动物的生活多姿多彩,有很多秘密多么有趣,《荒野间谍》很好地把动物的多彩生活展现出来,也为动物们做了澄清。
就说狼吧,都说狼凶狠诡诈,比恨还多了一点。孩子从小就听《狼来了》、《三只小猪》等这些故事。可是谁想,狼也有感情,从人造 动物的生活多姿多彩,有很多秘密多么有趣,《荒野间谍》很好地把动物的多彩生活展现出来,也为动物们做了澄清。 就说狼吧,都说狼凶狠诡诈,比恨还多了一点。孩子从小就听《狼来了》、《三只小猪》等这些故事。可是谁想,狼也有感情,从人造小狼的视角可以看到,狼父亲看到小狼被蚊子叮咬心痛不已,马上让小狼们转移洞穴,看到一只小狼无法跟上就让它在一个临时洞穴暂且停留,带领其他孩子先走。到了新家后怕小狼们饿到又去捕食,狼群几经周折找到新家,又马不停蹄的去寻找小狼,三天三夜的寻找最后母子相奸的情景让人喜极而泣。睡还能说狼没有感情? 猴子以机灵、活泼称著,当间谍小猴成为他们一员时被一只大猴不小心从崖下丢下,猴子们出现一个很少见的行为,他们全部安静了起来向崖边靠拢,一个又一个猴子的表情变得伤感起来,活泼与机灵一时间全部都没有了,悲伤的气氛传播开来,大家在为小猴默默悲伤。这个时候谁还能说他们活泼?不这时候他们只有悲伤。 那那鸟呢?金刚鹦鹉他们很聪明,知道用泥土化解体内的毒素。是生存的环境能让他们这么做的,他们在万不得已之时只能吃毒果来生存,可体内还是有毒素的,他们为了不让被毒素所侵染,于是潭门就回去吃特定岩壁上的泥土来化解毒素。可见鸟也很有智慧。 大象体型庞大,在群体里他们也有很多规矩,小象很顽皮在泥地里,他们不会老老实实的跟在父母的后面,他们会到处游玩,这只顽皮的小象在有走的时候找不到妈妈了,他在你泥地里一不小心就会被淹没,没办法继续生存,找到象群后却没有找它妈妈,这只小巷的哥哥跟在他的后面防止它再次走失,惊恐的小象肯定不会再顽皮下去了。 《动物间谍》为我们打开了动物世界的 大门,让我们了解到了不同的生活习性,我很喜欢
本文由微信公众号 不散(busan-movie)原创首发
文 | 本文由微信公众号 不散(busan-movie)原创首发 文 | 谢谢你们的鱼 要是问我今年最期待的电影是什么,我肯定会毫不犹豫地对你说是《异形:契约》,作为一个《异形》以及同类型电影的死忠粉丝,我真的找不到任何拒绝它的理由,只可惜,《异形:契约》不但没有和美国同步引进,而且还被传说会有很多删减。 不过,不幸中的万幸是,我在这周等到了一部迷你版的“山寨”《异形》,而且在观看的时候乐在其中。 大佛普拉斯不愧是大佛的加强版,这么比起来的确是比大佛不管是剧情还是拍摄都要强很多,但是这部原版也不是一无是处。 大佛普拉斯里杜财和菜埔这类小人物的形象更显悲情一些,延伸了一些他们的生活有种日子过不下去还得过的感觉,但是大佛里他俩给我的感觉更市侩,菜埔的性格也没有那么懦弱,有老婆有孩子,也并不是只有老妈,面对老板也不只有唯唯诺诺,会抱怨有思考,如果说从真实性来看我觉得大佛里 大佛普拉斯不愧是大佛的加强版,这么比起来的确是比大佛不管是剧情还是拍摄都要强很多,但是这部原版也不是一无是处。 大佛普拉斯里杜财和菜埔这类小人物的形象更显悲情一些,延伸了一些他们的生活有种日子过不下去还得过的感觉,但是大佛里他俩给我的感觉更市侩,菜埔的性格也没有那么懦弱,有老婆有孩子,也并不是只有老妈,面对老板也不只有唯唯诺诺,会抱怨有思考,如果说从真实性来看我觉得大佛里给我的感觉应该更符合台湾的现状,所以更真实一些,毕竟看完大佛普拉斯我一度怀疑台湾政府的治理能力,觉得应该是为了电影整体氛围增加了很多悲剧。 毕竟时间有限,短篇里老板凯文只给人一种假正经的感觉,但是长篇里就把他的性格丰富了。关于大佛里藏尸,长篇里杜财两个人去各种拜其他神明去晦气,而短篇则精炼,两个人自己做法事自己驱邪,拜佛还是拜鬼这句话挺经典的,然后突然一下门开了,给全篇留了一个疑点结束了,跟普拉斯里最后地震大佛里尸体撞击声都是属于留疑的结尾。 还有一点,因为大佛普拉斯里杜财生活更悲情一点,比如他大半夜去找菜埔,短篇里又能嗑瓜子又能喝酒的,普拉斯里就只能吃捡来的冰凉的过期食物,我感觉他比大佛里更瘦了,不知道是不是导演有意让他减肥的,这个细节真的有心了。 首先让我尽力还原一下这个故事,儿子祁才政在年轻时入伍,某次执行任务结束后患了脑膜炎,这个时间点是74年,被他的母亲罗长姐接回了家,之后罗长姐照顾了她的儿子长达37年,由于年事已高,她起初把儿子托付给孙子和孙儿媳两口,1-2年后,儿子被石头砸死,罗长姐又接回自己照顾。罗长姐年事又高,只得把儿子托付给孙儿媳。这个时候孙儿媳 首先让我尽力还原一下这个故事,儿子祁才政在年轻时入伍,某次执行任务结束后患了脑膜炎,这个时间点是74年,被他的母亲罗长姐接回了家,之后罗长姐照顾了她的儿子长达37年,由于年事已高,她起初把儿子托付给孙子和孙儿媳两口,1-2年后,儿子被石头砸死,罗长姐又接回自己照顾。罗长姐年事又高,只得把儿子托付给孙儿媳。这个时候孙儿媳没有离开祁家,影片的最后的部分就是她照顾祁才政的部分。通过影片的内容我们还可以知道的是在被接回家之后祁才政有暴力倾向。母亲被他断了一次手,打瞎了一只眼睛,一个亲戚被打掉了2颗牙,另一个亲戚把打伤了腰,养了很久,因此,祁才政处在一个被半紧闭的状态,大部分时候他和其它人的生活是分开的,人们也避免他的出逃,他仅仅在他生活的其中一部分有一个门,而另一侧他可以露出一个脸可以吃饭。全家生活在向下,他们以种地和养猪为生。家里还养了狗和猫。 透过其它短评我们得到的信息是因为是在服役时感染了脑膜炎,虽然他没有被收治,但是国家给了他每年几万元的抚恤金。而给他也就是给她,也就是给他家。谁负担起照顾祁才政的责任,谁就能得到这笔抚恤金。罗长姐也因此被评为全国道德模范。孙儿媳在照顾自己的二叔的同时,也还要抚养自己的女儿。 我们先不做评判,在电影中罗长姐的大儿子说:“我母亲真的很伟大,她这也是不给国家添麻烦。”