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  • 归来去兮
    2021/8/27 15:54:32
    非常的狗血

    剧情过半后,男主“牺牲”失忆,又交了一个女朋友还是反派的女儿,但好在她本身不坏

    女主决定走出悲痛向前看又交了个“暖男”男朋友,也就是这部剧的大boss,此时心中一万只羊驼路过……

    然后等男女主各自分手再和好就是大结局最后1分钟了……

    我的板砖呢?我纯当言情小甜剧来看的,导演你给我看这个?这简直狗血的让人吐血了。

    剧情过半后,男主“牺牲”失忆,又交了一个女朋友还是反派的女儿,但好在她本身不坏

    女主决定走出悲痛向前看又交了个“暖男”男朋友,也就是这部剧的大boss,此时心中一万只羊驼路过……

    然后等男女主各自分手再和好就是大结局最后1分钟了……

    我的板砖呢?我纯当言情小甜剧来看的,导演你给我看这个?这简直狗血的让人吐血了。

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  • 自油基
    2017/10/24 8:12:01
    一锅人头的乱炖
    1. 最基本的叙事的完整性都没有!! 2. 男主角警察是一个无聊的角色 3. 这个杀手真闲+这个世界个个街头角落没有监控录像 4.杀人动机简直太荒唐了 5. 各种逻辑混乱、没有解释、过于巧合的情节 6. 世界很小只有几个人,一张简易关系网; 7. 作者是上帝,随心所欲、胡乱串联。 &n
    1. 最基本的叙事的完整性都没有!! 2. 男主角警察是一个无聊的角色 3. 这个杀手真闲+这个世界个个街头角落没有监控录像 4.杀人动机简直太荒唐了 5. 各种逻辑混乱、没有解释、过于巧合的情节 6. 世界很小只有几个人,一张简易关系网; 7. 作者是上帝,随心所欲、胡乱串联。  (展开)
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  • Joooye
    2021/9/16 20:05:23
    所以柴米油盐之上是什么?

    每集诗一般的名字:开勇、琳宝、怀甫、子胥

    原以为有什么典故,后来才发现都是每一篇章主人公的名字。是啊,每个人本来就如诗一样美好,他们的身上展现了我们民族固有精神的具体化。

    第一集《开勇》讲得是脱贫攻坚中易地搬迁的小故事,这让我想到了之前看的另一部扶贫纪录片中,有这样一个细节:刚搬进楼房

    每集诗一般的名字:开勇、琳宝、怀甫、子胥

    原以为有什么典故,后来才发现都是每一篇章主人公的名字。是啊,每个人本来就如诗一样美好,他们的身上展现了我们民族固有精神的具体化。

    第一集《开勇》讲得是脱贫攻坚中易地搬迁的小故事,这让我想到了之前看的另一部扶贫纪录片中,有这样一个细节:刚搬进楼房的老年人不识字找不到家怎么办?于是,每幢楼都有了新的代号图标:牛楼、羊楼……这是这个大国工程中最微小最柔软的体现。

    《琳宝》:我喜欢这个姑娘!不甘命运的挣扎和敢于破局的勇气!她的故事是我想象不到的艰辛:出生大山、重男轻女、童养媳、年少生子、家暴、离婚逃离……但就是这样一个瘦小的身躯,开重型卡车跑物流、睡车座、闪婚、又因丈夫反对自己与儿子联系而离婚……我不是觉得张勋(琳宝的第二任丈夫)不好,只是他的心太小,陪不了这个理想远阔、独立坚韧的新时代女性。

    让我们最后来看这个问题:

    所以柴米油盐之上是什么?是坚持、是不甘、是奋斗、是机遇,是普通人都希望的、但都能达到的人生!

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  • blake_g
    2017/3/25 23:38:22
    高文们如何才能站直呢?
    瘦弱的作家高文终于分到了房子,终于高高兴兴搬进新家,搬家的过程中,才知道就是因为隔壁邻居张勇武,这个房子的已经换了四任主人了。
    这个喜感的故事就在这样的背景下展开了。一开始,影片就让人担心高文这第五任房主,能呆多久。所幸张勇武因为高文这个作家的身份对他有所好感,认为高文是老实人,让他老婆主动把倒在高文门口的垃圾清理掉。这第一场冲突就这样化解掉了,高文也算是在新家过了第一关。
    第二场冲突
    瘦弱的作家高文终于分到了房子,终于高高兴兴搬进新家,搬家的过程中,才知道就是因为隔壁邻居张勇武,这个房子的已经换了四任主人了。
    这个喜感的故事就在这样的背景下展开了。一开始,影片就让人担心高文这第五任房主,能呆多久。所幸张勇武因为高文这个作家的身份对他有所好感,认为高文是老实人,让他老婆主动把倒在高文门口的垃圾清理掉。这第一场冲突就这样化解掉了,高文也算是在新家过了第一关。
    第二场冲突是因为张勇武的小弟送给他的狼狗,总是在夜间狂吠不止,骚扰四邻。虽然邻居们都不胜其扰,但却没有人敢找张勇武理论。最后,还是一楼另外一位邻居刘干部报警,警察把张勇武连人带狗一起抓走。当然,张勇武当着警察的面叫嚣,你们警察还不如养条狗,是直接原因。张勇武被放回来后,喝多了到高文家,扬言要教训教训刘干部。这里最搞一幕是,张勇武走后,高文关起门来骂张勇武,但他媳妇把门打开后,高文就不敢骂了。
    后来虽然高文警告了刘干部,但是张勇武还是把刘干部一家堵在家里,用棒子砸门。最后,高文翻窗户出去报警,救了刘干部。高文这样做,是出于自己善良的本性,但是也冒了极大的风险。而这样一来,本来就想拉拢高文的刘干部,真正和高文成为了同盟。而高文也真正在新家站稳了脚跟。
    故事到这里,可以看出,张勇武虽然自私、粗鄙、凶悍,但对人直接,而且对高文还算客气;高文表面上对张勇武和和气气,但内心其实非常瞧不起张勇武;而刘干部,表面正派,但确实有些两面三刀。
    接下来,张勇武辞职,自己干个体养龙鱼,发了财。先是带着领导批的请假条,把要参加作家下乡的高文从大巴车上请到自己的开业酒席上;又是发动小区的居民帮忙抓小鱼来喂养自己的龙鱼;甚至老对头刘干部也动了心思,找来自己管水库的小舅子来帮张勇武解决鱼饲料的问题。最后,张勇武看上了高文的房子,想跟高文用新房置换他目前的房子。结果高文开开心心看完新房后,心里正美呢,张勇武就准备来砸墙了。被高文婉拒后,“我们还没准备好呢!”张勇武老婆半夜就开始砸墙,耍流氓招数了。高文一度怒吼,不换房了,但最后还是搬了。本来是好事,最后多少有些无奈,有些憋屈(换房这个事情本身是不是就有些憋屈)。
    影片以高文家搬进小区开始,又以高文搬出小区结束。
    高文们不像张勇武一样天不怕地不怕,也不像刘干部一样有权力,有资源。如何才能在社会上找到自己真正的位置呢?而这个问题本身,到底是社会问题,还是高文们的个人问题?
    PS,这部电影绝对值得再看几遍,里面反映了非常多的90年代社会现实问题。
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  • 哥哥壮如牛
    2021/11/22 10:55:50
    值得珍藏的电影
    非常好,很前卫的片子,或许很多人觉得尬,但看第二遍时很顺畅,里面三个故事衔接都很恰当,尤其那种任性,自由,冲动的青春和对爱情的无畏,在这部片子里面展现的淋漓尽致,或许在未来面对生活的压力时候,在回过头来看看,会发现青春真的很美好,整个个电影气氛非常轻松,很...  (展开)
    非常好,很前卫的片子,或许很多人觉得尬,但看第二遍时很顺畅,里面三个故事衔接都很恰当,尤其那种任性,自由,冲动的青春和对爱情的无畏,在这部片子里面展现的淋漓尽致,或许在未来面对生活的压力时候,在回过头来看看,会发现青春真的很美好,整个个电影气氛非常轻松,很...  (展开)
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  • ief
    2012/6/18 20:38:04
    小人物的高贵
      文学和电影一样,都是表达的游戏。
     杨德昌的片子都是那种含糊温吞的调调,你无法用一个结论概括出他想表达什么。就像《红楼梦》,含义太复杂了,我们常常难以总结。然而这种含糊温吞却是这么真实,一如人生,我们谁能用几百字就概括出自己的生活呢?那些活过半生的中年人总是一支烟接一支烟,却开不了口,只轻轻叹一口气。
     看杨德昌的电影是常常能体会到人生沉重窒
      文学和电影一样,都是表达的游戏。
     杨德昌的片子都是那种含糊温吞的调调,你无法用一个结论概括出他想表达什么。就像《红楼梦》,含义太复杂了,我们常常难以总结。然而这种含糊温吞却是这么真实,一如人生,我们谁能用几百字就概括出自己的生活呢?那些活过半生的中年人总是一支烟接一支烟,却开不了口,只轻轻叹一口气。
     看杨德昌的电影是常常能体会到人生沉重窒息的那一面的。人和人之间的关系在他的电影里总是那么悲观而无力。你总感到我们离得那么近,却走不进彼此的内心。这是否就是一切悲哀的源头?
     那个结尾的yy,我觉得十分精彩。呈现出两种极端的对比,如果李立中真的把枪口对着别人,你只觉得可恨,而当他把枪口对着自己,你才感到他善良软弱的可怜。正如我们中大多数的普通人,因为善良努力,所以软弱,总是在惩罚自己却很少怪罪他人。
      杨德昌的主人公都是诚恳善良的,往往更接近高贵。李立中虽然不读文学,刻板迂腐,但他从未伤害他人,他努力忍受承担着生活不如意的一切。而他那个浪漫主义渴望活在梦里的妻子,才真正是任性而自私。他难道不是比他妻子更高尚?文学艺术的标榜者未必高贵,他们只是更善于倾诉而已,一点点痛嚷地全世界都知道,沉默者何尝不是更痛?痛而沉默才是真正的高贵。
      那时候的李立群还那么年轻,身上有温和厚实的气质,一如所有看似普通的小人物,做过一点点坏事,却自责许久。当他在半夜搂着那个写不出小说而哭泣的妻子说“写不完,就明天再写嘛。”时,你知道有些人在用他们自己的方式爱另一个人,虽然不被理解。所以当他倒在澡池边满头是血的时候,才使人感到那么凄凉。一个人掏心掏肺给这个世界,世界却把门都关上,这是怎样的绝望和无力。
      杨德昌的电影常常在讲这种理想主义幻灭的痛苦。如果你对这个世界有戒不掉的期待,那么你注定会有戒不掉的失望。悲哀源自热爱,虽然这爱看起来波澜不兴,却暗潮汹涌。
      
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  • LOONG飞
    2016/9/9 2:19:28
    『既然青春留不住』不如回家种田去
    『既然青春留不住』不如回家种田去
    『既然青春留不住』不如回家种田去
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  • 淡島百景
    2016/8/14 18:10:21
    影评字数限制什么时候变成140字的?
    第一部分最重要的台词「为了使这个美丽的东西活下去——难道我不应该死去吗?」并没有直接出现在片中,而是利用演出「讲」(演)了出来,难以想象在银幕上观看会有多么震撼。 重温《化物语》《猫物语黑》中的春假段落后才深有体会,既不忠于西尾维新也不流于新房组织——尾石达...  (展开)
    第一部分最重要的台词「为了使这个美丽的东西活下去——难道我不应该死去吗?」并没有直接出现在片中,而是利用演出「讲」(演)了出来,难以想象在银幕上观看会有多么震撼。 重温《化物语》《猫物语黑》中的春假段落后才深有体会,既不忠于西尾维新也不流于新房组织——尾石达...  (展开)
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  • happier
    2008/8/18 20:16:03
    新與舊的國境之南
    如果新竹人、七年級生、職報球迷必看九降風,那麼我想,台灣人更應該要看海角七號。

