作为一个90后我一直以为只有我会给儿子吃肯德基麦当劳，会带着他看电视打游戏，会一起熬夜讲故事，会跟好朋友一样去相处，然后我身边的人都说我根本不像一个妈，就是一个大孩子，可是我本来就是一个大孩子啊~

直到我看到了第二次里面的安安，这不就是我本人嘛~！昨天刚跟老公吵完架，觉得他不帮我带孩子，全职妈妈就活该天天被关在家里带娃吗，我又不是保姆！为什么喜欢电视不能看，为什么喜欢游戏不能打，为什么喜欢吃外卖不能吃，一辈子那么短，为什么要活的那么多条条框框！

我知道很多人会骂安安，就像身边很多人会质疑我带娃方式一样，即便得不到婆婆认同，得不到老公认可，我依旧觉得我是对的。

首先，不是每一个女人生下来就是妈妈，除了原生家庭进入学校，除了学校就进入婚姻，然后直接当了妈，我自己还是我爸的孩子，现在却要带一个孩子，这个过程猝不及防，我也没有练过手，为什么就能做的那么好！

第二，每个人对于教育的价值观一样，看到弹幕很多人骂安安太作，一点不像一个妈妈，我想说别站着说话不腰疼好吧，你自己带一天孩子试试，看看会不会烦的要死，会不会特别想让老公快点回来，总得有一个出口吧，老公就应该完全不管家庭？就应该工作比老婆孩子重要，别扯了~！如果家里两个保姆，过得舒舒服服，老公也尽到一个老公的责任，谁愿意闲的没事吵架，有病吗？退一万步说，你老公如果天天不回家，你不闹？那你也太厉害了，反正我做不到。

第三，我有很多小姐妹是25岁出头就生了孩子，接受的教育和上一辈不一样，我们都会给孩子看《小猪佩奇》，因为希望孩子可以培养同理心和亲情，希望以后再有一个孩子可以互助，哪怕看完了之后，儿子会每天出去跳泥坑，当他突然看到一个小姐姐，问我妈妈我们能一起去跳泥坑玩吗的时候 ，我还是坚信我让他看对了。后来会给他听英文版本的小猪佩奇，现在我儿子三岁，他可以很轻松的说几句里面的英语对话，也会让我停下来，问我妈妈这句英语说的是什么。我想说的是，任何事情都有它的两面性，看电视对眼睛不好，但同时里面的知识让孩子开拓了眼睛，学到了我给不到他的东西，还培养了英语语感。我们也会看《超级飞侠》《消防员山姆》《百变布鲁可》《海底小纵队》，有一天我问儿子，你想成为一个什么样子的人，他说我要成为一个勇敢的人，要像山姆一样，去帮助别人；我还想做布布鲁鲁，开警车，又聪明又有力气，其实乐迪也挺好的，每时每刻准时送到，可以帮助很多小朋友开心。你们根本不知道一个三月孩子说出这些时候，一个妈妈是什么心态，他也会看过海底小纵队之后，晚上睡觉前给我讲，队长是做什么的什么功能小萝卜是个啥呱唧是个啥皮医生做什么，很有条例也很有逻辑，这就是看电视给一个孩子带来的影响。儿子很喜欢吃薯条和炸鸡，大概没有小朋友不喜欢吃这些吧，婆婆总是说垃圾食品，但是请问，这个社会呼吸都是垃圾空气，会因为吃一块薯条就生病就活不下去吗？为什么不能给孩子一些让他可以开心的食物呢？还有出去玩，我们一起遛娃时候，我从来不管他做什么，希望可以给他一个独立的世界，让他自己去磕磕碰碰，自己去跟人社交打交道，但是我一定会在一个安全的环境内，确保他不会有危险。现在我儿子很独立很勇敢，跟第二次里面的豆豆一样。

