作为90后，国企的技术人员，看完这部剧内心很是感动。技术上中国一直是跟跑者，如果没有他们这一代人的奠基，我们仍需要继续跟跑。目前而言，我们在一部分的工业领域已经具有初步的领跑能力，但是在一些领域内仍然处于被动局势。技术水平、研发能力仍然在跟跑。这就需要我们这一代人接过接力棒、继续努力，向老一辈企业家、工程技术人员致敬、学习。

这是1991年《新精武门》的续集，但在手法上更趋卡通化，星哥的演出也因为91年的疯狂成功而比上集更加自信。所以，相差一年的两集影片实际上有着很大的变化。而且，这部续集中，萧芳芳的搞笑表演大出风头，其火候老辣，甚至很多对手戏决不逊于星哥。星星和芳芳的演出堪称珠联壁合，成为周星驰影片中最出色的男女搭档之一。钟镇涛的夸张表演也大有挑战周星驰的势头，再加上陈百祥、元华的绝好陪衬，阵容齐整，制作也远比上集精良。最后擂台上“电角神拳”决斗横刀的段落，应该算是周星驰早期作品中最经典的场面之一了，和后来《破坏之王》中的擂台段落相比也绝不逊色。

小时候看了很多遍的一部电影，开心鬼系列印象最深刻的大概就是这一部了。

最近真的是很喜欢看老剧了。

那时候的张曼玉真的很美，“小鸡叫”的歌声也很好听。前期的徐半香真的是很讨厌了，到处给黄百鸣饰演的老师惹麻烦，害得他工作不顺，感情不顺，但是后来，在一天天的相处中，两个人之间也互相出现了感情。

很心疼最后的徐半香了，在她变色的时候自己都跟着一起着急，还好最后赶上了。

长大后的徐半香一定会遇到那个等她长大的老男人??

袁洁莹也好漂亮，小时候看的时候没有get到她的漂亮，现在真的也觉得她很漂亮，那段班长和开心鬼对峙的那场戏，也是很喜欢，很搞笑。

真的是很经典的一部电影了。

孩子四岁，可能太小看不懂。后边有点坐不住了。但幸好，我还是个童心未泯的大人，还是喜欢看各种动画片类的。

片中的女儿经过了一系列在乐园中的经历，拯救了乐园，也拯救了自己，重新阳光起来，虽然妈妈仍没有回来，但她已经有力量与乐观，积极面对爸爸，小伙伴们。但最后的结局是美好的，妈妈终于健康的回来了。

乐高曾经在我的童年记忆里火热了好一段时间。那时，难得老妈去香港出差一趟，从玩具反斗城带回来一套乐高积木，就让我如获至宝般幸福了好长一段时间。印象中，乐高也确实是比Bandai生命力更强大的存在，积木本身宽广的可拓展性决定了它无穷尽的运用场景。而乐高不囿于玩具厂的属性，在到处建主题乐园之余，也登陆了电影银幕，还连续奉上了两部高分作品。

既然源于现实，衍生作品也要联系现实，电影的办法是直接回归积木的属性，将整个故事建立在一对真人兄妹的玩具世界之上。表面上是一个无厘头的外星人入侵故事，直到它的次元壁被打破，才揭开星际冒险后的温情故事。玩具摆脱了工具的简单属性，成了维系亲情与关爱的纽带，将欢乐与美好沉淀了下来。

但珠玉在前，本片的电影架构与第一集如出一辙，并没有给我们带来什么惊喜。通过大量彩蛋刷流量的手法也不再新鲜，五颜六色的画面，话痨里掺杂着歌舞，还有令新观众一下摸不着头脑的角色，都让人觉得眼花缭乱。

我觉得，像本片这样的剧本，要做成一部十来二十分钟的短剧，应该是挺有看头的，但拉成一部100分钟标准时长的电影就真的太冗长了。除非是对乐高积木有特别的感情，否则这就是个加长玩具广告。