电影用了小猪的出生-被卖/被做成腊肉为时间线来描绘出时间的维度。电影中出现了祁才政唱着红歌给自己扇巴掌的镜头。 以上是电影中给我们的信息,包括了一部分跟事件相关但在电影中没提到的内容。接下来我们要整理的信息是导演的映后。我在场次的导演映后导演认为罗长姐很伟大,包括孙儿媳在内的一家人都很了不起,选在母亲节上映也是要可怜天下父母心。在其它场次,导演说很多西方国家诟病中国的某些问题,这就是中国的某些问题的解决方式。 至此,我们要评论的大部分信息都已经得到了。 我们会发现这样一个残酷的事实,一个立过功的因病退伍的人现在在乡下老家处于一个被紧闭的状态,仅仅是因为他在服役时换上了脑膜炎,无法与人沟通,会打人。而他在打人的时候所有人都忍受下来,也并没有体现太多的抱怨。如果发生在其它地方,当然,我觉得发生了这样的事都是令人觉得无法接受的。 另一面,每个人的个人史都是极不完整的,祁才政生病前,生病中的行为,行动,都未被叙述。他一方面是被照顾的符号,另一方面,是疯癫的符号。人们害怕他的同时,人们也几乎未承认他的主体性。导演和当地人都把他的疯癫归因为病理性的脑膜炎,导演在映后谈的时候也说我从来也没和他沟通过,照顾者、监护人在照顾他的时候也未和他进行有效的沟通。我们很容易在影片中发现,祁才政和罗长姐还算亲近的,在影像的表达上他也并不会殴打罗长姐。但是我们发现,在更换照顾者之后,祁才政不愿意睡觉,不愿意吃饭,突然有了攻击性。通过罗长姐的叙述我们也知道,他和他侄子的关系很不错。从来也没有人想过心灵上的支持对于他来讲多么的重要。 不仅仅是祁才政的个人史是丢失的,罗长姐的个人史、孙儿媳的个人史都在承担母职的过程中不见了。看起来都成为了某一种伟大的其中一个象征性的符号面向。 猪的隐喻到底象征着什么呢,第一层我想一定是十年如一日的时间维度。那猪吃奶的画面我想会有母猪承担母职的隐喻在。那么到底会不会有第三层,猪无论如何最后都要被杀的,就像母职的宿命般。 我不知道导演有没有这么想,我猜测他没有这么想,以及,他到底怎么想重不重要。这部电影获得了金马纪录片提名,也获得了再香港展映的机会,之前应该也在first参展过。我不知道导演想不想反讽,人们有没有看到反讽,反讽到底重不重要。 导演在影后谈多次谈到“我的摄影很考究,很有美感。”我之前留学学到的东西很有用。我也在反思我的价值审视,我该不该对他进行某种女性主义与主旋律的价值审视。 只能说,让我看到这个故事我有点难过。 人与人的遇见是有机缘的,遇到一部剧也是。(这部剧可真是糊啊)。 剧中两条线,一条是20+的年轻人谈恋爱,缩头缩尾,一句喜欢耗了十几集;另一条线是60+的老人们,遇到各种问题,死亡、疾病、婚姻、尊严等等,积极面对,逐个击破(或者说经过)。剧的节奏不快,但是一直勾着我看到最后。对我来说,40+的年纪,在这两条线的 人与人的遇见是有机缘的,遇到一部剧也是。(这部剧可真是糊啊)。 剧中两条线,一条是20+的年轻人谈恋爱,缩头缩尾,一句喜欢耗了十几集;另一条线是60+的老人们,遇到各种问题,死亡、疾病、婚姻、尊严等等,积极面对,逐个击破(或者说经过)。剧的节奏不快,但是一直勾着我看到最后。对我来说,40+的年纪,在这两条线的正中间,不上不下,比上不足比下有余,就很有意思。 台湾老演员们的普通话台词都很厉害,虽然难免有点口音,跟年轻演员比“正”好多。几位老演员有眼熟的有眼生的,有时候感觉他们表现出来的并不是“演技”,可能就是他们自己的人生体验。我猜有些地方他们即兴了。 最爱剧中过新年的一幕,所有人穿着红色粉色衣服聚餐,也切题了剧名《粉红色时光》。全剧从死亡开篇,结尾收于温暖的粉色,奠定了整部剧的暖色调。(种草了粉色毛衣) 儿时的玩伴,老了仍然为伴是很难得的事情。人生中很多道谢、道歉和道别的时刻,唯有珍惜。 推荐给所有20—60+。 「序」沙门问佛:以何因缘,得知宿命,会其至道?佛言:净心守志,可会至道。譬如磨镜,垢去明存,断欲无求,当得宿命。「壹」——救赎与死亡之间的距离,往往就差那么零点零一公分。如果说,《真探》第一季的结局,是照耀你一路所经历的艰难深涩的暖暖内含光,那么在第二季里,你可能会被无边黑暗所淹没,最终沉落彻骨冰冷的宿命海洋之中。命运喜欢与人类开玩笑,尤其是对强者。命运似乎知道强者总是不会愿意妥协,于是他们 「序」沙门问佛:以何因缘,得知宿命,会其至道?佛言:净心守志,可会至道。譬如磨镜,垢去明存,断欲无求,当得宿命。「壹」——救赎与死亡之间的距离,往往就差那么零点零一公分。如果说,《真探》第一季的结局,是照耀你一路所经历的艰难深涩的暖暖内含光,那么在第二季里,你可能会被无边黑暗所淹没,最终沉落彻骨冰冷的宿命海洋之中。命运喜欢与人类开玩笑,尤其是对强者。命运似乎知道强者总是不会愿意妥协,于是他们会奋起自己一切的力量、智慧、意志,冲破一道又一道的枷锁,创造一个又一个的奇迹,所以命运跟强者开的那个就是「只差一步」。印在本季主题海报上的那一句「WE GET THE WORLD WE DESERVE.」在剧终的那一刻成了全剧最讽刺的注脚。「贰」——常言道,造化弄人。命运捉弄人的方式有很多,但最让人绝望的一种,恐怕就是「矛盾」——如太极的阴阳两面,立于阳面的人,却偏偏给他一个位于阴面追求,让其以毕生去追求,但不论如何奋起追赶,也只能永远求之不得。就比如在本季《真探》中的四名主角:黑帮老大弗兰克,一个出身社会底层的人,直到三十八岁的时候才穿上自己第一件西装,自小到大历经磨难,成就了他的智勇双全;他用尽全力只想从脱离底层,洗白从良,却在一次耗尽自己毕生积蓄的交易中,成为了高层人物角力的牺牲品,顷刻间一无所有,被迫重新回到黑道争锋。黑警维尔克鲁,本来拥有美好家庭,却遭遇妻子被歹徒强暴的厄运,黑帮老大给了他追凶的线索,却使他走向了私刑报复的不归路,性情大变之余,从正义的执法者变成一名黑警,妻子也因此离他而去;妻子生下一个儿子,却不知道他的父亲到底是自己还是强暴犯,他将自己余下所有的爱都给了这个儿子,却又不敢去探知儿子真实生父的真相,在爱与痛之间变得终日消沉沦落。