豆豆这样的孩子，显然受到他妈妈的影响很大，调皮、机灵、鬼点子多，显然是一个宽松氛围下成长起来的孩子。今晚这集，豆豆保护果果，豆豆智斗绿茶婊王蕾，豆豆知道剩下最后一个零食时候给果果，因为他说自己是男孩子，他还知道站在人多的地方得警察叔叔，这就是一个妈妈教育好的表现，比那些只知道一味听话的孩子好得多，这样的豆豆我能想得出他长大以后的样子，勇敢有担当，有智慧有胆量，这里面，安安付出的努力显而易见。

写了这么长，只是想给一个90后的妈妈正名，不要把自己的育儿观念强加给每个人，我站安安~！

说一下和这部剧的机缘。最初是很喜欢Jane的歌，可能是一个随意点开了MV，只是觉得颜值很高很好看，就把每首歌的mv都看了一遍，发现男女主是同一个人，似乎在讲什么故事吧，之后告一段落。前一阵又翻出来看，想搞懂这几个MV的顺序。发现这的确是在讲述一个爱情故事——陈浩然与高小曼的爱情故事。 从初识、分手到重遇。《哪里只得我共你》 《只是感觉失了踪》 《经过一些秋与冬》。依旧是偶然在一个不相干的mv上看到了男主的名字，馬志威。才在他的微博上看到了这部剧，发现依然是和女主搭戏。只喜欢玛嘉烈和大辉的戏份，两人初识也是像MV中一样的偶然。刚开始是真的很甜啊，喜欢馬志威的酒窝，每一个桥段都好像经历过，或者想找个人来经历。可看到第七集就反转了，不想看了，只想留在甜甜的地方。

【详细】

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最后两集的水准怎么回事？一个接一个地让人物不讨喜。提出要牺牲雪莱拯救世界论调本来就不像这个剧，反驳方法居然是“那样就等于个体不重要等于要我牺牲你”，于是反思之后同意了doctor的看法？虽说很有效可作为真实思路是不是格局太小了？跟看时事有什么差别？没法超越这个时代也至少要往上游靠拢吧？头脑这么狭隘凭什么做编剧？

最后一集虽然老头这个角色一看就是大型炮灰，可是他说自己是反抗军一员没把cyberium送得足够远所以是自己的责任doc就把自杀炸弹给他了？之前doc要自我牺牲，“fam”就任由她了？哪门子家人会这样啊？拦了一道也跟走过场似的，没有真情也没有智慧。

master是个神经质爱发抖老跟要高潮一样讲话的人，纯粹是想连自己带宇宙都毁灭的疯子，而目的是什么？让doc难受？而且完全没交代怎么从那个哪儿逃出来的，跟神夏福尔摩斯复活一样编不圆了索性当没发生？

doc身世是这季的重要暗线，可是没发挥好，一个星球的基因后裔，反正已经是行尸走肉了所以作出毁灭决定完全没有困难，背叛和痛苦也只能一笔带过，而前期的情绪不稳也变成了矫情。

主角不深情不可爱不聪明全占了，这剧还有什么看头？

居然没有长评

最近连续看完了 斯特兰·斯卡斯加德 的各种电影，以瑞典和挪威的居多，英语的其次。

其实，老头比他儿子帅太多了

这故事无关道德，只关于人如何面对自己的内心

就像最后飞机掠过的蓝天白云

关于自由与束缚，还有遗憾

人的遗憾太多，岁月绵长，遗憾堆如山，有时如同万卷藏书的书架，有时不过是海滩上的一粒沙子

只是为了填补长评的空缺而写

3星，预感未来的超能力设定不新奇，故事内容也是借鉴了大量经典影片要素，《预感未来》里的选择，《蝴蝶效率》里的联动，《超越时间旅行者》里的时空，《恐怖游轮》里的循环等等，合起来虽说没什么新意，但观感还是不错的。也有一定的教育意义，有超能力也并不是啥好事情，尤其是这超能力比较废柴时，更不要瞎用，不要盲目自信贪便宜，免得给自己惹祸上身。

