我先声明我不是水军。看多了电影都麻了。一开始在抖音看到最后一段，包贝尔这段戏，来了点兴趣，虽然剧情很老套，前期该说还要说，站在女主的观点这是￥@？！前面感情戏强行理顺那就这样吧，狗血剧情需要呗。后面半段讲真还是有点感觉的，于铁下跪要债，二条怕玉石俱焚也好良心发现也好给回了积蓄（面部表情丰富），后面是于铁回家被哥赶，乔杉收到发廊的飘带。这一对比，一下子就泪崩了。还有就是小侄女要钱买MP3吧（忘记是不是了），说于铁抠门，后面以刘德华的名义寄了过去。还有叮嘱铁爸的钙片没有记起来，反而记清楚儿子交代的事情（剧情需要）这也有点泪崩。后来的后来，佳丽结婚了并没有把于铁忘记带了它爱吃的串和青岛啤酒。这就够了，爱过！

《猎鹰与冬兵》到这一集已经充分体现了美国的社会/价值观割裂和政治正确的严重性已经到了怎样令人发指的地步。代表“真正美国队长精神”的猎鹰无疑是本剧的价值观指向，所以他既可以和越狱犯在豪华飞机上聊流行音乐，也可以和恐怖分子聊天谈心美其名曰心理疏导。而对于真正在追捕逃犯的新美国队长，极尽嘲讽鄙夷之能事，导演就差通过猎鹰的视角把“反派”两个大字写沃克脸上了。代表勤勤恳恳做事，靠自己努力获得成就的普通人的新任美国队长沃克无疑是本剧最大的悲剧与编剧的牺牲品。本剧对这位新队长的丑化一刻也没有停止过，就是明摆了告诉大家，就算你再努力也成为不了美国队长，只要你不是复仇者，换句话说你不是掌握话语权的精英阶级，最后就注定只能成为丑角。代表少数群体政治正确的卡莉，自然是当恐怖分子也是“情有可原”的，哪怕炸了一栋楼，复仇者们说她是好人她就是好人，真棒。坏人是谁？别问，问就是能力掮客。本剧从头开始就夹杂了大量的，低级幼稚的政治正确描写。黑人啊，移民啊，无能的政府啊等等，看到美队，猎鹰，瓦坎达卫队混战的时候我一时竟然想不明白到底哪里才是好人。镜头再给到山姆伟光正的面庞，懂了，美国队长精神永垂不朽就完事了。黑色的美国队长，那简直是永垂不朽的平方。再让我们看回前几集，平方兄在银行贷款都贷不到，于是我真的很好奇，这剧在美国当今的形势下到底能讨好到谁？

本来想把三星改成两星，但剧组演员也不容易，就算了。但是要吐槽的地方太多了。1.滤镜也太太太太太厚了吧！厚的我还以为我眼睛看不清楚了2.李衡看到朱颜被关进小黑屋，被皇后提示是谁把她害成那样的，最后想到太子了？？？不是你喝醉了去皇上妃子的寝宫吗？之前被抓住不是因为你留了地址的线索吗？朱颜都说了晓百声，会不会查查，会不会？圣旨都说了李衡谋害父母，残害手足了，旁边站着那么多兵，就这么让他走了？一点不拦着？推剧情也不是这么推的吧??

3.还有朱颜的小黑屋，白天有光线晚上有蜡烛的，对视线的伤害有多大啊

4.每个人去对家的地盘都仿佛入无人之境

5.第24集里面弄影明明去找的是宋神医，找人的时候怎么成了庞大夫了。自己都感觉到有危险了，作为一个武功高强手里拿剑的人转过身来不会挡一下？哪怕你没挡成功被刺也比直接放手被刺更合理一点吧。

5这剧编的好像大家都不太有脑子一样，皇上是怎么在争斗中活了这么久的

仅讨论剧情，不针对演员。

（小声说一句，朱颜真的神仙颜值）

通常我把电影分为“打死都要看”“有空看看也不错”“看咯，反正无聊”以及“看尼玛看”四个类别，来看这部之前，它在我心里的定位是“看咯，反正无聊”这一层，然而看完之后，我不禁感叹一声：“还好来看了。”【关于Adam，“你最大的问题就是永远在回避自己的问题”】Eva无意间获得 一本“原谅他77次”的笔记本，Adam每伤她一次，她便记一账，跟商场积分换礼品一样，积够77次，兑换一个终极大奖——分手（嗯？吵架不好好沟通记这些干嘛？这设定真的没有圣母婊的嫌疑吗？后面有讲）。