    從九降風再看到海角七號,台灣電影在糟糕的體質底下,其實還充斥著澎湃的血液,讓我看見如此的希望而難忘。我們不僅僅有了關於風城的故事,現在還多了一個講述國境之南恆春的海角七號,相對於九降風明確刻劃出某個特定世代與青春的圖像,海角七號聚焦的是所有揉雜在那塊土地上、因歷史因素和不可抗力而共存的各個族群,如何碰撞、
    如果新竹人、七年級生、職報球迷必看九降風,那麼我想,台灣人更應該要看海角七號。

    從九降風再看到海角七號,台灣電影在糟糕的體質底下,其實還充斥著澎湃的血液,讓我看見如此的希望而難忘。我們不僅僅有了關於風城的故事,現在還多了一個講述國境之南恆春的海角七號,相對於九降風明確刻劃出某個特定世代與青春的圖像,海角七號聚焦的是所有揉雜在那塊土地上、因歷史因素和不可抗力而共存的各個族群,如何碰撞、矛盾、融合,那是導演眼中的恆春,透過鏡頭說出來的模樣仍保存的如此真實。

    魏德聖在《賽德克巴萊》試拍片中開了一扇門,隱約透露著門後美好風景令人嚮往,最終卻無法如願,而我以為那門早已隨著《賽德克巴萊》的夭折緊緊關上了。幸好,他選擇了一封查無此人的情書再度出發,用60年前一段遺憾的感情與60年後的恆春故事交錯,我想,魏德聖這次擺在門後的,是一個以愛為名的族群融合的美景,不論是種族、國籍或以年齡為分野。

    你會看見,居住在南國恆春的有閩南人、原住民、客家人,有自異地歸鄉的,有離鄉背井而來的,臨時成軍的搖滾樂團更橫越老中青三個世代,他們全都聚集在國境之南,一個內在保留農村傳統之舊、外在能帶來觀光潮流的地域,恆春的山海將他們圈成一個群體,在群體中試圖磨合、尋求共處模式。

    我私心闡釋著,恆春是對台灣島嶼的隱喻,電影裡的人們是整個島嶼居民的縮影,小小的土地孕育著多元本土色彩和異質性,甚至包容著遠渡重洋而來的異鄉人,至於歷史情仇、種族分野都只是被刻意操弄的手段,回到小人物的真實生活中,可能不比喜宴的電子花車精不精彩來的重要。

    海角七號運用著「舊」和「新」兩個元素製造對比:60年前深藏在衣櫃中寄不出的信件,裡頭承載著一段在大時代中難以成全的愛情,以及長存在兩人心中的缺憾和誤解,歉意就像海角七號的地址早已佚失,無處投遞,本該退回的郵包在被開封之後,和60年後兩個年輕人之間感情故事產生了連結,像是老者以人生經驗對少年做出的無聲提點:60年前的愛情是遺憾的,並且毫無選擇,而60年後的他們還來得及選擇更完美的結局。相隔了半世紀的時空才寄出的信,雖然已經來不及挽回往北國開去的船,和離愛人遠去的人,能彌補的只有,當時親眼看見愛情離港的友子,從那一刻起就已經遺落了一輩子的缺口,以及讓送信的人第一次如此奮力飾演郵差,彷彿是遞送著自己的愛情。

    阿嘉和茂伯兩個新舊郵差,更是明顯的對比和互動著,一個是電吉他的尖銳,一個是月琴的悠揚,從敵對、摩擦的開始,直到發現私藏信件的秘密後,轉而為相同目標努力(樂團、送信),新人在過程中懂得尊重舊人的智慧和堅持的信念,舊人也不再視新人為敵手,轉化為和諧的關係。

    在電影中導演刻意安排了許多令人發笑的角色和情境,大部分都是成功的贏取觀眾笑聲,尤其是茂伯這個鄉土人物是塑造最成功的角色,只要一出場就令人期待會有什麼驚人作為。

    范逸臣飾演的阿嘉在扮相和詮釋能力上令我驚豔,一開場就怒砸吉他,騎著野狼從台北飆回恆春,作為一個不得志的搖滾樂手,落寞返鄉之後充當郵差,范逸臣從肢體和表情貼切表達出那種孤寂無奈,跳脫出我對一個偶像歌手的印象。

    馬如龍是一個你也許叫不出名字,但看到他的臉、聽見他的聲音,你就聽見「戲」的硬底演員,他演一個權利足以掌控恆春鎮上大小事的會長,成天把鎮上青年外流,不願留在家鄉工作的情形掛在嘴上憂心,爭取中孝介眼唱會的暖場團時,手法介於黑道和鄉土味角色之間,有種「林北就是跟你車拼」的喜感,也同時演活了一位融合草莽氣息的鄉野士紳。

    夾子小應客串的是一個機車行黑手,瘋狂暗戀著老闆娘,為了討好老闆娘,還得不時的幫忙照顧三個小鬼頭,身為鎮上唯一的鼓手,上台表演前一天特地染了頭紅髮,雖然被茂伯說成「灌籃高手已經不流行了」還是很天真那樣。

    馬拉桑是馬念先演出的,一個無時無刻都在推銷小米酒的業務,總是以過大的音量大喊「馬拉桑」,那種不屈不撓的野草性格,應是台灣人面對工作的執著的反映吧。

    海角七號真是一部很有層次的電影,就像是個無所不賣的商店,讓每個進戲院的人,都能獲得自己想要的東西離開。不論是最簡單能引起觀眾迴響的詼諧情境、甘草人物和笑點,或者是感性如人與人之間情感的羇絆、夢想與現實之間的進退拉鋸,甚至是嚴肅如青年人口外流、本土與外來勢力的抗衡、將環境視為有價財產的買賣,以及台日因殖民而糾葛的歷史情結。

    所以它可以是一部瘋狂喜劇、可以是一部動人文藝片,也可以是一部熱血的樂團電影。你選擇接收怎樣的訊息,海角七號對你而言就是一部怎樣的電影。

    雖然這部電影裡還是存在著不管看幾次都無法扭轉的缺陷,好比林曉培飾演的大大媽媽的角色顯得薄弱,會說流利的日文卻只是個客房清潔工,終日帶著抑鬱寡歡的表情,單親的身份只能隱約猜出曾被日本人傷過心,與年邁友子之間並沒有明說的心結,在觀眾心中留下必須反覆推敲的謎團;又好比前一個鏡頭還在互瞪、後一個鏡頭就擦槍走火的友子和阿嘉,兩人從敵對到愛慕的心境轉換,只透過一個夜晚一場床戲,這是我對劇本唯一的挑剔之處。

    但屏除這些缺點,海角七號還是瑕不掩瑜。不管看幾次年邁友子等到遲來情書的背影,眼淚就會流幾次的我,還是很開心魏德聖讓台灣人能看見這樣的海角七號。


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  • zoe
    2022/11/6 15:40:36
    玉泽演的演技,哎……

    终于看完大结局啦,算烂尾不?

    看到12集的时候最好看,前期故事紧凑悬疑感拉满,反派已经露头,剧情基本揭盅,满心期待后续也精彩。一直坚信哥哥是好人,结果最后……

    结局还是挺失望的,恶人恶得太彻底,成勋最后在审判中说的,人性的复杂,一面对孤儿残忍一面其实不过是普通人

    终于看完大结局啦,算烂尾不?

    看到12集的时候最好看,前期故事紧凑悬疑感拉满,反派已经露头,剧情基本揭盅,满心期待后续也精彩。一直坚信哥哥是好人,结果最后……

    结局还是挺失望的,恶人恶得太彻底,成勋最后在审判中说的,人性的复杂,一面对孤儿残忍一面其实不过是普通人,那样的复杂性并没有展现出来,反而死去的多是无辜的家属,这也是我坚信成勋不是大boss的理由。作为法官,他的复仇应该更高级,不应以物理攻击为目的,而应该更加精妙些,揭露多年前的事实,让恶人无可遁形,将真相大白于天下,不该是这样的吗?隐忍多年,埋线布局,最后就为了这?

    当然,把悲惨童年经历放进去,解释成心理的阴暗扭曲创伤也不是说不通,不过始终觉得弱了……前期的悬疑剧情越精彩,就显得结尾更弱……

    成勋对成俊的感情应该还是有的。虽然法官夫妇都是恶人,但十几年的相处,如此天真懵懂又满怀孺慕之思的弟弟,我们阿玉又那么可爱,不信哥哥一点都不感动……

    喜欢玉泽演,这部剧难得三位主演都是喜欢的演员,不过阿玉的演技真的一言难尽……

    看得出他很认真努力,演技倒不至于拉胯,不过总是差着点意思,看来还是要点天赋的,任督二脉还没打通的感觉,哎……话说他挑剧本怎么都是一个路数,都是稍嫌憨直的正义好青年,只有文森佐里变了个样子。不过不管怎么样,帅还是帅的,换个发型还是个帅哥啊……

    为了玉泽演看的,看完却被河锡辰迷住,哎……

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  • 叩歌
    2018/7/15 14:20:17
    武侠电影在左翼电影中“借尸还魂”

    1931年9月18日,日本帝国主义对中国东北进行了蓄谋已久的阴谋,史称“九一八事变”,日本奉行对华侵略扩张的政策,企图对中国殖民化,侵占东三省成为了侵华政策的重要步骤,这次事变拉开了第二次世界大战东方战场的序幕,同时也揭开了中国电影走向新阶段的序幕。

    早期电影市场中广受大众欢迎、符合市民审美趣味的神怪武侠片和鸳鸯蝴蝶派已经不再适应时代潮流,传统、腐朽、低俗的世俗阶层文化被否定和遗

    1931年9月18日,日本帝国主义对中国东北进行了蓄谋已久的阴谋,史称“九一八事变”,日本奉行对华侵略扩张的政策,企图对中国殖民化,侵占东三省成为了侵华政策的重要步骤,这次事变拉开了第二次世界大战东方战场的序幕,同时也揭开了中国电影走向新阶段的序幕。

    早期电影市场中广受大众欢迎、符合市民审美趣味的神怪武侠片和鸳鸯蝴蝶派已经不再适应时代潮流,传统、腐朽、低俗的世俗阶层文化被否定和遗弃,其中的文化断层和文本裂隙急需新的语言和理念去填充和重建。由此“向左转”的趋向成为了主流,在左翼工作者的影响下,“新兴电影运动”(左翼电影运动)在全国上下轰轰烈烈的展开,增强爱国意识、反映现实矛盾、激励民族精神成为了新的电影语言和制片风格。

    创作了《火烧红莲寺》的明星公司率先扛起了“左翼电影”的大旗,拍摄了第一部左翼电影《狂流》,其中进步的思想意识和现实主义的创作手法得到了业内的认可,不少民营电影公司也纷纷转变制片路线,以适应现实民众的欣赏要求,其中邬丽珠所在的月明公司就包括在内。

    月明电影公司是由早期著名导演任彭年于1928年成立,任彭年是我国第一代电影导演,也是中国武侠电影的最早和最重要的开拓者,中国最早的具有武侠片痕迹的影片《车中盗》、《荒山得金》等都是由他导演的,月明电影公司成立以后也一直坚持武侠片的制片路线,拍摄了《女大力士》、《飞将军》、《女镖师》、《关东大侠》系列等广受大众欢迎的武侠片。1933年,任彭年的月明公司也开始改变制片路线,不再拍摄娱乐大众的武侠片,转而拍摄反映抗日思想和社会现实的影片,其中以《恶邻》、《昏狂》、《血书》最具代表意义。

    在“新兴电影运动”(左翼电影运动)中,这种“激进”的意识尤为明显,而这一时期武侠女明星也用自己的实际行动或银幕形象来呼应文化转向。在左翼作品中,她们摇身一变,变成了“救国”的侠女。

