———浅析纪录片《长江之恋》

从雪山走来，向东海奔去。长江横跨着辽阔的华夏大地，哺育着一代又一代的炎黄子孙。纪录片《长江之恋》通过对源头的追溯，全景式地记录着长江流域的自然风貌和文化景观，在对中华文明足迹的探寻中，呈现出大国自信和责任担当。

中国的大国形象以宏观的镜头语言呈现于观众眼帘，展现出文化自信。镜头是构成电影艺术的重要构成要素，在《长江之恋》中采用航拍、4K等顶尖技术，通过大远景、空镜头等高空环绕镜头，在展示我国已掌握高端摄影技术的同时，表现出长江流域的广阔无垠和蜿蜒绵长，如石鼓镇的九曲回肠、虎跳峡的图案及险峻等等皆是长江的真实映射，河即是中国人民形象的外化，跨越艰难险阻不断前行，正如当今时代的中国人奋勇拼搏的精神。且在鸟瞰的镜头中，长江贯穿了崇山峻岭即又象征着中国包罗万象、心胸宽广的包容性。这些开放包容、勇往直前的中国形象蕴藏在镜头语言中，以镜头语言讲述着长江故事，谱写着宏达的中国故事。

叙事风格的多样性在丰富纪录片表达效果的同时，体现出人文关怀。《长江之恋》是继《话说长江》、《再说长江》两部大型纪录长江的纪录片的创新之作。在纪录片特点上，从单一的注重真实感的基础上趋向娱乐化和故事化，在记录长江真实状况的同时满足观众的观影需求，改变了这类纪录片一贯的宣教意识强烈、声画剥离，缺乏对人性的关注以及对人文精神的关怀，在纪录片《长江之恋》中，融入保护候鸟的故事、湿地保护的故事、河流治理的故事等等在反映长江流域生态状况的同时展现出人文主义精神。从理性和感性上传达给观众更为深刻的印象和感受。纪录片《长江之恋》的叙事风格无论是从影片本身，还是受众的观看体验都体现出“以人为本”的价值观，使内容和形式相统一，达到寓理于事、寓理于画的效果。

人物的选取直观地将长江现状表现出来，呼吁人们对长江生态的保护。在纪录片《长江之恋》中穿插着许多专家学者的访谈以及普通人对长江的保护故事，真实及有力地介绍了当下的长江的状况，也表现出对于长江的关注度之高。不仅如此，纪录片截取了各种小人物、平民人物对长江流域生态的保护，生动地诠释着“长江之恋”，以及在他们质朴的话语中饱含着对母亲河的拳拳之心。纪录片《长江之恋》由远及近地更加贴合普罗大众的展现出更为强烈的对于长江这条母亲河生态环境的忧虑，倡导国家所倡导的“科学发展观”和“绿色发展理念”的落实。

追溯人类漫长的足迹，一个又一个文明的发生和崛起，无一不是在大江大河边枝开叶蔓，长江孕育着华夏大地上的一代又一代的生命，培养了一个又一个的优秀文明，诉说着一个华夏母亲对孩子的爱恋，表达了中华儿女对母亲的赤诚之心。

不要再说，这个电视剧给父母看之后，他们或生气或毫无反应或不在意了。如果他们曾有一瞬间体贴或者尊重的想法，曾有想一瞬间对孩子共情的想法，那你与我的过去就不会这样黑暗和痛苦，而你与我的思维与性格就不会这样怪异与悲观。父母的思维已经定格了，他们既然以前不尊重你，那么之后也不会尊重你。大学时暑假，终于有底气和母亲开始争论和坦白，毫无结果。这次开始，我做好了大不了断绝关系，断绝生活来源的准备。我已经可以自己做家教，自己养活自己了，大不了过的节俭一些。然后她不敢置信，生气并且伤心我居然那么记仇。在姑姑的搅稀泥下，争吵无疾而终。我对她绝望过很多次，那次是最彻底的绝望，我再也不会想和她沟通，我以后不论结婚与否，我不要和她住一起。看见了吗？我们的心情和痛苦都是无关紧要的，父母认为他们遭受到了压力所以向我们施加压力是理所当然，向我们释放心情是理所当然。我们必须记得他们的好，忘记他们的不好，不然就是不孝。母亲不会理解，也不想理解，一次我偶尔坚持不想穿她选的一件衣服，而是另一件衣服，最后被骂哭还是穿了她选的那件的心情。过后我告诉她，她只会觉得我记仇，我没良心，我不该有这种痛苦，这件小事怎么可能会有痛苦。可是这件小事，是我八岁那年，如今十四年过去了我还记得。诸如此类，数不胜数。可她这样的人，她会觉得倒在路边的老人很可怜，她会愿意承受被讹诈的风险去扶老人起来，但是不会尊重我和体谅我。私以为，这个电视剧是拍给我们看的。在我们正处于或刚刚脱离父母的压力之下的时候，在我们快要遗忘过去的痛苦和压抑时，在我们自己都会质疑自己为何会这样选择，这样想，这样难过，却遗忘原因与根源时。在此时，要记得提醒自己，一切的根源。正因为我们遭受过这样的痛苦，我们会共情，我们甚至看这个电视剧就能回想起以前的压抑和黑暗。所以请各位，还有我，一定要努力，一定要记得。教育孩子，是一件很困难并且说不定会让自己痛苦的事，在幼年时你要亲近尊重，在成年时要得体退场。要么不做父母，如果想，请自我认知有没有这样的实力，是否能承担这种痛苦，不要成为你父母那样的父母。