而被记了77次大过的Adam真的是罪大恶极的大反派吗？并不见得，其实他已经比我身边很多男性朋友要做得好了，Adam是爱Eva的，起码他没有欺骗玩弄她的感情，他会在Eva抱怨他买错了饼干之后提出下楼再买（而不是只埋冤她矫情挑剔），他在气头上时会先考虑Eva的安危（而不是自顾自生气走掉），他也会哄她听她的话答应她的要求；在78项过错里，除了失恋酒后乱性、顶撞Eva爸爸及不戴套这三项较为严重之外，其他的都是情侣的日常吵架。然而这才是最可怕的，原来结束一段感情并不需要什么大愁大恨，温水也能慢慢煮死一只青蛙。Adam最大的问题并不是做了什么十恶不赦的事情，而是源于他的幼稚——三十好几了还把父母离婚作为自己的伤口、还嚷嚷着“法律是我父母逼我读的”、还故意赌气激怒爸爸（翻一百次白眼）；更是源于他的懦弱及自以为是——每次不愉快，Eva有向Adam表达自己的诉求，并没有表面圣母，背地里暗戳戳地记账，只是Adam永远都觉得自己没问题，永远都只是打马虎眼哄哄Eva，更不用说深入剖析问题的根源、对改变不良的现状有所作为了。

为什么他永远都觉得自己没问题？你可以说这是本地区男人的大男子主义通病，也可以说这关乎于Adam的成长环境（中产阶级的独子，个性更为叛逆，更关注自我感受），然而最重要的，大概还是不够爱吧——即便到最后，他跪着求Eva原谅，也是从自身角度出发——他说自己没了Eva就不能活，而不是站在双方的立场上考虑这段感情、考虑Eva的感受。他知道Eva是好女孩，他知道Eva爱自己，他也想和Eva结婚，但最可悲的是，他再爱也不过如此了——Eva爱他9分，他只爱Eva7分。他们的感情从来就不是平等的，Eva处于弱势的那一方，Adam是有恃无恐被偏爱着的那一方。Adam哪怕对Eva再多一分“肉紧”（粤语），他都会有所醒悟，然而Eva燃不起他心中的那团火，所以这一分的热度，不是下跪认错努力改正就能升上去的（说白了，Eva hold不住Adam，应了那句歌词，“足够令你怜悯，勾不起你的兴奋”），并非势均力敌的恋爱，注定两败俱伤。

因此，我不愿把Adam定义为渣男，只能说，他们花了十年时间，才认清彼此不适合。【关于Eva，“离开真的很难，尤其当原谅已经成为习惯”】Eva 的人设是“适合做老婆的好女孩”。你说她作吧，哪个女孩不作，但整体来说，她是温柔的，懂事的，服从的，简称有点怂（也符合本地区大部分女孩的特性吧）。明明已经气炸了，她还是会反思自己赌气跑掉不对（害Adam担心了）；明明内心小剧场已经爆发，但只要Adam能平安回来，她选择一句话也不说；明明已经发现了很多不爽的小苗头，但也只敢不痛不痒地放放小技能，怒气值永远存不满吼不出一个大招。这份懂事，真是让人心疼又生气，心疼她爱得那么小心翼翼永远优先考虑Adam的感受，又气她为什么要让自己受那么多委屈。“离开真的很难，尤其当原谅他已经成为习惯”，Eva的这句台词，让人唏嘘不已。所幸的是，即便再难，Eva还是做到了，当看到Eva不再半踢半吊着她的高跟鞋，而是索性整双脱掉的时候，她是真的解脱了（这个细节满分~）。这得感谢Mandy留在Adam家的隐形眼镜盒，这最后一根稻草，压垮了骆驼，也拯救了Eva。其实这个笔记本，说矫情也挺矫情的，情侣间磕磕碰碰在所难免何必件件记录在案呢？但说合理也蛮合理的，它不过是把我们心里抽象的伤痕具象化了，每一次争吵，每一次憋在心里的委屈，都足够在心里落下一条裂痕，然而裂痕无法抵消裂痕，裂痕只能叠加成为更大的裂痕，因此感情就这样从愈演愈深的沟壑里无声无息地流走了。所以，趁一切还来得及，有效的沟通才是爱情的防腐剂，不要学Eva默默委屈又默默原谅（内心翻腾了一百遍对方还不知道自己做错了什么），更不要学Adam，小问题觉得没问题，待小问题聚集成大问题却又无能为力。写到结尾，想到李宗盛大叔的一句歌词：“若我们的爱情是错误，愿你我都没有白白受苦”希望所有的Eva都能遇到10分爱自己的男孩，而所有的Adam也学会如何10分爱爱他的女孩。

