那些年，玛嘉烈还很稚嫩，还很单纯的容易去相信。但对坏坏的男孩子一样想靠近。

那些年，大卫一样的内敛和闷，对待热心的异性不自然又不识得做改变。但遇到成熟独立女性又似乎很难不喜欢。

那些年，玛嘉烈同大卫，遇见过谁，喜欢过谁，又被谁喜欢。辜负了谁，伤害了谁，又被谁伤害。

在爱情中，你选择了谁，你便是怎样的人。

哪怕最终是遇见或分开，都来自于经历中的「选择」

【详细】

8678379

看见一地尸体的时候，老如大叔的心都碎了吧。

完全没想到会被侵略得这么惨。以为只要大家都有钱赚，怎么着你们有事也会谈，不至于一下子就把老子的人杀光啊！

但这事儿也不能完全怪他，第一次治理国家，谁能想到，谁能想到！以至于手下尤姆也一个鸟样，特么打仗呢急着护下美女间谍，到是多去救几个平民啊。

敌方太过恶心，侵略就侵略，打着守护人类和公平正义的名号混淆视听，以至于被侵略者都差点被忽悠瘸了，以为是全世界都不待见他们。不得不说这是个概念的世界，混淆视听这套确实有用。尤姆也是，虽然一开始我就不看好他，但因为当了形象大使，涨了不少声望，红丸也不好杀他，所以是一个美女把毫无防备的萌王集团给拖垮了么？

这部剧不是让人看封面第一眼，就会产生想追下去冲动看的那种类型。直到有一天在管子上刷到了一个关于本剧的15分钟的视频，直到我看到两人的初吻才被吸引住。

simon的唱歌这一段，simon作为唱诗班的唯一平民，唱功即使与贵族相比也是出彩的，后面他跟August的谈话中提到他转来这个学校是1个月还是两个月，可见他对这个环境其实也是有着不自信的，在他开口唱第一句歌带点羞涩，然后被Eric后面的男生cue能不能唱大声点，然后就毫无保留的完全释放出来。而对于Wille，这个声音确实有如天籁般，让他听到满身鸡皮，被深深的打动，通过歌声对一个人产生好感是很正常的，我也曾经对我的声乐老师或多或少产生crush，这些东西全都是beyond一个人的长相，三观方面的。面对触碰心底美好的声音，Wille露出了笑容，同时坐在教堂最后的两位同学相视然后大声说了句什么，这里没有看到相关的翻译，估计是赞赏Simon或者唱诗班的话，然后Simon也露出一个灿烂的笑容，这个笑容或许也是打动Wille的，因为其他的人是因为他的地位、他是王室成员、他是王储的弟弟所以向他笑，而Simon的笑是沉浸发自内心的，因为歌唱而开心的笑，不是因为Wille的地位而对他展现的笑。再到后来Wille从Simon独唱后的开始关注，到后来不断加省认识交往的过程中，逐渐了解到对方的思想内涵深度，从好感转化到爱情一点都不奇怪。

【详细】

14554797

爱上我的衰神TVB开年小成本新剧，可以说还是成功的。

情节紧凑不拖沓

作为一部只有十集每集40分钟的架空剧，再添上科幻和一点悬疑元素，能把一个故事清晰地阐述完。

从第一集开始就通过一个意外直接把“维度”世界引出，在剧中会埋上一些伏笔，比如一开始潘小渝能和爸爸妈妈视像联系，看着的时候会觉得奇怪为什么可以跨维度沟通，后来会告诉我们只是AI；再比如包秀玉喜欢吃，她的案主也喜欢吃， Santino的案主和他的性格是相似的，也就是说每个人和自己的案主是有关联的，而后来逐渐解开为什么陈北河是潘小渝的案主。

新人主演还可以

现在比较少看TVB的剧，所以这两个主演都是第一次看他们的剧，代入角色来说是过关的，起码是很符合角色的设定。女主是可爱妹妹的设定，但又没有演成单纯的傻白甜这一点就很好，虽然后面内心挣扎和愤怒的部分还有待提升，但是总体来说是ok的，相比于找一些年纪不符的有经验的演员，我更喜欢这类新人。

当然剧也传输了一些信念，

比如，死亡不是真正的结束。很多人都会觉得死了就一了百了，但其实，人的联系、事情的联系不是生命结束就断了。事情得到解决才是真正的结束。

彩蛋也很有趣

先是纣王和妲己，真的是太有意思了，这是TVB的平行宇宙吗？哈哈哈

然后结尾的一个互换角色的彩蛋，

还有一个讲述北河与小渝在命案发生前原来早已经常一同乘搭同一辆小巴，小渝有次不小心掉了锁匙扣，当时已对小渝心动的北河虽然拾起了锁匙扣，但却没勇气当面交还小渝，最终只好偷偷地放回小渝的书包。若当时北河有勇气告白小渝，可能也不会喜欢上老师，也没有后面的惨剧。这一点冥冥中有着联系的感觉属实被导演玩明白了！

比第三季要好一点，最想吐槽的是演员总是莫名其妙的不见了，比如安瑞，冬瓜，阿黛尔，总是一季莫名其妙走一些人，看的很不舒服。

最惋惜的还是雷囧对无敌的爱，他为了无敌可谓是放弃了一个世界之窗，在无敌被伤害时自己却保护她，结果又被伤害，最后还是默默离开，好惨一男二，虽然中间有种中央空调的感觉，但是他那么好跟本没理由不跟无敌在一起呀，越看到后面越不理解，无敌也总是在两个男人之间纠缠不清。

还有无敌的性格，简直太奇葩了，说好听点是善良，说不好听点过于唯唯诺诺没有主见了，特别是她老爹。。。总是能瞎掺和留下烂摊子。整部剧就两个爽点:她开除她老爹的时候还有拜师回来雷厉风行的时候(说实话拜师学艺这个过程中也是有很多槽点)

