大概是这种想法。所以当她从沙发下抽出丈夫打了一天的电玩手柄，拖着疲惫的脚步去收拾餐具，听到丈夫对婆婆「夸赞」自己「把一切都弄得好好的」的时候，她感觉不到高兴，只是觉得悲哀但无力。在这段婚姻关系中，她进一步彻底地失去了自我，连手机桌面都是儿子，一周五天在外出差的丈夫，完全指望不上。面对精神障碍的儿子，她显然要付出比其他母亲更多的精力，因此她的生活里，没有「我想要」，只有「儿子需要」，说得难听一些，这是一个守活寡的母亲。而亭亭的再度出现，仿佛向她十五年死水一般的生活中投了一颗石子。她自以为压下去、只是一时冲动的少年情愫再次唤醒，或者说她沉睡的自我意识终于开始觉醒。这逼得她开始审视自己的生活，以及早已面目全非的自己。十五年后的重逢，惊喜、愧疚、感激以及过去未能表达的爱使怡敏感受到了短暂的快乐。而亭亭对于她生活上的帮助，也让她感受到了家庭中另一半「同伴」的作用，因此她开始重新试着接纳自己，接纳自己的情感。过去，她对于自己与亭亭之间的感情是极力否认的态度。可当她在婚礼时看到一对女生同样幸福地举办婚礼分享喜悦时，她产生了一种对于「生活在别处」的好奇与兴奋。所以当亭亭试探性地对自己做出情侣间的亲密接触时，尽管她感到紧张，但同时也怀着猎奇的心理，就像她高中时代在亭亭的怂恿下第一次相互触摸对方的身体。最后的拥吻是她情感到达的顶点，这一刻她是完全属于她自己的、一个完整的人。从她主动抚上亭亭的脖子，对她的吻予取予求时，这十五年来的委屈，悲愤，懊恼，对过去自己软弱逃避的愧疚，以及从未消失过的爱，瞬间把她和亭亭淹没，在这一刻，她用行动代替了语言，正视了自己的内心，同时也对亭亭那么多年的爱第一次正面做出了回应。江怡敏终于成了江怡敏，而不是王太太，或是小哲妈妈。分割线————————————学妹的来了写在最前面:「我希望，我们都能够更加诚实地面对自己，我们都能够变得更勇敢。」学妹（钟亭亭）:她可能是有那么一点神秘色彩的女生，我是说她的家庭方面。虽然看了很多遍，但我仍旧对于她生长于一个什么样的家庭感到困惑。一些个人猜测，或许是单亲或是接近单亲家庭的状态。单从呈现出的角度来看，这是一个没有人物前史的角色。因此以下仅对呈现部分做分析。不难看出，亭亭是一个坦率，正直，同时有强烈自我意识的女生。这一点并不只是表现在她对于性别意识的模糊，她对于一切的情感都是十分单纯、不惨杂质的，可以说在这一方面，她是一个理想化的呈现，与周围所有的人形成了强烈的对比，她是唯一一个特立独行的存在。而从情感角度来说，亭亭之于怡敏，反倒更像是学姐。当她第一次在排球场上看到青春飞扬的怡敏时，怀着好奇与仰慕的感情请求加入排球队，并毫不掩饰自己对于学姐的倾慕。之后不管是训练后第一个与学姐道别，还是主动提出要载学姐回家，都展现了她表达情感的方式简单而热烈。在她的世界里，依赖和喜欢是可以毫不掩饰表达出来的，她所要情感输出的对象是一个「人」，其次才是性别。当怡敏还囿于「非礼勿视」的家庭教育中时，亭亭会觉得「这又没关系」，因为她觉得她们之间的感情已经足够让她提出对彼此身体的探寻，「坦诚相见」在某种程度上来说是能够增进彼此间情感的一种方式。高中时代亭亭表达好感的方式是莽撞的、不管不顾的，她希望喜欢有回应，至少不被拒绝，希望她们两个人在这个世界上是和别人与众不同的存在，她是一个传统世俗的反叛者。在一次又一次地试探，亲吻，有别于好友间的拥抱后，怡敏的不拒绝与迁就让她产生了找到同类的错觉。因此当怡敏严词提出她与自己的关系已经太近了必须终止时，亭亭感到困惑，震惊、失望和悲伤。