《京剧猫之脚踏实地》这一季是目前前四季来说达到小巅峰的一季!!整季节奏缓下来,并没有像第一季一样一季好几个宗,而是一季一宗,这一季主要刻画主角团们的成长过程。小青白糖也变得更加有责任感,更加懂得担当,星罗班也越来越团结,更重要的是里面讲述的道理也是意味深刻,刻骨铭心的。亲情在这一季表达里面占了很大一部分。十年的陪伴,阿紫和墨邪假假亦真,真真又或亦假,但时间骗不了人,墨邪阿紫也确实拥有了对方十
《京剧猫之脚踏实地》这一季是目前前四季来说达到小巅峰的一季!!整季节奏缓下来,并没有像第一季一样一季好几个宗,而是一季一宗,这一季主要刻画主角团们的成长过程。小青白糖也变得更加有责任感,更加懂得担当,星罗班也越来越团结,更重要的是里面讲述的道理也是意味深刻,刻骨铭心的。亲情在这一季表达里面占了很大一部分。十年的陪伴,阿紫和墨邪假假亦真,真真又或亦假,但时间骗不了人,墨邪阿紫也确实拥有了对方十年的陪伴,舅父又胜似父亲。十年的离别,对于墨兰小青阿紫皆是。墨兰狠心十年不见女儿,为的就是牺牲自己来阻止墨邪的计划,她凭借自己的毅力和混沌对抗,又何尝不痛心爱人的离去,和无法亲近女儿们;对于阿紫,这是在是一个悲情角色,本来是圆满的一家四口,却眼睁睁地看着父亲被母亲推下悬崖,之后便是母亲十年不肯相见,还有妹妹根本不知道自己的存在,多重打击,阿紫想不伤心都难,最后明白了一切,舍身牺牲自己;对于小青,想要被星罗班一直宠着的大小姐,但是面对变成幼猫的伙伴,也是勇敢的担起责任,虽然有过抱怨有过崩溃,但从未放弃,知道自己有妈妈还有姐姐的时候,小青很想亲近,但十年未见,情绪涌上却又不知如何表达,只能眼睁睁地看着姐姐跳下封印,无能为力,只有一句“姐姐”。这一季对于我来说是无法忘记的,是精彩绝伦的。希望《京剧猫》制作组可以拿出更好的作品来。期待!!
首先,从造型来说,选的衣服不觉得很突兀吗?单个镜头看起来产生时间错觉,现代还是近代。发型合适吗?中分?确定那个年代初中生是这种发型吗?
他们压根没有生活在那个年代,或者没有受到一点那个年代所带来的影响,是无法真正表现出当时的现实状况的。
是非常难把握
首先,从造型来说,选的衣服不觉得很突兀吗?单个镜头看起来产生时间错觉,现代还是近代。发型合适吗?中分?确定那个年代初中生是这种发型吗?
他们压根没有生活在那个年代,或者没有受到一点那个年代所带来的影响,是无法真正表现出当时的现实状况的。
是非常难把握实际角色的,让人觉得不伦不类,让人看不下去。
不是不给小鲜肉机会,是你们真演不了啊!
《零和一》不是2021年最好的电影,但却是2021年最意味深长的电影。
《零和一》不是2021年最好的电影,但却是2021年最意味深长的电影。
说到黑帮,似乎是很遥远的事情,好像在说历史那么久远,十几年前的事情说起来却像隔了一个世纪,看了这个电影,才真切的想起来,在我的记忆里也是有黑帮的呵!看过香港的很多黑帮电影,其实大陆也有,只是这些没有搬到大屏幕罢了!我的家乡也是有的。在我初中的时候,一直在平静生活的我一直觉得盛世太平,直到我同学在一次聊天时候说到大耳五,反问我你连他们都不知道?官商勾结,是连初中生都知道的事情。
说到黑帮,似乎是很遥远的事情,好像在说历史那么久远,十几年前的事情说起来却像隔了一个世纪,看了这个电影,才真切的想起来,在我的记忆里也是有黑帮的呵!看过香港的很多黑帮电影,其实大陆也有,只是这些没有搬到大屏幕罢了!我的家乡也是有的。在我初中的时候,一直在平静生活的我一直觉得盛世太平,直到我同学在一次聊天时候说到大耳五,反问我你连他们都不知道?官商勾结,是连初中生都知道的事情。
她出生红尘,她比任何人都清纯
为善一生,手干净心干净,不干净的是大环境
以前的演员,颜值演技台词,一抬脚一动手一皱眉一眼神,满满的都是戏,我看到的是敬业是精神,是做一行像一行。
