一直对惊悚类的韩影情有独钟，由于审查制度不同，韩影很敢大胆对国家的各种弊端加以鞭笞，毫无保留，对政治、安全、人性上的黑暗更是穷追不舍。《7年之夜》两位男主我都很欣赏，没想到观影后却看到了一出恶心的反人类悲剧。

剧情非常简单，柳承龙开车迷路，在大雾中撞死了突然冲出来的小女孩，没报警而是直接扔下湖。小女孩是张东健的女儿，因无法忍受那晚父亲的虐待，在惊恐下逃离。张东健村里的富豪，虽然是个医生，但生性残忍冷血，妻子正和他闹离婚，得知女儿死讯后也自杀了。张东健闹个家破人亡，找到了真凶，并绑架了柳承龙的儿子，准备让柳看着自己在水库淹死他儿子。柳反击逃脱，并为了救儿子开闸泄洪，虽然儿子得救，但把整条村都淹了，死伤数十人。柳承龙因自幼就有个家暴的老爸，一次意外还直接错过了救老爸的机会，间接害死了他，因此长期有心理阴影，最后自首判了死刑，并在7年后的监狱里自缢身亡。张东健依然不肯放过他长大的儿子，绑架他并在路上自杀，车子失控掉进淹死全村的湖水中，但柳的儿子挣脱成功，继续生存下去。

看完剧情，你就明白为何我感觉如此恶心。这部影片最无辜的只有两个人：张东健的女儿和柳承龙的儿子，可以说，这是一个父辈犯错让下一辈承受的故事，但剧情非常不合理，甚至有反人类的思想。

1、柳承龙小时候的老爸可谓是垃圾一个，家暴不说，还酗酒赌钱，虽然军事致残，但也算是烂泥一滩，即使柳没能救他，也是活该，不至于影响几十年心里过不去；撞到小女孩，柳就被一句“爸爸我错了”吓到要扔了她，这种情况下如果直接送医院，哪怕是你撞的，也很有可能免责。偏偏他还敢这么大胆扔掉不知死活的女孩，小时候的教训白给了。

2、人物设置多余，先是那个潜水的叔叔，纯属陪衬，虽然他一直维护着柳的儿子长大，让他不至于因自己获救死了一村人儿自责自杀，但剧情并没体现，而且张东健找凶手时还给足了他戏份，可这个人却毫无作用。然后是张东健，一开始仔细铺垫他是个魔鬼，家暴虐儿无所不能，可最后他还成了复仇者，用的方式也是让人匪夷所思。既然要描述柳的罪恶，为何还要把张写成魔鬼呢？老实说，知道谁撞死自己女儿还扔下水不管，不是恶魔也会去复仇的。那又何必设置让观众对每个主角都讨厌呢？

3、反人类思想，救儿子牺牲一条村，柳承龙是想都不想就去做，被绑住能反击，被追上能把敌人撞下水，门锁了用手砸开…………人家那叔叔做了一个很好的示范，马上开快艇去救啊，又不是大海，如果他直接电话潜水大叔，两人一起在水面找，很快就能救人，偏偏柳要找一个宁教我负天下人的方法去救儿子，表面好像父爱滔天，背后没想过儿子背着这几十条人命活着，自己死一了百了，可以说完全是一个精神病人的做法了。

所以，张东健的故作玄虚的恶魔形象，柳承龙的反人类拯救行为，无辜儿女以一生的痛和死亡来承受父辈的“恩赐”，让我对这个故事感到恶心，韩影这次的尝试，从故事层面、人物角度等几个方面来看，都是一次彻头彻尾的失败。