    由邬丽珠主演的《恶邻》是一部具有左翼进步思想和反抗精神的优秀作品,也是武侠女明星邬丽珠为数不多留存至今的电影,重新审视《恶邻》这部电影,会发现其中蕴藏多种文化的合流和兼容,是体现当时动荡时代的重要的历史言说和多元文本。

    《恶邻》讲述的是恶邻黄猷和其子晖士横行乡里为非作歹,为了夺取同乡富贵人士黄华仁的田产,不惜动用武力逼迫黄华仁屈服,黄华仁一味委曲求全一忍再忍,最后终于在妻子钟国芬的鼓舞下起身反抗。这部影片具有鲜明的反日倾向,因为抗日隐喻太过明显,《恶邻》在租界放映时遭到了当局的查禁。在当时的“三民画报”中就将《恶邻》称为“警世名片”,并介绍电影:

    “其中布局,尤像九一八事变以后的种种,剧中人黄猷与其子晖士,横行乡里,强夺黄华仁东北区田产,和倭寇占我东北相同,黄华仁沉迷酒色,混账糊涂,与我国的不抵抗军事当局相同,华仁忠仆蔡马夫,痛击恶徒,又与淞沪抗战的蔡廷锴和嫩江苦战的马将军相同。”

    影片的电影语言和影像风格也多处具有指涉意义,片名《恶邻》便不言自明(众所周知,中日是一衣带水的邻国),片头的字幕“国有国事,家有家事;仁者见仁,智者见智”将传统的家庭伦理剧与国家政治层面关联起来,讲的虽然是小格局的“家”事,实则家国不可分,“家”事即反映“国”事。开篇场景以桑叶、蚕这样的自然景物喻指人与土地,黄猷的夫人抱怨桑叶不够蚕吃,则明显是将侵略原因外化,进而黄猷引出了同乡的黄华仁家产丰厚可以“蚕食”。

    在对待反面角色时,影片在介绍时通过绰号表明了对恶人的态度,如黄猷,乡人呼之为“恶狗”;黄猷之子晖士,混名“黄矮子”;白金济,绰号“笑面老虎”等,这些恶邻以侵略者的形象出现在影片,显然创作者是因为现实中对侵略者的不满而在电影中有意敌视、丑化侵略者形象。

    《恶邻》同时也反映了国人的劣根性,男主角黄华仁继承家产却不思进取,任由他人欺负仍然忍让退步,这是典型的传统“懦儒”形象,尤其是被欺负之后仍然同小妾莺歌燕舞沉迷酒色,一种“亡国君主”的形象呼之欲出,有趣的是,影片通过小妾唱《后庭花》这一桥段更加重了这一隐喻,“商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花”,创作者在此对黄华仁怒其不争,更是提醒当下国人亡国危机已经来临,呼吁国人不做“亡国奴”。

    影片随处可见的隐喻和影射,表明了导演任彭年的政治态度,也集中反映了当时国人对日本侵略行为的痛斥和愤怒,而最让人震撼的莫过于邬丽珠饰演的妻子钟国芬的一番话:“难道他流氓多,刀枪厉害,我们的产业就要白白送给他吗?宁为玉碎,毋为瓦全!我们要保住祖宗产业,空手也拼了!”这简直就是时代强音的呐喊,“宁为玉碎,毋为瓦全”也是《恶邻》的表达主旨和政治立场,经由“家”引至“国”同样适用,而这也极大调动了观众的民族情绪和唤起观众的集体精神,这样的“导世”作用达到了一般的教育或宣传所不能的效果。

    在一部现实主义风格的左翼电影中,曾经在武侠电影中叱咤风云的女侠又将如何转变自身角色和重置定位呢?

    在《恶邻》中,邬丽珠饰演的黄华仁妻子钟国芬,是一个有着传统女性身份的妇女形象,相父助家,邻里皆称之,同时武侠电影中的设定又一次搬到左翼中来——她是昆仑名拳师之女,武侠文化并没有因此完全消解,反而通过另一种形式嫁接至现实主义的土壤,“侠”精神内化为“尚武”精神继续在无意识的表达中展现奇观。

    影片中,钟国芬与黄华仁形成鲜明的对比,一个是“犬儒主义”的软弱者,一个是寸土不让的抗争者,同上文所述,女性反压制男性又一次在“女强男弱”中胜利。

    而体现钟国芬“尚武”精神的是一场以少博多的树林打斗戏,黄猷之子晖士带领十几个流氓逼迫黄华仁签下伪造的欠条,此时电影以双线蒙太奇进行剪辑,一边是贪生怕死的黄华仁不情愿地签字,一边则是发现不对劲的钟国芬从床上跳起,接着电影呈现了武侠女侠的身影,钟国芬从两层楼高的窗户跳下来,身体灵活,动作流畅,流氓看到钟国芬追来匆忙逃走,在树林中,钟国芬以一人之力赤手空拳制服十几个流氓,武侠电影中的女英雄形象在左翼电影中“借尸还魂”,身体的奇观和“尚武”精神迸发出国家意识的反抗的能量。

    可以说,武侠文化和家国叙事造就了钟国芬这个人物角色,她身上有武侠电影中女侠的侠气,同时多了份家国情怀,寄托了民族希冀和愿望,她在影片中振臂一呼“宁为玉碎,毋为瓦全”,成为一个思想觉悟进步、反抗意识强烈、国家立场坚定的革命者的象征。

    时代的风云变幻左右着家国和个人命运,新旧文化、娱乐艺术、意识形态、历史情感在动荡的大环境焦灼、碰撞、融合,形成一股多元权力话语的文化合流。家国宏大叙事电影的强大磁场能量将游离在外已久的武侠文化、“尚武”精神、身体奇观等通通纳入进来,而武侠女明星也用另一种形式践行着侠女的激进思想。

    在武侠电影中,她们在一个乌托邦的社会尽情展现女性能量的极限,弘扬武侠精神,践行惩恶扬善的传统价值观,武侠的江湖成为了与现实无关的“虚拟时空”。而当左翼大潮来临,这套陈旧的方式已不再适用了国破家亡山河破碎的时代,武侠女明星们不得不抛下女侠的光环,面对现实的残酷和历史的伤痕。

    当“家”面临威胁时,女性可以成为女侠,打破父系秩序,僭越男权社会规则;当“国”出现危机时,她们成为挺身而出、一呼百应的救国的侠女。

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  • 尉迟上九
    2018/10/1 8:34:14
    醉心于谋式美学里的水墨光影

    自《英雄》起,老谋子彻底告别了曾经带有鲜明乡土时代烙印的黄金阶段,而观众的槽点也从贬低抹黑自身本土文化来成就自己变成了只顾追求华而不实商业巨制的绣花枕头,起点不俗、要求越高换来的失望却越大。在络绎不绝的非议声中老谋子也始终未能在回归(守旧)和突破(迎新)之间取得一个叫好又叫座的平衡点,辉煌不再,顾此失彼,成了一个走不出的围城和困境。两年前的一部不忍直视的“杂交畸形儿”《长城》,更是成了不少人

    自《英雄》起,老谋子彻底告别了曾经带有鲜明乡土时代烙印的黄金阶段,而观众的槽点也从贬低抹黑自身本土文化来成就自己变成了只顾追求华而不实商业巨制的绣花枕头,起点不俗、要求越高换来的失望却越大。在络绎不绝的非议声中老谋子也始终未能在回归(守旧)和突破(迎新)之间取得一个叫好又叫座的平衡点,辉煌不再,顾此失彼,成了一个走不出的围城和困境。两年前的一部不忍直视的“杂交畸形儿”《长城》,更是成了不少人茶余饭后的“笑柄”。

    尽管近些年来透过《山楂树之恋》和《归来》可以看到老谋子有意重走老路赢得民心,但还是无法与前作相提并论,事实证明戏里戏外需借助特殊时代的背景和韵味才能滋生出营养的的经典之作已经没法复制。就像我们这代人很难再拍出像《蓝风筝》、《秋菊打官司》这类的电影,再怎么故伎重演也没用,味早变了,小钢炮已用行动证明,偶尔尝试重拾情怀,尚能理解,但一味地自我重复在如今这个喜新厌旧的商业化时代下绝不是条出路。

    这对于不甘居于一席之地野心不小的老谋子来说,应该没法像蔡明亮或侯孝贤一样不顾票房艺术至上,更不可能像马力克一样玩转高深背离观众。就在以为老谋子会在“不归路”上越走越远永不回头时,《影》的出现又燃起了希望。在熟悉的谋式美学里装进了一个讨巧的武侠梦,看到了鱼和熊掌也能兼得的可能性。

    故事常被人认为是电影的魂和核,好比即便有再亮瞎眼的华美外表,没有一个优秀的本文支撑,那么一部电影的价值就会大打折扣,而这也是老谋子投靠商业大军后一直被人所诟病的地方。转型后一系列的大制作大卡司的大片评论里华而不实和徒有其表是出现频率最高的字眼,就像摆脱不掉的魔咒和噩梦。

    不是抽象化的意识流,正相反,是简单化的空洞感。通俗直白亲近观众自然是好,像昆汀、芬奇,没人会说看不懂,而缺乏讲故事的能力、只会做表面功夫却始终像是老谋子的小辫子,被人老抓着不放。而《影》不再让我像以前那般那么的计较故事在老谋子电影里的重要性,做到极致上升到艺术层面的形式感或许可以弥补或掩盖剧情上的不足,关键在于是坐在能带来更多视听震撼的影院里观看。

    《影》中一目了然的故事架构好比用铅笔轻描淡写简单勾勒出的轮廓,中式带有古风的艺术特点与文化底蕴的声画融合好比色彩为其着色,四两拨千斤,讲究是意和境,成为全片精(升)华之所在,让人过目难忘。《影》的故事私以为就像老谋子下的一盘“五子棋”,无需费脑,简单明了,棋子各怀鬼胎,深思熟虑,相互试探,野心勃勃;殊不知魔高一尺,道高一丈,影子好辨,人心莫测,演绎了一番关乎权谋的博弈和对抗。

    个个自以为运筹帷幄,结果是功亏一篑,人性的诡谲和阴暗,可窥其复杂多变。反转的意图明显,虽带动了观众的情绪,也有刻意耍小聪明之嫌,但的确是个能让剧情更具层次感和可看性的讨喜方式,赋予了一种具有心理反差感的戏剧张力。想要做到深刻又通俗,恢弘又细腻,高级又睿智,难字当头,黑泽明只有一个。在老谋子这,故事能立起来,已着实不易,

    声画依旧是老谋子的强项,学摄影的老谋子对于色彩的敏锐直觉和惊艳运用一直是令人称赞的优势所在。从《红高粱》、《大红灯笼高高挂》的“红色时期”到《英雄》中利用多种色彩暗含的意指、变化和隐喻,光从视觉冲击力的角度上来看挺有两把刷子,可以说是握在老谋子手里最有利的武器,好比境州背向刺进子虞身体的那把利剑。老谋子在采访中也提到构思一部电影的剧情前首先想的就是画面,而这次的视听语言则显得更加的精进。

    先不管设计上是否有违常理或历史,但确实做到了让人耳目一新。告别中西合作的打怪后这次则玩起了更加擅长的极具中国特色和气韵的水墨画,中国风扑面而来,赏心悦目。记忆特别深刻的一场戏是一边是影子激烈的对战,一边是子虞和小艾夫妻俩激烈的合奏,声画相辅相成,此消彼长,暗流涌动,情绪起伏和心理活动全部聚集在琴声中,可谓是信息量最丰满的高光时刻,引人入胜。

    偷窥的视角有趣,特别是透过面具的眼孔所视,心想与眼见,均为实也均为虚;上帝视角俯瞰全局,如同赋予了画卷的灵动和生气。灰、黑、白三种主要的冷色调贯穿全片,私以为若能更淡雅素色些会更好。古琴独特的音韵和音色,点到即止,可急可缓,悠远隽永,意味深长,氛围营造神助攻。在八卦对阵的以柔克刚,以阴制阳中,用慢镜处理,漂浮的衣摆和发丝,溅起的雨水和柔和的身段,弹起的竹竿和旋转的雨伞,优美写意,梦幻无比,犹如挥毫笔墨,行云流水,实乃妙哉。