而且里面的一些事也不合逻辑，看的令人捉急和气人，而且结局也太仓促了，感觉还有很多事情没有说清楚，张凌有没有和小武在一起？男女主双方家长最后有没有同意？概念到底有没有还完债？而且裴唐的爱情太站不住脚了，裴娜始终还是没有洗白，这个角色太令人讨厌了，干完坏事后还总能脱身。开完一个坑又一个坑还不填满，感觉主题太不明确了啊，不过好歹终于追完这部剧了。

『咸鱼传奇』

导演袁杰也是个神奇的存在，

其所有影片在某瓣评分均在2.5～2.9分，

第一次见到发挥如此之稳的导演。

此片也不例外，

可谓终极低配版《喜剧之王》，

将强行搞笑、强行煽情、强行动作、强行鸡汤、强行恶搞、强行致敬融合为了导演所要表达的一种新的类型片：强行无厘头闹剧。

【2分】

【详细】

8773358

看完整季以后，我只想问：糖哥在香港到底干了什么？前两季都有逃出岛屿作主旨，但从这季开始闪回就真的变成了一种凑时间的存在，只是在单调地演着，凑够了时间就让糖哥回星城去。再来看看剧集当中产生的各种问题吧。那个飞行员的女儿在这季出现了一次，告诉了警官黑金丝雀不对劲的事。然后。。。。。。就再没出现过！那你上一季为什么要让莎拉充当她姐姐？！莎拉后来去了传奇小队，其他人好像也没太注意这个小女生。所以这就只是个打酱油的存在？帮Roy逞完了强，再来推动一下剧情，就可以把这个之前描绘成莎拉妹妹的人踢走了？！还有就是第十九集提到了一个问题：为什么不在中城的人还会受影响？从这里看明显应当是埋了个伏笔。可是现在绿箭第五季、闪电第三季、明日第二季都更完一大半了，也没看到再回过头解释这个伏笔啊？所以。。。。。。编剧们忘了？而且剧集虽然有人气，但一直因为和漫画差距大而饱受争议，这也可以接受，毕竟适当地脱离原著反而推出了狄格尔、IT女这样的角色。但是为什么要把红箭踢走？红箭在漫画中可是绿箭的重要助手啊！这完全就是抛开漫画在拍啊！漫画当中的丧钟也只是在这里客串了一下，然后也是再没出现过。就算一季一反派，你也不能拍完一季以后就把一些重要角色踢走吧，你好歹也要给他们一个合理的、大家普遍能接受的结束啊！就这样把两个漫画中很重要的角色踢走了？！当然联动真的很有意思，两位超级英雄时不时拿对方调侃，或者来帮下忙，这还是有点意思的，不过还是改不了单集强行灌鸡汤的问题。

说实话这部剧如果给年轻的演员演的话肯定是剧情狗血又俗套还爱的很莫名其妙，可是不知道为什么，放在这一群中年演员身上我觉得却出奇的让人看着欲罢不能！可能因为我真的很喜欢诗诗大为和保剑锋，也可能是这三个人自然的演技让观众真的很有进入剧情的代入感，没有那种狗血偶像剧的泡沫不切实际和俗套。喜欢！会继续追的，看了前七集真的欲罢不能啊又去翻原著了………~

第八集中王鸥已参警发现克瑞研发总监死亡后赶去现场被刑队人拦下后出示警官证要进现场。这里就有个误区，公安部有明文规定，警官证必需新人经过培训分配到单位实习期满经过考核正式定编定衔后才能颁发。王鸥这批人就算是特招但警服上都是双拐实习标志，公安系统单位实习期起码是一年。我太太17年部队中校级别转业到公安系统明确享受正科级待遇实习期都穿了一年多双拐警服还不能单独驾驶警车没有警官证。王鸥才进公安几天应该连培训期都没过更不要说实习期哪来的警官证?而且经侦支队人员编制也是个常识笑话!一个支队除了支队长全是特招的没警官证没执法权的双拐实习警员，公安部规定，实习警员必需有老警察带着才能出外勤那这个支队长估计要累死，全队就他一个有执法权还有闲心在办公室学习经济?

看完很激动，也很难受。

其实想给四星，因为有好几处非常非常精彩的点，但同时也有让我个人难以忍受的硬伤，权衡之下，四星是可以的。

但看了一些影评，有些话不吐不快，所以干脆打个五星，说说自己觉得精彩的地方吧。

看的过程中，有很多困惑，随着这着困惑得到解答，电影的主线也在我心里愈发清楚了。

所以这篇东西，我试着用问答对话的方式来写。

.

马福礼到底有没有杀人？

没有，当年纯粹是意外。

证据在电影里有两份。

一份证据是侧面的。

陈建斌演的马福礼，跟周迅演的金财铃，组成了一个小家庭，而马实际上是「喜当爹」——金多多并不是马的女儿，而是不知道哪个睡了金财铃的渣男留下的种。

试想，如果当年马曾经因为自己老婆赵凤霞出轨拖拉机手李建设，就能直接用拖拉机把这对「狗男女」都轧死，并且直接向警方承认最后坐牢 15 年，那么他又怎么会突然愿意跟一个带着「野种」的不明不白的女人好好过日子，并且在生活中对这个女人言听计从呢？如果马当年真是杀人犯，那么这个角色的性格就完全立不住了，除非是精神分裂……

另一份证据是正面的，在影片最后给出。

公演时，马坐在拖拉机上，并不知道拖拉机已经变成了道具，轮子下面的轨道都已经和舞台机械安装好了，不管他怎么操作，都一定会「溜车」并且「杀人」，所以他当时的反应是真实的。马发现车在溜，一时忘了是在演戏，也忘了拖拉机下面的人是两个演员而不是自己的老婆赵凤霞，于是就像当年一样开始疯狂地踩刹车。但车怎么都停不住，怎么都停不住，一直往下溜，把自己老婆活活轧死了。

镜头一转，马躺在床上做梦——不知道这种无力的恐惧，会在多少个噩梦里折磨他。

.