人言是真的可畏,偏见是真的可怕
德子,他懦弱好面子疼媳妇,也毁了他媳妇
毛主席在很长一段时间,是一种信仰。看十年文革,只觉得悲惨,那是灰暗的十年,中国对外独
她出生红尘,她比任何人都清纯
为善一生,手干净心干净,不干净的是大环境
以前的演员,颜值演技台词,一抬脚一动手一皱眉一眼神,满满的都是戏,我看到的是敬业是精神,是做一行像一行。
人言是真的可畏,偏见是真的可怕
德子,他懦弱好面子疼媳妇,也毁了他媳妇
毛主席在很长一段时间,是一种信仰。看十年文革,只觉得悲惨,那是灰暗的十年,中国对外独立,对内却无独立,人们的一切活动都附属于他。很不理解那个年代的疯狂,看德子媳妇在毛主席灵前的那个长镜头,稍稍有点理解了,毛主席在那个时代,是信仰,这种信仰看似正常却也疯狂
北京的四季,北京的胡同,北京的人情,北京真是一个神奇让人心之向往的地方
电影的独白精彩,画面不赖
爱美是一种态度,它无罪,就算是死,也得美丽漂亮
片子里胡同里四合院里的人,现在都是北京土著土豪吧,那地段,呵~
《红尘》
乱七八糟的影评一篇
最近喜欢看本山老师的作品!虽然里面的演员不是专业的但是在我看来他们不专业的还要专业,在整体的表演来看都透着一股乡村浓厚的情感在里面,我非常感动人物描写的都是我们生活周围的一些场景,就好象我们会被他的那种情感度给拉进他们。里面的主要几个演员描绘的都是和我们当中息息相关的生活对照可以这么说,一个象牙山里的故事,几个农民的情感。几出暴笑的故事在这部吸里面给展现的淋漓尽致,我们在每一个演员当中都能看
最近喜欢看本山老师的作品!虽然里面的演员不是专业的但是在我看来他们不专业的还要专业,在整体的表演来看都透着一股乡村浓厚的情感在里面,我非常感动人物描写的都是我们生活周围的一些场景,就好象我们会被他的那种情感度给拉进他们。里面的主要几个演员描绘的都是和我们当中息息相关的生活对照可以这么说,一个象牙山里的故事,几个农民的情感。几出暴笑的故事在这部吸里面给展现的淋漓尽致,我们在每一个演员当中都能看到自己的影子,只是每个人物所表演的方式不同,也就挥发了对他们的热爱,和喜欢。刘能一个结巴的乡村副主任在其他人眼力他是个十分抠门的人做事不管后果,想得到大家的认同和掌声以自我为中心,所以他的人缘不是很好,赵四一个老实心地善良总有人那其人当做别人的笑话和欺压,他是个好象永远活在人生的地层一样,做事总是默默无闻,无私奉贤为别人着想,可是谁又会对他的事问起过呢。长贵村里的一把手村主任他带领村里的人发家致富,可总是有人对他的事迹存有一些怀疑和嫉妒,所以他对自己的所做的事也心存郁虑,为了自己和村里的人他两头为难。谢广坤一个肚子里全是坏水的家伙总觉得有人在算计他,为了自己的利益和权威不惜一切代价得到手。总之喜剧性的故事能带给观众的一些好评一些鼓励和认同我想是本山老师的心愿,也是我的一些心愿,望本山老师在今后的道路上能拍出更好的作品来带给全国的观众朋友,也希望乡村爱情故事不要停能持续坚持下去拍出续集。
玩了豆瓣十几年了 豆瓣评分由原来的客观、权威 尤其是国产剧变成了黑粉大战 真是可笑
别的不说 最起码我看了这剧收获很多 了解了婚检、孕前检查和基因检查的重要性 知道了严重的心脏病不要生孩子 还有宫颈糜烂不是病 看某音热评 多少人不知道还被骗去做手术的 这么好的科普 难道这不值得3星或者更高吗
玩了豆瓣十几年了 豆瓣评分由原来的客观、权威 尤其是国产剧变成了黑粉大战 真是可笑
别的不说 最起码我看了这剧收获很多 了解了婚检、孕前检查和基因检查的重要性 知道了严重的心脏病不要生孩子 还有宫颈糜烂不是病 看某音热评 多少人不知道还被骗去做手术的 这么好的科普 难道这不值得3星或者更高吗
另外一半一星还说宋茜演技的 连大夫都认可她演的好 觉得像妇产科大夫 闭眼黑人身攻击的良心何在?