偶然间看到朋友分享。我们是第二集实验犬部分的公益机构比格公社。

当初制作组找到我们的时候，我们正巧准备筹备第七轮的领养工作，于是就接洽上了。养老院的院长也正巧是这批的领养人。

在我们3年里领养掉的260只比格退役实验犬里，这也是屈指可数的案例了，之前我们内部也有讨论过“特殊犬种和特殊人群”的问题。

我们觉得也许这也未尝不是一种新的可能性。毕竟领养在很多大城市已经陆续被大家认同了。无论是领养或者是购买，在后续饲养上面都会有不同的问题。实验犬和工作犬这类视角，也许能让更直观的看到后续的问题。毕竟我相信大家都希望能把宠物养好！但前提是需要深思熟虑，避免酿造悲哀。

萌宠是有治愈效果的，但治愈也不一定只有外表这一个角度哦！

我们还是挺感谢腾讯和制作方，愿意尝试到我们这个比较小众而且敏感的宠物板块的。

一直在想，军火案的问题究竟在哪里。为什么会有这么强烈的违和感，仿佛跟整部剧集格格不入。看23-27集的时候实在没忍住写了个吐槽，当时真是很难过，担心这部剧就此野马脱缰一去不返，那真的是太遗憾了。好在28-32集非常漂亮地把剧情拉了回来，但军火案，仍然是巴尔扎克的手——不是过于完美的手，而是难以契合的手。

《白夜追凶》的定位，是中国首部硬汉派悬疑推理剧。

硬汉派推理不意味着主角是硬汉，无论关老师还是潘老师都没硬到哪里去（够了）。这个概念其实是相对于以柯南道尔、阿加莎克里斯蒂为代表的黄金时代古典推理而言。古典推理往往意味着别墅，田园，打猎和垂钓，舞会和饮宴，各司其职的仆人和各式各样的房间……无人生还的风雪山庄，突然横躺了一具尸体的藏书室，坐在安乐椅子里的侦探。这一切离我们很遥远，但又莫名地令人觉得安心，你知道侦探最后总会解决问题，秩序会恢复如初，真相总归会大白于世。[1]

但这样的世界一战之后便开始消亡，二战之后则不复存在，古典作家们自己也清楚这一点。阿婆的《伯特伦旅馆之谜》重现了战前的英式老饭店：脸蛋红红的健康的姑娘，新鲜的橙汁和松软的面包，餐刀戳下去会流出蛋黄的煎蛋，可口的涂满黄油的松饼……马普尔小姐享受它，却也觉得它过于完美，宛如一个精心打造的时间凝固之地，一场漂亮而虚假的表演。旧时光总是令人眷恋，但阿婆和马小姐都清楚地知道，它并没有那么美好，而且永不复来。

而硬汉派推理则打破了古典模式，它把安乐椅子里的侦探直接拉进了泥泞不堪的穷街陋巷。侦探没有了猎鹿帽、长柄伞、小胡子、毛衣针的加持；很多时候他们自身就有着各种各样的问题。酗酒、失恋、离婚、性格弱点、心理障碍，甚至更糟。他们依然用着传统或新兴的刑侦手段：现场调查、物证鉴定、证人走访、数据搜索……但他们身后却呈现出一个更为广阔、细腻、复杂的世界。熟悉而陌生的城市，形形色色的人，灯火迷离的夜总会，酒醉呕吐的暗巷，毫无理由的伤害，极高尚和极卑污的人性，猜疑，信任，爱与恨，某一瞬间的挺身而出或者退缩逃避，以及平凡庸常的生活。

古典侦探或许还是传统意义上的“类型小说”，硬汉派推理则一脚踏入了“现实”的疆界。那个世界就在我们身边；侦探也好，证人也好，罪犯也好，也都是身边的人。

着迷于《白夜追凶》有着各种各样的原因，但开始写细节手记的初衷，却是因为剧中所展示的那个，我所熟悉的世界。多年来追欧美剧的时候也有留意细节的习惯，但即便能辨识出一本书，一张海报，一个刺青，一首老歌；也没本事辨认出啤酒、牛奶和麦片是什么品牌。退一步讲，即便能辨认出，它们在我的生活里也不具备“某种”意义。不像哈啤小麦王、营养快线、乡巴佬鸡腿和老干妈，那都是岁月中多么亲切的伙伴，跟康师傅老坛酸菜面一起，在无数个晨昏里唤醒我的向往，温柔了寒窗。