结局：

2020年1月刚考研二战完，在明知道我还欠着朋友钱和身无分文的情况下，因为母亲心中有不愉快的事而向我发泄，与她争执后，演变成指着我让我滚出屋子。

6月搬出，去了另一个城市，后在公立医院确诊重度抑郁，没什么钱，所以并没有开药。但终于有了理由，可以宣告处于半断绝关系式相处。

母亲如果以后生病，我会负责请护工以及其他琐事。三十五岁之后，会开始还赡养费。其他就算了吧，我不要她的车，不要她的房子，也不要她。

至今一直处于抑郁状态，有时也会想要不要从14楼跳下去。不用担心，只是想一想而已，不必劝慰。

目前在工作养活自己，独立租房在外。毕竟有什么过不去跳楼都是可以解决的，所以我不担心未来。

伤害太深了，是想一想可以随时随地痛哭出声的地步。

她现在来挽回我了，早干嘛去了。

最好笑的是一边试图挽回，一边继续道德绑架PUA。

希望各位不会有我这样的结局，不要自以为可以和父母沟通改善，不要自以为作为子女得仁至义尽，遭受伤害至深才能有理由离开。

各位若是受到伤害，请尽早离去，这是大家自己的人生。

希望各位的子女，平安喜乐，会在父母的尊重和关爱下长大。

毕竟生活不是故事书，没办法在受尽折磨，历经磨难后幸福快乐的HE。

2021年11月末。

由于没钱，我看了好多好多心理学的书，看了很多很多的课。

我终于明白了在痛苦什么，在痛苦失去，失去一份我其实从未得到的无私的爱。

社会和周围的人把父母之爱抬得太高了，把孝抬得太高了，所有人都在欺骗你，于是你从小到大也自欺欺人。

她骂我是我不好，不是因为她要发泄。她指责我是因为我做错了，不是因为她有事不顺。她忽略我是因为忙着养活我，不是因为不在意我。

如果不是现在的讨好型人格无法更改，有人些许善意我就感动得想哭，我还能够自欺欺人下去。

小时候能询问我爱好，在意我喜好的人太少了。少得我屈指可数，父亲和奶奶全部都不在了。

父母生育你时懵懂，教育你时随心，年老时问你要爱。

你怎么可能会有，你从未得到过，你甚至都不爱自己。

想开就好了，他们养育要回报的，你给回报赡养就好，这只是一场利益交换。

给大家分享一个老师讲过，我印象深刻的例子。

“有一天母子两人出去，在马路边上，小孩差点被车撞倒。

母亲一把拉过孩子，非常害怕非常担忧，司机已经跑了，情绪无法发泄，于是她抓住孩子啪啪两个巴掌，并大声呵斥孩子不看路。

孩子很害怕，差点被撞倒又被打，还被指责。

你们能说这个母亲是爱孩子的吗？她只是担忧，只是害怕孩子受伤啊。

能吗？可以吗？

这分明只是以爱之名行祸害之事而已啊！”

要把希望看到这个剧评感同身受的人努力放下幻想，要把爱一点点的攒起来，要爱自己。

一定要爱自己。

与他人的爱是功利性的，这很正常，再正常不过了。

但这件正常的事孩子是不知道的，请你们一定要尊重你们的孩子以及教会她这件事。

最后，感谢评论区宽慰我的人们。

以及来者不善的人醒一醒，我弱势只针对一开始善意的人。

我真的受够你们了。

这篇剧评的中心思想是二十多年来不被尊重和被忽视的痛苦，以及试图调解失败被逼成重度抑郁，劝解大家以后当父母了作为强者去尊重孩子。

我在家庭中处于弱势在社会中又不是，大家都是千年的狐狸说什么聊斋，暗戳戳的PUA真当我看不出来？地位不平等你站中间，装什么理中客。少自以为是居高临下了，你以为你是谁，什么东西。

还搁这儿劝我去妥协挑我刺儿呢，你们有什么毛病，当了父母之后九年义务教育都白读了，阅读理解都看不懂。

真以为当了别人父母就是社会的父母有资格对所有孩子指指点点了？

不知道孩子所受的伤是蠢，知道受伤了还劝孩子去继续妥协的是坏。

你们是蠢还是坏或者二者兼有？

胖虎欺负大雄，你劝大雄去双向妥协和调解有个锤子用。

真是剧和剧评都白看了，简直完美验证了我这篇剧评的前三句话。

还是说你们是在害怕？

害怕你们的孩子被残忍对待后觉醒？希望她们即便被残忍对待觉醒后依旧给你提供情绪价值，依旧卑微地来向你请求劝解和妥协？

真是恶啊，真是恶啊，这就是你们自述的无私的爱吗？

况且我什么性格我不清楚？我什么性格也轮不到任何人来说，什么玩意儿。

“你一定是想从我身上学到什么吧。”