最后建议所有女孩子都去看看
20世纪,张大千在临摹敦煌壁画时,为了看到更加古老的画面,不惜揭开了表层壁画,但他所见的唐朝绝笔,也在几十年后迅速老去,成为一块块土墙上昏黄的污班。
迪士尼开掘星球大战的剩余价值,也不过是在做相同的事。
星球大战诞生以来,衍生出无数的电影、电视剧、图书、文学作品……织造成一张巨大的符号网络,卢卡斯歌颂反叛精神的愿望终于成长为一个旧共和国般的庞然大物。
20世纪,张大千在临摹敦煌壁画时,为了看到更加古老的画面,不惜揭开了表层壁画,但他所见的唐朝绝笔,也在几十年后迅速老去,成为一块块土墙上昏黄的污班。
迪士尼开掘星球大战的剩余价值,也不过是在做相同的事。
星球大战诞生以来,衍生出无数的电影、电视剧、图书、文学作品……织造成一张巨大的符号网络,卢卡斯歌颂反叛精神的愿望终于成长为一个旧共和国般的庞然大物。《星球大战如何征服全宇宙》写了个挺有意思的故事:一些星战骨灰粉深入偏远的那瓦霍人保留地,甚至都找不到一个对星球大战一无所知的人。
但星战已经很老了,它的第一批粉丝已经不再年轻。那些曾经因C3PO放声欢笑,被帝国进行曲所震撼的孩子们都已经渐渐远离了影院。曾经吸引无数粉丝买单的星战旧元素成为了征服新观众路上的阻碍,势必要光荣地退出历史舞台。迪士尼如果想要将星战变成一个在新时代依旧昌盛不衰的摇钱树,就势必要进行残酷的新陈代谢。有的老影迷在看了星战9之后不禁担忧:这样频繁地消费情怀,总要坐吃山空。其实精打细算的米奇早就多想一着:情怀就是用来消费的。下一部电影上映时,老粉丝还会不会走进影院?它不在乎。
既然这场葬礼要极尽哀荣,那就干脆一点吧。兰多来了,卢克来了,帕尔帕庭来了,汉索罗来了,莱娅公主虽然离开人世,也要用原来的拍摄素材把她剪回来,原来的绝地大师们,就算是不露脸,也要在大决战的画外音里一人一句亮亮嗓子,想起了春晚上的京剧演出。致敬上叠着致敬,彩蛋里包裹着彩蛋。信息爆炸的年代,大量寻找“梗”似乎成为了一种新的娱乐模式。今天的星战系列,无论是思想性还是科学性都已经很难达到“科幻作品”的合格线,抚今追昔的感慨无法弥补想象力的枯竭,让满怀期待的老粉丝都品出尴尬:“这就是我们曾经为之疯狂、为之迷恋的星球大战?”
现在到了天行者家族退场的时刻了:卢克化作了原力,莱娅公主的子嗣本也紧随其后,他甚至在星战9里死了两遍,真是何苦来哉!星战9片名“天行者崛起”,但牺牲一切的天行者家族究竟为这个银河系留下了什么?蕾伊继承的,仅仅是一个姓氏而已吗?
从前我相信银河中善恶分明,因我相信,绝地武士必不贪得。欧比旺向年轻的卢克展示光剑时说:“这是一种更高雅的武器,属于那一个更文明的时代。”绝地武士谨慎而虔诚地维护着银河的平衡,更多运用智慧而非暴力。我想绝地之所以优雅,是因为他们从不炫耀驾驭原力的本领。
但现在原力被降格了,变得和漫威的“超能力”,迪士尼的“魔法”无甚区别。
原力的深刻意味消失了。在旧作品中,原力的深刻意味来自于宗教性和历史性:对原力的认识繁荣了银河系文明,同时文明也被原力所影响、塑造。原力与我们(现代地球)所认识的物理规律并行不悖,甚至对普遍的物质运动规律具备一定的总括性。从这个层面说,原力更类似于一种东方哲学概念,不会极精确,但温柔敦厚,广泛包容。在维护银河系和平的年代,绝地武士团也将这种普遍温和的力量带入了旧共和国的国家哲学中。这就让原力超越了作为应用的,“术”的科幻概念,而成为规律性的,“道”的存在。
在星战9中,凯洛伦和蕾伊之间的原力感应不仅可以超时空传递声音、影像,甚至可以传递物体,但这些原力的使用时机都很糟,都是在故事讲无可讲的时候。观众体会不到原力的神奇,也破坏了原力的庄严。剧作的拙劣伤害了原力的幻想魅力。原力从宇宙规律的一部分,成为了超越宇宙规律的异在,当用“这是原力”来试图抹平一切剧作中的缺漏时,原力就开始变得不合理了。因为这时的原力不再是一个可以被客观探讨的科幻假说,而是导演的传声筒和遥控器。代表自然规律的原力变得人为做作,伟大的绝地武士丧失他的风度、人格和智慧,没有比这更悲哀的了。
