康峰

康峰 ，著名山水画家、策展人、媒体人，1979年出生于甘肃，当代山水画家，毕业于清华大学美术学院，08年进修于中央美术学院高研班，师承著名画家赵卫、王晓银、朱非等书画名家；现为中国老子书画院名誉院士，东方艺术网艺术总策划，中国艺术家杂志副主编，中国当代美术家协会研究员，中国山水画山水协会会员，中国城市摄影联盟协会会员。

康峰 十几年来主攻山水，他的山水画水墨酣畅、用笔潇洒奔放、情景交融、诗意盎然、风格独具，让人沉浸其中，不由自主地被艺术感染力所打动而叹服。他沉潜山水画研究以来，用富有诗性的眼光和胸怀反思社会、体味人生、观照自然，营造出了一个宁静、美好、光明的艺术新天地。他的作品充盈着一股人道的激情，温暖着一缕人性的光辉，蕴含着一层深厚的文化底蕴，还有一种兼收并蓄、入古求新的气度和气魄。他在传统水墨审美规范中，注重继承并突破出新，充分发挥传统笔墨的丰富表现力，加上多年的西画基础及对生活的熟谙，使其作品日趋成熟。自然界的万千变化、无限生机给他的艺术注入了活力，他在对大千世界的悉心体察中探索着创新。高举北派山水的大旗，牢记“师法造化，中得心源”的古训，坚持不辍，经年独行于北方的重重关山、莽莽林海，无论是“阅尽人间春色”的沧桑燕山，还是壁立千仞的巍巍太行，抑或是千里冰封的北国风光，到处都留下他的足迹。他笔下的高山峻岭、深谷幽泉、洪荒大漠、长河飞瀑，都给人以很强的艺术震撼和感染。虽然没有江南的桃红柳绿、烟雨，也没有热带雨林的藤蔓交错、野卉飘香，但这里却是一片沃土，草莽参天，峰峦纵横，深谷幽泉，高天归鸟，这是何等苍茫、壮阔的景象。

读画识人，我们清楚地听到一颗富有主体精神的艺术心灵在有力搏动，也真切地感受到了他对人生完美、社会和谐美好境界的向往和追求。他为了中国艺术更好的发展，肩负继承与发扬的艺术使命，

2011年，为中国艺术家搭建了一个集咨讯、交易、市场动态于一体的IT门户——东方艺术网，在艰难的再创业中，他经历了多少精神磨难是别人无法想象的，单讲由热闹走入清静所带来的长期寂寞，就是他人难以忍受的。

2013年，成功策划和美西域——王晓银国画展。将丰富的西域历史、风情、民俗、文化等通过画作的形式展现出来，将集中展示出更多的以西域为创作题材的优秀画家及作品，让更多的人们了解西域的文化艺术发展状况。

康峰先生的山水画是随着年龄、心境的变化而衍生出的新品种，在题材的拓展中实现了体裁的变革。突破的欲望迫使他必须寻找新的理解、新的依据和新的出路。康峰一方面沿着写生的路子，发扬“师造化”的精神，在表达真情实感中强化个性。他在贴近大自然中汲取生机，在接近现实生活中感受活力，在重新认识艺术创造的自由精神中积蓄着突破成法的勇气和力量；另一方面将手伸向了“师古人”，而且所及范围相当广泛，既有北宋一路的正统山水画家，他学范宽深得其沉着酣劲之妙；他学黄宾虹，得其酣畅淋漓、纵逸奔放之气。康峰对范宽的借鉴并没有直接从范宽的山水画入手，而是从当代山水画名家那里找到突破点，结合当代语言集成创新，力求山水不仿古人，不走老路，与时俱进，这些都对康峰的山水画产生了积极影响。

他的作品突破了传统文人画“水墨为上”的疆界，他充分发挥国画颜色的古雅清淡，吸取青绿山水的鲜丽与响亮，结合西方绘画的光色方法，或层层渲染，或点铺色，或尽兴泼彩，其色不碍墨，墨随色运，色墨相融，冷暖互补，呼应生辉，而使画面统一而和谐。显得鲜活、高贵、明净与幽深。

天道酬勤，康峰的悟性加勤奋，使他已步入了成熟与收获的季节，像所有献身艺术的人一样，他会将更加完美的艺术形象呈献给社会。