    氤氲叆叇,大气磅礴,故国山河,光影之间,仿若古代山水人文画乍现眼前。可惜有两点未能与其相配,一是台词太过现代口语化,有点违和;演员方面,亦邪亦正,似癫似狂,有些表面和单薄,鲜肉还是嫩了点,好在最重要的一颗棋子如同贝尔般痴狂和投入,邓超一人分饰天差地别的两人,演技还算在线,让人肃然起敬,有点遗憾的是调动真身与影子这两颗重要棋子的小艾感觉还有许多价值可以挖掘和发挥。老谋子的武侠梦并非延续类似徐浩峰那套传统武侠模式和传统,片中的打斗很少,除了伞刀之间的过招之外,几乎都是一招毙命。

    说到底根基依靠的还是西方的戏剧冲突那套,换个层面来看也很直观的体会到了暴力美学上的狠与准,绝不心慈手软,惨烈而血腥。老谋子像是将一切都做了简化的减法处理,将所有自觉无关紧要的旁枝末节一并剪去,全部剔除(例如关系深化、过招密度、形象刻画、因果铺垫),如同一笔书写,刚劲有力,一气呵成,就像海报中的“影”,毫不拖泥带水,是否买账,见仁见智。前半段慢慢推进,后半段则有些急于求成,节奏带乱了气韵,若能有个轻重缓急的合理划分会更好。

    坐伞偷袭、氧气罐和做作的身姿看得有点出戏,但看到青萍死去时的样子,前后的观影体验做了相应的抵消。作为舞台剧来看,一切问题便会迎刃而解。影片最后在小艾惊恐的表情下戛然而止,留了个可供观众自由想象的结局,螳螂捕蝉,黄雀在后;鹬蚌相争,渔翁得利,打不死的影子也有扶正的一天,真亦假时假亦真。掐指一算,老谋子已年近七十,没有一丝服老的感觉,还在孜孜不倦地追求,还能回头凝望,就凭这点,老谋子在华语影坛高居前列的地位依旧难以撼动,相较于以前的苛责,现在多了更多包容。

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  • 诗一
    2020/4/9 20:01:13
    压抑

    这样战争带来的压抑感和郭轸最后一次打仗是那么的相似,男人们想着逃跑,想着女人,想着孩子,安慰自己似的挨过今天今晚明早...

    可战争就是那不长眼没有心的撒旦,抢走了生命和爱情,抢走了一切,甚至想要抢走所有人的希望,妄想着把人们也变成撒旦。

    战争结束,胜利的不是国家不是人民,是邪恶的欲望,是丑恶的人性。

    枪响之后,没有赢家。

    只愿世界和平

    这样战争带来的压抑感和郭轸最后一次打仗是那么的相似,男人们想着逃跑,想着女人,想着孩子,安慰自己似的挨过今天今晚明早...

    可战争就是那不长眼没有心的撒旦,抢走了生命和爱情,抢走了一切,甚至想要抢走所有人的希望,妄想着把人们也变成撒旦。

    战争结束,胜利的不是国家不是人民,是邪恶的欲望,是丑恶的人性。

    枪响之后,没有赢家。

    只愿世界和平

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  • 马马也
    2014/4/4 13:05:37
    这电影是拍给电影院里的座位看的
    《整容日记》上映之前,炒作白百合的婚姻危机成为了这部电影的最主要的宣传手段。虽然这样下三滥的宣传手段有够脑残和无聊的,但是站在宣传公司的角度一想,若不是这电影乏善可陈到了一定的境界,任何一个有良知的人都不会给人家的幸福婚姻泼脏水。但想要给这部电影找点儿像样的卖点真的是太难了。
       《整容日记》这电影还是有可以赞扬的地方的,那就是片长只有80几分钟,刚好在忍耐力
    《整容日记》上映之前,炒作白百合的婚姻危机成为了这部电影的最主要的宣传手段。虽然这样下三滥的宣传手段有够脑残和无聊的,但是站在宣传公司的角度一想,若不是这电影乏善可陈到了一定的境界,任何一个有良知的人都不会给人家的幸福婚姻泼脏水。但想要给这部电影找点儿像样的卖点真的是太难了。
       《整容日记》这电影还是有可以赞扬的地方的,那就是片长只有80几分钟,刚好在忍耐力到达极限时戛然而止,而本片最好看的镜头是片头陈可辛监制几个大字。剩下的只是一片茫然,加上一声叹息。
    这电影能不看就不看了吧,实在是不值得跑一趟电影院。
    摄影一塌糊涂、剪辑乱七八糟、故事不知所云、演员手足无措。甚至,为了省钱连夜戏里的灯光都能省就剩,这么粗制滥造的电影,请问陈可辛导演,你是监制给电影里的座位看的吗?影片中最普通的双人全景镜头也能拍成两个演员各自的一半身子在画外,不知道是影院的银幕不够宽,还是这就是导演所追求的艺术风格。大而不当的特写和近景镜头,经常一张大脸横跨整个银幕,怎么看怎么惊悚。
       故事水的一塌糊涂,剧情的过渡和衔接基本上全靠白百合的一张嘴,说一说就过去了,想要探讨整容所引发的各种问题,基本上也全都浮于表面。办公室恋情最终演变成了约炮。更不用说各种别扭的台词和完全没有存在意义的过场戏。没看点,没笑点,没泪点,连睡点都没有。
     如果技术层面的粗制滥造尚不是问题,因为国产电影的现状就是这样。但麻烦你能不能讲一个基本上合格的故事,这电影的剧本完全靠各种网络上的段子拼凑而成,别说起承转合,最基本的故事情节都没有。既然你的主题的整容,你就得让女主角丑到人神共愤,丑到非整不可,没有美与丑的对比,整容还有什么意义。
    本应把影片的焦点聚焦在女主角容貌和心态的变化上。但就是这么点要求也很难达到,不知道是片方不愿意花钱请个好的化妆师,还是女主角不愿意扮丑,片中的白百合整容前和整容后基本上差不多,没有任何惊喜。整容前是屌丝,整容后依然还是屌丝。一个整容成功的屌丝有什么可看的,有什么可说的,还至于拍一部电影吗?
    一部以整容为主题的电影,连最基本的容貌都走过场,更不用说怎么看怎么是谐星的男一号了,关于整容的题材既没有美女又没有帅哥,那放点感人至深的爱情戏也算对得起观众,可惜只有约炮,没有爱情。
     观影时,我一直在回想以前看过的各种关于整容的电影,脑海中总是出现郑秀文扮演肥婆的样子,再看看《整容日记》中的白百合,究竟是演员的问题呢?还是制片方没脑子?白百合驾驭各种清纯悲情女主角的功力已经形成了一定的套路,可惜《整容日记》中的这个角色并没有让她有过多的发挥空间,基本上就是一个赚钱的行活。
     本来一部谈整容,谈美的电影,你找来白百合和郑中基来搭戏,这两个人确实有整容的余地,让他们变丑很容易,但让他们变得比本尊更加好看,真的是不可能完成的任务。最终的结局只能是烂片一部,负分滚粗!
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  • 宋先生
    2019/3/14 20:11:53
    俗套

    电影荒了在万千电影之中寻找一部可以下饭的电影,自己算是找到了,还意外的发现是李连杰演得。于是耐心的看了下去,下饭功效还是挺好的。

    可惜的事情是,整部电影没有让自己感受到武打明星的吸引力,反倒是有一种非常刻意的想要拍出一种非常有底蕴的样子最终却拍的有点四不像的感觉了。

    爱情片不像爱情片,武打片不像武打片,说是剧情片也不想剧情片。铺垫了那么久的转折还是显得太突然,导演和编

    电影荒了在万千电影之中寻找一部可以下饭的电影,自己算是找到了,还意外的发现是李连杰演得。于是耐心的看了下去,下饭功效还是挺好的。

    可惜的事情是,整部电影没有让自己感受到武打明星的吸引力,反倒是有一种非常刻意的想要拍出一种非常有底蕴的样子最终却拍的有点四不像的感觉了。

    爱情片不像爱情片,武打片不像武打片,说是剧情片也不想剧情片。铺垫了那么久的转折还是显得太突然,导演和编剧刻意的想要融合各种元素,看来是失败告终。

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  • Ethan
    2018/9/17 15:08:15
    一部接近真实的爱情剧

    很欣赏河智苑的演技和做事态度,一直是她的影迷。看了爱你的时间,好久没登陆豆瓣了,写点评价再走。首先这部剧是一部稍带励志的,清新的,正向发展的教科书般的好剧。河智苑的出演让整部剧的基调很明快,她不会让观众过于伤心,随着年龄增长,可爱帅气的同时,增加了些成熟大气感。我能感觉到河智苑在努力把剧演好,同时践行之前影迷对她的诉求,比如她的穿搭和妆容,还有她对鞋品的评价,还有护肤品的选择,还有对卸妆过程

    很欣赏河智苑的演技和做事态度,一直是她的影迷。看了爱你的时间,好久没登陆豆瓣了,写点评价再走。首先这部剧是一部稍带励志的,清新的,正向发展的教科书般的好剧。河智苑的出演让整部剧的基调很明快,她不会让观众过于伤心,随着年龄增长,可爱帅气的同时,增加了些成熟大气感。我能感觉到河智苑在努力把剧演好,同时践行之前影迷对她的诉求,比如她的穿搭和妆容,还有她对鞋品的评价,还有护肤品的选择,还有对卸妆过程的描述,这些都是之前影迷希望她分享的,她真的努力做到了,河智苑是所有影星里面最真实存在的一名女星。我觉得这部剧很能代表时下而立之年的很多都市男女的感情世界,也给那些不善于表达的人指明了道路。

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  • 向日葵
    2016/7/17 13:18:45
    这只是一场和自己的对话
    作为一枚缪斯粉,不知道有多少繆粉看到这一集内心还在纠结水团粉还是不粉的?
    (以下內容非黑水团,我也明白水团现在的处境进退两难)
    于是我决定自我分析下抗拒的原因,赤果果的内心剖白(下面是精分现场):
    1.缪斯实在太难以令人忘怀了,不管水团做什么我都觉得有根可循。(但是现在哪部动画不是这种历史相似的套路?)
    2.企图在水团身上寻找当初自己喜欢的那位缪斯成员的影子,然而还没找到(
    作为一枚缪斯粉,不知道有多少繆粉看到这一集内心还在纠结水团粉还是不粉的?
    (以下內容非黑水团,我也明白水团现在的处境进退两难)
    于是我决定自我分析下抗拒的原因,赤果果的内心剖白(下面是精分现场):
    1.缪斯实在太难以令人忘怀了,不管水团做什么我都觉得有根可循。(但是现在哪部动画不是这种历史相似的套路?)
    2.企图在水团身上寻找当初自己喜欢的那位缪斯成员的影子,然而还没找到(不看下去怎么知道没你所爱呢?相信我,遇见真爱你会黑转粉的)
    3.不粉不粉,我就是不想粉,粉了水团我很害怕会忘记缪斯!我是爱缪斯的!永远!(666好吧说到这份上我也明白自己所爱的人有多重要,但是你要明白,如果你会因为喜欢上水团而忘记缪斯,那么你是真的爱缪斯吗?其实你不会是害怕自己并没有想象的那么喜欢缪斯所以抗拒水团吧?)
    也许作为缪斯资深粉你比我纠结的还多
    从看第一集开始,我的内心一直纠结到现在。看到大家的态度主要是繆撕水,水斥繆,繆水双推。态度立场好像都很坚定啊,难道没有人和我想的一样吗?你们不会纠结来纠结去吗?
    看到这里,也许还会有缪斯粉会继续看下去,继续说怎么又和我繆一个套路啊。我觉得这时候背锅的不应该是水团,而是编剧,为什么编剧就不能变个花样?
    也许看完了第一部,我们还是找不到自己喜欢那个的那个人,但那又怎样?非得每部动画都要找个喜欢的角色才能表明自己对这部作品的喜欢吗?如果我们能看到最后一集,至少证明这部动画在商业上算是成功了。因为自己并没有因为剧情太烂没有讨喜的人物而追不下去,所以说,优点至少还是有的,虽然自己不想承认。