这片子我个人只能给一星（网络迷踪我给的五星）， 男主恰恰集中了我最讨厌的几个元素:首先是白左圣母病，对已经达到杀人程度的精神病人无限关爱，但对同事却态度傲慢有加，从身边所有同事的表情就能看出关系比较僵，好吧我后来想了想可能北欧的人际关系确实要比别的地方冷漠些，姑且这里不算男主的问题，但和同事道歉好像就为了后面立刻请教技术问题一样，还是让人感到人品有点差；其次，自以为是，其实明明很蠢，作为一个警察，完全不考虑各种可能性，脑子一根筋，太不应该了。他给小女孩打电话，让小女孩和弟弟在一起时，小女孩的回答我就意识到肯定有问题了，再说就算是别人面对面说的话都不能保证是百分百实情，不然破案时还要警方几方查证核对这一流程干嘛，而男主对报案人说的每一个字都深信不疑到骨髓，半点怀疑精神也没有，这对于看过无数推理小说的我来说实在是太不能接受了，结局的所谓反转早在我推测之中，但估计不怎么看推理的以及低智的观众吃这一套；最后男主自己有罪在身，上一秒还在要求搭档做伪证，结果因为要救一个杀了人的精神病突然就瞬间自己良心发现了，同病相怜？

总之根本不配和网络迷踪比好吗 ，得这么高的评分可见还是低智人群和白左圣母占观众的大多数，真为那些明明比这用心很多却连七分都不到的片子悲哀。至于以后如果能得奖估计是迎合了如今的白左圣母病潮流吧，有网络迷踪珠玉在前，此片本身根本不值一提。

PS：讨厌白左圣母虽然写在最前，但并不是打一分的主要原因， 主要原因还是悬疑设置太差，如果豆瓣有“伪装成高智商片实质适合低智人群观赏”的标签，我觉得它是当之无愧的。

下载了好久，实在没有东西看了，才拿出来，前半场感觉味同嚼蜡，不明所以。直到再次出现画家面孔，演的一出好戏啊!

我觉得既然世人都如此，何不愚弄世人呢，画家想自杀不得，那个固执的徒弟，被下毒不死，总感觉实则冥冥中自有定数。人生如梦，过的随性一点，还是好啊。都是普通人，没有那力量，就不要承担起不属于自己的担子。

浅谈一下对这部电影的感想。

本篇涉及大幅批判，大家轻喷，毕竟我玻璃心……

本篇涉及剧透，未观影的小朋友们慎入哟～～～～～

首先，看完这部电影，我没有特别感动。虽然观影过程中我两次落泪。

其次，我对于本篇没有特别感同身受，或是心灵受到撞击，因为本影大部分的世界观、价值观和我本人不符，且多处存在不合理之处，我并不能很好的理解主人公的做法。

以及，对于过往有过各种优秀作品的东野圭吾，我对本片还是很失望的（小说未读，过后再补）。首先这个题材并没有太多的冲突点，导致电影情节中起伏不大。最大的冲突，大概就是最后作为母亲，欲刺向女儿的那个场景吧。但是，依我愚见，这个场景的设置略显突兀。

好了，我们来谈谈正片。

女主的女儿因为一场事故，而造成了脑死亡。原本打算签下器官捐赠许可的这一对夫妇，在某个瞬间发现女儿身体居然还能动后，把脑死亡的女儿带回家治疗（或者说在家生活吧？）。

男主（即女主的丈夫）因为偶然的契机得知女儿可以利用科学技术，再次让身体动起来。以此不让女儿的身体僵化，从而保持一个健康的身体。但是当事情发展到后来，女主越来越偏激。而没有意识的女儿，在母亲和坂口小哥（角色名忘了……）的“努力”下，走向却越来越诡异……