我现实怼态度恶劣试图PUA的陌生人从来没输过。

而那些年幼时不被尊重，长大有孩子后与父母达成和解，并且觉得这样对待孩子是正常的人们。

你们让自己曾经的伤心成了一个笑话，辜负了过去年幼无助的自己。

明国家族大戏，该剧主要讲述了药草世家白家的大儿子乾枫五 年前外出经商遇难，留下善良的未婚妻采薇，采薇被二少奶奶马馥芳陷害，被迫嫁给白家二少爷乾笙，白乾笙对采薇的爱恋和呵护引来正室马馥芳和妾室秋琳的妒忌。马馥芳多年不孕，产生诸多矛盾，采薇通过自己的智慧和善良一一化解，也在与乾笙的相处中渐渐产生了感情。

在旧社会的大家庭中，长期以来都存在着一夫一妻多妾制的陋习，在这种丑陋的制度下，无论是妻还是妾，随时都有可能成为后宅争斗中的牺牲品，不管是多么纯洁善良的女人，为了能在家庭里存活下来，都会逐渐扭曲变形，但是采薇却例外，她受尽不公，污蔑和屈辱，却始终坚守良心，寻找真爱，用自己的方式在这种制度里存活，并开始反抗不公的命运。

一直觉得韩栋的颜值和演技都是在线的，很适合演明国剧。饰演的白乾笙，善良重情义有担当，用真情打动采薇赢得真爱。虽然表面看上去有五房姨太太，实则除了采薇是真心想娶的，其他都是无奈，那样的社会女性社会地位太低，男尊女卑，妻妾地位也悬殊很大。

剧终的每个女人都有很多无奈。萱萱饰演的马馥芳看似风光，实则也很无奈，无奈的接受丈夫娶一房又一房状态，无奈膝下无子被看不起，无奈的看着丈夫对采薇的各种好，萱萱把马馥芳刻画的很好，那种坏，狠，恨，无奈……演绎的很到位。

娄艺潇扮演的采薇也很让人惊讶，摆脱了胡一菲的人设了。采薇单纯善良，想要的爱是唯一，白乾笙给不了，因为娶采薇前他就有了四个妻妾。但他把整颗心都给了采薇，采薇感受到了，最终了解二爷娶妻妾的背后，选择和二爷相守一生。娄艺潇把采薇的善良勇敢，聪明，追寻真爱，敢于向封建社会反抗，敢于向命运反抗，成为新时代女性的代表。

金铭扮演的四姨太也和她以往给人的感觉和塑造的角色有很大的不同，把封建社会小家族的女子的无奈，忍让表现的很到位。

庭院中的女人们，也许只是家庭中可有可无的角色，却最终在国仇家难中团结起来，找到了身为女性的意义，并找到了新的奋斗方向，像她们致敬。

看了预告非常开心愉快，轻喜剧，很喜欢，希望早点看到??????演员都很喜欢，预告片里的人设也非常吸引人，困难大明星和女汉子老师，男弱女强真的很带感的设定，哈哈哈哈哈

看了预告非常开心愉快，轻喜剧，很喜欢，希望早点看到??????演员都很喜欢，预告片里的人设也非常吸引人，困难大明星和女汉子老师，男弱女强真的很带感的设定，哈哈哈哈哈

前几集看的不明所以，后面剧情才感觉渐渐清晰起来。

正好当时的经历和女主有点类似，才坚持看到后面的精彩。

我的事情可能没女主精彩，就是邻居总是在休息时间制造噪音，找楼上理论，合租的室友（一套非一间）又睡的跟猪一样，说是没听到，就被楼上骂我有精神病，有幻觉云云。我一人住一间屋子，休息期间不可能叫异性室友来我房间，没有人为我证明。有天晚上，天还早六七点叫我室友来听，进我房间开始大声讲电话，能听到什么啊。本来有些声音白天及非休息时间各种声音混杂在一起，也不会让人觉得吵，但是夜深人静的时候就是特别刺耳，能把人惊醒。

没多久看到此剧，前期的剧情也一度让我产生自我怀疑？直到后来明显女主没问题，也开始将自己拉回现实。困难面前哪有什么朋友？看看刚刚提到的室友，相识2年多，朋友遇到困难，把自己择的干干净净（楼上住的本地人）。如同剧中的很多人，只是care自己的苦恼，也许内心知道你说的都是真的，还假装很关心的样子，哦，觉得吵的话搬家吧～反正不要烦他就是了。

看到最后女主依靠自己坚定的内心取得了胜利，才觉得无论何种情况都要有一颗强大的内心，才能帮自己度过难关。是的，只有自己能帮自己，故事很荒诞，但是讲的东西太真实了。你的痛苦，没人care，每个人care的只是自己的内心苦恼欲望。一首《凉凉》送给自己，庆祝自己看清虚假“友情”，开始让自己拥有一颗更强大的内心。

今天半夜和同学一起看的这部电影，看着就哭了。同学笑我，我抹抹泪也不说什么。但是我是真的从这部电影里邂逅了许多的感触。不管最后的结局是怎么样的，欧洋和方瑶之间的情愫是绝对不会被抹去的，不论承不承认，那都是存在于时光之间的东西。