更为熟悉的，是岁月，城市和人。

之前曾经和基友说，关老师的最爱和你一样，喜欢吃油泼面哎。

基友点头说，是啊是啊，大唐宫，这一听就是个陕西馆子啊。

——我真没想到这一点，但还真是……理所当然。

大概就是国产剧得天独厚的地方，它拥有伴你同行的空间与时间，以及一路上的旅伴。外卖兴起也就是这两年的事情，和颐酒店事件也并不久远，大概总有人被某个暴走领导吼过：“反正日子照过工资照发，都TM混吧！”——暴躁而正直的刑警，急于证明自己的毕业生，斯文得有点滑腻的大学老师，衣着鲜艳的外卖小哥，浓妆艳抹的酒吧歌手……相同或不同的职业，相同或相似的面孔，都曾经出没于身边的茫茫人海。我们当中大部分人一生中恐怕都无缘得见一个凶手，更不要说连环杀手——也希望永远不要有这个缘分——但无论高远、王志革、董乾、冯琨甚至幺鸡，于我们都并非陌生人。

除了军火案。

仔细想想，军火案也未必就是为了搞出个大场面。大关的失枪，安腾与叶方舟军警两线的盗卖证物总得有个去处。大关的追查已经导致幕后黑手处心积虑去陷害他，无论出于何种理由，嫁祸给弟弟怎么也得有迫不得已的情势，非同寻常的凶险。这也许是个结构上不得已而为之的案子，但也正是因此而成了巴尔扎克的手——无论军火贩子还是恐怖分子，距离普通人都过于遥远。那个领域属于伊恩·弗莱明、肯·弗莱赛、丹尼斯·席尔瓦，伴随着爆炸与火光，高大上的机构和精巧的道具，那是另一种意义上的“类型”故事。

真正的军火贩究竟会是什么样子？

看过《战争之王》的话，可能会记得尼古拉斯凯奇说过，世界上最大的军火贩究竟是些什么人（没看过的话拿“世界上最大的军火贩”这句话搜一下也就搜出来了）。当然，作为一个直辖市的公安机关，其实也涉及不到那么大的阵仗，2013年，纽约市破获了一起号称“史上最大”的军火走私案，涉案也不过254把枪支而已。

卧底侦破纽约史上最大军火走私案，截获254把枪

“警方决定派出一名经验丰富的卧底扮成买家打入军火走私团伙。这一‘卧底行动’被纽约警方视为‘最高机密’，只有少数几名高层知道真相。……立下汗马功劳的卧底并未出现在现场。为保护其身份，方便他今后的工作，纽约警方甚至没有对外公布其姓名或者照片。”

这是纽约军火案新闻中的一段叙述——有点相似，是吧。2012年10月到2013年8月，这名纽约警方的卧底差不多销声匿迹了整整一年，截获了254支枪，即便在任务完成之后，也不能以真面目示人。而且那可是美帝，持枪合法。在本国，七八个人十几条枪，大抵就能冠以“特大”的名号了。

所以，从规模和框架而言，军火案或许并没有什么不合理的地方。疏离感在于，与这个案子相关的人，距离凡俗生活还是太有距离感。我们不知道这二百多支枪在地下市场究竟能卖多少钱，在津港能买得到一套房吗？值得这个东南亚的军火走私集团，以及恐怖分子千里北上铤而走险吗？军火贩子们是些什么人，他们有正常的工作和家庭吗，不做买卖的时候他们都干些什么？恐怖组织会派一个看起来全不靠谱的年轻妹子去做联络人吗？更重要的，他们像我们一样生活，并且正常说话吗？