    不知道为什么我总会把LL系列和数码宝贝系列联系起来。
    单已一,二部来对比,数码宝贝也是采取了同一个世界,前辈后辈的模式来讲第二部,然而第二部的口碑似乎也不是那么令人满意。为什么呢?
    数码宝贝第二部我没看过说不清,但是LLSS这部,编剧为什么不可以把水团放在另一个平行世界来展开故事呢?正如今天看的第三集,明明我已经认真的在看剧情了,但当看见缪斯的海报我还是觉得心里隐隐刺痛,我嫉妒,我难过,我不舍,硬是把我对缪斯的那种感情拖出来了。这时候真的会不自觉的感叹打出一词:缪斯!
    好像跑题了?。。其实我也不知道我想说嘛,就是内心剖白。。我觉得LL编剧这样安排原因有几点:1,加强作品争议性;2,要观众接受缪斯已成时泪的事实。等我们接受了现实,他们这个系列才可以得以延续下去。他们现在处于瓶颈时期,不打破缪斯的僵局不行,需要寻求突破点,水团就变成白老鼠了。。。3.没想到?。。。可能性不大。。。但是,我还是想说,如果缪水不在同一世界,咱还是好朋友。。。在我看起来,这相当于要让繆水手足相残互相竞争的感觉了,你看看粉丝的反应就知道。看来缪水要一家亲,这条路还是挺远的。。。

    其实自己内心剖白走到这一步,你们会觉得我是站在水团那边的吧?
    不,我是站在A-rise那边的。哈哈哈哈哈哈哈哈哈,开玩笑。歌曲我喜欢二癞子的,角色目前我只喜欢绘里。绘里在哪,我就在哪。大概即使水团看到最后一集,我也只是喜欢绘里一个人吧。

    如果,我能看见自己喜欢的绘里说喜欢水团,喜欢的缪斯能同水团同台演出或者友情客串,而不是只是以海报手机壁纸的形式出现在LLSS,那我会很开心的。我唯一对LLSS的不满意,或许只是像小时候那样在特别的节日里并没有收到大人给我的一份惊喜而已。
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  • 有故事的人
    2018/7/28 22:15:15
    网剧新水平,剧本太金庸

    网络大电影时代,《夺命剑之风云再起》、《夺命剑之喋血江湖》2018冲出网络江湖。

    金庸小说

    网络大电影时代,《夺命剑之风云再起》、《夺命剑之喋血江湖》2018冲出网络江湖。

    金庸小说倚天屠龙记》 、《笑傲江湖》、《天龙八部》、《 六扇门 》等剧情的合并精简版吧,八大高手对应八大门派,光明顶改成了光明峰,东方人物,曲长老……剧本一看就是别人的影子。

    整个色调调色偏暗、偏沉闷。

    对于一个新导演来说,整体水平还是不目前一般的网剧好很多,希望看到越来越好的新作。

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  • pansy张
    2021/2/9 15:18:31
    十年后重看把酒记

    看把酒是因为痴迷于四哥在水月洞天里扮演的童战一角,搜索之下发现了把酒,而无疑火莲的人设更加的戳心。从第一次看至今已有匆匆近十个年头,之间再无有一个角色像火莲一样令我如此心疼。

    再次回顾,忍不住感叹编剧笔下的每一个角色都如此鲜活,心如朗日,一身正气的方旭、温柔如水,聪慧坚强的方离、痴情却不失大气的李承颂、忠贞含

    看把酒是因为痴迷于四哥在水月洞天里扮演的童战一角,搜索之下发现了把酒,而无疑火莲的人设更加的戳心。从第一次看至今已有匆匆近十个年头,之间再无有一个角色像火莲一样令我如此心疼。

    再次回顾,忍不住感叹编剧笔下的每一个角色都如此鲜活,心如朗日,一身正气的方旭、温柔如水,聪慧坚强的方离、痴情却不失大气的李承颂、忠贞含冤的展颢,以及最令人心疼的火莲,亦正亦邪,出身高贵,却深陷仇恨泥淖。

    亦正亦邪-余火莲

    身处无间,心向光明

    亦正亦邪是小说影视中十分吃香的人物设定但如何把握人物的正邪,使角色深入人心却是很难的。从来没有这样的角色,不仅在剧中俘获了养父,生父,岳父,兄弟,领导及至仇人(喜鹊)的疼爱,得到了三个

    优秀女子的痴心相待,更是令观众感到久久的意难平。

    如果让我用两个字形容余火莲,我想到的就是"飒”和"痴"。

    飒,洒脱。

    把酒里最让我难忘的场景之一就是练武场上余火莲箭指皇帝,说出"良禽未能择木而栖,宁死无憾" 时的傲然洒脱?

    刀剑铁骑,飒然浮空。剧中余火莲作为钦点武状元,无间地狱的少主,打戏绝对是一大看点,而四哥每一次合枪,每一次对战,绝对是又飒又帅到了极点。

    痴,痴情。

    作为本剧最大的看点亮点的父子情。火莲在这-层关系中,将“痴”展现的淋漓尽致。 展灏从天牢脱逃,带走尚在襁褓中的长皇孙,意欲通过赵室血脉的手毁掉赵室王朝。在培养火莲的二十余年中,他不遗余力的向火莲灌输着仇恨,并时刻谨记着余火莲的仇人血脉,对火莲不断的施加以情感上的漠视和伤害。而对于这一切,余火莲并没有选择怨怪,而是一味纵容。就像剧中方旭说的,为了展灏,他强迫着自己孤独,漠视自己的寂寞。是怎样深沉的爱,才能让人面对伤害不去躲避,而是纵容。

    “你并不知道他有多爱你对不对?或者,你从来不愿意知道。他纵容着你对他的伤害,纵容着你对他情感上的勒索。为了你,他可以强迫自己孤独,可以漠视自己的寂寞。”

    ——方旭

    “他生来就是不能快乐的生活的,他生来就是要偿还这血债的。”

    因为展灏的这一句话,他自幼习文练武,每天只有一个时辰是自己的。十三岁时含泪吃下陪他长大的一条老狗。他好不容易爱上一个女子,却在展灏的设计下,带着误会与仇恨走向婚姻。他不能有朋友,因为任何对复仇计划无关的朋友都会成为展灏折磨他的棋子。

    然而在这样的逼迫下,他并没有变得愤世嫉俗,反而是仍保持着一颗赤子之心。

    他会在误伤了女子后,四处为她的病而奔波,为阻止父亲对她的伤害,而耍了心机,威胁手下。他会因愧疚而生爱,会在手下杀了垂髫幼子后,伤心懊悔的对父亲说“踏着百姓尸骨而坐(皇位),他宁死不会。”

    他会找将死的属下代替无辜的李柏,哪怕为此承受最爱人的误解。他会理解尊重爱人的选择,哪怕为此放弃自己仅有的一丝快乐。他会为了不让爱人和父亲为难,面对赐婚的旨意“宁死不从”。他会在知道真相后,第一时间想到杀了唯一可以杀的仇人王佑,然后投案自首。他会在拜别展灏时说,希望当他身上的血流尽时,爹也能得到平静。

    在他短暂的生命中,有着那么多比他生命重要的东西。展灏,方离,皇上,展家的冤屈,皇家的稳固,为了他们,他给出了自己所有的爱,却没有一丝留给自己。

    以上都是余火莲的正,这些正缘自他继承自生父的仁,来自幽冥王还是展灏时的赤胆忠心。 而下面,我想聊聊余火莲的“邪”。

    在这部剧里,四哥一改水月洞天里单纯炙热的童战一角,而是浑身散发着生人勿近的气场。在校场箭震八方后,他一骑绝尘而返。知道展爹设计他和方离后,他为了与方离断干净,在雨夜亲吻陌生女子。为了成全方离深夜闯宫。

    在这里他的身边不再是花团锦簇的热闹,而更多的是孤寂一人。他不交朋友,唯一的挚爱也被他亲手推至窗外。他好像时刻站在深渊边上,不知何时就会跌落悬崖,粉身碎骨。这一切让他面对感情时战战兢兢,时刻害怕被方离抛弃,因此他深情而执拗,脆弱而多疑。

    因为深处无间,他的很多做法,剑走偏锋,但却行之有效。

    为了方走方旭,他毫不留情的砸伤自己的手臂。为了放走李柏,他选择在大庭广众,众目睽睽之下,一枪穿过假李柏的胸口。为了救方离,他拿刀架在大夫的脖子上。

    这些有效的背后,是他独立承担的痛苦与误解。

    在李承颂的茶里放解药的那次,屋子里站的是他深爱的女子,他唯一的朋友,以及深爱他的女子。只可惜这三个他倾心相待的人,都没有选择相信他。他饮下茶的那一刻,内心又该是怎样的痛苦和失望。

    他的“邪”是为了掩盖他无情下的深情。所以铁面无私的包拯会为他求情,所以疼爱女儿的方子庵会在得到他的保证后放心的把女儿交给他。所以皇上屡屡生气他的不规矩,却又在事后包容他。连曾经想杀了他为女儿报仇的喜鹊都会在他昏迷的时候为他煲上一碗鸡汤。

    心如朗日—方旭

    方旭此人,给人的感觉就是坦荡磊落。被误会成凶手,跪在衙门大堂里,他对刑诉程序,大宋律法,了然于胸。卧底无间地狱,面对不平之事,他屡屡和幽冥王做对。知道幽冥王就是生父后,他痛苦,纠结,却能很快找到自己的目标-阻止生父,哪怕会为此心痛,会担上不孝的罪名。

    对方离,他是一个细心呵护妹妹的兄长。对方子庵,他是孝顺懂事的儿子。对皇帝,他是可信任托付的年轻后辈。对包拯,他是寄予厚望的手下。对展灏,他是展氏一族的希望与未来。

    聪慧坚强-方离

    方离的坚强,支撑了火莲的坚强,我毫不怀疑,在火莲和方离的这场关系中,方离退缩了,那么那么从昏迷中醒来的火莲绝对会选择追随展灏而去的。火莲对展灏的爱,让他视死如归,但是只有对方离的爱,才能让他对这个世界还留有一丝眷恋。

    从冒充包拯被发现后,仍然想着打入敌方内部来看,这个女子就绝对是不同一般的。

    她本是长在中丞府的一朵娇花,有着疼爱自己的父母,小姨和兄长。她和余火莲本不该有任何交集,可是这个养在深闺的女子,偏偏以一己孤勇,闯入了余火莲的世界。

    她不在乎余火莲的出尔反尔,她也可以为了余火莲抛弃她的矜持,为他夜半私会。但同时,方离也不会只有恋爱脑,她会告诉火莲“若我孤身一人,天涯海角也愿意陪着你。可是我还有爹娘,小姨,哥哥,若是为了我一个人的开心而伤害四个人的心,我做不到。”她会去救刚刚想要杀死自己的情敌,只为了自己心爱的人不成为杀人凶手。她会在余火莲亲手关掉他们之间的窗户后,想了一夜,告诉他,我在等你打开那扇窗。她会在眼睛看不见后瞒着所有人,独自面对躲在暗处的贼人,而不是做一棵依附着别人的菟丝子。

    方离的聪慧和她的坚强一样出色。

    这一场无间道,李柏需要靠着余火莲设计假死而逃脱,而方离一直周旋在火莲和展灏间,更是有无间地狱叛徒冷清的逼害。方离却始终瞒着方家所有人,瞒着火莲,默默和敌人做着抗争。