我思考一下死亡的问题。我觉得，如果脑死亡后，虽然心脏活着，但是永远不可能再醒了，就算醒了，我也不是我了。而如果心脏死亡，但是脑还活着，捐献器官就等于我要看着我死去（2018年11月的想法，以后有可能会变）。

让我不解的是，女主这个角色是无比矛盾的结合体。她在一开始以女儿的视角出发，不仅描述了善良的女儿形象，还塑造了理解女儿想法的母亲形象。但这个形象和把刀架在女儿面前的形象反差太大，而且转变太突兀了。一直坚持着自己，就算别人怎么看都试着去转变别人想法的女主，为什么会突然因为儿子的一句刺激，而突然试图“杀死”女儿来确认她女儿是活着的。

再着说，片中女儿微笑的那个场景。我们这样的外人，看到一个活着的尸体在微笑的时候自然是觉得可怕，恐怖，但是一个父亲会觉得可怕我就有点不能理解了。当然，他如果是觉得妻子疯狂的话倒是可以接受。这点保存意见。

还有，研究员的女朋友。像这种不和男友直接谈谈，和雇主直接交涉的行为，在我看来就像男友出轨了你怪小三。当然，可能这个比喻不大恰当。但是试想一下，当你热爱你的工作，并且为此花费心力的时候，你家长跑去跟你上司说，不要再让他加班啦！的时候你会怎么想。

接近结尾的时候，女儿睁开了眼睛。我心中一句WC，感情这是一部恐怖片吗！然后就去了？？然后母亲就接受了？？啥玩意儿。你让我给这部剧分类我都很难分。家庭剧？伦理剧？推理悬疑？恐怖？到底这部片子想表达什么啊？这说两句那说两句的，乱七八糟！

总而言之，和东野圭吾以往的作品相比较，这部作品真的很很很一般，甚至偏差。希望以后再看到其他好看的作品吧。

军旅剧不是用来收割流量的“新路”！军旅剧体现着我军的形象，请不要歪曲玷污！！！

第一节看10分钟就把我劝退了，这是什么编剧，有没有军事理论。两支特种部队在戈壁沙漠演习，一方沙漠迷彩，一方丛林迷彩。黄色的沙漠一摸绿，是不够显眼？沙漠中蛇主动攻击趴在地上的特种兵？这是什么逻辑？动物世界没看过？不知道蛇一般不主动攻击人，况且人都没动。

特种兵在埋伏过程中，最是关键时候被蛇咬了，大叫出来，这素质能被选上特种兵？狙击手埋伏在敌方100米左右的距离，肉眼都能打，这是什么逻辑？不要玷污我军好嘛？

车队下车警戒，乌压压下来一车人胳膊贴着胳膊排一列向同一个地方反击，是嫌死的不够快？一排步战车，一排人蹲在车队前面人挨着人反击，特种部队？不要玷污我军形象好吧。

剧前预告场面震撼的，我看第一集10分钟果断退出，就是垃圾。毫无军事理论，毫无战术可言，小队之间看似装备精尖，毫无装备搭配可言，这局就是拍给没有军事涉猎的普通观众看到，割大众人的流量，根本经不起推敲。在军迷眼里就是垃圾，还亏了这么多部队协助拍，也不在部队里咨询一下。

军旅剧好歹看看士兵突击，我是特种兵的老剧吧？时代在进步，技术在进步，拍的东西缺越来越垃圾。请资本不要入侵军旅题材，这是个严肃的事，请不要玷污我军形象。

由于诸多原因，比如疫情影响，中老年观众是追剧的主体等，《远方的山楂树》获得了较高的收视率，虽然从对把握剧情和角色最为准确的演员的反馈，都认为是一部披着知青题材外衣且比较狗血的爱情伦理剧。 纵观网评的热度，以及从年初地方台完整54集的第一轮热播，到今年3月12日CCTV-8的48剪辑版播出，再到最近安徽卫视等的第三轮播出，足以证明这是一部至少是受人关注的热剧。