硬汉派推理的宗师之一雷蒙德·钱德勒有篇小文章《简单的谋杀艺术》，文中向该派别的鼻祖，《马耳他黑鹰》作者达希尔·哈米特致意：

哈米特把谋杀从威尼斯花瓶中解脱出来，然后丢到暗巷里……他把谋杀交到那些有理由犯下罪行的人的手里，不只是提供一具尸体；用的是唾手可得的器具，而不是手工精艺的决斗手枪，箭毒或热带鱼；他把这些人物如实付诸笔墨，他们谈话和思考所用的语言就是他们平常用来谈话和思考的语言。……所有的语言都是从说话开始的，而且是从普通人的说话开始的。

至少在说话这一点上，军火案已经背离了硬汉派的初衷，就像在一个人间烟火气的津港陡然立起了一座略显夸张的戏台；然后把角色从城市街巷里粗暴地拉出来，丢进一个观众并不熟悉的的小环境里。这样的题材或许有着种种限制，可能这个小环境不能刻画太具体，可能有些细节不能披露，可能反派智商不能太高？——但这一切不是他们不好好说话的理由。我们中的绝大多数人没混过黑道也没见过连环杀手，但我们在身边见过幺鸡和王志革；而金山大哥和辛怡小姐，或许在样板戏的年代里更容易觅得知己。除了林嘉茵的个体命运令人生起悲壮之感——而这很大程度还是建立在我想太多的基础上——军火案实在没什么能让人感同身受的地方。那个戏台高而远，人物和道具面目模糊。

除了金山的火锅？

看起来挺美味的，虽然他一边吃着一边纵容手下把老关揍了一顿。

……好像更美味了？

其实看《刀锋上的救赎》时也有类似的感觉，虽然《刀锋》的主线情节比《白夜》更缜密，逻辑链条也更完整，但后半段的越南依然有种悬崖跳水之感。忽然就从嘈杂纷乱的蓟门桥拉去了同样嘈杂纷乱，但完全不是一个情况的芒街；忽然从普通的刑事案件转向了跨国集团、雇佣兵和尖刀小队——虽然也能理解，或许只有那种极端环境下才能催生出安隆汶的死神，但作为读者而言，迎面撞击而来的陌生感还是挥之不去。依然是钱德勒的话：“这个世界可不是一个香气扑鼻的世界，而是你生活其间的世界。有些心如铁石，冷眼旁观的作家就能够从中找到非常有意思的材料。一个人遭到了杀害并没有什么意思，有意思的是杀他并不是为了什么了不起的原因，他的死是我们所谓的社会文明的印迹。”

硬汉派的侦探，终究还是要回到城市和人群之中去的。

那里有一切的亲切和美好，也有难以想象的冰冷和恶意。没有什么能阻止人与人互相伤害，走过人海的侦探，就如同推着一块巨石走向山顶。但那块石头属于我们，那条路属于我们。

End

[1]这段叙述观点来自于朱利安·西蒙斯《血腥的谋杀》。原句：“一战之前，古典侦探小说和外在世界相当一致。庞大的乡村别墅还矗立着，里面满是来访的亲朋好友，适度的乡村消遣、射击和垂钓、一班仆人以及各式房间，包括堆满尸体的图书室。这样的世界在二战以前就消亡了，但是侦探小说家假装它仍然存在。……二战结束时，古典侦探小说所带来的安慰已经变得很不可靠。……世界岿然不动这一假象无法再维持下去。”

2018年看了《我就是演员》，对金世佳的印象不错，偶尔发现这部剧，片名也还挺应景，所以看了几集。（先说下，我很喜欢电视剧《一年又一年》，所以是以这样的期待值看的。）

从电视切题改革开放四十年，和时下的热点还是挺贴切的。从剧情上来开，主角的年纪比我大个几岁，大概是1970的设定，妥妥的70后。

谢芳演得很好，她出场的部分都很好看。演父辈的几个角色都比较脸谱化，演员的展示状态也很脸谱化。（如果个个都比较脸谱化，那一定是编剧和导演的问题，和演员无关。）

才旁看了10多集（主要我妈妈在看，我陪着时瞟几眼。如果好看，我会追剧的，2018年仅追了《延禧宫攻略》，前几年追了《情满四合院》、《人民的名义》、《琅琊榜》），就打算弃剧了。