    方离的首要敌人是展灏。

    方离是第一个知道火莲的养父展灏对朝廷有着刻骨的仇恨,也是第一个知道展灏的狠厉的人。迫于对哥哥的担心,对家族的担心,她只能受展灏胁迫,选择了隐瞒。但她也绝不是不会主动出击的人,她用婚姻作为交换,让展灏救出哥哥。她在被设计答应和火莲的婚事,短暂的迁怒火莲后,从火莲种种行为中,感受到火莲对她的爱,感受到火莲的痛苦,并由此发掘出展灏对余火莲的恨。她不断提醒着火莲,展灏对他的态度不正常,最后更是因为她,让长皇孙的秘密大白于火莲和皇上面前。她在处理火莲和展灏的问题上并没有单刀直入,而是事事以考虑火莲的心情感受为先,在火莲最痛苦难受的时候,陪着他默默的坐着。

    如果方离没有那么聪慧,那她成不了火莲避风的港湾,她曾是火莲窗户外想要触碰而不得的一缕清风,一片云,但是最后这风和云在方离的努力下化做了一场甘霖,拯救了火莲干涸的心灵。

    痴情大气-李承颂

    在火莲饮下那杯误以为是毒的茶之前,李承颂给人的印象都是一个富有心机的小女人。可是那一晚,李承颂坐在方离的屋内,坦诚自己的错误,诉说自己的过去时,突然明白这只是个没有长大的公主。

    曾经的她,作为西夏最受宠的公主,好似没有什么是她想要而不得的。但是大宋一行,是火莲给了她人生最重大的一节课,而她亦报答了火莲最真诚的一颗心。很多年后,我依然能想起李承颂写给火莲的那封信,那封写在她从火莲剑下逃脱后的信。

    那是对火莲一生的解读,是她对火莲最真诚的爱与祝福。希望就像火莲所说的那样,这是个特别的姑娘,有着如大地一般辽阔的胸襟,她的伤痛很快被草原上的风吹散了。

    忠而含冤,义胆薄天-展灏

    忠,义,冤,恨组成了展灏的一生。

    他的前半生骄似烈日。手握兵权,守护一方,他是极受部下尊敬的将军,有着数不尽肯为他出生入死的兄弟。

    而他的后半生黑如暗影,因为忠心,他将屠刀指向了百姓,亦是因为忠心,他放走了告御状的方子庵,结果满门被抄斩。

    他的一生,没有人能定他的是非对错。

    但是从他有着八个愿意为他死去的兄弟,“救不下展氏一族虽然遗憾,但是救下将军一人,天下百姓就有了希望。”从他有着数不尽追随者来看,展灏绝对是个让人心生崇拜的人。

    从余火莲对展灏的痴来看,展灏也是很担得起这份痴的。

    面对深仇大恨。展灏理智的没有将这份恨扩大,而只是指向了大宋王朝。他想要通过余火莲的手推翻朝廷,出了是要赵宋承受耻辱痛苦外,也是为了,最大程度上的减少对百姓的伤害。这是源自他还是将军时,对黎民百姓的大爱。

    对余火莲。展家四百一十九条人命,若都算在余火莲身上,只怕他要死上几百次。但是展灏对余火莲除了苛刻,除了感情上的勒索,伤害。余火莲从未在展灏处得到其他的惩罚。展灏带着余火莲的二十年,绝对是花了很大的代价培养余火莲的,否则又怎会出现余火莲的傲气,洒脱,文才武略皆备?

    正是这样一个极具魅力的父亲形象,令火莲成长为了令人心疼的好儿子。好儿子总是让人心软,所以展灏会放下执着了一辈子的仇恨,在地牢里与仇恨相拥。

    这部剧还有很多值得去写,去怀念的,自然也有一些瑕疵,比如后面感情线的拖拉,以及两个女主的造型,但是无论如何说,这是绝对一部良心剧,一部会让人心生感动的剧。

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  • wenyao
    2018/11/25 19:44:58
    烧脑烧得很过瘾

    我觉得这部电影烧脑还是烧得蛮过瘾的!导演的手法很细腻,角色的心理过程把握得也非常到位,每个演员的表现也很棒。

    陈志朋饰演的徐朗,我觉得应该是所有剧组收获最大的演员,他可以说是成功转型,有让人眼前一亮的感觉。

    而令我感触最深的是李彧饰演的李昂,他在电影中的角色其实在社会上存在很大一部分群体:焦虑,陷入情感里走不出来,没有人生目标,浑浑噩噩……而这一切都跟他的原生态家庭有

    我觉得这部电影烧脑还是烧得蛮过瘾的!导演的手法很细腻,角色的心理过程把握得也非常到位,每个演员的表现也很棒。

    陈志朋饰演的徐朗,我觉得应该是所有剧组收获最大的演员,他可以说是成功转型,有让人眼前一亮的感觉。

    而令我感触最深的是李彧饰演的李昂,他在电影中的角色其实在社会上存在很大一部分群体:焦虑,陷入情感里走不出来,没有人生目标,浑浑噩噩……而这一切都跟他的原生态家庭有关:妈妈从小不在身边,爸爸生性好酒,还经常打骂他,村里的小伙伴也天天欺负他。唯一对他好的是后来的女朋友,所以即使最后失去了她,他也不愿意接受这个现实,沉浸在情感的世界里不愿意走出来……

    总之,这部电影给我留下了深刻的印象,给了我更多的是经营家庭的感悟……

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  • ??
    2012/1/9 22:45:06
    【转】八爷对若曦的爱
    桐华话对他笔下的八阿哥这样评价:“其实我不知道自己想说什么,老八心中最纯的感情给了若兰,也曾真心想和若曦携手走完一路,可他最终爱上了明慧,明慧用自己不懈地坚持感动了老八,这种因为感动而生的感情和老八对若兰和若曦的感情也许完全不同,但这大概更象是真实的夫妻。如果站在明慧的角度去看待这段感情,感觉会很不一样。 ”

    这不是废话嘛,初恋谁不难忘,难忘不代表还爱,作者一开始就决定了若曦和八爷的
    桐华话对他笔下的八阿哥这样评价:“其实我不知道自己想说什么,老八心中最纯的感情给了若兰,也曾真心想和若曦携手走完一路,可他最终爱上了明慧,明慧用自己不懈地坚持感动了老八,这种因为感动而生的感情和老八对若兰和若曦的感情也许完全不同,但这大概更象是真实的夫妻。如果站在明慧的角度去看待这段感情,感觉会很不一样。 ”

    这不是废话嘛,初恋谁不难忘,难忘不代表还爱,作者一开始就决定了若曦和八爷的结局——分开,所以才有了一直等候着的明慧感动了八爷。大家应该都听人说过,两个人一旦结婚了,即便没有爱情,还有亲情。亲情虽没有爱情那么浓郁芬芳,但是却比爱情更长久。八爷这辈子负了明慧,因为爱情不是买卖,他可以给明慧疼爱,可以给明慧尊重,可是爱情不是说给就给,不是想给就给的。如果设定若曦和八阿哥在一起,那么我相信若曦一定不会比明慧差。人在失意的时候感情是最脆弱的,八爷在经历了康熙对他的一连串打击后,明慧一直都不离不弃,在这个情况下,哪怕是个石头都捂热了,何况是人!

    若曦打明玉,八爷出面调解。若曦为十阿哥的婚事报不平,八爷担心她惹祸。若曦和十三两次出门晚归,八爷在府里等候。若曦和十四为了绿扶争吵,八爷纵容。若曦选秀,八爷四处奔波维护。若曦御前奉茶,八爷送书给予支持。若曦第一次随驾塞外,八也不舍叮嘱。虽一开的确维护脱不了若兰的关系,但是一个姐夫对小姨子的照顾有可能这样无微不至吗?如果不是有心,不是真的在乎会这样事事亲力亲为吗?

    即便在若曦明确拒绝后,太子求康熙把若曦赐给他,第一个行动的是八爷,明着出头还是八爷。有人说若曦的这件事不过是个导火索,可是别忘了,不是若曦,八爷不会这么快出手,而且在十四告知后马上做出反应,马上行动,人的第一反应是最真实的。四爷让十三把名单给十四说要小心他们别被牵扯进去,可是八爷呢?他边让十四行动,边去请明慧帮忙!他说过怕被牵连的话吗?难道他不怕被康熙怀疑居心?难道他不知道这事情多危险?明慧问他有多大把握时,八爷一句话都没说。为什么?因为连他自己都没有把握!可是不这么做他实在不知道还能怎么帮若曦!

    八爷被雍正罚跪,若曦陪着跪,陪着站。雍正免罚后,八爷回府,明慧说感动若曦还能记着八爷的情。可八爷却说他希望若曦不要在被牵扯进来。此时的若曦已经是雍正的女人了,他还在为她着想!如果他知道明慧和九爷会去用若曦打击雍正,我相信他一定也是不会同意的!

    很多帖子都说八爷爱的不如四爷真,也不如四爷真,说他太多情了,那么请问要怎么样才算对若曦爱得真爱得深?休了明慧?还是真的放弃皇位?都是废话!若曦求四爷放手,告诉四爷已经是最大的赢家了还有什么放不下的,四爷自己也承认江山美女他都有了,可是他还是对八爷党下手,步步紧逼,他难道不知道他的弟弟们都从小娇生惯养,从小没受过什么委屈。他知道的!他直到他所做所为会让九爷十爷他们不能接受,他等着他们反抗,在从中纠错处置!四爷并没有为了若曦放弃对八爷党的围剿!

    若曦在整个过程中其实出了两道选择题:
    1、给八爷:要皇位或者要我
    2、给四爷:放过八爷党或者伤害他们的同时也伤害了我
    这两个选择题若曦都输了,都输给了那把至高无上的椅子,那份至高无上的权利。

    四爷明明知道若曦放不下八爷党那些人,不会不管他们,可他还是下手了,为什么?为了江山,为了权利的巩固!如果四爷能手下留情不要步步紧逼,九爷他们就不会狗急跳墙,明慧也不会去找若曦,若曦孩子不会没有。

    八爷其实都已经有退意了,如果四爷对他们稍微宽容点,也许情况不至于那么那么的糟糕。可是他没有,因为他是皇上,是一个集至高权力于一身的人,他不能放任任何一点有可能威胁到他的人。在若曦和江山之间,四爷还是把后者放在了第一位。但是他也没有放弃拥有若曦。

    所以四爷也好,八爷也好,这两个男人的回答其实是一样的,要江山,也要若曦!要说有区别,也只是若曦在面对这两个男人答案时候给出的不同反应!若曦在八爷那里觉得自己输给了权利,其实在四爷那里又何尝赢了!她觉得八爷放弃皇位可以改变历史,可以好好过一辈子,但是既然同样是改变历史,为什么不和他一起赌一局,帮他一把。反正都是改,哪个改不是改!

    八爷一直不想放弃这段感情,哪怕把玉镯打碎,他的心都没有真正放下。所以当听到宫里传出若曦为十三求情被康熙罚跪御花园,他才会和十四急急的赶进宫。直到看到在雨中四爷和若曦相拥的那一幕,他才不得不放弃。因为他在面对这份感情时已经达到了极限,作为一个皇子,他的骄傲和自尊已经不允许自己在继续下去。

    看着若曦很懂感情,其实她太多情,太多情的人往往最伤人!若曦在面对这些人事物的时候出发点都是好的,她希望大家都好,可是她都是先从自己的观点出发,她觉得八爷选择了皇位放弃了她,所以她觉得八爷爱的不够深。那么她自己呢?其实当时八爷也出了道选择题给若曦,陪他赌一把或者害怕可以放弃。站在八爷的立场,是若曦选择了后者,选择了放弃,可是若曦自己有那么深刻的体会到吗?