那马福礼为什么要承认自己杀了人？

马自己也给了答案，「为了面子」。

不管怎么说，有两个事实当时已经无法改变了：一是拖拉机轧死了两个人，二是当时这两个人没穿裤子正在干那事。

不同人有不同看法，比如有人觉得马是故意轧死人的，有人觉得马是无意的，还有人觉得马是下车先把人杀了再假装用拖拉机轧死的，而裤子也是他事后布置现场的时候弄的障眼法。但马自己是非常清楚的——一是自己和两个人的死脱不了干系，二是自己老婆被人睡了。

在那个年代，这两个事哪个更严重？当然是后者……老婆被人睡了，怒而杀人，还算是条汉子。但反过来，明明老婆被人睡了，但却不敢承认自己捉奸杀人，那不仅绿帽子扣实了，还背上一个窝囊废的标签，连警察都不会看得起他的……

这可以算是「时代眼泪」的第一层，后面还有第二层和第三层，稍后说。

所以开片马跑到剧场，跟演员们说自己没杀人，但向警方承认杀人完全是出于面子时，所有人都陷入了沉默——新一代的人并不能认同这种做法，但却又隐隐理解上一代的人之所以这样做的原因。时代在这里并没有割裂，只是彼此都意识到了对方的不同。这为未来下一步的时代联系，时空错乱，奠定了基础。

这个开头，我个人觉得，是神设定。

同时，我过度解读一下，这也是马福礼名字的来历——我的瞎猜，不一定对，是谐音「马虎」和「糊里糊涂」，连起来「马虎里」。因为这个人物一直就这么稀里糊涂地过了大半辈子，对自己的人生完全没有掌控感。也因此，他虽然看似是主角，实际上不是最核心的人物。谁是最核心的人物，先往下看。

.

马为什么又要给自己翻案？

一共三个原因。

一是王学兵演的白律师忽悠他，让他去找自己作为人的尊严。律师问他，你明白了吗。他说我明白了。律师问他，明白什么了。他说就按你说得办。看，马仍然不明白如何掌控自己的生活，所以尊严也并不是根本原因。

二是金多多的意外怀孕。这是一条完全的支线，我个人对这条支线不太喜欢，因为它冲淡了一明一暗、一旧一新、一真一假两条时空主线互相缠绕并融为一体的艺术美感。假如我不要脸一点提出一些剪辑意见的话，我会把金多多这条支线完全删除，窦的这个角色就不需要存在了。为什么多多怀孕，会导致老马必须给自己翻案，是支线剧情，可以跳到「马为什么要给自己办死亡证明？」那一部分，这里为结构完整，不展开。

三是真正的原因，也是整部片的主题——时代变了。

在拖拉机杀人案的当年，对马而言，面子比真相重要，或者说他宁可被人当成杀人犯，也不愿被人笑话是戴了绿帽子，这是马的行事方式——我该做什么，取决于别人怎么看。

到了现在，人们已经生活在了「笑贫不笑娼」的新时代。春夏演的贾梅怡，一个漂亮的年轻小姑娘，已经可以为了所谓的艺术和爱情而公然勾引有妇之夫了。大鹏演的胡昆汀，一个已婚的前途大好的剧组导演，已经可以公然在同事面前对小姑娘勾三搭四了。「搞破鞋」已经从一种禁忌变成了风尚，被人戴绿帽子似乎也无所谓了。什么有所谓呢？是不是杀人犯，有所谓。

再一次，马觉得面子比真相重要，所以跑去了剧组，讲述真相。注意，他是跑到了剧组，让剧组别按案情演，因为案情里不是真相，是当年的面子。他在意的是真相吗？不是，如果在意真相，他应该直接找法院，或者直接找律师，翻案，对吧。但他找的是剧组，只是希望剧组不要把案情广而告之，因为那样会驳他的面子。所以，马在乎的一直是面子，从来不是真相。他在剧组面前说出真相，并不是为了传播真相，而只是想用真相打动剧组，让他们改戏，以维护自己的面子。

最后，马放弃了自己的面子，因为他为了多多的孩子小马，选择了伪造自己的死亡证明——这一步，让他的角色觉醒了，人性升华了，多多因此接受了他，他也因此在剧中开始掌控自己的人生。这或许是片子字幕全出完之后，那一幕彩蛋的意思。啊？还有彩蛋？什么意思？可以跳到「电影片尾彩蛋什么意思？」

.

屁哥的几次出场有什么含义？

马给自己翻案，在片中，最大的阻力反倒不是公检法，而是死者之一李建设还活着的弟弟，屁哥。

屁哥基本上只出现在那辆豪华加长车里，一会儿布置成佛堂，一会儿布置成教堂，一会儿又全是彩球。我一开始还以为，他是经营一家豪华车出租业务的公司老板，这是根据不同客人的需求搞主题氛围……

后来屁哥自己说了，我才明白——这是屁哥在尽孝。屁哥家里兄弟二人，李建设就是当年拖拉机轧死的两人之一，哥哥死了，那养老送终的重担就落在屁哥这个做弟弟的身上。他先是求佛，又后求上帝，但终究搀不回病危父亲的生命，所以最后信了科学。佛有佛珠，主有圣母，科学有什么？只有一张死亡证明，「还是复印的」。

这里其实是可以解读一下镜头语言的，比如说一切幻想最后都要破灭，只有客观真相无法忽视，之类的。但我觉得没必要展开，完全可以就把这些元素当成是一种娱乐元素，提升影片的可看度而已。

屁哥出场的最重要意义，在于他带来了拖拉机杀人案的第三个版本——李建设才是受害者，赵凤霞是不要脸勾引男人的荡妇。

.