女警贝德拉丝,童年一段不堪的过去,让她选择以失忆去遗忘;坦承地面对自己身体欲求却被世俗所投以不公的眼神;身为警探,却有一个通过色情视频去赚取金钱的妹妹,以及新兴宗教组织精神领袖的父亲,彼此身份对立悬殊,家庭关系近乎破裂。骑警沃德拉夫,拥有能够令无数女性为之疯狂的俊俏外貌,却背负着男同性恋者的隐藏身份;不受诱惑秉公执法,却被诬陷性骚扰异性,偏偏因为不愿意暴露自己男同的身份,落得一个无从辩驳的尴尬处境;为掩饰男同的身份,形式交往了一个女朋友,却在两人分手前让对方怀孕;参军卫国本应是人民的英雄,却因执行军方安排的屠杀任务背负累累人命。他们每一人的身世背景都是纠结而矛盾的存在,仿如一条衔尾毒蛇,噬咬着他们身心与灵魂。「叁」被命运置于矛盾之间,尽情戏谑拨弄的四人,因为一具双目被烧去的尸体而纠缠到了一起,牵扯出各自背后错综复杂的势力以及人物关系——数十年前的血案真凶与遗孤,衣着光鲜却偏偏在社会暗处操纵一切的虚伪领袖,刀口舔血你争我夺的各派黑道势力,构成一座血与泪、罪与罚、灵与欲纵横交织的迷宫。被困其中的三位警探,各怀着鬼胎与算计,既要破案缉凶,又要相互掩藏,在一次又一次合作与争锋之后,终于决定走上破除一切枷锁追寻真相与公义的道路,却不知道因此将堕落一个更黑暗与算计的诡局之中。而黑帮老大则穿插在缉凶行动之中,他看似正在一分一毫地逐渐修复失地,却不知道原来自己早已在方寸之间变得一无所有。最终,当烧目凶案的谜底揭开,也继而引出了二十年前的一场仇杀冤案,众人费尽心思将隐藏在警局背后的杀人凶手被揪出,却因为一场意外的骚动而失去了将其定罪的证据。而纠缠在多方角力之中的众人,失去了为自己洗刷冤罪的最后机会,只能走上以杀止杀的路途。「肆」——所谓宿命,是犹言生来注定的命运,是你争不胜,避不开,逃不过结局。作为灵长动物之首的人类,自从灵智初开之后,便一直在希望与上天注定的宿命作对抗,不愿在命运的洪流里随波逐流——你的能力越是强大,便越不会愿意轻易屈服,越会对命运奋起抗争。但宿命最喜欢的,就是跟你开一个看似轻描淡写,却致命无情的玩笑。所以,当矫勇善战的骑警沃德拉夫单枪匹马击杀多名围攻的敌人,在血泊中杀出重围之时,却倒在藏匿于冷巷阴影中的冷枪之下。当爱子情深的黑警维尔克鲁,原已能够功成身退,却因为想在离开前再看儿子一眼,便遭到埋伏在侧的敌人跟踪,因为不想连累女警贝德拉丝,纵使万般不舍却只能孤身引敌离开,最终被乱枪扫射死于丛林之中。当黑帮老大弗兰克成功击杀强敌,准备抽身离开之际,却遭遇一群宵小歹徒的伏击而被擒,然后尽管他能够以金钱交易换取自由,却因为一时的多言而引发争斗,最终被刺杀于沙漠深处。除了女警贝德拉丝,曾经在在这场宿命的游戏之中奋起博弈的其余三人,最终都没法获得救赎,他们只能怀着万般不忿与这个仿佛莫名其妙的悲惨世界作永远的告别。那些仍然逍遥法外的凶徒,却获得不知内情的社会嘉奖,而整件事情的真相,却被掩藏,最后只能希望能借记者之手公之于众。但谁又能保证,这一切最终能够有一个天网恢恢疏而不漏的结局呢?强者总以为自己可以与宿命抗争,却不知道命运最喜欢跟他们开的玩笑就是让他们倒在与希望曙光仅有一步之遥的地方。就这样, 无情的现实用这个冰冷的结局,给他们这些与宿命游戏争斗的「真探」,以及旁观的我们以一个轻蔑的嘲弄。 电影一开始就是吴君如的脸,不得不感慨吴君如的敬业,真的是豁的出去,以及毛舜筠扮丑,这两个演员真地是好敬业,让我想到了《家有喜事》,不过这次没有周星驰,变成了许冠杰,张曼玉换成了关之琳,剧情超级一般,不过爆米花开心一笑即可。 不过衣服真地是好奇怪,绿色,紫色,黄色,吴孟达最后还搞起来了。 电影一开始就是吴君如的脸,不得不感慨吴君如的敬业,真的是豁的出去,以及毛舜筠扮丑,这两个演员真地是好敬业,让我想到了《家有喜事》,不过这次没有周星驰,变成了许冠杰,张曼玉换成了关之琳,剧情超级一般,不过爆米花开心一笑即可。 不过衣服真地是好奇怪,绿色,紫色,黄色,吴孟达最后还搞起来了。 跟屎一样????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? 跟屎一样?????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????? 因为发现叶伟信导演是个很有意思的人,我决定去看他导演的《叶问II》。我看这个戏有一个重要的萌点:叶问的配音就是花满楼的配音~~~~前面的戏比较一般,看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净,而且黄晓明的表现不是很上路,跟第一部的樊少皇、任达华没得比。还颇为抱怨,镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的,可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍,但侮辱中 因为发现叶伟信导演是个很有意思的人,我决定去看他导演的《叶问II》。我看这个戏有一个重要的萌点:叶问的配音就是花满楼的配音~~~~前面的戏比较一般,看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净,而且黄晓明的表现不是很上路,跟第一部的樊少皇、任达华没得比。还颇为抱怨,镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的,可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍,但侮辱中国武术就不行!”看的时候哭了。问哥那种淡定从容让人在剧情紧张的时候有安心的感觉。