    八爷的一句她终究跟了老四以及十四说从若曦进宫,八爷就一直处处注意她。若曦觉得这些话八爷从来没在她面前表露,觉得他从来不信任她。而我的理解不同:

    1、在若曦的概念里应该是有什么就说出来,她喜欢两个人能直来直去。她和四爷说“你以后真的不会骗我?有什么都会直说?”可对八爷呢?她开过口吗?她给彼此沟通的机会吗?当若曦说八爷从来没有真正信任她的时候,她有没有想起当她第一次求八爷放弃争夺皇位的时候,八爷对她说的那段话?————
    “若曦,为什么?为什么?我还清楚地记得当年你说过的话‘为什么自己的命运要听别人摆布,为什么不可以自己决定’,我当时虽然呵斥了你,可是我心中何尝不是这么想的。因为额娘身份低微,我小时候在宫中根本不受重视。可我一直很要强!事事谨慎,处处小心,察言观色。我待人谦逊有礼,因为我根本没有傲慢的资本。太子,老四,老九,老十他们都有身份尊贵的额娘,宫外还有娘舅外戚的支持,太子爷有索额图,大哥有明珠,老四有隆科多,可我有什么?我什么都没有!我只能靠自己!这么多年,我步步为营,费尽心血,我只想着我的命运是掌握在我自己的手中的,都是皇子,太子可以,我为何不可以?他若雄才伟略我无话可说,可论才德他哪点可以服众?就因为他额娘是皇阿玛钟爱的皇后,他一出生就可以拥有这些吗?所谓‘能者得之’,我不服!你可知道,我从无人重视到没人敢小觑付出了多少?为了让老九、老十、老十四跟着我,我在他们身上费了多少心力?我没有亲戚支持,只能结交朝臣,我又花了多少功夫?”
    我相信能让八爷开口说这样一段话的人至始至终只有若曦,他只对若曦一个人说过。这不是信任?这不是把心里的话分享给最亲密的人吗?

    一个人如果爱另一个人自然会去关注对方的一举一动。这种观察是被吸引后的不自觉。八爷对若曦有心,才这样处处留心。当八爷发现若曦对四爷不同时,他是一个有身份有地位的成熟男人,难道要表现的如一个十四五岁情窦初开的毛头小子一样才算是正确的举动吗?

    其实也不怪若曦,毕竟她知道所有人的结局,趋利避害是人的本能。因为害怕结局,所以放不开心胸,所有对不同的人才会有所偏差。归根究底还是若曦没有八爷爱的深,因为爱的不够深,所以才放弃。

    但是八爷绝对值得一个女人去爱,明慧因为懂了,所以她爱了他一辈子。


    最后说一句,这毕竟只是个故事,或者说这毕竟不是我们自己的故事。所以作为旁观者的我们都是在用自己的心去品位其中蕴藏的情感。也许只有“他们自己”才知道一切究竟是怎么回事吧。


    补充一点,很多人都说最后是因为八爷党不放手,仍旧在暗地里搞小动作,四爷才狠手的。我个人觉得,那时八爷党的所作所为已经不能代表八爷了。党派之争虽然是因为一个人而成立了一个党派。但在漫长的过程中,八爷党不会因为最后八爷要放手全部停止,人又不是机器按一个停止键就可以结束一切,最后哪怕八爷有心放手,可是也身不由己了。

    很多人说八爷做不到四爷对腐败朝纲的整顿,其实我觉得讨论这个没有意义,因为八爷输了,历史也没有给他展现的机会,如若八爷赢了呢?谁能肯定他一定不如四爷?毕竟整个天下都是他的,放任吏治的腐败等同毁了他的基业。

    在后续四爷对方八爷党的问题上说到底是一个新皇帝不允许有其他威胁存在,这是一个统治者对自己权利的巩固。我觉得这点若曦其实看的很清楚。"你是铁了心的要对付他们。一点点瓦解他们的势力,一点点试探他们的底线,一点点逼迫他们。他们以前何曾遇到过这样的事情,堂堂皇室贵胃却任何人都敢参奏,任意一个地方官就敢给脸色看。莽撞冲动如十爷总会一时受不了这口气,然后举止失控;桀骜不驯如九爷却肯定不甘心就此任人摆布,你越逼,他越想方设法反抗,那就总有错处可责了;八爷如今再谨言慎行,小心翼翼都已无用,因为这两个弟弟的任何行差踏错都是他的唆使,他的罪过。"

    大家还记得吗?十四曾经和八爷说过,如果有一天八爷成功了,能不能放任四爷逍遥于山水之间。八爷反问到:“如果四哥赢了,他会不会放过我?”这是就是男人,他们都懂,因为懂,所以早就做好承受一切的结果。

    【详细】
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  • 穆子衿
    2017/2/17 20:23:01
    谢谢那些留住美好的“王子”

    最初会关注这部电视剧仅仅是因为它改编自许斐刚的网球王子,而我恰恰是网球王子的fans,所以在得知会有这样一部电视剧后,内心却是两种矛盾的心理在做斗争。一方面我希望我所喜欢的二次元人物可以在三次元得到展示,但是另一方面我又担心会毁了二次元人物在我心中的完美形象。

    最初会关注这部电视剧仅仅是因为它改编自许斐刚的网球王子,而我恰恰是网球王子的fans,所以在得知会有这样一部电视剧后,内心却是两种矛盾的心理在做斗争。一方面我希望我所喜欢的二次元人物可以在三次元得到展示,但是另一方面我又担心会毁了二次元人物在我心中的完美形象。

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  • 吃瓜群众
    2021/3/28 21:15:23
    《经山历海》,与原著小说对比,聊一聊改编后的优缺点

    之前看了原著《经山海》,很惊讶看到一个从男性视角歌颂基层女干部的作品,被作者塑造的吴小蒿所打动,吴小蒿不仅仅是基层女干部的写照,更可以说是大多数中国女性的真实写照。

    一开始我并不看好这部剧。从预告来看,可以说是与原著基本没啥共同点了,是个全新的剧本。前三集的水平不稳定,剧情有好有差,第二集饭局的那场戏,

    之前看了原著《经山海》,很惊讶看到一个从男性视角歌颂基层女干部的作品,被作者塑造的吴小蒿所打动,吴小蒿不仅仅是基层女干部的写照,更可以说是大多数中国女性的真实写照。

    一开始我并不看好这部剧。从预告来看,可以说是与原著基本没啥共同点了,是个全新的剧本。前三集的水平不稳定,剧情有好有差,第二集饭局的那场戏,让我眼前一亮,从第四集开始,剧情逐渐步入正轨,越来越好看。楼主作为一个曾经在基层干过几年扶贫工作的人,对剧里描写的村里的人物性格,生活方式,以及基层工作做的事情,很有感触,也较为认可。虽然说本剧改编幅度相当大,但是,我看到了主创的诚意,给这部剧打四星。

    现在,就和小说对比,说一下各方面的优缺点。

    一、小说和剧的侧重点不同

    小说重点塑造人。小说70%的篇幅都在写吴小蒿,全面立体的塑造了一个不屈服于命运的女人,她是怎么想的,怎么做的。吴小蒿出身不好,又遇人不淑,但是一直在与不公的命运做抗争,凭借自己的努力,一步步站稳脚跟,实现人生价值。就是她这样坚韧不屈的品质,打动了我,就像她的名字一样,虽然是颗小蒿,但是也要顽强不屈的活着。小说对其他角色描写的都不是很深。

    剧里重点写事儿。属于强情节剧,弱化了吴小蒿的人物形象,丰富了其他角色。以矛盾推动事情发展,所以塑造了性格耿直,说话也直接的吴小蒿,就是利用吴小蒿的性格制造矛盾,来推动剧情发展。真就工具人。剧情冲突方面我觉得强于小说,小说里事情发展比较顺利,矛盾冲突不强。

    二、主要人物的人设改变。

    吴小蒿:原著中,吴小蒿出生在重男轻女的农村贫困家庭,家里五个女儿,因为没有儿子,他父亲一辈子在族里抬不起头。吴小蒿就更卑微,没有地位了,上学是她唯一的出路。为了能上大学,她接受了自己并不喜欢的县长儿子尤浩亮。婚后价值观的不同和由的强烈控制欲,导致吴小蒿常年被家暴,但是她没有能力逃出去,再这样的成长环境下,造就了吴小蒿忍辱负重、忍耐力极强的性格。在乡镇工作中的吴是个谨小慎微、心思细腻,但是也是个敢想敢干、敢于承担的人。

    剧中,吴小蒿依然出身农村,但是并不卑微,老公更是把她捧在手心里,编剧给了她一个虎直的人设,显得和基层女干部很突兀。所以对于全书最重要的女主人公的改编只能打个差评。

    贺丰收:和小说差异不大,处理事情雷厉风行,但是文化不高,解决问题的办法简单粗暴。剧里相对小说增加了很多戏份,改编相对比较好。

    由浩亮:小说里是县长儿子,没文化、猥琐、不学无术、仗着父亲人脉经常干坑人生意的纨绔子弟,未达目的不择手段,对吴小蒿有着强烈的控制欲,经常家暴。

    剧里简直调了个个儿,虽然没有明确提,但是能看的出来沿用了小说里的出身,父亲依然是退休高官。并且成了吴的大学同学,帅气多金宠老婆的好男人。当然我明白,是为了过审,党员干部的家属不能是负面形象。但是这个人物改的也脱离了实际情况,由是高干子弟,吴依然是农村出身的姑娘。老马告诉我们,经济基础决定上层建筑。当然也决定着家庭地位,这两人的婚姻,可以用门不当户不对来形容,剧中由对没背景的农村出身的老婆无条件的这么迁就就很假了,反正生活中我是不信......国内编剧,致力于打造完美男神,把多少未婚女性往坑里带,偶像剧那么写到也罢了,这种生活剧,塑造这种人设就太假了。求求别再忽悠未婚女性了。由于由浩亮人设的改变导致吴小蒿人物的行事出发点和走向都发生了根本性变化,也使得原本很多顺理成章的事情变得不合理,所以我没法评价这改编是好还是不好。

    慕平川:根本性的改动,小说里是贺丰收的发小,小时候救过贺一命。唯二的反派人物,渔霸,经常欺压百姓,扫黑除恶的对象,与贺丰收有着剪不断理还乱的关系,也是改变贺结局的人物。

    剧里改成了一个带领百姓致富的村支书。这个人物的改编我觉得很可惜,如果沿用小说的设定,作为反派人物可以增加很多戏剧矛盾,也正好能展现近几年国家扫黑除恶的成果。也不至于把所有的矛盾靠吴小蒿的耿直人设来推进。再次感叹一声,太可惜了!