编导的成功莫过于此：

1. “讴歌青春，见证“蜕变”，回顾共和国同龄人的青春往事，并深刻提炼了中国历经磨难之后终于走上繁荣富强之路的精神内核（CCTV-8）”~~~~轻松过剧审关；

2. 在“奋斗”的外衣下，演绎着狗血的，不太合逻辑的多角多边的爱情故事。环环相扣的设计情节，夺人眼球，催人泪下，捕获了不少中老年观众，尤其是曾经的知青（现如今70岁上下的人），间接地影响着他们的子孙后代陪着观看（疫情时期）。无论认可与否，都是一份情怀和回忆~~~~获高收视率；

3. 扮演十二位位知青没有选用目前当红的一、二线演员。然而却收到很好的效果：所有演员都倾情演绎，尤其是男二和女二的角色。入选演员的形象和特征都非常契合角色需要，尤其是女一、二、三号，颜值颇高，特别养眼，播出后圈粉无数（特别是女二）。是他们塑造了一个个鲜活的角色，同时该剧也成就了他们在演艺事业上的发展和提升~~~~“双赢”；

4. 拍摄时间较短，道具，服装等的较为简陋单一，真正的“小投入，大产出”，最终成为卖钱的商业剧本~~~~商业运作的成功

剧情中的几个主要的问题点：

1. 时间顺序上，1975年初至1976年10月“四人帮”被粉碎。当中发生了太多的事情，占整个剧情近乎1/3：有罗永泽的上大学，虚构的“强奸案”发生发展，彭天翼的一年多的牢狱，所有知青的返城（除留守的田宝亮外），这是很荒诞的。在这么短的时间内，能有1/4到1/3人被抽调回城已经很不错了，殊不知历史上的 “知青点”的拔除要等到1979年开始一直到1981年左右结束，1976年底开始不再派知青到东北等边远地区插队，只是安排在大城市的周边农村。后来彭天翼的被提前释放，继而担任大队支书一年左右，最后才回到北京在钢铁厂当工人。掐指算一下，正常的应该至少在1977年底，恢复高考时才会完成以上那些剧情。另外，彭天翼的被平反，对保护国家航天技术成果有功的剧情也发生在“四人帮”被粉碎及“文革”结束之前，这个所谓的平反凸显编导在时间安排上的错误。在所有知青（除男主外）回城后，又插入一段1975年夏天河南特大洪水的情节。。。笔者是一个60后，对这段历史记忆犹新。虽然说艺术来源生活但高于生活，但对于这样的低级错误，显然不太应该。

2. 女一号蒋欣童因受刺激而反反复复疯癫，失忆，选择性的“认人”（生她养她的父亲竟然不认，偏偏只认初恋情人彭天翼；错把罗永泽当做彭天翼），疯的快，好的也快，只要彭天翼出现并守护。欣童可以根据剧情的需要反复“疯癫”，这是在挑战精神卫生科学。

3. 彭天翼承认“强奸”，虽然完全可以不承认，偏要为保护“航天资料”而屈就。那个年代这个罪名是很让人难堪和令人不齿的，对一个志存高远，作风正派的青年才俊来讲是灾难性的。另外，虽然在“文革”时期，民主法治遭受严重践踏，但对强奸案的认定还是有一套比较好的办法的，北宋的包拯就能轻松断案，何况现代社会呢？所以强奸案的设置本身就不合情合理，因为要影响到男女主两人，而且反面人物许盼生也不是法院审判长。硬把技术资料扯在一起，非此即彼，太过牵强。