不好看，不推荐，待删除。

0引言，童话？没有不魔幻的？

有白童话，就要有黑童话，

有好人，就要有坏人，

不然，单纯的好，单纯的坏，很无聊，而无聊就等于无钱，

想拿着讲了几百年的童话故事，来圈钱，

想讲好符合现代主流的传统童话故事，唯一方式就是加料，加各种各样想要的料，

想选黑的，没问题，想怎么黑，就怎么黑，黑到极致就是白，

想选白的，没问题，想怎么白，就怎么白，白到极致就是黑，

1黑童话，黑的？可以说成白的？！

黑童话应该怎么讲，《巫师》小说里面有讲反面的美女与野兽的故事，讲的就是男女之间的利益诉求，只讲利益，不谈感情，只谈钱，这就很有意思了。

还谈《巫师》小说，讲了一个成人版的白雪公主与七个小矮人的故事，有兴趣的可以看看，注意是成人·童话故事，有18+年龄限制的。

在原版的《格林童话》，有一些情节，根本就不可能给小孩子看的。其实说到底，大部分的原版童话故事，都不是给小孩子看的，都是给大人看的。

西方的童话故事，类似于我们的古诗，《皇帝的新衣》童话故事，说的是谁，想必不言自明吧？《卖火柴的小女孩》抨击的是什么社会现实？想必大家都心里有数吧？

所以，魔改什么童话故事？想达到什么现实目的？就是做黑童话元宇宙的核心，能把握得了这一个核心，再编出来的黑童话故事剧情是不会差的。

2白童话，白的，还可以说成黑滴？！

这一个就是信真善美的了，

这是跟现实有很大区别的，甚至可以说是美化现实的故事，

那怎么写？而且是在原著已经这么好的情况下，还要再写出花来？

那就好改，往好的写的改，好到不切实际，写的自己都不相信自己的时候，那就出师了……

字字都是反讽，步步都是心机。每一个心理和行为，看似是好的，但都是包装成毒药的糖果，每一个人的故事情节，表面都是为了别人，实则全部都是为了自己。

开始的开局，那是生不如死的美好生活，中间的过程，那就得是反复作死的美好生活，最后的结局，那就得是不知道珍惜的美好生活。

3黑白童话？不存在的，现实永远比童话更魔幻？！

现实和虚拟，永远是一个各凭本事吃饭，一个群星乱斗的新旧童话故事。

在这一个童话里面，可以说，每一个角色都是披着童话外衣的新人类衍生物种。

这样的迎合特定人群的商业化成品，可以说，只要有人真敢写，那就真还有人敢拍，真顺应欧美现代式主流资本主义价值观拍这样的白童话，我们广大欧美人民群众还真的敢看。

或许，这就是天佑A国和E洲吧……

其实，曾经认为，自己可以爱一个人很久很久。直到33岁了，才知道爱情并不是生命的所有。生命中也曾经历过几段自认为是“爱情”的感情，但回想起现在的自己，真的不配拥有爱情，或许连亲情都不配拥有。

很喜欢台湾的电影，很治愈，或许感觉情节很幼稚，很夸张，但却愿意相信，甚至在想——“要是有这么一个爱我的人一直陪着我，就好了。”

这也许就是作为一个成年人，还活在自己内心角落里的那个“我”吧，希望往后余生，能够越来越好！

希望大家都有那么一个人可以陪你——很久很久...