学生时代，少男和少女们总会有那样的暗恋，也许有时候的拒绝并不是代表他或她不喜欢你，而是你们相聚的太晚亦或是太早，不在那一个定格的时间点上，这就叫做有缘而无份。这时候，拒绝对于双方都是一个很好的结局，不用陷的那么痛苦而无果。我从不相信一个人一生只会喜欢一个人，因为我们总能遇到能让我们产生好感的人，他们随着我们的接触而与我们产生心灵的碰撞。慢慢，也许你会发现你们的灵魂是多么相契合。然而你们都已经有了爱人，而且你们也不认为彼此之间的感情是爱，于是你们只是把对方当做一个要好的朋友。但事实显然也不是这样的，当你们失去或者是年老感怀的时候，你会发现你是爱他的，只不过是你不愿意承认罢了。

我在中学时期也曾经那么爱过一个女孩。她与我关系很好，但当时的我并不认为我喜欢她，因为我觉得我不能早恋，而她也从来不曾这么告诉过我。但我确实是喜欢她的，因为毕业了，我们不得不分开了，我才明白当初明明一句简单的表白就能解决的问题，会变成这么没有结果的暗恋。因为年少担忧学校打压早恋而错过一生的感情，现在想来实在是太幼稚可笑了。那时的我是多么的稚嫩一根筋。

在漫漫一生中，人是要学会去爱的，早晚不过是时间问题，又何必执着于在应试教育下的一些无理的条条框框。爱是生命永恒不变的主旋律，没有爱的生命是黑白乏味的，永远不能拥有鲜活的气息。也许，从一开始，你就应该学会如何去爱一个人。

内地往往拍不好青春电影，原因无他，内地少年人的青春里，枯燥焦虑，青春电影里的爱，晦涩，在内地人的校园记忆里罕见。

如果把盛夏未来定义为青春电影，那么这个预想不会让你的观影体验有多美妙，你总能从自己曾经的少年时代时挑出这部电影有多么的超出现实，多么的不合常理，会从片头担忧到片尾，男女主为什么不学习，中国学生骨血里流着的高考压力会让观众不自觉地开始坐立不安。

那么我们不得不从另一个角度来看这部看似简单的青春自赎之路。

青春电影常割裂人的幼体与成年体，而真实的青春期是混沌过渡期，幼体的脆弱——成年人的坚硬，陈正道在这部电影的野心不在拍少年少女那些不切现实的爱和理想，不在勇敢地接受，而是欢迎进入十八岁的成年世界，从逃避到接受成年人的规则，而感受到这一点，方能解答后面许多令人疑惑的剧情。

电影有两条线，女主陈辰和男主郑宇星，这两条线相对独立，其实没有互为补充，而是一前一后的平行线，由郑宇星带领，两人共同融入成人世界。

女主这条线相对简单，单就剧情而言没有太多可言说的地方，但子枫妹妹的表演，确实给了我非常美好的体验，一只娇小聪慧的小黄雀，天真漂亮，有着人类幼体一切讨人喜欢的东西，被庇护得极好的女孩子，精神体亦是幼稚任性的，你很难不喜欢她。

之前说盛夏未来是台湾青春电影在内地审查制度下的妥协和不完全妥协，如果它是部湾湾电影，电影本身会更大胆，观景体验会更舒服流畅，但它是部内地电影的时候，那么捞水面下的东西变更有趣了。

如果说陈辰是水面上的青春明丽，友好地过渡到成年期，那么郑宇星则是水面下的暗流，黑暗漩涡里艰难成长为成年体。

郑宇星很孤独，这种孤独是幼体过早踏入成年世界的孤独，俗套的理解是缺爱的小孩儿寻找爱，靠近人类，而深层的理解则是，幼体对成年体的崇拜，与被抛弃。

有个纠结郑宇星的点是他的性向，一是陈正道的习惯，二是电影里或多或少有相关的蛛丝马迹，字幕里的她不能说明什么，读作他倒更好解释剧情。与其将之解读恋母，读作她想作他，倒更适合解读为郑宇星与他父亲的关系，与人讨论MING的含义，因为陈正道说MING是个符号，但刚从电影院里走出来的我，一时间想不到它代表什么，只有将MING理解为他，才能解释郑宇星父亲对他的态度，才能解释接吻后他说如果我也有喜欢你就好了，而细想，MING年龄大，事业有成，带郑宇星进入电音世界，对郑宇星的冷漠，与郑宇星父亲对他的态度几乎完全重合，而片尾的失聪呕吐，也恰好体现了幼体进入成年体后出现的失重不适应。

其实更能体现从幼进入成年的，是两次电音节，刚成年的陈辰进入舞池后，见到的性感舞者，拥吻的情侣，放浪形骸的成年人，隐晦的性过后的成人感太强烈了，而这两次都由郑宇星带领陈辰进入，如果这片不放在内地背景，床戏都有可能。

片尾的陈辰如一只轻盈蝴蝶，良好的适应了新的家庭，接受新世界的规则，她仰望着她的领路者，巨幅下绚丽的郑宇星，接受不爱，接受爱，都不能否认爱本身的存在。

盛夏未来是破蛹之途，幼体受到的庇佑被剥开，痛苦方能成年。

剧情虽然不完全贴近生活，可是联想到电视剧总是生活中的浓缩写出来的，总要跌宕起伏才能吸引人，而这个跌宕起伏的过程也是和生活中会发生的情景非常相似接近了！可以让人信服的剧情