4. 彭天翼在区经改办推行的改革，可以不顾任何亲情人情，不惜将现任妻子宋赫男卷入其中，使其面临丢职（物资局科长）的风险，而且是在宋赫男的多次提醒和暗示下；然而在孙副区长贪腐案被彻查后，对其官复原职，甚至升职的补偿视而不见，竟然婉言谢绝，原因只是为守护一个疯癫失忆的老婆蒋欣童，放弃自己的理想和推行改革的实践，这和之前的改革举措对宋赫男的劝说置若罔闻形成鲜明的对比。至此，男主角的人设瞬间崩塌：不再显得那么“高光正”，也不过是有点儿女情长的伪君子。

5. 彭天翼在水利工地回复给蒋欣童的情信，宋赫男是没有机会接触的，更不用谈修改一词。那时的人都比较内敛和矜持，尤其对彭天翼来讲。一般会通过邮政渠道送达，而不是让田宝亮随身带回；绝对不会连信封都敞开着，因为这是男女私事，非常忌讳第三者尤其是身边熟人的染指。如果情信真的没封口，难保田宝亮会出于猎奇而偷偷瞄一眼。这是个致命的错误。当然没有这个“错误”，也就没有接下来的剧情发展，直接Game over了。

6. 收尾男女主被强行修成正果，引人不适。不顾男主女二和男二女主长达十来年的婚姻存续和有小孩的事实，太过强调爱情的纯洁性，而忽视了对婚姻的责任和担当这一要素。这是一部年代剧，而不是偶像剧。恋爱可以随性甚至胡来，只要轰轰烈烈，荡气回肠；而婚姻是需要负责任的。在此想起了在“文革”末期广为流传的手抄本，后来被搬上银幕的经典剧作《第二次握手》，有相似的男女主的情感关系，但编导也没有最终拆散苏冠兰和叶玉菡的婚姻，虽然最后女主丁洁琼出现在男主面前，而她的处理却非常得当。所以，比较一下《远方的山楂树》和《第二次握手》，孰优孰劣，立现高下。

7. 十二位知青的最终结局都太过圆满：成就显赫，不太真实。那一代人其实命运非常的凄苦：在长身体时遇上自然灾害，营养不良；在毕业分配时，遇上上山下乡，离开父母，告别大城市，来到的是穷山恶水，缺吃少穿，只能维持生命；由于大多数人没有接受过良好的教育，书读的少，很多人在回城后只能在底层当工人，缺乏技能，遇上后来的经济结构调整和国企改革，不少人下岗待业，自谋出路，还有一部分因疾病等而陷入极其贫困的境地。。。既然他们是整个知青群体的一个缩影，这么高比例的大成就实为虚假。

虽说有许多不合逻辑的地方，但还是有很多感人和吸引眼球的片段，看点主要集中在女二宋赫男和男二罗永泽身上。一些独立的桥段可圈可点，彰显编导的功力。尤其是彭天翼和宋赫男的感情戏，如被捕后的送毯子，监狱内的私定终身，在青年点的简单朴素的婚礼及而后的同床异梦，宋赫男打电话试探在青年点彭天翼的心境，怀孕后和彭天翼的和解，一直到剧终彭宋最后的晚餐，等等，非常容易催人泪下。

不同年代的人，对社会和生活的感悟不同，即所谓“三观”不同。也许编导所要表达的，是符合那个年代人的“三观”，但剧情的表现手法还是融入了很多现时的元素，除了动辄拥抱接吻，还有未婚先孕，随意脱衣上床，制造“强奸案”等等。但人的“三观”也不是一成不变的，它会随着时代的发展而有所变化。所以赞同和认可编导思想的只占一部分，而吐槽的，不满的，甚至对结局愤怒的，占了大多数。这应该就是剧评热闹，得分较低的根本原因吧。对于追剧中曾经的知青一代，可能只是一种回忆，回味，或者一份情怀，即使他们的“三观”也已渐渐向现时靠拢。