这是她第一次意识到，两个人之间明明是水到渠成的感情也必须是要符合社会赋予的一般性别意义下的，如果超出了这个范围，喜欢和爱都要收敛。同时她也对怡敏有了新的认知，眼前的这个学姐并不是像在球场上表现出来的那样敢打敢拼，和自己有着同样敢于挑战世俗勇气的人。在明白了这一点后，亭亭感到心灰意冷，她不仅是对选择逃避的怡敏失望，同时也对这个定义所谓「正常」的社会感到失望，这种感觉甚至让她对自己产生了自我怀疑，我相信在她未来的很长一段时间里，这种自我怀疑都在反复地对她进行精神折磨。就个人来说，我偏向于认为亭亭是个有一点缺爱的人物，她对于怡敏表现出的依赖带有一种对于安全感的需求，譬如她对于拥抱，对于身体贴近时心动后的表现出的放松与满足感，都让我有一种她在怡敏身上获得了一种归属感，而这种需要在遇到怡敏前是无处安放的。对亭亭而言，怡敏是她「此心安处是吾乡」的存在。十五年后与学姐再次相遇的亭亭，已经学会了收敛自己的情绪，扮演一个看似普通的「正常」大人。她明明就坐在对面，也看到怡敏的欲言又止，但是这次她选择慢慢来。不管是在婚姻排队合照的等待过程中，还是在出租车上想要知道她生活近况的探寻，亭亭的试探都是能随时收得回来的，有别于她高中时带着强烈裹挟性的热烈。当她发现怡敏的生活似乎并没有那么如意，譬如年少时憧憬着要摆放在窗边的高脚椅，最后却淹没在鸡零狗碎的生活中时，亭亭开始默默地表达自己的关心:及时递上纸笔让她处理公司急务，照看小哲让她安心处理自己的事情等等。这些行为看起来都是礼貌克制符合「一般朋友」的标准，也让怡敏在长久「伴侣缺失」的婚姻关系中感到温暖以及能够喘息。当然，亭亭也知道，不管是过去对于和自己曾经那么亲密无间的关系，还是如今在生活中的「普通朋友」身份，怡敏都依然选择否认。所以当怡敏在丈夫面前装作与她是初识时，她笑了一下，这个笑里包含谅解，自嘲、意料之中但不会有指责。因为这时候的亭亭不再是高中那个面对与众不同时会困惑，愤怒，乃至质疑自己的小女生，十五年的光阴，已经足够让一个人树立自我认同，构建自己的内心世界来不动声色地对抗世俗。在过去，亭亭只是一个非常简单干净到像一张白纸一样的女生。她不理解为什么相互喜欢不能在一起，为什么要让自己妥协于社会一般标准来以此展示自己是「正常人」，她不理解怡敏的决绝感到。而十五年后，她能够理解所有，她明白这只是个人的选择，她选择了坚持自我对抗世俗标准，而怡敏选择妥协，这都没有错，不能仅仅因为没有被选择而心生怨怼。在这一基础上，亭亭恰到好处的循序渐进来到了第一个关卡。这决定了她和怡敏之间是到此为止还是有质的飞跃，必须直面，没有迂回可言，而这一点，怡敏也清楚知道。亭亭在必须要迈出这一步的时候，生怕出了差错。而拥抱是她们间最熟悉的接触方式，所以她在背后抱时停了一会儿来确认自己是否还能感到当初的那种归属感。在这之后的每一步，她都时刻注意着怡敏的情绪，一直到吻上侧颈和脸颊，而后得到了怡敏的回应。在那一刻亭亭才是能够真正确定眼下的这个人，其实和自己一样爱意未减，至于她的顾虑和犹豫，都可以交给时间慢慢疏解。成熟后的亭亭在和怡敏的婚外情中以无限的包容与耐心让怡敏能够有余力来重新审视自己的生活。因为她自己也经历过自我认同的重建，知道这对于一个几十年来都身处围城从未想过要反抗的普通「女性」会更迷茫、难以取舍。或许最后会失败，她会再一次在选择中被放弃，但她已经不再强求自己是第一选择对象。在这之前，她们能够相互爱一天就是一天。从高中时期小心翼翼试探的爱慕，在十五年后转变为坚如磐石沉默包容的爱。我知道自己会在不同时期反复爱上你，而你也终于予以回应，就很好了。