重要的是每一个演员尤其是陈晓演的非常真诚自然！看不出表演痕迹，不会让人出戏！这里面最出彩的还是陈晓，看的出他的进步真的好大哦！实力派演员了已经

人不可被命运左右，这句话出自莎士比亚《王子复仇记》的台词，哈姆雷特的原生家庭相当复杂，他与命运的抗争令观众印象深刻。对于谋杀案来说，动机非常重要，每一个案件，都有着非比寻常的背景。《猎心之猎心》的故事发生在海滨城市，漫长的海岸线、碧海青天，天然蕴含了太多的故事，有的美好，有的悲伤。《血亲》这一出折子戏，人和命运的对抗，正邪之间便是生死存亡。罪人的内心，不可叵测，毕竟他超越了所有的情理法，即使他也在纠结。

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初恋是什么？是藏在日记本里的一个小东西——红得像火的一片枫叶，刻着你我两颗心，那是我们的青春纪念。

青春是什么？青春就是在打打杀杀的少年岁月里，爱上了第一个人。她在你的日记本里留下了一片枫叶、一段誓言，和一颗热泪。

《初恋日记》是一部美好到令今天的你我羞赧的电影。在此之前，香港青春并不常被人提起。台湾青春片因其弥漫的文艺气息、绵长并温润的镜头而成为文艺青年膜拜和模仿的对象，上个世纪末的大陆青春电影则因其残酷的时代交锋，和令人屏气凝神的代际冲突而被电影爱好者们奉若至宝。

在《初恋日记》里，没有台湾青春的迷茫和大陆青春的苦难，在男主角张子豪棱角分明俊朗的脸上，我们看到的是香港男孩身上坚定的精神。影片从匆忙而富有决绝意味的当今时代开始，成熟美艳的女人钓着男人，在寻欢场上把真爱抛在脑后，这种“夜蒲”式的短暂欢愉生活被今天的我们称之为“情感导师”，而实际上在这种寻欢过程中，却难寻爱情的况味，它被忙碌的我们深锁在记忆的深处，不敢并羞于打开。

而在故事的开始我们并不是这样，每个人都似乎在平淡的生活中期待着点儿什么，随时做好打开自己的准备，那段时刻准备all in的美好时光，被称之为青春。

女主角查子欣和张世豪在训导主任和班主任的高压下飞蛾扑火般的恋爱，校园里的每一个角落都遍布下他们偷偷摸摸的勾手、只有他们两个人才能会意的微笑和暗号。爱情在一切不被允许的环境里倔强生长，当查子欣忧心忡忡地问，如果我们会分开，你会不会记得我的时候，张子豪的脸上写满了不容置疑的坚定。这是《初恋日记》描绘的香港青春——美好得令人无法面对我们今天的自己。

然后，长大后在一次次不可名状的恋爱里修成“金刚不坏”的查子欣在影院里哭成泪人——第一次问出如果我们会分开的时候，每个人都不相信我们真的会分开，但几乎所有人的如果，最后都变成了终于。

但永远有人义无反顾地开始。如同许多年前勇敢的我们一样。影片里用按键手机发送MSN信息传递情意，拍大头贴然后藏在日记的最深处的年代无法复制，但穿着校服牵着手，亲着红红的笑脸靠着肩的年纪不停上演。

《初恋日记》中有年代情怀，有美好得刺眼的爱情，有林雪、苑琼丹、黄一山等一众香港戏骨保驾护航，有马志威的颓废帅气和王敏奕初恋一样的笑脸，这部完成度很高的香港青春电影一定会唤醒你的某段记忆和某个人，她曾在你的生命里留下过两行热泪和一脸微笑。

从影院出来路过一个校园，穿着校服的男孩和女孩肆无忌惮地拥抱，比起今天畏首畏尾的我们，那个只看脸恋爱的年纪真好啊。三三两两的女生从阳光中走来，那笑声一如当年飘荡在凤凰树枝前，偶尔回眸的一双眼，刺痛我最深深的心里边。

这是一部再好的演员，再好的演技也无法拯救的稀碎剧本，原来再好的五官也有拯救不了的三观，编剧所有的发力点都不在普世之人能够共情的情绪之上。

①【被富有家庭收养的烦恼】

孙艺珍饰演的美昭，是从小被富人家领养，养父母对她超级好，亲生的女儿也好爱这个妹妹，现在她是医美诊所的院长，姐姐白天给她打工，还随时为她两肋插刀。请问拿到这样的人生剧本，用大家朴素的人类情感想一想，她能有什么不满意？

但是咱编剧不走寻常路啊，恰恰这个男主也有个领养的妹妹，这个妹妹因为妈妈去世就离家出走了，还说要让他们弃养她。于是女主美昭说了，我觉得我要是妈妈去世也会动摇的。至于为什么这么矫情咱也不敢问，反正这个桥段主要目的就是成为男女主爱情的催化剂。