实在容不了这10多集中的硬伤：-

1）80年代北京的青年的恋爱观竟然这么开放，俨然和21世纪的青年一样谈情说爱，70后表示不可思议，我是1996年闯北京的，那时候才认识的北京人，那都没有感觉到北京人是这么谈情说爱的。这一群男女主角在那个时代太异类了。

2）有必要给徐音安排这样狗血的剧情吗？有必要吗？有必要吗？有必要吗？满北京的男人死绝了，非要安排一个“嫁不了弟弟，就嫁哥哥”的剧情呀。也只能是电视剧，要是在生活里，这关系简直太尴尬了。

（文/杨时旸）

我们到底通过什么来定义自己的身份，又是通过什么去定义他人的身份？姓名、履历、原生家庭还是社交关系？如果有人一次又一次地有意改换了自己的姓名，编造了履历，篡改了家庭成员的信息，重新融入一套崭新的社交系统，又应该如何定义这样的行为？认为这个人充满冒险精神，有趣，怪异还是粗暴地宣判他是个不折不扣的骗子？

几乎，每个人都只能以一种既定的身份度过一生，有一个被赋予的名字，一段众所周知的经历，然后以此应付各种新旧的关系，但无论年纪和职业身份如何变化，你的核心身份是恒定的，换句话说，你永远是你。但是，我们不得不承认，或许谁都有过想隐匿自己，重新开始的时刻。有些人把这种身份置换的欲望投入了虚拟世界，比如阅读和观影，本质上那些行为也是一种身份重构，你可以借由某个角色的身份重新进入另一种崭新的生活，度过几个小时，但有的人，却尝试着在现实之中改头换面。

《完全陌生》就讲述了有关于一个人不停地为自己“重装系统”的故事。爱丽丝在同事的party上遇到了汤姆，后者认出了她，但是，他们彼此相恋时，爱丽丝还叫做珍妮。但如今，15年后，她的一切都变了，她向人们自我介绍时说起的名字，职业，履历，家庭，故乡，大学，都与汤姆熟知的迥然相异。这是个谜团，又像个规则暧昧的游戏。独处时，爱丽丝——或者是珍妮向汤姆解释了一切，她一直在故意变换着自己的身份，重新一次次进入生活，认识一群群新的朋友，然后再从他们的生活之中消失。

她的行为注定引人争议，当周围的人们大致知道了事件的轮廓之后，有人觉得这个姑娘充满冒险精神，有人却指斥她就是个毫无责任感的无耻的骗子。这争议有关于人们对于生活形态的预判和个人的价值观。从常理上讲，爱丽丝的行为肯定带有欺骗性质，她必须制作各种虚假的证件和履历，以此获得重新进入真实社会的通道，但是，她的一切行为都并非为了非法的获得钱财和一切世俗意义上的成功，相反，这更像是一种内卷化的，精神向度的探索。这种俗常标准看起来似乎有些游戏人间的态度，却氤氲出了一种独特的哲学意义，那个著名的提问：我是谁，我从哪里来，我到哪里去？爱丽丝几乎是在用实践回应着这个终极拷问。人存在于世是否可以不停幻化出多重身份？我们终其一生用一种身份生活算是命中注定还是人性困境？一切挣脱与挣扎又是否真的能够让自己一次次“重生”？

《完全陌生》中的男女主角像是尖锐的对照。男人的妻子已经决定要去另一座城市开创事业，但男人一直不愿离开自己熟悉的但也平庸无聊的圈子，而爱丽丝却永远都在幻化身份，从未在任何一个地方久留，更不会让周遭的人熟悉。人们认为汤姆是稳妥的，但又认为他是无聊的，而同样一群人，却也觉得爱丽丝是轻佻又不可信的。你看，人们都困在一种诡异的无奈中，对于任何一种状况都无法认命地接纳。