以下是对主要人物的简析和点评。

彭天翼，男一号，是一个非常复杂的人物。知书达理，好学上进，乐于助人，信仰坚定。对爱情专一，但对婚姻不负责任。由于家庭的变故，造成性格上的忧郁，自尊自恋，容不得被人看低（早期宋的父母）。情商偏低，沟通能力弱（主要对宋赫男及身边致爱的亲人），心里太能装事。在与宋赫男婚后的日子里，基本没有和谐美满的幸福场景，取而代之的却是无休止的争吵和冷暴力。心里只有老情人蒋欣童，虽然身体暂时属于宋赫男。无原则地屡次三番帮助蒋，违背妻子的意愿和应有的避嫌要求，两次失去高考机会等。其实就彭天翼在知青同学中的人气和号召力来讲，帮助蒋欣童不一定要事必躬亲，完全可以借借力，而避避嫌。

天翼和赫男的两人世界场景中，在赫男的浓浓爱意下，他只是有生理上的反应，绝无任何爱的流露，始终不温不火。很显然，赫男只是他的性伙伴。 彭天翼在与宋赫男婚礼上的庄严承诺和在宋怀孕后的表白，最后无一兑现。反之，彭天翼自始至终没有原谅宋赫男篡改他给蒋情信的错误，这让宋始终都背负着沉重的心理负担。就连到最后的晚餐，也没有一句哪怕只是客套的挽留赫男的话语（可能内心正盘算着将要和蒋的结合？），充分展现了彭的另一面：伪君子。其实彭天翼最正确的做法应该是，当得知情信被篡改的真相后，应该马上和赫男分手，长痛不如短痛，可以通过其他方式报答赫男对其的真情付出。这样一来，既维护了爱情的纯洁性，又不至于使他与宋赫男的长久的痛苦厮守带来对彼此的伤害。时间拖得越久，感情/恩情债越难还清。他的那种“感恩”方式实在不可取。

整剧对彭天翼的塑造，从信仰和奋斗的角度，基本成功，但似有点假大空；从情感生活来分析，彻底失败。

对于这么一个如此复杂的人设，实力派演员吴其江事后也坦言，“确实很难演，演完之后仿佛经受了一场人生的洗礼”。

蒋欣童，女一号。漂亮、温柔、善良、单纯，无论是在哪个年代，都会招来一大批男人的喜爱和追求，也包括反面人物许盼生的垂涎欲滴。但善良单纯的背后，却是处事能力的低下，而且还固执、偏激（对男二的真诚悔过不予认可）。由于在发现被篡改的情信真相后，见男主的反应强烈，随即和男主共同产生了“心灵感应”，从此自觉或不自觉地扮演了“第三者”的身份，同时也把男主“拉下水”，成了男主和女二最终分手的直接或间接的推手。她的不幸固然有特定历史时期的原因，但更和她自身性格息息相关。

罗永泽，男二号。聪明，灵活，善于借力，能屈能伸但又极其自私，对朋友无情无义，谎话连篇。出身在一个底层的家庭，自幼父母双亡，二叔无赖，造成了他的卑微和猥琐。但他还是能守住一点做人的底线：真心悔过，赚钱养家，但蒋欣童后来没有给他任何机会，因为她有将来某一天和天翼再结合的念想，而正是这个念想，左右着她的之后的一切行为。罗永泽在“断指”后的所作所为，是完全值得称道的。从罗永泽身上，也能看到一些闪光点：就在当时的“恶劣”环境下，仍旧能够不自暴自弃，不屈不挠，与命运积极抗争，争取获得美好的前程，这是非常积极的一面，虽然手段有些问题。这也许是激励普通人的“鸡汤”。此剧罗永泽的人设比较接地气。

宋赫男，女二号，痴情女。出身优越，性格乖张但又热情执着，认定一个目标，会使出全身力气，绝不回头，有较强的控制欲。她一生都爱着男主彭天翼，但只是简单地出于崇拜，这是她婚姻悲剧的最根本原因。那时候人们的择偶观是把政治放在首位，大凡表现积极，紧跟形势，要求上进的青年最为抢手；当然外表也是一个重要因素，否则彭也不会那么钟情于蒋（校花）；基本不会考虑钱的问题，因为那时大家都一样穷。