就编剧打的这个点，试图让观众去理解一个如此幸运的领养儿的作来作去，好玄妙。

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1、之前戏剧节戏票预售的时候看了一圈剧目简介，感觉对今年的戏剧都没太大兴趣，就单抢了一张赖声川赖导的《曾经如是》。莲花池舞台，六个半小时的时长，隐隐一副堪与《如梦之梦》相媲美的架势。可能是期待拉得过高，进剧场一看到舞台，首先的感受就是比想象中小了很多，外围一圈环形的宽度只有两米左右，中间一条横贯的通道宽度只有一米不到。好处自然也有，就是舞台外侧的座位也没有视觉死角，每个角落都能看到。2、这部剧的演员阵容在近段时间里意外增加了很多话题性。有演唱会上刚遭遇事故的张杰；有万众瞩目的新剧刚遭遇扑街的郝蕾；有在米未新综《一年一度喜剧大赛》上刚完成口碑收割的宗俊涛、杨雨光等等。3、剧中间有两次中场休息，剧情也正好分三段。第一段，是一座云南村寨里的日常，这里有歌手丈夫出轨的面店女主人雪莲，有各自拥有不同异能的藏民兄弟多吉、扎西，有为买一条狗被骗得倾家荡产的牧民大强，有怀揣着艺术梦想的好朋友天琴、彩云……每个人的故事线徐徐展开，然后却都在一场突如其来的地震中迎来转折；第二段，是地震的幸存者们在命运的拨弄下，陆续都来到了美国纽约，在这座人来人往的国际大都市，他们各自遭受着来自现代文明，以及相伴而生的现代病，乃至罪恶的冲击，心未安、身未定，命运却又在“911”恐怖袭击中再次转折；第三段，再度幸存下来的人们踏上了寻找“净土”的旅程，他们来到位于印度的一片冰川雪山，并最终在一场雪崩中走向不同的人生结局。4、在这部剧中，很遗憾地感受到藏传佛教思想，对赖导的创作所造成的局限。赖导似乎越来越沉浸在对“时间”“偶然”“命运”“无常”等宏大命题概念似懂非懂、似是而非的玩味中，而逐渐丧失了对人物刻画的耐心。雪莲的隐忍、多吉的纯洁、大强的幽默都显得非常符号化，让人很难进入他们的精神世界，去与他们的内在动机产生共情。对“太多的概念与过度的理性阻碍了我们的感受”这点的讨论也有种宗教化的媚俗，假信假感受的都在雪崩中死了，多吉真信仰真感受，最终就找到了净土，这种寡淡的宗教说教实在是看得人内心毫无波澜。5、先前对赖导的创作方式有过一定了解，一般是先定一个大概的主题，然后在排练过程中，演员即兴地填充一些内容，赖导再从大方向上去做筛选调整。这种“众创”模式，初听闻时感觉似乎足够新潮，能够群策群力激发创意，但在《曾经如是》这部作品中也暴露出其最大的缺点，那就是这种即兴模块的拼接很容易造成局部与整体的割裂感。剧中不少对话的节奏也让人有些不舒服，常常戛然而止，然后生硬地过渡到下一个话题。甚至可以说，全剧六个半小时的时长其实也是一种统筹失败的结果。6、剧里还是有一些很不错的台词，我印象比较深刻的，一个是扎西在电视访谈节目上公开声称自己与动物对话的异能是假的后，开始抨击主持人及其节目，其中有一句大意是说：“人们本该直面生活的空白，去把它们填满，但你们却拼命地转移人们的注意力”。另一句大意是：“过去已经发生了太多的事情，让更多的事情不得不发生。”

为了躲雨来看了场电影，还是蛮有趣的，第一次看陶瓷摆件的“玩具总动员”，分分钟担心他们会碎掉。除了玩具总动员的类型，还融合了福尔摩斯，罗密欧与朱丽叶，小矮人，拇指姑娘，芭比，招财猫，龙，还有博物馆奇妙夜等元素，看似大杂烩，但是却毫无违和感。虽然有点低幼，但是也能让你会心一笑。主题么，就是不要忽略身边爱你的人，不管你有多优秀，你有多忙，有多大的责任，都要珍惜身边的人，如果没有他们在身边默默地支持和陪伴，你也未必能有今天的成就。

看了网上不少的解析，想说一下我对剧情的理解。

从剧中的大环境来说，两个敌对国家：宋朝和吐蕃，两国的情报机构；宋朝的是青帮，吐蕃的是波旬，两国交战的重点是长汀镇，也是两家情报机构争斗的地方。剧情的大方向：吐蕃利用鬼怪之说惑乱宋朝军队的军心，然后突破长汀镇，侵占宋朝，宋慈在吐蕃大军到来之前才破解迷案，作为青帮首领的女主单骑面对吐蕃大军。结局：宋朝赢了，女主回来了？？？（什么情况？咋就赢了？女主和宋慈还去了临安，长汀的青帮不管了？这种情况难道是宋朝大胜，暂时不用太在意长汀了？）