洪金宝真是身手灵便,戏也很稳。任达华、樊少皇戏太少了,但都很不错。特别最后佛山四小龙那里逗死了。那个拳王,有些不够瞧,叶问打他费那么大力气,说服力欠了一点点哦。总之,打老外,有民族气节,尊重武术。这样的电影题材很多人都会喜欢,更是我这个动作电影迷的大爱。希望这类电影继续下去,不要被《无极》、《十面埋伏》那些囧里格囧的动作大片所代替啊! 将近年末,国产剧总算拿出一部像样的作品了。 万万没想到,这居然还是一部谍战剧。堪比国安版的“无间道”。 接下来我要夸一夸这剧究竟好在哪…… 将近年末,国产剧总算拿出一部像样的作品了。 万万没想到,这居然还是一部谍战剧。堪比国安版的“无间道”。 接下来我要夸一夸这剧究竟好在哪…… 第一次逛故宫是第一次离开爸妈去北京参加夏令营,那个时候对故宫的印象是这里好大好热,八月份北京天气就像在蒸桑拿一样。走过午门,来到大广场里面除了人还是人,然后带队的姐姐提了一个问题,问这里没有什么?这里为什么没有树木也看不到一棵树木,是因为木和方形广场,合成“困”字。 另外一个是坤宁宫(不是还珠格格里皇后娘娘寝 第一次逛故宫是第一次离开爸妈去北京参加夏令营,那个时候对故宫的印象是这里好大好热,八月份北京天气就像在蒸桑拿一样。走过午门,来到大广场里面除了人还是人,然后带队的姐姐提了一个问题,问这里没有什么?这里为什么没有树木也看不到一棵树木,是因为木和方形广场,合成“困”字。 另外一个是坤宁宫(不是还珠格格里皇后娘娘寝宫)是皇帝和皇后大婚时住的地方,对大喜被印象特别深,其他的隔着玻璃什么也看不清灰灰的。这是我第一次去故宫。之后去故宫,是读大学近地主之宜,陪爸妈和朋友。当然自己也会专门去故宫看特展,印象比较深的是毕业之前的最后一次去故宫。 大家也没有商量过,就是早上起来听到室友说下雪了,我们几个小伙伴赶紧在手机上预约,说走就走结伴去故宫看雪。那年不是年末是我们春季开学的时候下的雪,虽然雪晚到很久但是我们等到了,在我们毕业之前。 对我来说故宫是对北京这座城市的最美好记忆。从我初识,到我在这里读书,然后再到我离开都留下了很多很多,一点一点看它变得更好。唯一的遗憾就是故宫600年的时候,没能来看丹辰永固特展。啊工作之后身不由己。 原著粉理智点好吗?!用心看剧了吗,就跟风在那喷,感觉自己不喷两句总觉得自己要被世界排挤了一样,张口闭口魔改魔改,本人觉得这部剧的改编很恰到好处,有意外的惊喜。去看了下原著《纨绔世子妃》,纨绔郡主云浅月与温文尔雅腹黑世子容景之间的旷世情缘,书中女主人设很难支撑我看下去,天下好男儿都爱我,天下才女都恨我,书中每次女主出场的描写都给不了人立体的形象,反而我觉得电 原著粉理智点好吗?!用心看剧了吗,就跟风在那喷,感觉自己不喷两句总觉得自己要被世界排挤了一样,张口闭口魔改魔改,本人觉得这部剧的改编很恰到好处,有意外的惊喜。去看了下原著《纨绔世子妃》,纨绔郡主云浅月与温文尔雅腹黑世子容景之间的旷世情缘,书中女主人设很难支撑我看下去,天下好男儿都爱我,天下才女都恨我,书中每次女主出场的描写都给不了人立体的形象,反而我觉得电视剧里面的云浅月一角,完美诠释和演绎出这一人物的性格形象,活泼清纯不做作,甩掉了书中那极力描写却还让人感到厌恶的形象。这不得不归功演员本身的颜值和演技,个人觉得更没必要的是来吐槽,吐槽到演员本身这一点,这部剧男女主角的选人颜值实力完全能够支撑人追下去。还有配角,给足了戏份,不像书中硬生生把人家弄成男女主的陪衬,反而是提升了剧情意境。所以本人觉得这部剧并没有那么大的槽点,改编就有他的合理性,你不能追求他完全复制原著,意义就没了,编剧要哭晕厕所了(提前退休),理智追剧叭家人们,“三尺夫妇”的糖嗑起来!
殷悦导演,王洁、于韩、孙慈娇、陆云婷等人编剧的《爱很美》,虽然整体有青涩,但是对于青春、青年有着相当的肯定,这也与2013年中国电影的主流价值倾向同步,从《人再囧途之泰囧》、《致我们终将逝去的青春》、《北京遇上西雅图》到《中国合伙人》、《小时代》,无论观众、影评人和官方媒体如何评价,这些电影都在事实上大踏步、大面积、积极的深入当代生活的描写,1990年代之后,特别是当下的都市青年人成为电影的核心主人公,这便是观众愿意在电影院、网络上看这些电影最关键的原因。
《爱很美》的主演是颖儿和郭品超,都是电影界很新鲜的新人,故事即便有瑕疵,依然对于年轻人、在职场打拼和信仰真实有足够肯定,年轻人更为认可纯粹、真实和善意,他们不再对于所谓成功学、管理学、厚黑学等中老年人更喜欢从中得出所谓成功经验的价值观认可,这当然看起来就貌似幼稚,不过这些幼稚中更有新时代的朝气,原谅年轻人的幼稚是时代有可能进步的终极原因。
当观众看到颖儿不能不想起《千山暮雪》,那时她作为虐恋对象,赚尽万千观众眼泪,而在纯爱电影《爱很美》中颖儿从失业人员摇身变成美容产品公司女白领,喜欢粉色系拖鞋睡衣,鼓起腮帮瞪眼睛,不会烧饭很能吃,这些小可爱的行为和特性注定了在本剧中她跟虐恋毫无关系。而大帅哥郭品超则以既旁观又审视更亲身参与职场、情场甚至战场之考验。投入感情是主动的,体验职场是顺其自然,而在充满阴谋论的病态产品引发的暗战则是新生代新的考验。骆达华饰演的角色已然病入膏肓,本应提供美丽与魅力的老板,却在对于成功的极度嫉妒中,将自我与他人都投掷到危崖之下,透支最基本的商业诚信,而以“教授”为代表的技术研发者,则与同行竞争、业内奖项的渴望、可望之时,被动的进入落网,最终他们两个人都成为工作、生活和事业的失败者。单纯的年轻人与腹黑的中年人之战,胜利属于年轻人,这也是年轻人愿意看到的结果。
 