    三、分集剧情分析

    (第一集)

    1.吴小蒿去乡镇的理由。

    小说吴小蒿去乡镇主要理由是逃离家暴和老公的控制欲。其次也有在文史办不得志,想去实现更大报负的原因。

    剧里,很多人觉得吴小蒿家庭这么完美,还要去乡镇受苦,觉得不现实。这我就想说一句,这是因为大多数观众依然是旧思想,自觉得把女性放在了家庭的位置,觉得女性就该以家庭为主,过的不幸福的才会去受苦。对于有这样想法的观众,我只能送一句呵呵,谁说女子不如男,不能追求事业,不能追求人生理想。

    编剧在两个人的对话中交代了足够的理由。吴小蒿是历史系高材生,热爱历史,想要有一番自己的作为,原本她觉得自己能出书是很骄傲的一件事情。没想到她费劲心血编的《隅城文史》却没人看,将她的骄傲击落一地,觉得自己的工作毫无价值,所以她选择去乡镇为百姓干实事,实现自己的人生价值。对于这个改编,我觉得很好。对于目前这样的人设,给足了理由。

    2. 吴小蒿把女儿锁车里。对于这个剧情,我只能说一句编剧智障(鉴于有多个编剧,我只能骂写了这场戏的编剧)。

    3. 办公室那把破椅子。没有在基层工作过的一定会说假吧,但是这个真很真。现状就是国内每个地区每个乡镇发展极度不平衡。经济落后的乡镇办公楼和办公桌椅破破旧旧,有好的的桌椅尽可能都给书记镇长配备了,毕竟偶尔要接待上头下来考察调研的领导。副镇长的办公室用旧的,那是很平常的。以前工作时帮一个副镇长干过活,她负责主持一个大项目,办公室只有一台大概十几年前的电脑,系统极其难用,也没有给配打印机。她把单位唯二的两台好电脑留给我们办公室了,因为我们的岗位性质对电脑要求非常高。所以,乡镇领导就是这样的朴实。

    4. 李言密将安全生产工作推给吴小蒿。这段也是小说里没有的剧情,但是写的很好。从他背后观察吴和贺争执还在那儿看笑话就能看出是个没有责任心的不敢担事儿的人,墙头草一个,但是很会琢磨其他人。原本这事儿没定,他几句话就推给了吴,吃准了吴不会去书记跟前核实,故意来一句:要不咱们去请示一下?在书记镇长跟前又推脱给以前敲定的事儿,还为书记镇长想好了后路。机关人事斗争,推诿扯皮写的淋漓尽致啊。

    (第二集)四人饭局。前两集最精彩的一场戏。

    这个不想细说了,大家应该能看的明白。

    第一集就有铺垫,由浩亮得知吴小蒿去楷破镇当副镇长,虽然心里不愿意,但是脑子立马开始为自己的利益盘算起来了,立即去找了慕平川,刚想说股份的事儿,被慕刻意打断了。慕随即就提出了请吃饭的事情,立马想到搬出贺来压由的小心思,但是并没有告诉贺会来。餐桌上,慕专门点了小逛鱼,以及讲了傻逛鱼的故事,话里话外暗示由别自作聪明。你以为你老婆当了副镇长你就能压我一头了?我和贺镇长的交情,可比你深多了,你有副镇长,我有一把手镇长。而吴小蒿一来上班就和贺不对付,以为在说自己。但是由依然不死心,剩两人时挑明了,慕只好明明白白的告诉他,你是生意重要还是老婆前途重要?

    第三集没什么好说的

    (第四集)

    小冷库爆炸,吴小蒿与贺丰收起争执。

    这个剧情小说里也有,但是改的比小说好。

    小说里我记得是大年三十村民私藏烟花爆竹发生的爆炸。吴小蒿想如实上报,但是胳膊拗不过大腿,被贺和周压了下来,靠慕出钱安抚家属摆平了这个事情,也因为这个,吴在慕跟前始终低一头,后来是吴主动对纪委检举自己。正是因为小说里吴小蒿没有剧里这么强硬的性格,才会形成瞒报的事实,剧里吴小蒿耿直又正直,不能容忍这样的事情,所以在争吵纠结过后最终如实告诉了周书记,所以耿直有耿直的好处啊。

    今天就先更新到这儿。

    【详细】
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  • 岁月无痕
    2015/2/21 10:30:48
    《封神英雄榜》正确打开方式
    这篇剧评可能有剧透 《封神演义》是我国古代神话小说,虽然不及四大名著,但是里面也有很丰富可读性,描写了阐教、截教诸仙斗智斗勇、破阵斩将封神的故事。 一、被翻拍的版本 接下来谈谈翻拍的《封神演义》,由于比较多,就说说几个广为人知的: 89年梁丽的《封神榜》,但由于该剧气氛过于恐怖、色...
    这篇剧评可能有剧透 《封神演义》是我国古代神话小说,虽然不及四大名著,但是里面也有很丰富可读性,描写了阐教、截教诸仙斗智斗勇、破阵斩将封神的故事。 一、被翻拍的版本 接下来谈谈翻拍的《封神演义》,由于比较多,就说说几个广为人知的: 89年梁丽的《封神榜》,但由于该剧气氛过于恐怖、色...  (展开)
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  • 志愿者jackie
    2006/4/28 9:34:03
    韩国时装show
    和爱人一起看的这部电视剧,但是没有韩语配音,郁闷好久...
    大概花了两天的时间看完,总体感觉:韩国的男主角怎么穿什么衣服都那么帅呢...而且每换一个场景就会有换一套衣服....时间还真是多呀...
    不由得感叹,中国的偶像剧什么时候也能有这种华丽的感觉呢!!!!
    和爱人一起看的这部电视剧,但是没有韩语配音,郁闷好久...
    大概花了两天的时间看完,总体感觉:韩国的男主角怎么穿什么衣服都那么帅呢...而且每换一个场景就会有换一套衣服....时间还真是多呀...
    不由得感叹,中国的偶像剧什么时候也能有这种华丽的感觉呢!!!!
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  • Alice
    2021/12/21 23:13:45
    一个导演毁了整部剧

    大半夜的,睡不着觉,越想越气,就那个《一片冰心在玉壶》,从开播之前我就开始期待,演员的阵容虽然说不上顶配,但可见是用心的,先不用说乔振宇,就说吴希泽和张慧雯,吴希泽怎么说也是和王鹤棣齐名的F4成员之一,参演过的电视剧也不少,演技再怎样也不会差到哪里去,张慧雯就更不用说了,《琅琊榜风起长林》、《有翡》、《你好

    大半夜的,睡不着觉,越想越气,就那个《一片冰心在玉壶》,从开播之前我就开始期待,演员的阵容虽然说不上顶配,但可见是用心的,先不用说乔振宇,就说吴希泽和张慧雯,吴希泽怎么说也是和王鹤棣齐名的F4成员之一,参演过的电视剧也不少,演技再怎样也不会差到哪里去,张慧雯就更不用说了,《琅琊榜风起长林》、《有翡》、《你好,火焰蓝》《当家主母》都是能叫的上名字的。

    还有编剧,这可是《隐秘的角落》的编剧,去年《隐秘的角落》可是血洗各大网站,无论是剧情、细节还是人物的设定,都称得上是顶尖。而且当初原书的作者也是在微博里肯定了《一片冰心在玉壶》剧本的水平,说看到剧本之后感觉很惊喜,并且能看出编剧对每一个角色的爱。

    我当时就觉得这个剧稳了,演员、剧本都到位了,服装团队也曾经在正午阳光担任过服化制作,还有什么能阻挡好评的脚步吗?

    没想到啊,导演,你还真是纱布擦屁股,给我露了一手啊。是你,教会了我导演在一部剧里的重要性,是你,教会了我什么叫以一己之力干翻整个剧组,是你,教会了我努力在方向面前一文不值。

    导演,谢谢你,现在是凌晨,你睡着了吗?我睡不着。

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  • 马泽尔法克尔
    2017/5/3 22:04:50
    来自星星的你爹
    这篇影评可能有剧透 像格鲁特一样发育迅猛的剧透: 大明荷畔的夏雨湖邂逅了一名富有领袖魅力的男子并被他搞大了肚子。男子表示会负责任,随即跑路,并且在几年以后雇人来到地球绑架了他们的孩子。 被绑架的孩子由于童年在地球上受到母亲的熏陶所以表现出了良好的音乐素养,于是给自己起了个艺名...
    这篇影评可能有剧透 像格鲁特一样发育迅猛的剧透: 大明荷畔的夏雨湖邂逅了一名富有领袖魅力的男子并被他搞大了肚子。男子表示会负责任,随即跑路,并且在几年以后雇人来到地球绑架了他们的孩子。 被绑架的孩子由于童年在地球上受到母亲的熏陶所以表现出了良好的音乐素养,于是给自己起了个艺名...  (展开)
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  • 赵猪
    2013/11/1 11:59:24
    小成本类型片破局,亲情化戾气
    2013年内地电影大爆发,国产电影大翻身,从票房上已经全面压过曾经肆虐多年的好莱坞电影。从现象而言,这是一件好事,但是也有些隐忧。2013年取得好票房的电影,除了少数几部名家名作的大片之外,绝大多数都局限在中小成本的爱情题材喜剧,华语电影类型单一,虽然取得了暂时的成就,却很有可能造成一大批跟风而上的投资人,进一步压缩其他类型片的生存空间。
      《猎仇者》显然不是以上所说的那种流行路线下的产物
    2013年内地电影大爆发,国产电影大翻身,从票房上已经全面压过曾经肆虐多年的好莱坞电影。从现象而言,这是一件好事,但是也有些隐忧。2013年取得好票房的电影,除了少数几部名家名作的大片之外,绝大多数都局限在中小成本的爱情题材喜剧,华语电影类型单一,虽然取得了暂时的成就,却很有可能造成一大批跟风而上的投资人,进一步压缩其他类型片的生存空间。
      《猎仇者》显然不是以上所说的那种流行路线下的产物,新人导演伏羲在香港摄影大师黄岳泰监制之下,用极小的成本,却玩起了CULT味十足的悬疑、暴戾类型片。吴镇宇、樊少皇、林雪等香港演员的演出又让人恍惚看到了黄金年代,香港电影的痕迹。同时,这部影片所展示的社会底层现象,以及最终用亲情破局,化解所有戾气的做法,都有让人耳目一新的感受。
      《猎仇者》的故事很容易让人联想到前段时间著名的李大少案件,都是由一场轮奸案引发的故事。只不过编剧着重落笔的,却是被捕入狱的强奸犯,刚被释放出来之后,就遭遇枪杀,于是他必须一面躲避,一面循着不多的蛛丝马迹,寻找那可能的杀人凶手。当然,故事极尽翻转,一波三折,最后却都回归到亲情的无奈,人性的回归的主题之上。尤其值得一提的是,片中,无论是“强奸犯”本人,还是他那位德高望重的教授老爸,对案件本身的忏悔和补救,与现实对比起来,似乎都能让人感到一种强烈的讽刺意味。
      故事中还隐藏着另一条副线,就是身为受害者的父亲,吴镇宇饰演的出租车司机所遭受的痛苦,无论是身体上,还是心灵上日夜煎熬的痛苦。尤其是当他面对法律的无能,伤害他女儿,伤害他家庭的犯人,却没能受到更恰如其分的惩罚之后,那种撕心裂肺的痛苦,他的铤而走险,相信所有的观众都能感同身受,而且举双手赞成。只是,令人意想不到的是,他最后的原谅,被真情所动,化戾气为祥和的举动,或许给观众的思考,会更加多。
      有金像得主黄岳泰把关,《猎仇者》全片的完成度极高,影像风格锐利,剪辑节奏感极佳,导演伏羲所尝试的套中有套的叙事手法,对于观众而言,无疑是一次挑战,但是等到真相大白之后,却又有一种解密的快感。而全片所呈现出的一种CULT风味,暴戾特质,无疑是很容易让人想到香港电影黄金年代一些名片的。
      对于这种风格独特,完成度高的小成本类型片,其实不仅仅应该按赞,更应该期待它们的大量产出,一个成熟、完善的市场,不仅仅应该只有那些爱情片,应该可以容得下更多其他类型的电影。而观众群体的健康分流,也是一个市场成熟的标志。总之我是很看好《猎仇者》,以及这种小成本类型片的路线,同时也希望它能够取得不错的票房成绩的。
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  • 默念╮
    2019/3/23 12:47:11
    “队长”要虚心接受意见
    这篇影评可能有剧透 从一开始的缉毒到后面的运送资金 一切在Santiago 'Pope' Garcia 的预计之内, 在整部戏中 Santiago 'Pope' Garcia 从未作出让人失望的表现,保持的入伍期间的要求、冷静、策略、少言、和沟通! 本来明明可以既简结束抢劫 过上“向往的生
    这篇影评可能有剧透 从一开始的缉毒到后面的运送资金 一切在Santiago 'Pope' Garcia 的预计之内, 在整部戏中 Santiago 'Pope' Garcia 从未作出让人失望的表现,保持的入伍期间的要求、冷静、策略、少言、和沟通! 本来明明可以既简结束抢劫 过上“向往的生活” 结婚的需要投资给下一辈和没有结婚...  (展开)
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