电影《恐怖鸡》由曾瑾昌导演，杜琪峰、韦家辉监制，于1997年由银河映像电影公司出品，而说到97年，自然与那个时代的“末日情结”脱不了干系，所谓“末日情结”是香港回归前期，港人对大陆的心理状态，而这部电影表面是一部血腥暴力惊悚为主题的恐怖片，但是稍稍深入主题之下，你就会发现，导演想表达的事情并不那么简单。影片主角是由吴倩莲饰演的女杀手，她杀掉妓女来到香港，又在香港夺取多条人命，就表面来说，这就是电影的故事情节，杀手为了达到自己的目的而冷血无情的取了一家人的性命，而杀手女的最终目的其实是最值得玩味的——身份。什么身份？杀手夫妇是大陆人，而他们想要过新的生活，于是他们想要取代那些已经拥有香港公民身份的人，在这里值得注意的是导演编剧为何要将主线设计为大陆杀手想要获得香港身份，而不是香港杀手想要大陆身份，这就涉及到前面所提到的“末日情结”，将杀手的身份设计为大陆人，这个大陆人心狠手辣，毫无怜悯之心，连杀数人，是为了表现当时大环境下，香港人对大陆人的看法，即：大陆人狠毒，无情，自私自利，给无辜的香港人们带来绝望，导演将这些态度代入的影片中，所表现的故事情节即是大陆杀手女给香港无辜的一个家庭带来了深深的绝望，只剩下一个小女孩，这里还需要注意的是这个香港出租男的家庭状态，他自己一个人生活，和老婆离婚，和父母吵架分开住，这似乎恰恰也是当时香港社会自我边缘化的一个象征，而出租男最后的忏悔与杀手女的无情杀戮，更是象征了大陆将香港的希望彻底敲碎。电影中还有几处值得玩味的地方，比如：出租男的母亲的邻居说她一直都想搬到大陆去住，而这位母亲最后却落得了被乱器捅死的悲惨结局；比如影片前半部分一直没有交代杀手女为何一直不杀出租男陈启明，而到结尾杀手女才说出他的目的：她是为了他的手，他献出了他的手，然而他还是没有活下去，这出情节不得不让人细思极恐，意味深长，香港人认为他们只是大陆所圈养的，一旦到了大陆所需要的时候，他们就会被迫成为牺牲品。影片的结尾是这部电影的亮点之一，由于杀手夫妇的决策失误，小女孩被成功营救，而这也导致了杀手夫妇的身份败露，也扔掉刚刚获得的新身份后，他们说了这样一句话：都怪自己心慈手软，不够狠，不够坏，不过也不要紧，唯有下一次做好一点。无结局式结尾成功将影片的氛围烘托到极致，不仅加大了对大陆人的仇恨，更是营造了更深层的恐惧，如果你是一个香港人并且在那个时代看到这部电影，你会想：我永远不要和大陆人接触，他们做人心狠手辣，做事不留余地。这便是这部电影所带来的末日情节。

喜欢篮球的人可以看过来。励志而搞笑。斯坦利很用心的投入篮球这个大游戏，而阿博用努力兑现天赋逆天改命。主角这套纹身，在我们这儿是禁播的（《乐夏》），不过我觉得比一身白肉好看的多。而且可以纪念和作为图腾。让我乐不可支的是斯坦利训练阿博时用的辱骂疗法，他还真骂。也正是这段最深刻，就作冰山，来犯的船只都让它沉没。

又一部被评分骗了的浪费时间的美剧。对不起我看完真的憋不住想骂两句，如果你真的喜欢这剧求你马上退出去看好评，不要跟我对骂，我先谢过少侠不杀之恩。对于为什么这片很多好评我现在理解了，很多人把这片定义为一个有着有趣设定+轻微悬疑的无脑喜剧，看的开心就OK。但对于我来说，满满的槽点根本无法视若无睹，看下来非但没有开心，还憋一肚子火。我尊重你可以享受简单的快乐，请你也尊重我这种看剧吹毛求疵的性格。我认为，8.4分，不论是什么定位的剧，都不能槽点多成这样。出言不逊的，我一律会骂回去。

首先关于脑洞非常不走心。脑洞设定是本片最重要的卖点了，但设定整体就像在把其他影视作品元素东拼西凑出来骗完眼球就完事的少儿读物一样经不起推敲。AR虚拟世界本就是用到烂的一个老梗，如此黑客帝国+黑镜的高阶文明设定搭配人肉客服我就先忍了，加上一些诸如评分系统的对剧情没有任何帮助的直接从黑镜拿来主义的梗，不知道有什么存在的意义。另外，这种手指间的虚拟屏手机用起来手真的不酸吗，两面都能看的虚拟屏360度全方位无死角的暴露隐私，这种设定只是为了特效好做便宜吧，并没有过脑子走心认真想啊。