拖拉机杀人案共有几个版本？

那这个案子，共有几个版本呢？按片中出现的先后顺序，我罗列一下。

1. 法院判决版本：李男与赵女，在拖拉机后面搞破鞋，马在前面踩着刹车，发觉了奸情，松刹车，狗男女死亡，马被判 15 年。

2. 马给的版本：自己踩着刹车，等李男与老婆在后面修拖拉机，但刹车失灵，两人被轧死。自己下车查看，才发现两人都没穿裤子，才知道奸情。但为了不被人笑话，他对警方撒谎，说自己是捉奸杀人，牛逼得很。

3. 屁哥给的版本：自己的哥哥李建设是好小伙，但马的老婆赵凤霞是个贱货，她下了拖拉机，也不顾自己老公还在前面，就往李建设怀里钻。这一幕被马看到，马一怒之下松开刹车将两人轧死，之后马又下车脱掉了两人的裤子，败坏自己哥哥李建设的名声。

4. 老领导给的版本：本案铁证如山，人证物证俱在，容不得你们随意篡改，要警惕历史虚无主义。真相就是李建设是个二流子，四处调戏妇女。当天李趁修拖拉机时，欲图强暴赵凤霞，赵女害怕丢人所以没吭声让李得逞。此事被马发现，马一怒之下松刹车杀人，被判 15 年。

5. 贾梅怡带回来的版本，也是赵凤霞的表姐给的版本，也是有拖拉机作为证据的版本，也是真正的真相：

李男赵女二人本来就自由恋爱，但时代所限却没法在一起，所以想私奔。这事被赵家人知道，便抢先把赵凤霞下嫁给一无所知的也没啥文化的马福礼，生米煮成熟饭。

李建设得知，悲痛欲绝，在拖拉机下面躺了三天，别人不知道是为什么，后来镜头揭密——拖拉机下面的铁板上，刻他俩的结婚证……泪目。

马家所在的乡镇需要租用李建设所在队里的拖拉机，而李就是拖拉机手，所以李借机一定要见赵凤霞一面，托知情人赵凤霞的表姐传话。赵被迫见面，又怕自己情难自已，真的私奔，所以带上了自己老公马福礼。半路修车，李将赵带到车下，看到了拖拉机上他刻好的结婚证，两人情到深处，光天化日开始圆房。

本来赵想着，这事完了两人也就断了。但天公不作美，拖拉机刹车突然失灵，两人裤子还没穿上就被拖拉机轧死了。而马下车才发现奸情，于是主动承认是自己杀人，以挽回面子，被判 15 年。表姐当年没作证的原因，是没人问过她。而拖拉机的刹车到现在都是坏的，警方当初也没注意。

这是旧时代眼泪的两个侧面——一是恋爱不自由，人性被压抑。二是办案非常糊弄，有了口供就不去排除合理怀疑，也不充分摸查社会关系，简直草菅人命。

值得玩味的是，旧时代的眼泪一直淌到了现在：

一是恋爱仍然不自由，贾梅怡和胡昆汀想要在一起，却不行，金多多也不知道怀的是哪个已婚男的孩子。这种新的不自由的性质已经变了，因为我们会觉得自由恋爱是合理的，出轨是不合理的，但其中不变的性质是——这个不自由，仍然是不被当前时代所接受的不自由。我们现在接受自由恋爱了，所以才觉得过去的不自由是真的不自由。那么假如未来我们的社会里婚姻消亡了，很可能我们也会觉得现在的禁止出轨，也是一种不合理的不自由。

二是公权力的错误仍然无法被纠正。当年确实是人力不足，水平不足，经验不足，办出的「铁案」居然也是「冤案」。可是这样的案子，能翻吗？老领导说了，不能，意识形态很危险，是历史虚无主义，大帽子一扣，所有人慌了。错，并不是故意的，但不让改，又怎么说呢？改，会不会危及更大的范围，成为推墙带路的助力，是不是超出了当事人的控制和意愿？这又由谁来判断呢？

时代仍在滚滚向前，这些问题只有后人，才有能力回答。

.

为什么真相会由贾梅怡发现？

或者说，春夏演的贾梅怡，不过是一个没有经验、没有后台、没有权力的小演员而已，心智也不太成熟，被渣男哄着睡了，可就是这么一个小姑娘，单枪匹马就把三十年前的「铁案」给翻了，一下就找到了决定性的证人和证物。

我们一边感慨当年办案也太扯了的同时，也一边不由得纳闷——为什么其他人就没能翻案？为什么其他人就不知道两个死者是青梅竹马？为什么居然所有人都不知道表姐这个人的存在？为什么三十年前的拖拉机明明就在那里，刹车明明就是坏的，这么久却无人问津？

答案很简单——因为除了春夏演的贾梅怡之外，根本没人在乎真相。

所有人在乎的，都是在当前这个时代下，我如何生活，如何牟利，如何如何，仿佛过去的那个时代被割裂出去了，和现在没关系了，闭眼不看、塞耳不听、合嘴不言，一切就如常了。只有贾梅怡在乎，她一定要知道真相，所以她去查了，她也查到了。

.

为什么说春夏才是整部剧的主角？

如上所述。再稍展开的话：

因为她的角色贾梅怡是话剧《刹车杀人》的女主角，她所扮演的是上一个时代里的女性当事人赵凤霞。凤霞已经被拖拉机轧死了，无法为自己辩解了。但事后我们从真相中也能知道，凤霞活着的时候在那个时代也是「失声」的。

而贾梅怡在演话剧时有点戏痴，她不断地追问「我该如何演赵凤霞，我都不认识她」，她是想知道凤霞的真实声音的。相比之下，其他所有人，似乎都不太关心。包括后来贾梅怡和大鹏饰演的胡昆汀，在剧场舞台上「搞破鞋」之前，胡昆汀只是想赶紧干她，但她却仍然在替观众追问导演，「在那个保守的时代，凤霞作为一个农村妇女，到底为什么要在光天化日之下，在她老公就在拖拉机前面的驾驶室里的时候，跟另一个男人在拖拉机后面干那种事」。

贾梅怡的这种不断追寻剧中人物真实想法的冲动，一开始是受剧情推动而带动，最后反过来带动了剧情走向高潮。她不仅在话剧中，由于对艺术的追求而贯通了时代，还在话剧外，由于对真相的追求而「穿越」了时代。非要强行拔高，那么可能是这么一句话：纯真的少女象征着对艺术和真理的追求，她将贯穿所有时代，融合所有时代，引导所有时代。

说得文艺一点，一开始编剧给了贾梅怡一个人物设定，但后来这个人物自己活了，主导了故事的走向，使得整部电影变成了她自己的现实故事（而不再是排一部前人的话剧）。之前时代的故事，在现在的她身上留下了痕迹，而她也延续了这个时代的选择，两个穿越时空的故事嵌套在一起，走向第四面墙之外的观众，非常耐人寻味。

.