方世玉的爹，一副正派相，在群众中间有着不错的口碑，在老婆儿子眼中有着伟大的形象，吟一首李白的诗就让媳妇迷的神魂颠倒。他神出鬼没，没有人知道他到底在做什么，但大家都相信他是一个好人。

方老爷的真实身份其实是一个政治小团体的负责人，既然是政治小团体就有着一定的政治理念，他们的理念是反清复明，把满人赶回东北老家。但真正的目标是什么，没人知道。

一次接头的时候，被朝廷给围剿了，差点全军覆没。刚巧媳妇冒充男人参加雷老虎的比武招亲并赢了比赛，雷老虎神经质一样非要让女儿嫁给方家。雷老虎是个外来户，口碑不好，但到底做了什么坏事，也没人知道，反正大家就是说他是个恶霸。平素里，方老爷是绝对看不上雷老虎的。但这次为了保命，他顾不得节操这回事，拉上老婆孩子去了雷府，不仅要认了这门亲，还要赖在雷府，因为雷府善于经营，与朝廷关系不错。

可惜偏偏运气不好，原以为最危险的地方就是最安全的地方，却不想刚到雷府就被负责围剿小团体的朝廷给撞上了，眼见躲不过去了，便想用雷府做掩护，于是未等雷府反应过来，给雷府罗列雷了一个同党的罪名。一夜之间，雷府家破人亡。

可方老爷并不觉得这有什么不对。方老爷的太太、公子也不觉得这有什么不对。更可怕的是，雷府的太太、女儿同样不觉得方老爷的做法有何不对。

方老爷被抓了，要砍头。结果吃瓜群众不满意了，方老爷这么好的人都要被杀，没天理啊。刚巧，方家公子单枪匹马来救他老爹来，群众纷纷鼓掌，果然虎父无犬子，方家男儿好样的。可惜，到底势单力孤，方家公子很快败下阵来，方家老爷眼看要死翘翘。这么好的人怎么能让他死呢？雷老虎、雷家小姐连同方老爷的太太等一干人马突然杀将而来，群众们顿时鼓掌欢迎，正义的力量总是要战胜黑恶势力的，方老爷的人格力量太伟大了！

方老爷得救了，朝廷官兵死伤无数，群众很开心，正义战胜了邪恶。

可是没人知道，方老爷怎么就成了正义的代表。雷老虎家的悲惨遭遇没人在乎，连雷老虎自己都不记得被坑害过，他笑脸盈盈地把女儿送给了方家公子，并以身作则谆谆教诲于他：世玉，记得要和我一样啊，以德服人！

我简直气疯了！！！！

这都什么鬼！！！！

我真的很讨厌这位新加入的孩子，只会哭哭哭，整个第五章都是她的专场了吧，您老可行了吧。大家都爱你了行吧。

数码宝贝这么久我第一次希望她和她的数码宝贝去死！！！！！！！！！！！

这一分，只给佳儿。

起码佳儿黑化了：）

我都希望她黑化了能按着那只缅因猫打一顿真的无比希望。

既然哥哥死了，那这个世界也没有存在的必要了。

给骨科队伍一分谢谢。

其余的人面对太一没了如此淡定，真是，呵。

宁愿数码宝贝没有出过tri这个系列。

没看过1之前看过海报觉得不太喜欢女主的颜，但是因为剧荒开始看，结果觉得还不错，首先在表现方式上，以表演的方式把人物内心演绎出来非常能达到搞笑的效果，其次女主的设定很好，比较讨喜，是那种天生欢乐又可爱型的，男女主cp感很强，大叔配萝莉，甜宠女主，代入感很强，在现在一堆几生几世里换一种套路，不断穿越也不失为一种新意。这是一部20集的小短剧因此剪辑的比较好没有水的地方，节奏很好，而且感情戏非常撩人，服装上也很好看，值得一看。