我们都还记得恩多战役结束后,卢克在火葬达斯维达之后,见到父亲与尤达大师,欧比旺师傅灵魂显形的一幕。在那一刻,原力与卢克的生命体验高度统一,天行者家族的小历史与旧共和国——银河帝国的波澜壮阔大历史互相映照,卢克的个人冒险经历也具有了历史意义,超越了当下自我行动所能给予的能量。绝地武士甚至西斯武士的生命都被安置在一种对应关系中。见到父亲原力幻影的卢克,内心应该是惊异又澎湃的,他面对的是如莎士比亚所言:“漫长时光的激流险滩。”星战让并不悠久的美国社会体验到了历史感所带来的美,传承与归宿的轮回。它让被平凡庸常生活所累的人们仰望星空时,能够从遥远的天穹中汲取一些思索:很久很久以前,有一个遥远的银河。
星战的魅力在于,人们对另一个世界的另一种生活,有着瑰丽的期许与无限的渴望。那是超越了现实世界的一种力量。如果真的有原力,那么就应该是对“另一种生活”的思考。这种思考永远折磨着、鞭策着也安慰着人类,使人们做出种种由思考到实践的行动,这些行动塑造了我们彼此。而我所看到的星战9,并没有憧憬幻想人类的另一种道路。
原力的设定被修改了。从原来少数人通过舍命修炼才能感知到的宇宙智慧变为了“人人皆可有之”的市民阶级安慰剂。原力不再作为一种宇宙循环之“道”,而作为一种可以被人操纵玩弄的“术”而存在。这种廉价的、排斥思辨的安慰是好莱坞极为擅长的。美其名曰造梦,其实与麻醉剂无异。艾布拉姆斯和他的团队不假思索地接受了这个社会与这个社会的意识形态机器所告诉他们的东西——沉醉于你们的情怀,并准备为此掏钱吧——他们转身将这些东西交给观众。用取自观众生命经验的感动来扼杀观众当下最需要的思考,这种隐秘的思想暴力比帕尔帕庭和他的最终秩序舰队更加冷酷。
更让人扼腕的是,义军与绝地的正义都来得那么理所应当,那么理直气壮,不假思索的认定自己就是全宇宙的希望,绝对真理。这种不自觉的傲慢曾经在历史上带来无数悲剧,真能够带来宇宙的平衡吗?已经不能细想了。但失去了想象与思辨,科幻作品的魂魄也就消散了大半。
电影中义军胜利了,人们蜂拥而至,全银河系一朝红旗漫卷,但现实中,卢卡斯曾寄托希望的义军被终结了,他们走向了黑暗面,尽管那黑暗看上去无比光明。
我们的爱恨,也会如塔图因上,双日照耀下卢克家的小屋一样,在黄沙中渐渐走入遗忘。
这就是原力的衰落时刻。
意外地很有趣,响是一个不会变通、直来直去的女孩,行为上很极端,但她做出这些举动的原因大多数是目睹他人受到攻击(但是诉诸暴力是不好的)可以这样说吗,响的心中有着很朴素的是非观念,和隐藏内心想法趋于圆滑的大人社会显得格格不入。
小栗旬饰演的角色应该是响的对立面吧,数次受挫不得志的青年和一举成名的少女,先不论他们的才华孰高孰低,在作者和作品之间的关系这一点上他们之间存在着很大的分歧。小
意外地很有趣,响是一个不会变通、直来直去的女孩,行为上很极端,但她做出这些举动的原因大多数是目睹他人受到攻击(但是诉诸暴力是不好的)可以这样说吗,响的心中有着很朴素的是非观念,和隐藏内心想法趋于圆滑的大人社会显得格格不入。
小栗旬饰演的角色应该是响的对立面吧,数次受挫不得志的青年和一举成名的少女,先不论他们的才华孰高孰低,在作者和作品之间的关系这一点上他们之间存在着很大的分歧。小栗旬自嘲写作十年寂寂无名作品毫无价值,而响却认为评价作品好坏的权利在读者身上,十年间哪怕只有一两个人阅读过他的小说,也轮不到作者对作品指手画脚。而且,在影片的前段,响阅读了小栗旬的作品,并看着书背面的作者栏?露出了若有所思的表情,但影片中两人的交集并不多,就没有什么后续了。还有就是对于响这个角色动不动打人的极端性格没有进行相应的解释,有点突兀。
小平挺适合演响的,作为新人在片中表现得也不错,但说到是她本人的真实写照,我觉得动物园那一段反而更像她吧,和有一期专辑特典里看水獭那里简直一模一样啊。和凛夏和好的捂眼睛猜猜我是谁也好可爱呀,JK真好!