那么这是不是一部大女主的电影？

我觉得是。

根本原因，就在于春夏的角色贾梅怡，才是电影的内核。她的一步步心路历程和态度转变，决定了故事的节奏和结局。

《第十一回》每一回分别是什么，如何对应春夏的角色贾梅怡，有些繁琐。但可以说，每一回，都是和春夏/贾梅怡对世界真相的认知有关系的，认知的变化，导致了态度的变化，导致了后续走向的变化。

具体如何一步步走，「表」是拖拉机杀人案，「里」是剧场婚外恋。我们对着「拖拉机杀人案共有几个版本？」一个一个说。

1. 大家信的是法院判决版本，即李男与赵女搞破鞋，被马捉奸后杀死。这时贾梅怡对剧情完全没有感觉，像木偶一样在演戏，而胡昆汀也只是装腔作势，拍那些不接地气的舞台戏。

2. 大家信的是马给的版本，即刹车意外失灵，马没有责任，马也是事后才知道偷情。这时贾仍然呈现对自己的无知状态，她一边和胡调情，一边好奇剧情的走向。

3. 大家信的是屁哥给的版本，即李建设是无辜受害，赵凤霞是个骚货主动勾引男人，马捉奸杀人。这时贾已经开始越来越困惑，赵为什么要那么做？但她仍然一边困惑，一边和公然在舞台上跟胡「搞破鞋」亲嘴儿。

4. 大家信的是老领导给的版本，即李建设是流氓，在强暴赵凤霞，被马误解是通奸，于是杀了二人。这时，我觉得贾是不相信这个版本的，因为在这个版本里，赵凤霞成了一个纯粹的工具人。她先是变成了李发泄欲望的工具，又成了马维护男人尊严的工具，并且是双重受害者。一个已经死了的人，不仅活着时没有留下声音，死了还被人随意修改身份，已经由于对真相的追求而开始觉醒的贾梅怡，不能接受这种来自老领导（威权）的随意解释。这时她的反抗，表现在她作为一个坚定的小三，去对抗宋佳扮演的原配。

宋的出场极有气势，却被扮猪吃老虎的贾揪着头发瞬间化解，实在是让人惊讶。接着，贾关上房门把胡给睡了，想要主导自己的生活，不妨看作是她在为案子里被人随意摆布身份的赵凤霞鼓劲。结果，胡真是渣男，当众「抄袭」屁哥给的版本 3，公开说自己是被迫的无辜的，是贾主动勾引自己。贾瞬间幻灭，在现实中失败，更加只能向故事中去要真相。所以贾被逼着出逃，去找赵凤霞当年没能得到的清白。

5. 大家信的是贾梅怡带回来的版本，也是真正的真相，即李赵二人青梅竹马，被时代无情拆开，在拖拉机下激情圆房，又被命运捉弄惨死，而马自始至终都是无辜的，马才是真正的工具人（所以我觉得马福礼不可能是本片的核心角色）。贾回来了，带回了真相，也带回了她对自己现实生活的掌控权。

女巫问圆桌骑士高文，你是希望我白天人前做美女，晚上陪睡变巫婆，还是反过来？高文回答，你不是说女人最想要的就是掌握自己的命运么，那你自己来决定吧。女巫泪流满面，我决定，我白天晚上都做你美美的妻子。童话结束。

童话没能超越其时代，而贾在剧中超越了童话。女巫问贾，咱们是白天偷偷摸摸做小三，晚上和真爱做亲密恋人，还是反过来，接纳这个净身出户的渣男，坦坦荡荡过日子？贾回答女巫，咱们都不要，咱们走一条自己的路，拿走自己想要的，却不做任何人的附庸。深吻上去，恩爱两决。吻，是纪念当初被蒙骗时自己付出的真。决，是坚定拒绝过去的假而追求未来的真。

.

主角们的名字有什么含义？

大鹏的角色胡昆汀导演，显然就是模仿昆汀·塔伦蒂诺。

春夏的角色贾梅怡，则是借了梅丽尔·斯特里普在中文互联网里的爱称「梅姨」。

但一个前面加了「胡说八道」的胡，一个加了「假模假式」的谐音贾，构成了双重反讽。

第一重，是片子一开始看到的——导演没个导演样，成天想着用各种名人名言睡小姑娘；主演没个主演样，团里新来的没经验，而且还跟已婚男人暧昧不清。

第二重，是片子推进过程中，引申出来的。

于谦的角色剧组团长，在跟贾冰饰演的屁哥解释「什么叫艺术」时，用了一个类比：真实中的马福礼，是马福礼A，而舞台上的是经过加工的马福礼B，B 比 A 更有艺术性，演员是为了让观众相信 B 才是真的，但 B 永远不是 A。

有了这一层解释，再回头看大鹏和春夏的角色，就多了一层含义。

胡昆汀一开始是胡闹的，就是为了睡小姑娘。但慢慢地，他被形式逼迫，也认清了自己的内心，所以和老婆离婚净身出户，想要跟自己真正爱着的贾梅怡在一起。这时，他不再是胡闹了，他成了某种意义上真正的追求艺术的导演。然而，贾梅怡决定离开他。

贾梅怡一开始是很假的，对角色没有真正的认知，只是盲目崇拜一个中年油腻渣男。但慢慢地，她被内心冲动逼迫，找到了当年角色的真相，重新认识了感情，重新定义了自己的追求。她变成真的自我了，不再是被任何人「那啥」的自我了。这时，她明白了胡昆汀的假，远不及当年为情而死的李建设的真，于是她离开了胡昆汀。

.