说到隐私忍不住多bb两句，从整剧来看这个未来世界都是不在乎任何隐私的，也算是世界观统一了：每天跟上载客户语音服务的天使客服别说独立办公室或隔间了，办公桌之间连隔板都没有。客户的全部记忆视频文件客服随便看，客户在虚拟世界中的生活状态实况也全方位暴露，包括撒尿的时候甚至做爱的时候。我心想这种直播出去应该直接可以赚钱吧。数字葬礼上，大屏幕随机播放死者的生前记忆片段？认真的吗？这都不只是隐私的问题了这就是脑残设定啊？稍微过过脑子把设定合理化一点点也不至于这么胡编乱造啊。男主想导出记忆视频，就光天化日下依然在无独立隔间的开放区域用那个大屏幕看？老太太就在旁边站着？居然还说，每天都有人导出自己最棒的性经验视频？在所有人面前？更绝的是，在客户的记忆画面中看到男主知道女主姓名的时候就立刻上报了？

另外人设，所有人都脸谱化到极致，没有任何深度，并且好几人前后人设毫无逻辑铺垫的矛盾。演员的演技也像是春晚小品一样，常常看见两个人站的笔直尴尬的面对面做一些肤浅的肢体语言和表情。剧情走向也像是学生作品想一出是一出不考虑任何合理性或铺垫，怎么就莫名其妙同意上载了？这是要自杀的意思啊这么随意的吗？就因为医院走廊尽头的一个分岔路口和智障女友几句逻辑不自洽的蛊惑吗？刚进入到虚拟世界第一天连观众都还新鲜着呢，美丽的大房子美好的湖景美好的食物以及随意转换四季等好玩的魔法，怎么就莫名其妙想自杀了？就因为太常遇见的虚拟服务生？（插一句，每个虚拟服务生工位不一样服装不一样麻烦您脸也建个不一样的模能浪费多少精力，把脸都设置成一样而且还这么丑的这种设定就只是单纯的让观众觉得有趣吧，而且还是肤浅的有趣实则经不起任何推敲和细想啊）怎么就忽然觉得要在升级的时候让男主保持清醒来回复记忆了，你不知道U盘热插拔是有数据损失的风险这个人类最基本的常识吗？这是谋杀吧（这段可能是我没看懂吧但我也是没有这个耐心去认真搞懂了）？再然后让男主醒来后莫名其妙装失忆，十分钟后马上又承认是装的是又有啥意义？这种编剧思路基本算是小学生作文凑字数一样的出发点吧？一根看到代码的笔怎么就居然能控制现实世界某栋楼里的电梯了？还可以让他用不符合物理常识的速度上上下下把人活活晃成肉泥？这种笔我想在现实世界里应该卖的非常好吧，这是马良的神笔宇宙的金手指观音菩萨玉净瓶里那根草吧，我真的无力吐槽。

看到最后就发现，与所有美剧一样的，最让我讨厌的美剧的通病，那就是不停的耍，观，众。

看美剧就是这样，有些人心甘情愿的被耍，看完觉得爽了，不多想，打高分。像我这种时刻担心被人当成智障的观众，无法享受这种简单的快乐。

唉，美剧，慎入。

一个高帅落魄，努力打工挣钱，突然迎娶白富美，获得资金走上人生巅峰的故事。别说了我去找富婆了。青春不言败！富婆等我来。

每个人都跟着剧本走，该怎样就怎样。

不过番薯昌，让我想起了外来媳妇本地郎。让我对他印象深刻起来了。还有七十二家房客。很不错的一位老演员。

人长得帅还是好啊。哭了

没更新。编辑个内容差点让我把豆瓣卸载了????