无力吐槽，本来思前想后觉得没必要，无奈火大啊，这是什么玩意啊？

之前我说我是原著粉，按自己的理解来讲九州。后来发现我真是太天真了，毫无必要。之前忧虑的地方不是成真了就是更加严重，可惜了刘昊然宋祖儿和一大批老戏骨以及这部“蛮荒”。这一副好牌打得稀烂也是本事了。

我们抛开一切原著来说，把他当作一部正常制作的同人剧，也是惨不忍睹啊，根本不是正常水准的电视制作。可能和删减有很大的关系，使得前两集是灾难的叙事啊，不要说原著党不满意，这样叙事混乱，节奏跳脱，情感的铺垫一塌糊涂的电视剧，对于路人也是很不友好的，可以说北陆的铺陈设定是失败的，前后抵牾，转折滞涩，逻辑不通之处比比皆是，举例如下；青阳击破了狮子王龙格真皇的部队在真颜烧杀劫掠，阿苏勒和苏玛一行逃亡，遇见龙格被处死的刑场，然后一批妇孺登场哭亲，之后被虎豹骑追上屠杀，阿苏勒暴血救人。 第一逃亡为什么会走上最不该去的地方，第二为什么还有这么多妇孺跟着，第三阿苏勒的爆种是不是过于儿戏。 青阳在屠城啊，就算慌不择路也不可能一群人都跑到这个刑场来哭亲，导演对于屠城是有误解的，对于暴血杀人也是动画片的镜头描述。 要说是为了烘染阿苏勒和龙格乃至整个真颜的感情有很多种手法，何必选一种最为拙劣的呢？ 凯旋回北都，在车上借英氏姆妈口讲明阿苏勒的来历，之后北都受降，大约是最大的败笔了，儿戏两字来拿诠释这一段最为合适不过了， 第一阿苏勒和吕嵩父子之争对话还未了结，大汗王就要分奴隶，然后瞬间有人抢阿苏勒旁边的苏玛，阿苏勒是世子啊，身边人就这样被抢吗？（疑是丹胡） 不合逻辑，北都里的权力交错，二党争斗，四个王子你争我斗暗暗较劲是没有展示的。 拓跋是北陆人却要吕嵩和他解释北陆，是拓跋疯了吗？ 做为名将的他提出在峡谷扎营？ 强行制造离国进攻，苏玛陨灭。 然后吕归尘在后面复仇，其实阿苏勒是要提刀保护所有爱的人，但是保护不是主动去复仇啊。 大君把小儿子给狮子王养，等他长大被灭族了才告诉他，然后表现对这个孩子的父爱，匪夷所思。

其实导致前两集会就是强行使用原著设定却要改剧情，使得人物过于脸谱化，缺乏合理性和情感铺垫。阿苏勒的体弱多病是靠众人口中不断强调，大概说得多了就成真的了吧？然而实际镜头是他暴血杀人，他爆打丹胡，数次拿刀对峙敌人，十分吊诡，。 他认为自己是真颜收养的孤儿，和龙格是父子亲情，和苏玛是青梅竹马，被灭族然后强行变世子，要他“认贼作父”，之后是一两年强行感情提升，雪夜斩狼。 这样的事例在前俩集不可胜数，所有角色是靠演员自我表白，“我是谁，我干了什么” 像是一个大型ppt，一张一张的人物介绍闪过，却让人一脸迷茫。当然我是看过原著的，我知道发生了什么，再怎么魔改我也认识谁是谁，那么路人呢？明星粉丝呢？第一部那么多人名地名和人物关系。 走马观花铺设定谁吃得消？