红布是什么？

排练时，反复出现红布，一男一女就在红布后面扭动。

恋爱时，也在红布，贾和胡裹着红布，用脚示爱缠绵。

公演时，角色们举着手电，也是揭开舞台上一层层的红布。

彩蛋里，马也揭开红布，布下空无一人，马有点茫然若失。

我的理解，红布是本片中一个非常重要的意象，有两层含义。

一是欲望。

排练时的红布，显然就是赵李两人偷情的爱欲的实体化展现方式。贾胡恋爱时躺在红布上，则更明显。

二是迷雾。

排练时的红布，一开始观众以为就是欲望，但随着案情的多个版本层出不穷，当年在拖拉机后面到底发生了什么，成了谜。而红布隔在观众与后景之间，就是一层迷雾。

公演时，胡和贾都从观众席上走出来，拿着手电不停地扫向观众席上显然是上了年纪的属于拖拉机杀人案那个年代的观众们，同时手电也扫向真的坐在银幕前看这部电影的观众们，扫穿了话剧的第四面墙（所以很多人说这部电影话剧味太浓，因为大量使用了这种演员直接打破第四面墙跟台下观众现场互动的桥段）。

这个设定其实是用镜头语言，在传递一正一反两个信息：一是过去时代的人，现在已经成了观众；二是现在的观众们，也曾经历过那个时代。这话听着是废话，一个意思说两遍，但真的不是同一个意思，你可以试着感受一下。有点像卡尔唯诺在《看不见的城市》里那段：

在梦中的城市里，他正值青春，而到达伊西多拉城时，他已年老。广场上有一堵墙，老人们倚坐在那里看着过往的年轻人；他和这些老人并坐在一起。只是欲望，已成回忆。

只是欲望，已成回忆。我觉得自己还没老去，但每次读到这句话，都悲从中来。

胡和贾作为演员，提着手电，带着电影里的观众，带着电影外的观众，一层层穿越历史的红布迷雾，走回当年的案情真相现场。

彩蛋里，马掀来拖拉机后面像一滩血一样的迷雾，发现空无一人，真相已经消散了，仿佛已经不重要了。他再看向台下，也是空无一人，原来真相已经无人关注了，迷雾已经走进了所有人心里。

再回到恋爱时，弥漫在胡和贾这一对新时代年轻人心头的欲望，又何尝不是蒙在他俩生活上面的一层迷雾呢——为着这终将消逝的激情，他俩扭曲着身体和姿势，丑态百出地追求所谓的幸福，却对生活真正的意义一无所知。

这是时代留给所有人的迷雾，也是所有想要揭开迷雾的人，在任何一个时代里的欲望。

.

有段口型对不上是为什么？

是因为台词在审核时被改了。

看口型，很明显，原本的台词大致应该是：

「你不仅是个杀人犯，你还是个强奸犯！」

「你强奸了我的自我！强奸了我的灵魂！」

「他凭什么不配强奸她？难道你就配强奸我了？」

被改成了：

「你不仅是个杀人犯，你还是个王八蛋！」

「你那啥了我的自我！那啥了我的那啥！」

「他凭什么不配那啥她？难道你就配那啥我了？」

只能说，这真是审核部门的神助攻——在一段控诉时代对个人意志和命运的压迫的台词里，强行插入一段实体化的时代对个人意志和命运的压迫，哈哈哈，神来之笔。

虽然被迫改了，但居然比原版还传神，还贴切。

.

不停地说豆花咸淡是什么意思？

同样的一锅豆花，有人说太咸了，有人说完全没盐味。

同样的一次冤枉，有人说你应该争取自己的尊严，有人说你要放下。

同样的一个选择，有人勇敢地在拖拉机的铁板上刻下真爱，有人睡完了提上裤子公开表示是她勾引的我。

同样的一个境遇，有人连续两次喜当爹，有人连续两次不露面。

罗生门，我们看到的真实，只是我们想看到的那一面。

.

马为什么要给自己办死亡证明？

说回剧情，故事安排金多多意外怀孕，渣男一直没露面，只是让她打胎。金多多不愿意打，所以小马要出生，出生了不能没有爸爸，周迅演的金财铃不会同意——为什么？

因为金财铃走的就是这条路，如果她没遇到老马，她就一辈子是个单身妈妈，是别人眼里的破鞋，她知道这个有多苦，不忍女儿再这样。这里，新旧时代再次出现了联系，命运在过去和现在两代人身上，有影像重叠。

因为小马必须得有个爸爸，那么老马就得来扮演小马的假爸爸，同时金财铃也绑上枕头装怀孕。而金多多不乐意，她看不起老马顶着杀人犯的身份，并不愿意自己的孩子小马变成杀人犯的孩子。后来，老马为了不让金多多为难，不知从哪里搞来了自己的一份死亡证明（应该是受了屁哥的启发）。

这样，老马的杀人犯身份就死了，他就可以有一个新的「干净」的身份来扮演小马的父亲了。

正因为这样，金多多意识到，老马是真正的好人，把自己和小马看得比他自己要重，所以重新接纳了老马。

.

金多多为什么要在打胎后绑枕头？

正因为上面说的，多多接纳了老马，而老马在意小马。她虽然为了自己而打了胎，但一时没想好如何面对老马，于是学亲妈绑枕头，先欺骗老马，回头再看怎么办。

同理，金财铃半夜偷听老马在窗边对多多的喊话，也明白了老马这人有多好，也不忍伤害他。所以她在吃饭时故意掉筷子，摸多多的肚子，知道多多已经打胎了，也仍然不愿意把事实告诉老马。两人在摩的后厢里，仍然在讨论未来有小马的生活，是一种善意的欺骗。

.