宋赫男甘愿在外苦等狱中的彭天翼十五年甚至更长，这是此角色最打动观众心灵的地方和此剧的最大泪点处，只有真爱才会有此令多数人惊讶和感动的举动，当时可没有任何迹象表明天翼可以被提前释放啊。即使在那个年代，还有“夫妻本是同林鸟，大难临头各自飞”的事例。

她用不正当的手段得到天翼，但换来了却是一段非常凄惨的婚姻，为她的错误买单：用尽浑身的热量却融化不了男主心头的一块冰，最后带着遍体鳞伤在异国他乡独自奋斗，孤独终老。这和彭天翼倒头就和蒋欣童结合形成了巨大的反差！赫男爱上一个不该爱的人，付出了人生中最美好的那段青春年华，实在不值当，令人扼腕叹息。用最惨来形容她在十二个知青当中的命运，也不为过。

其实，撇开那个对“坚韧不拔”的崇拜而带来的错爱，其实赫男可以有以下三种选择：

上策，由于出身高级知识分子家庭加上红色资本家背景，从小受过良好教育和管束，恢复高考后进入大学深造那是大概率的事情，而正由于此，将来的事业发展和婚姻应该是比较美满的，况且还有海外背景的依托。宋赫男当以彭天翼作为偶像来崇拜，学习他的精神，而不是当做终身伴侣来“疯狂”追求；

中策，嫁给同为知青的袁清河，虽然袁大脑袋肚子里的“墨水”少了些许，但绝对是经商的好材料而且他还深爱着宋，并不亚于宋对彭的执着，婚姻的幸福指数会很高；

下策，继续“追随”天翼。在天翼返城后主动将篡改情信的事情和缘由和盘托出，早早放出“胜负手”，诚恳交流（既然他缺乏交流技巧），争取得到天翼的谅解；同时留一点空间给到他，而不是试图完全占有，或者跟着天翼一起帮助女主蒋欣童。

另外，宋的家庭中，宋爷爷对赫男有过指导，但更多的是溺爱（这是祖孙关系的致命伤），不如宋的父母来得更加切合实际，虽然多少对天翼带有偏见甚至有点势利。如果赫男早早听从父母的劝导，也不至于造成后来的悲剧。

宋赫男的悲剧带给我们的启示是，“割肉早，止损小”，崇拜和爱情不能简单等同起来。但她在剧中是最出彩，人气最高的角色。正因为有赫男这一角色（人设+演员的倾情演绎），才使得《远方的山楂树》有诸多吸睛的地方。否则，将会黯然失色。

那云花，一个比较雷人的角色，太不真实。她更像是编导安插在剧中的一个幽灵，不同程度地左右着，预告着剧情的发展。她是蒋欣童的“教练”：鼓动蒋写信和彭表白，收到回绝信后马上又劝解蒋投入罗的怀抱；她又是蒋的“监护人”：在彭宋结婚后宴请同学们的酒席上不合时宜不分场合地“砸场子”；在劝说罗与蒋分手的事情上起到关键作用；在彭与宋，罗与蒋的婚姻出现危机时，“准确预告”了最终的结局。这与她的身份和阅历完全不符，这一角色非常的不讨喜。

就冲着特效可以，比绝大部份国内低成本电影的强了。

但不能因为“她”有奶，就喊“娘”啊，明明是抄袭，明明属于违法，还美美道上一句“看到努力”，给个3星，4星。

你家孩子把人杀了，学作菜，你敢送上一句“看到努力”吗？

什么是好，什么是差，什么是对，什么是错。我们一点分不清。中国的三教九流导演不造7流的电影忽悠国人的钱都是傻子，你说呢？