之前一直不喜欢看开心麻花的系列电影，觉得搞笑有点勉强了，强行讲段子，让整个剧很尴尬，而且之前看过的如西虹市shou富给人的感觉就是整部片子很浮夸，带给人的整体的寓意很肤浅，很没内涵。但这部李茂扮太子，一改我对开心麻花的刻板印象。最开始是在抖音上刷到的，一直想去电影院看，但是吧一直没时间也没来得及约上小伙伴。看完之后觉得有笑点也戳泪点。马丽的演技也是杠杠的。男主的话就还是有那么点点帅的。其中太子说的，你不管到了什么官位其实都是蝼蚁，大概类似的句子挺有深意的，折射到现实的生活中，引人深思。

经典反特谍战老电影怀旧系列第十五期之《古刹钟声》。

林中怪物现身引出迷案，深山古寺沦为特务巢穴。

侦察科长卧底打入敌后，大雄宝殿佛台暗藏玄机。

抗日战争时期，华北某地，八路军的一座兵工厂突然发生爆炸，侦察科王科长在搜索途中，发现在一座古庙附近有一具尸体和两把刀，认为古庙里大有文章，他以养病为由带警卫员虎子进庙侦察，奇怪的是庙里只有一老一小俩和尚……

【迷影映画】64年前的经典反特片，深山古寺沦为特务巢穴，解读《古刹钟声

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最近尴尬的看完了海清的新剧《甜蜜》。以为是个苦情剧，没想到是个天雷滚滚的喜剧。还好都是老戏骨，演技还不错，天雷滚滚还能强忍不适看下去。

吸引我的是一开始的设定，老公走了，欠下了许多债，人到中年人生走入一个巨大的困局。近期我的人生也走入一个巨大困局。想看看她是如何走出这个困局，有没有什么可值得借鉴的人生建议。

看到三十集，觉得这是一个巨大的梦境。男主的有原则的坚持，女主的奋发图强。然后携手一起走过了难关。突然更明白了一件事，这人生只有自己把自己打趴下，只要你站着往前走，世界就会帮你。虽然这部电视剧帮助人都很梦幻，一般牛逼的人一般热心的老头老太太，还有甜蜜的拼劲，抓住一切机会来赚钱，敢想敢干，抓住创业的机会顺利还完了一部分债务。

这里面我最喜欢的一句台词是“风雨来了有伞，灾难来了有家”。

看这个电视剧的时候有的时候尴尬的要死，那么些人那么热血，尤其是甜蜜接收甜蜜科技要与之前填写对赌协议的人重新签协议，很多人舍弃一些利益要与公司共存亡，这让人看着有那么梦幻。

这电视剧若不是有一群老戏骨，我是真不忍心看这么梦幻的电视剧。这部剧整个是一个童话，也有可能是目前所处阶层接触不到，确实能这么快还清借款。还能创业成功上市。

消磨时光还是不错的。

封神战纪……听名字就知道带有神话色彩的一部电影，是我喜欢的类型。刚开始带着好奇心与满怀期待的心情，点开看了一下，果然没有让我失望。里面的人物、演技都无可挑剔。可以看出，整个制作团队都非常的用心，不管是制作特效还是电影配音。虽然演员都不是特别大牌，但颜值高，演技在线，剧本有创意，剧情和以往封神榜有不一样，很有趣，故事新颖流畅，三观非常正。给编剧和导演加鸡腿。

电影提出“他者”的概念诠释封神新定义，造型靠谱、画面唯美、特效也比想象中好。易柏辰、虞祎杰颜值没得说，简直又帅又酷。姜尚（易柏辰）和申公豹（虞祎杰）这颗糖也太有爱了，难道这就是传说中的社会主义兄弟情吗？

剧中姜尚，有对他有情有义的坐骑四不像，有临死仍让他不要对人类绝望的伯邑考，有一群愿意在危难时联手把他救出来的普通人类，还有一个超级护短的师尊。

妲己的扮演者张子璇，把青春貌美，风华绝代，艳极一时，狠毒残忍演绎的淋漓尽致。以清纯之气掩盖狐妖之魅，外表清纯，但内心险恶，举手投足间都是妩媚妖娆。

如此一部良心制作，网大能拍出如此唯美电影，实属不易，希望日后网大再多出一些此类好作品。唯一不足就是故事结束的太匆忙，90分钟，时间太短，不足以讲述一个完整的故事，期待第二部，我给此剧打call……

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