《都想做好》
一直以来,不论男女,对于有关性的言论,总是三缄其口。我们认为性是私密的,是绝对不可以拿出来分享的话题。
其实之前我也正如剧里的女孩一样,对于有关性的话题,一般不愿公然谈论,穿衣服也多选择将自己的身体各部位捂得严严实实的款式。
《都想做好》
一直以来,不论男女,对于有关性的言论,总是三缄其口。我们认为性是私密的,是绝对不可以拿出来分享的话题。
其实之前我也正如剧里的女孩一样,对于有关性的话题,一般不愿公然谈论,穿衣服也多选择将自己的身体各部位捂得严严实实的款式。
但在看完这部剧以后。我想我的观念是在改变的,性本身没有问题,这本就是人类需要体验的活动之一,为什么不能谈论呢?至于有了性病,不要羞于启齿,应该及时就医检查,以免小病拖久成了大疾。穿衣方面,我觉得只要够自信,其实布料少一些,也是展现自信和魅力的方式之一。
以上的以上,还是基于这个社会可以做到更加文明。但是除却考虑某些现实问题,这部剧对年轻人的成长、爱情、性观念指导都存在很多非常有意义的地方。而且剧情轻松、内容表达明确,值得五星!
你是一个成熟的成年人,有一份工作,有一个家庭,有一双儿女。
老板交代的项目重,交期紧,早出晚归是正常的,你恨不得每天能有四十八小时。即便在工作时间以外,你也不能向上司说:我在休息——然后挂断电话。这份工作你做了快二十年,已经成了你生活的一部分,甚至生活本身。是生活逼着你选择了这份工作,还是这份工作扭转了你生活的形态?你不知道。
你是一个中年人,所以有时候,你会处于老板
你是一个成熟的成年人,有一份工作,有一个家庭,有一双儿女。
老板交代的项目重,交期紧,早出晚归是正常的,你恨不得每天能有四十八小时。即便在工作时间以外,你也不能向上司说:我在休息——然后挂断电话。这份工作你做了快二十年,已经成了你生活的一部分,甚至生活本身。是生活逼着你选择了这份工作,还是这份工作扭转了你生活的形态?你不知道。
你是一个中年人,所以有时候,你会处于老板的地位,但这个中层干部模式的老板当得心不平气不顺:手下的兵够用吗?不够;能打的兵值得信任吗?不知道。很多时候你不能相信别人,只能亲自上阵,和难缠的对手正面交锋,拍桌子,甩脸色,表决心,邀买人心。
业务的风云变幻你见识得已经足够多,不外乎利益的交换罢了,虽然艰难,虽然惊险,但最终总能达成一个多方满意的结局——你有这个自信,因为这是一直以来的成功体验,如果失败,那就意味着灭亡,无论事业还是家庭——
提到家庭,你是很幸运的:你有一个精明强干的配偶,有一双聪明伶俐的儿女(叛逆期,风风波波当然有,当然基本而言还算省心吧)。妻子甚至在事业上也能为你独当一面,让你省了不少心——你们有分歧,但更多的是合作。
你的队友信用记录有瑕疵,但你相信两个人是利益共同体,至少现阶段的目标是一致的——两人站在一起,就是一支队伍,拉出来要能打,要保护儿女,要争取利益。最后的最后,我们要携手走到第一集开头描绘的那个美丽的名字里去——黄金海岸。
然而——当梦想遇上现实,总会有一个或好多个“然而”张着大口,在路角的阴影里等着你——队友的想法渐渐和你的思路发生了偏离。你眼睁睁地看着一切发生,但却无能为力,你一直没有说破,因为你还抱持着幻想:她会想通的,最后还是会认同我的,毕竟我们是夫妻,我们在一起几十年,最基本的理念和信任还在,不是吗?
直到她亲口对你说出,你才不得不认清现实:人到中年,同床异梦才是常态。
上级老板给你资源,也给你压力;周围的人都指着你吃饭,问你拿主意;敬重的前辈,共同战斗过的伙伴,甚至曾经交锋过的对手,都已然溘然长逝;茫然四顾,可亲近可信赖的人,一个个远离了自己。
风萧萧,雨绵绵,湖面安静,深不可测。你坐在窗前极目四望,找不到一个可以依赖的人。
因为你是一个中年人,你只有责任和义务,没有软弱的资格。
希望海王二可以和现在不知道在哪里男朋友一起去 买了房子 有自己的窝 海王真的好看 温子仁真的棒?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
希望海王二可以和现在不知道在哪里男朋友一起去 买了房子 有自己的窝 海王真的好看 温子仁真的棒???????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? 实在不知道写啥了 凑字数…………………………140个字 好长…………………………
为什么一部情节简单,也无特效,人物屈指可数,甚至没有一个女性角色的电影会打动我?