疑点1：宋慈喝了几名死者的毒血，为什么没死？

疑点2：罗二为什么没给他的妻子解毒？

疑点3：罗二三年都没动手，反而在找到了解药金鳞草的时候，送舒童去死？

疑点4：小商人彭咸之为什么能霸占青帮的舒童？

关于疑点1和疑点2。照罗二信中的说法，他配置出了解药，但是没解舒童的毒，而且他“不想解释”，但是舒童的毒是已经解了的状态，为什么这么说呢？因为宋慈喝过几名死者的血，但是他没死，而且发现了金鳞草，宋慈以为金鳞草的作用是将迷魂散变成香薰，其实它的作用是解药（证据是罗二发现金鳞草对解迷魂散的毒有奇效），那么舒童的毒是谁解的呢？应该是青帮，或者说是丹青，凝香馆用的香薰就是用金鳞草制作的，青帮早就有迷魂草的解药！！！想想也是正常的，两个敌对的情报机构，青帮为了对付波旬的迷魂散，早就研制了解药。青帮解了舒童的毒，然后清醒的舒童在婚礼上瞎掰了那些诅咒，然后自尽，使得鬼怪之说兴起，惑乱青帮效忠的宋朝的军心？说不通啊！可是换个思路想一想，如果这是青帮的一个局呢？这也就能解释电影结局宋军的胜利。

青帮在得知吐蕃和知县想通过鬼怪之说惑乱宋朝军心，将计就计，逼迫脱逃的舒童和罗二投靠知县，献出“诅咒杀人”这个计谋，引吐蕃大军过来，布下陷阱，一网打尽。计谋中舒童是必须死的，这是对脱逃者的惩罚，而罗二可以活（罗二在知县身边十年，对其倒卖军用物资的行为虽然看不惯，但是还是视而不见）。罗二在计谋里面夹带了私货，即彭咸之和赵有发这两个仇人的死。在婚礼上，彭咸之暴起杀人，他是清醒的，因为他是波旬教徒（有迷魂散，之前给舒童下吃过），是自愿执行计划的。彭咸之死后，鬼怪之说彻底兴起，计谋成功，罗二假死脱身。之后，罗二鼓动知县去杀女主丹青（波旬去杀巡抚了。这时候明面上吐蕃的计划已经成功了，杀丹青不是很必要，罗二的理由可能是让玉玲这个叛徒二把手尽快掌管青帮），这个逼死舒童的凶手，女主因此瞎了一只眼睛，反而应验了诅咒中的话，因果循环（剧中可能为了强化老鲁的那个因果）。罗二良心未泯，心中还有宋朝，没有将青帮的计划告诉吐蕃，吐蕃大军最终大败。

综上所述，关于疑点3，罗二的复仇对象有赵有发、彭咸之、丹青、巡抚、知县、青帮、波训教，举世皆敌。

关于疑点4。青帮的凝香馆是情报机构，舒童是情报人员，跟罗二有染，还怀了孕，想要脱离，青帮不肯放她，反而顺水推舟把她给了彭咸之，让她打入波旬内部（有金鳞草，也不怕被迷魂散控制），但是罗二把她带走了，破坏了青帮的计划，因此青帮派人追杀舒童。

以上仅属于个人见解。

还是挺狗血的，但情感又没戳到点上，全剧看下来居然没有一滴泪，最后两集几乎批量领盒饭，但几乎令人无动于衷。人设最好的应该是王学圻的蒋师长，最后和马领导互射，实在死得太草率了，张晨光演大反派也总是恨不起来。同理还有九孔演的小人，受演员影响总觉得是谐星搞笑的。杨贵媚的妈很传统，但是大儿子刚死居然就催二儿子把雪子娶进门，不理解。三个儿子，老大不错，挺护弟弟。老二作为主角，实在圣母加主角光环，说自己只会救人，但你救的人杀了其他人怎么算？在战场骂他哥杀人，愚孝答应娶雪子，和蒋雯谈恋爱还答应雪子一日游，后来还带蒋雯私奔不负责任，为什么最后他活下来了？老幺李国毅太冲动，因为战后日本人还在学校读书就愤而退学，都要离开台湾了还撺掇叔叔去袭击涂锐，但又有勇无谋，叔叔的命就是他害死的。女主演员挺好的，演得娇俏可人不扭捏，但角色实在太一般，娇小姐作派和整个大势格格不入，爬山穿高跟鞋逃亡穿裙子，被绑架后与男主一起逃跑居然不是抓紧时间跑而是故作生气质问男主怎么不关心她，当下屏幕前真的和男主共情，跑完再作可以吗，后面回上海的表现倒还可以，结局居然是沉船，编剧为be而be吧。张钧甯的雪子也很无语，从小就在老大老二中间举棋不定，和老大订婚却心念老二，主要还是觉得她眼瞎，因为实在看不出老二有什么不可替代的，居然在明知老二心有所属时还想跟他在一起，而且单纯到傻，以为吃顿饭就能救人结果自己搭进去，老二真的不值得！张丹峰的酱油打得我措手不及，剧里有的方言不是台语而是客家话，腾讯版的配音一塌糊涂，好多回声，还不如原声。一大堆吐槽，但并不否认这部剧尚可，优点很明显，回家的主题很特别，不谈高大上的家国信仰，剧里的人都是为了回家，演员演技也不错，除了周还得练练，尤其和女主对戏感觉都接不住女主的戏，情感表达不到位。