电影片尾彩蛋什么意思？

故事已经结束了，字幕都出完了，漫长的 2 小时话剧落幕了，陈建斌饰演的马福礼又站在舞台上，拿着红布淋雨，那个彩蛋什么意思？

可能很多人没看到这个彩蛋，因为在字幕之后才有，要等挺久……

简单描述：

就是马一个人站在舞台上，他从不停「溜车」的拖拉机后面，捡起一块似乎覆盖着什么人的红布，但布下空无一人。他抬头看向台下，观众席也空无一人。舞台上开始下雨，红色的雨，像是红布的颜料，又像是被雨冲淡的血。马全身淋透，通体发红，站在台上，若有所思。结束。

我对这一幕的理解，是马这个人物的自我觉醒，和时代的前后融合。

先说人物觉醒。

在「马为什么又要给自己翻案？」那部分已经说了，马给自己翻案，一直是为了维护自己的面子。在后面「马为什么要给自己办死亡证明？」那部分又说了，马伪造自己的死亡证明，是为了保护多多和小马，让他们安心生活。包括片子最后，马在摩的后厢里跟金财铃说，「我们现在不就是为了他们活着吗？我们自己还有什么可活的。」他把自己完全放下了，「杀掉」了，纯粹为别人而活了。

实际上，马这辈子也没为自己活过，他只为自己的面子活过。明明没杀人，承认杀了人，是因为被戴绿帽子更没面子，不如当个相对有面子的杀人犯。明明受了冤，却窝窝囊囊不敢翻案，是因为胆小怕事不愿意丢面子，只能一次次喝酒麻烦苟也武。终于，他把自己的面子放下了，直接把身份丢掉了，为别人而活，表里如一了。

他从三十年前的拖拉机下面掀开那块血染的红布，空无一人。他看向那个似乎一直有人盯着自己的表演的观众席，空无一人。他环顾自己空演一生将要谢幕的人生舞台，只有自己。人在年轻时容易中二，中二的一个典型特殊就是「表演性」，总觉得全世界的人都看着聚光灯下的自己，特别可笑。现在马觉醒了，没人看自己，自己还是要为自己爱的人活，才有意义。

此为彩蛋意义其一。

再说时代前后融合。

拖拉机下面刻着一堆小字，是李建设得知自己深爱着的赵凤霞被迫下嫁给一无所知的马福礼之后，痛不欲生躺在拖拉机下面整整三天，一笔一划刻出来的：

李建设、赵凤霞，自愿结婚，永结同心。

还滴着水，像新刻出来的，像有生命。

这里的水，有两层含义：

一是春水，也就是人欲，既是当年李建设和赵凤霞爱而不得，一时爆发在光天化日之下的人欲，也是如今贾梅怡看懂了李建设的真之后，再无法忍受胡昆汀过去的假，却为了告别自己曾经的一付真心，用力吻上这个渣男的人作为诀别的人欲。

二是生命，水是一切生命之源。生命是流动的，时间也是。时代在人的生活中流淌，人在时代的洪流中飘浮。李赵当年，有当年时代的局限，贾胡如今，也有如今时代的羁绊。谁能无比勇敢，谁能一往无前，谁能让生命再来，谁能穿越层层迷雾。只有时间，只有时代，它永远自顾自前行，以万物为刍狗。

时代流过了当初，流经了现在，也会流向未来。生命里有当初的人，也有剧中拍戏的人，还有幕前观影的人。就这样，水冲破了第四面墙，把时代的疑问，抛给了每一个观众。

此为彩蛋意义其二。

.

为什么给这部片打五星？

因为我觉得这是一场电影的实验，非常勇敢地尝试了一些新的念头和手法。

因为我觉得这是一个非常精彩的故事，故事里的人在追寻另一个故事的真相，却慢慢认清了自己生活的真相，并把这种真相通过故事的形式，传递了看故事的我们——一个曼妙的套娃，马李赵的事，改变了贾胡的生活，而贾胡马的事，又将改变我们对生活的看法。

因为有几个镜头语言，真的戳到了我：彩蛋肯定是相当漂亮的，但我当时并没有理解含义。拖拉机下面的字，是我真的没有想到的，我甚至觉得，如果故事就在那一刻结束，留给观众的震撼将是多么刺耳和残酷。红布的反复出现，以及在排练、恋爱、公演、彩蛋中的穿插以及寓意的流变，让我有点爽，同一个不变的东西却自然地象征着变化了的含义，非常有趣。

所以，虽然有挺多我个人并不喜欢的地方——比如我觉得窦这个角色应该完全删掉，她的支线虽然也是一个有趣的母女套娃，但毕竟离主线有点远，其怀孕撒泼引起领导重视的工具意义完全可以用其他桥段来实现；比如我觉得片长太长了，很多地方慢得毫无必要，并不是在等观众反应，而纯粹为了慢而慢，干脆就是导演拍出来了舍不得剪，像是一个写小说的新手（比如我）写完了一段话发现虽然跑题但很漂亮于是硬塞在作品里，得罪读书——但仍然，我觉得可以打个五星试试。

以期待更多作品。

.

电影为什么叫第十一回？

哦，对，还有这个问题。

答案可能很勉强，但我觉得也蛮合适。

前十回，是故事里的人做选择。

第十一回，该你了，你将如何生活。

Action!

.