仔细想来,大概是真实的情感。
我相信影片中Old Henry的固执。选择在世界的边缘做一个农夫,养猪,种地,保护好儿子,这是他经历过很多之后的选择。 我也相信年轻‘儿子’想要出
为什么一部情节简单,也无特效,人物屈指可数,甚至没有一个女性角色的电影会打动我?
仔细想来,大概是真实的情感。
我相信影片中Old Henry的固执。选择在世界的边缘做一个农夫,养猪,种地,保护好儿子,这是他经历过很多之后的选择。 我也相信年轻‘儿子’想要出去看世界的冲动,尤其是第一次偷偷开枪的兴奋、慌乱和打开新世界的不知所措,这种感受难道不是我们在长大的过程中都有的么。可是,相信他们是这样的性格,不是我们关心他们命运的理由。
转折点来源于,一匹马,一袋钱,一个受伤濒临死亡的陌生人。救还是不救? Henry在犹豫之后,选择了救。
这必然不是一个风平浪静的选择。因为我们知道,电影另一条线上三个人在追踪着这个受伤的陌生人。负责追踪足迹的人,像条猎犬,无论多远都可以嗅到气味;一个冲动的副手,心狠手辣;为首的人冷静的像头狼、聪明的像只狐狸、残忍、老辣的脸上偏偏表现出来都是诚实。你摸不透他下一步会怎么走,但是很确定,他绝不会善罢甘休。
因此,做为观影者的我们开始关心,Henry和他的儿子能否在狼群的狩猎中生存。
Henry再也没有犹豫第二次,在围攻下,每一步都切中要害,每一步都是保护儿子,毫不犹豫。绝决,残忍,亦如狼。那个农夫的henry不见了,露出了Billy the Kid,那个当年闻名天下的枪手。
影片演绎到最后,结果依然不重要。我们只需知道,那个旧世界过去了,那荒凉的西部、在旷野上吹不到尽头的风,那种每日都相同,但每日都是生死抉择的年代过去了。那种隐忍和残忍,决绝和希望都过去了。
对于未来?希望你能喜欢那个新世界。
一部治愈系电视剧,费眼泪费纸巾。
新堂凑是一个自闭症患者,并且成长历程不顺畅,唯一的人间暖阳哥哥也过早的离开了他。还好他没有因此消沉与堕落,而是在为了自己的理想“成为医生,让孩子们都长大成人”努力与奋斗着。
院长是他的救
一部治愈系电视剧,费眼泪费纸巾。
新堂凑是一个自闭症患者,并且成长历程不顺畅,唯一的人间暖阳哥哥也过早的离开了他。还好他没有因此消沉与堕落,而是在为了自己的理想“成为医生,让孩子们都长大成人”努力与奋斗着。
院长是他的救命恩人,也是他的人生导师,指引他成长和融入,是一位每个人心向往之的长辈。每次手术及治疗关键时刻,新堂都会融会贯通的从他海量专业知识库与对病情充分了解记忆的细节中,柳暗花明另辟蹊径的得出治疗方案;每次医患关系紧张,他的发自内心的关怀与沟通,都很好的发挥了向好的作用。同事们从开始嫌弃他,到最后被治愈喜欢上他。领导们从开始抗拒他,到最后认可他培养他。这些,都是新堂用他过硬的专业知识,天使般的用心付出得来的,他享受其中,也当之无愧。虽有主角光环之嫌,可太治愈了,不得不爱。
很多观众给这部剧另起名字叫偷听风云,表示认同。因为很多内幕的得知,很多误会的解开,很多情感的表达,都是在偷听中进行的。我想是为了加快剧情推进避免拖拉,而且也很喜欢这样的剧情不留遗憾。生活中该是有多少误会再没机会解开,多少情感再没缘分表达,如也能如此这般的解决,该是多么快意之事,哈哈。可惜不是每个人都有主角光环呀。
真希望可以像新堂那样,执着又努力,简单而快乐。
巨兽代表文明,文明会短暂毁灭
巨兽和石头人都形似石头,代表文明精神坚如磐石
石头人最终迁徙到新山,山变成巨兽,可以理解为:有坚韧的人类(石头人)才会有文明(巨兽),才能给予文明(新巨兽)新生。
短片大致用一句话表示:
文明会短暂毁灭,但终将永恒
好多人说石头人是寄生虫,个人觉得那些螨虫才是寄生虫…
巨兽代表文明,文明会短暂毁灭
巨兽和石头人都形似石头,代表文明精神坚如磐石