爱丽丝和汤姆独自漫步，意外遇到了一个摔倒的老人，他们搀扶着老人送回了家。爱丽丝开始本能地编造起身份，说自己和汤姆都是医生，汤姆愣了一下，也开始进入了虚拟的角色，他在虚假身份中体验到了自由分泌的快感，那近乎无牵无挂的飞升，一种用后即抛的潇洒。快慰来自于对命定的宣战与胜利。一个一成不变的沉闷男人也有想要逃离于俗常的短暂瞬间，就如同爱丽丝这个游魂般的女人，也会想念这个15年前的恋人，哪怕不惜戳穿自己多层虚构的甲壳。

这故事的有趣之处在于，它像个寓言，像道考题，看似给人们撒下一片可能性和希冀，但最终也又让人们看到注定充满局限的谜底。因为我们即便挣扎，也终究逃脱不出既定的东西，我们渴望自由和变换，但也仍然渴望稳妥和可控，我们沉溺于稳定也会注定期盼一场逃离。这是人性中无法篡改的源代码。所谓自由，有时，更像是在不同状态之间的旋转门穿过时短暂眩晕感。

有的人像锚，有的人像水，前者想寻求陈年的泥沙，后者只想奔赴未知的江河。但有时，他们彼此羡慕，侧身而过，亲昵一场，也只能就此诀别，只剩怀恋。

我有400米粉丝滤镜，我有罪，所以这是一篇粉丝向观影报告，并且有科学组和锤基内容。

讲真，你们漫威现在经常苦大仇深地让人呕血，好久都没有刚开始的那种傻白甜的舒爽了。这一部终于让我有种“天哪我们回去了”的快乐。

毕竟我在欧美圈fandom看的头两部电影就是叉男第一课和锤基，感情还是不一样的。

这部雷3在雷2和队3的衬托之下，简直美好得仿佛许愿机，我想要的都有，我不想看的都没有，夫复何求啊夫复何求！

先说锤基，全程对我来说甜到牙疼。这对兄弟吵闹打架了两部电影，从第一部的掉桥到第二部的假死，这一部简直到达了甜度的高峰，可谓甜穿你漫威世界不接受任何反驳，这才是西皮向的青天好吗！！！

电影开始没多久，就是锤哥的回忆，打巨魔苏特尔，让他没法把头盔和永恒之火融合毁灭世界。锤哥认真打架真的帅，而且用锤子的时候还是这么喜感，熟悉的帅气熟悉的味道。

之后，回到仙宫的锤很快发现奥丁事基神伪装的，简直有种“毫不意外”的感觉，但是依旧要抱怨“我看着你死了！！！”牙疼牙疼。

随后兄弟俩回到中庭找爸爸，被马脸博士“绑架”之后帮忙送到爸爸那儿。锤哥被马脸博士耍了好几回，答应送到爸爸那儿之后还是记得要回弟弟，可爱。

（顺便还盖章简和锤哥分手了，我喜欢漫威很多bg但是真的特别烦她尤其是第二部的她，听到这消息简直想在影院里欢呼）

是，这部一上来没多久，奥丁就挂点了，但是我觉得这点知道诸神黄昏的大概都知道了。电影把海拉设定成了奥丁大女儿，差辈份了有木有！

锤哥后来一开口，这是洛基你的错的时候我还以为他要说这其实你女儿，不过没有，还是说的大姐哈哈哈。

大姐和收来的魔戒再就业组也是很好笑，每次大姐变身都要梳头长角有种谜之笑点，回到仙宫第一件事居然是装修历史墙。

另一边，在预告片里被打下彩虹桥的锤哥自然而然地被女武神绑架送到竞技场，在瑟卡遇到了浩克和弟弟。

这部的绿胖也是萌出天际，和锤哥打的那一场全场全程爆笑，建议大家自己品品，尤其是致敬雷神1和妇1的那里，真是让我回忆了一下当年的美好时光啊。

俩人装束致敬斯巴达克斯，整个瑟卡的设定居然有点赛博朋克感，配上迷幻电子乐可爱极了。

随后，锤哥寻求绿胖的帮助想回仙宫，问绿胖怎么来的。这部的时间线接的是索科维亚之后，所以绿胖当然是乘着飞机孤苦伶仃地来的。

锤哥费尽千辛万苦上了飞机，第一道难关就是飞机系统密码，试了各种名字代号包括“最强复仇者”都不对，用point break才对，结果追上飞机的绿胖看了寡姐视频之后变回来，直接用“班纳”就进了系统，系统还说“欢迎你，最强复仇者”，全场爆笑。