我不爱看中国电视剧，也不怎么欣赏它们，每年播出的电视剧太滥太俗，总是觉得它们的情节太拖沓，剧本太空泛，有时演员演得也不够真实。但是，我一直很珍惜《重案六组》这个系列，它可以说是在浩浩如烟的电视剧中独树一帜。《重案六组第四部》（以下简称《重四》）终于千呼万唤始出来了，看过之后，心中颇有些想法要一吐为快。首先说说本剧的意义与价值，积极深刻的意义和独一无二的价值是延续并超越了前几部的。徐导的作品一直以节奏明快、悬念迭起而著称，《重案六组》更是将此特点发挥到极致。纵览影视界，很少有涉案剧是采用这样的模式，一集两案子，又有条主线贯穿全剧。这不仅一反中国电视剧情节太拖沓的常态，精彩复杂的案件剧情、细腻动人的情感线路更是将这一类的电视剧带到了一个新台阶。个人认为，这一系列获得成功的关键在于它的真实，而徐导将其在重四中的运用愈发如鱼得水。为了演好这个剧，演员们真枪实弹地去体验生活，参与蹲守、搜查、甚至是抓捕等各种行动，以保证给观众们一个不折不扣的六组。不仅如此，大部分的剧情都取材于真实案例，形成对当下社会的映射，无疑地，这是普法的最佳途径，也是本剧最大的积极意义所在。不同于日本的推理剧，本剧剧情的精彩之处不在推理，而在讲述“情”与“理”的关系。案子并不复杂，没有过多地纠结于对作案手法、犯案过程的分析，一切走的是常规程序，查监控录像，访目击者，追踪相关人员……但就是在这些单调枯燥的程序中，扑朔迷离的案子得以“拨开云雾见月明”。令我印象深刻的是，在《重四》中一例垃圾场抛尸案，六组成员们了无头绪，连最基本的尸源都不知道，但是通过大量的搜寻工作和下发的协查通告，终于是将案子破，解决得非常漂亮。像这样的案子在现实生活中一定不在少数，观众们由此能感知到破案的艰难。《重四》折射出的破案哲理是，破案并非需要聪明绝顶的头脑，日剧里的探长那都是百年得一见的天才，除却准确的推理之外，破案更多时候是需要耐心和细致，那才是刑警工作最真实的一面。对工作的热情，对真相的理智，本剧揭示了“情”“理”结合的价值，也成就了它的自身价值。再者说说本剧的创新之处。要说《重四》最大的亮点就在于它的创新，针对前三部有了重大的突破。从第二部到第三部之间有一个跳跃，那是时间上自然形成的。时隔五六年，时代在进步，科技的发展具有双重性：一方面，办案方式的转变直接提高了办案效率；而另一方面，案犯采用高新技术作案也使得公安方面工作受阻。但是，时隔仅三年的两部剧依旧有很大的区别，这个区别出自于整个剧组的努力。一言以蔽之，这个努力成果是 “文章合为时而著”。本剧的突破并非牵制于这个时代，而是反作用于这个时代，做出了多项的转变。最先引人注目的是，本剧的风格从原来的紧张氛围中解脱出来，更为轻松而真实，荷枪实弹的场景少了，家长里短的案子多了，而演员们的表演也越发自然，工作中的严谨和生活中的诙谐相得益彰。其次令人感慨的是，本剧被打上了许多时代的烙印，剧情中提及了许多社会热点，又对此表达了许多有价值的看法。比如，关于女孩受虐致死的案子，季洁提到中国在监管家庭暴力和儿童受虐方面存在空白。再比如，季洁和佟林曾就农民工子女的教育问题进行过讨论，唤起人们对此事的关注，这样的方式是感性的，也是有效的。与此同时，为了契合这些热点话题编剧也费了大量的心思。网络直播自杀案反映出“温室里的花朵”最极端的悲剧，房屋爆炸案直面教育不均衡和房价飞涨的两大问题，利用网络作案在本剧中更是屡见不鲜，足以引起观众们们的警觉。这些特点大大提高了案子的可信度，增加了本剧的时代感，令《重四》不至于沦落为一个空泛的、纯为娱乐的涉案剧。此外，较之前几部，更换的演员少了，可依旧令观众感到陌生，或者说是新鲜。季洁不仅从外貌上发生改变，行为处事上的风格也变了。了解演员王茜的影迷都会发现，时至今日，季洁这个形象才算真正地与王茜融为一体。季洁从一个干练爽利的女警逐步走向成熟和坚韧，已婚的她办事更加稳重，更加善解人意。这或许就是警与民之间的“鱼水情”的基础。毋宁说，季洁的整体改变是一个非常漂亮的突破。而男主角佟林，又给我们展现了男警察不一样的一面。他机警而不失稳重，理智不失感性。特情队出身的他给了六组带来新鲜的血液，办起案子除却必要的程序之外，又打开了新思路。最让我欣赏的一点是，演员邢岷山将一个事业与家庭并重的男人演得非常到位。曾经有刑警说，“干我们这一行的，最欠的就是家里人”。不论是佟林对沈耀东的那番话，还是火车站上的那次家人相聚，还有最后他和儿子的那通电话，都是一个战斗在一线的刑警在家庭上的情感补白。这些桥段，在感动之外，亦是本剧对警察这一行的全面剖析。还有就是三个小警员，各有千秋。王勇和周志斌如同一对孪生兄弟，志同道合， 却又在家庭背景上有着天壤之别。本剧对他们生活环境上做了补充，这一点很值得玩味。一个“富二代”，一个“穷二代”，两人却为何是殊途同归？在当下人们眼中，“富二代”、“官二代”这样的名词多少有些消极，这正说明了，世人衡量一个人的标准不是金钱和权力，而是能力和品格。周志斌就是这样一个正面的例子。而王勇这个角色又是很好地保留了“穷二代”身上的品格——孝顺，踏实，正直。两相结合，这就是当代年轻人身上散发出的朝气和活力。很多人不喜欢韩丽，觉得她娇气且莽撞。可是谁没有年少轻狂的时候呢？个人认为，这个角色最大的亮点在于她演绎出了一个年轻女孩成长的心路历程。从一个为爱疯狂的“小三”，到后来握着手机沉默走开，韩丽在各方面的帮助下，和自身的领悟之中，意识到了婚姻和爱情的本质区别——责任。爱一个人很容易，也很幸福，但是爱错了，那便是一场灾难。或许《非诚勿扰2》中的那句话是对的，“婚姻就是一个错误，好的婚姻就是将错就错”。总之，《重四》在人物设定更加丰富鲜活了，和全新的剧情风格两相呼应。此外，我想就本剧的情感线索谈些个人看法。有人说，杨季恋的走向是一个卖点，而我不敢苟同。不是因为这段爱情不美好，而是过度关注它就本末倒置了。因为这个系列就属于刑侦涉案类，适当加一些情感在其中不过像是菜肴里加一些作料，调剂作用而已。所以，若是因为本剧中没有王茜和丁志诚的对手戏、 没有提及季洁的婚后生活而对本剧充满了失望，我想，这没有必要，也不应该。诚然，季洁和杨震的爱情含蓄而动人，但《重四》毕竟不是言情剧、或者家庭伦理剧，《重案六组》这个系列的着眼点本就不在于此。最后，我依旧期待这个系列能够继续下去，带给我们更棒的案子。我从本剧中已然看到了曙光，紧凑，精彩，动人，深刻，《重四》既是一个新的平台，也是一个新的起点。也希望借由这个系列，中国涉案剧能创出自己的天地来！