石头人最终迁徙到新山,山变成巨兽,可以理解为:有坚韧的人类(石头人)才会有文明(巨兽),才能给予文明(新巨兽)新生。
短片大致用一句话表示:
文明会短暂毁灭,但终将永恒
好多人说石头人是寄生虫,个人觉得那些螨虫才是寄生虫…
导演是摄影师出生吗?力气全花镜头上了……镜头语言挺多的…超爱用特写…就是特写多到烦…影响观看了…最致命的是完全没故事情节…剧情拖沓…全是俗套烂梗…哎………和预想的一样是一部烂片…但比想象中好了百分之零点一………导演是摄影师出生吗?力气全花镜头上了……镜头语言挺多的…超爱用特写…就是特写多到烦…影响观看了…最致命的是完全没故事情节…剧情拖沓…全是俗套烂梗…哎………和预想的一样是一部烂片…但比想
导演是摄影师出生吗?力气全花镜头上了……镜头语言挺多的…超爱用特写…就是特写多到烦…影响观看了…最致命的是完全没故事情节…剧情拖沓…全是俗套烂梗…哎………和预想的一样是一部烂片…但比想象中好了百分之零点一………导演是摄影师出生吗?力气全花镜头上了……镜头语言挺多的…超爱用特写…就是特写多到烦…影响观看了…最致命的是完全没故事情节…剧情拖沓…全是俗套烂梗…哎………和预想的一样是一部烂片…但比想象中好了百分之零点一………
尼采说,上帝死了。萨特说,人的存在先于本质,人有选择的自由,你的选择决定你的本质。《狐步舞》的故事发生在在上帝诞生的之地以色列,天生拥有哲学基因的犹太人导演却提出了另一种看法——人是否真正拥有自由,宿命是否存在?
尼采说,上帝死了。萨特说,人的存在先于本质,人有选择的自由,你的选择决定你的本质。《狐步舞》的故事发生在在上帝诞生的之地以色列,天生拥有哲学基因的犹太人导演却提出了另一种看法——人是否真正拥有自由,宿命是否存在?
如同狐步舞一样,就算可以把它跳得花样百出,兜兜转转还是会回到原地,影片中的人物的命运似乎并没有因为他们的选择而改变。士兵死亡的结局没有因为误会的消解而改变;母亲放弃堕胎选择生下孩子,可她最终还是失去了他;儿子误杀了人,没有因此受到制裁,却在回家的路上因为车祸而死;夫妻二人选择戒烟,却又重新复吸;被射杀的游客什么也没有选择,可他们却死于他人的选择之下,他们的存在被悄无声息地埋藏。
导演在片中多次设置场景与构图来表现人物的宿命感。开头和结尾出现的笔直的公路,透视原理让路的尽头消失于远方的一点,寓意着人生的命运就如同没有岔道的路,目的地无法改变,人别无选择;男主家中的走廊同样是笔直的,走廊的尽头是模糊的毛玻璃,导演多次设置父亲站在这条走廊上的对称纵深构图,颇有探寻哲学问题“人到何处去”的意味;家中进门处挂着的抽象画,旋转着的矩形的中心是唯一的中点,暗示着宿命;货箱里有罩在玻璃罩中的飞蛾一次次徒劳地冲击着玻璃试图飞向火焰,意味着飞蛾扑火般的宿命的吸引。片中多使用对称构图,严谨的对称将人物禁锢在画面中心,削弱了人的自由能动性;导演在特殊情节处使用全俯镜头,从上帝视角观看人物,突出了人的渺小与无助,增强了人的宿命感;几次框架构图中的群鸟纷飞的镜头,即是使用框架表示限制之意,也在暗示圣经中“你当像鸟飞往你的山”,意味着如同人拥有山一样不可改变的归宿,就算生活的表象如冗杂的鸟群一样变化莫测,可人依然要像鸟儿飞回山林一样,回到早已注定的宿命中来。
骆驼:生命无法承受之轻的焦虑
存在主义认为,人可以自由地选择,选择影响命运,因此人要为自己的行为负责,选择焦虑症是焦虑的根源。可当宿命感侵蚀人的自由时,责任感便会消失,因此会感到生命无法承受之轻。夹杂在自由与宿命之间,人物承受着另一种焦虑,便是迷茫。骆驼在圣经中被描述为已被驯化的家禽,可最新研究证明,骆驼的驯化远在圣经之后,这是否可以成为上帝死了的一个证据?在士兵工作的哨岗,骆驼多次出现,意味着对上帝以及宿命的怀疑,可骆驼出现的地点是一条同样笔直的公路,没有选择,就如同宿命的存在。当儿子跳起花样百出的狐步舞时,一只骆驼出现在画面的深处,暗示着对狐步舞回到原地的宿命的怀疑。骆驼从黑夜里缓缓走来,却又消失在黑夜里,而儿子的死亡,也是因为笔直道路上出现的一匹骆驼。