一直觉得，黄磊的叔慧到底还是有点出入，吴倩莲的蔓桢也不怎么符合张爱玲的描写，倒是黎明和世钧象是本色。可是最难过的, 并不是曼贞被强奸的时候，也不是她拼尽了力气的呼喊，也无法让来找她的世钧听见而。而是，若干年后，他们不期而遇。那时候，蔓桢一直想着有朝一日见到世钧，要把这些事情全告诉他，也曾经屡次在梦中告诉他过，做到那样的梦，每回都是哭醒了的，醒来还是呜呜咽咽地流眼泪。现在她真的在这儿讲给他听了，却是用最平淡的口吻，因为已经是那么些年前的事了。世钧只默默地听着。他们很久很久没有说话。这许多年来他们觉得困惑与痛苦的那些事情，现在终于知道了内中的真相，但是到了现在这时候，知道与不知道也没有多大分别了——不过——对于他们，还是有很大的分别，至少她现在知道，他那时候是一心一意爱着她的，他也知道她对他是一心一意的，就也感到一种凄凉的满足。夜阑更秉烛，相对如梦寐。听了曼贞的遭遇,世钧说："你现在才告诉我这些，你让我怎么办?你让我好好想想该怎么办。"曼贞说："我们回不去了,世钧,我们再也回不到从前。""我们回不去了,再也回不到从前。"餐馆里是鼎沸的人声，喧哗之中，凸现这一对爱侣最深刻的无奈。突然让我潸然泪下。翠芝在新婚之夜对世钧说：怎么办，我是不喜欢你的，你也是不喜欢我的，我们现在是不是已经太迟了......记得曼桢写给世钧的那封信：世钧，我要你知道，无论是什么时候，无论是什么地方，在这个世界上总会有一个人在等着你，总会有这么一个人的。人们爱的是一些人，与之结婚生子的，又是另外一些人。注定了只有半生的缘，可是，要用一世的情来记忆。你相信命中注定吗？如果你相信，那么就应该相信会有缘，那为什么缘都有了，却逃不过命呢？为什么连千里迢迢都回避了，却避不过自己呢？擦身而过的人是不是再也回不来了，当我们再回首张望时，只剩下模糊的轮廓，淡淡的一笔，却像灰尘一样，笼罩了原本已经惨淡的一生。一个人的一生禁得起几个十八春啊！当时只道是寻常。。。。。人生太长，我们怕寂寞。人生太短，我们怕来不及。半生缘，其实就是一生！命运选择我们的时候，我们没有恨意。而我们选择的命运，许多时候是含有恨意的。银幕上的曼桢不停地问世钧："你好吗？你好吗？"世钧说："我不好，我只希望你好。"故事的结尾是世钧年轻的时候，打着手电在公园里帮曼桢找手套。也许所有的故事都是一样的，真正感人的爱情故事都有着悲剧的结尾，那种有情人终成眷属的尾巴经常让人记不起，我们的惆怅常常是这样的事实：很多很多年以前，我们刻骨铭心地爱过或被人刻骨铭心地爱过的，都已经是昨日黄花。假如真的过了十几二十年，在街上或者在一切可能或不可能的地方遇到从前的恋人，是不是可能像电影或小说里写的那样，四目相对，傻傻地问："你好吗？"不是不可能的，但前提必须是：爱过的人心底里只有对对方的爱和对上苍的感激。不能走在一起是造化弄人，而不是我们自已的选择。命运选择我们的时候，我们没有恨意，而我们选择的命运，许多时候是含有恨意的。多年以后，无敌的岁月磨平了一切，再看到那个人，很难再有什么感觉，如果有，也许只是问自己，"我喜欢他什么呢？"感情通常是：因为某一个时间和地点，某一种氛围之下，因某一件细小琐碎的事打动了我们。人生太长，我们怕寂寞，人生太短，我们怕来不及。因此，我们只看小说，我们不谈情说爱。我们看银幕上别人表演的生生死死的爱情，听流行歌里喧器不已的伤感。如果午夜梦回，我们在意志最薄弱的时候可能会想起某一个人的名字，想起在一起时，他曾经如此地深情过，尽管一切不可能再重来，而我们记住了那一刻的温馨，一切都还是值得的，我希望还有这么一刻，可以在心底里说：你好吗？你好吗？如果我们用半生的时间去怀念某一个人，在现代人的观念里，如果不是自己状况太差，总是遇人不淑，显得前面的人太好，就是活得太寂寞了，无所事事，只好在回忆里过日子。但我希望有这样一个人，值得我这样去无所事事，我希望有这样一个人，可以像电影里的世钧那样说："我只希望你好。"虽然我想，很多人这半生恐怕只能在有心境的黄昏里抱一本张爱玲的小说，渐渐地让自已漫入那样无孔不入的苍凉中！半生缘，其实就是一生。

你要说导演编剧不了解乒乓球吧，他倒是融梗了很多胖球圈的真实事例

你要是说导演编剧了解乒乓球把，看他们拍出来的东西，但凡看过几场乒乓球比赛的人都拍不出来。更别说了解乒乓球的人。

竞技体育如果不追赢，请问比赛的意义何在。天降紫微星不适合年级大的人，那是小年轻才会出现的。也许你要说编剧是为了增加戏剧性和冲突性。你既然那么会融梗，你照搬乒乓球现实的剧情啊，都可以很热血啊。

张继科，你醒醒

马龙全五星选手

张怡宁大魔王

这些拍出来难道没有戏剧性，没有热血性，就是编剧导演太垃圾，太俗套。而且根本不懂乒乓球，也不尊重乒乓球、