首先是我们新一代进化了的玛丽苏女主甄嬛,菩萨心肠,但是又不失机心,虽不愿主动害人,但是被人害了懂得如何反击。为了突出女主善良,除了最后陷害皇后一计外,其他都只是借由对方所犯之错来揭发打击对手。然后剧中也出现了“所有人都特么奇怪地爱女主”的剧情,虽然女主出宫后和果郡王那段若拒还迎的感情戏还是很沟动哀家少女情怀滴,但是他们勾搭上了之后偶就没兴趣了,基本只要他们二人独处就快进(就像甄嬛和皇上二人独处一样)。而且这两个人也特么的太不来电了吧,果郡王太阳光了,肿么能演出那种深受相思之苦的感受涅?总而言之,剧中对女主写得太正面了,其实她做的事情和华妃、皇后有很多地方还是很符合的,特别是提拔幕僚,打击异己,唯一不合一点就是不主动害人(有吗?)。
对于甄嬛在宫中唯一交心交肺的真心姐妹沈眉庄,哀家还是很中意的。这是一个天性寡淡,表面坚强,实则脆弱的人,就像她表里不一“刀子嘴豆腐心”一样。沈眉庄心性高,受了皇上宠爱便立马急于渴望怀上龙种(所以才有机可乘被人陷害)。但只受了皇上一次打击就心灰意冷,可见也是因为之前付出太多,也是个实心的人。沈眉庄其实是最不适合在宫里斗的,因为她太脆弱,也太单纯,很容易交出真心,也很容易心冷而觉悟,甚至不懂得戴假面具做人。她其实很渴望得到保护,所以在最潦倒的时候遇到温太医就又情不自禁地动心了,最后甚至连死都不怕。她虽然早于甄嬛对安陵容产生疑心,但是最后还是劝甄嬛别为了皇上生分安陵容,是个很厚道的人呢。
安陵容其实是我最想分析的一个人,因为这个人太复杂了,她虽然心术不正,小气记仇,但是却很能隐忍,不像祈贵人之流什么都表现在脸上。表面温顺,实则算计,所以也很可怕。不过这也是因为她复杂的经历所致。她从小看惯了世态炎凉,所以渐渐地也不相信人会付出真心了,在她心中人与人之间的关系只有利用。她开始遇到甄嬛和沈贵人时我相信她是真的感激的,也真的很开心自己能得到优秀的姐妹的看重。只可惜这点善的抬头还是抵不过早年积下的恶念。因为不相信人有真心,所以处处猜忌,才会扭曲了对她人好意的看法,甚至宫中大部分人都看出来天真无邪的淳贵人她却咬定人家刻意讽刺自己。安陵容跟着皇后那天开始就露出不得善终的影子了,我觉得她自己也隐约感受到,但是她实在不甘心放弃要与命运搏一搏,这种心思估计也不是一天两天累起来的了。安陵容后期身体一直受损,我觉得她似乎也有自残的倾向,其实真的是一个心性被扭曲了,不相信世间有善的可怜人,当然可怜之人必有可恨之处。最后那一声提醒估计也是想报早年甄嬛不顾她低微,相助之恩。
然后是端妃,这个人是有成算的,但是我相信她也的确是不太想争的,只因知道争也争不到而又不像皇后那样爱皇上,所以早年颇有心计的华妃才会喝下她的安胎药。不过华妃对她的罪恶她还是很记恨的,估计犯了大忌,所以最后甄嬛才会用温仪公主一事拉拢她。端妃一早就看清楚只有甄嬛能帮自己报这个仇(皇后娘娘这么多年都弄不掉华妃),所以才百般帮忙。甄嬛回宫之后她也知道保住甄嬛的好处,所以才在瑾汐一事上跟皇上吹耳边风。最后果然得到报答成了皇贵妃。没有皇上宠爱,名分和公主是最重要的,端妃果然都得到了,可见识人之慧。
敬妃在剧中是个老好人,不过也颇有心计,甚至差点为了胧月弄甄嬛。不过她和端妃都很聪明,知道自己已经没有斗的资本了,所以便和曹贵人之流一样,依附得势之人,结成朋党,要不肿么会每次在皇上皇后面前一唱一和那么和谐(看滴血认亲那集皇后党和甄嬛党互相争辩乐死哥了),在甄嬛拿出舒痕膏之时立马开始怀疑安陵容,然后皇后和甄嬛独处还懂得赶紧离开,别特么告诉我甄嬛之前木有知会你们。
当然后期甄嬛党还有一员大将是欣常在,这也是经过甄嬛考核再三后才决定弄进来的,欣常在果然得了恩惠知恩图报,帮着甄嬛和敬妃端妃一唱一和。欣常在也是个聪明人,一直隐忍祈嫔,但抓到机会就赶紧进言一分不差,和曹贵人一样是通晓人意的人。
华妃其实坏得还是很可爱的,她确实很有气魄,所以才能镇住皇后和后宫众人这么多年,其实如果没有曹贵人出主意华妃不可能坏得这么邪,只是会有点专横跋扈而已(所以曹贵人你说你肿么可能不死啊)。看她一出事就紧张得不行,也是个没什么城府的人。最后她在甄嬛面前撞死,甄嬛看破皇上虚情假意估计也受了这里不少启发。
然后就是我最喜欢的曹贵人了!伦家有个习惯,就是剧中人物不管怎么坏,只要是个真聪明人,姐就同情到底!曹贵人确实有很多值得同情的地方,不受宠,母家无势,不依附华妃肿么能保住自己(她的孩子没被皇后弄掉估计也有华妃的功劳)。她和甄嬛虽然因利而聚,但是也算半个知己,说话一点就通,所以甄嬛也能一眼看透她最在乎的东西劝转她。曹贵人第一次说话,在华妃那么紧张的时候,却能那么冷静地进言,哥一看就喜欢上了!可惜曹贵人大多是出一时坏主意的小聪明,没有大聪明,看透皇上和太后的意思,也看不透甄嬛的陷害之意,而且还妄想可以在两虎间谋生存,所以最后还是die了。不过我觉得她死的其实挺怨的,皇上你忒坏了。
皇后就没什么好说的了,这个人的确心机很深,估计和安陵容一样由于庶出在母家受折磨,所以才练就一身算计人的本事。她当年容下华妃,一来当时年羹尧气盛华妃难搞,二来也借华妃给自己做的坏事遮掩(比如弄掉孩子),三来华妃根本不可能怀孩子(估计太后也和皇后说过)。不过能忍这么多年还假装贤德真是本事了(娘娘也忍得你很辛苦吧)。可甄嬛不一样了,皇上是真爱(当成影子也还是有几分真爱的),而甄嬛也比华妃聪明,还可能怀孩子,这对一个没有安全感对权力欲望这么重的女人来说是很可怕的。
齐妃是个SB中的SB,她一开始送药让自己亲生宫女送已经SB到极致,只有被皇后算计的分,后来甚至明知道皇后包藏祸心还和三阿哥说那么多。慈母多败儿。但是齐妃终究还不是一个坏人,她恨甄嬛也是从害怕她生孩子抢了三阿哥的位才生出来的。
祈贵人当然也是个SB,人家安陵容对皇后是互相利用,但这货真是只有被皇后利用的分,不肯动脑,锋芒毕露,当然活不长。这么说来齐妃和祈贵人都只是低等棋子,安陵容和曹贵人才是高等棋子(虽然她们自己不甘于做棋子)。
叶澜依没神马好分析的,就是很有个性啦,也不怕死啦,不愿结党啦,最后帮甄嬛也只是为了她的十七爷(我说十七你到底在“无心”的情况下勾搭了几个菇凉啊)。
瑾汐当然是很老练的,流朱忠心,浣碧太心高反易被人利用。
最后说一下几个印象深刻的镜头吧:
1甄嬛失去第一个孩子那一段,那哭的真是撕心裂肺啊,我对孙俪的敬佩之情从此油然而生。陈建斌一直没感觉,但当甄嬛怨恨他时眼角那滴泪,还有最后临死前那一下,那才是演技啊。
2滴血认亲那一段真特么是太惊心动魄了,完全符合一出成功的戏剧应该有的冲突感和节奏感,不错,强推荐~
3果亲王第一次勾搭甄嬛说的那个缘分神马的,然后被甄嬛婉转地发了好人卡,我觉得这种含蓄的郎情探问妾意的方式很有古意呢,真特么带感的嘿。
乐乐(范文芳),樱儿(李绮红),西西(李嘉欣)是香港和新加坡的三个女网友,她们彼此在icq上分享自己的感情烦恼。
乐乐是新加坡的一个电视台记者,她的男友上司越来越不够体贴她。有次采访面包达人何润心(何润东)时,两个人惺惺相惜,擦出火花。乐乐陷入两人之间的取舍困扰。
樱儿和警察男友何志武即将步入婚姻殿堂时,男友的双胞胎弟弟何志文回了
乐乐(范文芳),樱儿(李绮红),西西(李嘉欣)是香港和新加坡的三个女网友,她们彼此在icq上分享自己的感情烦恼。
乐乐是新加坡的一个电视台记者,她的男友上司越来越不够体贴她。有次采访面包达人何润心(何润东)时,两个人惺惺相惜,擦出火花。乐乐陷入两人之间的取舍困扰。
樱儿和警察男友何志武即将步入婚姻殿堂时,男友的双胞胎弟弟何志文回了香港,虽然是兄弟,两个人的脾气秉性却天壤地别,阿武粗犷,阿文细腻 ,在朝夕相处的日子里,阿文和樱儿互生好感……就在樱儿与阿文决定远走高飞时,阿武在执勤时发生意外,两人急忙赶回,阿文的输血救了阿武,阿文决定自己退出。
西西和男友振南(方中信)交往多年,而振南一直说要多赚点钱才考虑结婚,后来两人双双被公司辞退,西西去了澳门的一家婚纱店打工,振南留在香港。西西在澳门遇到中学同学阿东(吴大维),两人住在公司的宿舍也是日久生情。西西常往返于港澳两地很辛苦,而振南事业不顺,对西西越来越冷淡,西西日渐忧郁。公司老板让西西和阿东穿上婚纱外出宣传,那一晚,照片掉在地上,阿东和西西激情迸发。。。不料第二天振南突然找来,向西西求和,两人也ooxx了。西西怀孕了,却不知道孩子是谁的,她先是试探振南,结果振南表示自己准备不足,不想承担这个结果。而阿东竟然也懦弱地表示医院有关系,也愿意出钱打掉孩子。失望的西西决定自己独自生下孩子。坚强的西西辛苦扛下阿东跳槽后的整个工作。后来,阿东和振南出于关怀,经常过来看望西西。算好了婴儿出生的日子,樱儿和乐乐决定一起去看西西。来到澳门,却发现婚纱店有张西西和振南阿东三人的婚纱照,而西西却因为之前透支过度休克导致流产,大人和孩子都没保住。
哎,本来以为西西的坚强会成为励志单亲妈妈的榜样,结果,女人还是得娇贵些啊,这么辛苦,结果一尸两命。。。可悲的男人,需要女人去承担一切。
电影由刘震云的同名小说改编而成,这部报告文学体的中篇小说全文用一种黑色幽默的笔调,戏谑的口吻描述了1942年河南饥荒的部分场景和国民政府在决策前后的心理动态。让教科书上金科玉律似的“大历史”和来自个体微不足道的“小记忆”之间做了对照,形成强烈的反差。可以说,刘震云是当代批判国民性
电影由刘震云的同名小说改编而成,这部报告文学体的中篇小说全文用一种黑色幽默的笔调,戏谑的口吻描述了1942年河南饥荒的部分场景和国民政府在决策前后的心理动态。让教科书上金科玉律似的“大历史”和来自个体微不足道的“小记忆”之间做了对照,形成强烈的反差。可以说,刘震云是当代批判国民性较为犀利的作家之一,但是,1942这部电影,个人觉得它存在的价值和所引发的思考,远远没有这么简单。
纵线——两条主线与四条支线
影片由两条主线构成
1,老东家等人避灾——逃荒——流亡的路线与过程
2,国民政府灾前——灾时——灾后的表现与转变。
老东家的人物形象,用善恶是很难定位的,影片开始放任自己的二少爷欺辱花枝,接下来又打算报告县令捉拿城下求粮的灾民,他称不上是一位善人;逃灾途中求法庭保护栓柱,又分给花枝一家粮食,尽管并非心甘情愿,却也不至冷漠无情。临近陕西途中,他还不忘安再置土地,安定富足后再重回家乡,我们可以看出,这是家本位思想浓厚、有着基本是非道德观念,又有些自私自利的封建地主形象。随着剧情不断向前推进,儿子在家被灾民强盗刺死、儿媳抱着孩子饿死、老伴悄无声息地离世、最后的相伴——自己出生不久的孙子被自己闷死,老东家在身体上被饥饿摧残的同时,还受到心灵上的双重打击,让他一次次由希望陷入绝望之中,最后发出这样的感叹;"死了好啊,早死早解脱”。灾难不仅让他放下了自己的身段,退去了种种的外物,变成渺小而悲惨的普通灾民,也让这个曾经不可一世的大地主在灾难面前显得那样无能为力。这样的情节与形象,让我们一点点在心理上接受老东家这个角色,并对他的遭遇更多地转化为同情。
在影片中,蒋委员长以及国民政府上上下下的官员,似乎从来没有把救灾作为国内的第一要务,而是更多地刻画战争局势是如何的严峻,怎样的刻不容缓。要么是通过河南省政府转述得知,要么是通过社会的第三方力量,大公报,美国时代周刊。似乎更应了刘震云书中的那句,也是影片开头:在死三百万的同时,历史上还发生着这样一些事:宋美玲访美、甘地绝食、斯大林格勒大血战、丘吉尔感冒。这些事件中的任何一桩,放到一九四二年的世界环境中,都比三百万要重要。蒋委员长在中国舆论和国际声誉的压力下,终于决定开始救灾,我们看到下级象征性地处分了一批官员,还强制要求灾民充当看客,我们又看到当时粮价疯涨,负责发粮的商家接替官员中饱私囊,灾区各机构论辩不休。虽然控诉了民国政府的腐败无能,但是没有像以往电影那样的盖棺定论,我们看到李培基主席的一心为民,也看到蒋介石一方面担心国际战事,一方面想要爱民如子,力求言行统一。客观全面地展现了当时腐化的国民政府。
夹杂在影片中的四条支线:
1,美国时代周刊记者白修德灾区跟踪报道;
2,张涵予饰演的牧师信念的动摇;
3,范伟饰演的老马由厨师到流动法庭又变回厨师的过程;
4,国内各界的捐款救助。