实话说，前两集是一本书的量，江南又多心理描写，确实很难改也很难拍，既然电视剧重点不是这个，而是南淮的剧情，那为什么要浪费宝贵的开头来介绍人设呢？这些角色对于南淮影响极小，况且编剧导演也讲不好这部分（别说江南是编剧，他就是列一个大纲，细节都是编剧组打磨的，况且写书和编辑是两回事，电视的镜头语言和书是截然不同的）。 其实是不需要前两集北陆的剧情设定，直接以旁白或者开头文字表白历史即可，“初，乱世未决，英雄起于微末，年少的北陆世子被遣往下唐为质，九州大陆的故事就此开始。”大致如此简单开局。然后开始南淮三人组，展示这个剧组想做的东西，也是这个张晓波导演擅长的东西。 至于人设怎么改，人物性格怎么变化，那是同人剧的自由，我做为书粉不会强行绑架观众说如何如何的。

最后讲一下，撤档和删改的问题，命苦不能怪国家，虽然祖国有不合理的地方，但是九州的问题绝对是自己的。 禁令主要是四大块，血腥暴力、怪力乱神、民族团结、政治隐喻。 第一个是多删打斗，剧情可能会支离破碎。第二个我原以为是辰月和殇阳关丧尸，本来应该极力避免的，结果提前让离国登场，把赤牙变成了这种恶心的东西，

想来是为殇阳做预备，可这让人觉得真是没必要的改编，不过这部剧里没必要的太多了。 第三个是北陆的民族，注定不会去激化北陆和东陆的矛盾，所幸原著里也不是重点，是背景之一，易改。 第四个很难避开，说重了是有文字狱嫌疑，原著太多借鉴历史的了。

然后是有人说的服化道和镜头的美感和布局，这难道不是应该的，现在这个科技时代，拍不出才是奇怪的，连一些网大电影都有这样的水准了，镜头景色美丽，那为什么不去看制作精良的纪录片呢？ 之所以要拍这部剧，要改编这个IP就是因为这个宏大的故事啊！连基本的故事都没讲好，谈一些末节是何道理？ 戏剧的优劣核心自然是剧本了，导演统筹不佳，编剧水平臭自然是说的得。 可怕的是档期，《长安》也是被压到现在才播又早于缥缈录，就怕相互比较，云泥之别。

18日更新关于后面八集

昨天其实是带着气来评价的，虽然我没拿原著来评价和批判，但是我依旧是带着原著的有色眼镜来看待剧集的，站在自己的立场来喷开骂什么的确实不好。带着滤镜看这部缥缈录是很不应该的，却又是珍惜这部原著的人之常情，希望大家理解。

东陆后续八集也一并浏览完毕，正如前言所讲，直接开讲南淮并无不可，所以从第三集开始这才是一部正常的电视剧。进入了一个正常的节奏和舒服的镜头语言。

我知道这是改编，桥段改编，对白改变，人物关系进行调动，很正常，也很合理，大型IP的影视化本就如此。如果一定苛求说要怎么怎么还原书里的东西这是不现实的，也是对创作者的不尊重。只会落得一个“这个世界上最难伺候的一个群体叫原著粉，你永远不知道他们的标准在哪里”的评价。也正是如此我多次强调我是从电视制作本身来评判这部电视剧，虽然带着滤镜可是也相对公允。

第三集开始这部剧的改编正式开始，和原著不同的地方很多，不一一列举了，有朋友在知乎细细列举了一大片，这里不多赘述，有兴趣的朋友可以自行去看看。改的好的地方也很多，把故事变简单，把感情讲真挚，把人物刻画的更形象，很好，没问题。唯一一个我想说的是“姬野”，这是后面众多改编中最为失误的地方，他是未来的羽烈王，他是整个胤末燮初永远不会妥协的人。我们知道他的原型是赵匡胤和织田信长的融合，这样一个斗狠阴鸷的霸主会是一个说出“我是雷云少爷跟班”的人吗？隐忍负重是刘邦是朱元璋是曹操，却万万不可能是织田信长！当然不能去断章取义，下面是整个过程的gif，