父亲是影片中担负起选择的焦虑的人物,他的选择真正改变过命运。父亲用圣经交换色情杂志,是对上帝的挑衅,这一选择导致了他母亲的精神失常;父亲当兵时选择让战友先行,免于被炸死的命运,负罪感和焦虑让他无法忍受战友的惨叫,希望挣扎着的战友死去;父亲选择召回儿子,可这一选择导致了儿子真正的死亡。这样的焦虑导致了他们对存在主义和宿命论的双重怀疑,因此父亲才会坚持活要见人死要见尸来消除心中的怀疑。在动画中,他渴望着画报女郎的乳房——乳房代表着母亲与生命的来源,既是对认知世界本源的渴望,他的选择让他的脸上带着罪恶感的黑色的叉蒙蔽了他的双眼,使他相信镜子中看到的自己,相信别人看不到他身上的叉,相信幻想所代表的意识才是本源。他踢踹狗,因为狗所展现的怜悯与理解的对象正是他试图隐藏的罪恶与伤痛,这样的伤痛只能由他自己纯真的那一面来抚慰。但他的本质依然被人所发现,他的掩饰终于被戳穿。
这一焦虑同样体现在影片中哨岗的情节里。缺少对白的沉闷日常、士兵们用测量的方式以确定货箱是真的在倾斜;士兵们玩着虚拟的战争电子游戏,疑惑自己到底是在跟什么打仗,到底在对抗什么;玩具小人在泥地上前进,却摔倒在地陷于泥潭中原地踏步;一位士兵选择戴上耳机逃避现实,一位士兵变成了阴谋论和虚无主义者;查证的士兵无法通过照片确认本人,无法验证意识与存在的焦虑与紧张让他误以为啤酒瓶是手榴弹;士兵们每日看着来来往往经过哨岗的车子,自己却被困在原地,只能用望远镜试图看见困境外的世界,可即时他们汗流浃背,看到到也只是另一片荒原。他们的焦虑也体现在性压抑上,面包车上画着的性感女郎,对路过的美女目不转睛,对着屏幕里显示的证件照面露微笑
导演用视听语言展现了这一压抑与焦虑。在影片的大部分场景里,较长的镜头、缓慢的剪辑、缓慢稳定的镜头移动、克制的演员调度带给影片缓慢的节奏;偏灰的低饱和色调传达压抑的情绪;低沉舒缓的配乐渲染了凝固的气氛;多使用人物的近景和特写来表现人物心理,通过狭窄的空间和演员忧伤的表演使观众感受到这一情绪;家中场景,单向打光使人物处于半明半暗中,体现了人物的悲剧形象;哨岗场景,对水中倒影的使用和雨夜的设置带来寒冷的压抑与伤感。
自由与宿命拉开热战
儿子的车祸死亡无疑是这场焦虑由冷战变为热战的导火索。当场景再次回到家中时,导演颠倒了叙事顺序,将儿子的真正死亡放于最后,对前情并无交代,使观众产生了迷惑的感觉,产生了暧昧性,其本质是想表达自由与宿命之间真正的暧昧性,谁为真理导演并未明确给出答案,只采取了中庸的态度。
在此场景里,镜头第一次出现了晃动,镜头的移动和摄像机的移动变快,剪切的节奏也加快,暗示了矛盾的爆发。这一爆发的暗示为抽象画的倾斜,意味着平静与既有模式的被打破。妻子在丧子之痛前采取了和丈夫一样的自残的方式来宣泄,也是因为疼痛能让人感到存在,以此摆脱压抑的宿命感。
但这场热战的最终结局是和解。当夫妻二人终于坦诚相待时,在丈夫视角的妻子手部的伤口特写之后,出现了人物正面不动,背景快速旋转的镜头,伴随着抒情的音乐,演员的眼神彼此交汇却又若即若离,仿佛是两颗宇宙中的行星,存在于万有引力之中。引力是宿命,可引力的存在是因为质量的存在。在夫妻与女儿的对话中,夫妻的正面与女儿的正面始终不出现在同一个画面里,这样的隔离是释然者与世界的隔离。
上帝死了的世界,命运的主宰便是个人意志,而意识的不可控性导致了宿命感的产生。尼采说,世界是荒谬的,正如《狐步舞》讲述的故事,夹在宿命与自由之间,本质是哲学根本问题——物质与意识何为本源,可知论与不可知论孰为真理,是一个不断追寻的探求答案的过程。