白修德这一人物有其确凿的历史原型,刘震云的原作中有几段引用当年白修德的报导,面对河南灾荒的场景,白修德感到震惊的同时,也很费解。在他的价值体系中,制衡的原则让政府的首要存在价值即是为公民服务。当他以“民有、民治、民享”为理念基础的政府来对比时,他不停地抛出这样一个疑问:他们的政府为什么不作为?张涵予饰演的牧师开始是一个虔诚的天主教徒,他相信逃荒途中的伤亡是因为他们缺少主的信仰,他不停地游说民众,施舍并传教,在死不瞑目的大娘面前,他感到疑惑,在亲眼目睹一位小女孩在他面前被炮火炸成碎片后,他开始动摇,在询问上帝旨意与恶魔罪行孰高孰低后,他的信念彻底坍塌;范伟扮演的由厨师到法官的角色,,所主导的流动法庭一直随着灾民,维持着某种完全不成形的法律秩序,直到被入侵的日本兵又把他变成了他们的厨子。即便国内实业家愿意捐出一半的家产救助灾区,在发送过程中,仍无法保证能够全数到达灾民手中,河南的灾情并没有任何减缓。
主线与支线的交织
当我们跳出这个环节,宏观地来看这部电影时,我们会注意到,这两条主线与四条支线是相互交织,相互关联的。两条主线分别象征主体和受体,四条支线则是对主客体的相融与补充。福柯的权力哲学中这样写道:权力不只是物质上的或军事上的威力,当然它们是权力的一个元素。对福柯来说,权力不是一种固定不变的,可以掌握的位置,而是一种贯穿整个社会的“能量流”。福柯不将权力看做一种形式,而将它看做使用社会机构来表现一种真理而来将自己的目的施加于社会的不同的方式。1942年的民国政府在一定程度上正是象征这种权力的存在,而当这种权力没有被真理,或者说是知识所支配时,就只能沦为一种残酷的暴力统治机器。众多线索交织在一起也表现出电影的主题之一:即在政府这个主体不作为的情况下,记者,教会,流动法庭,实业家捐助,也就是其所代表对应的舆论,宗教,司法,慈善。都不能为灾民这个受体的生存环境作出改变,充其量只能是技术理性时代的某些修补。
而且其自身也存在着种种问题,白修德为获取新闻几次深入险境,对话蒋介石困难重重,还面临着封锁消息限制人身自由的风险;脱离当时现实缺乏群众基础的教义,牧师非但没有让别人接受,也毁掉了自己的信仰;可笑的流动法庭,缺乏专业素养的法官,外憨内奸,外强中干,最后只会屈服于日军的刀下;有着爱国救民之心的实业家,救灾过程中缺乏行之有效的监管机制,粮款也终将流入他人之手。
贯线——1942中的两个深层次矛盾
1,国家利益与人民利益
影片和原作中有这么一句台词:老百姓死了,土地还是中国人的;可是如果当兵的饿死了,日本人就会接管这个国家。这句话很明确地把国家利益和人民利益区分开来。墨子说:上之为政,得下之情则治,不得下之情则乱。在影片中我们看到,一方面是国家最高权力机构斡旋在世界最华丽的舞台,他们极力争取国家命运走向的权力,签订合约,参加会议,出席着最高级的宴会,享用着最丰盛的菜肴,而河南逃荒的灾民则是在荒郊野外停留,一步步逼近死亡的边缘,一次次由希望再次陷入绝望。在这里国家利益与人民利益缩视成为国家内部阶层的断裂。统治阶层与被统治阶层间。简单划分的两个阶层不光在物质条件和生活待遇上有如此巨大的悬殊,强势群体还时常对弱势群体进行欺辱:士兵抢夺灾民的粮食钱财,不法商贩从赈灾款项中抽取各种各样的好处费,陕西军官驱逐灾民的入境火车。影片对于这两个阶层的刻画是各有侧重的,对于上层阶层影片主要刻画其腐败,成规,结党营私,同流合污的官场,对于下层阶层则避免了相互之间可能发生的利益争端,更在个体内部之间展开。当这个社会的断层不断加大,扭曲,逐渐失去国家利益和人民利益的契合点,国将不国。
2,民族主义与人道主义
在原作中,我们看到结尾详细地描述到被日军放粮拯救了的最后灾民,成了日军的乡亲,他们为日军指路,为日军抬担架,甚至为日军参军。影片中则极力淡化这一情节,仅在河南省主席回答蒋委员长的询问否定这一事实的情节中提及。在这点上,反对的两个倾向是,一赞扬,一批评,即不赞扬日军,因为日军侵华是整个事件的大背景。同样,河南灾民接受日军的粮食并为也不该加以批评。求生的欲望会压倒一切,这是每个人在绝境面前都会做出的选择。荀子说:水火有气而无生,草木有生而无知,禽兽有知而无义,人有气,有生,有知,亦且有义气,故最为天下贵也。然而当所谓的“义气”,道德建立起的秩序瓦解,人的社会性消失时,当血缘纽带组成的种族群体关系消失时,当特殊情况下人性退化成基本兽性时,再谈什么民族,什么大义,就是用意识形态对个体进行道德绑架,要饿死还是做汉奸?从另一个角度来看,日军侵华,导致国家处于紧急状态,这是现代性扩张的暴力和冷酷;国民政府不顾百姓死活,既是前者的影响所致,也是和前者一样,是在同一逻辑路线上的结果,这同一逻辑无非现代性控制对社会的粗暴和无情,而蒋介石是在这个逻辑里面思考,自然会做出那样的决定。这个时候,我们应该更多的展现人道主义,以人为本的,以人类自身功能观念意义上的一种良知。
纵贯线的契合点——1942结尾
我们纵观整部电影,可以从中看到河南安土重迁的思想根深蒂固,从老东家和瞎鹿家的逃荒过程中,家本位和血缘亲疏的思想也随处可见。这与中国素有的家天下传统相关。在影片的结尾,老东失去一切亲人,失掉信仰,脑海中只有“走下去”的念头绝望地回转时,碰到那个同样失去全家人的小女孩,简单却有力的对白,简短却温暖的两句称呼,融化了所有的冰冷和绝望,让素不相识的的两个人成为家人,让不堪回首的历史重新燃起了希望。
这段情节彻底升华了影片在巨大灾难下表现出来人与人之间的温情主题:星星从自诩为一个高贵的女知识分子,忍痛杀死自己心爱的黑猫,烧掉珍视的书籍,最后为了家人卖身;不从二少爷的花枝为了孩子屈身于栓柱,让“一天的男人”主动卖掉自己,自动临走前给栓柱换上更暖和的棉裤;栓柱为了“一天夫妻”的承诺四处找寻孩子,死于日军的尖刀之下......当传统的血缘关系在亲人的不断死亡和离去中结束,一种以爱心和责任为主的现代认知诞生,一种超出血脉维系的传统纽带的心理认同被建立。国家利益与人民利益间的矛盾探讨在此时显得无关紧要,民族主义与人道主义的冲突纷争也在这里变得微不足道。这种现代的方式将逐渐使旧规则瓦解,从人与人的交际起步塑造出一种全新的社会秩序和体系,安定,和谐,友爱。即灾难在摧毁旧有秩序,摧残人性,使其混乱倒退的同时,也于无形中孕育出了一种新的认知方式,新的社会秩序,新的时代文明。我想,这是电影众多线索汇聚成最后想要表达的主旨,这也是我们民族生生不息的原因,文明源源不断的所在。