这样来看，导演想展示的是姬野的改变——从寄人篱下到傲视群雄的成长，其实这样是处理不善的。为什么这么说？为什么其它更大的改编都不提，却说这一点了？

我们知道改编原著，桥段什么的都可以变，唯一不能动的是人物的性格设定，你动了这个或者理解人物出了偏差，那么这部剧的核心就毁了。举个例子讲，你能想象乔峰给人当狗，郭靖为钱砍死江南八怪，杨过强奸小龙女，令狐冲咽下最后一口气对岳不群说师傅，你说的对，我就是学了避邪剑谱吗？人物的设定是决定他会去怎么做，他的为人处世待人接物，他和这个世界相处的方式是什么，如果动了设定，那么注定无法自洽，这几年的新射雕、新倚天的骂名甚胜便是如此。就像江南自己的成名作《此间的少年》利用了金庸武侠人物的设定也就更容易塑造人物，简单勾勒几笔，他这个形象就跃然纸上了。这就是戏剧的核心，来源生活符合情理，却要高于生活浪漫要有深意。所以人物的性格设定要一以贯之，怎么能发生这个人要去做他永远不可能去做的事情呢？ 所以这个变动无疑是最大的败笔，毁了这个重要的角色，最关键的是他是主角，他的人物形象没办法立得住，那么这部剧就垮了一只角。

我细细想了现在电视剧的现状，还是像我一个月之前说的那样，根源在于资本市场和大众审美。 资本的要求就是返利，越快越丰厚越好，这让整个市场的节奏只会越来越快，越来越浮躁；大众审美的提升是一个漫长的过程可以从国家层面一直说到个人，审美的提升在于好的作品的贡献，这样就是一个悖论了，有着优秀审美的观众需要好的作品，而好的作品需要有着一定审美能力的观众倒逼，这一个悖论的解决，而悖论的解决根据古希腊哲学家芝诺说的是，依靠的是“工具”。这个工具就是分级制度。任重道远。

而九州只是中国市场的一个缩影，其实很多东西不是办不到，而是不能去做，把一套书都想一次全部改好，要又卖座口碑又好，这是很艰巨的任务。可是大家都要吃饭啊，那就完成一部分吧，做个容易完成的技术活——好的布景和CG，一切可以用钱解决的东西，而核心的部分完成一些，其它的就算垮了也无所谓，总有人兜底。于是这样断裂的缥缈录出炉了，口碑可见。又想当婊子又要立牌坊，一边喂人吃屎一边问人要屎钱，真是恶臭不可当。这是资本要求的急功近利，我拿一部书，或者一章书来改编行不行？前有《流浪地球》珠玉在前，能不能学习？国外优秀的事例更多，漫威系列，指环王系列，细细想想看，同是改编大的IP作品，优秀的作品是什么样子的，流浪地球就拿了原著的三页来扩写一个故事，可以吗?可以，所以原著要说的内核没变。指环王切掉了很多支线，有影响吗？有，但是电影的走向很对。他们都是拿一本书的一部分细细打磨，做出一部有自己价值和精神内涵却不违背原著的作品，而这个九州囫囵吞枣，想全部装在一个篮子里，似乎有抢一波关注再赚一笔就跑的嫌疑，这种浮躁的心态真的就注定要扑街，多少幕后辛勤工作的人就这样被否定了，他们的付出就这样变得一文不名，即便拿到了自己的报酬，也为自己惋惜，这是不爱惜羽毛啊。为什么我骂的这样难听？一个标榜自己会成为领军者会是一部大制作的作品干的是这样庸俗的事情，这种夸夸其谈又要骗钱的样子是让人生厌的，能做到却不去做是让人愤怒的。希望制作者能够沉下心来好好打磨剧本，思考一下自己到底为什么做这一行，要做出一个真真正正的好作品为自己正名，让我们这些观众心悦诚服。

对于观众，其实也没什么可说的，娱乐终究是娱乐，我自己这样较真又说这些话，看起来就像精神分裂一样。我就是想说，不要被消费主义的狂潮淹没，饭圈，爱豆追星什么的，是自然的娱乐现象却千万不要钻进里面无法自拔，“世界上最容易理解的就是明星粉，只要有他们爱豆沾边的东西，就不能说一句不好”。 电影电视做为第七艺术，带来的精神追求和正面的价值引导以及，陶冶熏陶是最主要的，裹挟而来的明星，资本只是附带品，本末不可倒置。

英国人真是敢写敢拍，人性最真实最暴露的一切都剖开给你看，名人就是一顶堆满虱子的帽子，远看精致典雅，近看惨不忍睹

虽然真实的炮灰公关应该是拿着最低的工资熬着最长的夜，但办事能力绝对是不相上下的

看完反思中国娱乐圈 还好没有这么没底线....名人真是一次又一次拉低我的下限....以后纯真的孩子要怎么在这个社会上苟且呀！！在社会的染缸里变色吗？想想就哭泣

太不核心价值观了 英国人能真善美一点吗？