后面的情节我默认为科学组的糖了！我特别满意！锤哥抓起衣服就让裸着的博士穿，博士说这不行这是托尼的衣服！锤哥：还有别的衣服吗！博士：（弱弱地）没有。换完了之后熟门熟路掏了墨镜戴还说要伪装成托尼，还吐槽衣服紧，甜cry

总之就是后面和预告片一样，要和基神组队逃走打海拉啦。基神主动说带他们找飞机，伺机背叛之后毫无意外地被哥哥戳穿啦！哥哥带着微笑电了他，但是（又几乎知道他会逃走跟上地）把他扔在了停机坪。

说回仙宫那边，男神海姆达尔真的帅到合不拢腿，这部戏份比前两部加起来还多，保护平民殴打敌军也是帅到飞起。

Karl Urban演的是正经严肃的海拉跟班（后面还为了保护仙宫人背叛海拉吃了便当），也是很帅，但是大光头和魔戒再就业组一员的身份自带喜感。

总之，就是女武神，锤哥和博士终于回到了仙宫，锤哥在被大姐虐到不行还瞎了一只眼的时候，想到爸爸，爆种升级（吐槽下这种情节仿佛固有结界，但还是很燃！）和爸爸一样失去了一只眼的锤哥战力升级，而基神也带队到场拯救平民。

Ps这一部对于基神那种小事使坏大事做好的感觉拿捏得太让我满意了

最后，锤哥让基神放出苏特尔，主动引发诸神黄昏干掉海拉，基神在宝库里看到蓝方块肯定是打灭霸伏笔啦。

最后的最后，锤基又发糖啦！！！！！锤哥还以为是弟弟的幻影来看他，结果弟弟一手抓住了他扔过去的东西，说我就在这里。

甜到爆炸！甜到起飞！甜穿九界不接受反驳！！！！！！！

彩蛋有俩，一个是他们的飞船遇到灭霸船（应该），另一个是关于本部反派的。

总之，我特别满意这部雷3。被你漫威的苦大仇深伤害了的我，太喜欢这部对于诸神黄昏这个主题的重重拿起轻轻放下。整体电影节奏控制，配乐也都属于商业片里合格的那种

我！已经！很！满足！了！而且，有那么甜的锤基，我还有啥不满意的呢！

写的是"Vikings Gold"

**首先我个人也认为是最可能的**, 因为

1. Gold 是双关, 这个Gold既指的是黄金块, 也值得是柏林带着拉斐尔第一次偷换的黄金饰品

2. 它首先能直接让拉斐尔明白, 教授会用黄铜代替黄金, 不会还回金回去.

3. Vikings gold 是柏林带拉斐尔入行的第一次抢劫, 而柏林在5年前的马德里和拉斐尔,教授坐在一起的时候告诉拉斐尔 "抢劫是一项工作, 除此它还是我们家族的家族传统, 请你好好记住这一点"**

4. 但是这如何让拉斐尔知道把黄金还给教授自己也有黄金拿呢?

我觉得这是最深的一点, 也可能是比较牵强的一点.

因为**爷爷抢劫的钱, 为儿子教授治病了**, 也就是家族传统不仅仅是抢劫, 而是一种亲情, 是一种父亲对儿子的爱. 这也是"家庭传统"的双关, 我相信以编剧的智商和对这部剧的利益, 是有可能埋下这个双关的.

【详细】

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