几条暗线的存在
1,第二次世界大战当时同盟国处于不利境地
2,蒋介石炸花园口事件导致河南受灾
3,国共合作下的军阀混战阴影
纵贯线再评价——冯导的诚意与电影的不足
冯导近几年的作品质量都较高(或许夜宴除外吧),对于这部影片,笔者并不觉得是在扣道德帽子,或者所谓的什么发国难财。
从影片的拍摄过程来看,宣传的报道是所有主演都为参与此片而节食减肥,这是让人称赞的敬业态度;值得一提的是冯导没有为参演的两位好莱坞巨星修改剧本,增添戏份,不是让剧本随着明星改动,而是让这二位融入电影剧本的文化体系中,饰演影片的配角,从某种意义上讲,没有向好莱坞巨星低头的国产电影会是好电影,两位巨星没有突出亮点的表演就是其表演的最大亮点。
从影片的题材上来看,1942具有一定的教育意义和启迪意义,一方面普及文化知识,让人们了解那段被遗忘的历史;另一方面也让人们深思,在当今时代,既不能放弃思考中国繁荣的真正动力,也不能站在远处,漠视个体的价值。
从影片的细节上看,李雪健被迫贿赂时,他背后墙上的四个大字「天下为公,很具讽刺性;日军给栓柱食物时,前面是馒头,后面是尖刀,如此逼迫就范,寓意很深。
从影片的监制上来看,冯导很少将主线人物刻画成脸谱形象,很难用好坏将他们定位,同时也尽量避免用宏大叙事的笔法刻画一些展现民族气节的英雄,而是写小人物,写小人物的流离失所,情感变化,在灾难下尽显人与人之间的温情,更具有真实性。
但是,影片在如此宏大的背景下企图穿插多条线索,力图全景式地刻画人物,难免在剧情铺张上会有这样或那样的不足。
1,饥荒描写上略显不足,战争场面描述过重。在原作中对灾民的食物,最后的生活处境有着很详细的叙述。或许是对人性的一种秉持,或许是碍于现行的审核制度,电影中在这些场景上大多是一掠而过,没有详细刻画最后的食物是如何的难以下咽,又是怎样如毒药一般令人痛苦,易子而食等惨绝人寰的场景则在电影中被删掉,而用了许多镜头来表现日军空投导弹造成伤亡,血肉飞溅,尸横遍野的场景。由于国内的战争片数不胜数,所以大家对片子中的战争,炮火场景已然不是特别感冒。虽然是为了突出日军侵华这一背景前提,不过还是在一定程度上让影片缺少了张力。
2,宗教主义没有得到充分体现。按照前面的分析,宗教作为四大支线之一,烘托主题并加强剧情悲壮效果。但是天主教派的教义在这里并没有得到充分的体现,另一方面由于1942年天主教徒在民国属于小众,外国的视角已由时代记者白修德充当,这里的西方宗教视角就显得没有那么突出,也无法形成较大的影响。
3,高潮不够突出,起伏止步于音乐。很多人看过电影都会有相同的感慨。笔者觉得影片最后的高潮应该是河南灾民在日军放粮后成为所谓的“汉奸”,然后在此时唱响人道主义的悲歌。但是影片令人意外地删掉了这一情节,只是在李培基向蒋介石转述的情节里提了一句而已,这或许也是碍于现行审核制度的原因。另外,影片的节奏虽然整体给人一种微强烈的震撼感,但是似乎总是还差一点什么,是剧情与音乐之间缺少空白与渐进的过渡。记得影片音乐正式响起的第一个情节,是老东家房子被烧的画面,一种无言的凄凉。这个画面前本可以有更多老东家环视周围和表情刻画的镜头作为过渡,让观众有更多的时间追随人物的情感变化,但音乐突然响起,切断了这一桥梁,让高潮随着音乐而来,又止步于音乐,也让影片的音乐具有一种说不出的违和感。
看完《碟仙诡谭2》之后,不得不感慨恐怖片能拍成这样真心不容易,恐怖氛围的逼真和音乐的搭配简直绝了。影片讲述了几个演员开启了碟仙占卜的道具,进而引发的一系列事件。特别值得一提的是,影片没有选择以古宅、鬼宅等传统的思路,而别出心裁的上演了戏中戏。影片可以说分为两部来看,前半部分是一部戏中戏的鬼片,不用解释为什么会有鬼,一场杀青的戏就诠释了所有,但是鬼怪却可以肆无忌惮的存在,这点还是非常值得点赞的,特别是那惊悚的音效配上,那是相当的恐怖。
后半部则是讲述人的心魔,同时直击娱乐圈的痛处——潜规则。前不久,蒋欣激动控诉娱乐圈潜规则掀起网友热议,对于潜规则这事儿,蒋欣是这样看的:“所以我一直都在想,自己要是可以在这个圈子里继续混下去,我希望有一天我可以站出来说话,就是提醒一下这些不道德的人,你们在毁这个圈子,毁这个社会。”而电影中对于毁圈子毁社会的人得到应有了报应,但是被潜规则的人也的的确确被毁了,当现实遇到电影,我们不得不将这话题无限扩大一下。
对于娱乐圈来说,“潜规则”有它特定的含义。对于大多数人来说,潜规则多少是有点晦涩的词,最常看到“潜规则”这三个字的地方就是娱乐头条里。说白了就是身体与上镜的交易。今天这个名导“潜”了某个女演员,明天又是哪个女演员被“潜”了,其实如今的娱乐圈,潜规则也变得越来越透明。娱乐圈的事儿,太深,到底是谁潜谁,到底是谁被潜,谁又能说得清,这就是周瑜打黄盖一个愿打一个愿挨。影片中女二为了能和男一上同一部戏,经同学介绍和大老板睡了一觉。
经过潜规则之后,本以为当女一稳妥了,但是真正的大牌女一来了,她只能演女二了,但这些见不得光事情本可以悄无声息的过去,但是帮女二介绍大老板的同学喝醉了全部都抖落出来了,并且是在全体主创都在场的情况下,于一场杀人游戏便上演了。我们得说女二是深爱着男一,绑了男一和女一是很正常的,但是那些与爱情无关的其他演员全部遭到毒手实在有说不过去。潜规则的曝光让一个女神变了女神经,影片的前半部分的确很恐怖,但是我们不得不说现实的恐怖才是最惊悚的。 影片唯一的遗憾,便是惠英红的戏份太少了,并且没有太大的作用。